Всего новостей: 2099669, выбрано 9201 за 0.124 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет
Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 5 мая 2017 > № 2167124

На Манежной площади появился 3D-двойник Льва Яшина

Виртуального героя можно найти с помощью городского приложения «Узнай Москву Фото».

В приложении «Узнай Москву Фото» появился новый 3D-герой — виртуальный двойник футболиста Льва Яшина. Знаменитого вратаря московского «Динамо» изобразили в черной форме и с футбольным мячом в руках. При помощи смартфона горожане смогут найти виртуального Яшина, сделать с ним селфи или сфотографироваться с друзьями. 3D-игрок будет ждать их на Манежной площади, рядом с часами обратного отсчета до старта чемпионата мира по футболу ФИФА — 2018.

Как рассказали в пресс-службе Департамента информационных технологий города Москвы, знаменитый вратарь московского «Динамо» стал одним из героев мобильного приложения «Узнай Москву Фото» в преддверии крупных футбольных соревнований в России — Кубка конфедераций ФИФА — 2017 и ЧМ-2018.

«Приложение “Узнай Москву Фото” работает аналогично Pokemon Go, — сообщил руководитель проекта “Узнай Москву” Сергей Шакрыл. — Чтобы сфотографироваться с двойником, надо его “поймать”. Дорогу подскажет специальный компас в меню приложения. Виртуальный персонаж начнет появляться на экране гаджета, когда пользователь окажется в радиусе 50 метров от героя. Как только персонаж “пойман”, его можно поворачивать на 360 градусов, приближать и удалять, а также делать с ним селфи».

Как добавили в ИТ-департаменте, для игрока разработали две 3D-фигуры. Первый виртуальный Яшин стоит с футбольным мячом в руке, а второй придерживает козырек своей «счастливой» черной кепки, в которой он всегда выходил на поле.

Образ известного вратаря воплотил актер-двойник, который внешне похож на Льва Яшина. Для того чтобы сделать 3D-персонажа, актера загримировали и одели в черную вратарскую форму. Затем при помощи ручного лазера специалисты отсканировали фигуру актера, далее 3D-модель отредактировали на компьютере. После обработки виртуального персонажа загрузили в приложение.

Лев Яшин родился в Москве 22 октября 1929 года. В 1963 году его признали лучшим футболистом Европы. Вратарь всегда выходил на поле в черной форме и в «счастливой» черной кепке. За приверженность к черному цвету в одежде и необычайную ловкость спортсмен получил прозвище Черный паук. В Москве великому футболисту установили памятники рядом со стадионом «Динамо» и в Лужниках. Также в честь вратаря названа одна из улиц на юго-востоке Москвы. Похоронен Яшин на Ваганьковском кладбище.

Напомним, приложение «Узнай Москву Фото» запустили в октябре 2015 года. Его можно скачать в App Store. В Google Play обновленная версия приложения появится до конца мая.

Задача игрового приложения с виртуальными двойниками — заинтересовать молодую аудиторию историей и культурным наследием города и привлечь ее на страницы основного проекта — «Узнай Москву», где уже собраны описания более 1,3 тысячи домов, 128 памятников, 57 музеев, 166 территорий и сведения о 206 исторических личностях. На портале или в мобильном приложении пользователи могут выбрать около 60 различных тематических маршрутов по городу и 25 квестов. Информация о достопримечательностях доступна на русском и английском языках.

Кроме Льва Яшина, в приложении «Узнай Москву Фото» есть еще девять виртуальных двойников:

— Виктор Цой;

— Юрий Гагарин;

— Александр Пушкин;

— Петр Чайковский;

— Михаил Ломоносов;

— Иван Грозный;

— Петр I;

— Наполеон Бонапарт;

— царь Алексей Михайлович.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 5 мая 2017 > № 2167124


Россия > СМИ, ИТ > ras.ru, 5 мая 2017 > № 2165566

Открытие новой экспозиции «Четыре мастера. Портреты ученых в творчестве фотохудожников Моисея Наппельбаума, Григория Вайля, Сергея Новикова, Александра Марова»

В Выставочном зале Архива Российской академии наук 25 мая 2017 года в 16.00 состоится открытие экспозиции «Четыре мастера. Портреты ученых в творчестве фотохудожников Моисея Наппельбаума, Григория Вайля, Сергея Новикова, Александра Марова», задуманной как часть масштабного выставочного проекта «Портрет науки - связь времён: XX-XXI века».

Впервые широкой публике будет представлена уникальная по своей исторической ценности и художественному уровню коллекция авторских работ знаменитых фотомастеров советского периода Моисея Соломоновича Наппельбаума (собрание архива ЛАФОКИ Института истории естествознания и техники им. С.И. Вавилова РАН) и Григория Михайловича Вайля (собрание фондов Архива РАН).

В выставочном проекте принимают участие известные современные мастера портретной черно-белой фотографии Сергей Григорьевич Новиков (г. Екатеринбург) - автор многочисленных выставок и фотоальбомов, посвященных ученым, членам АН СССР и РАН и Александр Эдуардович Маров (г. Москва) - автор масштабного фотопроекта «Портрет науки на рубеже эпох», с успехом показанного в России и за рубежом.

Выдающийся филолог, культуролог, искусствовед, академик Д.С. Лихачёв сказал однажды: «Ученый - это всегда некоторая загадка, ибо для полного его понимания необходимо знание всего того, что он сделал, открыл, нашел, создал».

Существует мнение, что научные занятия ученого трудно определимым образом сказываются на его внешности, отражаются в его лице. Уловить это отражение может только очень тонкий портретист: художник-живописец или художник-фотограф. Последний создает документ, который можно оспорить в его типичности, но нельзя не признать в его подлинности: человек был именно таким в какой-то момент. В облике учёного заключено подчас большая часть энергии его открытий, чем в его трудах. Это полно и ярко воплощено как в портретах академиков, созданных корифеями фотографии советской эпохи, так и признанных фотохудожников наших дней.

Приглашаем на открытие выставки.

Выставка работает с 25 мая по 26 июня 2017 года.

Адрес Архива РАН: м. Профсоюзная, ул. Новочеремушкинская, 34,

тел.: 8(499) 129-19-10, факс: 8(499) 129-19-66.

Россия > СМИ, ИТ > ras.ru, 5 мая 2017 > № 2165566


Чехия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 5 мая 2017 > № 2165379 Петр Жантовский

Война Чешского телевидения против новых СМИ

Петр Жантовский критически пишет об отношении общественного Чешского телевидения к новым интернет-СМИ.

Петр Жантовский (Petr Žantovský), Časopis argument, Чехия

Чешское телевидение ведет непримиримый бой с интернет-СМИ. Для этого была даже создана специальная телепередача — Newsroom, и данная тема поднимается в других информационных и публицистических программах. Зачем это делается? Это защита консервативных ценностей популярных СМИ мэйнстрима или борьба с конкурентами за право влияния на общественное мнение?

Топография телепропаганды

На эти вопросы можно найти множество ответов. Но сначала следует сориентироваться на «местности». За последний год, то есть с начала апреля 2016 года, еженедельная программа Newsroom, которая специализируется на тенденциях и событиях в сфере так называемых новых СМИ, которые чаще называют интернет-СМИ (серверы, порталы с информационным, публицистическим и аналитическим содержанием, включая соцсети), посвятила этой теме примерно 16 передач. Если учесть, что в каникулярные месяцы программа не выходит, то получается, что эта тема обсуждалась почти в каждом втором эфире.

При этом мы учитываем только те передачи, в которых эта тематика была одной из основных, но, помимо того, ее много раз затрагивали в связи с другими вопросами или в рамках кратких комментариев. Названия некоторых выпусков говорят сами за себя: 12.3.2017 «Parlamentní listy: медиа-манипулирование. Российские СМИ подозреваются в манипулировании», 12.2.2017 «Кампания против дезинформации», 22.1.2017 «Борьба с дезинформацией и мистификациями», 8.1.2017 «Центр CTHH: борьба с пропагандой и ложью в СМИ», 27.11.2016 «Российская пропаганда», 30.10.2017 «Борьба с пропагандой», 19.6.2016 «Прокремлевские СМИ», 29.5.2016 «Борьба с российской пропагандой», 10.4.2016 «Прага — центр антироссийской пропаганды» и так далее.

Тему новых СМИ, разумеется, поднимает не только специализированная передача Newsroom. Очень часто эта тема упоминается в других программах, в частности в Události komentáře, которая выходит ежедневно в будни. Там эта тематика не только становится одной из главных в дискуссии, но и упоминается в блоке комментируемых новостей. За тот же период наблюдений тема новых СМИ была главной в программе 12 раз. Вот только несколько названий: 7.3.2017 «Контроль над социальными сетями», 6.3.2017 «Терроризм и пропаганда», 25.1.2017 «Военная контрразведка и свобода интернета», 10.1.2017 «Информация и дезинформация», 6.1. 2017 «Безопасность и дезинформация», 20.1.2017 «Центр борьбы с терроризмом и гибридными угрозами», 29.11.2016 «Новые полномочия спецслужб», 27.7.2016 «Масс-медиа и социальные сети как поле боя».

Еще одна передача, где тема интернет-СМИ регулярно обсуждается, это @online. В ней тема поднимается очень часто, что, учитывая формат, понятно, но, как правило, подход к теме сводится к одному единственному мнению о том, что столь критикуемые альтернативные интернет-СМИ являются носителями пророссийской пропаганды. Этот тезис продвигает, к примеру, сервер Hlídací pés (кстати, очень пропагандируемый в передачах @online и Newsroom), шеф-редактора которого Роберт а Бржештяна приглашают на Чешское телевидение уж слишком часто. Точно так же и представители аналитического центра «Европейские ценности» Радко Гоковский и Якуб Янда почти постоянно участвуют в эфирах. Так же постоянно и явно пропагандируется один из проектов общества «Европейские ценности» — движение Kremlin Watch. Оно якобы призвано выявлять так называемую пропагандистскую и дезинформационную деятельность российских политических и информационных структур в чешских СМИ.

Тема цифровых или интернет-СМИ, разумеется, пронизывает и другие информационные передачи, такие как Události (например сюжет от 27.11.2016 «Как быть с ложью и дезинформацией») и 90 ČT24 (например от 3.1.2017 «Борьба с пропагандой и терроризмом»). Но что в целом характерно для всех названных передач, так это уже упомянутый подход. По сути всегда, когда Чешское телевидение рассказывает о сфере независимых, альтернативных информационных или аналитических интернет-СМИ, звучат эпитеты, которые соотносятся с враждебно воспринимаемой политикой Российской Федерации. Такие определения, как «прокремлевский», «пророссийский», «пропутинский», встречаются почти при каждом упоминании этой вообще очень разнообразной и зачастую политически раздробленной категории.

Почему так происходит

Причин может быть две. Обе они вероятны и взаимосвязаны. С одной стороны, журналисты, которые занимаются проблемой новых СМИ, слишком ленивы и не хотят видеть весь спектр точек зрения, позиций, подходов, которые отражены в этих СМИ. Поэтому им проще собрать все в одну кучу, для которой напрашивается название: «Официальная политика ЕС и нашей политической элиты, в целом подражающей брюссельскому руководству, согласно которой с востока, из Кремля, на нас надвигаются легендарные русские морозы» (довольно похожие на те, которые в своей когда-то известной книге описал Зденек Млинарж). Они идентифицируют современную политику Российской Федерации с политикой бывшего СССР и видят в ней общего врага, противника так называемых европейских ценностей (на этот раз с маленькой буквы е в начале слова), приписывая ей сверхъестественную способность проникать со своей пропагандой в чешские СМИ и умы их аудитории. Так упрощенная пропагандистская картина задает траекторию для последующих действий в области СМИ и политики.

Списки «врагов»

Активность СМИ очевидна и повсеместна. В Чехии, как грибы после дождя, постоянно появляются «независимые» и «беспристрастные» публицистические порталы. Помимо уже упомянутого портала Hlídací pеs, есть Forum24, который ранее назывался Svobodné fórum (его шеф-редактор Павел Шафр прежде был медиа-лоббистом и главным редактором бульварного издания Reflex), и Neovlivní.cz (его основательница и до недавнего времени главный редактор Сабина Слонкова в прошлом фигурировала в пресловутом деле «Свинец»). Причем последний сайт даже составил список «нежелательных» персон и СМИ. Например, в рубрике «Прокремлевские СМИ» можно найти такие официальные, созданные государством российские издания, как Sputnik News, а также чешские независимые, не имеющие ничего общего с российской политикой издания, например Parlamentní listy.cz. Это свидетельствует о том, что целью таких списков является не передача правдивой информации, а распространение явной пропаганды, основанной на домыслах.

Также в рубрике «Русский след — База данных от А до Z» можно найти имена людей, у которых мало общего, за исключением одного: их всех объединяет недоверие к явно продиктованной и навязанной «правде». Типичные примеры — канадец чешского происхождения Владимир Створа, издатель портала Zvědavec.org, Петр Гаек, бывший советник Вацлава Клауса, издающий журнал Protiproud.cz, Бржетислав Олшер, писатель левого толка, который стоит во главе сайта Rukojmí.cz, а также многие другие.

С учетом вышесказанного ясно, что речь идет о геополитической войне, которую ведут представители интересов Запада, прежде всего ЕС, поддерживаемые и вдохновляемые США. В качестве подтверждения можно привести тот факт, что многие из упомянутых проектов, например «Европейские ценности» или Neovlivní.cz, получают финансирование из фондов миллиардера Джорджа Сороса. Центр «Европейские ценности» сообщает об этом в своих годовых отчетах, а сервер Neovlivní.cz — прямо на своем сайте.

Цель всего этого — создать у широкой общественности впечатление, что ее со всех сторон окружает угроза (российской) пропаганды, которая подготавливает почву для будущего вторжения России в Центральную и Восточную Европу. Именно в этом контексте многие мировые и, в частности, чешские СМИ мэйнстрима, включая интернет-СМИ, а также Чешское телевидение, преподносят гражданскую войну на Украине и события вокруг референдума о присоединении Крыма к России. Это методика, проверенная временем: «Найдем и обозначим врага; если его нет, то создадим сами, придумаем его, потом обратим на него внимание людей, чтобы тем самым отвлечь их от своих собственных намерений и поступков. Если понадобится, этот враг потом может послужить нам хорошим алиби для дальнейших сомнительных действий в нашей внутренней политике.

И снова здравствуй, цензура!

Вмешательство государства в свободу слова получает уже и материальное выражение. С января 2017 года в Министерстве внутренних дел Чехии существует новый орган под названием «Центр борьбы с терроризмом и гибридными угрозами», цель которого — выявлять и опровергать «дезинформацию из-за границы». Де-факто это служба по надзору, которая следит за нежелательной деятельностью иностранных и, вероятно, чешских групп, объединенных интересами и общими воззрениями. Кроме того, центр ставит себе задачей отслеживать публичные выступления представителей этих групп в инернет-пространстве, на сайтах, в социальных сетях и так далее. Помимо этого формального шага МВД ЧР пошло на другой, очень конкретный: Министерство внутренних дел ведет переговоры с социальной сетью Facebook. Их цель — контроль за ходом предвыборной кампании в социальных сетях с целью «искоренения дезинформации», что трудно воспринять иначе, как цензуру. Причем государственную цензуру, активно поддерживаемую частными компаниями, гражданским обществом и так называемыми «независимыми СМИ».

Это совершенно новое явление. До сих пор цензура была самым неприятным для людей методом борьбы власти с оппонентами. Теперь это лицемерная, псевдодемократическая риторика, поддерживаемая коллективными усилиями властных и медийных элит, которые пытаются удержать влияние и власть в своих руках как можно дольше, даже несмотря на полное отторжение и сопротивление большей части граждан. Главный аргумент власти в этом процессе — поддержка, которую она находит в гражданском, точнее так называемом неправительственном секторе, и, таким образом, получается, что власть выступает и действует в интересах общества. Для этого НПО и близкие к ним СМИ создают, помогая правящим элитам, удобный, однако совершенно неубедительный фон. Поэтому их пропаганда столь неэффективна.

Роль Чешского телевидения

Роль Чешского телевидения в этом процессе, который постепенно охватывает и инфицирует остатки свободного общества в Чехии и по всей Европе, многогранна. Во-первых, Чешское телевидение подкрепляет и дает карт-бланш на пропагандистские действия властей и связанных с ними структур, бесконечно повторяя одно и то же на заявленную тему устами назначенных героев. Тема — «кремлевская угроза», герои — «бесстрашные исследователи этой угрозы, как правило из представителей НПО». Чешское телевидение злоупотребляет своим статусом общественной организации, позиционируя себя как образец независимой журналистики и единственный источник объективной и непредвзятой информации.

При этом Чешское телевидение использует различные техники манипуляции, начиная с проверенной временем техники gate-keeping (привратник, контролирующий, какие темы могут, а какие не могут дойти через СМИ до аудитории) вплоть до agenda-setting, то есть крайне предвзятого выбора тем, которыми «кормят» публику, и посредством которых должно формироваться общественное мнение. Среди других техник — метод «перекрытия», то есть вытеснение опасной для власти и медиаэлиты информации из общественного медиапространства.

Для этого аудитории предлагается сенсация — несущественная, но внешне привлекательная новость, которая перебивает все другие более значимые для общественности сообщения, отодвинутые СМИ на второй план. Так раскручивается так называемая спираль молчания. При прошлом режиме это называлось «кто не с нами, тот против нас». Этот эффект психологического давления на самих журналистов обеспечивает верность единственной точке зрения, продвигаемой тем или иным средством массовой информации, и исключает возможность любой дискуссии.

Техник манипулирования много: бывает и умалчивание нежелательной информации, и создание виртуальной реальности или поддельных авторитетов. Но всего этого на Чешском телевидении как будто нет. Ведь оно якобы является эталоном объективности, профессионализма и этики. Поэтому можно и нужно ему верить и, исходя из его информации, оценивать любую другую, поступающую из иных источников. Поэтому Чешское телевидение так интересует политиков: они полагают, часто ошибочно, что Чешское телевидение еще оказывает значительное влияние на будущих избирателей, а значит, и на путь эти политиков во власть.

Миф о «влиянии» Чешского телевидения

В этой связи приведу несколько цифр, которые могут наглядно проиллюстрировать подлинное, а не мнимое влияние Чешского телевидения на образ мыслей и суждения граждан. Эти данные опровергают миф о большой аудитории и чрезвычайной влиятельности Чешского телевидения. В связи с празднованием десятой годовщины создания новостного телеканала Чешского телевидения его руководство заявило, что ČT 24 смотрит 4% чехов. Это на порядок ниже, чем аудитория развлекательных программ (на общественных и коммерческих телеканалах). Представители Чешского телевидения добавили, что, согласно опросам, ČT 24 доверяет более 80% зрителей. Это интересные цифры. Ученик начальных классов без труда посчитает, что 80% от 4% это 3,2%. То есть этому телеканалу доверяет 3,2% чешской телеаудитории. (По логике вряд ли тот, кто не смотрит телеканал, может выразить ему свое доверие или недоверие.) Будем считать дальше.

В год Чешское телевидение получает около шести миллиардов абонентских сборов. В месяц плата составляет 135 крон, а в год — 1620 крон. Из этого следует, что оплачивают сбор около 3,7 миллионов абонентов. Учитывая тот факт, что в стране проживает примерно 10 миллионов граждан, абонентами являются около 37% из них. Однако мы должны учесть, что сбор взимается с адреса, а не с одного гражданина, и поэтому процент может быть намного выше. Проявим щедрость и допустим, что где-то сбор оплачивает, к примеру, владелец кафе или другого заведения. И, конечно, если бы сбор взимался «с человека», от него освободили бы детей до 18 лет. Таким образом, зрителями ČT, которых можно подсчитать, так как они в той или иной форме оплачивают сбор, является половина населения страны. То есть пять миллионов человек. Это значит, что ČT 24 смотрят всего 4% от этого количества, то есть 200 тысяч человек. Из них телеканалу доверяет всего 160 тысяч. Остается добавить, что остальные люди получают информацию в других местах — чаще всего в интернете.

Другая причина активного участия Чешского телевидения в этой кампании против альтернативных СМИ — интересы современной политической элиты. Связанные негласной порукой представители большей части элиты никогда не решатся выступить против Чешского телевидения, даже если бы аргументы были неоспоримыми. Это объясняется опять-таки верой в его влияние и способность привести политиков к нужным им высоким должностям. Вне всяких сомнений, в этом заключается и причина «негласной договоренности», следуя которой в этом году за полгода до окончания мандата (примерно через такое же время будут парламентские выборы) совершенно беспрецедентно был переизбран генеральный директор телеканала. Таким образом, есть основания полагать, что нынешнее руководство Чешского телевидения сохранило свое место в обмен на поддержку в эфире тех политиков, которые оказали свою помощь. Баш на баш.

Страх конкуренции

Наконец, важной причиной активности Чешского телевидения в борьбе с независимыми альтернативными СМИ является страх потерять свою монополию на информацию, а значит, и на влияние. Чешское телевидение по какой-то не очень ясной причине, видимо, как страус, прячущий голову в песок, полагает, что если не обращать внимания на реальность, она перестанет существовать. Но это не так. Мне бы не хотелось утомлять экспертными трактатами, но я позволю себе процитировать классика медиа-теории Дениса Макквейла, который уделил в своей новой книге «Журналистика и общество» большое внимание росту нового медиа-сектора — интернет-СМИ.

Макквейл пишет, что интернет как пространство новых СМИ вызывает несколько принципиальных изменений. Когда они оформятся мир СМИ уже никогда не будет прежним. Что же, по мнению Дениса Макквейла, появилось нового? «Неограниченный или незначительно ограниченный доступ аудитории к медиа-пространству, ее мобильность, мультимедийность — все это становится нормой (добавим, что это уже не преимущество ТВ — прим. Жантовского). Интерактивность в использовании СМИ приходит на смену (прежней) пассивности, ограничивается контроль и регулирование, появляется большое разнообразие авторов и материалов, вытесняются прежде доминировавшие СМИ — печатные газеты и вещание».

Думаю, что для нашей темы актуален тот абзац, в котором говорится об ограничениях или почти нулевых возможностях регулирования и контроля над медиа-контентом в интернете. Несмотря на то, что вот уже несколько лет Европейский Союз пытается придумать комплексный метод, чтобы взять интернет, прежде всего его информационную часть, под контроль, успехов нет. Причина проста: интернет по своей сути является свободным пространством. В него может войти любой и в зависимости от предлагаемого им контента получить отклик, найти аудиторию и последователей. Эта безграничная демократия как бельмо на глазу традиционных СМИ и, в первую очередь, Чешского телевидения. Все потому, что Чешское телевидение — единственное СМИ, которое оплачивается за счет вторичных налогов с граждан, а не за счет коммерческой деятельности частного собственника.

Частный владелец рискует своими средствами, и судьба его средства массовой информации зависит от рыночных условий и его собственной способности к ним адаптироваться. А существование общественного телеканала всецело зависит от политической воли законодателей и правительства. Как только они перестанут верить в химеры и новое платье короля, то, вероятно, поймут, что только решительные действия в отношении ČT, будь то усиление контроля, переход на финансирование из бюджета или даже ликвидация и замена отдельными общественными проектами в рамках других СМИ, могут привлечь избирателей, которые прежде не верили власти. В том числе потому, что до сих пор она пестовала Чешское телевидение в защитном инкубаторе.

Я оптимист, и потому верю, что момент прозрения и перемены уже близко. Однажды люди этого наконец добьются.

Чехия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 5 мая 2017 > № 2165379 Петр Жантовский


Швейцария. Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Финансы, банки > forbes.ru, 5 мая 2017 > № 2165349 Василий Церетели

За что банк Credit Suisse полюбил современное русское искусство

Яна Жиляева

ForbesLife Staff

С 8 по 10 сентября в Гостином дворе при поддержке банка в пятый раз пройдет международная ярмарка современного искусства Cosmoscow

Основатель и директор Cosmoscow Маргарита Пушкина и исполнительный директор ММоМА Василий Церетели в эксклюзивном интервью Forbes Life о первом юбилее ярмарки, о партнерстве с государственными музеями и о том, как банк Credit Suisse полюбил русское искусство:

— Маргарита, что нового будет на ярмарке в этом году?

— В этом году у ярмарки несколько новых секций и много интересных начинаний. Прежде всего, у нас появится секция Collaborations, в рамках которой будут сформированы пары из российских и иностранных участников. Русские галеристы познакомят иностранных коллег, которых они пригласят на ярмарку, со всеми особенностями российского рынка современного искусства. Эту идею выдвинула член нашего экспертного совета, галерист Ольга Темникова. В мировой практике существуют аналоги такого формата. В Лондоне, к примеру, английские галереи приглашают иностранных коллег на викенд. Похожие дружественные обмены-визиты устраиваются на нью-йоркской ярмарке Independent и на ярмарке Paris Internationale.

У Cosmoscow впервые появится географический фокус: мы пригласим галереи из определенной европейской страны. Из какой именно страны, объявим позднее.

Некоммерческая программа ярмарки расширяется год от года. В этот раз она посвящена 100-летнему юбилею Октябрьской революции и объединена общей темой–вопросом «Где революция?».

Впервые в этом году будет вручен приз за лучший стенд. В жюри — искусствовед Катя Кибовская, комиссар Московской международной биеннале молодого искусства, Алексей Новоселов, руководитель выставочного отдела ММОМА, Алиса Прудникова, директор ГЦСИ и многие другие. В качестве приза мы предоставим выигравшей галерее право на бесплатное участие в 2018 году.

— Какие проекты можно назвать уже традиционными, фирменными для Cosmoscow?

— Программа ярмарки по-прежнему включает основную (Main) и специальную (Discovery) секции. В специальной программе участвуют галереи младше пяти лет, которые представляют молодых художников.

У нас по-прежнему действует строгий отбор для российских галерей, который осуществляет экспертный совет ярмарки. В него входят три человека: помимо меня это куратор и галерист Елена Селина и галерист Ольга Темникова. Среди условий, которые мы ставим перед российскими галереями: показывать на стенде одного-двух художников, не больше. И я вижу, что галереи оценили наш замысел. В ситуации, когда очень плотный календарь мировых ярмарок и арт-событий, галеристам выгоднее делать на стендах специальные проекты вместо того, чтобы показывать сразу всех своих художников. Это дает возможность максимально эффектно представить автора, составить представление о его творчестве.

Продолжит в этом году свою работу и совет коллекционеров ярмарки, куда входят Диляра Аллахвердова, Антуан Арно и Наталья Водянова, Тереза Мавика, Владимир и Екатерина Семенихины, Василий Церетели и Ольга Ващилина.

Уже сейчас участие в Cosmoscow 2017 подтвердили такие галереи, как 11.12 Gallery (Москва), Anna Nova Art Gallery (Санкт-Петербург), Artwin Gallery (Москва), Galerie Iragui (Москва), Pechersky Gallery (Москва), XL Галерея (Москва), галерея pop/off/art (Москва), галерея Ru Arts (Москва), галерея Temnikova & Kasela (Таллин), галерея Марины Гисич (Санкт-Петербург) и галерея «Риджина» (Москва). Полный список мы объявим летом.

По традиции ярмарка активно сотрудничает с ведущими музеями. В этот раз Московский музей современного искусства подготовил обширную выставочную программу, включающую в себя проект «Непокоренные» и первую в России ретроспективу Джозетты Фиорони.

Художником года Cosmoscow 2017 стал воронежский скульптор Иван Горшков. Иван готовит для ярмарки специальный site-specific проект. Масштабную инсталляцию представит Краснодарский центр современного искусства «Типография», основанный группировкой ЗИП.

Третий год продолжается сотрудничество Cosmoscow и банка Credit Suisse, который является нашим стратегическим партнером.

И мы продолжаем сотрудничать с ювелирными брендами. В этот раз нас поддерживает основанный в XVIII веке Дом Garrard, много лет бывший придворным ювелирным домом британских королей.

— Маргарита, какими достижениями за пять лет может похвастать ярмарка?

— Мы — по-прежнему единственная международная ярмарка современного искусства в Москве. В прошлом году в Cosmoscow участвовали 38 российских и международных галерей. Ярмарку посетило порядка 16 000 человек. Гостями закрытого показа для коллекционеров стали более 2 000 человек.

Нас признало профессиональное арт-сообщество. Ярмарка — это не столько продакшн, когда ты арендуешь пространство и продаешь стенды, сколько вопрос коммуникаций. Тут каждый разговор с галеристом, художником — постоянный вызов, — требует от тебя демонстрации того, что ты компетентен. На ужине, где-нибудь в Гонконге, на втором часу разговора вдруг замечаешь, что отношение к тебе изменилось, собеседники видят, что ты понимаешь, как устроена среда, как это работает и знаешь главных людей. Это признание — результат многолетней работы, естественно, помимо продюсирования, промоутирования и продаж.

Ярмарка — это платформа для общения, место, где галеристы встречаются с коллекционерами. Покупка произведения искусства — это очень эмоциональное дело. За счет новых знакомств галеристы наращивают свою аудиторию. Ведь на ярмарку приглашают не только топ-клиентов галерей, но и огромный круг людей, в том числе и тех, кто до этого был далек от современного искусства. Мы стараемся объединять усилия всех арт-профессионалов, использовать эффект синергии.

Сегодня на нашем рынке, хотя он и считается развивающимся, есть все необходимые институции: аукционный дом, частные фонды, галереи, музейные институции, центры, ярмарка. Нужно, чтобы эта инфраструктура слаженно работала. Ярмарки — универсальный инструмент для продвижения галереи. Мы стремимся стать таким инструментом в России. Когда в экспликациях выставок пишут: «Художник был представлен на стенде галереи на Cosmoscow», — я вижу, что это работает.

Василий Церетели, исполнительный директор ММОМА:

— Василий, зачем государственные музеи создают совместные проекты с коммерческими ярмарками?

— Эти совместные проекты важны для того, чтобы коммерческие ярмарки качественно были на другом уровне. Ведь с музеями появляются и специалисты, и кураторы, и художники мирового уровня, которые становятся активными участниками, спикерами этих ярмарок. Кроме того, институции привлекают свою аудиторию, предлагая ей взглянуть на искусство под другим углом: зритель оказывается вне музейных стен, на ярмарке искусство максимально приближено к каждому гостю. Сотрудничество крупных музеев и ярмарок уже стало популярным в международной практике, благодаря комплексному подходу в создании экспозиции, разработке дискуссионно-образовательных программ, работе с посетителями. В России Cosmoscow – по сути, единственная международная ярмарка современного искусства. Она уникальна своей структурой и внутренней жизнью: организаторы тщательно отбирают галереи «музейного» уровня, работают над дополнительными мероприятиями. Кроме того, эта ярмарка способствует развитию российского рынка современного искусства и его включению в глобальный контекст, тем самым предоставляя уникальные возможности художникам, в том числе и молодым.

— Зачем крупному бизнесу, банкам современное искусство? По какому расчёту построен мезальянс современного искусства и больших денег?

— Нельзя так прямолинейно судить о связи «бизнес — современное искусство». Сегодня, наоборот, мы видим, что это, скорее, сотрудничество, чем просто финансирование каких-то проектов. И сотрудничество во всех смыслах обширное: от качественной интеграции до существенной поддержки искусства. В прошлом году в Московском музее современного искусства на Петровке прошел проект Art. up Art. in, в котором приняли участие девять крупных компаний, одной из них который был Газпромбанк Private Banking, единственный банк в России, у которого есть своя корпоративная коллекция. Совместно с ним мы провели несколько мероприятий, в частности, круглый стол, посвященный стратегии формирования и специфике корпоративного коллекционирования в России и за рубежом на примере конкретных собраний современного искусства. Это один из примеров активного сотрудничества, результат которого актуален и для профессионального сообщества, и для музейного зрителя. А посмотрите на то, как Credit Suisse участвует в Cosmoscow: это полноценное сотрудничество на всех уровнях коммуникации с аудиторией. На мой взгляд, это выигрышная политика для самих банков и крупных компаний, ведь поддерживая искусство, они получают новую лояльную аудиторию. Такое взаимодействие показывает, что у банка есть интерес к новым способам визуализации, доказывает его прогрессивность. Бизнесу, которому небезразличен завтрашний день в России и в мире, очень важно быть вместе с искусством, поддерживать его и развивать.

Швейцария. Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Финансы, банки > forbes.ru, 5 мая 2017 > № 2165349 Василий Церетели


Франция. Россия > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > inopressa.ru, 5 мая 2017 > № 2165280

Российский художник-акционист Петр Павленский получил убежище во Франции

Йохан Блавина | Le Figaro

Петр Павленский известен тем, что облил бензином и поджег входную дверь здания бывшего КГБ, а на Красной площади прибил свою мошонку гвоздем к каменной брусчатке. В январе художник покинул Россию, чтобы, по его словам избежать "десяти лет лагерей", пишет журналист Le Figaro Йохан Блавина со ссылкой на AFP.

Российский художник Петр Павленский, который регулярно бросает вызов Кремлю и утверждает, что ему грозят десять лет лагерей в своей стране из-за ложных обвинений, в четверг получил политическое убежище во Франции от Французского бюро защиты беженцев и апатридов (OFPRA), говорится в статье.

Петр Павленский и его подруга Оксана Шалыгина прибыли во Францию в январе 2017 года и считают, что если бы они остались в России, то были бы приговорены и отправлены в лагерь по статье 132 УК РФ "Насильственные действия сексуального характера", передает журналист.

"Я занимаюсь политическим искусством (...). Я выступаю против низведения человека до состояния безвольного скота государством, пропагандой и инструментами власти", - заявляет Павленский.

В декабре 2016 года российские органы правосудия арестовали его по обвинению в сексуальном насилии в отношении актрисы московского "Театра.doc", известного своими постановками на острые политические темы, по данным российских СМИ.

Эти обвинения Павленский решительно отвергает. "Я не знаю, каков был интерес человека, сделавшего это ложное заявление, но в этом случае оно оказалось весьма полезным властям для того, чтобы вывести нас из нашего поля деятельности", - в свою очередь обвиняет художник. Его 37-летняя подруга Оксана Шалыгина, которая ведет онлайн-журнал, предназначенный для "политического искусства" под названием "Политическая пропаганда", также стала мишенью этих преследований, говорится в статье.

"Нам объяснили, что у нас оставалось две возможности (...) сесть в тюрьму или лагерь на десять лет и в свободное время объяснять другим заключенным, что мы были жертвами грязной интриги, или уехать из России", - рассказал художник.

"Мы стали изгоями (...) именно из-за нашей позиции", - подчеркивает Павленский, напоминая, что уже был жертвой "психиатрического ожесточения", которое стоило ему пребывания в институте психиатрии им. Сербского в Москве, печально известном своей "практикой "перевоспитания" в советскую эпоху". Почему он выбрал Францию, если он не говорит по-французски (и по-английски)? "Франция - это альма-матер русской революции. Все, что есть хорошего в России, пришло из Франции", - вдохновенно говорит он. Недавно изгнанная пара еще не знает, какое будущее их ожидает. "Мы продолжим заниматься искусством, но я еще не могу вам сказать, как именно", - признается Петр Павленский.

Франция. Россия > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > inopressa.ru, 5 мая 2017 > № 2165280


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 5 мая 2017 > № 2165098

Кургинян в поисках невозможной простоты

О постановке «Бой» Сергея Кургиняна

Хотелось бы стать ключником. Если не у врат рая, то хотя бы человеком, который с лёгкостью открывает двери в тайное знание. Увы. Я остаюсь любителем болтовни в кафе, бисквитов. Доморощенным критиком. Поэтому только штрихи. Повод заинтересовать.

Писать про «Театр на досках» сложно. Много здесь привходящих. Театр? Так и Большой Театр — театр. Судя по названию. Оперы, которые часто стоят многие миллионы. Там кричат «бравоооо!» и бросают букеты дивам. Спонсоры. Костюмы красивые, а вовсе не в дырявом трико… И умирают на сцене долго и с пением…

Здесь же изобразительно спектакли подчеркнуто минималистичны. Черное и красное. Минимум декораций. Насколько я понимаю, известные в «традиционном» театральном мире художники и сценографы (со стороны) не привлекаются. Небольшая труппа многие годы с режиссером. Поговорим на примере спектакля «Бой», что свойственно, возможно, стилистике режиссера. Строго говоря, ничего «ужасно непонятного», по меркам даже прошлого века, нет… Этот театр может перекликаться с Брехтом, Гротовским, Кантором, например. Или приближаться к фарсу, площадным левым художественным акциям, шаманству… Так ли важно, какой ярлык навесить? Сам режиссер говорит про «паратеатр». Ритм, голос, шум, почти нет внешней музыки, но иногда есть пение. Ритуал. Мистерия. Очень много сложного текста. Простые афиши.

Данте был более милосердным к своим героям. Здесь же мы вынуждены путешествовать на свой страх и риск — без гида. По мировой культуре и ужасам капитализма. Хотя часто актеры на сцене «поясняют» происходящее. Спектакль «Бой» основан на рассказе «Мексиканец» Джека Лондона (считается, что его особенно ценил в конце жизни Ульянов). По рассказу Лондона был снят фильм в СССР в 1955 году, где можно улыбнуться наивности (грима и режиссуры) или порадоваться «гуманизму» картины и «прогрессивности». В спектакле рассказ переписан, причем крайне свободно, используются тексты Экзюпери и самого Сергея Ервандовича, и других… Причем текст спектакля кажется местами принципиально «зашифрованным». Рискну предположить, что «зашифрованность» (или кажущаяся таковой иначе образованному человеку) — важная черта этой режиссуры… На сцене действует «писатель», которого не играет сам режиссер, но автобиографические мотивы заметны. В ткань спектаклей включаются обстоятельства личной жизни автора. История семьи, создания движения, страны…

Вообще, вопрос о профессии режиссера (и политтехнолога) часто становится вопросом о власти и отношениях с ней. Не случайно, что «элитарность» и «элиты» — частые слова в лексиконе автора. Нужна некоторая смелость, чтобы переложить все это в стихи. Но кажется, что автор спектакля и сам не особо боится смеяться над собой. Лучшие сцены в спектакле почти трагикомичны.

Насколько это «русский психологический театр»? Скажем прямо, что не особенно. Но надо заметить, что «лабораторный» подход к театру в прошлом веке был довольно популярен и в России. Вспомним Анатолия Васильева… И это только самый известный из многих «театральных людей», которые сказали, что зритель не самое важное. И здесь, как мне кажется, есть ключевой конфликт. Очевидно, что Сергей Ервандович категорически не согласен играть при пустых залах. Это ставит зрителя в невыносимо сложное положение оценки того, что он увидел. Это еще и бесплатно! По выкупленным кем-то билетам. Почему? Потому, что это слишком плохо по «рыночным меркам»? Потому что это слишком хорошо? Потому что это что-то совсем другое? В обществе, где бесплатным бывает только сыр в мышеловке… Какие уж тут Гамлеты… Как заарканить совесть? Я люблю бесплатный сыр в Голландском институте в Петербурге, где каждая популярная лекция нидерландских ученых заканчивается небольшим фуршетом…

Трансформация смыслов — другая черта режиссера. Прежде всего текстов и идеологем, но и реквизита… Например, мат в спектакле (гимнастический, другого в этом театре быть не может) обыгрывается самыми разными способами. Или «змей». Это и цепочка людей, и мексиканский бог… И Отец, и Сын. Бог и революция. Целые мифологические пласты. Каждый ищет свой смысл. Высший или не очень. Если порыться в комоде культуры, то можно найти связующую ниточку между Мексикой, змеем и революцией, к примеру, в лице другого Сергея. Эйзенштейна. Не говоря уже о том, что герой Лондона все-таки «Мексиканец». А сам писатель — американец. А Америка — страна-колонизатор. Империализм. Мировая история. Красные смыслы. Головокружительный поиск золотой середины между бредом и озарением пророка — дело интересное, а для принимающих «дух истории» близко к сердцу — глубоко трагическое. Один из частых мотивов творчества Сергея Ервандовича — личная ответственность за историю, общество на грани грозящей катастрофы, отношения с теми, кто умер за то, чтобы мы жили… Иногда это прямое обращение со сцены в зал.

Много интересных вопросов.

Кто имеет право говорить от имени «родины», «истории», «демократии», «народа», «государства», «бога», «революции»…

Уже эти вопросы делает поход в театр оправданным.

Независимо от ваших ответов.

Уникальным является и постоянный выход режиссера к публике после спектаклей.

Возникает возможность живого, напряженного, но вежливого разговора. О спектакле. И вообще. О смысле жизни и истории. Богоискательстве. Античности. Актуальной политике. Вопросах движения. Но я давно боюсь предельных вопросов. Кто еще верит в лозунги и призывы? Всякая ли власть от Бога? И есть ли вообще… Но остановимся. Не надо лишних тревог.

«Разве я посмею потревожить мироздание?» — это спрашивал уже другой поэт устами героя поэмы, хотя мирно работал в банке. Издавал журнал «Эгоист». Нобелевский лауреат. Из породы господ. В советской критике его считали крайне реакционным.

Потом выходишь из театра. Ветер на всем белом свете, ветер, ночь, улица, ипотека, банкомат, попадется и «правильный» театр, где билеты продают в зависимости от мест. Банкиры заплатят за позолоту. Винтовки привезут (в рассказе). Цветы упадут к ногам. Выбор за вами. Я не осмеливаюсь.

Дмитрий Тёткин

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 5 мая 2017 > № 2165098


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 5 мая 2017 > № 2165097

У нас нет хороших пьес и сценариев? Да ладно!

Проблемы современной драматургии

Из всех проблем современной пьесы можно выбрать одну основную: нет хороших современных пьес. В кино — то же самое. Нет сценариев. Поэтому в театре царят либо скука, либо пошлость, кино тоже все одинаковое. Можно возразить: не может быть! Ведь университеты каждый год выпускают сотни сценаристов, литературные институты — дипломированных писателей. Проводятся десятки творческих конкурсов, сотни кинофестивалей. Кто-то же на них побеждает! На эти мероприятия тратятся большие деньги из бюджета, да и меценаты не остаются в стороне — помогают. Значит, работы победителей, лауреатов, дипломантов, по определению, должны чем-то выделяться из общей массы. А кто-нибудь интересовался, сколько работ победителей конкурсов драматургии было поставлено в репертуарных театрах? Сколько фильмов было снято по результатам конкурсов литературных сценариев? Насколько мне известно, это никого не интересует. Вывод напрашивается сам собой. Отсутствует связующая нить между теми, кто ищет и находит талантливые пьесы и сценарии, и теми, кто имеет возможность их воплощать.

Не лицемерят ли творческие деятели, уже допущенные к процессу производства театральной продукции и киноиндустрии, когда говорят, что нет хорошего современного материала. Может быть, лень его искать, или дело в какой-то клановости, семейственности, нежелании допустить в круг «избранных» новых людей? Невольно вспоминается «Театральный роман» Булгакова, в котором театральные деятели своими интригами довели автора до самоубийства. И действительно, это проблема не сегодняшнего дня, это проблема вечная. Однако каждая эпоха имеет все же свои особенности.

Даже если пьесой или сценарием заинтересовался кто-то, процесс воплощения превращается в стихийное бедствие. В советское время автор произведения имел много прав. Например, известен случай, когда по известному роману Богомолова «В августе 44-го» был снят четырехсерийный фильм. Автор его посмотрел и сказал, что этот фильм к его произведению не имеет никакого отношения. И фильм положили на полку. Поэтому когда теперь говорят, что при советской власти очень многие фильмы не доходили до массового зрителя, то почему-то никто не добавляет того, что из них по идеологическим соображениям не выпускалась только малая часть. А в основном это были либо творческие неудачи, либо ситуации, когда автор выражал несогласие с трактовкой его произведений, либо имел место технический брак.

Во времена СССР была принята такая система: писался литературный сценарий, иногда под конкретного режиссера, но чаще всего под киностудию, которая выкупала на него права. Чаще всего автор повести или романа, если был жив, то писал сценарий в соавторстве с профессиональным сценаристом, потому что самому прозаику все время работать в жанре литературного сценария опасно — полностью перестраиваются мозги. Тот, кто мыслит точными, короткими и эмоциональными фразами-диалогами, постепенно перестает мыслить полемически, теряет дар рассуждения, теряет свой стиль, так необходимый в писательском труде. Тогда существовал даже отдельный жанр — киноповесть. Да и платили неплохо. Рубль за строчку, когда в сценарии 10 000 строк, — это очень хорошая сумма! А если пересчитать на доллары, то современным сценаристам и драматургам станет просто обидно за сегодняшнюю оценку их труда!

Потом сценарий попадал в руки к режиссеру. И тут начинались страшные для автора вещи. У режиссера — другое видение. У него задача — выразить себя, выразить свое представление о предмете, у режиссера свое мировоззрение, совсем необязательно совпадающее с авторским. Некоторые режиссеры приходят в профессию, чтобы разобраться в людях, не переставать учиться в школе жизни, а есть те, которые навязывают другим свою, уже сложившуюся и неизменную точку зрения. А у некоторых свои «тараканы», комплексы и фобии, которые они с удовольствием тащат на широкий экран, заражая ни в чем не повинных зрителей духовными болезнями, которых у них до этого не было. В принципе, в этом смысле ничего с тех пор не изменилось. Изменилось отношение именно к автору. Автор теперь не имеет права остановить процесс издевательства над своим собственным произведением.

Итак, после литературного сценария писался режиссерский сценарий, на написание которого уходило не менее двух месяцев. Режиссер выбрасывал из литературного сценария то, что казалось ему ненужным, добавлял свое видение, расписывал действие по кадрам — от склейки до склейки. Иногда от литературного произведения ничего не оставалось, иногда полностью искажался смысл. Редкий случай, когда автор и режиссер являются союзниками, а не оппонентами. Автору и в советское время приходилось смиряться и относиться к экранизации своих произведений как к дополнительной рекламе. Бороться с этим бесполезно. Можно либо участвовать в этом процессе, либо смотреть на него со стороны.

Ф. М. Достоевский по поводу инсценировок для театра своих произведений как-то сказал, что невозможно ставить его произведение целиком. «Все мое произведение в театре поставить невозможно, возьмите какую-то одну линию и пишите инсценировку для театра», — говорил он.

Теперь же в эпоху продюсерского кино и директорского театра контракты заключаются таким образом, что не только автор, но и режиссер не имеют права влиять на конечный результат. Мало того, теперь все начинается зачастую со сметы. Прежде чем писать сценарий, автор и режиссер спрашивают продюсера: какая смета? От этого зависит, останутся ли в итоге или будут выброшены целые эпизоды, как они будут выглядеть. Если количество денег достаточно и продюсер — укорененный в искусстве человек, то всем повезло. Но, как правило, к сожалению, продюсеры — это люди, которые просто зарабатывают так на жизнь, на хлеб с маслом и икрой. Сделать все бесплатно или как можно дешевле — для них смысл деятельности. Иногда создается впечатление, что некоторые продюсеры вносят деструктивный характер нарочно.

Некоторое время назад в «Литературную газету» обратился известный писатель. Он просил опубликовать открытое письмо к читателям по причине того, что с его повестью при съемке по ней кинофильма сделали страшную вещь. По сюжету картины, в разрушенное войной село пригоняют пленных немцев восстанавливать то, что ими же было разрушено. Сначала сельчане хотят их поднять на вилы. Потом между жителями села и пленными немцами возникают человеческие отношения. Ненависть уступает место жалости и заботе: старушки кормят молоденьких немцев борщом, вспоминая о своих, убитых на войне детях, завязываются нормальные взаимоотношения, потому что война уже кончилась, и нужно строить мирную жизнь. После того как немцы отстроили элеватор и коровник, их сажают в машины и увозят в другое место, восстанавливать страну на другом участке. По словам писателя, в конце его повести селяне плачут, глядя вслед покидающим деревню немцам. Они к ним привыкли. Таков русский человек — он долго зла не помнит. Писателя пригласили на окончательный монтаж. Оказалось, что кинематографисты без ведома автора изменили финал. В кино — работники НКВД завозят всех пленных немцев в лес и там их расстреливают. «Это же полная ерунда! — возмущался автор. — Все пленные немцы были на учете! За каждого умершего от травм и от болезней отчитывались! Война кончилась! Мы подписали конвенцию о военнопленных и перемещенных лицах. Я с претензиями к продюсеру, а он мне говорит, что так лучше. Так на Запад фильм возьмут, и вообще надо с этим сталинским режимом заканчивать!»

То есть задача у продюсера заранее была показать, какая варварская и дикая у нас страна, как у нас якобы попираются международные законы. К правде это никакого отношения не имеет. Писатель пришел в газету, оставил письмо, но на утро уже раскаялся в содеянном. Он позвонил главному редактору Юрию Полякову и попросил это письмо не публиковать, потому что продюсер фильма узнал об этом. Писателю позвонили и предупредили, что если это письмо будет напечатано, то больше ни одна студия не возьмет у него ни одного произведения для экранизации, его имя будет внесено в черный список, и с ним, как с автором в кино, навсегда будет покончено. Эта история записана со слов самого Юрия Полякова. Имя писателя по понятным причинам не называется. Но о том, как отличается первоначальный замысел писателя от воплощения на экране, эта история дает полное представление.

В драматургии дела обстоят не лучше. Пьесы, которые доходят до сцены, удивляют однообразием тем и отсутствием глубины их рассмотрения. Создается такое впечатление, что театральные деятели уже и сами забыли о сути и таинствах театра. Обманутый муж, любовник под кроватью, муж-изменщик, неверность, — все это существует в театре многие века. Но в нашу эпоху недостаточно, как во времена Аристофана и Шекспира, придать литературную форму какой-нибудь местной легенде, нужно искать новые грани старых сюжетов, а для этого недостаточно перенести героев в иную историческую эпоху, нужно еще и понять, зачем это делать. Нужно определить цели, которых хотел достичь автор. А у нас зачастую если театральный проект дорогой, то делается упор на техническую сторону в ущерб душевной и духовной составляющим, а если денег выделено мало, то все сводится к монологу.

Современным постановкам очень часто не хватает такта, деликатности, тонкого юмора. Ведь даже о любовном треугольнике можно написать по-разному. И сыграть его тоже можно по-разному. Не каждому дано написать об измене так иронично, как это сделал Ф. Достоевский в своем раннем рассказе «Чужая жена и муж под кроватью». В 1984 году режиссером Виталием Мельниковым был снят замечательный одноименный фильм по ранним рассказам Достоевского. Это история о том, как солидный, почтенного возраста муж-ревнивец в поисках ветреной жены попал в чужую квартиру и оказался под кроватью незнакомой женщины вместе с неизвестным человеком, тоже оказавшимся там совершенно случайно. В фильме сыграли наши талантливые актеры Олег Табаков, Николай Бурляев, Стас Садальский, Юрий Богатырев, Марина Неёлова, Марина Шиманская.

На основной сцене Театра Сатиры уже несколько лет идет комедия Куни «Слишком женатый таксист». Главный герой Джон Смит и есть главный авантюрист, пружина и жертва интриги, таксист-двоеженец: с одной из жен, Мэри (Алена Яковлева), он зарегистрировал брак в мэрии, с другой, Барбарой — венчался в церкви. Жены, не подозревая о том, что у них один общий муж, живут на противоположных улицах в четырех минутах друг от друга, если воспользоваться услугами такси. Кому комедия, а кому и трагедия. Не могу сказать, что постановка идеальная, местами затянуто, местами пошло. Пьеса идет без антракта, и в какой-то момент ловишь себя на том, что тема уже исчерпала себя, а действие все длится и длится, и героям все еще не надоело их комичное положение. Однако кому смешно, а кому и не очень. Весь зал хохотал, но рядом со мной сидел один мужчина, которому явно было не смешно. Его полные ужаса глаза выдавали в нем либо блудника со стажем, либо святого, который случайно зашел в театр, стал свидетелем наипошлейшей ситуации, а сбежать ему не позволяет хорошее воспитание.

На эту тему Московский драматический театр «Турандот» также поставил спектакль с участием Натальи Бочкаревой и Марии Голубкиной по пьесе современного итальянского комедиографа Дарио Фо «Не всякий вор — грабитель». Вор залезает в дом, в который синьор приходит со своей любовницей. А через некоторое время домой возвращается жена синьора, к которой приходит любовник. Это уже не любовный треугольник, а параллелепипед. Вор становится невольным свидетелем любовных похождений неверных супругов и их семейных разборок. Это антрепризный театр, в нем больше воздуха, свободы, свежести. У театра нет своего помещения, труппа делает постановки и катается с ними по России и по странам ближнего зарубежья. К сожалению, в самой пьесе уже заложены фамильярные и пошлые отношения, полностью отсутствует даже намек на осуждение подобного образа жизни. Хотя насмешки над ним имеют место. Но тем не менее вор на фоне супружеских измен выглядит порядочным человеком.

Несколько лет назад в Музыкальном театре национального искусства под руководством В. В. Назарова был поставлен спектакль по пьесе современного уральского драматурга Василия Сигарева «Продается детектор лжи». Заслуженная артистка России Любовь Руденко блестяще воплотила на сцене образ провинциальной русской женщины, обманутой своим мужем (И. Томилов). Для того, чтобы вывести мужа на чистую воду, она пригласила домой гипнотизера. С одной стороны, это смешно, но с другой стороны, трагично. Смех сквозь слезы — национальная особенность русского характера — убедительно отражена в этом спектакле вместе с проблемами русской глубинки.

Из всего того, что я видела в последнее время на тему супружеской неверности, выгодно отличается спектакль по пьесе сербского драматурга Владимира Джурджиевича «Идеальный фасон» в постановке Дениса Филимонова на сцене Центрального дома актера им. А. А. Яблочкиной. Автор не упирался в измену как таковую, а поставил вопрос шире. Он взял в расчет еще и социальную составляющую проблемы. Здесь и конфликт поколений, и конфликт социальных групп, замешанный на межличностных отношениях, и конфликт между мужчиной и женщиной, и борьба двух мужчин за женщину. Блистательный актерский дуэт Павла Майкова и Евгения Воскресенского позволяет зрителю понять, что главное в жизни для мужчины — это победа творческого начала мужского индивидуума над социальными проблемами, семейными коллизиями и профессиональными неурядицами. Режиссер в этой работе тоже изменил финал, этого творческого катарсиса не было у автора пьесы, но режиссер своим неожиданным решением придал спектаклю новый смысл и новую высоту в буквальном смысле этого слова.

Людмила Лис

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 5 мая 2017 > № 2165097


Германия. Украина > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 5 мая 2017 > № 2164444

Немецкая премия Олеся Гончара

Первому и пока единственному частному международному литературному конкурсу Украины исполнилось 20 лет. Учредили и проводят его меценаты из Германии супруги Татьяна Куштевская и Дитер Карренберг (Dieter Karrenberg).

Татьяна – писатель, литературовед, кинокритик, автор более 20 книг, вышедших на немецком и русском языках, а вот Дитер по образованию хотя и «технарь» (экономист, социолог), но литература для него всегда была и остаётся главным увлечением жизни. Кстати, его библиотека – одна из крупнейших в Эссене. Кроме книг на немецком и английском языках, в ней несколько полок с книгами на русском и украинском, а также проза и публицистика писателей из бывших советских республик.

О том, как возникла идея учредить эту премию, почему она носит имя Олеся Гончара, кому и за что её вручают, о молодой украинской литературе и германо-украинских культурных связях обозревателю «РГ/РБ» Александру Фитцу рассказала Татьяна Куштевская.

Единственная и пока неповторимая

– Эта немецко-украинская литературная премия, вручаемая молодым прозаикам и поэтам Украины, возникла благодаря интервью, которое я взяла у классика современной украинской литературы Олеся Гончара, а потом перевела его рассказ «Чёрная падь» на немецкий язык. И рассказ, и интервью, озаглавленное «Украина была, есть и будет страной литературы», опубликовала выходящая в Берлине Neues Deutschland. Спустя некоторое время несколько экземпляров газеты я отвезла в Киев. К сожалению, Олесь Терентьевич уже умер, но я встретилась с его вдовой Валентиной Даниловной. В разговоре с ней и возникла идея этой премии, которая продолжила бы дело, начатое Гончаром, а именно помогала бы молодым писателям и поэтам издавать свои первые книги. В своём последнем интервью Гончар с озабоченностью говорил о проблемах молодых украинских литераторов, которых отечески опекал в последние годы жизни.

Призовой фонд премии невелик, ведь мы с Дитером, если честно, люди не слишком богатые, но в нашем случае важнее, как мне теперь представляется, не размер премии, а её имя. Ведь Олесь Гончар действительно знаковая фигура: большой писатель, замечательный человек, достойный гражданин. Будучи уже смертельно больным, он продолжал читать рукописи молодых литераторов, встречался с ними, писал предисловия к их книгам, звонил в издательства. Хотя ему, как писателю и гражданину, жилось в то время непросто. Вроде бы почести и слава, а роман – честный, жаркий, искренний – «Собор» власти вдруг изъяли из книжных магазинов и библиотек. Перевод «Собора» на русский язык был приостановлен. Даже в прессе упоминать о нём было запрещено. Тогдашнее руководство Украины очень встревожила та искренность, с которой Гончар выступил за возрождение духовности, за историческую память народа как основу порядочности в отношениях между людьми. Но лично я вершиной творчества Олеся Терентьевича считаю всё же не его романы, а «Дневники» – пронзительную публицистику. Но возвратимся к премии.

Ежегодно 3 апреля – в день рождения Гончара, в Киеве, в Национальном союзе писателей мы вручаем юным дарованиям дипломы и премии в пяти номинациях: роман, короткая проза, поэзия, литературоведение и публицистика.

В этом году нашими лауреатами стали Ганна Чипко из Киева за роман «Гривна»; Мария Карпюк, тоже из Киева, за сборник рассказов «Дорога домой»; Кирилл Полищук из города Кропивницкий за сборник стихотворений «Лес, про который никто не знает»; Назар Пичак из Киева за публицистический очерк «Лицо войны. Антивоенные уроки О. Гончара» и совсем юная восемнадцатилетняя студентка из села Жизномир Тернопольской области Софья Мостовая за литературоведческое исследование «Олесь Гончар – защитник родной речи». Все они были награждены дипломами и денежными премиями. Кроме того, к этому дню был приурочен выпуск литературного альманаха, в котором опубликованы произведения лауреатов конкурса последних пяти лет.

В церемонии награждения приняли участие видные общественные деятели Украины, а также посол Германии в Украине д-р Эрнст Райхель (Dr. Ernst Reichel).

О чём пишут молодые украинские авторы

О чём пишут сегодня молодые украинские авторы? Естественно, о любви, о стремлении жить по законам красоты и правды, о том, как ищут своё место и свой путь. Ещё в стихах и прозе они рассказывают о Родине, вглядываясь в её прошлое, осмысливая настоящее и пытаясь заглянуть в будущее.

Меня, к примеру, глубоко тронула работа Назара Пичака о войне, начинающаяся словами: «У моей бабушки Валентины Павловны Сметана, глаза цвета грозового облака…», а эпиграф к этому очерку он взял у Гончара: «Земля – это не полигон. Земля – это нива, чтобы сеять». Живой слог, искренность, взволнованность делают это произведение интересным каждому, кто хотел бы лучше понять молодых, талантливых украинских авторов, их мысли, характер, узнать, о чём они мечтают.

И ещё нас с Дитером и членов общественного жюри конкурса, в которое входят известные украинские литературоведы, писатели, поэты и журналисты, радует, что интерес к нашему конкурсу не иссякает. Правда, есть и некоторые грустные моменты. В значительной части работ, поступающих на конкурс, а это порядка ста разножанровых произведений, доминирует пустословие и копирование сюжетов пошлых кинофильмов, заполнивших экраны. Хотя в какой-то степени это естественно. Графомания она ведь неистребима. Но мы, как и прежде, отдаем предпочтение произведениям жизнеутверждающим, вселяющим надежду и уверенность.

Пользуясь случаем, хочу обратить внимание на один важный, на мой взгляд, момент. Сегодня в Германии существует порядка трёхсот премий, подобных нашей, а вот в Украине… А ведь поддержка молодых, талантливых авторов – это прежде всего забота о будущем своей собственной страны.

И ещё. Германию и Украину связывает многое. Хотя бы то, что до Второй мировой войны на территории Украины жило около 400 тысяч этнических немцев. А это больше, чем в Поволжье или любом другом регионе бывшего СССР. После войны многие украинцы нашли приют в Германии, а в Мюнхене, как вы знаете, разместился Вольный украинский университет, который существует и поныне. В вузах Германии ежегодно обучается несколько сотен юношей и девушек из Украины, хорошие контакты установились между породнёнными городами. На Франкфуртской и Лейпцигской международных книжных ярмарках украинские павильоны, как правило, одни из самых посещаемых, если говорить о постсоветских республиках, принимающих в них участие. И нас с Дитером Карренбергом искренне радует, что на стендах этих ярмарок всё чаще стали появляться книги лауреатов литературной премии имени Олеся Гончара.

От редакции. В день чествования лауреатов не были забыты инициаторы проведения этого международного конкурса. Татьяне Куштевской (Дитер Карренберг не смог прилететь в Киев) была вручена бронзовая статуэтка от украинского Фонда культуры Олеся Гончара, на цоколе которой выбита его, ставшая крылатой, фраза: «Берегите собор своих душ».

Записал Александр Фитц

Германия. Украина > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 5 мая 2017 > № 2164444


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 4 мая 2017 > № 2167109

В Замоскворечье пройдет пешеходная экскурсия «Все дороги ведут в музей»

Экскурсоводы покажут храм Григория Неокесарийского и место, где жил театральный критик Аполлон Григорьев.

Гости Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени смогут прогуляться по улицам Замоскворечья и узнать о людях и событиях, связанных с районом.

Участникам пешеходной экскурсии «Все дороги ведут в музей» расскажут об истории храма Григория Неокесарийского, в котором, возможно, крестили будущего царя Петра I, о подворье Русского на Афоне Свято-Пантелеимонова монастыря в Москве. Кроме того, москвичи и гости столицы увидят дом, в котором проживала Марина Цветаева, и место, где провел юность русский поэт, литературный и театральный критик Аполлон Григорьев.

Экскурсоводы расскажут о том, как изменилась жизнь в Замоскворечье во время царствования Петра I: в районе поселились купеческие семьи, такие как Шмелевы, появились большие дворянские усадьбы.

Маршрут пройдет мимо станции метро «Полянка» по улице Большая Полянка, 1-му Хвостову, 1-му Казачьему и Щетининскому переулкам. Продолжительность экскурсии — один час, стоимость — 150 рублей.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 4 мая 2017 > № 2167109


Эстония. Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > regnum.ru, 4 мая 2017 > № 2165054

«Я увидел все репрессии эстонского государства в полной их красе»

ИА REGNUM публикует серию интервью с непосредственными участниками и свидетелями тех событий, чтобы не только вспомнить происходящее, но дать ему оценку спустя десятилетие. Сегодня — слово бывшему члену правления общественного движения «Ночной Дозор» в защиту памятника Андрею Андронову

26—28 апреля исполнилось 10 лет событиям «бронзовых ночей» — массовых акций протеста русской общины Эстонии против варварского переноса братского захоронения красноармейцев и памятника Воину-Освободителю «Бронзовый солдат» из центра Таллина на Военное кладбище. Государство применило силу при разгоне недовольных этим решением и использовало репрессии вместо поиска устраивающего все стороны конфликта решения. «Бронзовые ночи» стали главной причиной сохраняющегося до сих пор напряжения в отношениях двух крупнейших общин страны.

ИА REGNUM : Почему вы вступили в общество «Ночной Дозор» в самый разгар «бронзовый событий»?

Дело в том, что я пришёл в организацию «Ночной Дозор» как раз сразу после 26 апреля 2007 года — в самые трудные её времена, когда под арестом были руководители и потом они судились с государством. До этого времени я знал про «Ночной Дозор» только то, что люди самоорганизовались и встали на защиту памятника и братского захоронения на холме Тынисмяги, организовав там постоянное дежурство.

Я тогда много ездил в Россию на автомашине по работе и часто приходилось возвращаться в позднее ночное время в зависимости от прохождения границы. Несколько раз, проезжая мимо памятника в те апрельские дни, видел постоянно находящихся людей рядом с памятником и в ночное время. Получилось так, что я вечером заехал туда и, прогуливаясь мимо, был свидетелем разговора тогда незнакомых мне лидеров «Ночного дозора» Дмитрия Линтера и Ларисы Нещадимовой. Дословно не вспомню, что он ей говорил, но основная мысль была — а он это говорил Ларисе и ещё двум молодым людям, которые оставались там дежурить ночью, что их главная задача не пытаться вмешиваться и оказывать сопротивление властям, а только как можно быстрее сообщить ему и прессе. Потом он уехал, я ещё немного там побыл и тоже уехал. Это было в ночь на 26 апреля 2007 года. Утром я узнал, что власти задержали и предъявили обвинения трём членам организации «Ночной дозор», находящимся там ночью, что те «оказали сопротивления властям». Это меня очень тогда удивило, тем более что я слышал сам, о чём им говорил Линтер накануне.

ИА REGNUM : Что происходило вокруг монумента днем и вечером первой «бронзовой ночи» 26 апреля 2007 года?

Власти в ту ночь огородили место, где находился памятник, многие стали собираться в этот день на холме Тынисмяги. К вечеру народ после работы заполнил почти все улицы вокруг памятника. В этот вечер я тоже находился на Тынисмяги на балконе Национальной библиотеки напротив памятника, видел я там вечером Дмитрия Линтера с женой и тогда маленьким совсем сыном. Он говорил, что уедет домой и не останется с ребёнком в городе и, если что случится, чтобы ему звонили.

ИА REGNUM : Если у вас своя версия того, что произошло вечером 26 апреля 2007 года на холме Тынисмяги?

26 апреля вечером произошли массовые беспорядки в Таллине, полностью спровоцированные властями. Это я говорю не просто так, а потому что от самого начала и почти до самого конца этих событий находился в городе и видел, как это происходило, собственными глазами.

Всегда спрашиваю тех, кто замечает в фото и видеохронике событий тех дней перевернутый на Пярнуском шоссе в центре Таллина (в 200 метрах от холма Тынисмяги — прим. ИА REGNUM ) автомобиль «Вольво»: «А кто видел, как его перевернули?» Ведь самое удивительное, что его перевернули до того, как народ вышел на эту улицу.

В ту ночь, находясь рядом с улицей Татари (300 метров от холма Тынисмяги — прим. ИА REGNUM ), я был свидетелем того, как молодой человека прибежал оттуда и сказал, что там людей бьют палками, звал на помощь. Несколько человек, в том числе и я, попытались тогда туда попасть вместе с ним, но в начале улицы Татари были остановлены полицией и дальше тогда никого не пустили. Только утром следующего дня, 27 апреля 2007 года, я узнал, что там был убит Дмитрий Ганин (житель Эстонии, гражданин России — прим. ИА REGNUM ), и то, что туда не пускали «скорую помощь»… якобы протестующие. Тут важно заметить, что я во время тех событий видел, как кидали камни в полицейские автомобили и пытались их куда-то не пускать, но не разу не видел, чтобы не пускали «скорую помощь» или пожарную машину или кидали в неё камни.

Можно много говорить и приводить кучу аргументов, но я полностью убеждён в том, что властям нужны были эти беспорядки, и они сделали всё, чтобы их организовать тогда специально!

Вот как раз после всех этих событий я и попал в правозащитный центр Алексея Семёнова (Таллинский центр информации по правам человека — прим. ИА REGNUM ), где и познакомился с представителями различных СМИ, включая российские. И так получилось, что я им помогал тогда в передвижениях по городу и освещении тех событий. Я также более подробно познакомился со многими участниками организации «Ночной Дозор» и участниками этих событий. Вот как раз во время тех поездок и встреч я увидел все мелкопакостные репрессии государства в полной их красе — от разных штрафов, арестов и инфомерзостей в местной прессе. Сотрудники спецслужб ходили на работу к людям, и после разговора с работодателем людей увольняли. Все члены организации «Ночной Дозор», кто ездил и пересекал границу с Россией в течение многих лет, в том числе и я, после «бронзового апреля» подвергались самой тщательной многочасовой и демонстративной проверке, больше похожей на психологический прессинг. Я лично имею, наверное, не менее 40 протоколов личного досмотра на границе Эстонии, а многие и до сих пор при каждом пересечении границы подвергаются персональному личному досмотру. Поэтому я даже пару лет в Россию ездил через Финляндию на машине, чтобы не терять время на границе Эстонии на досмотры машины и личных вещей.

ИА REGNUM : Что Вы можете сказать по поводу обвинений в адрес «Ночного Дозора» как «организатора массовых беспорядков»?

На следующий день после первой «бронзовой ночи» из прессы я узнал, что арестованы лидеры «Ночного Дозора» Дмитрий Линтер и Максим Рева как «организаторы этих беспорядков». Оказывается, я и все, кого я видел там ночью на холме Тынисмяги, были ими «организованы. Все массовые беспорядки — это их рук дело, а не властей»? Это меня сильно возмутило! По поводу обвинений в адрес «Ночного Дозора» в организации массовых беспорядков могу сказать только то, что это — полная чушь, потому как сам был свидетелем этих событий и потом почти на всех заседаниях суда тогда присутствовал по этому делу. Не случайно все эти обвинения провалились в суде с треском!

ИА REGNUM : Вы считаете, что беспорядки намеренно спровоцировали власти, использовав уличных провокаторов. А при чем здесь «украинский след»?

Я сразу обратил внимание накануне массовых беспорядков 26 апреля 2006 года на группу молодых подстрекателей, что шли впереди всех и показывали, как и что нужно делать, всем остальным. Когда народ вышел на Пярнуское шоссе (а это видно на многих фото и видео того дня), эти молодые парни выделялись тем, что они были с платками на лицах ниже глаз. На фоне остальных протестующих, которые не скрывали своих лиц и не использовали никаких маскирующих средств, эти хлопчики выглядели весьма специфично. Они провоцировали полицию, кидались камнями, били витрины. Они себя называли «антиглобалистами». Лет 20−25 максимум было всем по внешнему виду, явно неместные…

Я за ними долго наблюдал почти с самого начала и до конца событий, потом только я через несколько лет понял, кто это мог быть, когда стали писать про это в прессе, что это и были те самые националисты с Украины, что стажировались в Эстонии на базах НАТО…

ИА REGNUM : Были ли среди протестующих эстонцы?

Очень мало, но были. Каким образом среди задержанных были эстонцы, тут вообще курьезная история. Хотя на самом холме Тынисмяги их было очень мало — 2−3% максимально, зато потом их оказалось чуть ли не 30% по утренним данным…

Дело в том, что когда в первую ночь начались массовые беспорядки, а полиции совсем не было на Пярнуском шоссе, где и были разбиты витрины и разграблены магазины, то в Старом Таллине от греха подальше стали закрывать все рестораны, и эстонцы, что там отдыхали и не имели к протестующим никакого отношения, вышли в ночной город и, увидев открытые разбитые витрины, полезли туда. Полиция ближе к утру 27 апреля принялась активно «паковать» таких «затормозивших». Это и была основная масса задержанных эстонцев. Во вторую «бронзовую ночь» 27 апреля их уже не задерживали в таком количестве.

ИА REGNUM : Что вы можете сказать о работе эстонских СМИ в те дни?

Я ходил практически за оператором одного из ведущих эстонских телеканалов Kanal 2 и видел, что и как он снимал. Видел потом все его исходники, что он снял и то, что я видел сам. Следует отдать ему должное — он это делал тогда профессионально и очень рисковал… Однако не все и совсем не то, что он снимал, попало в эфир.

Даже та фраза одного из представителей движения российских соотечественников Лебедева, показанная по эстонскому телевидению, когда он во время уличного разгрома 26 апреля 2007 года говорит молодому парню «Иди громи полицейский участок», была очень цинично выдрана из контекста. Я как раз стоял за спиной этого оператора и знаю, что было. А сказал Лебедев парню, который бил стекла, следующее: «Что ты делаешь? Это жилой дом, и если такой смелый — иди и громи полицейский участок тогда!» Лебедев активно мешал хулиганам, и это видели все вокруг.

ИА REGNUM : Как репрессии властей во время «бронзового апреля» повлияли на русскую общину Эстонии?

Сильно изменилась жизнь людей, участвовавших в тех событиях. Многие отошли от организации «Ночной Дозор» после проблем с властями, но и пришли новые люди после этого. Дмитрий Линтер, постоянно имеющий в родной стране проблемы, уехал из Эстонии в Россию и там теперь живёт. Как и Максим Рева.

Одно могу сказать точно про себя и своих знакомых русских: они, живущие тут постоянно, и после бронзовых событий перестали брать во внимание то, что про них думают эстонцы. Они просто стали жить своей параллельной жизнью.

Лев Евгеньев

Эстония. Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > regnum.ru, 4 мая 2017 > № 2165054


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 4 мая 2017 > № 2164990

«Анна Каренина. История Вронского». Кино

Адюльтер с Вересаевым

Нет нужды доказывать, что роман и его экранизация — не одно и то же. Хороший роман всегда и шире, и глубже, чем его экранное отражение. Поэтому тем более примечательны постоянные стремления авторов инсценировок наделить свой фильм или спектакль теми смыслами (особенно «общественно-политическими»), которых нет и не предполагалось в оригинале. Показательный пример — судьба романа Л. Н. Толстого «Анна Каренина» и его (романа) многочисленных экранизаций.

Сначала о романе. Не раз пытались обрядить в партийные цвета и сам роман, и его героев, словно перед нами не одна из самых читаемых книг о любви, а какая-то политическая книжка-раскраска. Доходит порой до вульгарного символизма (вроде того, что «Анна — это символ России», которую, надо полагать, «переезжает паровоз прогресса»). Попытки социологической (а тем более социально-политической) трактовки «Анны Карениной» — смешны, потому что сам Толстой ничего этого не имел в виду.

Единственная «социологичность» романа (наряду с «Войной и миром») в том, что спустя 30 лет после Лермонтова дворянство и аристократия в русской литературе вдруг появляются не в виде гоголевских и гончаровских карикатур, не в виде тургеневских импотентов, а как живые, активные и в целом — симпатичные люди. Это то главное, что отмечено было сразу, одними позитивно (К. Леонтьев), другими (Н. Михайловский) — резко отрицательно.

Примечательно, что именно после неудачи с «историософским» романом о временах Петра Великого (центральной фигурой тогдашних споров западников и славянофилов) Толстой и решился написать «лёгкую вещицу в духе нашего времени» на стыке французской адюльтерной романистики и традиций английского «семейного» романа (который Толстой очень любил в то время).

Для семейного романа важна тема — история измены. Но ещё важнее тема последствий измены — прощение, развод или наказание? А если наказание, то какое и кто судья?

Тема супружеской измены была совсем не новой для русской литературы (совсем недавно отгремели «Гроза» А. Н. Островского и «Леди Макбет Мценского уезда» Н. С. Лескова). Так почему вдруг «Анна Каренина» так всех встрепенула? А именно потому, что здесь описан адюльтер в высшем обществе. И списать трагедию женской неверности на плохое воспитание «падшей женщины» или на «дикость среды» не получается. «Богатые тоже плачут», а ещё грешат и изменяют…

Роману предшествовала заочная дискуссия с А. Дюма-сыном о том, как поступать с неверной женой. Толстой практически не расходился с антиэмансипационными посылками француза. Разница в том, Дюма предлагал упорствующую в неверности жену «убивать как обезьяну… как Каинову самку», а Толстой полагал, что убивать не надо — её Бог накажет. Отсюда и эпиграф к роману — «Мне отмщение, и Аз воздам». (Интересно, что в «Крейцеровой сонате» Толстой убивает неверную жену именно как «обезьяну»).

К разводу Толстой, воспевавший «семейные ценности», тогда относился негативно — «Допустить свободную перемену жён и мужей (как этого хотят пустобрёхи либералы) не входило в цели провидения по причинам, ясным для нас, — это разрушало семью». (Примечательно, что женскую неверность Толстой осуждал строже мужской: «Прелюбодеяние женщины как в объективном отношении, по своим последствиям, так и в субъективном отношении, по своей противоестественности, гораздо непростительнее, чем прелюбодеяние мужчины».

Поэтому изначально Толстой писал Анну как отрицательного персонажа, а Каренина — как положительного (одно из первых названий — ухарское — «Молодец-баба»). Потом уж образ Анны «повысился», а Каренина — «понизился», и они «сравнялись».

Следует понимать ещё одну важную деталь в истории написания и опубликования романа — его первые части были уже опубликованы, когда последние — ещё не написаны. И таким образом критика исподволь влияла на Толстого и его изначальную идею. К тому же по ходу работы Толстой всё больше уставал от романа, «лёгкая вещица» тяжелела, его самого уже занимали другие вопросы — философские, педагогические, религиозные. Отсюда и некоторая литературная «вымученность» последних частей, снижение к концу ироничности описаний, и возрастание линии Левина, и сам Левин, местами говорящий цитатами из статей Толстого. И если бы не финансовые обязательства Толстого перед издателями, то роман вполне мог окончиться и на смерти Анны при родах, и на самоубийстве Вронского.

Итог любой экранизации / инсценировки литературного прозаического произведения, к сожалению, всегда — урезанный текст, сокращённые или полностью изъятые некоторые сюжетные линии. Это диктуется не только «авторским видением» режиссера, но и технологическими ограничениями (например, не всё описанное словом удаётся воплотить в виде образов), а также банальным хронометражем. Поэтому постоянные упрёки режиссерам экранизаций — почему убрали ту или иную сцену? — не всегда справедливы. Особенно — если и после экранизационных изъятий авторский сюжет не искажается до неузнаваемости.

«Сколько драм игралось на эту тему, вульгарно сколоченных до пределов адюльтера с трагическим концом», — говорил В. Немирович-Данченко о трудности инсценировки «Анны Карениной». Его постановка во МХАТе (1937) во многом определила «эмансипационный» смысл восприятия самого романа. По замыслу режиссера, зритель наблюдал историю трагического конфликта свободной женщины и «скованной в гранитные стены фарисейской морали блестящего императорского Петербурга». Линии Китти и Левина были изъяты. Главный герой — Анна, которая, «ощутив радость чистой правды, уже не может мириться с лицемерием и ложью». Так обозначил идею своего спектакля сам Немирович. Надо отдать ему должное — он счёл необходимым объясниться перед зрителями и напечатал в «Правде» статью, в которой изложил свои подходы к «Анне Карениной». С ним можно не соглашаться (и многие не согласились, обвинив уже тогда спектакль в «вульгарном социологизме»), но нельзя не отдать должное его честности перед зрителем. Удивительно, что заявленная Немировичем отрицательность высшего света в спектакле не особо просматривается. Основную нагрузку негативной экспозиции высшего света несёт сильно карикатуризированный образ Каренина. Он, человек-машина, механическим, жестяным, канцелярским голосом излагает те самые «фарисейские истины», несогласие с которыми и есть причина гибели Анны.

Экранизация А. Зархи (1967), хотя и более полно отражающая сюжет романа (например, включена линия Левина), тем не менее осталась в пределах социологической трактовки, заложенной Немировичем. Помимо проблем взаимоотношений с враждебным высшим светом, тема Анны дополнилась и выбором между любовником и сыном. Анна теперь изображалась не только «символом угнетаемой любви», но и «символом страдающего материнства». И то, и другое, как мы помним, вовсе не входило в планы Толстого.

Печальной по своей экранной судьбе получилась экранизация С. Соловьёва (2009), пожалуй, наиболее близкая к тексту романа. Сериал слишком долго снимался и слишком долго ждал эфира. И хотя социологизм в фильме потеснился и уступил часть пространства толстовской семейной теме, эмоциональная «бедность», однотонность делали сериал слишком камерным. Дело не исправил даже человеческий Каренин (в исполнении О. Янковского), из ходячей карикатуры прежних экранизаций вернувший себе черты несчастного мужа и отца.

И, наконец, «Каренина» К. Шахназарова. Снятый в прекрасных интерьерах, богато костюмированный, с реквизитом, отсылающим ко временам Толстого, фильм совсем не производит впечатления толстовского. Несомненно, одна из причин — попытка Шахназарова совместить Толстого и Вересаева и продать этот полный анахронизмов гибрид под маркой «Анна Каренина».

В некоторых промоматериалах сериал, помимо основного названия, имел подзаголовок — «История Вронского». Некоторых это подкупило. А вдруг, действительно, вместо «анноцентричной» композиции романа — попытка взглянуть на события глазами Вронского? Вдруг вместо лощёного гвардейца-донжуана прежних экранизаций и инсценировок появится независимый, умный, воспитанный, деятельный человек, каким он описан в романе?

Представьте себе историю любви к Анне глазами Вронского. Не получается? А между тем в русской литературе есть прекрасный пример — Печорин и Вера в «Княжне Мери». И фабула почти совпадает.

Жизнь Вронского в романе изобилует мелкими деталями, яркими эпизодами, далеко выходящими за рамки описания его отношений с Карениной. Так, князь Серпуховской (предположительный прототип — генерал Скобелев) призывает Вронского вступить в таинственную «партию власти людей независимых»: «России нужны люди, нужна партия, иначе все идёт и пойдёт к собакам». Разве это не характеризует Вронского? (Да и сам диалог Вронского с Серпуховским, непонятный, загадочный, допускает много толкований, но, одновременно, даёт и большую свободу экранизатору.) Но К. Шахназарову не хватило Толстого, и он решил почему-то с помощью Вересаева по-своему распорядиться судьбой Вронского.

В фильме Шахназарова мы встречаем «полковника генерального штаба» Вронского спустя почти тридцать лет после гибели Анны. Странная судьба, если учесть, что Вронский ещё в середине романа был «произведён в полковники»! Все сверстники Вронского и его условные сослуживцы по полку к началу ХХ века — уже генералы или камергеры, да и главнокомандующий русской армией в Маньчжурии, полный генерал — всего на три года его старше! Это же явный анахронизм!

Судьба прототипов Вронского (а это образ хотя и собирательный, но включающий в себя реальные эпизоды жизни реальных людей) известна. И если К. Шахназаров хотел продлить роман, рассказав нам свою версию судьбы Вронского, то он вполне мог воспользоваться биографиями прототипов. Например, Николай Раевский (наиболее реальный по фабуле прототип: из-за любви к нему замужняя дама покончила с собой) погиб добровольцем в Сербии. Туда, кстати, и отправляет Толстой Вронского.

В одном из интервью Шахназаров так объяснил имплантацию Вересаева в свою версию судьбы Вронского: Вересаев — это Русско-японская война, а Русско-японская война — это предвестник революции. Странное желание революционизировать «Анну Каренину», с учётом того, что сам Толстой её дереволюционизировал, вымарывая эпизодические сцены с нигилистами из первоначальных набросков романа. Но даже если Шахназарову так хотелось вписать революцию в великосветский роман, не стоило ходить таким кружным путём. Достаточно было, оставаясь в рамках толстовского мира, повнимательней посмотреть на образы, с которых писался Вронский.

Так, Дмитрий Голицын, чья неудача на Красносельских скачках вплоть до деталей приписана в романе Вронскому, герой Русско-турецкой войны и Среднеазиатских походов, впоследствии — обер-егермейстер и Начальник императорской охоты. «Человек скромный, утончённых форм вежливости в обращении». Умер в эмиграции в 1920-м.

Или Алексей Стахович, кавалергард 1870-х гг., с отцом которого Толстой был близок и от которого получал сведения о деталях тогдашней гвардейской полковой жизни. Гвардейская служба, адъютант великого князя Сергея Александровича (того самого, об убийстве которого снимал фильм сам К. Шахназаров). Уходит в отставку генералом и становится… актёром МХТ! Где, помимо прочего, вёл курсы светских манер и благородной выправки для артистов театра. В 1919 году Стахович покончил жизнь самоубийством в Москве. На смерть Стаховича Цветаева, знавшая его, написала такие стихи:

Не от запертых на семь замков пекарен

И не от заледенелых печек —

Барским шагом, распрямляя плечи,

Ты сошел в могилу, русский барин.

Старый мир пылал — судьба свершалась.

«Дворянин, дорогу — дровосеку!»

Чернь цвела, а вблизь тебя дышалось

Воздухом Осьмнадцатого века.

И пока, с дворцов срывая крыши,

Чернь рвалась к добыче вожделенной —

Вы bon ton, maintien, tenue [1] мальчишек

Обучали — под разгром вселенной.

Вы не вышли к черни с хлебом-солью,

И скрестились — от дворянской скуки! —

В черном царстве трудовых мозолей

Ваши восхитительные руки.

И если уж решено было почему-то за Толстого продолжать великосветский роман и доводить до революции судьбы его героев, то такой конец был бы куда правдивей.

[1] Хорошим манерам, умению держаться, поведению (франц.)

Олег Сапожников

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 4 мая 2017 > № 2164990


Россия. Вьетнам > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 4 мая 2017 > № 2164585

Драматический театр Вьетнамской народной армии впервые выступит на сцене Центрального академического театра Российской Армии

С 4 по 5 мая 2017 года Драматический театр Вьетнамской народной армии даст два спектакля на сцене Центрального академического театра Российской Армии.

Артисты Драматического театра Вьетнамской народной армии выступят на сцене ЦАТРА впервые. Для московских зрителей вьетнамские артисты покажут два спектакля. Так, 4 мая в 19:00 Драматический театр Вьетнамской народной армии покажет национальный спектакль «Под песком – вода», который получил золотую медаль на 3-м международном фестивале экспериментальных театров. А 5 мая, в преддверии Дня Победы, вьетнамские актеры сыграют спектакль по повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие».

Вьетнамские артисты будут выступать на родном языке, а для российских зрителей на сцене будет организован экран с субтитрами. Посмотреть спектакли придут военнослужащие Московского гарнизона, курсанты военных училищ, а также граждане Вьетнама, проживающие в столице России.

«Драматический театр Вьетнамской народной армии впервые выступает на сцене знаменитого Центрального академического театра Российской Армии. В дальнейшем мы будем укреплять международное культурное сотрудничество между нашими странами и надеемся, что частые гастроли прославленного коллектива станут доброй традицией», - отметил директор Департамента культуры Министерства обороны Российской Федерации Владимир Буздыган.

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия. Вьетнам > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 4 мая 2017 > № 2164585


Франция. Россия > СМИ, ИТ. Миграция, виза, туризм > rfi.fr, 4 мая 2017 > № 2164431

Российский художник-акционист Петр Павленский и его соратница Оксана Шалыгина получили статус политического беженца во Франции. Об этом в четверг, 4 мая, сообщила адвокат Доминик Бейретер Минков агентству AFP. О том, что Павленский покинул Россию, стало известно 16 января 2017 года, после того как в отношении него началась проверка по заявлению актрисы Театра.doc.

Заявление написала актриса Театра.doc Анастасия Слонина. Она обвинила художника в насильственных действиях сексуального характера. По факту обращения актрисы полиция начала доследственную проверку по статье 132 УК РФ. 14 декабря, после того как Петр Павленский с его соратницей Оксаной Шалыгиной прилетели в Москву из Варшавы, их сразу из аэропорта отвезли на допрос, но не стали арестовывать.

Сразу после допроса в Следственном комитете Павленский вместе с Шалыгиной и их двумя детьми уехали из России сначала в Украину, а 16 января они сообщили журналистам, что находятся в Париже и намерены просить политическое убежище во Франции. Все обвинения в свой адрес художник опроверг и обвинил актрису Слонину в работе на спецслужбы.

Уже после того, как Павленский уехал из России, стало известно, что полиция возбудила в отношении Павленского уголовное дело о побоях. Сценарист и продюсер Театра.doc Всеволод Лисовский рассказал, что заявление об избиении написал актер театра Василий Березин, бывший бойфренд Анастасии Слониной. Драку с Березиным Павленский не отрицал, объяснив это жалобами самой актрисы на побои, которые совершал Березин.

Художник-акционист стал широко известен благодаря акции «Шов». Павленский в июле 2012 года зашил себе рот в поддержку арестованных участниц группы Pussy Riot. Позже Павленский поджигал покрышки на мосту в Санкт-Петербурге в поддержу украинского Евромайдана, отрезал себе мочку уха, прибивал мошонку к Красной площади. Последней громкой акцией Павленского стал поджог двери ФСБ на Лубянской площади в Москве в ноябре 2015 года.

Франция. Россия > СМИ, ИТ. Миграция, виза, туризм > rfi.fr, 4 мая 2017 > № 2164431


Узбекистан > СМИ, ИТ > gazeta.uz, 4 мая 2017 > № 2164012

Президент Шавкат Мирзиёев постановлением от 2 мая одобрил организацию в системе Национальной телерадиокомпании (НТРК) круглосуточного национального информационно-аналитического телерадиоканала «O‘zbekiston 24» («Узбекистан 24»). Об этом «Газете.uz» сообщили источники в правительстве и НТРК.

Целями создания нового канала, который будет иметь корреспондентские пункты за рубежом, называются улучшение «доведения до населения объективной и достоверной информации, насыщение медиапространства республики качественным информационно-аналитическим продуктом, обеспечивающим оперативное освещение значимых событий в сфере политики, безопасности, экономики, культуры, науки и спорта, происходящих в стране и за рубежом».

Как отмечается в постановлении, анализ информационного вещания в стране показал недостаточное использование потенциала информационных служб телерадиоканалов, прежде всего, «в формировании у населения активной гражданской позиции и чувства сопричастности к осуществляемым реформам».

«Отсутствие целостного и системного подхода к формированию высококачественного медийного контента становится причиной формального заполнения эфирного времени невостребованной информационной продукцией, сужения охвата аудитории и снижения доверия населения. Сложившаяся ситуация может создать предпосылки для заполнения национального информационного пространства альтернативными источниками, которые в большинстве случаев не обеспечивают объективного освещения событий, происходящих как внутри страны, так и за ее пределами», — говорится в документе.

«O‘zbekiston 24» будет вести прямое круглосуточное информационное вещание на территории всей страны по актуальным вопросам внутренней и внешней политики «на основе нового формата новостной журналистики.

В списке его основных задач — «своевременное и достоверное освещение событий» в стране и за рубежом, «их беспристрастная и объективная оценка», направленные, прежде всего, «на удовлетворение потребностей населения в получении качественного информационного продукта и недопущение распространения недостоверной, политически ангажированной и иной деструктивной информации и идеологии извне».

Новый канал должен «своевременно и адекватно» реагировать на «современные тенденции, явления и события с учетом объективной и принципиальной позиции по вопросам внутренней и внешней политики Республики Узбекистан». «Высокий профессиональный уровень телепрограмм» будет обеспечен за счет внедрения «медиатехнологий, современных стандартов и креативных подходов в освещении информации».

В задачи «O‘zbekiston 24» также вошло содействие в налаживании «открытого прямого диалога ответственных руководителей государственных органов и организаций с населением, широкое привлечение обозревателей, представителей экспертного сообщества и академических кругов для обсуждения и решения насущных проблем граждан и актуальных вопросов на местах».

Постановлением упраздняется телеканал «Diyor» (в структуре телеканала «Madaniyat va ma’rifat») и радиоканал «Toshkent» (телерадиоканала «Toshkent»), их частоты и высвобождаемые штатные единицы перейдут к новому каналу. Предельная штатная численность «O‘zbekiston 24» составит 251 единицу (включая 10 единиц управленческого персонала), включая штат двух указанных выше теле- и радиоканала, а также других каналов НТРК за счет оптимизации численности ее работников.

«O‘zbekiston 24» будет включен в общедоступный социальный пакет цифрового вещания в двух форматах (SD и HD), а его трансляция в формате HD будет параллельно вестись на канале UzHD до полного перехода телевещания в стране на этот формат.

Новый телерадиоканал, призванный создать «современный формат телерадиовещания» в стране, должен выйти в эфир в ближайшие месяцы.

Узбекистан > СМИ, ИТ > gazeta.uz, 4 мая 2017 > № 2164012


Казахстан. Весь мир > СМИ, ИТ > dknews.kz, 4 мая 2017 > № 2163994 Тулеген Аскаров

Эра «fake news»

Начало мая по давно установившейся традиции стало особой порой в редакционном календаре «акул пера». Именно на первые дни этого заключительного месяца весны приходится глобальный «разбор полетов» в нашем ремесле, когда по всему миру обсуждаются ключевые его проблемы и перспективы на будущее.

Тулеген АСКАРОВ

ПО КОМ ЗВОНИТ КОЛОКОЛ КАЧЕСТВЕННОЙ ЖУРНАЛИСТИКИ?!

Хотя для убеленных сединами ветеранов редакций главная медийная дата года по-прежнему приходится на 5 мая, когда праздновался наш профессиональный праздник в советские времена, но и они с особым почтением относятся к Всемирному дню свободы печати, отмечаемому 3 мая. Ведь так получилось, что в глобальном медиа-календаре эта важная дата появилась через два года после обретения независимости Казахстаном – она была провозглашена Генеральной ассамблеей ООН в специальной резолюции от 20 декабря 1993 и отмечается, начиная с 1994 года.

Тема Всемирного дня свободы печати в этом году – «Критические подходы в критичные моменты: роль СМИ в продвижении мирного, справедливого и инклюзивного общества». Главное его мероприятие прошло на этот раз в столице Индонезии – Джакарте – под эгидой ЮНЕСКО. Там же прошла и церемония вручения премии ЮНЕСКО/Гильермо Кано за вклад в защиту свободы печати, которой удостоился эритреец Давит Исаак. А в канун выхода этого номера «ДК» в штаб-квартире ООН в Нью-Йорке состоялся круглый стол, посвященный свободе слова. В своем послании к Всемирному дню свободы печати Генеральный секретарь ООН Антониу Гутерриш призвал лидеров стран защитить свободные СМИ и положить конец гонениям на журналистов.

Генеральный директор ЮНЕСКО Ирина Бокова в свою очередь сделала важное заявление о том, что современная журналистика переживает кризис, так как в условиях развития цифровых технологий и социальных сетей «возникают сомнения в ответственности средств информации, доверие к ним падает». По ее мнению, «в интернете стираются границы между рекламными и авторскими материалами, а частные субъекты все чаще берут на себя роль ключевых посредников, устанавливая новые формы «частной цензуры». Эта же проблема озвучивается и в концептуальной записке, подготовленной к Всемирному дню свободы печати, в преамбуле которой вопрос, как говорится, ставится ребром: «Вслед за сужением аудитории традиционных средств информации, снижением их прибыльности и появлением утверждений о растущем непонимании между СМИ и их целевой аудиторией серьезной проблемой последнего времени, сказавшейся на деятельности информационного сектора в целом, стало распространение фальшивых новостей, наглядно проявившееся при освещении ряда крупных политических событий в 2016 г.».

Приводится в этом документе и мнение наших коллег из ведущих западных изданий. Так, Джон Ллойд, журналист британской «Financial Times», полагает, что «постепенное прекращение выпуска газет в бумажной форме и их переход к работе в электронном формате в условиях безбрежного потока новостей, домыслов, утечек, конспирологических теорий, проявлений милосердия и ненависти поставили традиционные СМИ в крайне сложное положение». А Джим Рутенберг, представляющий американскую «The New York Times», ставшую объектом особой антипатии со стороны нынешнего президента США и в итоге значительно увеличившей свой тираж вместе с аудиторией сайта газеты, со знанием дела считает, что как раз в этой драматической ситуации открываются новые возможности для качественных изданий, предлагающих правдивую новостную информацию. По его мнению, «именно качественная журналистика в итоге спасет профессию».

Напоминается в концептуальной записке и о том, что эра цифровых технологий дала миру не только широкие возможности для доступа к информации, генерирования знаний и их совместного использования, развития обменов и межкультурного диалога. Увы, одновременно интернет стал платформой не только для распространения фальшивых новостей (fake news) и опирающихся на них инструментов манипулирования общественным сознанием, но и для так называемого «языка ненависти», призывающего к насильственному экстремизму всех видов.

Способствуют продвижению этой информационной разрушительной волны, в том числе и в Казахстане, такие свойства онлайн-сферы, как мобильность, анонимность, глобальность распространения и долговременность сохранения информации в цифровой среде. Кстати, проблемой распространения онлайновой пропаганды ненависти пришлось заниматься и Генассамблее ООН, для рассмотрения которой был подготовлен отчет специальным докладчиком по вопросам меньшинств в 2015 году. А в Джакартской декларации по итогам Всемирного дня свободы печати-2017 указывается, что распространение фальсифицированной информации и феномен «пузырей» социальных сетей поляризуют общественные дебаты, дают неверные ориентиры целым сегментам общества и подрывают профессиональную журналистику.

ГОРЬКИЕ ПЛОДЫ ЭПОХИ ПОСТПРАВДЫ

Конечно, с этим грустным диагнозом нынешнего состояния медийной сферы нельзя не согласиться. Но стоит напомнить в этой связи и о том, с какой детской радостью еще недавно чиновники высокого премьерского уровня напоказ ходили с айпадами, выкладывая свои посты в соцсетях и требуя от своих подчиненных посылать им документы исключительно в электронном виде. Закончилось это увлечение тем, что теперь «слугам народа» и вовсе запретили пользоваться на работе смартфонами и прочими гаджетами, оставив им лишь обычные кнопочные сотки без выхода в интернет! Правда, не сошел еще на нет другой чиновничий информационный тренд – по масштабному и далеко не бескорыстному привлечению блогеров для освещения всевозможных парадных мероприятий.

И при этом «новые» квази-медийщики явно не страдают дефицитом своих рекламных бюджетов, пожиная сладкие плоды финансового прорыва к легкому «кэшу», включая и казенный, бесплатным новеньким девайсам и прочему бартеру, для отработки которых они могут разве что выкладывать не особо качественные свои селфи. Примечательно, что и в эту новую сферу нашей информационной жизни сполна проникли местные понты, когда блогерами с нескрываемым удовольствием и презрением к тем, кому не очень повезло в этой жизни, постятся дорогие авто, украшения, одежда и 5-звездочные курорты. А главная тема, звучащая рефреном в постах, – «я могу писать, что угодно и как хочу, паря над всеми, и ничего мне за это не будет, ибо подниму такой (пардон!) срач, что миру мало не покажется!». Между тем при первом же судебном разбирательстве выясняется, что гордый блогер на поверку оказывается малограмотным юридически фейком, как и распространяемая им информация, которую лайкали и репостили его наивные фолловеры, которым также приходится отвечать по закону. Доходит и до того, что начинают лихорадочно зачищать свои посты и комменты в соцсетях, закрывать аккаунты в них, скрываясь от правосудия и общества.

Увы, и нашей стране не удалось уберечься от этой информационной беды, сполна пожиная все беды наступившей так называемой эпохи постправды, или post-truth. Кстати, Оксфордский словарь английского языка назвал этот термин словом 2016 года, ибо опирающаяся на постправду политика в полную мощь проявила себя в ходе президентских выборов в США и кампании по проведению референдума о выходе Великобритании из ЕС – Brexit. Говорилось на днях о постправде и в Алматы на международной конференции по риск-менеджменту, в которой довелось участвовать автору этих строк. Как отметил в своем выступлении Сергей Медведев, профессор московской Высшей школы экономики, в эпоху постправды происходит гуглизация информации, когда информационный шум заменяет знания, а соцсети вытесняют традиционные СМИ. Объективная информация заменяется фейками, эмоциями и ненавистью, легко возникают и сдуваются информационные «пузыри», а на место качественной и разносторонней картины жизни приходят упрощенные ее описания через лозунги популизма и теории заговоров. Возрастают и информационные риски массовой паники и дезинформации населения, как уже случилось несколько лет назад с клиентами ведущих отечественных банков в Алматы.

По иронии судьбы сами компании, задающие тон в соцсетях, теперь вынуждены вводить серьезные ограничения в них, борясь с экспансией fake news, ненависти и экстремизма. К примеру, последняя избирательная кампания в США стала серьезным уроком для популярного у нас Facebook. Теперь эта компания налаживает сотрудничество с независимыми организациями и СМИ, проверяющими факты и выявляющими фальшивые новости в соцсети.

Ну, а тем временем в казахстанском сегменте интернета пока царит прежнее наивное отношение к экспансии постправды. Даже занимающие весьма ответственные должности так называемые «лидеры соцсетей» продолжают радоваться вместе с пиарщиками и рекламщиками тому, что большая часть нашей молодежи не читает газет и не смотрит серьезное ТВ. Они же с непонятным упорством продолжают хоронить газеты, всячески превознося увлечение молодых не требующими особой грамотности постами с фото в Instagram, короткими видеороликами вайнами и прочими изысканиями в стиле богемной жизни популярных блогеров. Суть этой жизни на днях весьма образно сформулировал один из популярных пользователей Facebook, подшутивший над одним из своих раскрученных знакомых в той же сети. Как выяснилось, тут надо уметь грустно и томно смотреть вдаль после сытного ланча за «бугром» или коктейля в лаунж-баре, изображая одновременно скорбь о горемычной судьбе своего народа!

Как воспитает и кого вырастит эпоха постправды, гадать не приходится, ибо ее плоды уже видны повсюду, прежде всего падающий уровень грамотности населения. Если раньше в медийной сфере шутили исключительно 1 апреля, то теперь практически ежедневно в ней наблюдается день смеха, зачастую похожий на день дураков. Не удивительно, что так легко теперь опошляется и оскорбляется все, что исторически ценно, и на чем держатся устои нашей жизни, включая и предстоящий день великой Победы наряду с другими историческими датами. Показательно и то, что блогеры особо не напрягаются с защитой этих ценностей и устоев, – видимо, из-за того, что на этом особо не заработаешь и лайков не наберешь. Да и на площадях их особо не заметно в те памятные дни, когда тысячи людей идут в рядах «Бессмертного полка» или протестуют против продажи земли в собственность иностранцам. Так что власть, наивно рассчитывающая исключительно на силу соцсетей и их лидеров, обречена не только стать заложником последних, но и оторваться от народа, – ведь фальшивыми новостями сыт не будешь, прочное государство на них не построить и нормальное новое поколение не воспитать. Без качественной журналистики, форпостом которой по-прежнему выступает свободная независимая пресса, и грамотных читающих людей двигаться в будущее невозможно – проверено временем!

Казахстан. Весь мир > СМИ, ИТ > dknews.kz, 4 мая 2017 > № 2163994 Тулеген Аскаров


Белоруссия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > dw.de, 4 мая 2017 > № 2163930

В среду, 3 мая, во Всемирный день свободы прессы в белорусской столице открылась документальная мультимедийная выставка "Март 2017: журналистика и последствия", организованная по инициативе минского пресс-клуба. Команда клуба и куратор выставки, известный белорусский фотограф Андрей Ленкевич пригласили коллег и всех желающих вспомнить и обсудить события, происходившие в стране в последние два с половиной месяца.

В этот период по всем регионам Беларуси прокатилась волна социальных протестов, которые государственные СМИ замалчивали. На выставке представлены видео, фотографии и сканы самых разных материалов, подготовленных журналистами белорусских негосударственных масс-медиа и их зарубежными коллегами. Рискуя быть арестованными, они делали свою работу, чтобы о происходящем узнали в Беларуси и в мире. Об этом и о корпоративной солидарности рассказывает экспозиция, на открытие которой пришли преимущественно сами журналисты.

Цеховая солидарность журналистов

Наверное, впервые белорусские журналисты почувствовали себя настоящей четвертой властью, отметила во вступительном слове председатель пресс-клуба Юлия Слуцкая.

"Первое, о чем хотелось рассказать, - это цеховая солидарность. В течение нескольких месяцев в Беларуси были арестованы 120 журналистов и около десяти блогеров, которых продолжают задерживать и сейчас. Многие были избиты, оштрафованы, наказаны административным арестом. Это то, о чем нельзя молчать", - подчеркнул в интервью DW куратор выставки Андрей Ленкевич.

Экспозиция демонстрирует, что в Беларуси работают две категории журналистов, продолжает Ленкевич. Официальные СМИ не замечают протестов и проблем протестующих. Негосударственные и те, кого здесь принято называть независимыми журналистами, рассказывают о событиях, несмотря на задержания, аресты, избиения и штрафы. Выставка объясняет, как трудятся журналисты и в каких условиях им приходится все это делать.

Дроны, стримы, онлайны, таймлайны и визуализация данных

"В то время как некоторые белорусские политики и общественные деятели застряли в 90-х прошлого столетия, у нас тут стримы, дроны, онлайны, таймлайны. Мы умеем работать и очень хотим, чтобы Беларусь была нормальной страной 21 века", - отмечает замглавного редактора агентства БелаПАН Андрей Александров.

Фирменный почерк портала tut.by - фото и видео с дрона - впервые дало мне возможность понять, что происходило на минских улицах в День Воли 25 марта, увидеть, сколько людей участвовало в акции и сколько милиции в полной экипировке им противостояло, добавляет Ленкевич, который обычно сам как фоторепортер находится в гуще событий.

А как куратор выставки он включил в экспозицию исключительно, по его выражению, важные для понимания ситуации стримы, которые транслировали на всех возможных платформах и во всех соцсетях журналисты радио "Свобода" из разных точек Минска и из регионов. Выставка также показывает стихийное взаимодействие редакций разных СМИ, ретранслировавших новости и дополнявших информацию, используя сообщения в соцсетях, а также визуализируя данные правозащитников о задержаниях и арестах.

Один кадр - и все ясно

За эти два месяца, говорит Ленкевич, стало понятно, что разговоры о том, что якобы блогеры - не журналисты, не уместны. Во время последних событий в Беларуси они были на острие, рассказывая о том, о чем еще не сообщали журналисты. Аресты и штрафы стали своеобразной оценкой властей работы всех, кто показывал белорусскую реальность.

"Опубликованное на сайте радио "Свобода" фото пожилого человека, которого задерживает милиция, стало символом того, что происходит, символом бессмысленности и жестокости действий сотрудников милиции. Просто один кадр - и все ясно", - комментирует куратор выставки свой выбор экспонатов.

По его выражению, после таких снимков уже невозможно утверждать, что людей не били, не задерживали, что дубинки якобы не расчехляли или что вышедшие на улицы люди - сплошь бандиты и радикалы, пьяные и все подряд ругающиеся матом.

Власти Беларуси в панике, события - по замкнутому кругу

"На выставке можно увидеть то, что стыдливо замалчивают государственные СМИ, и то, что характеризует белорусскую систему. Представленные здесь экспонаты выглядят как пазлы, складывающиеся в картину настроения белорусской власти, и я вижу, что она - в панике. Власти боятся всего: любого активного человека и даже надписи на стене", - делится впечатлениями автор стрит-арт проекта Signal Олег Ларичев, отсидевший недавно пять суток ареста за так и не доказанную причастность к появляющимся в Минске граффити с изображением белорусских чиновников.

У искусствоведа Оксаны Жгировской экспозиция вызывает ассоциацию с ее лентой в Facebook: "Есть ощущение цикличности происходящего в Беларуси, невозможности вырваться из замкнутого круга повторяющихся событий - выборы-протесты-репрессии. Если у меня есть персональный выход из замкнутого круга (можно перестать листать новостную ленту и почитать книгу), то у страны, похоже, пока никакого выхода нет".

Эта выставка важна для будущего, ее экспонаты помогают прейти от эмоциональной реакции на происходящее в Беларуси к осмыслению того, что произошло, добавляет Вадим Можейко, эксперт по культуре минского Либерального клуба.

А Андрей Лаврухин, доцент Национального исследовательского университета "Высшая школа экономики" (НИУ ВШЭ) в Петербурге, видит в событиях в Беларуси пробуждение гражданского общества и, прежде всего, обывателя. И это видно по тому, что именно представлено на выставке "Март 2017: журналистика и последствия".

Белоруссия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > dw.de, 4 мая 2017 > № 2163930


Украина. Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 4 мая 2017 > № 2163909

Полиция Черниговской области Украины нашла украденный памятник советскому актеру и исполнителю песен Марку Бернесу в городе Нежин, сообщил в четверг депутат Верховной рады Александр Кодола.

Ранее депутат Рады от "Радикальной партии" Андрей Лозовой заявил, что неизвестные похитили памятник Бернесу в Нежине. Полиция Черниговской области возбудила уголовное дело в связи с кражей памятника.

"Полиция Нежина нашла Бернеса! Памятник находится в поле за городом, в Борзнянском направлении, в яме, очевидно, с целью временного пребывания", — написал Кодола на своей странице в Facebook.

Украина. Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 4 мая 2017 > № 2163909


Россия. СФО > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > russiatourism.ru, 3 мая 2017 > № 2167854

РОССИЯ В ДЕТАЛЯХ: НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

Новосибирский государственный академический театр оперы и балета —-крупнейший театр Новосибирска и Сибири, а так же один из важнейших в России.

Строительство здания началось в 1931 году. По первоначальному проекту это был Дом науки и культуры, грандиозное сооружение с уникальными размерами зрительного зала и параметрами сцены, где должны были происходить массовые действия, манифестации, праздничные торжества огромного масштаба. Большая сцена театра предназначалась также для проведения революционных праздников: колонны демонстрантов трудящихся страны Советов, проходя по площади, со знаменами в руках должны были входить в один из многочисленных подъездов театра и оказываться прямо на сцене. На этой гигантской сцене могла помещаться и техника - машины, трактора. По данному проекту зрительный зал должен был иметь 3000 мест.

В 1941 году здание театра было практически готово, но с началом войны, строительство законсервировали. Во время войны в здании хранились сокровища музеев Москвы и Ленинграда (Третьяковской галереи, Павловского дворца и др.). Изредка использовалась и сцена для проведения концертов - здесь выступал в годы войны Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского (Ленинградская филармония находилась в эвакуации в Новосибирске).

В 1942 году правительство СССР принимает решение о срочной достройке театра. В феврале 1944 года приезжает правительственная комиссия, и здание сдается в эксплуатацию. Сразу же начинается формирование труппы.

Открытие театра состоялось 12 мая 1945 года.

Здание театра является памятником истории и архитектуры. С точки зрения инженерного искусства театр является исключительно сложным сооружением. Самая уникальная часть здания - конструкция купола диаметром 60 м, высотой 35 м. без ферм или колонн, поддерживает сама себя. Средняя толщина купола - 8 см, и его отношение толщины к радиусу меньше, чем у куриного яйца. Это крупнейший монолитный купол в мире. Его главное украшение - огромная люстра диаметром 6 метров и массой 1730 кг.

Россия. СФО > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > russiatourism.ru, 3 мая 2017 > № 2167854


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166985

Ко Дню Победы сеть городских кинотеатров «Москино» и Департамент культуры города Москвы подготовили праздничную программу «Памяти киногероев». 37 бесплатных сеансов пройдет в 12 кинотеатрах с 6 по 9 мая. Зрители смогут посмотреть более 20 фильмов, посвященных памяти отечественных актеров, режиссеров и сценаристов, которые были участниками и современниками Великой Отечественной войны. Кроме того, программа «Москино» пройдет 8 и 9 мая в девяти городских парках — посетители бесплатно смогут посмотреть фильмы о войне.

Среди фильмов, которые покажут бесплатно, — «Двадцать дней без войны», «Судьба человека», «Белорусский вокзал», «Солдаты», «Машенька», «Баллада о солдате», «…А зори здесь тихие» и другие.

«В 12 кинотеатрах пройдут показы фильмов памяти Григория Чухрая, Анатолия Папанова, Юрия Никулина, Николая Гринько, Иннокентия Смоктуновского, Сергея Бондарчука и многих других деятелей киноиндустрии. Эти люди, вернувшись с фронта, продолжили работу и стали неотъемлемой частью советского кино», — рассказали в сети «Москино».

Так, например, памяти режиссера Сергея Бондарчука, который был участником Великой Отечественной войны, посвятят показ фильма «Судьба человека» (1959). В течение вторника, 9 мая, его фильм будут транслировать в двух кинотеатрах — «Полете» (СЗАО) и «Сатурне» (СВАО). Вспомнить великих актеров — участников войны Юрия Никулина и Николая Гринько зрители смогут во время просмотра фильма «Двадцать дней без войны» (1976). Киноленту покажут в понедельник, 8 мая, в кинотеатрах «Космос» (СВАО) и «Сатурн» (СВАО).

В память о режиссере Григории Чухрае, который во время войны служил в воздушно-десантных частях, покажут «Балладу о солдате» (1959). Зрители смогут прийти 8 мая на сеанс в «Искру» (САО). А почтить известного актера Анатолия Папанова можно будет в кинотеатрах «Искра» (САО) и «Молодежный» (ЮВАО) во время просмотра фильма «Белорусский вокзал» (1970). Папанов с первых дней войны находился на фронте, командовал взводом зенитной артиллерии.

Один из сеансов в кинотеатре «Космос» (СВАО) 9 мая посвятят актеру Михаилу Пуговкину — здесь покажут фильм «Беспокойное хозяйство» (1946). В июне 1941 года Пуговкин ушел на фронт добровольцем, служил в стрелковом полку разведчиком.

Кроме того, 8 и 9 мая бесплатные кинопоказы фильмов о войне организуют в девяти столичных парках, подведомственных Департаменту культуры города Москвы. Показы, в частности, пройдут в Парке Горького, Измайловском, Таганском парках. Зрители увидят «…А зори здесь тихие» (1972), «Великий перелом» (1945), «Проверка на дорогах» (1985) и «Вдовы» (1976). Кроме того, в парках можно будет посмотреть и те фильмы, которые будут показывать в городских кинотеатрах. Это «Двадцать дней без войны» и «Дом, в котором я живу».

Полное расписание сеансов в парках будет доступно в ближайшее время на сайте «Москино».

Программа в столичных кинотеатрах

6 мая, суббота:

— «Спутник», 13:00 — «Третий тайм» (режиссер Евгений Карелов, СССР, 1962 год, 12+). Памяти сценариста Александра Борщаговского и артиста Владимира Кашпура;

— «Искра», 14:00 — «Подранки» (режиссер Николай Губенко, СССР, 1976 год, 12+). Памяти актера Пантелеймона Крымова.

7 мая, воскресенье:

— «Спутник», 13:00 — «Зеленые цепочки» (режиссер Григорий Аронов, СССР, 1970 год, 12+). Памяти актера Павла Луспекаева.

8 мая, понедельник:

— «Полет», 10:00 — «Машенька» (режиссер Юлий Райзман, СССР, 1942 год, 6+). Памяти актера Николая Гриценко;

— «Салют», 10:00 — «На пути в Берлин» (режиссер Михаил Ершов, 1969 год, СССР, 12+). Памяти актера Николая Трофимова;

— «Березка», 12:00 — «Родная кровь» (режиссер Михаил Ершов, СССР, 1963 год, 16+). Памяти режиссера Михаила Ершова;

— «Космос», 12:00 — «Двадцать дней без войны» (режиссер Алексей Герман, СССР, 1976 год, 6+). Памяти актеров Юрия Никулина и Николая Гринько;

— «Спутник», 13:00 — «Зимнее утро» (режиссер Николай Лебедев, СССР, 1966 год, 0+). Памяти режиссера Николая Лебедева;

— «Искра», 14:00 — «Баллада о солдате» (режиссер Григорий Чухрай, СССР, 1959 год, 12+). Памяти режиссера Григория Чухрая;

— «Вымпел», 14:10 — «Третий тайм» (режиссер Евгений Карелов, СССР, 1962 год, 12+). Памяти сценариста Александра Борщаговского и артиста Владимира Кашпура;

— «Сатурн», 16:00 — «Двадцать дней без войны» (режиссер Алексей Герман, СССР, 1976 год, 6+). Памяти актеров Юрия Никулина и Николая Гринько;

— «Молодежный», 18:00 — «Мир входящему» (режиссеры Александр Алов и Владимир Наумов, СССР, 1961 год, 12+). Памяти режиссера Александра Алова.

9 мая, вторник:

— «Юность», 11:00 — «Добровольцы» (режиссер Юрий Егоров, СССР, 1958 год, 0+). В честь актрисы Элины Быстрицкой.

— «Космос», 12:00 — «Беспокойное хозяйство» (режиссер Михаил Жаров, СССР, 1946 год, 0+). Памяти актера Михаила Пуговкина;

— «Полет», 12:00 — «Судьба человека» (режиссер Сергей Бондарчук, СССР, 1959, 12+). Памяти режиссера Сергея Бондарчука;

— «Салют», 12:00 — «Наградить (посмертно)» (режиссер Борис Григорьев, СССР, 1986 год, 12+). Памяти актеров Виктора Шульгина, Георгия Юматова, Юрия Катина-Ярцева, Ивана Косых;

— «Факел», 12:00 — «Монолог» (режиссер Илья Авербах, СССР, 1972 год, 12+). Памяти актера Михаила Глузского;

— «Спутник», 13:00 — «Берег» (режиссеры Александр Алов, Владимир Наумов, СССР, 1983 год, 6+). Памяти режиссера Александра Алова;

— «Искра», 14:00 — «Белорусский вокзал» (режиссер Андрей Смирнов, СССР, 1970 год, 12+). Памяти актера Анатолия Папанова;

— «Березка», 14:00 — «Весна на Одере» (режиссер Леон Сааков, СССР. 1967 год, 12+). Памяти режиссера Леона Саакова;

— «Вымпел», 14:10 — «Дом, в котором я живу» (режиссеры Лев Кулиджанов, Яков Сегель, СССР, 1957 год, 6+). Памяти режиссера Якова Сегеля и памяти актеров Евгения Матвеева, Николая Елизарова, Валентины Телегиной, Екатерины Мазуровой;

— «Звезда», 18:10 — «Солдаты» (режиссер Александр Иванов, СССР, 1956 год, 12+). Памяти актера Иннокентия Смоктуновского;

— «Молодежный», 18:00 — «Белорусский вокзал» (режиссер Андрей Смирнов, СССР, 1970 год, 12+). Памяти актера Анатолия Папанова;

— «Сатурн», 16:00 — «Судьба человека» (режиссер Сергей Бондарчук, СССР, 1959 год, 12+). Памяти режиссера Сергея Бондарчука.

Программа в столичных парках

Парк Горького:

— 8 мая — «Проверка на дорогах» («Ленфильм», 1985 год, режиссер Алексей Герман);

— 9 мая — «Вдовы» («Ленфильм», 1976 год, режиссер Сергей Микаэлян).

Парк «Фили»:

— 8 мая — «Двадцать дней без войны» («Ленфильм», 1976 год, режиссер Алексей Герман);

— 9 мая — «Дом, в котором я живу» (Киностудия имени Горького, 1957 год, режиссер Лев Кулиджанов, Яков Сегель).

Измайловский парк:

— 8 мая — «Великий перелом» («Ленфильм», 1945 год, режиссер Фридрих Эрмлер);

— 9 мая — «Дом, в котором я живу» (Киностудия имени Горького, 1957 год, режиссер Лев Кулиджанов, Яков Сегель).

Парк «Кузьминки»:

— 8 мая — «Дом, в котором я живу» (Киностудия имени Горького, 1957 год, режиссер Лев Кулиджанов, Яков Сегель).

Таганский парк:

— 8 мая — «Двадцать дней без войны» («Ленфильм», 1976 год, режиссер Алексей Герман).

Бабушкинский парк:

— 8 мая — «Двадцать дней без войны» («Ленфильм», 1976 год, режиссер Алексей Герман);

— 9 мая — «…А зори здесь тихие (Киностудия имени Горького, 1972 год, режиссер Станислав Ростоцкий).

Лианозовский парк:

— 8 мая — «Дом, в котором я живу» (Киностудия имени Горького, 1957 год, режиссер Лев Кулиджанов, Яков Сегель).

Парк «Красная Пресня»:

— 9 мая — «…А зори здесь тихие (Киностудия имени Горького, 1972 год, режиссер Станислав Ростоцкий).

Перовский парк:

— 9 мая — «Двадцать дней без войны» («Ленфильм», 1976 год, режиссер Алексей Герман).

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166985


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Недвижимость, строительство > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166984

Рядом с ними появится стела «Мосфильм» с трехметровыми буквами. После открытия новых павильонов туда пустят москвичей на экскурсии.

Москомархитектура согласовала проект нового производственно-культурного центра на территории киноконцерна «Мосфильм». Это съемочный павильон, а также пятиэтажный комплекс, где будут хранить реквизит. В нем предусмотрена подземная парковка для ретроавтомобилей и конных повозок. Строительство на Мосфильмовской улице начнется уже в этом году. Новые павильоны будут находиться на юго-востоке территории «Мосфильма» между другими зданиями концерна.

«Согласно дизайн-проекту, рядом с павильоном появится стела “Мосфильм”. Каждая буква — три метра высотой. Основной цвет зданий темно-серый, а окна и козырьки будут обрамлены желтыми панелями из алюминия. Пятиэтажный комплекс будет украшать навесной светящийся фасад. В вечернее время он будет загораться разными цветами — красным, синим и зеленым», — сообщил главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов.

В пятиэтажном комплексе общей площадью 15,5 тысячи квадратных метров часть помещений отдадут под административно-бытовые нужды. На втором и третьем этажах разместятся зоны для реквизита. Одну из зон планируется использовать для хранения старинной мебели. Другую — для мужских и женских костюмов разных эпох.

В цокольном этаже появится стоянка для ретроавтомобилей и стилизованных под старину конных повозок. Предполагается, что после открытия в производственно-культурном центре будут проводиться экскурсии.

В одноэтажном павильоне будут проходить съемки фильмов. Также здесь разместятся гримерные комнаты, раздевалки, костюмерные. В павильоне одновременно смогут находиться до 200 человек. Это режиссеры, гримеры, операторы, осветители и актеры. Рядом с павильоном появится наземная парковка. Рядом высадят деревья и кустарники, установят фонари, а также лавочки для отдыха. Сейчас на территории концерна «Мосфильм» располагаются 16 павильонов и музей с реквизитом для кино.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Недвижимость, строительство > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166984


Россия. Белоруссия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166980

Гости посетят ряд выставок, посмотрят экспозицию о союзе Белоруссии и России.

Праздник белорусской культуры отметят в Московском дворце пионеров 6 мая.

С 13:00 в вестибюле Большого концертного зала заработают выставки декоративного искусства, произведений белорусских художников, а также рисунков московских школьников.

На той же площадке откроется экспозиция, рассказывающая об истории союза двух стран, и фотовыставка проектов архитектора Ю.П. Григорьева. Гостей также ждут на занятиях по белорусским ремеслам и боевой технике.

В 14:00 в концертном зале начнется выступление белорусских детских и семейных творческих коллективов. Кроме того, зрителей ждет встреча с актером театра и кино Сергеем Маховиковым и солистом Москонцерта Валентином Суходольцем.

Россия. Белоруссия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 3 мая 2017 > № 2166980


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 3 мая 2017 > № 2165354 Екатерина Винокурова

Екатерина Винокурова: «Мы хотим научить коллекционеров ценить российских художников»

Редакция Forbes Life

Арт-консультант и сооснователь компании SmartArt Екатерина Винокурова о том, что молодые коллекционеры должны покупать молодое искусство

Считал ли ростовский фотограф Сергей Сапожников, сколько миллиардеров пришло на открытие его выставки The Drama Machine в кинотеатре «Ударник»? Возможно, что нет. А между тем свой фотопроект он представлял Петру Авену, Михаилу Фридману, Герману Хану и Леониду Михельсону. И каким бы известным фотографом ни был Сапожников, трудно предположить, что первые лица «Альфа-Групп» съехались в «Ударник» исключительно ради него. Собрать редкую для подобного вернисажа публику удалось Екатерине Винокуровой.

Сергей Сапожников — один из художников, курируемых консалтинговой компанией в области искусства SmartArt. Основатели компании — Екатерина Винокурова и Анастасия Карнеева, выходцы из российского представительства аукционного дома Christie’s. Винокурова ради собственного проекта рассталась с директорским креслом московского офиса Christie’s. Рассталась, чтобы свести молодых российских художников с коллекционерами. О чем и рассказала Forbes Life.

В Москве люди неохотно покупают молодое искусство.

Поэтому мы планируем работать не только с художниками, но и с коллекционерами. Мы хотим привлечь молодежь, у которой есть возможности и интерес к современному искусству.

У нас много покупателей, которым по 30–40 лет, и это радует.

Ведь за ними будущее коллекционирования. Это люди, которые должны поддерживать своих сверстников, искусство сегодняшнего дня.

Нас с Настей часто спрашивают, какого рода инвестиции были сделаны в SmartArt.

Больших вложений для регистрации юридического лица не требуется, у нас небольшой офис и минимальные затраты. Самое важное в нашей сфере – понимание рынка современного искусства и опыт. И то, и другое у нас и так уже есть.

Наша компания занимается одновременно продвижением молодых российских художников и консультированием клиентов, которым мы помогаем сформировать личные коллекции.

Получается, что SmartArt – связующее звено между коллекционерами и художниками. У нас большая база клиентов, с которыми мы сотрудничаем уже много лет. Мы помогаем им разобраться в трендах современного искусства и открываем новые для них имена. При этом мы не лимитируем клиентов выбором только тех художников, с которыми сотрудничает SmartArt. Это было бы нечестно, несправедливо и неправильно.

В коллекционировании современного искусства больше возможностей.

Практически невозможно собрать полноценную коллекцию старых мастеров, потому что большинство работ уже находятся в чьих-нибудь частных или музейных коллекциях. С начала 2000-х годов объем рынка современного искусства вырос по всему миру почти в 15 раз. Сегодня работы главных современных художников продаются по столь же высоким ценам, что и работы ведущих художников предшествующих периодов.

Люди должны покупать то, что им нравится, — таков был главный постулат в Christie’s.

Потому что, если работа со временем потеряет в цене и не окажется хорошей инвестицией, все равно останется то, что тебе нравится визуально, с чем ты можешь жить. Я думаю, что это правильный подход. Я никогда не рассматриваю работы, которые покупаю домой, как инвестиции. Они доставляют мне большое удовольствие, и это главное.

Чаще всего к нам приходят и говорят: «Я сделал ремонт, и у меня есть пять свободных стен. Что вы посоветуете?»

Так очень многие коллекционеры начинали. Я тоже, можно сказать, декорирую свои стены и большим коллекционером себя назвать не могу. Мне кто-то сказал однажды, что коллекционером себя считать можно, только если ты снимаешь отдельное помещение для своих работ. Так вот у меня пока нет такого пространства.

Прежде чем заявить о себе на западном рынке, наше современное искусство должно стать популярным в России.

Искусство Китая стало пользоваться спросом за счет китайских коллекционеров — они вывели его на мировой рынок. Так же произошло с искусством Латинской Америки и Ближнего Востока. Поэтому мы и хотим научить коллекционеров ценить российских художников.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 3 мая 2017 > № 2165354 Екатерина Винокурова


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 3 мая 2017 > № 2165353 Юрий Башмет

Юрий Башмет: «Фестиваль — не магазин, а лаборатория»

Наталья Ломыкина

Внештатный автор Forbes

Почему Паганини охладел к альту, можно ли быть дирижером без палочки и халтурил ли Страдивари — Юрий Башмет честно о важном

С 1 по 9 мая в Ярославле проходит девятый Международный музыкальный фестиваль под руководством Юрия Башмета. Весенний ярославский и зимний сочинский фестивали — это два крупных проекта Башмета в России. В ярославской программе — немецкий романтизм, английская музыка от Ренессанса до джаза на медных духовых инструментах, день Испании, скандинавские мелодии и гала-концерт «золотых» лауреатов Международного конкурса им. П.И. Чайковского разных лет. Корреспондент Forbes Life поговорила с маэстро Башметом о фестивале, а заодно задала вопросы из серии «все, что вы хотели знать о классической музыке, но стеснялись спросить».

— Фестиваль в Ярославле проходит уже девятый год, как вам удается собирать такие разнообразные программы?

— Мы с самого начала создавали фестиваль по принципу показывать все самое интересное и редко звучащее в России. Каждый год мы представляем музыкантов, которые никогда прежде не выступали в России. Причем речь о звездных музыкантах и коллективах. Например, мы первыми пригласили сэра Джеймса Голуэя, Тан Дуна, ансамбль «Страсбургские ударные», палестинское трио братьев Джубран. Каждый год на фестивале происходят удивительные открытия и знакомства. А в этом году в Ярославль приезжает коллектив духовиков «Лондон Брасс». Мы проводим концерты в небольших городах и селах Ярославской области, — благодаря фестивалю там звучит живая музыка.

Программа этого года невероятно насыщенная, здесь и лауреаты первой премии конкурса им. П.И. Чайковского разных лет, от баритона Ариунбаатара Ганбаатара до скрипача Николая Саченко, от Густава Ривиниуса, единственного немецкого виолончелиста, выигравшего конкурс Чайковского в 1990-м году, до ирландского пианиста Барри Дугласа. В Ярославле впервые выступит лучший с моей точки зрения скрипач мира Максим Венгеров. А еще двукратные обладатели премии Грэмми, камерный оркестр «Солисты Тронхейма» из Норвегии с программой из сочинений Грига, Гайдна и Бриттена. Совместно с Крассел фестивалем из Финляндии мы устраиваем концерт европейских солистов на деревянных духовых инструментах. Плюс концерт, посвященный двум гениям немецкого искусства — Брамса и Шумана — и композиторов их круга.

— Как вы ищете композиторов, произведения?

— Это самое сложное. От нас не зависит, появится ли новый концерт Шнитке, Губайдулиной или Канчели, или нет. А нам надо, чтобы премьера произведения состоялась на фестивале. Это, конечно, риск. Но я легко рискую. Как-то Ростропович, узнав, что для меня написано более 50-ти произведений, сказал: «Да, обязательно нужно играть то, что для тебя пишут, потому что все равно из каждых десяти произведений три, как минимум, будут очень интересными и, может быть, появится и шедевр. Надо играть их все, чтобы для остальных авторов был стимул: они пишут — и их исполняют». Время показывает, что он был абсолютно прав. Вот сегодня из произведений, написанных для меня или посвященных мне, как минимум, пять — шедевры.

Когда-то давно в Пицунде был фестиваль, где я играл премьеру шикарного концерта Михаила Ермолаева, который он написал для меня. Я долго учил концерт, он очень сложный, но мне вообще нравятся произведения, где выясняется, что есть еще новые технические возможности. Концерт эмоциональный, сильный, с очевидным влиянием «могучей кучки». Я его учил-учил, выучил (где-то есть винил, слава богу, потому что больше я его не повторял). Мой папа, ныне покойный, прилетел в Пицунду и спросил (а он не музыкант): «А нельзя ли какую-то мелодию сочинить? Ведь это же для альта, а альт — это, прежде всего, красивое звучание».

Я уверен: неожиданные премьеры, интересные коллективы или тематические программы обязательно должны быть. Я по дружбе коллегиальной могу собирать бешеные имена, звезды, они ко мне приезжают, и я к ним точно так же приеду бесплатно. Но на этом нельзя строить фестиваль. Потому что самое главное — лицо фестиваля. Например, Пушкинский музей, «Декабрьские вечера» построены по принципу синтеза искусств. Живопись и музыка, объединенные общей темой. И не надо забывать, что это Ирина Антонова уговорила Рихтера, — я был свидетелем — проводить «Декабрьские вечера». Сначала хотели назвать «Дары волхвов», но потом решили, что это название не поймут, и переименовали в «Декабрьские вечера». Рихтер сам увлекался живописью, поэтому идея мгновенно стала ему понятна. На фестиваль привозят такие экспонаты, которые только Пушкинский музей может привезти, например, из Лувра. Вот в этом лицо «Декабрьских вечеров». И конечно, он очень звездный.

Фестиваль в Ярославле — по-настоящему уникальный. В городе не было военных действий, многие памятники сохранились. Поэтому задником сцены может стать настоящий храм, древняя церковь. Сочинский зимний фестиваль — фестиваль искусств, а не классической музыки. Но это очень широкий диапазон, и тут нелегко окучить все это, объединить одной темой.

— Вашим именем все и объединяется, на него все нанизывается.

— Для меня любой фестиваль — не только отдельные звезды, но обязательно еще и crossover, что называется. Я себя считаю всеядным, но очень осторожно отношусь к случайному синтезу. А вот к сознательному слиянию, crossover, стремлюсь всем сердцем. Как-то прочитал книжку эссе Сьюзен Зонтаг, где она говорит о том, что такое творческое счастье. Я так понимаю ее формулировку: творческое счастье — умение уйти от самообмана. Можно сделать эпохальное открытие. Но если начать его тиражировать, оно превращается в штамп. То, что родилось, к примеру, у немецкого дирижера Фуртвенглера в симфониях Бетховена, повторяется сегодня кем-то молодым, он даже не понимает, что к чему, и это слышно. Самый простой пример — Пятая симфония Бетховена. Там идет-идет нарастание энергии, фортиссимо, и в конце в этих же коротких нотах получается элемент самого начала. Кто-то из великих, естественно, это уже подчеркнул акцентом, мольто ритенуто. Но у самого Бетховена этого нет. Но это было хорошо сделано в первый раз, потом кто-то повторил, — правильно и замечательно, — но века проходят, а люди все играют и играют то, чего нет у Бетховена. Забывается такое понятие, как уважение к интеллекту слушателя.

За что я люблю свои фестивали — мы можем сидеть и обсуждать концерт с исполнителями — и все по-хорошему недовольны. Идет поиск, они не сыграли «как вчера», а попытались это сделать по-другому. Сцена фестиваля — это не магазин, где ты покупаешь исполнение. Это не запись, хотя и записи тоже проживают свою жизнь и в разное время по-разному воспринимаются. На этом фестивале сцена — следующая ступень в творческом процессе. Это как лаборатория, в которой каждый спектакль к следующему разу можно еще довести до нового уровня исполнения и прочтения.

Премьеры, новая музыка, непривычная, сложная, обязательно должны быть, даже если слушатель не выдержал, встал и ушел. Если не давать слушателю работать на концерте, он будет приходить только за «десертом», за тем, что хотел получить.

— В Ярославле на сцену выходят «Солисты Москвы», уже выращенный вами, сыгранный и опытный коллектив, а в Сочи играл всероссийский юношеский симфонический оркестр.

— Как-то, например, как-то на перекуре оркестранты все кучкой вокруг меня встали, и один парень очень симпатичный, задал вопрос: «Юрий Абрамович, а вот как быть, я слушаю профессиональные симфонические оркестры и вижу, что у этих людей, хоть они и хорошо играют, нет того драйва, который у нас. А они ведь работают и деньги получают». Ничего себе, думаю я. Но это вопрос самый главный. И такие вопросы, меня освежают. Или вот, скажем, девочка лет 10-11 подошла с просьбой уделить ей 20 секунд, чтобы она показала, как выучила свою партию. «Так я же слушал тебя в оркестре, иначе как бы ты сюда попала».

«Да, но вы же меня не слышите отдельно, когда играет весь оркестр».

Действительно, я же слушаю всех в массе. Ну давай, говорю, играй. И тут надо было иметь большую силу воли, чтобы не рассмеяться: так трогательно и с такой отдачей она играла свою партию вторых скрипок. Не какая-то известная тема, а вот этот аккомпанемент, две ноты звучащие. Но ей было важно, чтобы я послушал. В этом столько жизни, настоящей! Это ответственность невероятная у каждого.

Я видел, как Вадим Репин на сочинском фестивале себя вел перед выходом на сцену – волновался — хотя он наверняка сотни раз играл это произведение и сам понимает, что для них, детей, он — выдающийся скрипач. Я тут же вспомнил, как с нами в позапрошлом году этот же концерт играл Виктор Третьяков — для юных музыкантов он легенда, инопланетянин. Как Ойстрах в мое время, когда я учился, или Ростропович. У звездных исполнителей здесь совсем другая мера ответственности: перед текстом, перед самой музыкой, перед молодым оркестром за спиной. И это тоже часть фестиваля.

— В Ярославле перед концертами проходят встречи-предисловия с участием артистов, композиторов, критиков, чтобы зрители могли узнать, например, историю создания произведения. Как-то вы рассказывали историю альта Паганини. На нем действительно было так сложно играть?

— Я давно мечтал собрать личные инструменты Паганини и сыграть на них. Надеялся, что смогу вспомнить что-то на шестиструнной гитаре, на скрипке смогу сыграть, на альте тем более, — на всех этих инструментах играл Паганини. Поиски заняли несколько лет, я вел переговоры: выяснилось, что гитара Паганини хранится в музее в Париже, очень красивая, но абсолютно убитая, то есть не звучащая. Одна из его любимых скрипок, на которой он много играл, помимо знаменитой Гварнери, находится в Москве в частной коллекции. А вот альт никак найти не получалось. А с этим альтом очень много связано. Паганини увлекся альтом, об этом свидетельствуют его квартетные произведения, в ансамблях с гитарой, где альтовая партия —лидирующая. Кроме этого, Паганини заказал «Гарольда в Италии» Гектору Берлиозу. Оплатил, но не стал играть. После первой части, когда он увидел ноты, сказал, что это недостаточно виртуозно и, собственно, это не концерт. А Берлиоз уже ушел от понятия концерта, ему нужна была именно симфония с героем, Гарольдом, солирующим альтом. Есть подробное описание инструментов, оставшихся в комнате в момент смерти Паганини, включая маленькую скрипку-«половинку» Амати, на которой играл его сын. Но альт был только один, работы Страдивари. Золотого периода Страдивари, 1715 года.

И вот мы нашли этот альт в Токио, на нем играет артист из струнного квартета. Для того, чтобы собрать все инструменты на один вечер, мы пригласили этот токийский струнный квартет на «Декабрьские вечера». В этом квартете, кстати, много лет играл на первой скрипке Миша Капельман, его даже в шутку называли «Мишка Япончик». И вот утром в филармонию мне приносят футляр с альтом Паганини, небрежно бросают на стол. Я целый день репетировал, чтобы привыкнуть, ведь вечером концерт. Я привык к чужим инструментам, за все годы преподавания принципиально никогда не показывал студентам на своем альте. Студент должен слышать, как должен звучать именно его инструмент. Но вот к этому альту никак не мог приспособиться. И только одна нота гениально звучала: до-диез в третьей позиции. Остальное все шипело, свистело, узкий звук какой-то, ну никак не шел в зал, не получалось. Музыканты в оркестре говорили, что потрясающий инструмент, но ощущения были плохие. После каждого ухода за кулисы со сцены во время концерта я говорил такую фразу: «Бедный Никколо!» Там были и итальянцы, участники концерта, я им тоже говорил: «Povero Nikkolo!» После выступления на ужине японский альтист пожалел меня: «Бедный Юрий!» Оказывается, уже 19 лет он вынужден играть на альте, с которым ничего невозможно сделать. А у музыканта есть свой альт, потрясающий, старый, итальянский, мягкий, послушный. Но по контракту весь квартет должен играть на инструментах Страдивари, и он играет. Так что я-то был «бедный» всего полтора часа, а он — 19 лет.

Возможно, альт удастся привести в нужное состояние: положение дужки, вес смычка, подставка, — все это требует серьезного детального подхода. Но возможно и то, что это просто не самый удачный альт Страдивари.

—Может, Паганини оттого и увлекся альтом, из упрямства и упорства.

— Кстати, может быть. А может и другое: он пытался-пытался, а потом решил: «Да ну, к черту этот альт!»

— Вы часто в одном концерте стараетесь выступить и как солист на альте, и как дирижер. В вас как эти две ипостаси уживаются?

— Мне задавали и раньше этот вопрос, и я сам себе его задавал… Во время исполнения на альте мне кажется, что вот оно! Но без инструмента я получаю гораздо более широкие возможности. Конечно, я не сыграю на альте фортепианный концерт Брамса, но, продирижировав его, я во многом участвую. Чем больше лет проходит, тем отчетливее я понимаю, что важно как можно больше играть на инструменте. Это, во-первых, удовольствие для меня, а во-вторых, это живое — то, что я сам, руками могу делать. С дирижированием тоже бывает ощущение звука, и у дирижеров настоящих как раз в этом и фокус — поймать это ощущение.

— А вы настоящий дирижер?

— Это вопрос к публике и прессе. Знаете, давным давно нападали на Плетнева, когда он начинал дирижировать, потом со Спиваковым такая же история была. Дирижером становится тот, кто хоть на каком-то инструменте что-то умеет делать. Среди дирижеров много ударников, альтистов, пианистов. Я слышал великолепное исполнение Гергиева с концертом Моцарта на рояле. Там было тройное выступление, играли и другие звезды, но когда играл он, в этом была такая структурность и чистота! Я считаю, что профессия одна: музыкант. Остальное — трактовка. А вот специальности отличаются, конечно. Поэтому я считаю необходимым существование специальных кафедр дирижирования. Школа — это не как размахивать руками.

—А почему вы без палочки дирижируете?

— Важный вопрос. Я несколько раз видел, как дирижеры откладывают палочку и дирижируют какие-то медленные фрагменты без нее. И как-то попробовал палочку совсем убрать, и мне показалось, что это даже точнее для самого дирижера: раз — и фиксация нужной точки. Была такая история, когда дирижер Кирилл Петрович Кондрашин никак не мог добиться оркестра, ему отказывали. И, уходя от министра культуры Фурцевой, по-моему, после отказа уже в десятый раз, он сказал: «Это потому, наверное, что я дирижирую без палочки...» И вот на следующем совещании Министерства культуры Фурцева говорит: «А вы знаете, что он единственный, кто дирижирует без палочки?» — все были поражены: о, значит, он такой вот настоящий, уникальный… И все решилось. Ну это, конечно, байка, но так мне рассказывали дирижеры.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 3 мая 2017 > № 2165353 Юрий Башмет


Таджикистан > СМИ, ИТ > news.tj, 3 мая 2017 > № 2163975

СМИ в Таджикистане: самоцензура и «закручивание гаек»

Хайдар Шодиев

В Душанбе состоялась республиканская конференция «Тенденции и новые трудности СМИ», посвященная Всемирному дню свободы прессы.

В среду, 3 мая, в столичной гостинице «Шератон» состоялась республиканская конференция, посвященная Всемирному дню свободы прессы, с участием журналистов Таджикистана, представителей международных организаций и посольств.

После приветственной речи организаторов конференции ее участники минутой молчания почтили память журналистов – жертв на пути свободы слова.

Председатель общественной организации «Хома» Шахло Акобирова рассказала о погибших за годы независимости таджикских журналистах.

- Большое количество таджикских журналистов погибло в 90-х годах прошлого века, но, к сожалению, многие преступления, совершенные против них, остались нераскрытыми. СМИ в нашей стране не стали четвертой властью, более того, сами журналисты нуждаются в законе, который бы их защищал, - сказала Акобирова.

Вниманию участников конференции был представлен видеоматериал, рассказывающий о журналистах, погибших в 90-х годах только за то, что они правдиво освещали в своих работах ситуацию в стране, рассказывая в числе прочего о коррупции и преступных группировках, связанных с представителями власти, о наркоторговле, о пагубных последствиях братоубийственной войны в Таджикистане.

Журналист Раджаби Мирзо рассказал о фактах избиения журналистов, отметив, что многие из преступлений имеют схожий почерк:

- Можно вспомнить избиения журналистов Рустами Джони, Далера Шарипова, Хуршеди Атовулло, Хикматулло Сайфуллозода, Салима Шамсиддинова и других. Будучи редактором независимой газеты «Рузи нав», я сам дважды был избит неизвестными лицами, - говорит он. - При этом второе нападение можно квалифицировать как попытку убийства, так как меня тогда избивали не только руками и ногами, но и железными прутьями. И что вызывает сожаление, ни в моем случае, ни при остальных нападениях на журналистов преступники в основном не были выявлены.

Три причины промолчать

Журналисты отмечали, что в Таджикистане свобода слова в последние годы притесняется под различными предлогами.

Так, в докладе организации Freedom House «Свобода прессы - 2017» Таджикистан с 87 баллами причислен к ряду стран с «несвободными» средствами массовой информации. Год назад «Репортеры без границ» подвергли критике ограничение свободы слова и давление на независимую прессу в Таджикистане и назвали положение, в которое загнана таджикская журналистика, «опасным застоем». Организация заявила, что правительство под предлогом борьбы с терроризмом запугивает независимые СМИ и побуждает их к самоцензуре.

В последние годы прекратило издаваться несколько независимых изданий: газеты «Сугд», «Факты и комментарии», «Нури зиндаги», «Чомеа», «Нигох», прекратило работу информагентство TojNews.

Принимавший участие в конференции посол Германии в Таджикистане Хольгер Грэн, выступая в прениях по докладу, отметил, что ранее, работая в Кыргызстане, он часто слышал о нападениях на журналистов.

- Однако я уже четвертый год в Таджикистане и почти не слышал об избиении представителей СМИ. Ситуация улучшилась или журналисты стали осторожны? - спросил он у выступившего по этой проблеме Раджаби Мирзо.

- Сейчас в этом вопросе власти действуют по принципу «не трогай меня, и я тебя не трону». И тут для смелого освещения болезненных для общества тем у многих журналистов не хватает силы воли, существует самоцензура, - отметил тот.

Глава Национальной ассоциации независимых СМИ Таджикистана Нуриддин Каршибоев назвал три причины самоцензуры.

- Во-первых, это возможное давление со стороны критикуемых лиц или ведомств; во-вторых, если даже смелый журналист решается на написании резкой статьи, он не спешит это делать из-за недооцененности своей работы. Журналист подумает, стоит ли рисковать ради тех небольших денег, что ему выплатят. В-третьих, сами руководители некоторых СМИ устанавливают самоцензуру, боясь потерять свой бизнес.

…В завершающей части конференции состоялась церемония награждения лучших журналистов.

Премию Ассоциации журналистов «Медиа Альянс Таджикистана» имени Отахона Латифи в этом году вручили Салими Аюбзоду и Наджмиддини Шохинбоду. Награду МАТ имени Мазхабшо Мухаббатшоева за журналистскую смелость получил Иршод Сулаймони.

Лауреатом премии «Доверие» Совета СМИ Таджикистана стала Хуриниссо Ализода.

Премию «Коалиция женщин-журналистов имени Буриниссо Бердиевой в сфере печати вручили журналистке Адолати Мирзо, в сфере радио - Саодат Исмоили, а в сфере телевидения - Фируза Мирджумаева.

Одили Нозир, журналист газеты «Точикистон» и Карим Мусо, работник таджикского радио, стали лауреатами премии Совета СМИ имени Пайванда Гулмуродзода.

Премию Центра журналистских исследований имени Джумы Толиба получили Джамшед Маруфов, Мушкиниссо Ходжаева и Саиди Хайдар.

Журналист Фируз Баротов получил диплом за достойный вклад в развитии СМИ РТ.

Коалиция против пыток в Таджикистане вручила дипломы и памятные подарки активным журналистам в этой сфере: Мавзуне Абдуллоевой (АП), Алишеру Зарифи, Мирзонаби Холикзоду и Шамсулло Фозилову.

Таджикистан > СМИ, ИТ > news.tj, 3 мая 2017 > № 2163975


Польша. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 3 мая 2017 > № 2163672

Защитник Польши или винтик в российской машине?

Оскар Гужиньский (Oskar Górzyński), Wirtualna Polska, Польша

Он регулярно появляется в российских СМИ в роли польского журналиста, который продвигает «польскую точку зрения» и готов отстаивать ее в прямом смысле с кулаками. Однако эксперты и его критики считают, что он не столько защищает доброе имя Польши, сколько выступает орудием кремлевской пропаганды.

На этот раз камнем преткновения стала история. В программе «Место встречи», которую транслирует в прямом эфире популярный прокремлевский телеканал НТВ, приглашенные гости обсуждали Вторую мировую войну и роль Красной армии. Главный редактор проекта PolitRussia. ru Руслан Осташко был возмущен тем, что некоторые, как присутствовавший в студии поляк Томаш Мацейчук (Tomasz Maciejczuk), имеют наглость сравнивать коммунистический режим с фашизмом, тогда как его предки «отдали свою жизнь за их свободу».

«Осташко заявил, что если я буду оскорблять его дедов и называть их красными фашистами, то он набьет мне морду, но меня не запугаешь», — описывает ситуацию в разговоре с Wirtualna Polska Мацейчук. В ответ он сразу же выпалил: «Ваши деды — красные фашисты». Осташко встал, подошел к поляку и ударил его, после чего завязалась драка. Мацейчук утверждает, что он вышел из нее победителем. «Ни Осташко, ни Бойко не попали мне по лицу. Я попал в него раза три, физиономия у него разбита», — писал он потом на портале Wykop.pl.

Ветеран российских ток-шоу

Россияне знакомы с бескомпромиссностью позиции Мацейчука и скандалами, которые из-за нее возникают. Поляк стал частым гостем российских телепередач, на которых, по его словам, он часто встречается с негативным отношением к Польше и протестует против него.

«Пропаганда убеждает, что Польша — плохая, поляки убивали евреев во время войны, а бойцы Армии Крайовой были фашистами. Россияне выставляют нашу страну примером того, как ужасен Евросоюз, какая у нас царит нищета. Когда я стараюсь выдвинуть контраргументы, реакция бывает очень резкой», — рассказывает Мацейчук.

Его аргументы звучат порой оригинально. В ноябрьской программе «Право голоса» на канале ТВЦ Мацейчук, не выбирая выражений, сравнивал условия жизни в России и странах ЕС, говоря, что украинцы выбирают интеграцию с Европой, поскольку они в отличие от россиян «не хотят жить в ***». Передача тоже закончилась дракой. Журналист считает, что использовать резкие выражения необходимо, ведь «российские ток-шоу — это бесцеремонная и жесткая борьба, а не дискуссии культурных и разумных поляков».

Дежурные заграничные гости

Выходки и аргументы Мацейчука не встречают, однако, одобрения у его коллег и экспертов, которые считают журналиста орудием кремлевской пропаганды.

«Российские ток-шоу — это от начала до конца тщательно срежиссированные спектакли. Там все находится под контролем, случайных людей туда не приглашают. Мацейчук вписывается в амплуа „поляка-фашиста" или „поляка-русофоба". Его роль — выдвигать спорные тезисы, оскорблять историческую память России и таким образом закреплять тот образ, который рисует Кремль», — объясняет руководитель варшавского Центра изучения пропаганды и дезинформации Адам Лелонек (Adam Lelonek). Он подчеркивает, что в российские передачи часто приглашают заграничных гостей. Чаще всего это маргинальные фигуры из разных стран, цель которых состоит в том, чтобы в зависимости от ситуации подкрепить какой-то аспект официального дискурса или, наоборот, сказать нечто возмутительное и выставить тех, кто не согласен с линией Кремля, фанатиками-русофобами.

Порой россиянам не удается найти подходящего иностранного гостя, но российская пропаганда легко выходит из положения. На днях наделала шуму история «Грэга Вайнера» — американского журналиста, появившегося в ток-шоу государственного Первого канала и оказавшегося не американцем и не журналистом, а российским бизнесменом, который некоторое время жил в Нью-Йорке.

Как говорит Лелонек, заграничные гости российского телевидения почти всегда получают за выступления гонорары. Мацейчук подтверждает, что ему оплачивали перелеты, поездки на такси и проживание, однако, отрицает, что ему платили за само появление перед камерами. «Возможно, с Мацейчуком все действительно так, но обычно россияне такие выступления оплачивают. Раньше это было 200 евро, сейчас речь идет о сумме в 500-1000 евро. Я знаю об этом из разговоров с российскими и украинскими журналистами», — рассказывает Лелонек.

Ему вторит журналистка портала Eastbook.eu Маша Макарова. Она говорит, что Мацейчук играет в российской пропаганде роль «штатного поляка». «Действия Мацейчука показывают, что он решил тесно связать себя с Россией и ее СМИ, в особенности с теми, которые продвигают кремлевский дискурс. Он просто делает то, чего от него ждут, и зарабатывает на этом», — говорит в беседе с Wirtualna Polska Макарова.

Послание простым россиянам

Сам Мацейчук отметает все обвинения и уверяет, что, выступая на российском телевидении, он представляет альтернативную точку зрения и несет свое послание миллионам россиян.

«Выступать в этих программах необходимо, потому что многие россияне не согласны с тезисами российской пропаганды. Я чувствую большую поддержку, особенно со стороны молодых людей. Они понимают, что телевизионная действительность расходится с реальностью», — объясняет он. Это, однако, не убеждает критиков Мацейчука.

«Даже если часть зрителей соглашается с его тезисами, это не значит, что он делает доброе дело для Польши. В этих передачах каждый играет свою четко обозначенную роль, которая должна произвести конкретный эффект, а одновременно представить таких людей, как Мацейчук, в образе независимых комментаторов, — говорит Лелонек. — Мацейчук не борется с режимом, он — его часть».

Макарова отмечает, что Мацейчук действительно приобрел некоторую популярность среди части сторонников российской оппозиции, однако, это, по ее мнению, тревожная новость. «Меня очень беспокоит то, что некоторые российские оппозиционеры считают его независимым журналистом. Его деятельность не имеет ничего общего с журналистикой, он просто нашел в России свою „делянку", которая обеспечивает его деньгами и известностью. Россиянам, которые восхищаются Мацейчуком, следовало бы ознакомиться с его биографией», — говорит она.

От волонтера до борца с бандеровцами

Его биография действительно изобилует поворотами. Мацейчук начинал свой путь в националистических кругах, а сейчас называет себя национал-демократом. После нападения России на Украину он активно занялся помощью украинским беженцам и воюющим в Донбассе военным. Также он освещал события на фронте, давая интервью разнообразным изданиям (в том числе иностранным, как газета Die Zeit), и прославился обменом угрозами с печально известными боевиками Гиви и Моторолой.

Довольно быстро Мацейчук совершил очередной разворот и превратился из яростного защитника украинцев в человека, разоблачающего проявления нацизма и бандеризма среди воюющих с россиянами добровольцев. Одновременно он стал обвинять польских журналистов в том, что они игнорируют эту тему. Сейчас коллеги Мацейчука говорят, что не хотят иметь с ним ничего общего, считая, что он старается приобрести известность за их счет. Сотрудничество с ним прекратил фонд «Открытый диалог», от которого журналист должен был распределять в Донбассе высланную туда гуманитарную помощь. Причиной послужили «многочисленные проблемы с коммуникацией и пробелы в документах, подтверждающих передачу помощи».

В апреле прошлого года Киев объявил Мацейчука персоной нон-грата, запретив ему в течение пяти лет въезжать на Украину. По версию журналиста, это личная месть главы МВД Павла Климкина. Мацейчук во время своего визита в Амстердам обвинил его в том, что украинское государство занимает лицемерную позицию в отношении гомосексуалистов. Как сообщают украинские СМИ, поляк занимался в Голландии тем, что призывал проголосовать на референдуме против ратификации соглашения об ассоциации с Украиной.

«Я попросил редактора „Украинской правды" обосновать обвинения. Конечно, доказательств мне не предоставили, так как их не существует», — объясняет Мацейчук. Несмотря на обстоятельства, он говорит, что не жалеет о своей активности на Украине. Польша, по его словам, заинтересована в том, чтобы поддерживать Киев в его противостоянии Москве.

Но заинтересована ли Польша в его выступлениях? Как полагает Адам Лелонек, ситуация однозначна. «Я считаю, что его не следует называть защитником Польши или „польского подхода к истории". В этих передачах он представляет не нашу страну, а самого себя, и (осознанно или неосознанно) вредит Польше, закрепляя враждебный для нас дискурс», — заключает эксперт.

Польша. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 3 мая 2017 > № 2163672


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 3 мая 2017 > № 2162693

Пресса Британии: Тереза Мэй, один испорченный ужин и "брексит"

Меркель вступилась за геев и "Свидетелей Иеговы"

Guardian пишет о том, что на встрече с президентом России в Сочи канцлер Германии Ангела Меркель попросила Владимира Путина повлиять на ситуацию с правами геев в Чечне.

Издание напоминает читателям, что впервые эту тему затронула российская "Новая газета", опубликовав репортаж о пытках геев в Чечне.

После этого Guardian самостоятельно связалась с некоторыми геями в Чечне, которые подтвердили то, что было написано в "Новой газете", рассказав британскому изданию, как над ними издевались и пытали.

Западные правительства и правозащитники призвали российские власти расследовать сообщения о гонениях на сексуальные меньшинства в Чечне, где "даже по российским меркам общество очень консервативное", пишет газета.

Чеченские власти отрицают эти обвинения. Следственный комитет и местная прокуратура сообщили о начале расследования.

"Я попросила господина Путина использовать его влияние для защиты прав меньшинств в Чечне, и в деле, касающемся "Свидетелей Иеговы", - цитирует издание слова Меркель.

В апреле Верховный суд России по требованию министерства юстиции признал экстремистской деятельность организации "Свидетели Иеговы" в России и запретил ей работать на территории страны.

На встрече также зашла речь о российских хакерах и их возможном вмешательстве в выборы в Германии.

Меркель заявила, что не боится подобного вмешательства. "Но в случае, если будет грубая дезинформация, как, например, в случае девочки Лизы, или как в Литве, где были сделаны определённые обвинения в сторону наших солдат, мы займемся этим вопросом. Мы будем работать с нашими гражданами, мы знаем, что киберпреступность является международным вызовом", - подчеркнула она.

Хорошо известно, что гибридная война играет определенную роль в российской военной доктрине, добавила Меркель.

На что Путин ответил, что "Россия не вмешивается в дела других государств", отметив при этом, что часто Россия становится жертвой подобного рода вмешательств со стороны иностранных государств и НГО.

По поводу Украины, продолжает издание, Меркель сказала, что она и Путин придерживаются "диаметрально противоположных взглядов относительно причины конфликта".

Оба лидера признали, что в их отношениях наблюдается серьезное напряжение. Однако, продолжает Guardian, Путин всеми силами подчеркивал наличие и важность экономических связей между Россией и Германией.

Он назвал Германию самым важным экономическим партнером России, при этом указав, что 35% природного газа поступает в Германию из России.

Меркель прибыла в Россию с первым визитом за последние два года. Тем не менее Меркель и Путин неоднократно встречались в других местах - их последняя до настоящего момента встреча состоялась в октябре.

Британии не нужен Карфагенский мир

"Один испорченный ужин не должен отравить переговоры по "брекситу", - это заголовок редакционной статьи в Financial Times.

Издание ссылается на ужин британского премьера Терезы Мэй с председателем Европейской комиссии Жан-Клодом Юнкером.

После этого ужина, состоявшегося на прошлой неделе в Лондоне, в немецкую прессу просочились комментарии Юнкера и, в частности, его фраза о том, что он "в десять раз более скептичен" по поводу возможности заключения сделки об условиях "брексита".

Тереза Мэй, в свою очередь, пообещала в интервью Би-би-си, что вести переговоры с ней будет "дьявольски трудно".

"Никто не выиграет, если переговоры по "брекситу" закончатся провалом", - пишет газета.

Чтобы этого не произошло, обе стороны должны лучше понимать законные интересы друг друга, считает издание.

"Британия не может надеяться ни на то, что она будет диктовать свои условия, ни на то, чтобы заключить сделку, столь выгодную лишь для нее, что это побудит другие страны в панической давке бежать к выходу", - пишет FT.

И продолжает: "Но и 27 стран-членов ЕС и Европейская комиссия не могут навязать Британии аналог Карфагенского мира".

То, что Тереза Мэй пообещала, что с ней будет "дьявольски трудно", еще ни о чем не говорит. Как ни о чем не говорит и ее слоган-обещание "сильного и стабильного лидерства".

В ближайшие недели премьер-министр должна поделиться своим видением, а не слоганами, пишет газета.

"Сильное и стабильное лидерство" - это слоган, а не рецепт управления во время испытаний", - заключает FT в редакционной статье.

Times в своей передовице напоминает, что Брюссель вообще против того, чтобы Тереза Мэй присутствовала на встречах глав государств-членов ЕС при обсуждении условий "брексита".

Единственный человек, с кем она может вести переговоры - это Мишель Барнье, главный переговорщик о выходе Британии из ЕС со стороны Евросоюза.

Это резко противоречит словам самой Мэй, заявившей, что она будет обсуждать условия выхода Британии из ЕС "с премьер-министрами, президентами и канцлерами Европы".

Почти все газеты не упустили возможности отметить, что свой первый день на посту главного редактора газеты London Evening Standard бывший канцлер казначейства Великобритании Джордж Осборн начал с критики Мэй и ее действий по поводу "брексита".

Осборн, поддерживавший кампанию за то, чтобы остаться в ЕС, был первым министром, от которого избавилась Мэй, став главой правительства.

Джонни Депп страдает компульсивным расстройством?

Юридические битвы голливудского актера Джонни Деппа со своими бывшими финансовыми менеджерами обрастают все новыми, в основном неприятными, подробностями, пишет Daily Telegraph.

В понедельник его бывшие менеджеры обнародовали информацию о том, что он уже долгие годы пользуется услугами звукорежиссера-суфлера, который через наушники начитывает ему текст во время съемок. И получает за это огромные деньги.

Бывшие менеджеры Деппа также предположили, что у актера "компульсивное расстройство, приводящее к безмерной трате денег".

Они надеются доказать это в ходе проведения психиатрической экспертизы их бывшего клиента.

В январе, напоминает издание, Депп подал в суд на своих бывших менеджеров, обвинив их в мошенничестве.

В ответ представители фирмы Management Group, возглавляемой братьями Джоэлом и Робом Мэнделами, подали встречный иск, обвинив Деппа в безудержной трате денег.

Было заявлено, что Депп потратил 75 млн долларов, купив 14 домов, включая французский замок и несколько островов на Багамах. 30 тыс. долларов в месяц он, по словам его бывших управляющих, тратил на вино.

Потом он купил 45 машин и потратил 3 млн долларов на приобретение пушки, из которой был выстрелен прах писателя Хантера Томсона.

Адвокат актера Адам Уолдман назвал обвинения бывших управляющих "клеветой" и "судорогами прессы".

"Так отвечают виновные люди, когда им предъявили подробные результаты 9-месячного юридического и криминалистического расследования", - цитирует Daily Telegraph адвоката Джонни Деппа.

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 3 мая 2017 > № 2162693


Великобритания. Россия > СМИ, ИТ > bbc.com, 3 мая 2017 > № 2162687

Британская библиотека, в которую ходил Ленин, представила "трагедию и мифы русской революции"

Год столетия Русской революции отмечается в Британии многочисленными событиями, главным образом культурного свойства: выставками, фестивалями, конференциями.

Не успела закрыться грандиозная выставка русского революционного искусства в Королевской Академии художеств, как на смену ей пришла чуть менее грандиозная, но не менее интересная выставка в Британской библиотеке.

Британская библиотека - это в прошлом библиотека Британского музея; в начале XX века в нее записался Владимир Ленин.

Накануне открытия на выставке побывал наш обозреватель Александр Кан.

Великобритания. Россия > СМИ, ИТ > bbc.com, 3 мая 2017 > № 2162687


Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > kapital.kz, 3 мая 2017 > № 2162292

Рейтинг вузов Казахстана в социальных медиа

Пользователи социальных сетей активно обсуждали темы вузов

Агентство «Медиа-Систем» по заказу делового еженедельника «Капитал.kz» подготовило рейтинг вузов Казахстана в отражении социальных медиа. Исследование проводилось с 1 по 28 апреля 2017 года.

В общем информационном потоке за исследуемый период в социальных медиа было зафиксировано 13 819 упоминаний о вузах Казахстана. Количество авторов, обсуждающих данную тематику, составляет 8565 человек. Аудитория — 29 560 653, лояльность аудитории (соотношение количества позитивных сообщений к негативным) составила 254,2. Высокий показатель индекса лояльности свидетельствует о преобладании сообщений с позитивной тональностью и общей благосклонностью аудитории к объектам исследования.

Общая статистика показывает заинтересованность аудитории в обсуждении тематики вузов и достаточно высокую активность.

Лидерство упоминаемости за исследуемый период принадлежит КазНУ — 2637 сообщений. Второе место занял Нархоз — 2432. На третьем месте расположился Евразийский национальный университет — 1966.

Инфоповоды

Наибольшее количество репостов набрали следующие инфоповоды:

КазНУ: «Благодаря дару Дипломатической миссии США в Казахстане библиотека по политической науке КазНУ имени аль-Фараби пополнилась более 250 тематическими книгами на английском языке».

Нархоз: «О ректоре Университета „Нархоз“ Кшиштофе Рябиньски».

ЕНУ: «Преподаватель Евразийского национального университета презентовала свою книгу о творчестве Димаша Кудайбергена».

По аудитории лидирует Нархоз -9 228 542. Второе место занял АlmaUс аудиторией 4 659 227. На третьем месте Евразийский национальный университет — 4 642 017.

По вовлеченности тройка выглядит следующим образом:

Возглавляет тройку КазНУ — 59 346, далее следует Нархоз — 58 280 и замыкает тройку Евразийский национальный университет — 37 646.

В разрезе регионов лидерами активности обсуждения являются города Алматы, Астана, далее следуют Павлодарская, Южно-Казахстанская, Карагандинская области и др.

Площадки для обсуждения тематики вузов расположились на таких ресурсах, как: Facebook.com, Vk.com, Instagram.com и др.

Эта информация будет полезна тем, кто еще не сделал свой выбор, не определился, в каком вузе продолжить свое образование. Через анализ социальных сетей можно почерпнуть информацию о деятельности и активности вузов Казахстана, а также о степени лояльности к ним аудитории.

Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > kapital.kz, 3 мая 2017 > № 2162292


Казахстан > Транспорт. СМИ, ИТ > dknews.kz, 3 мая 2017 > № 2161185

В столице остановку «Хан шатыр» оборудовали специализированным стендом с электронными книгами, передает МИА «DKNews» со ссылкой на МИА «Казинформ».

Стенд представляет собой полотно, в котором содержатся порядка 150 произведений казахской и мировой литературы. Для того, чтобы начать прослушивать или читать книгу, достаточно всего лишь приложить мобильный телефон к выбранному произведению и включить устройство для считывания QR-кода.

«В общей сложности в библиотеке находится более 10 тысяч произведений различных авторов. Существует специальное мобильное приложение «Kitap.kz», которое позволяет читать книги без интернета. Этот проект запущен совместно с Республиканским музеем книги при поддержке акимата столицы. Мы надеемся, что он будет способствовать популяризации чтения книг среди наших детей. Аналогичные стенды мы планируем поставить и в городских школах, сейчас разрабатывается их дизайн», - говорит член попечительского совета общественного фонда «Wikibilim» Нартай Ашим.

По его словам, остановка «Хан шатыр» стала первой в рамках проекта «Читающий город». Таким же образом будут модернизированы еще 26 остановок Астаны. В библиотке есть книги как на казахском, так на русском и английском языках.

«Мы сотрудничаем также и с современными авторами. Мы не платим им деньги, но посредством собственных ресурсов переводим книги в формат E-pub, который позволяет адаптировать книги под формат мобильных устройств», - сказал Ашим.

Казахстан > Транспорт. СМИ, ИТ > dknews.kz, 3 мая 2017 > № 2161185


Весь мир > СМИ, ИТ > dknews.kz, 3 мая 2017 > № 2161173

Генеральный секретарь ООН Антониу Гутерриш призвал лидеров стран защитить свободные СМИ и положить конец гонениям на журналистов, передает МИА «DKNews» со ссылкой на МИА «Казинформ».

В своем послании по случаю отмечаемого 3 мая Всемирного дня свободы печати генсек ООН напомнил об опасности, которой подвергают себя журналисты, чтобы «дать возможность высказаться тем, кто лишен голоса».

«Сотрудники СМИ подвергаются клевете, нападениям сексуального характера, арестам, получают травмы и даже погибают. Нам нужно, чтобы лидеры защитили свободные СМИ - это критически важно, чтобы бороться с получившей широкое распространение дезинформацией. И нам нужно, чтобы все стояли за наше право знать правду. Во Всемирный день свободы печати я призываю положить конец всем гонениям на журналистов, потому что свободные СМИ способствуют миру и справедливости для всех», - заявил Антониу Гутерриш.

Генеральный директор ЮНЕСКО Ирина Бокова отметила, что журналистика переживает кризис. По ее словам, в условиях развития цифровых технологий и социальных сетей «возникают сомнения в ответственности средств информации, доверие к ним падает».

«В интернете стираются границы между рекламными и авторскими материалами, а частные субъекты все чаще берут на себя роль ключевых посредников, устанавливая новые формы «частной цензуры». Эти проблемы сочетаются с более глубокими преобразованиями, которые переживают наши общества», - полагает гендиректор ЮНЕСКО.

Ирина Бокова выразила убежденность, что в сложившейся ситуации миру необходимы «творческие, критически мыслящие и использующие проверенные факты журналисты, руководствующиеся высокими профессиональными и этическими стандартами и получившие качественное журналистское образование», а также «аудитория, обладающая соответствующими навыками медийной и информационной грамотности».

Отметим, Всемирный день свободы печати (World Press Freedom Day) был учрежден Генеральной Ассамблеей ООН в 1993 году в знак признания важности соблюдения принципов свободы слова, печати, независимости, а также как дань памяти журналистам, погибшим при исполнения профессионального долга.

Весь мир > СМИ, ИТ > dknews.kz, 3 мая 2017 > № 2161173


Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > mos.ru, 2 мая 2017 > № 2167005

Реставрация монумента начнется в конце мая. А в июне стартуют работы по благоустройству площади Тверская Застава.

Основные работы по благоустройству площади Тверская Застава в рамках программы «Моя улица» начнутся уже в июне. К Дню города на площадь вернут памятник Максиму Горькому. Его реставрация начнется в конце мая.

«Одна из задач благоустройства — восстановить исторический облик площади Тверская Застава. На прежнее место будет возвращен памятник писателю Максиму Горькому, который находился здесь с 1951 по 2005 год», — сообщил руководитель столичного Департамента капитального ремонта Алексей Елисеев.

Площадь Тверская Застава расположена рядом со зданием Белорусского вокзала и представляет собой открытое пространство без зелени и мест отдыха. В этом году она вошла в программу городского благоустройства «Моя улица», и в скором времени ее вид изменится. Там планируют обустроить сквер с прогулочными дорожками, газонами, историческими фонарями и скамейками. На площади сделают новое мощение, поставят навигационные стелы, которые помогут ориентироваться прибывающим на Белорусский вокзал москвичам и туристам.

Возвращение памятника Максиму Горькому

Памятник Максиму Горькому — объект культурного наследия федерального значения. Сейчас он находится на хранении в парке искусств «Музеон».

«Уже в конце мая должны начаться реставрационные работы. Их проведут на месте, памятник “оденут” в леса прямо в “Музеоне”», — рассказал руководитель столичного Департамента культурного наследия Алексей Емельянов.

По словам главы Мосгорнаследия, реставрация пройдет в несколько этапов. Сначала поверхность скульптуры очистят от загрязнений, растрескавшегося воскового и лакокрасочного покрытия, следов коррозии. Затем реставраторы восстановят утраченные металлические фрагменты, устранят дефекты и трещины. Лишь после этого начнется монтаж всех каменных блоков постамента и стилобата (ступеней, ведущих к памятнику) на новый железобетонный фундамент. Завершится реставрация декоративной отделкой и нанесением на скульптуру консервирующего состава, который защитит ее от осадков и негативного воздействия окружающей среды.

Памятник Максиму Горькому был установлен напротив Белорусского вокзала в 1951 году. Авторы монумента — Иван Шадр, Вера Мухина, Нина Зеленская и Зинаида Иванова, а также архитектор Зиновий Розенфельд. В 2005 году его демонтировали из-за строительных работ, и памятник нашел временное пристанище в парке «Музеон».

Как благоустроят площадь Тверская Застава

В июне на Тверской Заставе проложат кабельную канализацию и уберут воздушные линии под землю. Пешеходные дорожки будущего сквера замостят плиткой. На площади планируется установить 150 опор освещения, около 60 из них — двойного назначения, то есть будут использоваться не только для освещения, но и как контактная сеть для трамваев и троллейбусов. Сквер будет освещать около 30 фонарей. Их создадут по образцам тех, что стояли здесь в прежние годы, когда памятник еще был на площади.

Также запланировано озеленение сквера. Газоны разобьют в августе. А в конце октября — начале декабря подрядные организации высадят деревья. В новом сквере появится около 90 лип и яблонь.

Деревья высадят в специально подготовленные лунки с плодородной землей и дренажными материалами, которые обеспечат проникновение воды вглубь почвы. От корней на поверхность земли будут идти аэрационные трубки, помогающие деревьям дышать.

Вокруг стволов поставят высокие бортики, основание при этом покроют слоем древесной щепы, которую затем будут регулярно менять. Эту технологию применяли и в прошлом году при высадке взрослых деревьев по программе «Моя улица». «Она хорошо зарекомендовала себя и будет применяться в дальнейшем», — пояснили в Департаменте капитального ремонта.

Также на площадь Тверская Застава вернутся трамваи. Трамвайные линии появятся на Лесной улице — от 2-го Лесного переулка до площади Тверская Застава. На самой площади сделают трамвайное кольцо. Протяженность новых путей составит 1,22 километра. Строительство планируется завершить уже этой осенью. После продления маршрутов пассажиры, которые от Белорусского вокзала едут в сторону Университета путей сообщения, Театра имени Дурова и спорткомплекса «Олимпийский», смогут сэкономить в пути до 15 минут. Подробнее о том, как будет ходить транспорт по площади Тверская Застава, читайте в материале mos.ru.

В программу благоустройства «Моя улица» 2017 года вошли более 80 городских территорий. Это улицы, площади, набережные, переулки и бульвары. Работы идут на Бульварном, Кремлевском и Садовом кольце, Якиманской и Краснопресненской набережных, на Петровке и в 1, 3 и 4-м Голутвинских переулках.

Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > mos.ru, 2 мая 2017 > № 2167005


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2165357

Любим ли мы современное искусство и любит ли оно нас?

Виктор Мизиано

куратор, издатель и главный редактор «Художественного журнала »

Перейдет ли очередь на Айвазовского в музей современного искусства? Рассуждает куратор Виктор Мизиано

Мы наблюдаем массовое обращение к искусству, возвращение в музей, в стационарную художественную институцию. Речь об очередях в Третьяковку, на Айвазовского, на Серова — люди в большом количестве приходят на выставки. По возрожденной традиции в искусстве видят сакральное, возвышенное, высокодуховное, в нем ищут успокоения, заместителя стабильности и социальной прочности.

Это выставки безусловных ценностей, шедевров. Это выставки, куда можно прийти и если не помолиться и причаститься, то созерцать и внимать. Это не концептуальные выставки, не выставки, которые заставляют думать. Это выставки, которые ввергают в ступор благоговения.

Параллельно с этим процессом в другой социальной группе, никак не пересекающейся с посетителями сакральных выставок, происходит невообразимый сдвиг в художественной инфраструктуре. За последние двадцать лет в стране возникло множество художественных институций, они продолжают расти и вынашивают амбициозные планы. Появилась представительная социальная страта московских и петербургских жителей, готовых приобщиться через современное искусство к новым формам жизни. Так же как есть большая страта людей, которая этой формы жизни не приемлет, воспринимает искусство как замену храма.

Вообще бум широкого общественного внимания к современному искусству — черта нашей эпохи.

Отчасти это дань моде. В России предпочитают ориентироваться на Лондон. Что достаточно странно — Англия для искусства традиционно была глубокой провинцией. Ее вклад в историю искусства последнего столетия несоизмерим с российским. Но в эпоху поздней современности в Лондоне появляется Tate Modern, ярмарка Frieze и большое количество галерей. Лондон становится одним из ключевых центров мирового художественного обмена. А странная архитектура Tate Modern, ее скрипучие деревянные полы с довольно посредственной музейной коллекцией вызывают бешеный интерес у широкой публики. Что огорчительно, так одномерное англо-саксонское сознание сводит современное искусство исключительно к коммерческому обмену.

Тем не менее лондонские моды помогли сформировать устойчивый тренд. Когнитивный класс воспринимает современное искусство как очевидный носитель современности. Тот факт, что современное искусство может быть лишено материальных форм и сводится к фигуре, персоне самого художника, превращается в новую форму жизни, которую художник изобретает и своим телом, своей персоной, системой действий в экзистенциальном измерении, делает его невероятно близким нашему времени. Такие черты современности, как повышенная мобильность, гибкость, нематериальность, оперативность, торжество банковской транзакции над производством, приводят к усиливающемуся равнодушию ко всему стационарному, все большей и большей заинтересованности не в конечном результате, а в самом процессе.

Люди предпочитают просто жить и инвестировать в процесс жизни. Даже антиквары жалуются: никто не хочет покупать новую недвижимость, не спешит заполнять ее ценными вещами.

Люди предпочитают вкладываться в путешествия, менять страны, предметы, арендовать, а не покупать ценности и недвижимость. Они знают: время всегда тебя опередит. Не успеешь закончить реконструкцию замка в Шотландии, а уже захочется купить что-то на Канарах.

Так же и современное искусство — из области холодно-формального, ангажированно-социального, брутального, политического возвращается к миру реальных человеческих переживаний и к драме существования. Моя недавняя выставка в ММОМА «Не думаешь ли ты, что настало время любви» прямо обращена к человеческим чувствам, к самому высокому — любви. Я вижу, как происходит, по крайней мере в моей личной жизни, поворот к разговору о человеке,

о судьбах гуманизма, точнее уже постгуманизма в наше время. Эта выставка — часть большого проекта «Удел человеческий». Это история о том, что любовь не только из области личного опыта, но и ресурс преображения мира, и политика. Любовь всегда неотделима от драмы, она невозможна без утраты.

Кстати, я посмотрел в Театре наций спектакль Константина Богомолова «Гаргантюа и Пантагрюэль» — рассуждения, крайне близкие теме моего проекта, моим поискам. Работа Богомолова подтвердила, что это важные запросы современности, на которые уже успели откликнуться художники из разных сфер.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2165357


Великобритания. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2165356

Королевские игры: как Елизавета II стала главным культурным трендом

Александр Смотров

журналист

Московская версия спектакля «Аудиенция» с Инной Чуриковой в роли королевы Великобритании — фанатам сериала «Корона»

Весна в Британии — время памятных дат, связанных с королевской семьей. В коротком временном промежутке в апреле-мае сходятся день рождения королевы Елизаветы II, годовщины свадеб принца Чарльза и принца Уильяма, а также день рождения юной принцессы Шарлотты. В этом году к череде круглых дат добавились февральский «сапфировый» 65-летний юбилей царствования королевы и 20-летие гибели принцессы Дианы в августе.

Несмотря на то, что британские «королевские» давно перестали быть небожителями и перекочевали на страницы светской хроники, каждое из этих событий вновь заставляет обратить взор на удивительный британский институт.

Сама королева Елизавета для многих жителей страны уже стала «всенародной бабушкой». Несмотря на почтенный возраст, она до сих пор ездит верхом и путешествует, если не по всему миру, то по всему Соединённому Королевству, вновь и вновь вдыхая запах свежей краски и привлекая глаз яркими нарядами насыщенных, как и вся её жизнь, цветов. За неделю до своего 91-летия она раздавала традиционную королевскую пасхальную милостыню в соборе города Лестера, с неизменной улыбкой и искренним интересом общаясь с местными прихожанами.

С другой стороны, как ни парадоксально, мало кто знает, какая она — настоящая Елизавета. Что она думает о Брекзите и как относится к современной политике? Смотрит ли телевизор и дает ли советы по воспитанию детей и внуков своим родным? Не подумывает ли она об отречении от престола или назначении своим преемником Уильяма, а не Чарльза?

Было немало попыток заглянуть за кулисы парадного протокола и раскрыть «человеческую» сторону семейства Виндзоров. Пожалуй, лучше всего это удалось сделать драматургу Питеру Моргану, который сумел показать изнутри — или, по крайней мере, виртуозно стилизовать близко к истине — характер и мотивацию поступков Елизаветы в отношениях с членами семьи, британскими политиками и мировыми лидерами.

Морганатические связи: от фильма «Королева» до пьесы «Аудиенция»

Каждая работа Моргана становилась открытием и откровением. Вслед за фильмом «Королева», вышедшим в год 80-летия Елизаветы и прославившим в королевском амплуа Хелен Миррен, появился спектакль «Аудиенция»: с той же Миррен в 2013-м году, затем с Кристин Скотт-Томас в 2015-м году, когда Хелен Миррен играла королеву на Бродвее.

Теперь «Аудиенцию» дают в Москве. На сцене Театра Наций при поддержке Благотворительного Фонда Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт» Глеб Панфилов поставил спектакль с Инной Чуриковой в главной роли. Королева пьет чай, один раз речь заходит о чем-то покрепче (имеется в виду виски Royal Salute, созданный 2 июня 1953 года по случаю ее коронации), но главное — она разговаривает со своими премьер-министрами.

Специально для русской редакции пьесы драматург Питер Морган добавил в «Аудиенцию» диалоги на темы российско-британской истории. Премьер-министры теперь говорят о Гагарине, холодной войне и распаде СССР. Черчилль — о Сталине, а Маргарет Тэтчер — много и откровенно о магнетическом обаянии Горбачева и разрушении Берлинской стены. Перевод пьесы сделан Юрием Голигорским, одним из главных, живущих в Лондоне, специалистов по России, много лет проработавшим в русской службе BBC.

Голигорский вспоминает, как на террасе Bosco кафе летом 2015-го года начиналась работа Глеба Панфилова и Питера Моргана: «Начали, как водится, со Второй мировой, когда Черчилль и Сталин пришли к выводу, что по сравнению с общей угрозой их личная неприязнь друг к другу мало что значит. И в Россию пошли британские морские конвои, доставлявшие русскому союзнику все то, что могла дать Англия: 78 конвоев, 1400 судов, из которых около 100 было потоплено немецким флотом и авиацией. Десятки британских моряков отдали свои жизни, чтобы доставить в Россию тысячи тонн груза, включая самолеты, танки, боеприпасы, военное снаряжение и продовольствие. Даже начавшаяся практически сразу же после Второй мировой холодная война не ослабила интерес британцев к России. И когда в июне 1953-го советский крейсер «Свердлов» прибыл в Англию по случаю коронации Елизаветы II, имя и фото командира крейсера — 39-летнего Олимпия Ивановича Рудакова — было на первых полосах газет. Тому были весьма веские причины: заходя к месту стоянки в Спитхедский рейд, «Свердлов» встал на якорь методом фертоинг в рекордное время. Фертоинг — сложный способ постановки корабля на два якоря, требующий отличной выучки и слаженной работы швартовой команды. По принятым нормам этот маневр должен занимать 1,5–2,5 часа. Под командой Рудакова «Свердлов» без помощи лоцмана стал на якоря за рекордные 12 минут. Британия — морская держава — по достоинству оценила мастерство команды «Свердлова»: фото Олимпия Рудакова обошло первые полосы всех британских газет и журналов, а на устроенном на следующий день приеме Рудаков удостоился чести кружиться в вальсе и с королевой Елизаветой II, и с ее сестрой, принцессой Маргарет».

Готовясь к русской «Аудиенции», Панфилов и Чурикова завели двух корги — Лесли и Сюзи, — по сцене Театра Наций бегают не просто статисты, а личные собаки королевы, Инны Чуриковой. А вот королевская тиара актрисе досталась от Хелен Миррен. Для британской «Аудиенции» мастера дома Garrard (ювелирного партнера спектакля) воссоздали тиару Елизаветы II, которой украшение досталось от бабушки Марии Текской.

Венцом «королевских» творений Питера Моргана стал всерьез претендующий на монументальность сериал «Корона». Снятый по заказу онлайн-сервиса Netflix, он с первого сезона (из шести планируемых) завоевал популярность даже среди тех, кто далек от жизни Виндзоров в прямом и переносном смысле.

От «Аудиенции» к «Короне»

Продолжая и развивая темы, начатые в «Королеве» и «Аудиенции» (некоторые сцены процитированы в сериале из пьесы, например, первая аудиенция Черчилля у Елизаветы), «Корона» переносит нас в послевоенную Британию, где карточки отменили позже, чем в СССР, где разворачивается кризис общественного самосознания, связанный с утратой геополитического влияния, где людям необходимы поводы для радости и новые моральные ориентиры.

На это самое время и приходится смена поколений в королевской семье — на престоле 26-летняя Елизавета и ее супруг Филип. Именно им предстояло стать модернизаторами института британской монархии, главный секрет и сила которой заключаются в гибкости и готовности к переменам. В 1953 году чуть ли не революцией казалось решение организовать телетрансляцию коронации Елизаветы в Вестминстерском аббатстве, но в итоге это привело молодую королеву в дома британцев, сделало ее практически членом семьи. До сих пор каждое Рождество люди садятся перед телевизором, чтобы услышать обращение королевы: тот редкий случай, когда она говорит «от себя», а не зачитывает написанное правительством.

Отношения королевы с правительством — еще одна излюбленная тема Моргана. Предписанную монарху политическую нейтральность, оказывается, не так-то просто соблюдать, когда политики то и дело стремятся использовать главу государства в собственных целях. Но Елизавета с самого начала держала дистанцию, и прислушиваясь к советам старшего поколения — от собственной бабушки, королевы Мэри, до легендарного Уинстона Черчилля — с годами стала самой мудрой женщиной в королевстве, к которой теперь прислушиваются премьер-министры, рожденные уже в эпоху ее правления.

«Корона» напоминает и о том, как на протяжении царствования Елизаветы менялись традиции и устои, от семейных до экологических. Знаменитый лондонский смог, который прозвали «гороховым супом» за его густоту и характерный желтоватый цвет, в последний раз накрыл столицу в декабре 1952 года. Смог, который погубил несколько тысяч человек и едва не привел к отставке правительства, в итоге был побежден принятием Закона о чистом воздухе, который запретил использование угля в качестве домашнего топлива и предписал вывести вредные производства за черту города.

Елизавета II как символ глобализации

Огромное влияние на Елизавету еще в детстве оказало отречение от престола её дяди, короля Эдварда VIII, из-за женитьбы на разведенной женщине. К этому добавилась несчастливая судьба ее собственной сестры, принцессы Маргарет, которой Елизавета не смогла помочь выйти замуж за любимого человека. Со временем монархия все-таки сумела избавиться от старомодного принципа о том, что «жениться по любви не может ни один король»: спустя всего поколение принц Чарльз женился на «простой аристократке» Диане Спенсер, а затем и на разведенной Камилле Паркер-Боулз без страха потерять право на престол. Спускаемся ещё на одно поколение: принц Уильям не только выбрал себе девушку из самого что ни на есть среднего класса, но и прожил с ней несколько лет до брака.

Чего же ожидать от британской монархии дальше? Недавняя череда отречений монархов в Европе снова дала повод говорить об уходе королевы «на пенсию». Но Британия — это совсем другая история, и «Корона» снова напомнила зрителям об этом. Елизавета по доброй воле от престола, скорее всего, не отречется. Принесенная когда-то клятва служить нации до последнего вздоха для неё по-прежнему очень много значит. Что касается Чарльза, то опять же, предпосылок ломать устои нет. Для британской монархии очень важна преемственность. К тому же 69-летний Чарльз и так уже рекордсмен по ожиданию трона в мировой истории и вряд ли кто-то осмелится помешать ему в воцарении на престол, пусть и ненадолго. Молодое поколение — Уильям, Гарри и Кэтрин — всё больше будет выдвигаться на авансцену и служить ролевыми моделями для своих сверстников, каковой когда-то была и сама Елизавета. Именно они теперь всё чаще заменяют королеву в зарубежных поездках, становясь международным брендом британской монархии.

Несмотря на то, то Елизавета II была в России лишь однажды, британскую монархию с Россией связывают самые разные узы — от родства с Романовыми до неожиданных современных поворотов, вроде вечеринки по случаю 30-летия принца Уильяма в лондонском русском ресторане MariVanna.

За последние 65 лет Британия утратила свои глобальные амбиции, зато Елизавета II поистине стала символом глобализации. Аборигены Папуа Новой Гвинеи называют её Missis Kwin и Mama belong big family. Последнее как нельзя точно отражает ее приверженность двум своим семьям: огромной двухмиллиардной семье стран британского Содружества и собственным родственникам, детям, внукам и правнукам, ради благополучия и счастья которых она и живёт все эти годы.

Великобритания. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2165356


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 2 мая 2017 > № 2162700

Пресса Британии: Кремль проигрывает Навальному в интернете

Действенное оружие Навального

"Тот факт, что оппозиционер Алексей Навальный успешно использовал социальные сети, чтобы вывести молодежь на акцию антикоррупционного протеста, породил призывы к Кремлю ужесточить цензуру в интернете", - пишет Financial Times.

Обычно главный аргумент сторонников более жесткого контроля - забота о молодом поколении россиян. Ровно с таким же объяснением выступил на конференции, посвященной вопросам интернета, оскароносный режиссер Никита Михалков. Он также представил собравшимся документальный фильм о том, как Навальный выманивает молодых людей на акции протеста против Владимира Путина, заставляет их участвовать в беспорядках.

"Они [оппозиция] используют их как пушечное мясо. Молодые люди не знают истории и не узнают, пока не получат резиновой дубинкой по голове или пулю в висок", - сказал Михалков.

Последнее расследование Навального о доходах Дмитрия Медведева набрало 20 миллионов просмотров на ресурсе Youtube, несмотря на попытки властей ограничить распространение видео в медиа-пространстве, пишет FT. Согласно опубликованным на прошлой неделе результатам социологического опроса, проведенного "Левада-центром", порядка 45% россиян выступают за отставку премьера Медведева.

Российские власти всерьез взялись за закручивание гаек в интернете в 2012 году, когда возвращение на президентский пост Владимира Путина было встречено массовым протестом, организованным посредством социальных сетей "Фейсбук" и ВКонтакте. Однако успех Навального в Youtube показал, что Кремлю еще есть, куда расти в плане цензуры, до китайской модели контроля им еще далеко.

Недавно российский орган по контролю за СМИ и интернетом объявил, что, в соответствии с требованиями законодательства, "Твиттеру" наряду с "Фейсбуком" и Google надлежит хранить базу данных своих пользователей на российских серверах.

Чуть ранее, по запросу российских спецслужб, популярный сайт знакомств Badoo передал всю базу данных пользователей ресурса. Вскоре после этого сотням человек были предъявлены обвинения в распространении информации экстремистского толка, пишет газета.

В Кремле даже обсуждался вопрос полного отключения российского интернета от остального мира. Подобные призывы нередко звучат со стороны наиболее консервативных групп российского общества. В частности, активное участие в продвижении разных инициатив принимает Лига безопасного интернета, финансируемая предпринимателем Константином Малофеевым, известным также как "православный миллиардер", пишет FT.

Пять тысяч добровольцев Лиги по всей стране регулярно шерстят интернет-пространство в поисках контента, нарушающего российские законы, и передают информацию в Роскомнадзор.

По их настоянию в прошлом году в России были запрещены более 10 тысяч вебсайтов. Но законодатели не намерены останавливаться, добиваясь еще более жесткого контроля. Особенно сейчас, когда у Кремля появился реальный противник в борьбе за власть в лице Алексея Навального, а усилия властей по дискредитации оппозиции все чаще заканчиваются провалом, считает издание.

Недавно появившийся на том же Youtube ролик, в котором Навального сравнивают с Гитлером, набрал 150 тысяч дислайков, что более чем в 10 раз больше оставленных под видео лайков.

Петербургский омбудсмен по делам семьи Андрей Цыганов призвал Кремль действовать активнее.

"Правительство совсем не вкладывается в создание политического контента. Многие блогеры уже перешли на сторону Навального", - цитирует омбудсмена Financial Times.

Жажда наживы

Та же Financial Times возвращается к истории об апрельском нападении на автобус с футболистами немецкого клуба "Боруссия" в Дортмунде, но начинает издалека.

В июле 2015 года, пишет FT, заместитель директора колледжа Heinrich Schickhardt Урсула Вульф поделилась со своими студентами житейской мудростью. "Не важно, идете ли вы к своей цели по прямой дороге или окружными путями, - говорила фрау Вульф. - Важно, чтобы вы двигались в правильном направлении".

Один из ее учеников пошел настолько окружным путем, что оказался в тюрьме, говорят немецкие прокуроры. Родившийся в Челябинске в 1989 году Сергей В. был прилежным студентом, пишет газета. За несколько часов до того, как заложить взрывные устройства по пути следования автобуса, он получил премию как один из лучших учеников года.

Что же толкнуло молодого человека с немецким гражданством на поступок, потрясший Германию до самого основания? Жажда наживы - отвечает прокуратура.

Следствие установило, что в день нападения Сергей В. заключил договор опциона на покупку нескольких тысяч акций футбольного клуба "Боруссия", и ему очень надо было, чтобы акции резко упали в цене. Однако этого не произошло, а вскоре 28-летнего российско-германского подданного арестовали в городе Тюбинген.

Его содержат в тюрьме с повышенными мерами безопасности. Обвинения, которые, скорее всего, будут ему предъявлены, подразумевают покушение на убийство, причинение вреда здоровью и организацию взрывов.

Близкие и друзья Сергея В. удивлены и подавлены. Некоторые вспоминают фрагменты разговоров с ним, которые теперь предстают в ином свете. "Он говорил мне, что не хочет работать всю свою жизнь, что хочет добиться большего", - вспоминает один из давних друзей подозреваемого Андреас (имя изменено).

Правда, по-настоящему близких людей у Сергея совсем не много, пишет FT. Судя по собранной о нем информации он, скорее, "загадочный одиночка", который одно время искал общества в христианской общине по месту жительства.

Однако прокуратура не склонна присваивать подозреваемому столь романтический образ. По мнению следователей, это "хладнокровный злоумышленник", спланировавший свое черное дело, объединив навыки в электронике и знание финансовых инвестиционных механизмов.

В 2003 году семья Сергея В. решила вслед за десятками тысяч русских немцев перебраться из России в Германию. Они обосновались в земле Баден-Вюртемберг. Сергей быстро выучил немецкий язык и по окончании средней школы пошел учиться на инженера-электронщика.

По словам бывших учителей, он был одним из лучших студентов, но при этом всегда был одиноким волком и не умел работать в команде. Хозяин небольшого кафе на территории колледжа Гаральд Клёгер вспоминает, что редко видел Сергея на переменах в компании друзей. Он почти всегда сидел один и ел один и тот же набор продуктов: бутерброд, яблоко и круассан.

По версии прокуратуры, 9 апреля Сергей В. заселился в отель L'Arrivee в Дортмунде, где проживали и футболисты клуба "Боруссия". Подключившись к гостиничной сети wi-fi, он заключил договор опциона на акции футбольного клуба у онлайн-банка Comdirect. При условии, что акции потеряли бы в цене, эта сделка принесла бы злоумышленнику прибыль в несколько сотен тысяч евро.

Следователи считают, что для достижения своей цели он заложил три взрывных механизма в изгороди у гостиницы и привел их в действие с помощью мобильного телефона, когда автобус с игроками проезжал мимо.

Работники гостиничного ресторана вспоминают, что, услышав взрывы, посетители в панике начали разбегаться, а один молодой человек, которым впоследствии и оказался Сергей В., сел и спокойно заказал стейк.

План бывшего россиянина не сработал, пишет Financial Times. Акции футбольного клуба непременно упали бы в цене, если бы погиб кто-то из футболистов. Но этого по счастью не произошло. Лишь защитник Марк Бартра и один полицейский получили легкие ранения.

Напротив, стоимость активов "Боруссии" в день нападения возросла, после чего онлайн-банк Comdirect заметил странные манипуляции с опционом и известил полицию. Восстановленная цепочка действий злоумышленника выглядит так: заключенный им договор опциона подразумевал приобретение 116 тысяч акций и других активов футбольного клуба за 10208 евро; сделка должна была состояться в течение трех недель после заключения договора; увидев, что цена на акции не падает, клиент вышел из договора, потеряв при этом 2040 евро.

Мэй в тупике?

Абсолютно все британские газеты пишут о трудных переговорах по "брекситу" между Британией и властями ЕС. В частности, все ссылаются на утечки в немецкой прессе, из которых ясно следует, что президент Еврокомиссии Жан-Клод Юнкер заведомо считает их почти провальными.

При этом, пишут газеты, Тереза Мэй пытается всячески демонстрировать, что все идет хорошо, хотя и нелегко.

"Она совершенно сбита с толку и как будто живет в другой галактике", - приводит Daily Telegraph слова Юнкера, якобы сказанные им в телефонном разговоре с Ангелой Меркель. Сама Меркель не раз говорила, что "брексит" - это самообман Британии.

По мнению многих европейских политиков, британский премьер рисует неоправданно радужную картину жизни Великобритании после выхода из состава ЕС. Мол, страна останется открытой для всего мира и будет максимально интегрирована в единый рынок, пишет DT.

Но ведь Юнкер ясно говорит, что Британия не сможет остаться членом таможенного союза. Договор о свободной торговле тоже под вопросом, если Лондон не заплатит Евросоюзу так называемый "штраф за развод" в 50 млрд фунтов стерлингов. Мэй настаивает, что Британия не должна ЕС ни пенни, и нет такой силы, которая могла бы заставить ее платить.

Переговоры проходят в странном ключе, резюмируют многие газеты. Тереза Мэй, похоже, решила просто отмахиваться от аргументов оппонентов, называя их "брюссельскими сплетнями".

Уимблдон дорожает

Призовой фонд теннисного Уимблдонского турнира, пишет Guardian, придется сильно увеличить. И опять-таки из-за "брексита".

Устроителям одного из самых престижных турниров приходится компенсировать падение британского фунта, произошедшего в день объявления результатов референдума о выходе из ЕС.

В этом году победители одиночного разряда должны будут получить как минимум на четверть миллиона фунтов стерлингов больше, чем в последние годы, когда призовые чемпионов составляли 2 миллиона.

"При определении ежегодной суммы призовых Всеанглийская ассоциация лаун-тенниса всегда учитывает экономическую ситуацию в мире, включая колебания валют", - сказал в интервью Times пресс-секретарь Уимблдонского турнира.

Обзор подготовила Анастасия Успенская, Русская служба Би-би-си

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 2 мая 2017 > № 2162700


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 2 мая 2017 > № 2162699

Роулинг извинилась за гибель Северуса Снегга из "Гарри Поттера"

Автор эпопеи о "Гарри Поттере" Джоан Роулинг извинилась за гибель профессора зельеварения Северуса Снегга в ходе битвы за Хогвартс в финальном томе саги -"Дары Смерти".

2 мая фанаты "поттерианы" отмечают "годовщину" битвы, в которой погибло немало героев книг.

"В этом году я хотела бы извиниться за убийство (шепчет)... Снегга", - написала шотландская романистка в "Твиттере".

Ранее писательница извинялась за "гибель" Фреда Уизли и оборотня Ремуса Люпина.

При этом Роулинг попросила фанатов не ссориться, зная, что своим твитом разбудит противостояние между фанатами преподавателя зельеварения из Слизерина и его непримиримыми противниками.

Тем не менее ее сообщение не осталось незамеченным: многие поклонники серии приписали Снеггу травлю учеников, включая самого Гарри Поттера и Невилла Долгопупса.

Кто-то написал, что автору вовсе не стоит извиняться за гибель Снегга.

В то же время для ряда читателей эпопеи (и зрителей экранизации) профессор Северус - один из самых интересных, многослойных и неоднозначных персонажей.

"Снегг - лучший! Не смейте его унижать", - написал пользователь bySyrex | Emre. "Он был ужасным человеком!" - возмущается твиттерянка luna rose.

Северус Снегг с самого начала издевательски относился к главным героям саги и был одним из самых непопулярных преподавателей школы магии Хогвартс, однако, как впоследствии выяснилось, был тайно влюблен в мать Гарри Поттера и спас жизнь самому волшебнику в очках.

В киноэпопее роль Снегга исполнил британский актер Алан Рикман.

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 2 мая 2017 > № 2162699


Сирия. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 2 мая 2017 > № 2162560

Россия пришла в мир сирийского искусства

Амр Бакбук (Amr Baqbuq), Al Araby Al Dzhadid, Великобритания

Несколько дней назад сирийская актриса Сулаф Фавакерджи разместила видео на своей официальной странице в Facebook, на котором запечатлен момента подписания контракта о производстве нового фильма, рабочее название которого «Пальмира». На видео показано подписание контракта о совместном производстве фильма сирийской компанией «Shaghaf», принадлежащей Фавакерджи, и российской компанией Proline Film, главой которой является Андрей Сигле. Кроме того, на подписании контракта присутствовал российский режиссер Ивана Болотников, который был выбран в качестве режиссера для совместной российской-сирийской картины, а также представители российских СМИ. Российско-сирийский договор о сотрудничестве в сфере кинопроизводства был подписан в Москве в Министерстве культуры Российской Федерации при участии министра культуры России Владимира Мединского. Российское ведомство придает большое значение совместному российско-сирийскому кинопроекту, который еще больше объединит российских и сирийских деятелей культуры. В подобном опыте кинопроизводства Сулаф Фавакерджи впервые будет участвовать с момента выхода фильма Cherry Letters в 2015 году.

Будущий фильм расскажет историю дагестанского врача, жизнь которого рушится, когда он узнает, что его жена вместе с дочерьми бежала в Сирию. Он бросается за ними в погоню, чтобы спасти их, не задумываясь о последствиях. Российское информагентство «Интерфакс» сообщает, что в фильме будет показано опустошение древнего города Пальмиры, после взятия его террористической организацией ИГИЛ (запрещена в РФ — прим. ред.). Сюжет дает понять, что ожидаемый фильм — не более чем художественное отражение союза сирийского режима и российской армии.

Сотрудничество между Россией и Сирией не ограничивается этим фильмом. Российские фестивали стали лучшим местом для сирийских деятелей культуры, поддерживающих режим Башара Асада. Их приглашают в качестве участников, гостей и членов жюри. Российские фестивали стали хорошей платформой для сирийских культурных деятелей в выражении их лояльности по отношению к российско-сирийскому сотрудничеству. Сулаф Фавакерджи приняла участие в Юбилейном XV Международном фестивале спортивного кино Красногорский, который прошел несколько дней назад. Это совпало с подписанием контракта о производстве фильма «Пальмира». На фестивале Фавакерджи присутствовала в качестве члена жюри, а также вручала награду за лучшую режиссуру. В своей речи она выразила благодарность и признательность России, которая продолжает поддерживать сирийский режим и людей, которые вынуждены жить в условиях самой страшной войны в истории. Она использовала цитату из речи Хафеза Асада, которую он произнес, вступая в должность президента Сирии: «Спорт — это жизнь, кино — красота. Этот фестиваль представляет собой смесь жизни и красоты».

Благодаря вышеуказанным событиям, происходящих в сфере культуры в последнее время, представляется очевидным, что сирийский режим будет продолжает сотрудничать с Россией во всех отраслях, в том числе в сфере кинопроизводства. Неудивительно, если российско-сирийское совместное кинопроизводство станет обычным явление в ближайшем будущем, особенно в момент, когда сирийская драма страдает от многочисленных кризисов.

Сирия. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 2 мая 2017 > № 2162560


Китай. Россия > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 2 мая 2017 > № 2161984

Китай и Россия совместно снимут сериал из 30 серий, сюжет которого основан на реальных исторических событиях

На днях китайская и русская кинокомпании обсудили в Москве, что обе стороны планируют на основе подлинных исторических материалов в сотрудничестве снять телевизионный сериал из 30 серий – «Ленин и его китайские защитники».

Режиссер этого сериала Ху Минган рассказывает, что в 1917 году, после того, как разразилась Октябрьская революция, несколько десяток находившихся в России китайцев присоединились к пролетарской революции под руководством Ленина, и вошли в ряды Красной армии. При этом китайский отряд под руководством ЧжанФужуна вел кровавые бои с белыми, и сделал вклад в создание первого в мире социалистического государства.

Данный сериал основывается на подлинных исторических фактах. Он, опираясь на новейшие рассекреченные архивные документы России, повествует о событиях, произошедших сто лет назад – об Октябрьской революции. Из-за того, что китайский отряд был отважен и искусен в бою, и демонстрировал непреклонную волю, большевики выбрали нескольких китайских бойцов в качестве личных охранников Ленина, семеро китайских бойцов ценой своей жизни защищали Ленина, защищали власть Советов и боролись с врагом.

Главного героя Ли на самом деле звали Ли Фуцином, он был командиром третьего батальона китайского отряда. После того, как он вступил в команду телохранителей Ленина, он заручился его глубочайшим доверием, исполнял обязанности начальника охраны Смольного в Санкт-Петербурге и Кремля в Москве.

«Ленин и его китайские защитники» будет сниматься китайской кинокомпанией "Синьцзян Цзыцзиньчэн" и российской киностудией "Ярослав". Съемки сериала в России будут приурочены к 100-й годовщине Октябрьской революции.

Китай. Россия > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 2 мая 2017 > № 2161984


Китай. Весь мир > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 2 мая 2017 > № 2161936

В ноябре 2010 года Международное бюро выставок /МБВ/ со штаб-квартирой в Париже приняло решение, признанное историческим, -- о создании в Шанхае первого в мире тематического музея, посвященного Всемирным выставкам. 1 мая новый музей с экспонатами, олицетворяющими богатое множество научно-технических и культурных достижений мирового сообщества, открыл двери в китайском мегаполисе.

Музейный комплекс располагается в городском районе Пуси на том месте, где 7 лет назад в этот день стартовало ЭКСПО "Шанхай-2010". 246 стран и международных организаций участвовали в этой выставке, впервые принимаемой у себя Китаем, за полгода ее посетили свыше 73 млн человек -- больше, чем когда-либо за всю историю проведения ЭКСПО.

Музей ЭКСПО в Шанхае, совместно созданный правительством города и МБВ и пока единственный в своем роде, будет "базой знаний о культуре ЭКСПО и связанных со Всемирными выставками инновациях", убеждена глава Городского управления по культуре, радиовещанию, кинематографии и телевидению Шанхая Юй Сюфэнь.

В музейном комплексе 8 залов общей площадью 9000 кв. м, каждый зал посвящен отдельной теме. Посетители смогут увидеть свыше 3000 экспонатов, собранных с разных уголков мира. Дизайн и размещение экспозиции выполнила международная команда из китайских, испанских и итальянских специалистов, музей открыт для посетителей со всего мира, помимо китайского языка экскурсионные услуги предоставляются и на английском.

Директор музея Лю Сюхуа, обращая внимание на предстоящее в июне-сентябре "ЭКСПО-2017" в Астане и на то, что в 2020 году престижную выставку примет у себя Дубай, особо подчеркнула готовность музея к международному сотрудничеству, в частности со странами вдоль "Пояса и пути" в области научных исследований, сбора экспонатов, культурных обменов и др. -0-

Китай. Весь мир > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 2 мая 2017 > № 2161936


Россия > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 2 мая 2017 > № 2160660

Сторонники жесткой линии призывают Кремль к крутым мерам против соцсетей

Макс Седдон | Financial Times

Успех лидера оппозиции Алексея Навального в использовании социальных сетей для мобилизации участников антикоррупционного протеста среди молодежи спровоцировал призывы в адрес Кремля усилить цензуру в интернете, пишет Макс Седдон в британском издании Financial Times. "Этот довод привел на прошлой неделе на конференции, посвященной цензуре, оскароносный режиссер Никита Михалков, - говорится в статье. - Михалков показал документальный фильм, в котором Навальный обвинялся в заманивании детей на яростные протесты против президента Владимира Путина".

Россия "начала агрессивно регулировать" интернет в 2012 году, когда возвращение Путина на пост президента вызвало масштабные протесты, организованные в Facebook и в ВКонтакте. "Однако успех Навального в YouTube показал Кремлю, что ему еще далеко от китайской модели вездесущей цензуры", - добавляет автор.

"Часто импульсы к более жесткому контролю над интернетом исходят от консервативных марионеточных групп вроде Лиги безопасного интернета, - говорится в статье. - Эта группа, финансируемая православным российским магнатом Константином Малофеевым, имеет в своих рядах более 5 тыс. волонтеров и "киберказаков" по всей России. Они прочесывают интернет в поисках контента, нарушающего российские законы о пропаганде наркотиков, суицида и детской порнографии, а потом сообщают о нем цензорам".

"Однако очевидно, что Кремль видит в Навальном самую большую угрозу своему контролю над властью, - продолжает Седдон. - Несмотря на страх в западных странах по поводу изощренной российской пропаганды, недавние усилия Кремля на внутреннем фронте не удались". Как рассказывает автор, недавнее видео на YouTube, которое изображало Навального как Гитлера, собрало более 150 тыс. оценок "мне не нравится" - это больше, чем в 10 раз превышает количество лайков. Андрей Цыганов, уполномоченный по защите семьи в Санкт-Петербурге, призвал Кремль сделать свои усилия более эффективными, говорится в статье. "Правительство не инвестирует в [производство] политического контента, - отметил Цыганов. - Многие блогеры уже перешли на сторону Навального".

Россия > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 2 мая 2017 > № 2160660


Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 2 мая 2017 > № 2160572

"Книги были окутаны юностью": скончался писатель Анатолий Алексин

1 мая 2017 года в Люксембурге в возрасте 92 лет скончался Анатолий Алексин - советский писатель и драматург, автор книг для детей и юношества. Глава Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям Михаил Сеславинский выразил глубокие соболезнования родным и близким писателя.

В его творчестве острота удивительным образом уживалась с нежностью. Возможно это объясняется тем, что писатель сумел пройти войну и не растерять детской открытости, жизнерадостности, свободы. Он достойно прошел через все жизненные трудности. Ему не вскружил голову успех от публикаций книг на 48 языках; от спектаклей, которые непрерывно ставили по его пьесам в более чем 200 театрах России; от снятых по его произведениям фильмов.

Глава Роспечати Михаил Сеславинский вспоминает Алексина по обложке его бестселлера: "У меня перед глазами стоит обложка книги "Мой брат играет на кларнете", которая занимала почетное место на моей книжной полке в середине 1970-х. В то время не было профессии школьного психолога. Но у меня сложилось впечатление, что им был Алексин. Он знал о школьниках всё, рассказывал о их первых проблемах, порой драматических. Отвечал на вопросы: "Как понимать людей?", "Как сделать правильный выбор?", "Что такое хорошо и что такое плохо для подростка?"

Романтика и сентиментальность сочетались в его творчестве с глубоким реализмом. Мир детства и юности существовал во всех его многочисленных произведениях. Это забавные, грустные и поучительные истории. Алексин прожил длинную жизнь и всегда был звездой первой величины на небосклоне прекрасной советской детской литературы.

Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 2 мая 2017 > № 2160572


Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2160571 Николай Усков

Большие надежды. От гламура к триаде «Православие — самодержавие — доходность»

Николай Усков

Forbes Staff, Главный редактор Forbes

Переболев период демонстративного потребления, Россия, кажется, стала взрослее, мудрее, сдержаннее

В 2006 году на Лондонском экономическом форуме я сформулировал парадоксальный, как кажется теперь, слоган: «Роскошь (в апокрифах — гламур) как национальная идея России». Он угодил тогда в передовицы и «Коммерсанта», и «Новой газеты». Как отмечала пресса, зал, в котором проходила наша сессия, был рассчитан на 200 человек и оказался забит под завязку. Для сравнения: проходившая там же накануне серьезная панель, посвященная предстоящему саммиту «большой восьмерки» в Санкт-Петербурге, едва собрала 100 человек.

Нет больше ни правых, ни левых, говорил я тогда. Есть виннеры и лузеры. Соответственно, демонстративное потребление стало свидетельством жизненной состоятельности, успеха — это логично для общества, которое было буквально гальванизировано высокими ценами на нефть, низкими налогами, решительными реформами первых лет правления Путина. Тот, кто успел вскочить в стремительно несущуюся птицу-тройку, не мучил себя более проклятыми вопросами. Его пьянила скорость и лихость новой жизни.

Русский богатый класс был тогда очень молод — люди 30–35–40 лет становились миллионерами и миллиардерами. Наши еще недавно синие по-преимуществу воротнички враз стали золотыми.

На ярко освещенной сцене социальной жизни уже почти не осталось прежних звезд — легендарных советских актеров и спортсменов, бескомпромиссных журналистов 1980–1990-х, ученых, по совместительству проповедников. Зато появились новые персонажи. Роскошные куртизанки, менеджеры «Газпрома», сутенеры, фитнес-тренеры, известные стилисты, визажисты, фотографы, наконец, «штаны» — мужчины, выгуливающие чьих-то жен.

Все, кто не умел соответствовать высоким стандартам красоты и гламура, перестали вызывать хоть какой-то интерес общества. Свитер в катышках и дешевые украшения стали признаком жизненной неудачи, сродни стыдной болезни. Красота, небанальность наряда и эксцентричность поведения гарантировали быстрый и оглушительный успех. Это время Нади Сказки — удивительно говорящий псевдоним. Абсолютный пик ее светской карьеры случился в клубе «Биллионер» на Сардинии, когда она подошла к Стефано Габбана, разорвала блузку, гордо выпятила грудь и властно приказала: «Целуй!» Тогда об этом могла еще писать газета «Коммерсантъ».

Потребление стало страстью и болезнью. Бутик и мегамолл — каждый на своем уровне — сделались средоточием общественной жизни. Первый визит Дольче & Габбана в Москву, который организовывал я, был сродни государственному. Профессия «дизайнер» становилась моднейшей, в особенности для прекрасной половины состоятельного человечества. Когда-то, в конце 1980-х, мужья и отцы варили джинсы и зарабатывали свои первые капиталы. Теперь их женщины охотно эти капиталы тратили на новую профессию, они соответствовали актуальному паттерну: я работаю над коллекцией, у меня показ, будет Сьюзи Менкес, я открываю корнер в ЦУМе, приходите на коктейль. И мы все приходили. И кремлевские приходили, и белодомовские.

Это была эпоха, когда Путин позиционировал себя как CEO глобальной корпорации ООО «Россия», в которой всяк мог заработать, а наиболее оборотистые рассчитывали на бонусы и опционы. Кремль обрел ореол сказочной крепости русского гламура. Именно тогда Пелевин написал свой рассказ «Один Vogue» — так он назвал единицу измерения гламурности. И наибольшую концентрацию «вогов» он наблюдал там, за кирпичной стеной.

Правда, уже тогда стала ощущаться усталость. Она проявлялась по-разному. Кто-то уходил в дауншифтинг. Кто-то стал искать новых смыслов в соответствии с пирамидой Маслоу — удовлетворение базовых потребностей неизбежно приводит к постановке новых альтруистических задач. Жить для себя стало скучно и обременительно для печени. Не забывайте, что именно тогда, в 2006 году, Дина Корзун и Чулпан Хаматова, которые некогда поразительно точно сыграли героинь новой гламурной Москвы — роскошных содержанок, основали свой знаменитый благотворительный фонд «Подари жизнь».

Других поиски новых смыслов привели в современное искусство. Дарья Жукова и Роман Абрамович — важный, но далеко не единственный пример. Третьих — в критику нравов и общественную рефлексию. Кто мы, куда идем? Вторая половина нулевых — время, когда и власть, и общество начинают искать опору в чем-то более сущностном, чем блестящее потребление. Симптоматичен успех романа Сергея Минаева «Духless. Повесть о ненастоящем человеке», который по итогам 2006 года стал одним из самых продаваемых в СНГ.

Вопрос «Зачем всё?» стал звучать все чаще. И ответы на него появлялись самые разные: жить для других, поощрять таланты, помогать бедным, бороться за справедливость. Или, напротив, жить только для себя, наконец-то, как дауншифтер, отделив суету света от бытия своего уникального духа и тела.

Власть, очевидно, предпочла искать идеологическую опору не в успехе — категории индивидуальной, а в надличностных ценностях — нация, Бог, победа. Так стала формироваться новая идеологическая триада, которую я бы назвал «Православие — самодержавие — доходность». Думаю, подспудным было желание правящей элиты затормозить социальные лифты, зафиксировать статус-кво и перейти от открытого акционерного общества «Россия» к закрытому — от ООО к ЗАО, когда главным конкурентным преимуществом является близость к сюзерену и наличие административного ресурса.

Кризис 2009 года только ускорил мутацию общества от гламура к эпохе, которую принято называть «новой искренностью» или «новой скромностью», хотя описать ее одним словом сложнее. Чрезмерное потребление стало осуждаться, коктейли в бутиках вышли из моды, в светской жизни стали доминировать квартирники, на сцену вернулись герои прошлого — мэтры, писатели, куда-то пропали лахудры и «штаны», женщины стали появляться в гордом одиночестве или с любовниками и новыми мужьями, наконец, сама Ксения Собчак, вообще-то девушка из интеллигентной семьи, проделала стремительный путь от светской львицы к героине протеста. Общественные сюжеты, будь то Крым, борьба с коррупцией или благотворительность, стали доминировать в сознании влиятельных людей.

Главный номер года, в котором мы публикуем рейтинг богатейших россиян, — мозаичный портрет этой обновившейся России, которая, кажется, стала взрослее, мудрее, сдержаннее и в то же время не чужда «больших надежд», как сказал бы Чарльз Диккенс. Скорый перезапуск политического цикла, адаптация экономики к посткрымским реалиям, точки роста — многое питает нынешнюю ажитацию. В конце концов именно надежда — единственное благо, которым самые богатые россияне, кажется, еще не пресытились.

Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > forbes.ru, 2 мая 2017 > № 2160571 Николай Усков


Россия > СМИ, ИТ > svoboda.org, 1 мая 2017 > № 2167994

Зеркало: Запад и Россия

Александр Генис: В эфире ежеквартальная рубрика “АЧ” “Зеркало”, в которой мы с Соломоном Волковым говорим о Западе и России.

Сегодняшний выпуск «Зеркала» я предлагаю опять посветить Евтушенко. Я говорю опять, потому что его смерть стала большим событием для русской культуры.

Соломон Волков: И не только русской.

Александр Генис: Именно поэтому мы сегодня добавим к некрологу поэта американскую страницу. Об американском периоде жизни Евтушенко говорят мало. Я слышал, как люди, пришедшие прощаться с поэтом, сказали, что, “к несчастью, с Евтушенко случилась беда: он покинул родину и жил в Америке”. Но я не думаю, что это была такая уж большая беда была, поскольку он жил на две страны, постоянно посещал Россию. И в Америке он был скорее не эмигрантом, а гастарбайтером.

Соломон Волков: Вы совершенно верно это сформулировали, так формулировал и сам Евтушенко. Он говорил: «Я в Америке работаю, а живу я в России».

Александр Генис: Другим таким человеком был Солженицын, который скорее работал в Америке, чем жил в этой стране.

Соломон Волков: Я бы не сравнивал в этом аспекте Солженицына и Евтушенко. Солженицын жил затворником в Вермонте, изолированным от Америки. Раз в кои-то веки он приходил на собрания своих односельчан, хочется сказать.

Александр Генис: Тем не менее, Солженицын выступал, высказыался по общественным проблемам, по эстетическим проблемам. Нельзя сказать, что он был совсем уже затворником. Он просто оберегал себя от влияния Америки. Люди, которые его хорошо знали, об этом не раз говорили: он хотел в неприкосновенности сохранить свою “русскость”.

Соломон Волков: Евтушенко себя, как говорится, стал чистить под Америкой с раннего возраста, с молодости. Солженицын никогда об этом не помышлял и, конечно же, старался сохранить свою национальную идентичность незатронутой.

Александр Генис: Евтушенко принадлежит к совершенно другой плеяде русских авторов, которых совершенно не напрасно называли «штатниками».

Соломон Волков: Я хочу сейчас начать с такого личного воспоминания. В тот день, когда умер Евтушенко, когда мы узнали о его смерти, 1 апреля, так случилось, что я был в концерте одном в Нью-Йорке, в Бруклинской Академии музыки, и там собралась музыкальная элита Америки, все ведущие композиторы, многие ведущие исполнители. Так вот все композиторы, такие киты, как Джон Адамс, как Стив Райх, подходили ко мне и говорили: Соломон, вы слышали, что Евтушенко умер? Вообразить себе, что после смерти Евтушенко будет хотя бы одна фигура в обозримом будущем, точно не в ближайшие несколько десятков лет, поскольку, если бы таковая была, мы бы уже знали о такой фигуре, на смерть которой бы реагировали ведущие представители американской художественной элиты, невозможно. С Евтушенко в этом смысле закончилась и целая эпоха в русско-американских культурных отношениях.

Александр Генис: Евтушенко был человеком другой эпохи, той когда “поэт был больше, чем поэт”. Таких просто больше не осталось. Но прежде, чем говорить о его творчестве и американской теме в ней, я хотел бы, чтобы вы поделились с нами своими воспоминаниями. Вы ведь навещали Евтушенко в его американском доме, вы записали беседы с ним именно там. Расскажите немножко об этой поездке. Давайте напомним, что это - Оклахома, глубокая американская провинция. Впрочем, в Америке понятие «провинция» нет ничего такого уж страшного. Это не «Три сестры», никто там не ноет «в Нью-Йорк, в Нью-Йорк».

Соломон Волков: Талса — это тот город в Оклахоме, где Евтушенко провел 20 с лишним лет, преподавая в местном университете. Нас поселили, съемочную всю группу, режиссера Анну Нельсон, меня, оператора, наверное, человек 10 было всех месте, в хорошем отеле. Из окон у меня открывалась довольно широкая панорама на центр города. Вы говорите — глубинка, провинция, в моем представлении это - большое село или маленький город: люди оживленно снуют по улицам, магазинчики какие-то. Я записывал разговоры с Владимиром Спиваковым в Кольмаре, во французском небольшом провинциальном городе.

Александр Генис: Кольмар! Тоже сравнили. Кольмар — это великая средневековая жемчужина Эльзаса, где изумительный музей с алтарем Грюневальда.

Соломон Волков: Тут большая разница у нас с вами:меня не интересуют архитектурные достопримечательности и прочее, я обращаю внимание на людей. По улицам там ходят толпы. А тут мне открывался вид с большим обзором на улицы Талсы. Прожили мы там неделю, я вас уверяю, это не преувеличение, за всю эту неделю, на этих улицах я не видел ни одного человека, ни одной даже автомашины. При этом, что интересно, там стояли несколько огромных церквей разных деноминаций. Это был абсолютно пусто город, как будто по нему грохнули...

Александр Генис: Цитата из поэмы “Мама и нейтронная бомба”?

Соломон Волков: Да, я хотел сказать, нейтронная бомба, столь живо описанная Евгением Александровичем. Вот что меня поразило. Это был пустой город.

Александр Генис: Но при этом там есть очень неплохой университет.

Соломон Волков: Университет — это город в городе. Когда ты попадаешь на кампус, сразу все меняется:снующие туда-сюда толпы студентов. Евтушенко преподавал 20 с лишним лет в Америке. Люди в России не всегда понимают, что это значит. А это значит, (это было специально отмечено на прощании с поэтом в Талсе), что через его класс прошли тысячи американских студентов. Представляете себе, какое активное общение было у Евтушенко с американской молодежью. Причем опять-таки, зная, что такое современная университетская американская молодежь, это была многонациональная аудитория, там были индусы, и пакистанцы, и китайцы, и японцы.

Александр Генис: А что он преподавал?

Соломон Волков: Он преподавал русскую культуру в широком смысле этого слова. Он вел и курс кино, очень популярный. К нему записывалось огромное количество народу, он был на самом деле, если подумать, об этом тоже говорили на этом прощании с Евтушенко, он был самым популярным профессором всего университета, звездой этого университета. Я понимаю, что они ожидали, что он с минуты на минуту получит Нобелевскую премию, тогда вообще все было бы замечательно, но и без Нобелевской премии он был невероятно харизматчной фигурой. Когда он шел по кампусу, его все вокруг узнавали, к нему подходили, с ним разговаривали. И ему это все нравилось, он купался во внимании.

Александр Генис: Это сближает Евтушенко с Бродским, который всю жизнь преподавал в небольших университетах Новой Англии. Слушать Бродского приходили студенты из четырех университетов. И сколько же их было? В один год - 11 человек.

Соломон Волков: Существенная разница в размере аудитории у Евтушенко и у Бродского.

Есть и другая любопытная тема для размышлений. Евтушенко, я почти уверен, закрепился бы в Квинсе, он бы предпочел жил в Нью-Йорке, а не в Талсе. Но этому помешал именно Иосиф Бродский. Рана от этого дела в душе Евтушенко никогда не зажила. Поведение Бродского во всем этом не золотое, так скажем.

Александр Генис: Да, но мы об этом не раз уже говорили.

Соломон Волков: Тем не менее, это факт, все так произошло, изменить ничего нельзя. Такая же история произошла, между прочим, о чем мне говорил сам Василий Павлович, с Аксеновым. Он уехал из Нью-Йорка в Вашингтон специально для того, чтобы не находиться на одной территории с Бродским. То же самое, конечно, произошло и с Евтушенко.

Александр Генис: Любопытно, конечно. Для наших слушателей может быть не совсем понятно, насколько это важные были должности. Ведь все наши лучше писатели преподавали — Бродский, Аксенов, Лосев, Евтушенко.

Соломон Волков: Заметьте, Солженицын не преподавал.

Александр Генис: Солженицын исключение во всех отношениях, потому что он не хотел пускать корни в Америке, его корни были в России. В этом отношении он мне напоминает Джойса. Как-то его спросили: а вы не собираетесь вернуться в Ирландию? Он говорит: «Разве я ее покидал?». Вот это можно было бы сказать и про Солженицына. Другое дело - наши писатели, они все были очень хорошими профессорами. Во-первых, я знал многих студентов этих людей, как, кстати, и студентов Набокова. Набокова, правда, еще и боялись, но все-таки очень ценили.

Соломон Волков: Влияние Набокова на своих студентов огромное.

Александр Генис: Обратите внимание, что все эти студенты были очень благодарны своим профессорам. Например, Аксенов! Выпустили книгу в память его работы в университете. Буквально на днях выходит книга, посвященная Лосеву, который провел столько лет в Дартмутском колледже. Я уверен, что такая же книжка выйдет и про Евтушенко. Потому что влияние русских писателей на американскую университетскую молодежь оказалось очень и очень значительным.

Соломон Волков: Это то как раз, чего в современной России не понимают. Им кажется, повторяется эта ерунда, она меня страшно раздражает: да, уехал в какую-то глушь, какой-то заброшенный городишко, там засел, никто о нем не вспоминал, никому он не был нужен. Это абсолютнейшая ерунда.

Александр Генис: Я помню высказывание Бродского на эту тему. Кто-то спросил: а вы вынуждены преподавать? Бродский страшно рассвирепел, что с ним бывало, как вы знаете, и закричал: «Почему это вынужден? Это единственная возможность говорить только о том, что меня интересует». Кстати, в этом разница между Бродским и Евтушенко: Бродский преподавал для себя, а Евтушенко для студентов.

Соломон Волков: Евтушенко тоже преподавал для себя. Евтушенко, в этом смысле они схожи с Бродским, все, что они делали для других, они делали потому, что это им нравилось, и они считали, что это расширяет каким-то образом их личность, их багаж дает им интеллектуальный, выход в мир. Должен сказать, что чем больше я размышляю и сопоставляю личности Евтушенко и Бродского, которые с первого взгляда, а многим и со сто первого взгляда кажутся абсолютно несовместимыми, то я нахожу все больше и больше сходства. Они жили на одной планете, хотя и находились по противоположным сторонам. Они друг друга отлично понимали. В действиях их можно проследить гораздо больший параллелизм, чем это представляется на первый взгляд.

Александр Генис: Это, конечно, общая проблема. Мы привыкли всех делить на наших и не наших. Но вот как разделить Маяковского и Мандельштама? Они же были современниками, они знали друг друга.

Соломон Волков: Или Маяковского и Есенина.

Александр Генис: Совершенно верно. Мы все современники, отсюда - универсальные черты. Русский поэт по определению в 1960-е годы больше всего интересовался Америкой. Это было общее поветрие. В данном случае Бродский ли, Евтушенко ли, Аксенов ли, Довлатов ли - все они были людьми, одержимыми Америкой. Но я бы сказал, что не только они. Разве Хрущев не был одержим Америкой? Когда мы писали книжку «Шестидесятые», нас поразило, что вся советская пресса того времени была посвящена одной проблеме: как догнать Америка. Из этого следовало, что всех остальных мы уже догнали - Франция, Англия, давно мы уже преодолены, только Америка осталась. Как это ни комично звучит, но как Америка была главной темой для Хрущева, так она осталась главной темой для Путина. Америка - вечная заноза в русской душе. И у всех этих поэтов, о которых мы с вами сегодня говорим, Америка была частью их творчества, она всегда присутствовала на их страницах.

Соломон Волков: Это сходство поэты ощущали очень остро, высказывались по этому поводу в своих стихах, иногда очень завуалированным образом. У Евтушенко есть такое стихотворение «Плач по брату», которое интерпретировалось часто как обращение к Вознесенскому. Мне представляется, что это точно так же могло быть и обращением к Бродскому. Вот как об этом поется в песне «Плач по брату» на стихи Евтушенко, которую написал и исполняет Сергей Никитин.

Александр Генис: Продолжая наш разговор об американской теме в жизни и творчестве Евтушенко, я хотел бы напомнить, что Евтушенко был настолько знаменит в Америке, что в 1960-е годы его портрет попал на обложку журнала «Тайм». Эта слава его грела до конца.

Так или иначе, Америки была темой для всех. Интересно, что для этого даже не нужно было быть в Америке. Например, я считаю, что у Аксенова лучше описания Америки были в тех книгах, которые он написал до того, как перебрался в США. Его книжка «В поисках грустного беби», написанная уже в Америке, мне кажется, уступает его российским представлениям об Америке. Потому что та Америка была страной-мифом, который был так важен для шестидесятников. В нем было больше творческих возможностей заложено, чем в реальности, когда они познакомились поближе с этой страной.

Соломон Волков: В этом плане, как и во многих очень других, о чем забывают сейчас многие, Евтушенко был первопроходцем. Подумайте только, он ведь в 1955 году написал следующее: «Границы мне мешают. Мне неловко не знать Буэнос-Айреса, Нью-Йорка». Такое в 1955 году сказать, в тот момент это вообще должно было выглядеть каким-то невероятным вызовом всем устоявшимся советским догмам. Главным лозунгом тогда был «не нужен мне берег турецкий», а тут вдруг ему хочется в Нью-Йорк. Мало того, что Евтушенко это сказал первым. Он действительно объездил весь мир, побывал в 90 странах по его собственному счету. Ему это очень нравилось. Вновь схожая черта с Бродским: они оба были фанатами путешествий, которые питали их творческое воображение. И то, что мы называем травелогом - очень существенный жанр и у Евтушенко, и у Бродского. Конечно это совершенно разные травелоги, но в жанровом смысле тут есть сходство.

Александр Генис: Интересно у Евтушенко и то, что тема Америки у него появилась задолго до того, как он приехал в саму Америку. Америка у него была весьма непривлекательной страной.

Соломон Волков: Тут тоже очень важно одно обстоятельство, о котором тоже забывают. Евтушенко все время ставили в вину, что он советской власти показывал фигу в кармане, как будто бы советской власти можно было показывать фигу вне кармана.

Александр Генис: Можно было. Бродский, например, не показывал фигу в кармане.

Соломон Волков: Он вообще не показывал фиги — это совершенно другой вопрос. Бродский был, как мы уже с вами говорили, первый несоветский поэт, он не был антисоветским поэтом, он был несоветский поэт. Евтушенко был и оставался советским и антисоветским поэтом одновременно, и в этом был его фокус, в этом была его фишка.

Александр Генис: Мне нравится ваше представление о Евтушенко как о Янусе, одновременно советский и антисоветский кумир.

Соломон Волков: Это возможно.

Александр Генис: В России все возможно.

Соломон Волков: Это качество Евтушенко, которое до сих пор вызывает возмущение у людей, которые изменчивостью, двуликостью, если угодно не обладали. Как говорил Сталин в таком случае, помните, когда ему сказали, что нам делать с Симоновым и его возлюбленной Серовой, он сказал: «Завидовать будем». Так вот они завидовали. Помочь в этом смысле, как говорится, ничем нельзя, нужно только успокоиться и смириться с тем, что да, этот человек обладал такого рода дарованием, которое позволяло ему одновременно выглядеть оппозиционной фигурой и получать разрешение на вояжи по всему свету.

Александр Генис: Видите, я понимаю вашу точку зрения, но не могу ее разделить, потому что памфлеты Евтушенко про Америку... На мой взгляд, лучше о них забыть. Впрочем, это касается всего творчества Евтушенко. Я, честно говоря, не представляю, как его сегодня перечитывать. Евтушенко - поэт моей молодости, я его вспоминаю, а не перечитываю — это разные вещи.

Соломон Волков: Я позволю себе тут с вами не согласиться. Потому что Евтушенко, как мне представляется, был, если не самым главным пионером в этой области, то одним из первопроходцев. Он изобрел такой прием: произносить вещи, неприятные для власти, которые бы апеллировали к широким кругам советской интеллигенции, но не от своего имени, а от имени американского битника, американского писателя, американского хиппи и так далее. Ему, по-моему, блестяще это удавалось.

В качестве примера такого направления в творчестве Евтушенко, я прочту его знаменитый «Монолог голубого песца на Аляскинской звероферме», который, конечно же, является воплем души самого Евтушенко. Я прочту его в собственной редакции, немножко подсократив, поскольку стихи Евтушенко нуждаются, мне кажется, в такой редактуре. Если бы он допускал бы вмешательство редакторов, может быть это пошло бы ему на пользу. Во всяком случае с моей стороны это эксперимент, потому что само по себе в своей основе, в своем ядре это стихотворение мне очень нравится.

Заезжий мастер на магнитофоне

запечатлел мой вой. Какой простак!

Он просто сам не выл, а мог бы тоже

завыть, сюда попав, - еще не так.

И падаю я на пол, подыхаю,

а все никак подохнуть не могу.

Гляжу с тоской на мой родной Дахау

и знаю - никуда не убегу.

Однажды, тухлой рыбой пообедав,

увидел я, что дверь не на крючке,

и прыгнул в бездну звездную побега

с бездумностью, обычной в новичке.

В глаза летели лунные караты.

Я понял, взяв луну в поводыри,

что небо не разбито на квадраты,

как мне казалось в клетке изнутри.

Я кувыркался. Я точил балясы

с деревьями. Я был самим собой.

И снег, переливаясь, не боялся

того, что он такой же голубой.

Но я устал. Меня шатали вьюги.

Я вытащить не мог увязших лап,

и не было ни друга, ни подруги.

Дитя неволи - для свободы слаб.

Кто в клетке зачат - тот по клетке плачет,

и с ужасом я понял, что люблю

ту клетку, где меня за сетку прячут,

и звероферму - родину мою.

И я вернулся, жалкий и побитый,

но только оказался в клетке вновь,

как виноватость сделалась обидой

и превратилась в ненависть любовь.

На звероферме, правда, перемены.

Душили раньше попросту в мешках.

Теперь нас убивают современно -

электротоком. Чисто как-никак.

Хотел бы я наивным быть, как предок,

но я рожден в неволе. Я не тот.

Кто меня кормит - тем я буду предан.

Кто меня гладит - тот меня убьет.

Александр Генис: Смерть поэта в России всегда была важным событием. Такой была смерть Пушкина, которая всегда для русской культуры была очень важной. Юбилейкончины Пушкина, в 1937 году стал праздником пушкинистов. До сих пор 16-томное собрание сочинений Пушкина, выпущенное к этому юбилею — мечта любого филолога. Такой же была смерть Есенина, смерть Маяковского. Такой была смерть Высоцкого. Смерть Евтушенко на этом фоне, мне кажется, если возможно так сказать, счастливой. Он прожил долгую и очень богатую жизнь. Умер он, оплаканный всем миром. Мне кажется, и в этом отношении Евтушенко повезло.

Соломон Волков: Я с вами согласен. Мне кажется, со смертью Евтушенко произошла разительная перемена в отношении к нему. Потому что еще может быть два года, три года тому назад его личность вызывала крайне негативную реакцию в тех же соцсетях, в том же Фейсбуке, в котором мы с вами участвуем. Смерть резко переменила эту ситуацию, и вдруг пришло осознание масштаба этой личности, того, что это был большой поэт.

Александр Генис: Так всегда в России. Когда умер Довлатов, мне довелось разговаривать с сотрудницей журнала «Ньюйоркер», где печатался Довлатов. Я спросил: «Почему его перестали печатать?». Она сказал: «Так он же умер». Я сказал, что в России как раз поэтому его стали повсюду печатать. Мне сказали: «Нет, у нас раз умер, значит проиграл».

Соломон Волков: Это разница американского и российского менталитета.

Я предлагаю в заключении нашего разговора о Евтушенко поставить как раз скорее оптимистическую песню. Он смело смотрел в лицо смерти и к физическим тяготам относился с колоссальным презрением. Когда ему ампутировали ногу, то в отчет на соболезнования, он говорил: «Я в конце концов не балерина. Отсутствие ноги не мешает мне быть поэтом». И правильно! После этого он пять исколесил всю Россию. Поэтому мы закончим еще одной песней в исполнении Сергея и Татьяны Никитиных на слова Евтушенко «Нет лет».

Александр Генис

Соломон Волков

Россия > СМИ, ИТ > svoboda.org, 1 мая 2017 > № 2167994


Венесуэла. Мексика. Бразилия. ЛатАмерика > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > inosmi.ru, 1 мая 2017 > № 2165544

Коммуникационная геополитика в Латинской Америке

Хесус Гонсалес Пасос (Jesus González Pazos), Rebelion, Испания

Предыдущий президент США Барак Обама остался в коллективной памяти в значительной степени как «хороший президент». С одной стороны, это связано с его образом в глазах общественности, с другой, с неизбежным сравнением с первыми решениями нынешнего хозяина Белого дома. Тем не менее, действительность все же другая. Приведем всего лишь два факта: он не прекратил ни одной из войн, в которых участвовала его страна, когда он занял президентское кресло, хотя и обещал нечто совершенно другое. Он также не закрыл незаконную тюрьму в Гуантанамо, где содержатся десятки людей, которым не предъявлено никаких обвинений. Их дела не рассматривались ни в одной из судебных инстанций, таким образом, их совершенно незаконно удерживают в заключении в течение нескольких лет.

Это никак не свидетельствует о его уважении к правам человека и различных народов, которые хотят определять свое настоящее и будущее без чьего-либо внешнего вмешательства. Если говорить о внутренней политике, то за время его президентства бросаются в глаза непрекращающиеся факты расизма и дискриминации в отношении темнокожего населения на всей территории страны, в особенности совершенные полицией, что вызывало акции протеста, которых не наблюдалось вот уже долгие годы. И это при том, что у власти находился первый в истории США темнокожий президент. Но, как бы там ни было, Барак Обама покинул Белый дом, в целом оставив после себя хорошие воспоминания. Разумеется, в числе прочих, на это оказали решающее влияние крупные СМИ, которых можно считать информационными и имиджевыми лобби.

Теперь обратим наш взор на Латинскую Америку. Во время своего президентства, вместе с местными неолиберальными силами, Обама постоянно стремился восстановить традиционное господство США на этом континенте и с этой целью активно использовал СМИ.

После разворота влево значительной части стран Латинской Америки в первое десятилетие нынешнего века США попытались вернуть себе свои знаменитые «задворки», которые считались утраченными, продолжить дальнейшее распространение неолиберальных идей на континенте и укрепление преданных Вашингтону правительств.

Ради достижения этой цели США возобновят использование многих инструментов и методов прошлых десятилетий, таких как экономическое удушение, подкуп, распространение коррупции, замалчивание выступлений правозащитников, блокирование внешнего финансирования, подрывная деятельность и, разумеется, раздувание ошибок, допущенных в эти годы в процессе преобразований. Одним словом, приемы все старые, за исключением установления военно-диктаторских режимов в последние десятилетия прошлого века. Теперь создание «представительной управляемой демократии» со стороны традиционных политических и экономических сил будет считаться достаточным для обеспечения прихода к власти вышеупомянутых режимов. Хотя это и не означает отказа от так называемых мягких госпереворотов, когда США сочтут это необходимым.

Но, помимо вышеуказанных методов, есть и другие, которые играли и играют определяющую роль. На них стоит остановиться особо. Это постоянное использование пропаганды, манипулирование информацией, извращение фактов, очернительство лидеров и демократически избранных руководителей. Важным элементом также являются оскорбления и клевета на руководство страны и лидеров общественных движений. Все это делается с целью выхолащивания процессов преобразований, а вовсе не для политического и информационного анализа в интересах населения. Для практического применения этих методов, помимо известных мозговых центров правого толка, разрабатывающих стратегию и сферы действий, будут использованы СМИ в тесной увязке с местной олигархией, которые будут исполнять директивы, спускаемые из США и Европы, в особенности из Испании.

Так, O Globo в Бразилии, Televisa и Tele Azteca в Мексике, группа Clarín в Аргентине, группа Cisneros в Венесуэле, Caracol в Колумбии и другие крупные медиа-группы станут главными инструментами в руках финансово-промышленных кругов на новом этапе, развернувшемся в последние годы.

Это фаза нового штурма власти с целью реставрации (или поддержания) неолиберальной системы, заметно пошатнувшейся в результате процессов преобразований и возмущения народных масс постоянным обнищанием и нарушением их основных прав. Именно эти СМИ формируют в настоящее время коммуникационную геополитику в Латинской Америке и работают в тесном союзе с различными медиа-группами Европы и США, такими как Fox, Prisa и другие. Они определяют и распространяют идеологию, единое мышление, которое в очередной раз стремится к тому, чтобы стать господствующим. Они определяют возможные горизонты благосостояния, к которым должно стремиться население; они разрабатывают «истину», чтобы узаконить свою систему и поддерживать ее.

Если бросить беглый взгляд на эти годы, то мы увидим, как яростно противостоят вышеуказанные СМИ процессам преобразований. Их редакционная политика во многих случаях определяла стратегию противодействия этим преобразованиям или оправдывала действия тех, кто всегда выступал на стороне финансово-промышленных кругов. Даже в некоторых мягких или парламентских госпереворотах, как удавшихся (Гондурас, Парагвай, Бразилия), так и неудавшихся (Эквадор, Венесуэла, Боливия) они сыграли определяющую роль. Например, в сентябре 2008 года в Боливии, когда эти СМИ распространяли указания для групп, участвовавших в попытке государственного переворота. Представители данных СМИ оказывались в местах столкновений еще до того, как эти столкновения там происходили. И это не исключение, а неотъемлемая часть действительности. Или возьмем кампанию постоянного очернительства супругов Киршнер, когда правительство Кристины Киршнер попыталась ограничить монопольное положение медиа-группы Clarín. Действуя в том же ключе, британская The Guardian развернула кампанию в поддержку Пеньи Ньето (Peña Nieto), баллотировавшегося на пост президента Мексики, и одновременно распространяла клевету в отношении его основного соперника, кандидата от левых сил Андреса Мануэля Лопеса Обрадора (Andrés Manuel López Obrador).

В 2002 году в Венесуэле медиамагнат Густаво Сиснерос (Gustavo Cisneros) стал одним из главных вдохновителей попытки государственного переворота с целью свержения Уго Чавеса, а некоторые даже считали его главным инициатором. Но дело еще и в том, что, как писала в то время испанская пресса (El Mundo, 24.11.16), «как в Венесуэле, так и в других странах могущественные СМИ поддержали переворот прямо и косвенно. Четыре из пяти телевизионных каналов, принадлежащие частным компаниям, постоянно призывали к забастовке и демонстрациям под лозунгами свержения президента. Та же картина наблюдается и в прессе, где девять из десяти центральных газет находятся в частных руках. После того, как народ и военные восстановили конституционный порядок, пресса не дала об этом никакой информации».

За очень редкими и достойными уважения исключениями, большинство медиа-групп в Латинской Америке преследуют сейчас следующие цели: узаконить власть правящих кругов; противодействовать процессам преобразований, которые проводят в жизнь народные массы; и продолжать насаждение неолиберальных идей. Таким образом, они занимаются не столько журналистикой, сколько обслуживанием традиционной политической и финансово-промышленной власти.

Таким образом, их кампании постоянной клеветы и очернительства, создание картины окружающего мира, отвечающей интересам властей, антидемократические нападки на демократически избранные правительства, свидетельствуют о необходимости срочной демократизации этих СМИ, хотя сами они такую необходимость отрицают.

Венесуэла. Мексика. Бразилия. ЛатАмерика > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > inosmi.ru, 1 мая 2017 > № 2165544


США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 1 мая 2017 > № 2164967

Что знал мальчик из Рая

Первый век Голливуда: 1948 шестая часть

«ЛУИЗИАНСКАЯ ИСТОРИЯ» / LOUISIANA STORY

Кино его научили снимать эскимосы. Они сразу прочухали, что это такое, — лишь только увидели камеру. Этого ещё не понимали ни в Америке, ни в Европе. А эскимосы мгновенно врубились, что имеют дело с чудом отражения сиюминутности в вечности. И это чудо они назвали «агги».

Они сразу захотели сниматься в «агги» и ради «агги» оставили свои промыслы. Они окружили заботой человека «агги», и, когда он уехал — увёз живые картинки их бытия, — впали в тоску.

Лучший охотник в окрестностях Порт-Харрисона — Нанук — продолжил сниматься. Правда, уже без камеры. Ему казалось, что она на него всё так же направлена. Он показал человеку «агги» своё искусство охоты. Он поделился с ним опытом выживания. Он рассказал ему многое. Но что-то важное недосказал. Он недосказал о своей ностальгии по неизведанному — по землям за горизонтом.

Нанук отправился в отчаянно дальний поход — добывать оленей в местах совсем крайних, куда ещё никто из его народа не заходил. «Агги» вдохновило его на это.

Охотник не вернулся домой. Олени ему не встретились, еды не хватило, и где-то среди снега и звёзд он погиб.

Роберт Флаэрти узнал о смерти главного героя своего кино через год. В то время его «Нанук с Севера» уже шёл по всему миру, а дети наслаждались новым, популярным видом мороженого — «эскимо».

Флаэрти — личность в высшей степени необычная. Он был сыном горного инженера и вместе с отцом и матерью скитался по землям канадских индейцев. Диковатому мальчику было тяжело усидеть в колледже, и он бросил учёбу, вернувшись к привычной жизни в семье кочевников.

Ему повезло с женой. Фрэнсис оказалась абсолютно такой же, как он, нацеленной на жизнь вдали от цивилизации. Её отец был орнитологом и геологом.

Снимать Флаэрти начал не по своей воле. В 1910 году работодатель отправил его на острова Гудзонского залива — разведать месторождения железной руды. Флаэрти вернулся ни с чем и вскоре был командирован на острова Белчера, но уже с камерой. Он ничего не знал о кино. Не помышлял о том, чтобы создавать фильмы для проката в кинотеатрах. Он просто начал снимать то, что видел.

Плёнка, которую Флаэрти привёз из командировки в 1914 году, сгорела (на неё упал пепел от сигареты). И только через шесть лет он смог повторить экспедицию — отправился на берега Гудзонского залива, где ему повстречался Нанук (по-эскимосски «Медведь»). Он увидел в нём типичного жителя севера, которому предоставлены минимальные возможности для выживания.

Флаэтри начал снимать фильм о Нануке и таких, как Нанук, и именно тогда, вглядываясь в эскимосов, поражаясь их самообладанию и спокойствию, открыл принцип кинорассказа.

Этому принципу он будет стараться следовать. Он не пойдёт за другими: за этнографами или за Дзигой Вертовым. Он будет показывать не диковинку и не поэтический труд. Он будет показывать неизвестного цивилизации и исполненного достоинства человека, который не воюет с природой, а пытается сосуществовать с ней. Человека с миром в душе. Он будет показывать обретение человеком дома в разных уголках «планеты людей». Он будет показывать его бытие. Даже если придётся использовать постановку, всё равно его кино будет про это. Это будет «агги».

«Нанук с Севера» стал дебютом Флаэрти. Фильм не без труда пробился на широкий экран и неожиданно для прокатчиков сделался популярен.

Специалисты критиковали его за постановки. Но автор эти упрёки не принимал, поскольку не придумывал за эскимосов, а пытался соединить в цельный рассказ разные сюжеты их жизни. Что-то он снимал как очевидец, а что-то просил воспроизвести.

Никто не увидел тогда, что появилось нечто совершенно особое. Это было не этнографическое кино, набирающее силу в то время, а кино, взыскующее гармонию человеческого и природного, кино, пронизанное надеждой на то, что цивилизация и природа смогут ужиться.

Второй фильм Флаэрти снимал на другом конце света — на архипелаге Самоа. Студия «Парамаунт» оплатила его путешествие на острова блаженства, где он долго пребывал в творческом тупике. Здесь не существовало проблемы выживания. Здесь природа была максимально щедра. Жизнь аборигенов была лишена драматизма. Единственную серьёзную опасность представляли падающие кокосы. А единственным волнующим событием был обряд нанесения татуировки, после которого мальчик становился мужчиной.

Флаэрти два года снимал счастливое, безмятежное бытие, и снимал бы, наверное, дальше, если бы кинокомпания не напомнила ему о контракте. Из огромного материала был смонтирован фильм «Моана Южных морей». Продюсерам кино не понравилось, потому что на экране качались пальмы, сверкала вода, а аборигены бессовестно кайфовали. Они даже подраться не соизволили.

Компания предвкушала провал, но фильм, где почти ничего не происходило, понравится зрителям. Нередко люди выходили из кинотеатров и изображали пляски аборигенов. Они вздыхали по далёким островам, где жизнь беспечальна и можно гулять голышом.

За «Моаной» растянулся период творческих неудач, когда планы рушились и создать удалось крайне мало. Как вспоминала жена режиссёра, «работа Боба стала эпизодической и случайной». Флаэрти хотел делать своё кино, созерцательное, сочувственное, и когда это не получалось, терял интерес к съёмкам или конфликтовал с заказчиками и соавторами. Он не смог работать ни с Уиллардом Ван Дайком, ни с Золтаном Кордой.

Но самым большим разочарованием стало сотрудничество с Фридрихом Вильгельмом Мурнау, немецким экспрессионистом, создателем культовых немых лент «Носферату», «Последний человек», «Восход солнца», по которым многие режиссёры учились снимать кино.

Поначалу всё шло отлично. Они создали совместную кинокомпанию и отправились на Таити, обсуждая по дороге своё будущее творение. Однако фильма в соавторстве не получилось. Флаэрти хотел снимать «агги», а Мурнау — экзотическую историю, от начала и до конца постановочную. Он хотел дать зрителям и продюсерам то, что они хотят. Ему была непонятна ностальгия Флаэрти, его долгое вглядывание в аборигенов, их бытие, его стремление отыскать не спекулятивный сюжет, а реальную драму.

В итоге Флаэтри пришлось отойти в сторону и позволить Мурнау сделать то, что он хочет. А хотел он заработать на зрелище. После провала «Восхода солнца» он нуждался в деньгах.

В своём кино Мурнау рассказал о любви юного ловца жемчуга. Его невеста была чиста и прекрасна, однако произошло страшное — девушку потребовал вождь соседнего племени, воинственный старец. На неё наложили табу. Прикоснувшийся к ней был обречён на погибель. Юноша выкрал девушку и увёз её на другой остров, но дряхлый вождь настиг голубков. Он увёз прекрасную девушку, а прекрасный юноша погнался за его лодкой и утонул.

Экзотическая хрень-драма «Табу» имела успех, но её создатель не услышал аплодисментов. Он погиб в день премьеры. По одной версии — выпав из машины на повороте. По другим — занимаясь оральным сексом с водителем (несовершеннолетний филиппинец не справился с управлением).

Флаэрти был одним из немногих, кто отважился прийти на похороны коллеги и компаньона.

Самым большим успехом периода неудач стала короткометражка «24-долларовый остров». Флаэрти показал Нью-Йорк как растущее, величественное, хлопотливое человеческое жилище. Как природа создаёт удивительные ландшафты, так и цивилизация создаёт свои памятники, свои мегаполисы, устремлённые вширь и в небо.

Флаэрти создал «агги» о Нью-Йорке. Он взглянул на него со стороны, как исследователь, командированный на разведку природой. Он снимал его на почтительном отдалении и добился поразительного результата — почти мистического изображения великого творения человека.

Как и в фильме «Индустриальная Британия», созданном в содружестве с Джоном Грирсоном, он не содержал и намёка на критику, неудовольствие трудами цивилизации. Он отражал её потенциал, её дух.

В 1934 году вышла картина «Человек из Арана» — большое «агги» об удивительных людях, живущих на западном берегу Ирландии. Ветра и волны пытались сдуть и смыть с голых, скалистых островов их немногочисленных обитателей, но люди вгрызлись в холодные камни и приспособились.

Флаэрти прожил на одном из островов больше года. Он всё узнал про крохотный местный народ. Он показал невероятную жизнь аранцев на берегах свирепого моря, где рыбаков каждый день встречали с молитвами, где землю приходилось доставать из расщелин или делать самим из водорослей и измельчённого камня. Он рассказал о солидарности, которая позволяла им выживать. Он так глубоко погрузился в здешнюю жизнь, что смог возродить старый промысел — охоту на тигровых акул, которой промышляли ушедшие поколения. Его потом ругали за это: за то, что достал старый гарпун и заставил рыбаков вспомнить дела отцов, — но он всё потрясающе объяснил. Флаэрти произнёс слова, отражающие масштаб его личности: «Иногда приходится привирать, чтобы передать истинный дух увиденного». Сцена двухдневной, изматывающей охоты на морское чудовище стала кульминацией фильма, прославившего скалистый Аран и его жителей.

В Америке периода Великой Депрессии эта документальная лента многим придала сил. Она воспринималась как поразительное свидетельство человеческого упорства. Жизнь её героев была неслыханно тяжела, и при этом они не отчаивались.

Интересно, что лента имела успех и в фашистских странах. Правда, здесь её воспринимали иначе — как бытие людей из железа. В Италии ей присудили «Кубок Муссолини» Венецианского фестиваля. А в Германии она вышла с предисловием, сообщающим зрителям, что фюрер хотел бы воспитать в них такую же стойкость.

В 1941 году Флаэрти создал трагедию. Это был фильм, резко контрастирующий с тем, что он создавал раньше. Он впервые снимал катастрофу, происшедшую по вине человека. Он рассказал о великой беде, которая пришла в центральные районы Америки и согнала с насиженных мест тысячи крестьянских семей. За десятилетия люди измучили некогда плодородную землю, и она больше не смогла их кормить. Обнищавшие, голодающие, они отправились искать заработок, а на брошенной земле стали хозяйничать смерчи.

Флаэрти рассказал о великой ошибке, совершённой человеком, который, получив урок, пытался исправить её — создавал новые хозяйства, помогая земле оживать.

Фильм «Земля» снимался как госзаказ, но оказался столь пессимистичен, что его положили на полку.

В 1942-м Флаэрти предложил свои услуги военному ведомству. Предполагалось, что он сможет работать в команде Капры. Но он не смог. Стремительный темп производства, жёсткая пропаганда были тем, что он совершенно не умел делать.

Флаэрти вернулся к режиссуре через несколько лет, когда о нём вспомнила рокфеллеровская «Стандарт Ойл». Она заказала ему фильм о нефтедобыче и обещала не вмешиваться в производство.

Флаэрти долго не понимал, как ему подойти к этой теме. Он поселился в местах нефтедобычи — в Луизиане — и вскоре открыл новый для себя мир. Это был мир бескрайних болот, мир идиллический, первозданный, где совершенно изолированно жили потомки французских переселенцев, люди с чистыми, детскими душами. Флаэрти, который объездил весь свет, ужаснулся тому, что не знает родной Америки. Он отправлялся за тысячи и тысячи миль в поисках того, что существовало на родине.

Через какое-то время режиссёр понял, что будет снимать. Это будет фантазия. И это, конечно, будет «агги», самое поэтичное в его творчестве.

Он сделал практически полностью постановочный фильм, задействовав местных жителей, говорящих на pidgin English. Главным героем стал мальчуган, живущий среди живописных болот с папой, мамой и енотом Джо-Джо. Природа в фильме была показана как бы его глазами.

Режиссёр явно видел себя в этом мальчике, и его фильм был очевидным возвращение в детство, в свой дом, где его ждали отец с матерью и над кроватью видели индейские мокасины.

На экране почти ничего не происходило. Герой пребывал в раю, плавал на пироге среди кружевных лилий. Его душевную гармонию в первой половине истории нарушил лишь конфликт с крокодилом. Гад сожрал детёныша белой цапли, ещё не умеющего летать. Причём сожрал впрок, равнодушно клацая челюстями, и мальчик ему этого не простил. Он снял с него шкуру.

Когда в кадре вдруг появлялась плывущая по реке буровая платформа, зритель готовился к схватке. Он ждал, что мальчишка ужаснётся, рассвирепеет и начнёт ломать технику, спасая свой рай. И ему помогут здешние обитатели. Еноты, цапли, змеи и крокодилы пойдут войной на бурильщиков и погонят их прочь или погибнут, забитые гаечными ключами. Но ожидаемого кровопролития не происходило. Герой знакомился с бурильщиками и начинал наведываться в гости. А однажды, когда из земли вырвался газ и чуть не разнёс всю платформу, мальчик выручил ребят из «Стандарт Ойл». Он засыпал в скважину соль — чтобы усмирить духов земли. Это было странное поведение, и зритель не понимал, почему паренёк не сражается? Ведь скоро здесь всё погибнет. Вся эта красота будет истреблена. Но он словно знал что-то, чего не знал зритель.

Флаэрти остался верен себе в «Луизианской истории», ставшей его завещанием. Он показал мирное сосуществование цивилизации и природы. Он вполне осознавал, что эта гармония проблематична, но очень хотел, чтобы она стала реальностью.

Валерий Рокотов

США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 1 мая 2017 > № 2164967


Казахстан. Весь мир > СМИ, ИТ > dn.kz, 1 мая 2017 > № 2161297

Войти в 150

Казахстан - в хвосте рейтинга свободы слова

НА этой неделе международная правозащитная организация «Репортеры без границ» обнародовала очередной Рейтинг свободы слова (2017 World Press Freedom Index), охва-тывающий порядка 180 стран и территорий. Наша страна – среди лидеров. Правда, с конца. Хотя Казахстан и улучшил свое положение на целых 3 позиции, он все равно занимает 157-е (!) место, обогнав из соседей только Азербайджан (162-е), Узбекистан (169 -е) и Туркменистан (178 -е). Северную Корею (180 -е) мы тоже обогнали, а вот всем остальным соседям вроде Таджикистана, Кыргызстана, России или Беларуси, с которыми казахстанские чиновники часто сравнивают наши показатели (зачастую чтобы доказать, «что у нас не все так плохо»), мы по степени свободы слова очень уступаем. Впрочем, о том, чтобы прорваться хотя бы в «стопятидесятку», в Астане (в отличие от рейтингов экономических) не говорят, соответственно, таких планов и не строят. Но, если наши власти такое положение, наверное, в целом устраивает, то в плане общего развития страны совершенно очевидно, что построить современное развитое общество или хотя бы просто «модернизировать сознание» сограждан при таких показателях просто нереально. Если мы, конечно, говорим о том, чтобы двигаться вперед, а не назад. С конца-то мы уже давно в лидерах...

В самом отчете, охватывающем ситуацию со свободой слова в большинстве стран мира, о Казахстане говорится следующим образом:

«Небольшой рост Казахстана в Индексе в 2017 году объясняется исключительно ухудшением ситуации во многих других странах. Экономические трудности Казахстана и возраст Лидера нации Нурсултана Назарбаева усиливают его подозрительность и стремление к контролю. Главные оппозиционные национальные газеты были запрещены в 2013 году, остальные - разрушаются под воздействием штрафов, любая новая независимая газета неизбежно закрыва-ется в течение нескольких месяцев. Журналистов нередко подвергают арестам, в настоящее время Интернет тщательно контролируется при помощи массовой слежки, заключения блогеров в тюрьмы, а также через частые ограничения доступа к новостным сайтам, социальным сетям и мессенджерам».

В эти, по большому счету, сухие строчки помещаются все неоднозначные события прошедшего года и начала этого, дело Сейтказы Матаева, Бигельды Габдуллина и другие. Вместе с тем ограничения свободы слова перестали быть прерогативой авторитарных стран, чему, без сомнения, способствовали бесконечные конфликты с прессой избранного президента США Дональда Трампа, пытающегося уменьшить открытость администрации, управляющей в стране, ранее считавшейся едва ли не эталоном и лидером свободного мира. Сайт «Радио «Азаттык», казахстанского подразделения «Радио «Свобода», спонсируемого государственным департаментом США, цитирует слова генерального секретаря «Репортеров без границ», Кристофа Делуара: «Демократии, которые традиционно рассматривали свободу прессы как часть своего основания, должны продолжать быть образцом для остального мира, а не наоборот.

Подрывая эту фундаментальную свободу на основании обеспечения защиты своих граждан, демократии рискуют потерять свой дух... Расшатывание демократических принципов ошеломляет всех тех, кто считает, что без свободы качественной прессы другие свободы не могут быть гарантированы».

«Одержимость слежкой и нарушение конфиденциальности источников резко толкают вниз многие страны, которые еще вчера считались образцами, - сетуют правозащитники. - Повсюду, где [политическая] модель авторитарных «сильных личностей» одерживает триумф, свобода прессы сдает свои позиции... Никогда еще ситуация со свободой прессы не была столь угрожающей». Впрочем, даже потерявшие по паре позиций (но сохранившиеся в «пятидесятке» рейтинга) США и Великобритания остаются недостижимыми примерами для нашей страны. Уголовные дела, которыми оборачиваются посты и перепосты в социальных сетях для казахстанцев, не в пример коррупционным делам, практически не находят снисхождения у судей. Причем как минимум один пользователь соцсети, актюбинец Санат Досов, вообще осужден за критику не нашей действительности, а президента соседней России. В ней, кстати, также усилился контроль за независимыми СМИ и пользователями сети, но к этому прибавились и угрозы журналистам, пишущим на «неудобные» для некоторых северокавказских республик темы.

От себя можем добавить, что не только благодаря судебной системе, но и из-за текущей экономической ситуации в стране казахстанские СМИ пребывают, возможно, в худшей за все годы независимости форме. Впрочем, есть ощущение, что устали наши сограждане и от сетей. Причем такая тенденция ощущается не только у нас, но и в целом в мире. Украинский анали-тик и прогнозист Владимир Стус в авторской колонке на сайте «Хвиля» делает предположение, что «социальные сети выходят из моды». Впрочем одним из факторов, обуславливающих появление и развитие этого тренда, он как раз и считает «...усиление государственного контроля за социальными сетями».

Другим важным моментом он считает отсутствие в соцсетях «фильтров» пропаганды, которые в «традиционных СМИ» существуют благодаря принципам журналистики и тем, что распространением информации занимаются именно журналисты. «Если раньше основным носителем для технологий манипулирования массовым сознанием был телевизор, то сейчас, похоже, основные усилия и бюджеты перемещаются в сеть. От ботов и манипуляторов уже тяжело дышать в социальных сетях. Одни, не имея возможности и/или навыков перепроверить и критически оценить информацию, становятся распространителями вирусных схем манипулирования массовым сознанием. Другие, видя, что уровень манипулирования в социальных сетях сравнился с «ящиком», просто перестают заходить, как когда-то из чувства протеста выключали телевизор», - пишет он, предрекая миграцию пользователей в мессенджеры.

В целом же прогноз украинского эксперта печален, он ожидает «смуту второй тридцатилетней войны» в Европе, следствием которой станут «строительство новых Берлинских стен в информационном пространстве», «резкое усиление государственного контроля за Интернетом в большинстве стран и попытки государственной фрагментации Сети», «массовый запрет не только социальных сетей, но и другого софта противостоящих сторон».

Впрочем, для Казахстана, вернее, для его рейтинга, все это не так плохо – мы же сможем «расти» в рейтинге свободы слова! Ну и что, что не за счет изменений к лучшему у нас, а потому что хуже станет везде. Точно так же, как наша экономика показывает рост, когда растут котировки цен на нефть и цветные металлы, потому что реальной диверсификации, запуска производства, стимулов для МСБ в Казахстане мы не наблюдаем.

Казахстан. Весь мир > СМИ, ИТ > dn.kz, 1 мая 2017 > № 2161297


Казахстан > СМИ, ИТ > camonitor.com, 1 мая 2017 > № 2161252 Григорий Дильдяев

Григорий Дильдяев: «Мне жалко сегодняшних журналистов»

Автор: Сара САДЫК

«Пресса, которая питается-оплачивается из бюджета, должна обслуживать не чиновников, а отстаивать интересы государства», - уверен бывший редактор «Казахстанской правды» Григорий Дильдяев. - Именно это имел в виду президент Нурсултан Назарбаев в мае 1994 года, когда, приглашая стать редактором, сказал мне: «Помогай! Прими «Казправду».

Самый молодой в «Казправде»

- Недавно я вернулся из Москвы, где в силу разных обстоятельств впервые пробыл так долго – целую зиму, - говорит Григорий Григорьевич. - Нашел там своих старых московских друзей. Они, словно сговорившись, сказали, что я совсем оказашился: «У тебя словечки казахские в разговоре проскакивают». Я и сам замечаю это: аман бол, жарайды, келiстiк... Мой стол, на котором сплошь конина, тоже удивляет москвичей. Да, я оказашился здесь за полвека: ровно 50 лет назад приехал в Алма-Ату из Оша поступать на журфак КазГУ..

«В Казправде» Григорий Дильдяев работал в два захода.

- Первый раз попал из-за любви к фельетонам, - рассказывает он. - На 4-м курсе выбрал темой курсовой творчество легендарного фельетониста журнала «Крокодил» Александра Моралевича. Мой научный руководитель Михаил Иванович Дмитровский сказал, что коль я так трепетно отношусь к этому жанру, то надо идти на стажировку в отдел фельетонов «Казправды». Редактором отдела был тогда Геннадий Порфирьевич Рапотнев, а корреспондентом - человек с совершенно неожиданной судьбой: будущий министр информации и вице-премьер РФ Михаил Никифорович Полторанин.

После прохождения практики Федор Прокопьевич Михайлов, редактор «Казправды», подписывая мне лестный отзыв, спросил: «Сколько, студент, мы тебе платили?». - «Полставки - 60 рублей». - «Ну, думаю, неплохой довесок к стипендии. Берем тебя на ставку». «Так мне же еще целый курс учиться!». - «Ты не забывай, кто председатель экзаменационной комиссии. Я! Выбирай лекции, которые нужны, а те, без которых обойдешься, - пропускай. Иди в редакцию».

Так я, студент пятого курса, стал самым молодым корреспондентом «Казахстанской правды». Работал в разных отделах – пропаганды, информации, публицистики. Затем собкорил на Мангышлаке. Тараса Шевченко в те края отправили в ссылку на шесть лет. Я пробыл там столько же, но никогда не считал эти годы ссылкой. В аппарат редакции вернулся заведующим отделом партийной жизни. Отдав родной газете ровно 15 лет, в сентябре 1985-го ушел заведующим казахстанским корпунктом «Правды».

Когда я вспоминаю те замечательные годы, мне становится очень жалко сегодняшних журналистов. Особенно – начинающих. Большинство из них ходят на пресс-конференции, получают релизы, облизывают их, шерстят Интернет - и вот такая получается журналистика. А я вдоль и поперек изъездил весь Казахстан, навсегда полюбив ставшую мне родной землю и ее людей. О многих областях написал книги.

Самая необычная моя командировка – переход под парусом на яхте за три моря – из Шевченко до Малороссийска. На дворе стоял 1977 год, только что вышла книга генсека Брежнева «Малая земля». Я был комиссар и летописец перехода, но на борт меня взяли в качестве повара. Это была авантюра. Две наши яхты представляли из себя суденышки – пять метров в длину, два метра в ширину, связи нет… Чтобы не потерять друг друга, подсвечивали ночью фонариком паруса. Когда накрыло штормовой волной на Каспие, думал, что моя молодая жизнь закончилась.

В Волгограде городской комитет комсомола собрал ветеранов войны: ребята из Казахстана идут на героическую Малую землю! Один ветеран, услышав это, подскочил: «Какой такой героизм?! Не было его там!». Комсомольский вождь одергивает его, пытаясь остановить. «Да иди ты!» – отмахивается фронтовик. И уже обращаясь к нам: «Ребята, запомните, вот здесь, в Сталинграде решилась война, а вы там раздуваете какую-то малую землю».

Потом были Азовское и Черное моря. Из Ростова позвонил в редакцию. Заведующий корсетью, услышав мой голос, закричал: «Тебя на целину отправляют, там уборка началась. А ты где-то спину греешь».

Хорошее слово: «Помогай!»

Григорий Дильдяев был 33-м редактором в истории «Казахстанской правды», а мог стать и 31-м.

- В 1985 году меня вызвали на стажировку в Москву и после долгих согласований утвердили заведующим корпунктом «Правды» в Казахстане. Тогда на такие должности, а журналист главной партийной газеты СССР был номенклатурой Секретариата ЦК КПСС, пропускали через особое сито. Я пришел туда работать в самое интересное время. Перестройка, гласность, журналисты стали популярнее артистов, газеты выходили миллионными тиражами.

Проработал всего ничего – меньше года, когда меня пригласили в ЦК Компартии Казахстана. Секретарь ЦК Закаш Камалиденов и бывший редактор «Казправды» Устинов, а теперь завотделом пропаганды ЦК, произнесли «крылатую» номенклатурную фразу: «Григорий, есть мнение назначить тебя редактором «Казправды». Как пишут в плохих романах, меня охватила буря чувств: предлагают встать во главе газеты, куда пришел мальчишкой! «Выскочка» и «карьерист» - вот что я услышал бы наверняка за своей спиной, если бы согласился. «Будем считать, что это не мой цикл», - отклонил я заманчивое предложение.

Когда меня спросили, кого бы рекомендовал вместо себя, назвал Федора Федоровича Игнатова, редактора «Индустриальной Караганды», бывшего редактора «Ленинской смены». «Так он же выпивает», - посмотрел на меня Камалиденов. – «А кто из журналистов не выпивает? Это не мешает его работе». Так Федор Игнатов стал 31-м редактором «Казправды». Учитывая его слабость, к нему на помощь как Фурманова к Чапаеву прислали «комиссара» - инструктора ЦК моего однокурсника Вячеслава Михайловича Срыбных. И он стал государевым, вернее, партийным оком, а затем и редактором «Казправды».

Я сменил его в 1994-м. Здесь надо говорить очень точными словами. Президент Нурсултан Назарбаев, приглашая на эту должность, сказал подкупившую меня фразу: «Помогай! Прими «Казправду»!». К тому времени я уже был редактором межрегиональной газеты «Аз и Я». «Будешь обе газеты редактировать», - сказал президент.

Коллективу в качестве редактора меня представлял не министр (он мне потом это припомнит), а помощник президента Нуртай Абыкаев и вице-премьер Акежан Кажегельдин. Через год после моего назначения «Казправда» отмечала свой очередной юбилей в резиденции главы государства. Президент вышел к нам вместе с Сарой Алпысовной. Зная многих журналистов в лицо, охотно позировал с ними фотографу. Тем самым Нурсултан Абишевич показал свое уважение к газете.

Но вернусь немного назад. Давая свое согласие на редакторство, я сказал, что прессу, в том числе и «Казправду», надо реформировать. «Давай!» - ответили мне. И мы с Игорем Матвеевичем Романовым, советником президента, тут же написали положение о создании редакционно-издательской корпорации «Евразия-Пресс». На другой день премьер Терещенко подписал постановление правительства о моем назначении редактором «Казправды», а Назарбаев - распоряжение о создании корпорации во главе со мной. Договорились, что правительственным структурам дадут поручение ввести в состав корпорации два полиграфкомбината (в Карагандинской и Целиноградской областях), чтобы она «нарастила» экономические мускулы. Тогда ведь шла дележка партийной собственности.

Кстати, о ней. Когда я пришел в «Казправду», то она была, как сказали бы сегодня, фейком. У нее не было ни Устава, ни печати. Но при редакции существовал рекламно-информационный центр. Через него проводились получаемые газетой рекламные деньги, из которых коллектив получал вторую зарплату. Вообще, партия была богатым собственником. Ее активы после национализации быстро разошлись по рукам. А такой актив, как «Казправда», завис в воздухе.

Вроде и государственное издание (раз в год на его страницах публиковался республиканский бюджет, куда включались и расходы на содержание «Казправды»), но юридического подтверждения того, что она существует, не было. И тогда я пришел к министру информации Алтынбеку Сарсенбаеву с предложением узаконить ее статус и в очередной раз спросить, готовятся ли учредительные документы на редакционно-издательскую корпорацию «Евразия-пресс», президентом которой я являюсь, свидетельством чему – удостоверение, подписанное президентом Казахстана. Но…

Однажды министр упрекнул, что я все вопросы решаю за его спиной. Мол, к моему назначению он не имеет никакого отношения, этим занимался сам президент страны. Создали корпорацию, а министр даже не знает, что это такое. И он, естественно, не горел желанием это дело «толкать». Я к Назарбаеву пару раз заходил, он давал накачку премьеру, но корпорация так и не состоялась.

В те годы и стала приживаться мысль о том, что «Казправда» – правительственная газета. Когда я пытался вписать в Устав, что это государственное, а не правительственное издание, кое-кто старательно это вычеркивал.

Пощечина «Казправде»

Кто же они - эти «кое-кто»?

- Министерства, начиная с родного – информации, - говорит Григорий Григорьевич. - Поэтому и считается, что и «Казправда», и «Егемен Казахстан», и другие газеты, финансируемые из бюджета, являются правительственными изданиями. Для себя лично я принял такую формулировку - журналисту нельзя любить власть. Самое теплое из чувств, которые он может к ней испытывать, - уважение, и то если власть показала, что ее есть за что уважать. А такой она в глазах читателя может стать только тогда, когда журналист будет показывать ее недочеты. Но сегодня, мягко говоря, можно обойтись без половины публикуемых в государственных изданиях материалов. Это, как мы все знаем, – отработка заказов правительственных структур и АП, которые рвутся руководить прессой, чтобы угодить главному читателю. Им почему-то кажется, что президенту страны нужны именно такие газеты. Но тот Назарбаев, которого я знаю, помню, смеялся, говоря, что кремлевские и алматинские старцы облепили своими портретами все стены и полосы газет. «Сплошные дифирамбы. Кому это нужно?» - недоумевал он. Это была его позиция – совершенно здравая и правильная. А сегодня у тех, кто руководит прессой, которая питается-оплачивается из бюджета, представление о ней такое, что она должна обслуживать чиновников - вместо того, чтобы отстаивать интересы государства.

Эта дурная тенденция превратилась в привычку. Однако обслужить – не значит помогать, это значит - потакать и поддакивать, а помощь предполагает иногда горькие слова.

В «Казправде» как-то был опубликован, к примеру, такой поразивший меня дифирамб: «Вызывает искреннее восхищение, как гениальный руководитель государственного управления, елбасы Н.А Назарбаев уверенной и мощной рукой ведет Казахстан через бури и рифы, аномалии и вызовы современной геополитики и геоэкономики». Как закручено! Глупые попытки усердствующих чиновников говорить совершенно бесстыдные в своем лакействе слова ей-богу, похожи порой на троллинг.

…Ежедневная газета – это такая соковыжималка! Ни минуты свободного времени. Потом, когда мне сказали, что сменившие меня люди имели возможность, закрывшись в кабинете, слушать классическую музыку, я воспринимал это с возмущением и завистью. Но потом стало еще хуже. Когда руководить «Казправдой» привели 29-летнего чиновника, я воспринял это как пощечину газете. Назначение неготовых людей с очевидной целью – дать им пересидеть и уйти дальше наверх – говорит о том, что газета теряет свой авторитет. Главное для такого протеже не то, что он дал газете, а что он взял от нее. К слову сказать, с «Егемен Казахстан», статусным двойником «Казправды», таких кадровых экспериментов проводить почему-то не решаются.

Я помню, как Марат Тажин перед отправкой его послом в Россию трезво и точно сказал, что мы просто переводим деньги и бумагу на словеса, от которых нет идеологического навара. Больше того, это имеет противоположный эффект. Мы думаем, что читатель ничего не замечает, а он отбрыкивается, когда его заставляют подписываться на макулатуру, издаваемую на деньги налогоплательщика. Я надеюсь, что Тажин вернется к мысли о том, что государство должно издавать свои, а не правительственные газеты, солидные, респектабельные, качественные и уважаемые. Если эти характеристики будут присущи изданию, тогда ему не будут страшны финансовые трудности.

«Вам надо подать в отставку»

В конце 1997 года Григорий Дильдяев был вынужден подать в отставку с должности редактора «Казправды»: не сработался с министром информации Алтынбеком Сарсенбаевым..

- Поначалу мы с ним хорошо ладили, - вспоминает Григорий Григорьевич. - Став министром, он даже спрашивал совета, как поставить работу ведомства. Я посоветовал ему громко объявить всем, что это временная структура. Она нужна только для того, чтобы создать правовую базу жизни прессы и сделать так, чтобы при распределении собственности газеты получили возможность стать ее совладельцами. Допустим, районная газета находится в здании райтипографии, надо объединить их в одну структуру. «Радикально, радикально», - ответил тогда министр. - «А что, министерство должно командовать прессой, что ли? В таком случае оно отводит себе плохую роль», - сказал я. Он усмехнулся.

Время шло, а министерство продолжало существовать. Алтынбек к тому времени заматерел. Быстро освоил главное умение для человека, который ходит по правительственным коридорам, - искусство интриги, и стал смотреть на мир глазами уже не журналиста, а достаточно жесткого политика. Ему нужно было выстраивать свою команду. Проблемы конкретных газет, начиная с «Казправды», его интересовали все меньше.

Когда в «Караване» вышла статья «Бизнес на газетных страницах», он тут же пригласил меня: «Смотрите, Григорий Григорьевич, что о вас пишут». А я знал, что эту статью, вкривь и вкось «анализирующую» мою работу, Алтынбек прочитал еще до ее публикации. Он, по-моему, вздохнул с облегчением, когда я сказал: «Если родной министр не хочет меня защищать, я работать не буду». - «Тогда вам надо подать в отставку». Вот так мы и расстались.

Такой редактор, как я, его, конечно, не устраивал, ему нужны были люди более управляемые. Да, еще: при последнем нашем разговоре он сказал, что пойдет к премьеру поговорить о новой должности для меня. Я ответил, что трудоустраивать меня не надо, выживу сам. С той поры прошло уже немало лет, но я никогда не держал на Алтынбека особых обид и не имел к нему претензии, понимая логику его действий. А страшная смерть его, точнее, казнь, и вовсе затушевала все перипетии наших взаимоотношений.

В свое время мой давний друг Михаил Полторанин приглашал меня возглавить в министерстве печати РФ аппарат по реформированию печатных изданий федерации. Но я отказался, сославшись на то, что не знаю российский рынок, который значительно шире казахстанского. Недавно он спросил, не жалел ли я когда-нибудь, что не стал московским медиачиновником? Нет, ни разу. Моя судьба – и профессиональная, и человеческая - счастливо сложились в Казахстане. Я удовлетворил все самые честолюбивые помыслы: единственный журналист в республике руководил и корпунктом «Правды», и «Казправдой», а еще создавал новые издания. После «Казправды» я успешно и с удовольствием занимался издательской деятельностью. А получилось так потому, что я специально или не специально – теперь уже трудно сказать – подготовил, что называется, запасной аэродром.

Когда Союз стал рассыпаться, мы, собкоры «Правды», «Известий», «Труда», «Комсомолки» и других московских газет, собрались однажды и стали думать: что делать, чтобы выжить? Все-таки один корреспондент любого центрального издания - это уже сила: у каждого есть контакты, связи, правительственная «вертушка». Объединившись, нам легче было бы решать любые вопросы. Так мы учредили ассоциацию аккредитованной прессы «КазИнпресс», я стал ее президентом.

Задолго до того, как заняться ею, я познакомился с Андреем Григорьевичем Статениным, управляющим делами ЦК Компартии Казахстана, большим человеком по тем временам. Когда я после Мангышлака работал заведующим партотделом «Казправды», меня без конца дергали в ЦК писать разные части докладов, выступлений и приветствий. Заведующий орготделом Куаныш Султанов неоднократно пытался сделать меня инструктором ЦК. Он, видимо, и сообщил заведующему управделами, что я с семьей живу в общежитии партшколы. Андрей Григорьевич, проявив ко мне добрые чувства, очень скоро вручил мне ключи от сверххорошей по тем временам квартиры в центре города.

Потом наступили перестроечные времена. В Алма-Ату из прокуратуры СССР приехал следователь по особо важным делам Владимир Калиниченко, чтобы раскрутить «казахское дело» - вслед за «узбекским». У бывшего первого секретаря ЦК КП Казахстана Динмухаммеда Кунаева, кроме коллекции зажигалок и оружия, ничего не нашли. Зацепились за международную выставку мебели, куратором которой по линии ЦК был Андрей Статенин. Когда устроители уехали, то мебель оказалось некуда девать. Статенин, как я потом узнал, звонил в Москву, чтобы ему разрешили оценить и реализовать бесхозную мебель по остаточной стоимости. В моем архиве есть список, где под пунктом №1 (фамилия под ней не указана, но это был Кунаев) стоит прикроватная тумбочка, сам Статенин приобрел письменный стол. По сегодняшним временам – мелочь, но эти тумбочка и стол сломали жизнь помощнику Кунаева, который якобы был посредником при продаже: его посадили. Статенин тоже сидел какое-то время. Его жена, не выдержав позора, повесилась.

Когда Андрея Григорьевича выпустили, мы с ним случайно встретились на улице. Он был тронут, когда я подошел к нему: «Некоторые переходят через дорогу, боятся со мной общаться». – «Мы создали ассоциацию «Казинпресс». Может, вы у нас будет работать?» - предложил я ему. И этот профессиональный человек, командовавший в том числе издательской деятельностью Компартии, а потому знавший о печатном деле все, уже на следующий день руководил нашими издательскими проектами. А когда я пришел в «Казправду», он стал заведующим отделом подписки и реализации.

Первая книжка, выпущенная «Казинпрессом» в 1992 году с его помощью, была «Фантомас». Газетная бумага, мягкая невзрачная обложка, но книга разлетелась 300-тысячным тиражом. Мой друг писатель Толмачев был заядлым картежником, преферансистом и талантливым рассказчиком. Это сейчас книг обо всем на свете полным-полно, а тогда их не было, и я попросил изложить его рассказы о преферансе на бумаге. Он увлекся, и скоро мы написанное им опубликовали. Когда я приехал к нему с гонораром, он, увидев чемоданчик-«дипломат», заполненный 25-рублевыми советскими купюрами, всплеснул руками: «И это все мне?! Я до этого издал 14 книг, но суммарный гонорар за них меньше, чем за эту брошюрку, на обложку которой я постеснялся даже поставить свою фамилию». Однако заработанные деньги «Василий Бубнов» получить не постеснялся.

Но вернусь к издательской деятельности. Статенин регулярно приносил нам большой доход. Это ему принадлежит идея издать сборник «Бизнес и право», где публиковались законы с комментариями от их разработчиков. Почувствовав себя нужным, он расцвел. Мне звонили некоторые, чтобы сказать: зачем ты связываешься с уголовником? Но для меня Андрей Григорьевич не был уголовником. Я знал, что он жертва нездоровой колбинской кадровой политики.

Слишком красивая «Аз и Я»

Региональная газеты «Аз и Я» на пять республик с общими границами и ментальностью – Казахстан, Киргизию, Узбекистан, Таджикистан, Туркмению - тоже детище ассоциации «Казинпресс».

- Когда-то я летел из Москвы в президентском самолете после подписания независимым Казахстаном какого-то крупного соглашения с Россией. На борту эйфория: мы все сможем, у нас все получится! У нас есть человеческий капитал, природные ресурсы, у нас космос, у нас головокружительные перспективы! Когда мы начали делать «Аз и Я», была та же эйфория, то же братание. Обговаривая направления ее деятельности, создали вокруг газеты много проектов. Но! Когда выпустили несколько номеров, Борис Гиллер, будущий успешный медиа-менеджер, с которым мы тогда вместе начинали делать «Караван», вдруг заявил, что региональная газета не пойдет. «Почему?» - удивился я. «Проект слишком красивый, а потому нежизненный». Скоро и в самом деле газета оказалась в таком положении, когда государство уже не могло содержать ее, а олигархов, готовых вложиться в издание, еще не было. Как не было и регионального рынка рекламы. Содержание корпунктов, печать, связь, доставка съедали все наши небольшие доходы. Вот так наш романтизм разбился о суровую реальность.

Кстати, газета Central Asia Monitor в чем-то повторяет идеи «Азии»: наша газета была региональной, а здесь часть страниц заполнена Узбекистаном, Таджикистаном, Кыргызстаном и Туркменией. То есть идея не умерла, региональное печатное издание, может быть, с меньшим налетом романтизма, но продолжает жить.

P.S.: У Григория Дильдяева была возможность сделать и третий заход в «Казправду». Он отказался. Отвечая на вопрос – почему, сказал:

- Если бы пригласил президент… А он не приглашал.

Казахстан > СМИ, ИТ > camonitor.com, 1 мая 2017 > № 2161252 Григорий Дильдяев


США. Весь мир > СМИ, ИТ > golos-ameriki.ru, 1 мая 2017 > № 2161196

Совет управляющих по вопросам вещания – о проблемах СМИ в сегодняшнем мире

Джон Лэнсинг, исполнительный директор Совета управляющих по вопросам вещания (BBG), в подчинении которого находятся «Голос Америки» и другие поддерживаемые правительством США американские информагентства, заявил в ходе дискуссии по случаю Всемирного дня свободы прессы, что в мире идет информационная война.

Мероприятие прошло в понедельник при поддержке BBG и факультета СМИ и общественно-политических коммуникаций Университета Джорджа Вашингтона. В ходе дискуссии эксперты обсудили вызовы, с которыми сталкиваются журналисты в сегодняшнем мире, растущее количество фальшивых новостей, а также пути укрепления доверия к СМИ.

В своем выступлении Лэнсинг коснулся вопроса о возможном вмешательстве России в ход прошлогодних президентских выборов в США. По его мнению, такие сообщения должны вызывать у людей беспокойство и стремление приложить усилия для получения достоверной информации. В противном случае «я очень опасаюсь возможных последствий», подчеркнул Лэнсинг.

И.о. заместитель госсекретаря США по вопросам публичной дипломатии Брюс Уортон, который входит в Совет управляющих по вопросам вещания, заявил, что «условия для СМИ во всем мире ухудшаются». В своей приветственной речи он отметил важность «всем вместе стать на защиту свободы прессы».

Майкл Орескес, вице-президент Национального общественного радио (NPR), сообщил, что увеличение количества фальшивых новостей подрывает основу журналистики – убеждение в существование фактов. По его словам, журналисты сознают свою роль как поиск фактов и знают, как проверять источники информации.

Орескес считает, что «журналисты не должны быть втянуты в информационные войны… Мы не должны становиться ни на чью сторону». Он заявил, что журналистам необходимо вернуть доверие к себе и выстроить отношения с аудиторией.

По мнению корреспондента CNN Элиз Лаботт, в настоящее время некоторые издания считаются поставщиками «фальшивых новостей», что вынуждает журналистов тратить время на то, чтобы защититься. По ее словам, сегодня журналистам приходится доказывать, что представленные ими факты правдивы, – вместо того, чтобы работать над репортажами.

Как отметил Лэнсинг, иногда он сталкивается с утверждением, что США должны отвечать пропагандой на пропаганду других стран. Однако, подчеркнул он, если бы Совет управляющих по вопросам вещания стал на этот путь, он утратил бы доверие к себе.

Модератор дискуссии Франк Сесно, декан факультета СМИ и связей с общественностью Университета Джорджа Вашингтона, подчеркивает, что пресса должна работать лучше. «Нам не доверяют, мы недостаточно прозрачно работаем», – сказал он. По его словам, СМИ должны более эффективно, каждый день рассказывать людям о том, как ведется сбор информации. «Эту кампанию необходимо вести более осознанно», – заявил Сесно.

США. Весь мир > СМИ, ИТ > golos-ameriki.ru, 1 мая 2017 > № 2161196


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 1 мая 2017 > № 2159049

Пресса Британии: между Меркель и Путиным – политическая пропасть

У Черного моря

"Вряд ли Ангеле Меркель и Владимиру Путину удастся преодолеть политическую пропасть", - пишет Financial Times о предстоящем 2 мая визите германского канцлера в Сочи.

Это ее первая поездка в Россию за последние два года, однако надежды на то, что предстоящая встреча с российским президентом даст существенные результаты, призрачны, считают аналитики FT. Разногласия двух глав государств по ключевым вопросам мировой повестки слишком глубоки.

Ситуация в Сирии, война на Украине, предполагаемое вмешательство России в политические процессы западной Европы - вот основные, но отнюдь не единственные темы, по которым стороны кардинально расходятся. При этом, пишет газета, оба лидера не прочь возобновить личный контакт.

Во время последней встречи Меркель и Путина в Белом доме все еще главенствовал Барак Обама. Но настала эпоха Трампа. Москве и Берлину предстоит выяснять отношения в условиях новых мировых процессов, но для начала надо еще понять, в какой степени новый президент США способен изменить баланс сил.

В преддверии встречи стороны единодушно заявили, что по украинскому вопросу никаких прорывов не будет. Именно события на востоке Украины стали причиной для самого серьезного со времен холодной войны обострения во взаимоотношениях Берлина и Москвы, напоминает FT.

Ряд европейских дипломатов поставили под вопрос целесообразность новой встречи в формате Нормандской четверки, в рамках которой лидеры России, Украины, Франции и Германии пытаются найти способ урегулирования украинского кризиса. В Европе все более скептически смотрят на способность четверки положить конец конфликту, унесшему с 2014 года около 10 тысяч жизней.

"Мы по-прежнему очень критически относимся к аннексии Крыма и боевым действиям на Украине. Но мы хотим установить диалог с Москвой, поэтому госпожа канцлер продолжает разговаривать с Путиным", - цитирует издание спецпредставителя Германии в России Гернота Эрлера.

Стефан Мейстер из Совета по международным вопросам Германии считает, что Ангела Меркель едет в Москву, имея хороший козырь под названием "Трамп". По мнению аналитика, она даже может добиться от Путина большей гибкости в украинском вопросе, если даст понять, что на эскалацию конфликта в этом регионе Дональд Трамп может ответить каким-нибудь опасным для Москвы способом - например, более интенсивными действиями в Сирии.

Однако у Москвы тоже есть свои планы на этот визит. Financial Times напоминает, что Ангела Меркель в марте ездила в Вашингтон, а совсем недавно принимала у себя дочь Дональда Трампа Иванку. Российская "Независимая газета", пишет FT, высказала предположение, что Путин захочет получить кое-какую информацию из первых рук.

"Возможно в планах России и есть намерение делиться информацией по Трампу, но в планах Германии этого точно нет", - поспешил заявить один из высокопоставленных политиков Германии.

"Кремль немного недоумевает относительно того, что происходит в мире с тех пор, как парень, которого американские СМИ называли нашей марионеткой, поселился в Белом доме", - говорит Федор Лукьянов, председатель неправительственной организации "Совет по внешней и оборонной политике".

Организаторы встречи заявили, что, среди прочего, лидеры двух стран обсудят вопросы энергетики, экономического партнерства, а также предстоящий саммит "Большой двадцатки", который пройдет в июле в Гамбурге под председательством Ангелы Меркель. Канцлер попробует убедить президента России в том, что ЕС гораздо сильнее, чем ему кажется, и может выступить единым фронтом в вопросе экономических санкций против Москвы, пишет газета.

Язык переговоров - не проблема. Ангела Меркель в совершенстве говорит по-русски, а Владимир Путин выучил немецкий в годы своей службы в КГБ в Дрездене. И все же, завершает свою статью Financial Times, вряд ли поборнице свободы-канцлеру и кремлевскому боссу с авторитарными замашками удастся найти общий язык на берегах Черного моря.

Корейский кризис

"Америка разберется с Ким Чен Ыном так или иначе", - предупреждает советник президента США по национальной безопасности Герберт Макмастер.

Американский генерал-лейтенант считает, что угроза Соединенным Штатам и из региональным союзникам со стороны Северной Кореи все возрастает, и смотреть на это сквозь пальцы более не возможно, пишет Times.

"Режим стремится оснастить свои ракеты ядерными боеголовками, и мы мириться с этим мы не можем. Президент ясно дал понять, что он намерен решить эту проблему тем или иным способом", - заявил Макмастер.

Он призвал все страны региона, которым угрожает потенциальная опасность - Южную Корею, Японию и даже Китай - вместе с США дать отпор Пхеньяну. При этом советник подчеркнул, что Дональду Трампу очень не хотелось бы прибегать к военным способам решения задачи.

В ответ на такие заявления Пхеньян пригрозил потопить находящиеся в водах Корейского полуострова американский авианосец "Карл Винсон" и атомную подводную лодку США USS Michigan.

"Как только USS Michihan предпримет даже самый малейший маневр, ей придется принять страшную участь, превратившись в подводный призрак, без каких-либо шансов подняться на поверхность", - говорится на пропагандистском сайте Северной Кореи Uriminzokkiri. Власти КНДР также пообещали превратить корабли военного флота США в груду железа "своей непобедимой военной мощью, основанной на ядерных силах", пишет Times.

Спустя несколько часов после появления публикации на северокорейском сайте глава аппарата Белого дома Райнс Прибус сказал, что Северная Корея - главный вопрос в американской повестке дня. "В настоящий момент ни у нашей страны, ни у всего региона нет более серьезной угрозы, чем то, что происходит в Северной Корее", - заявил политик.

Накануне Вашингтон подтвердил, что заплатит за размещение на территории Южной Кореи сверхновой системы противоракетной обороны для защиты от Севера. Такой договор был заключен еще при Бараке Обаме. Дональд Трамп, в свою очередь, предупредил Пхеньян, что он рискует развязать "масштабный конфликт".

В качестве демонстрации своей солидарности с США Япония отправит к "Карлу Винсону" свой самый большой боевой корабль "Идзумо", сообщает издание.

Папа римский Франциск призвал все вовлеченные стороны соблюдать спокойствие. "Я не думаю, что человечество сегодня сможет вынести войну", - сказал понтифик и попросил ООН играть более активную роль в урегулировании вопроса о Северной Корее.

Опять популизм?

Все британские газеты отметили 100-дневное пребывание Дональда Трмпа на посту президента США.

Эту первую значимую дату Трамп предпочел встретить не на обычном приеме для прессы в Белом доме, а в городке Харрисбург в штате Пенсильвания, который сыграл очень важную роль в его победе на выборах, пишет Daily Telegraph.

Собрав там большую толпу своих сторонников, Трамп снова перешел на популистскую риторику: "Америка - прежде всего".

"Все эти сто дней моя администрация ежедневно работала на благосостояние великих граждан нашей страны. Мы одно за другим выполняем все наши обещания, и люди этим очень довольны", - сказал в своей речи президент.

Он заверил, что вот-вот начнется строительство стены между США и Мексикой, а он жестко возьмется за миграционную политику. Кроме того, сказал Трамп, никто не отменял его намерения победить ИГИЛ, а также отменить реформу здравоохранения своего предшественника Obamacare.

"Даже не волнуйтесь об этом. Будьте уверены. Идите домой, идите спать", - попросил Трамп своих сторонников. "США! США!", - раздалось в ответ.

"Сейчас в Вашингтоне проходит большой прием. Большое число актеров Голливуда и журналистов в эту минуту потешают друг друга в стильном бальном зале в сердце нашей столицы. Но я не мог бы желать большего, чем быть сейчас за 160 километров от Вашингтона в окружении гораздо большего числа намного более прекрасных людей", - заверил президент.

Дональд Трамп - первый после Рональда Рейгана глава Белого дома, пропустивший ежегодный прием Ассоциации корреспондентов при Белом доме (WHCA). Помимо журналистов, на него приглашаются также многие знаменитости из других сфер деятельности, в том числе шоу-бизнеса. Это мероприятие с максимально строгим дресс-кодом, но неформальное по содержанию. Речи всех выступающих изобилуют шутками.

Однако, пишет DT, Рейган пропустил этот престижный прием, потому что в 1981 году восстанавливался после покушения на него. Трамп же сделал это совершенно осознанно.

Ранее Дональд Трамп обрушился на американские средства массовой информации за то, что они искажают факты о его деятельности в первые 100 дней президентства и намеренно занижают его заслуги.

"Мы не фейковые новости, мы не мешаем работе новостных организаций и мы - не враги американцев", - словно переговариваясь с находящимся в Пенсильвании президентом, сказал, выступая на приеме, президент WHCA Джефф Мейсон.

Одним из гостей была даже пущена шутка, что Трамп не находится со всеми в Белом доме, потому что на самом деле живет в Москве, и лететь оттуда долго. В ходе предвыборной гонки прессам США часто писала о взаимных симпатиях Дональда Трампа и Владимира Путина и даже предполагала, что за победой американского миллиардера может каким-то образом стоять Москва. Однако первые 100 дней Трампа на посту президента не выявили его намерений тесно дружить с Россией.

Потрясающий бой

И еще одна тема, попавшая абсолютно во все газеты, а местами и сразу на несколько разворотов - это бой Энтони Джошуа и Владимира Кличко на стадионе Уэмбли в Лондоне.

В бою за титул чемпиона мира по версиям IBO (Всемирной боксерской организации) и Международной боксерской федерации (IBF), а также суперчемпиона мира по версии Всемирной боксерской ассоциации (WBA) Кличко проиграл молодому британцу только в 11-м раунде.

Газеты взахлеб рассказывают о том, насколько ярким и равным был бой.

Times пишет о том, что на протяжении всей карьеры Кличко, и даже в те годы, когда он абсолютно доминировал на мировом ринге, его называли "скучным, роботоподобным бычком". Так очень многие любители бокса воспринимали его манеру ведения боя, и для самого боксера такая рецензия - не новость, пишет газета.

Но если после боя с Джошуа Владимир Кличко решит уйти из спорта, он навсегда останется в сознании болельщиков настоящим бойцом и джентльменом.

По мнению многих спортивных комментаторов, результат боя на Уэмбли даже нельзя назвать поражением Кличко. То есть технически, да, он проиграл, но проигравшим при этом не был. Бой был очень красивым и равным.

"Я думал, он больше не поднимется", - цитирует Times Кличко, описавшего свое состояние в шестом раунде, когда он отправил британца в нокаут острым ударом справа. Впервые за свою карьеру Энтони Джошуа оказался на полу.

"Возможно, мне надо было добавить, после того, как он упал. Правильно ли был остановлен бой, или надо было продолжать? Не важно. Рефери принял решение, и я должен это уважать. Я - боец, я хочу биться как можно дольше. Это был удивительный вечер. Жаль, что мне не удалось победить", - рассуждал после боя Кличко.

Кличко признался, что даже после того как Джошуа поднялся, ему казалось, что у соперника не осталось ни сил, ни способности концентрироваться. Но англичанин приходил в себя по ходу последующих раундов. Издание в этой связи напоминает, что Энтони Джошуа 27 лет, а Владимиру Кличко - 41.

Теперь Кличко предстоит решить, что дальше, пишут британские газеты. Боец внутри него, конечно, захочет продолжать, внутренний голос прагматизма подтолкнет к завершению карьеры. Единственное, чего бы хотелось всем болельщикам, которым был подарен такой восхитительный бой - чтобы это решение было тщательно обдуманным.

Обзор подготовила Анастасия Успенская, Русская служба Би-би-си

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 1 мая 2017 > № 2159049


Тайвань. США. Весь мир > СМИ, ИТ > russian.rti.org.tw, 1 мая 2017 > № 2159020

Четыре тайваньских фильма получили награды на 50-м Международном кинофестивале в Хьюстоне. Церемония вручения наград состоялась 30 апреля.

Среди победителей – фильм под названием «Держитесь, ребята!» (Lokah Laqi!) тайваньского режиссёра Лаха Мебоу, которая получила специальный приз жюри за полнометражную драму. Фильм рассказывает историю троих детей, живущих в уединённой деревне тайваньских аборигенов народности атаял. «Lokah Laqi!» стал вторым фильмом режиссёра Лаха Мебоу после выхода на экраны её первой картины «В поисках Саюн» (Finding Sayun) в 2011-м году. Актриса и певица Альби Хуан (Хуан Сяо-сюнь) снялась в роли учительницы детей.

Ещё три фильма получили награды: полнометражный фильм «Скотопланесы» (Sea Pig) режиссёра Хуан Чунь-хуа, полнометражный фильм «Посылки от папы» (Packages from Daddy) режиссёра Цай Инь-цзюань и мультипликационный фильм «Кот Баркли» (Barkley) Цю Ли-вэй.

В этом году было отобрано 60 полнометражных фильмов, которые показывали в ходе кинофестиваля с 21 по 30 апреля. Международный кинофестиваль в Хьюстоне – старейший в мире фестиваль независимого кино.

Анна Бобкова

Тайвань. США. Весь мир > СМИ, ИТ > russian.rti.org.tw, 1 мая 2017 > № 2159020


Россия. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 30 апреля 2017 > № 2173031 Оливер Стоун

Оливер Стоун — о новом фильме про Путина

Гэрри Мэддокс (Garry Maddox), The Sydney Morning Herald, Австралия

Для кинорежиссера, который на протяжении всей своей карьеры вызывает жаркие споры, индивидуалист Оливер Стоун (Oliver Stone), снявший «Взвод» (Platoon), «Уолл-Стрит» (Wall Street), «Рожденный четвертого июля» (Born On The Fourth Of July), «Прирожденные убийцы» (Natural Born Killers) и «Сноуден» (Snowden), производит впечатление человека невероятно рассудительного.

На вопрос о его отношении к администрации Трампа режиссер трех фильмов об американских президентах — «Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе», (JFK) «Никсон» (Nixon) и «Буш» (W.) — отвечает дипломатично.

«Я предпочел бы сначала поговорить немного о фильме, — говорит Стоун, находящийся в Лос-Анджелесе, накануне своей поездки в Австралию в следующем месяце. — А потом мы можем перейти к этому.

«В заголовках во мне всегда видят государственного деятеля или политика, или кого-то еще похуже, и я просто хочу напомнить людям, что я еще и драматург. Я рассказываю истории».

За годы блистательной и зачастую не лишенной пафоса карьеры в американском кино Стоун создал 20 фильмов и серию недавних документальных фильмов на политические темы. На фоне грандиозного успеха и драматических неудач он получил три «Оскара» и восемь раз был номинирован на другие кинопремии.

Но, несмотря на то, что ему достается от критиков, пожалуй, больше, чем любому ведущему режиссеру Голливуда, 70-летний Стоун продолжает заниматься неоднозначной тематикой.

Хотя об этом официально и не объявлено, Стоун подтверждает, что снимает новый фильм о российском президенте Владимире Путине, который скоро будет закончен. Он станет гвоздем сезона, если учесть заявления о влиянии России на президентские выборы в США и на членов администрации Трампа.

«Это не столько документальный фильм, сколько своего рода интервью, — говорит он. — Владимир Путин является одним из самых значимых лидеров в мире, и поскольку Соединенные Штаты Америки объявили его врагом — большим врагом — я думаю, нам очень важно послушать, что он хочет сказать».

Фильм рассказывает о том, как Путин воспринимает события, произошедшие с тех пор, как он впервые стал президентом в 2000 году.

«В нем мы в полном объеме познакомимся с точкой зрения Путина, о чем мы, как американцы, еще не слышали, — говорит Стоун. — За два года мы четыре раза приезжали, чтобы встретиться с ним».

«Сначала я говорил с ним о деле Сноудена (Edward Snowden), о котором говорится в фильме. И после этого возникло, я думаю, доверие — он знал, что при монтаже я не буду что-то особо менять».

Каковы его впечатления о жестком российском лидере?

«Он говорит довольно прямо, — рассказывает Стоун. — Думаю, мы правильно сделали и показали его с лучшей стороны, представив [его высказывания] на фоне западной риторики, что позволяет объяснить его точку зрения, и мы надеемся, что это поможет предотвратить дальнейшее непонимание и опасную ситуацию — на грани войны».

Хотя Стоун стал республиканцем под влиянием отца, который был биржевым маклером, его взгляды на мир — и его политика — изменились во время службы во Вьетнаме, где он участвовал в войне и получил боевые награды — «Бронзовую звезду» и «Пурпурное сердце». Говорят, что на президентских выборах в 2008 году и в 2012 году он голосовал за Барака Обаму, а затем — в прошлом году — за кандидата от Партии зеленых Джилл Стайн (Jill Stein). Но он решительно опровергает заявления о влиянии России на президентство Трампа.

«На мой взгляд, это путь, который ведет в никуда, — говорит Стоун. — Это внутренняя политическая война в США, в которой Демократическая партия совершила групповое самоубийство или что-то такое, чтобы создать вокруг него скандал, другими словами, полностью развенчать его, лишить легитимности и тем самым, по сути, дестабилизировать обстановку в США».

«Они занимаются тем, что разрушает доверие, существующее между народом и властями. Это очень опасная позиция — выдвигать обвинения, которые не можешь обосновать».

Одна из тем, которую Стоун будет обсуждать на мероприятиях, проводимых в следующем месяце в Сиднее в рамках проектов Vivid Ideas и Semi Permanent — способность кино вызывать изменения. И, несмотря на то, что он снял много патетичных фильмов об энергичных политических деятелях, сам он, похоже, настроен пессимистично.

«За время работы я снял три фильма о войне во Вьетнаме, три фильма о президентах, один фильм о Центральной Америке, один фильм экономического содержания об Уолл-стрит и так далее, — говорит он. — И на отношение к войне, они никак не повлияли».

«Возможно, некоторые люди в своем отношении к войне убеждаются в своей человечности и в ее бессмысленности — особенно когда дело касалось Вьетнама, но это не стало для них аргументом против войны в Ираке или Ливии, Сирии или Афганистане. Очень досадно и грустно быть ветераном войны, и видеть, что Америка не слушает».

«Многие люди любят фильмы, но я не знаю, как долго они остаются в памяти. Когда имеешь дело с государственной властью, у которой есть такой инструмент, как сила пропаганды, позволяющая вновь и вновь каждый день посторять, что „такой-то является врагом, и что мы должны идти на войну", возникает ситуация, как в романе (Оруэлла) „1984"».

После успеха первых фильмов «Полуночный экспресс» (Midnight Express) и «Лицо со шрамом» (Scarface) Стоун снял еще картины «Сальвадор» (Salvador), «Дорз» (The Doors), «Каждое воскресенье» (Any Given Sunday), «Александр» (Alexander), «Башни-близнецы» (World Trade Centre), сиквел «Уолл Стрит: Деньги не спят» (Wall Street: Money Never Sleeps) и «Особо опасны» (Savages). Он снял документальные фильмы о кубинском лидере Фиделе Кастро (последний из них — «Кастро зимой»/Castro in Winter), о левацких властях Латинской Америки («К югу от границы»/South of the Border), о президенте Венесуэлы Уго Чавесе («Мой амиго Уго»/Mi Amigo Hugo) и о политической истории Америки (сериал «Нерассказанная история Соединенных Штатов/The Untold History of the United States).

«Вот я думаю, тебя ценят и помнят — иногда освистывают, ненавидят, ругают — но в конечном итоге, помнят ли?— рассуждает он. — Меня это интересует. Я думаю, что многие драматурги тоже задаются таким вопросом».

На фоне эскалации ядерной напряженности с Северной Кореей Стоун говорит, что его беспокоит то, к чему могут привести недавние авиаудары США по Сирии и Афганистану.

«Мне 70 лет, — говорит он. — Я застал кубинский ракетный кризис. Я видел наши войска, воевавшие во Вьетнаме».

«Я помню время, когда при Рейгане — люди узнали об этом позже — дело чуть не дошло до ядерной конфронтации в 1983 году [когда советская система раннего предупреждения ошибочно сообщила, что США запустили межконтинентальные баллистические ракеты]. Ситуация была на грани.

«Все это время были ситуации на грани. Мы чувствовали, судя по договоренностям между Горбачевым и Рейганом, и после того, как распался Советский Союз, что для многих из нас все это закончится — что Соединенные Штаты, покончив со своей милитаризацией, получат мирные дивиденды — но ничего не изменилось.

«США тратят на оборону и безопасность почти триллион долларов в год, это больше, чем расходы на безопасность и оборону всех стран мира. Людям, которые смотрят на это рационально, это кажется непростительным».

Стоун сожалеет, что его последний фильм «Сноуден» плохо приняли в прошлом году в Австралии. Он считает, что это важный фильм, поскольку в нем предпринята попытка рассказать правду об американском служащем разведки, который раскрыл масштабы скрытого наблюдения, санкционированного правительством.

И он считает, что движение в сторону использования «всевидящей» техники наблюдения может быть огромной ошибкой.

«Я думаю, что у нас много ложной информации — как говорится, „фейковых" новостей — используется в политических идеологических целях, — говорит он. — Иными словами, благодаря этой технике США смогли с полной уверенностью заявить, что Россия во время выборов взломала компьютерные системы. От кого это идет? От спецслужб, которые изо всех сил воюют против России.

«Им нельзя доверять. Это важно понять. Я думаю, что в фильме «Сноуден» видно, почему им нельзя доверять».

Хотя федеральные прокуроры США обдумывают вопрос, нужно ли выдвигать обвинения против основателя WikiLeaks Джулиана Ассанжа (Julian Assange), Стоун остается горячим сторонником человека, которого он посещал в посольстве Эквадора в Лондоне.

«Уже 10 лет он является образцом честности и порядочности, — говорит Стоун. — Он очень много сделал для того, чтобы те, кого это заботит, могли понять мир».

«К сожалению, его сообщения иногда слишком пространны и запутанны, и их слишком сложно понять, но я думаю, что СМИ по-настоящему навредили ему, раскрутив скандал и обвинив его в изнасиловании, и продолжая упорно настаивать на этих бредовых обвинениях. Это пугающее поведение, к тому же, неэтичное и беззаконное».

Ассанж с 2012 года живет на территории посольства, чтобы не оказаться в Швеции, где ему предъявят обвинение в сексуальном насилии.

Стоун не верит заявлениям, что люди близкие к Кремлю передали WikiLeaks секретную информацию в рамках российского заговора, спланированного с целью повлиять на состоявшиеся в прошлом году президентские выборы.

«Я очень высокого мнения об Ассанже, когда речь идет о многих вопросах государственной важности, — говорит он. — Я очень серьезно отношусь к его заявлению о том, что никакой информации от России или других государств он не получал».

Семь лет назад Стоун заявил, что без особого оптимизма воспринял заявление США о том, что «империя доживает свои последние дни. Вавилон падет». А какие чувства он испытывает сейчас, видя состояние своей страны, переживающей не лучшие времена?

«Если вы проанализируете мою работу, вы поймете, что во мне растет чувство обеспокоенности, — говорит Стоун. — В молодости я был очень консервативен.

«Мой отец был ярым республиканцем, и я вырос в этой обстановке. Но мой жизненный опыт сделал меня другим. Я снимаю фильмы, в которых все чаще находят отражение и моя точка зрения, и мои опасения.

«При этом я продолжаю снимать фильмы на криминальные темы. Я продолжаю делать фильмы о футболе. Я все это смешал. Я по-прежнему люблю фильмы, как фильмы, и стараюсь делать все мои работы, в которых есть „политический уклон", как можно более интересными и увлекательными».

И вновь легендарный мастер-рассказчик уходит от обсуждения политики.

«Давайте говорить о кино, настаивает Стоун. — Не забывайте, что я режиссер».

Россия. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 30 апреля 2017 > № 2173031 Оливер Стоун


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter