Всего новостей: 2187265, выбрано 9712 за 0.135 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет
Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 18 июля 2017 > № 2265728 Александр Рукавишников

Александр Рукавишников:«Неизвестно, как скульптура себя поведёт».

В гостях у журнала «Полиция России» скульптор, народный художник России, действительный член Российской академии художеств Александр РУКАВИШНИКОВ.

– Александр Иулианович, в прошлом году ко Дню сотрудников органов внутренних дел Российской Федерации у здания ГУ МВД России по городу Москве была открыта ваша скульптурная композиция, изображающая легендарных Жеглова и Шарапова. Как возникла идея создать образы этих героев?

– Думается, всеми любимы и фильм «Место встречи изменить нельзя» режиссёра Станислава Говорухина, и книга братьев Вайнеров «Эра милосердия». А уж про Владимира Высоцкого и говорить нечего: он до сих пор гипнотически действует на самых разных людей. Поэтому нет ничего удивительного в том, что как-то при встрече с Владимиром Леонидовичем Кубышко, бывшим тогда одним из руководителей Кадрового департамента МВД России (ныне – начальник ДГСК МВД России – Прим. ред.) мы пришли к мнению, что было бы замечательно создать скульптуру «по мотивам» этих произведений. Спустя некоторое время Владимир Леонидович заехал ко мне в мастерскую с Владимиром Александровичем Колокольцевым, который тогда возглавлял ГУ МВД России по городу Москве. Ему наша идея понравилась. Но за другими делами об этом как-то забылось. И вот пару лет назад мы снова встретились и решили, что пора осуществить эту задумку, к тому же у меня уже были готовы эскизы. Мне показалось, что в композицию было бы хорошо привнести драматургическую линию: идущие навстречу друг другу Глеб Жеглов и Володя Шарапов встречаются на входе в здание Петровки, 38. Два человека – два образа милиционера: один – жёсткий, в чём-то даже жестокий, считает, что для достижения результата годятся все средства; второй – уверен в том, что главное для сотрудника органов внутренних дел – строгое следование Закону. Мне кажется, задумка удалась, хотя скульптура – всегда сюрприз для её создателя. Когда работа «выходит» на улицу из мастерской, неизвестно, как она себя поведёт.

– Вы были дружны с Владимиром Высоцким… В ту пору не возникало желания запечатлеть актёра в бронзе?

– Володя был кумиром всех, у него было много друзей. Я хотел сделать его портрет при жизни, и очень жалею, что не успел. Но сейчас уже наступил такой момент, что я, наверное, могу его слепить с закрытыми глазами. И если меня спросить о типе мужской красоты лица – для меня это он.

И всё же я сделал памятник другу – тот, что установлен на его могиле на Ваганьковском кладбище. А 25 января 1988 года – в день 50-летия Высоцкого – на фасаде дома № 28 по Малой Грузинской улице, где он прожил последние пять лет жизни, появилась созданная мною бронзовая доска с профилем Высоцкого, прикрытым треснувшим колоколом. Знаю, что с тех пор здесь часто собираются друзья поэта и поклонники его творчества.

Уже после смерти барда и актёра я подружился с его отцом, Семёном Владимировичем, он иногда даже называл меня сыном. Знал Володину маму, Нину Максимовну, очаровательную, трогательную и глубокую женщину. Был знаком со второй женой Семёна Евгенией Степановной, к которой Володя очень тепло относился. Благодаря общению с близкими Володи, как мне кажется, я смог лучше узнать и его самого.

– Для многих современных художников актуальна тема Великой Отечественной войны. Насколько сильны стереотипы советского времени у авторов и заказчиков памятников, посвящённых этим героическим страницам истории?

– Стереотипы, действительно, всё ещё очень сильны. Участвуя в заседаниях художественного совета комиссии Департамента культуры города Москвы, я вижу, что молодые художники приносят на утверждение проекты мемориальных досок героям Великой Отечественной войны, сделанные как по шаблону. Какую-то соцреалистическую клюкву! И это ужасно! Неудивительно, что лет 15 назад жители Москвы взбунтовались против мемориальных досок, которые напоминают, извините, плохой колумбарий. Есть дома, подобные знаменитому дому на набережной, где доски установлены на каждом сантиметре и одна страшнее другой. В какой-то момент их установку даже запретили. Как скульптор, я вроде бы должен быть против этого, но я согласен с людьми, принимавшими такое решение. Неужели скульпторы не в состоянии придумать что-нибудь своё?! На эту тему у Сергея Довлатова есть гениальный рассказ про писателя, который сочиняет по заказу, и все его произведения заканчиваются одинаково: «Медсестра долго смотрела им вслед…», «Полковник долго смотрел ему вслед…».

– Думаете, сейчас нужны новые, созвучные времени, оригинальные решения военных памятников?

– Не надо пытаться «уйти» в прошлое – необходимо, чтобы в самом мемориале чувствовалось настоящее время. Проблема в том, что скульптура – серьёзное дело, остаётся надолго, и надо его делать не спеша, иметь для этого средства. Я работал над памятником «афганцам» в Москве. Были придуманы интересные решения: лазерные дорожки, вращающиеся вертолётные пропеллеры. Ни на что денег не хватило, времени не хватило, детали достать не смогли, осталась только часть задумки, которая смотрится сама по себе незавершённой и странной. Ведь не может же автор сесть в этом сквере и всем зрителям рассказывать, что его обманули, денег не дали… Да, хотел по-другому. В итоге впечатление складывается, что это какой-то чудной проект.

– Есть ли у вас какие-то излюбленные приёмы в работе?

– Конечно, как у и многих скульпторов. Например, редко бывает горизонтальная поверхность плинта скульптуры (массивная плита в основании памятника – Прим. ред.). Он, как правило, либо наклонен, либо раскрыт на зрителя. Скажем, так выполнены памятники Сергею Михалкову, Мстиславу Ростроповичу… Не то что я просто так решил: всё буду делать только на наклонном плинте... Это сложилось постепенно, вызрело. Считаю, это моё ноу-хау. К сожалению, наблюдая реакцию зрителей, вижу, что многое из того, что хотел сказать, не прочитывается. Скульптуру надо учиться понимать.

– Многие ваши работы настолько необычны, что в народе получают довольно ехидные прозвища. Вас это задевает?

– Нет. Я знаю, что это тоже от неумения понимать единый смысл всех деталей скульптуры. Меня, например, часто упрекают за памятник Михаилу Шолохову, видя там отрезанные головы лошадей. А здесь иные ассоциации: лодка прошла, образовался клин. Семь лошадей с жеребёнком плывут в сторону храма Христа Спасителя, а тринадцать – в другую сторону. Они различаются деталями уздечек, у одних аккуратные, у других примитивные верёвки. Это всё символы. Вокруг памятника мощение в виде речки, по периметру которой должны гореть врезанные в покрытие голубые фонарики. На открытии они все горели, а сейчас, по-моему, один только. Там есть лавка, на одной стороне которой изображены белогвардейские символы – орлы, сабли, а на другой – маузеры, серпы и молоты. И люди, выбирая место на лавке, выбирают не сторону, а идею. Кроме того, памятник получился незаконченным: предполагалось, что слой воды, окружающий лошадиные головы, будет в пять сантиметров, а там почти сухо. Заложены были специальные обогреватели, которые в зимнее время должны греть лодку и поверхность вокруг, чтобы там не лежал снег, а была вода. Но ничего не работает, хотя я сам видел, как кабели клали. Однако это – претензии к техническим службам Москвы, следящим за монументами.

– Вы упомянули о «другой скульптуре», отличающейся от советских монументальных традиций. А что сейчас происходит с памятниками в России?

– Меняется всё, а скульптура как стояла, так и стоит на месте. Поменялись только темы: кепки и пальто заменились коронами и рясами.

– В Москве постоянно открывают всё новые и новые скульптуры. Создаётся впечатление, что столица переполнена ими…

– Это не так: во Флоренции и Риме, например, скульптур во много раз больше. Другое дело, что, на мой взгляд, Москве хорошей скульптуры не хватает, а с неудачной – явный перебор. Я расширил бы диапазон возможностей скульптуры: должны появиться мобили, кинетические объекты, цветные скульптуры, фонтаны. Шутки с вылезающими водопроводчиками, плавлеными сырками – это не скульптура. Мне понравилось, как ответил один известный скульптор на вопрос «Вы против этого?»: «Нет, не против, но к скульп­туре это не имеет отношения». Хотелось бы, чтобы заказчики относились к скульптуре серьёзнее, ведь стоит это долго, стыдно потом всем. Также важно, чтобы искусство было понятно разным зрителям, чтобы появлялось больше современной скульптуры в наших городах, чтобы этот вид искусства не ассоциировался только с монументами. Ведь городская скульптура бывает разная.

– Ваши произведения – это размышления о времени, об истории и личностях, её творивших. Что, на ваш взгляд, необходимо для того, чтобы создать наиболее верный образ?

– Знание предмета «изнутри» помогает понять динамику будущей скульптуры. Я много и с удовольствием работаю над образом Льва Ивановича Яшина. Один из памятников вратарю установлен на территории родного для него стадиона «Динамо». Чтобы создать хороший памятник, надо вжиться в персонаж, как актёру: исследовать историю его жизни, изучить фотографии, поговорить, если есть возможность, с родными и друзьями. Его надо понять. А это трудная работа. Яшин – гениальный спортсмен и необыкновенный человек – того стоит. Всё сложилось, и получился, как мне кажется, искренний памятник нашему выдающемуся современнику.

Беседу вела Ольга МАРЬЯНОВСКАЯ

Визитная карточка

Рукавишников Александр Иулианович. Родился 2 октября 1950 года в Москве.

Представитель династии потомственных скульпторов. Его дед Митрофан Сергеевич Рукавишников был автором не только скульптур, но и графических работ, а также эскизов театральных костюмов. Отец, Иулиан Митрофанович, – народный художник России.

В 1974 году Александр Рукавишников окончил с отличием Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова. Член Союза художников с 1974 года, в 1986–88 годах – секретарь правления Союза художников СССР. С 1988 года – член-корреспондент, с 1997 года – действительный член Российской академии художеств. С 1997 года является членом Президентской комиссии по культуре.

С 1999 года – профессор, возглавляет кафедру скульптуры Московского государственного академического художественного института имени В. И. Сурикова.

Неоднократно выставлялся в Центральном доме художника, в залах Российской академии художеств в Москве, в Музее современного искусства Нассау в США, в Галерее Дилеманна в Бельгии и в других музеях и выставочных залах мира.

Работы Александра Рукавишникова хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, в других музеях, а также в многочисленных частных коллекциях.

В числе наиболее известных работ скульптора – монументальная композиция, посвящённая XII Всемирному фестивалю молодёжи и студентов в Москве (1985), символический крест «Над прахом падших – мир живым» на 72-м километре Минского шоссе (1995), памятник Владимиру Набокову в Швейцарии (1997–1999), а также памятники, установленные в Москве, в частности: Владимиру Высоцкому (1985), Фёдору Достоевскому (1997), Эдуарду Стрельцову (1998), Льву Яшину (1999), Юрию Никулину (2000), Александру II (2005), Михаилу Шолохову (2007), Муслиму Магомаеву (2011), Мстиславу Ростроповичу (2012).

Лауреат премии Ленинского комсомола (1976). Заслуженный художник РСФСР (1984). Заслуженный художник Киргизской ССР (1984). Народный художник России (1995). Кавалер орденов «Знака Почёта» (1986) и Дружбы (2000).

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 18 июля 2017 > № 2265728 Александр Рукавишников


Россия. Белоруссия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253030

С 16 по 18 июля в рамках популярного фестиваля искусств «Славянский базар» в восьмой раз проходил Международный фестиваль детского и молодежного творчества, посвященный единению национальных культур, «Радуга над Витебском».

Около тысячи участников творческих коллективов из Латвии, Литвы, Молдавии, России и Беларуси на многочисленных площадках города продемонстрировали свое мастерство в вокальном, хореографическом и театральном искусствах.

«Радуга над Витебском» - это не просто фестиваль, это культурно-образовательный проект, в рамках которого проводятся конкурсные испытания, творческие встречи, презентации, экскурсии. Традиционным для всех участников и гостей фестиваля стало посещение дома-музея Марка Шагала: в этом году фестиваль приурочен к 130-летию со дня рождения знаменитого художника.

Россия. Белоруссия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253030


Россия. Таджикистан > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253029

Таджикском государственном академическом театре оперы и балета имени С. Айни состоялось закрытие фестиваля авторской песни «Каратаг-2017», организованного Посольством России и представительством Россотрудничества в Таджикистане совместно с «Росконцертом» и Государственным гастрольно-концертным учреждением «Базморо», при поддержке Министерства культуры Республики Таджикистан и Таджикской алюминиевой компании «ТАЛКО».

Ведущий вечера – заслуженный артист Республики Таджикистан Садык Нуруллаев напомнил собравшимся в зале российским соотечественникам, представителям культурной и научной общественности, взрослым и юным любителям авторской песни о том, что фестиваль такого уровня не проводился в Таджикистане уже 30 лет. И то, что в нём принимает участие такое количество не только начинающих, но и уже известных артистов, является показателем высокого международного уровня, залогом того, что фестиваль должен стать незабываемым событием культурной жизни страны.

На сцене главного музыкального театра республики выступили таджикские коллективы, авторы и исполнители, а также гости из России. К выступившим на открытии Фестиваля присоединились Парвин Юсуфи и Бахтиёр Иброгимов. Шквал аплодисментов вызвало выступление лауреата Грушинского фестиваля, не раз бывавшего в Таджикистане и, по его собственному признанию, влюблённого в этот край, Романа Ланкина. Все российские исполнители признавались в тёплых чувствах к гостеприимной столице солнечной страны, благодарили за радушный приём и искренность. Любимец публики, заслуженный артист Таджикистана Хасан Хайдар, исполнив три замечательные песни, вызвал горячий отклик зрительного зала. Многие, зная слова песен, подпевали талантливому исполнителю.

Настоящим подарком стало выступление заслуженного артиста России, актёра и режиссёра театра и кино, сценариста, продюсера, композитора и телеведущего Бориса Галкина, который восхитил всех великолепным исполнением пронзительных песен и поэтическим даром, прочитав стихотворение, родившееся здесь, на фестивале. Выступление Галкина сделало ещё более доверительной и поистине дружеской ту и без того душевную атмосферу, которая воцарилась в зале с самого начала концерта.

По завершении на сцену поднялись Посол России в Таджикистане Игорь Лякин-Фролов и руководитель представительства Россотрудничества в Таджикистане Михаил Вождаев, которые произнесли слова глубокой благодарности талантливым артистам за их высокое мастерство и профессионализм. Они выразивли надежду на то, что подобные музыкальные мероприятия станут доброй традицией, сплачивающей народы двух дружественных стран – России и Таджикистана.

Россия. Таджикистан > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253029


Россия. Сербия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253025

По приглашению организаторов, делегация РЦНК «Русский Дом» в Белграде во главе с его директором Н.В.Кущенковой и в этом году приняла участие в Международном музыкальном фестивале «Большой», проходившем в этно-селе Мечавник (национальный парк «Мокра гора», Сербия).

Фестиваль учрежден режиссером Эмиром Кустурицей в 2013 году и с момента основания проводится при поддержке Компании «Газпром нефть». «Большой» содействует творческому развитию молодых музыкальных талантов Сербии, Республики Сербской и России. Одна из главных тем фестиваля – преемственность и взаимосвязь музыкальных традиций.

За главные призы фестиваля – Золотую, Серебряную и Бронзовую матрешки, состязалось более 60 участников. Отрадно отметить, что с каждым годом российское представительство на фестивале растет – на пятый фестиваль приехал 21 участник из семи городов: Санкт-Петербурга, Тюмени, Омска, Оренбурга, Томска, Ханты-Мансийска и Муравленко. C сербской стороны выступило около 40 молодых талантов из Сербии и Республики Сербской.

Победителей в этом году определило авторитетное жюри, в работе которого, наряду с сербскими коллегами, принял участие и известный пианист, народный артист России Юрий Розум.

Специальным гостем Фестиваля стал выдающийся российский дирижер, художественный руководитель и генеральный директор Мариинского театра, Народный артист России Валерий Гергиев. Великий маэстро провел мастер-класс для членов оркестра “Большой“, а в заключительный фестивальный день торжественно вручил победителям конкурса заслуженные награды.

Гостями фестиваля также стали виолончелист Юстус Гримм, скрипачка Татьяна Самуил, меццо-сопрано Милияна Николич. Скрипач-виртуоз Роман Симович подготовил мировую премьеру – выступление фортепианного квинтета, который создан специально для участия в фестивале.

«Фестиваль русской музыки «Большой» – заметное событие культурной жизни Сербии. Оригинальный формат и участие звезд классической музыки способствуют развитию музыкальных и духовных ценностей между Сербией и Россией, формирует единое социокультурное пространство двух братских стран», – отметил присутствующий на Фестивале член правления «Газпром нефти» Александр Дыбаль.

Россия. Сербия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253025


Россия. Сербия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253024

Представитель Россотрудничества в Сербии Надежда Кущенкова приняла сегодня в «Русском Доме» известного британского режиссера и актера Ральфа Файнса, который в эти дни находится в Белграде в поиске потенциальных съемочных площадок для своего нового фильма.

Из разговора с Ральфом Файнсом и его «командой» стало известно, что фильм - о легендарном артисте балета Рудольфе Нуриеве и часть его, возможно, будет снята в Сербии, в воссозданных здесь «русских» интерьерах. Большой интерес у актера вызвало здание «Русского Дома», о чем сообщил Р. Файнс лично, на прекрасном русском языке.

Вполне возможно, что Русский Дом станет партнером в предстоящих съемках фильма!

Россия. Сербия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253024


Россия. Великобритания > СМИ, ИТ. Образование, наука > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253023

Школьники двух из пяти отделений русской школы «Знание» провели учебный день в музее Лондона, завершившийся спектаклем для родителей и торжественным концертом с церемонией вручения сертификатов ученикам.

Для выпускников школы «Знание» стало доброй традицией получать документ об окончании учебного года в значимых местах и организациях столицы Соединенного Королевства - Парламенте Великобритании, Посольстве России и представительстве Россотрудничества.

На торжественной церемонии, состоявшейся на сцене музея Лондона, выступили с приветственной речью и вручили награды представители музея, Парламента Великобритании, сертификационного центра NRCSE и экзаменационного колледжа Дэвида Гейма (David Game).

Номера в концерте представили учащиеся арт-студий, классов музыки, танца, драмы и актерского мастерства.

В 2017 году рекордное количество студентов «Знания» сдали британские экзамены GCSE и A-Level на высшие оценки.

Школа «Знание» давно сотрудничает с Британским музеем и музеем Лондона, участвуя в создании экспозиций и работе с историческими предметами. Школьники проводили исследования, ставили опыты, мастерили в отделении музея Доклендс. Учителя проходили специльные курсы в рамках программы музейного образования в Британском музее. В этом году школа «Знание» по приглашению Эммы Тэйлор, директора программы поддержки школ дополнительного образования Великобритании, приступает к проекту создания стенда «Русские в Лондоне» в музее Лондона (Museum of London).

Россия. Великобритания > СМИ, ИТ. Образование, наука > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253023


Россия. Великобритания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253022

Школа танца Анны Давыдовой (ADDS) и Музыкальная театральная академия "Ника" (NMTA) представили вечер русского балета и музыки, приуроченный к 140-летию первой постановки балета П.И.Чайковского "Лебединое озеро". Одним из номеров стало "Адажио" из знаменитого балета в исполнении Moscow Ballet duo.

В программе прозвучали романсы Рахманинова в исполнении учеников NMTA. Учащиеся Школы танца Анны Давыдовой предложили ряд балетных номеров. Пианистка и основатель Музыкальной театральной академии "Ника" Ника Широкорад и тромбонист Барри Уэбб представили мировую премьеру - романсы Рахманинова I том в новой обработке фортепианный дуэт с тромбон-соло.

Музыкальные и танцевальные номера сопровождались увлекательными рассказами и художественно-историческими экскурсами в мир музыки, подготовленными ведущей концерта Никой Широкорад.

Ника Широкорад родилась в Санкт-Петербурге в семье художников. Изучала музыку и искусство в СССР и продолжила свое музыкальное образование в консерватории Польши. Ника также училась игре на фортепиано у Жака Рувье в Париже. Ника Широкорад – лауреат различных премий и конкурсов, выступала в качестве солиста на многочисленных международных фестивалях и играла концерты с профессиональными оркестрами в Восточной и Западной Европе, выступала сольно в Японии и Великобритании.

Барри Уэбб изучал музыку в Кембриджском университете. Его сольные выступления звучали в международных радио-и телепередачах, а также в таких знаменитых концертных залах как Сантори-холл в Токио и Карнеги-холл в Нью-Йорке. Музыкант выступает и в качестве дирижера, работая с профессиональными оркестрами и ансамблями молодых музыкантов. Гастролирует в Европе, Японии и Австралии.

Анна Давыдова родилась в Челябинске. Занималась в балетной школе при оперном театре в Челябинске, закончила институт культуры там же. В Испании училась фламенко. Изучала мастерство в танцевальном университете Стокгольма. Обучалась в консерватории музыки танца Тринити Лабан (Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance) в Лондоне. В 2009 году основала Школу танца в Лондоне, где около 100 детей занимаются балетом, фламенко, степом.

Россия. Великобритания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 июля 2017 > № 2253022


Россия. ЦФО > Металлургия, горнодобыча. СМИ, ИТ > metalinfo.ru, 18 июля 2017 > № 2249262

Главгосэкспертиза согласовала сметную стоимость реконструкции павильона «Металлургия» на ВДНХ

Главгосэкспертиза России провела проверку сметной стоимости реконструкции и реставрации павильона «Металлургия», расположенного на территории ВДНХ. Изучив представленные материалы, эксперты пришли к выводу, что сметная документация соответствует действующим нормативам в области сметного нормирования и ценообразования. По итогам проведения проверки выдано положительное заключение.

За более чем семидесятилетнюю историю главная хозяйственная выставка СССР – Выставка достижений народного хозяйства — претерпела немало изменений. Весной 2017 года начался новый этап ее развития. До конца 2018 года будут проведены масштабные работы по реконструкции, реставрации и приспособлению к современному использованию объектов выставки, которые позволят ВДНХ стать самым современным музейным, образовательным, развлекательным и парковым комплексом Москвы и всей России, а также получить статус достопримечательности мирового уровня.

Объект культурного наследия федерального значения, павильон № 11 «Металлургия», представлял до 1964 года достижения народного хозяйства Казахской ССР, позже — достижения республики в цветной металлургии, нефтегазовой и угледобывающей промышленности. В 2011 году по распоряжению Правительства Российской Федерации павильон был передан в аренду Казахстану на пятьдесят лет. Первое, временное, здание павильона, было построено в 1937 году по проекту архитектора Ф.П. Костенко. В 1954 году по проекту специалистов мастерской Академпроекта И.М. Петрова и И.В. Куприянова при участии казахского архитектора Т.К. Басенова было возведено новое здание.

Проект его реконструкции и реставрации, получивший положительное заключение Главгосэкспертизы России, предусматривает восстановление первоначальной объемно-планировочной структуры павильона и его приспособление к функциям торгово-выставочного комплекса Республики Казахстан.

В ходе работ будут восстановлены фасады, интерьеры и скульптуры, реконструирована гранитная лестница на входе, воссоздан остекленный купол над центральным выставочным залом, также запланированы воссоздание пристройки к историческому павильону в габаритах 1967 года с устройством входа с пандусом и другие работы.

Ранее, в апреле 2015 года, после повторного рассмотрения Главгосэкспертиза России одобрила проектную документацию по объекту.

Планируется, что финансирование проекта будет осуществляться за счет средств заказчика работ АО «Национальная компания «КазМунайГаз».

Россия. ЦФО > Металлургия, горнодобыча. СМИ, ИТ > metalinfo.ru, 18 июля 2017 > № 2249262


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 июля 2017 > № 2248040

На ВДНХ расскажут о специфике телевизионных музыкальных проектов

Гостям расскажут о специфике продюсирования телевизионных музыкальных проектов.

21 июля в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница» состоится лекция «Особенности продюсирования телевизионных музыкальных проектов». Об их специфике, о музыкальной карьере отечественных групп и о своих новых образовательных и творческих проектах расскажет продюсер и музыкальный редактор Евгений Орлов. Также гости смогут задать лектору вопросы.

Начало лекции в 19:00. Вход свободный, предварительная регистрация не требуется.

Летняя образовательная программа стартовала на ВДНХ в 2016 году. Здесь прошло больше 200 лекций, мастер-классов и языковых занятий, а в кинотеатре-лектории показали свыше 100 киносеансов. В этом году мероприятия проводят на новой площадке — в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница», а также на «Городской ферме», в лектории «Дома ремесел» и в шахматном клубе ВДНХ. Посетителям рассказывают об истории и архитектуре выставки, нейротехнологиях и педагогике, стартапах и развитии бизнеса, настоящем и будущем журналистики, экологии, кино, музыке и литературе.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 июля 2017 > № 2248040


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 июля 2017 > № 2248028

«Игра престолов» в московском метро: премьера нового сезона состоялась на станции «Маяковская»

Кинопоказ прошел в рамках культурно-образовательного проекта «Ночь в метро».

В ночь на 18 июля одна из красивейших станций столичного метро — «Маяковская» — превратилась в Вестерос: здесь прошла презентация нового сезона популярной фэнтези-саги «Игра престолов». Первую серию седьмой части сериала посмотрели более 350 человек.

Каждый гость смог на время стать правителем Семи Королевств, сфотографировавшись на железном троне. А чтобы перенести зрителей в вымышленный мир, участники проекта «Музыка в метро» исполнили знаменитый саундтрек «Игры престолов».

Первый заместитель начальника Московского метрополитена Роман Латыпов назвал премьеру нового сезона культового сериала грандиозным событием для пассажиров, среди которых множество поклонников популярной саги.

«Игра престолов» стала второй кинопремьерой в метро. Серия показов открылась в День московского транспорта картиной «Тень» режиссера Дмитрия Светозарова. Сеансы проходят в рамках культурно-образовательного проекта «Ночь в метро». С начала года ночные мероприятия в подземке посетили более двух тысяч человек.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 июля 2017 > № 2248028


Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inopressa.ru, 18 июля 2017 > № 2247481

Надя из Pussy Riot: Путин далеко не такой "могущественный", каким его рисует американская пресса

Эми Циммерман | The Daily Beast

"В 2012 году пять членов российской панк-рок группы Pussy Riot устроили перформанс в московском Храме Христа Спасителя, - пишет Эмми Циммерман в американском издании Daily Beast. - Этот акт предполагаемого кощунства привел к трем арестам - Надежда (Надя) Толоконникова и Мария Алехина в конечном итоге отбыли 21 месяц в тюрьме по обвинению в "хулиганстве, мотивированном религиозной ненавистью". Теперь, пять лет спустя, Pussy Riot символически возвращаются на место преступления посредством погружения в театрализованную реальность".

Проект, премьера которого назначена на эту осень, намеревается полностью погрузить зрителей в историю, за которой большинство из нас наблюдали издалека: начиная с перформанса в церкви и кончая судом и исправительными колониями, говорится в статье. Коллектив собирается спонсировать свой новый проект через страничку на Kickstarter, которая будет запущена 24 июля и ориентирована на "обычных людей, с восторгом относящихся к идее политического иммерсивного театра", пишет Циммерман.

Как рассказала в интервью изданию по Skype Надежда Толоконникова, перформанс "основывается на истории Pussy Riot и он, прежде всего, о деспотичной системе и активисте, который пытается с ней бороться". "Таким образом, он основан на нашей российской истории, но, я думаю, можно сказать, что он обращен и к людям в других странах", - заявила участница коллектива. Толоконникова объяснила, что, по ее мнению, существует вечное противостояние активистов и людей, которые хотят говорить правду власти, с власть имущими, которые жаждут сконцентрировать в своих руках богатство.

Возвращаясь к периоду своего заключения, участница Pussy Riot рассказала, как она была удивлена всей той поддержкой, что участницы коллектива получили со стороны СМИ и мировых активистов, когда оказались в тюрьме. "Я могу описать ее как чудо чистой воды, поскольку я, правда, до сих пор не могу понять причины, по которым нас надо так поддерживать, ведь прямо сейчас в России и по всему миру множество политзаключенных и, кажется, они не привлекают такого большого внимания". Как объяснила Толоконникова, на фоне этого интереса СМИ она хотела бы привлечь больше внимания к условиям в пенитенциарной системе. "И я хотела бы начать разговор не только о российских тюрьмах, но и об американских", - добавила активистка.

Коснувшись темы недавних антикоррупционных протестов в России, Толоконникова, отвечая на вопрос журналистки, назвала "весьма вероятной" возможность того, что при ее жизни случится революция. "Точно сказать невозможно, но я думаю так: когда молодые люди выходят на улицу, это означает, что нужны перемены - и мы не остановимся. Но предсказать, что сделает Путин, невозможно". Pussy Riot обсуждали с Алексеем Навальным, может ли Путин вывести танки и военных на улицы, сообщила Толоконникова. "И ответ, определенно, утвердительный: в чрезвычайной ситуации, если его власть будет в опасности, он, к сожалению, способен убивать людей, - уверена активистка. - Этого сценария я бы видеть не хотела. Я надеюсь, что возможно создать достаточно давления посредством различных художественных и политических действий и митингов, чтобы убедить людей у власти, что им действительно пора уходить".

Отвечая на вопрос о возможном сговоре штаба президента США Дональда Трампа с Россией, Толоконникова отметила, что "Путин - агент КГБ. И, на самом деле, не бывает бывших агентов КГБ. Он делал это раньше и продолжит это делать - он будет вмешиваться в зарубежные дела. На самом деле, он не уникален в этом смысле - американское правительство тоже это делало, - продолжила активистка. - Но да, Путин это сделал. Он сделал это с Украиной, он привел на Украину войска и, говоря "Ой, там нет войск", все же очевидным образом попытался изменить курс правительства на Украине. Он сделал это во Франции, но не преуспел. Я не сомневаюсь, что он это сделал. Но я думаю, что его роль немного раздута американскими СМИ, - отметила участница Pussy Riot. - Я думаю, что он не столь эффективен. На самом деле, его правительство весьма неэффективно. Так что Путин на самом деле попытался, но, думается, он не столь ловок, как это изображают американские СМИ. Я бы не была о нем столь высокого мнения. Полагаю, ему это приятно, но вовсе нет необходимости вам всем изображать его таким могущественным человеком".

"Что касается эстетического и идеологического сходства Путина и Трампа, - заключила Толоконникова, - оно у них действительно есть: оба они патриархальные козлы, у которых, по моему мнению, одна стабильная идеология - нахапать столько денег, сколько сможешь. Я не считаю, что они заботятся о консервативных ценностях".

Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inopressa.ru, 18 июля 2017 > № 2247481


Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > stroi.mos.ru, 18 июля 2017 > № 2247200

Строительство второго здания московского театра «Et Cetera» под руководством Александра Калягина в центре столицы планируется завершить в конце следующего года, сообщил председатель Мосгосстройнадзора Олег Антосенко.

Работы ведутся по адресу: Фролов пер., вл. 2. Новое здание состоит из входной группы и театральной части. Оно будет насчитывать 1-2-8 этажей.

Главный вход в театр с фойе, гардеробом, буфетом и санузлами перенесут на Тургеневскую площадь и Мясницкую улицу. У театра также появятся современные помещения для репетиций склады.

Площадь перед зданием благоустроят. Основное здание театра будет работать в обычном режиме, несмотря на проводимые работы.

Сейчас ведется монтаж монолитных конструкций второго этажа здания. Специалисты Центра экспертиз, исследований и испытаний в строительстве (ЦЭИИС) готовятся к проверке объекта.

«Мосгосстройнадзор по поручению мэра Москвы Сергея Собянина уделяет приоритетное внимание качеству и безопасности социально значимых объектов. В ходе проверки эксперты Центра экспертиз проверят качество монолитных конструкций, что влияет на безопасность и надежность нового здания театра», - отметил О. Антосенко.

Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > stroi.mos.ru, 18 июля 2017 > № 2247200


Казахстан > СМИ, ИТ > camonitor.com, 18 июля 2017 > № 2247088 Ербол Жумагул

Ербол Жумагул о кино, Родине, советском наследии, Олжасе и революции…

Автор: Сара САДЫК

«Страна, которая может произвести хотя бы одного такого Ербола, - великая страна», - сказал о Ерболе Жумагуле в своем недавнем интервью нашей газете Бахыт Кенжеев. Сегодня 35-летний литератор и кинематографист, однажды назвавший Олжаса Сулейменова «средним поэтом», возглавляет собственную продакшн-студию. Он продолжает смотреть на жизнь с оптимизмом и призывает к революции. Виртуальной.

«А чего это ты нас мочишь?»

- Помнится, перед тем как уйти на вольные хлеба, вы получили приглашение стать редактором тогда еще радикальной газеты «Свобода слова».

- На тот момент у меня были два предложения. Либо снимать кино, либо стать главным редактором с миллионной зарплатой и двухкомнатной квартирой. Было это в канун очередных президентских выборов. Ну, если бы не кино, может, и покрасовался бы, зная, что через месяц меня уволят. А сегодня как публицист я неинтересен нашим СМИ. Видимо, я плохой журналист. За пять лет не было ни одного предложения. Но я даже рад. Благодаря трусости редакторов я стал сам себе хозяином. Несколько лет фрилансил - писал, снимал, а год назад создал Studio TEK - продакшн-студию полного цикла. Занимаюсь любимым делом – съемками документальных фильмов и рекламы. Это не только заработок. Отныне мне не нужно ломать себя в профессиональном плане - могу послать заказчика, с которым не хочу работать, к чертовой матери. Это счастье – позволить себе уйти от профанов и тех, кто не уважает интеллектуальный труд. Как заработаю достаточно, буду снимать малобюджетное игровое кино по цене двух-трех условных «крузаков». Было бы кощунством в наше время и в нашем месте говорить, что это небольшие деньги: все же это не 2-3 млн. тенге, а вполне реальная сумма - и для заработка, и для поиска инвесторов.

- Кстати, как вы, выпускник физкультурного вуза, попали в кино?

- Телеканал «Астана» снял как-то документальный фильм обо мне. После него на меня вышел «Казахфильм» с вопросом: «Ербол, а чего это ты нас мочишь?». «Если ты такой умный, сними сам. Подай заявку», - сказал тогдашний руководитель киностудии Ермек Аманшаев, разглядев, видимо, в моих частых текстах о «казахфильмовском» кино не только досаду и едкую критику, но и некую творческую перспективу. Я принес заявку, худсовет, найдя тему актуальной, утвердил мой сценарий, и я снял фильм. Кстати, Аманшаев, несмотря на отдельные недостатки (а у кого их не бывает?), оказался на удивление адекватным человеком. Когда я показал ему фильм практически в чистовом монтаже, он сказал: «Получается добротное авторское кино, но мне хотелось бы «упаковать» его еще лучше. Давай пригласим сильного монтажера из Франции». Не скрою, я скептически отнесся к такому предложению, но чтобы не обидеть, не стал отказывать: ладно, ваши деньги - ваши капризы. Монтажер приехал, поработал. Я, конечно, потом его правил, но в целом француз приподнял картину. Ну и я у него кое-чему научился.

Кино как искусство и кино как бизнес

- А как сложилась судьба картины? Ваша «Книга» ведь так и не вышла в прокат.

- Все вопросы к заказчикам - «Казахфильму» и Министерству культуры. Мое дело - снять картину. Я свою часть работы выполнил. Организация премьеры, проката – их обязанность. Но к моменту, когда можно было делать премьеру и пускать хотя бы в ограниченный прокат, сменилось руководство киностудии. Новое начальство месяцами отсутствовало физически, да и ходить выпрашивать мне не с руки. Режиссеры, к сожалению, подписывают такие договоры, которые делают их бесправными рабами. А, на мой взгляд, только свободный человек способен на честное искусство, в противном случае зачем тратить столько денег и целый год напрягать полсотни людей? В общем, спасибо, что обрел профессию, но на «Казахфильм» я больше ни ногой.

Правда, мне еще повезло, что моей «Книгой» занималась продюсерская компания «КИНО». Ее руководитель Саин Габдуллин помог мне собрать вокруг себя настоящих профессионалов. Но если отвлечься от меня и моей картины, то у нас все странно: продюсеры сидят и ждут, когда режиссер принесет им деньги. А на фига они в таком случае нужны?

- А, может, ваша «Книга» была, мягко говоря, не очень, раз ее нет в прокате?

- Будь фильм совсем беспомощным, вряд ли мировая премьера «Книги» прошла бы на крупнейшем фестивале Азии в южнокорейском Пусане. Да и экспертное сообщество в Бангладеше или России не отобрало бы фильм в программы своих фестивалей. Я далек от мысли, что снял шедевр, но попасть с абсолютным дебютом (без образования) сразу на несколько МКФ - тоже неплохо. Многие фильмы других, казалось бы, более именитых казахстанских режиссеров почему-то вообще неинтересны международным киноэкспертам. Кстати, «Книгу» пару раз показывали по ТВ, насколько я могу судить по сообщениям друзей. В общем, фильм живет своей жизнью.

Я отношусь к кино как к искусству. Учусь, ошибаюсь, что-то нахожу, дальше ищу, но мысли мои вокруг киноязыка, а не кассы. Что это значит? Скажем, есть Адильхан Ержанов, и есть и Ахан Сатаев. Первый занимается киноискусством, а второй – кинобизнесом. И то, и другое имеет право на существование, на любое кино уходит очень много труда, но бюджетные деньги должны тратиться строго на авторское кино.

- А кто из казахстанских режиссеров вызывает у вас уважение?

- Дарежан Омирбаев. Я считаю его в какой-то степени своим наставником, потому что прошел у него мастер-класс по режиссуре. Он смотрит на кино как на способ самовыражения, а не как на средство заявить о себе. Из молодых уважаю Адильхана Ержанова.

- Но он снимает сплошь чернуху…

- Философ Мераб Мамардашвили сказал применительно к поэтам, что они – шпионы неизвестной родины и зеркало общества. То же самое можно сказать и о кино. Понятно, что оно должно быть разным. Если вы нуждаетесь в легком и смешном кино, смотрите «Келинку Сабинку» или «Районы». Но я считаю, что в Казахстане проблем больше, чем радости. У нас, знаете, усеновы безнаказанно давят по семь человек за раз, по ипотеке надо переплачивать в три раза, чтобы потом тебя все равно из дому выгнали. Это что – не чернуха?

Настоящий художник – как фурункул, появившийся от холода. И больно, и гнойно, и противно, но если этот чирей не вылезет на теле и не лопнет, все останется в организме. Поэтому режиссеры, снимающие проблемное кино, мне интереснее, чем те, кто занимается хвалебно-елейным лизоблюдством. Тут еще важно понимать: можно и спагетти-вестерн снять как образчик киноискусства. Просто 95 процентов наших режиссеров даже не понимают природы кино, а потому не могут толком и внятно объяснить, что такое киноязык. Тех, кто входит в ставшиеся пять процентов, я знаю лично.

Предэмигрантское уныние и электронный ключ

- Вы сказали в одном из интервью, что в Казахстане вам некомфортно.

- Да, я сказал, что в этой стране мне некомфортно, в ней пока не чувствуется, что она для всех граждан. Но это моя страна. Не только президента и его приближенных. Если мы соберем чемоданы, кто здесь останется? Я не хочу расщеплять эти слова на атомы, но я свою страну никому не отдам. Я буду жить и умру здесь, тут мой пуп земли! Хотел бы - давно уехал бы. Да, власть сделала все, чтобы предэмигрантское уныние стало модным трендом, а превращение журналистики в стенгазетную чушь приучило общество к неверию и апатии. Но как бы пафосно это ни звучало, никто, кроме нас самих, нашу страну не изменит.

- И что лично вы намерены менять в ней?

- Делать все, что в моих силах, то есть проявлять личное участие. Опыт показывает, что львиную долю проблем можно решить, не выходя из дома. Сейчас я с друзьями работаю на общественных началах над одним проектом - создаем сообщество людей, которое пользуется услугами электронного правительства.

Маленький пример. Представьте стандартный городской двор. Кто виноват в том, что зимой здесь десятки стариков получают переломы шейки бедра? Вороватая и неэффективная начальница КСК? Или аким лично распорядился не убирать лед и не контролировать деятельность КСК? А, может, самим гражданам нравится по полгода возить своих стариков по больницам, коль они не хотят взять ситуацию в свои руки? Ведь закон на их стороне.

Это я к тому, что 50 человек, одновременно решающие проблему посредством электронного ключа, эффективнее двух тысяч митингующих по тому же вопросу.

Советская привычка прятаться за коллектив берет свои корни из тоталитарного страха. Поэтому наиболее частой реакцией на ту или иную проблему является петиция или словесное заявление. Но бумажку с двумя сотнями подписей, за которой не стоит ничего, кроме эмоций, можно порвать или «потерять». Однако если это две сотни официальных запросов, то дело обретает совсем иные очертания. Пока этого не будет, можно сколько угодно жечь покрышки возле Ак-Орды – ничего не произойдет! Нет, я не против стоять на майдане, но с кем? И где он, этот майдан? А коль нет его, давайте устроим виртуальную революцию! Ведь есть примеры. Скажем, в городе Абай Карагандинской области есть улица, на одной стороне которой имелось центральное отопление, на другой - нет. И так продолжалось 20 лет. Мой друг года два убеждал жителей сделать электронные ключи, потом, еле-еле собрав с десяток активных жителей, нажал в своем компьютере на пару кнопок – и через три месяца провели отопление. К нему тут же сбежались жители соседней улицы. А самим кнопку нажать слабо, что ли?

Еще один знакомый, услышав от меня про электронное правительство, сделал ключ и уже через неделю решал проблемы родственников-ветеринаров из Жамбылской области. Теперь ему постоянно приходят письма от e-gov: мол, посмотрите, мы обсуждаем такие-то изменения. Нужно выкинуть из головы мысль о том, что начальник будет строить твое счастье вместо тебя. Никогда не будет строить. И пока мы сами не сметем своим образом жизни всех хапуг и временщиков, наши «слуги» будут продолжать строить себе виллы в Испании и Чубарах, покупать яхты и любить только елбасы - их так учили в партшколе. Проблема несменяемости власти, конечно же, ужасна, но, изменив гражданское самосознание, мы решим эту проблему гораздо эффективнее. А не решив ее, мы ничего не построим, кто бы ни стоял у власти. Даже чудо, которое совершил Саакашвили, опиралось на поддержку огромного числа социально активных грузин.

Классик советского пошиба

- В 2006 году в издательстве «Ел орда» вышла «Ерболдинская осень» - сборник ваших стихов. Говорят, издать ее помог акординец Ермухамбет Ертысбаев.

- Ну как помог? Ему нравились стихи, и когда он стал министром культуры, посчитал нужным их издать. Повторюсь, я никогда ни у кого ничего не просил. То, что книга издавалась по линии Минкульта, сыграло свою абсурдную роль. Там в шести местах есть мат. Издание было заморожено на полгода, но маты я отстоял: прапорщики не могут говорить изящно и нормативно. Но из двух тысяч экземпляров ничего в продажу не поступило. Московские друзья стали спрашивать: «Ты же книжку издавал. Где она?». В итоге несколько человек из Москвы и Израиля собрали деньги и в 2007 году сами переиздали мою книгу тиражом в 500 экземпляров. «Хоть раздавать будешь», - сказали они.

«Меломан» переиздал в прошлом году роман «Легенда о Nomenclatura», который я написал в соавторстве с политологом Досымом Сатпаевым. Готова книга сатирических стихотворений на злобу дня, написанных в 2008-2009 годах. Буквально на днях завершил редактуру книги стихов «Трюк драматюрка».

- Когда вам был 21 год, вы назвали аксакала отечественной литературы Олжаса Сулейменова «посредственным поэтом», а Евгения Евтушенко вообще не держали за поэта. Вы до сих пор так думаете?

- Мне кажется, вы тогда слишком сильно акцентировались на той моей фразе. Причем «средний» интерпретировали как «посредственный»! А средний – это уже хорошо, быть в компании таких поэтов «второго ряда» как, скажем, Слуцкий, Багрицкий или Чичибабин, совсем непросто. Олжас-ага был заметным советским поэтом, но для меня он перестал быть интересным, когда вдобавок ко всем прочим своим общественным нагрузкам решил реформировать казахский язык, убрав букву «ы» в словах «ауыл», «бауыр» и так далее. Это уже не смешно. Если человек, не владея языком, произносит казахские слова без «ы», то причем здесь язык? В чем здесь реформа и будут ли дальнейшие предложения по линии евразийства? Что касается просоветской деятельности Олжаса Омаровича, то она меня абсолютно не привлекает и не трогает. Но у меня нет к нему негатива, я ведь очень любил его в юности. Скорее, есть большая досада. Хотелось, чтобы он был с нами, а не с ними. Больше писал, оставил учеников. То же самое могу сказать и о потрясающем прозаике Кекилбаеве: был совестью нации, но некролог себе испортил.

- Неужели вы не испытываете пиетета перед мэтром хотя бы за то, что он написал «Аз и Я»?

- Не могу не признать, что эта книга в нужное время сделала нужное и большое дело для подъема национального самосознания, но тем обиднее все остальное. Очень люблю «Глиняную книгу». На мой взгляд, это лучшая его вещь. Но складывается ощущение, что он по большей части писал для карьеры.

- Ничего себе – для карьеры! Поэта заставили публично покаяться, а весь тираж уничтожили!

- Завидна судьба поэта, за которого встревает первый секретарь ЦК КП Казахстана. И если говорить «по чесноку» (разговор же должен быть откровенный, да?), то ничего ни плохого, ни хорошего в том, что он написал поэму «Земля, поклонись человеку», нет. Это классик советского пошиба. Но убери административный ресурс - и останется просто местами очень хороший поэт, который умел красиво и афористично ввернуть. Но на мой личный вкус - не выдающийся. Выдающимся его делали поступки. И «Аз и Я» - это в гораздо большей степени поступок, чем научная работа. Поэт – это ведь не только стихи, это еще и биография, и репутация, и душа. Складывать слова не так уж и трудно, если есть определенные талант, умения и усидчивость, а вот быть достойным «высокой болезни» - намного сложнее. Можно написать сорок пламенных томов и не иметь авторитета среди соплеменников, а можно нацарапать сорок стихотворений и остаться Абаем. Или Рембо.

- А вас лично кем считать – казахским или русским поэтом?

- Я считаю себя казахским поэтом, пишущим о казахах и об этой стране. При этом стихи имеют отношение и к русской поэзии, раз уж написаны на русском и печатаются в так называемых «толстых журналах». В литературе, как и в кино, мне до известной степени важно некоторое признание экспертного сообщества (желательно не только в Казахстане), к тому же я постоянный автор «Дружбы народов», а дружба обязывает. И еще. Русский язык на 40% тюркский, и еще непонятно, кто у кого что позаимствовал. Моя казахская русскоязычная рифмованная деятельность может служить тем культурным мостом, который мог бы примирить две стороны по очень многим вопросам, начиная с геноцида казахов посредством голодомора и заканчивая адекватным, добрососедским и равноправным отношением. Переосмысление горчайшего и кровавого опыта колонизации - одна из центральных тем, которая занимает меня, не только в писательстве, но и собственно в жизни.

Казахстан > СМИ, ИТ > camonitor.com, 18 июля 2017 > № 2247088 Ербол Жумагул


Китай. Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > russian.china.org.cn, 18 июля 2017 > № 2246557

10 июля Управление культурными и музейными ценностями провинции Ганьсу сообщило, что «Международное китайско-российское юношеское творческое и культурное мероприятие солнечного Шелкового пути-2017», организованное представительством ассоциации ЮНЕСКО ООН в провинции Ганьсу, Центром юношеского образования в сфере мирового наследия, Ассоциацией международных обменов (народная организация провинции), Компанией по внешним культурным обменам «Чжэньхуа» провинции Ганьсу, уже включено в список мероприятий в рамках Второго международного культурного ЭКСПО Шелкового пути (Дуньхуан). Мероприятие пройдет с 1 по 15 августа в городах и областях провинции.

Стало известно, что лейтмотивом мероприятия станет «Путешествие по Шелковому пути, знакомство с мировым наследием, беседа с цивилизацией, освещение истории». Тесно сочетаясь с центральной концепцией Второго международного культурного ЭКСПО Дуньхуан, мероприятие пройдет в два этапа в формате молодежных диалогов.

Первый этап мероприятия продлится 10 дней. На этом этапе пройдут посещения и обмены молодежи из разных стран о Шелковом пути, художественные мероприятия и обучение живописи, творчество. Ожидается, что 80 преподавателей и студентов из Московского государственного педагогического университета, Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, а также около 200 учащихся средних школ старшей ступени и вузов Китая отправятся в путешествие по участку Шелкового пути в провинции Ганьсу, познакомятся с культурным наследием Шелкового пути в ходе тематических мероприятий в сферах образования, науки и техники, культуры.

Второй этап продлится 4 дня. В эти дни пройдут международные диалоги молодежи из стран Шелкового пути. 80 обучающихся в Китае иностранных студентов совместно с китайскими и российскими учителями и студентами проведут обмены в сферах музыки, живописи, одежды из бумаги, совместно примут участие в молодежном форуме о мире в рамках «Одного пояса, одного пути», чтобы познакомить мир с богатой и содержательной традиционной культурой и национальными нравами провинции Ганьсу, котороая является «золотой зоной» Шелкового пути.

Китай. Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > russian.china.org.cn, 18 июля 2017 > № 2246557


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248053

У Третьяковской галереи расширили пешеходное пространство

Музей впервые за несколько десятков лет открыл для горожан свой внутренний двор.

Третьяковская галерея расширила пешеходное пространство в Лаврушинском переулке. Музей открыл внутренний двор, который в течение нескольких десятков лет оставался закрытым. Он соединил Лаврушинский и Малый Толмачевский переулки в один пешеходный маршрут.

«Прогуливаясь по новому пешеходному маршруту, москвичи могут увидеть задний фасад храма Святителя Николая в Толмачах XVII века. Раньше эту сторону могли видеть только сотрудники музея, поскольку внутренний двор был закрыт», — рассказали в пресс-службе Государственной Третьяковской галереи.

Попасть во внутренний двор можно через арку в инженерном корпусе со стороны Лаврушинского переулка. До недавнего времени там были закрыты ворота. Выйти в Малый Толмачевский переулок горожане смогут через проход между церковью Святителя Николая и зданием Третьяковки.

В будущем внутреннюю территорию Третьяковской галереи планируется благоустроить, установить там лавочки и урны. Также двор станет площадкой для концертов и инсталляций.

В 2013 году Лаврушинский, Большой и Малый Толмачевский переулки были благоустроены и стали пешеходными. Для комфортных прогулок там расширили тротуары, уложили плитку, установили фонари, посадили деревья и кустарники.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248053


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248052

ВДНХ к своему дню рождения «оживит» лесной массив парка «Останкино»

После заката на прилегающей к пруду территории создадут мультимедийное пространство с духами леса и героями сказок.

Международный фестиваль искусств «Вдохновение» представит уникальную светопроекционную программу с элементами иммерсивного шоу и мультимедиа-арта. После захода солнца на прилегающей к пруду парка «Останкино» территории каждый день с 21 июля по 1 августа в 21:00 будет «оживать» волшебный лес.

Тема фестиваля в 2017 году — «Природа вдохновения»: европейские художники создадут в настоящем лесном массиве мультимедийное пространство, проводниками в котором станут духи леса, животные и герои сказок и мифов. Сказочный ландшафт, движущиеся картины и персонажи создаются с помощью объемных проекций, световых и кинетических скульптур, интерактивных объектов и звука.

Куратор и творческий руководитель «Вдохновения» — Жюльен Павийяр, в прошлом арт-директор легендарного Фестиваля света в Лионе, признанный эксперт в области светового и мультимедийного искусства.

«Представьте себе прогулку по ночному лесу, вдали от городского шума. Мы отвыкли быть наедине с дикой природой, поэтому наша фантазия рождает таинственные и пугающие образы из силуэтов и звуков. Спустя некоторое время все органы чувств привыкают, воображение включается в полную силу, и мы начинаем чувствовать удивительную связь с окружающим миром. Природа вдохновляет людей на создание мифов и сказок, передающихся из поколения в поколение, на научные открытия и, конечно, на творчество. Наш проект — это дань природе как неиссякаемому источнику вдохновения», — поделился Жюльен Павийяр.

Прогулка по парку заставит зрителей шоу почувствовать, как много сил, мыслей и идей мы черпаем у природы и как редко бываем наедине с ней. Работы художников, вписанные в сказочное пространство, уникальны: «Птицы» Седрика ле Борна, кинетическая скульптура «Лошадь ночи» Реми Брюна, «Коконы» бельгийского скульптора Димитрия Паримероса и другие. Художник Эрик Баро представит свои фирменные плетеные скульптуры «Небесные люмильеры» и «Световые гнезда», которые многократно выставлялись во Франции, Швейцарии и других странах. 50 цветных «люмильеров» создадут световой тоннель и волшебную атмосферу чудесного леса. Французский художник Алексис Габиро с помощью проекций на сетку оживит сильфид из фонтана «Дружба народов», которые будут кружиться вокруг поляны в хороводе и разбегаться по лесу. Французское творческое объединение Aérosculpture создаст вокруг пруда парка летающие инсталляции из светящихся рыб, пруд в волшебную ночь перевернется с ног на голову.

«Фестиваль “Вдохновение” — очень личный для ВДНХ проект. Тема каждого года — это то, что вдохновляет нас в нашей ежедневной работе и запуске новых проектов. “Вдохновение-2017” — это потрясающая французская команда, у которой мы учимся, как правильно слышать природу, передавать ее знаки, превращать их в искусство. Мы уверены, этот абсолютно новый и непривычный для нас формат фестиваля станет безусловным открытием для Москвы», — отметил представитель дирекции ВДНХ Юлия Давыдова.

По традиции фестиваль закроется 1 августа, в день рождения ВДНХ, захватывающим светопроекционным шоу при участии симфонического оркестра «Русская филармония».

«Вдохновение» — одно из самых масштабных событий в Европе. Общее число посетителей за два года — более 15 миллионов человек, а среди участников — более 500 профессионалов и 200 любителей. Каждый год фестиваль исследует разные грани искусства и вдохновения: великие музыкальные произведения, историю театра и драматургии, мультимедиа, импровизацию, сотворчество.

Вход свободный.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248052


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248051

Памяти Юрия Любимова: виртуальный тур по Театру на Таганке расскажет о его истории

Подать заявку на создание интерактивной экспозиции можно до 31 июля.

Постоянная интерактивная экспозиция появится в Театре на Таганке в память о его основателе Юрии Любимове. Ее создание доверят победителю электронного аукциона. Об этом сообщили на портале поставщиков, оператором которого выступает столичный Департамент по конкурентной политике.

Интерактивная выставка расскажет посетителям об истории театра, жизни и работах Юрия Любимова и творческого коллектива. В оформлении будут использованы архивные документы, графика и анимация, аудио- и видеоматериалы. Частью виртуального тура по музею станут снимки и видеозаписи, которые покажут через touch-панели. Записи будут транслироваться с помощью видеопроекторов в верхнем фойе театра. Ознакомиться с материалами будет несложно — для этого достаточно будет дотронуться до изображения актера или афиши той или иной постановки.

Аукцион состоится по заказу театра. Заявки можно подать до 31 июля.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248051


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248050

Монтаж и работа в кадре: московские тележурналисты научат школьников вести видеоблог

На мастер-классах ребята попробуют создать контент для собственного интернет-телеканала.

В Московском центре технологической модернизации образования в рамках проекта «Медиаволна» с 31 июля по 18 августа для школьников будут проводиться открытые мастер-классы и творческие встречи серии The Blogger.

Ребят познакомят с профессиями оператора и корреспондента, режиссера монтажа и телеведущего, научат разрабатывать концепции медиапроектов и работать с разными аудиториями. Часть занятий посвятят созданию видеоблогов и репортажей, работе в кадре и у микрофона, записи видеороликов, программ и блогов. Личным опытом поделятся ведущие журналисты столичных СМИ. В конце участники мастер-классов попробуют самостоятельно создать контент для своего интернет-телеканала.

Поучаствовать в таких уроках смогут все желающие в возрасте от 13 до 18 лет. Для этого нужно отправить заявку на электронную почту SolovievEA1@edu.mos.ru.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248050


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248047

Пассажиры скачали более 10 тысяч книг в «Мобильной библиотеке» на МЦК

Среди самых популярных — «Под куполом» Стивена Кинга, «Карточный домик» Майкла Доббса и «Звездная пыль» Нила Геймана.

В конце апреля на Московском центральном кольце запустили проект «Мобильная библиотека». На станциях разместили 30 виртуальных полок с фотографиями обложек книг и QR-кодами. С помощью смартфона пассажиры могут просканировать код и бесплатно загрузить книгу на свой гаджет.

Самыми популярными произведениями стали «Звездная пыль» Нила Геймана, «Под куполом» Стивена Кинга, «После Огня» Олли Вингет, «Вокзал потерянных снов» Чайна Мьевиля и «Девушка с татуировкой дракона» Стига Ларссона.

В топ-10 самых скачиваемых книг также вошли «Карточный домик» Майкла Доббса, «Засуха» Джейн Харпер и «Дневник мага» Пауло Коэльо.

«Мы постоянно работаем над расширением сервисов для пассажиров, прикладывая все усилия, чтобы сделать поездку максимально комфортной. Благодаря таким проектам, как “Мобильная библиотека”, поездки становятся еще и интереснее», — отметил первый заместитель руководителя Департамента транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры города Москвы Гамид Булатов.

В каталоге «Мобильной библиотеки» также доступны произведения отечественных писателей-классиков Михаила Булгакова и Федора Достоевского, Антона Чехова и Ивана Тургенева, а также современных авторов Олега Роя, Дины Рубиной и Сергея Лукьяненко.

QR-код на виртуальных полках можно считать при помощи камеры смартфона или планшета, на которых установлено специальное приложение. В коде будет зашифрована ссылка на интернет-страницу с выбранной книгой. Пассажиры могут загрузить книгу на гаджет, чтобы прочитать ее в дороге.

С 17 июля в кассах метро начнут продавать тематические билеты «Единый», посвященные «Мобильной библиотеке». Общий тираж — 600 тысяч штук. Это билеты на одну, две, 20 и 40 поездок.

«Мобильная библиотека» — совместный проект Московского метрополитена, онлайн-библиотеки «ЛитРес» и издательской группы «Эксмо-АСТ». Книги доступны также и на сайте metro.litres.ru. Сервис будет работать до конца года.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248047


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248043

В центре «Рабочий и колхозница» расскажут о симфониях

Гости услышат фрагменты необычных произведений этого музыкального жанра.

В музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница» 20 июля прочитают лекцию «“Несимфонии”: когда правила не выполняются».

Гости узнают о симфонии как о музыкальном жанре. Лектор Ляля Кандаурова расскажет о фрагментах необычных разновидностей симфоний, которые состоят только из медленных частей, о симфониях с двумя дирижерами, рок-симфониях и симфониях-литургиях.

Ляля Кандаурова — музыкант, журналист, автор лекционных курсов о восприятии классической музыки. Она читала лекции в Барселоне, Вене, Женеве, Милане, Москве и Париже.

Начало лекции в 19:00.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 17 июля 2017 > № 2248043


Россия. ЮФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 17 июля 2017 > № 2246238

Молодые художники, скульпторы и искусствоведы подвели итоги смены

16 июля на «Тавриде» состоялось торжественное закрытие второй смены – «Молодые художники, скульпторы и искусствоведы», которая собрала 450 молодых людей из 85 регионов страны.

К моменту окончания смены в образовательной программе приняли участие почетные гости, среди которых: народный художник России, скульптор, член Президиума Совета при Президенте РФ по культуре и искусству, председатель комиссии по культуре Общественной палаты РФ Андрей Ковальчук, член Союза художников России, искусствовед, кинорежиссер-документалист Ольга Свиблова, народный художник России, профессор МГХИ им. Сурикова, секретарь ВТОО «Союз художников России» Сергей Гавриляченко, академик РАХ, вице-президент академии художеств, ректор Московского государственного академического института им. Сурикова Анатолий Любавин, искусствовед, заведующий отделом новейших течений Государственной Третьяковской Галереи Кирилл Светляков, член союза художников России, художник, ведущий научный сотрудник Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской Академии Художеств Егор Кошелев, член Союза Художников России, член Ассоциации искусствоведов России, заместитель генерального директора ГМВЦ «РОСИЗО» Вера Лагутенкова.

В заключительный день второй смены состоялся променад по творческим площадкам и выставочным галереям, где молодые художники, скульпторы и искусствоведы представили плоды своей работы за неделю пребывания на форуме. Каждая мастерская школы «Россия будущего» презентовала работы участников, созданные под наставничеством экспертов и кураторов смены. Были представлены скульптурные этюды, графические экспозиции, работы художников, как традиционной живописи, так и актуального искусства, «живая» скульптура из стекла, мифические творения из металла и керамики, гобелены на тему моря и неба. Завершился променад презентацией собственных проектов искусствоведов. Прозвучала мысль о создании образовательного сайта об искусстве.

На финальной панельной дискуссии эксперты озвучили имена 15 участников форума, награжденных дипломами ВТОО «Союз художников России» за успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства России. Они же рекомендованы на получение государственной стипендии Министерства культуры РФ.

В течение всей смены молодые фотографы не только получали знания от именитых фотохудожников, но и имели возможность принять участие в фотографическом проекте «На творческой волне». В итоге на фотоэкспозиции было представлено 50 лучших работ от 23 фотохудожников, семь из которых были отмечены специальными сертификатами, дающими право на издание фотоальбома с поддержкой продюсерского центра «ProLab». Двое самых талантливых выпускников школы получат аккредитацию для работы на XIX Всемирном фестивале молодежи и студентов в Сочи в медиацентре, который организует «ProLab». По окончанию «Тавриды» будет выпущен фотоальбом «На творческой волне», в который войдут лучшие работы участников второй смены.

Продуктом практической деятельности школы «Ювелирное искусство» стали украшения, выполненные в технике перегородчатой эмали; браслеты - в технике лаковой миниатюры, а также эскизы ювелирных изделий и огранка камней, имитированных под драгоценные камни. Участников пригласили на выставки Алмазного фонда, а сотрудники Гохрана России в свои ряды позвали на вакантные места огранщиков, ювелиров и реставраторов.

На официальном закрытии смены состоялось вручение грантов 19 победителям «Конвейера проектов», сумма которых в этом году составила 100, 200 и 300 тысяч рублей. В числе победителей представители из Москвы и Московской области, Воронежа, Краснодарского края и республики Марий Эл, а также республики Крым и города Севастополя.

Завершилось мероприятие праздничным концертом.

Организаторами Всероссийского молодежного образовательного форума «Таврида» 2017 года являются Федеральное агентство по делам молодежи, подведомственное учреждение Росмолодежи ФГБУ «Роспатриотцентр» в партнерстве с Московским государственным институтом культуры.

Россия. ЮФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 17 июля 2017 > № 2246238


Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 17 июля 2017 > № 2245427

На днях в выставочном зале терема Дуняньчи, что расположен у южных ворот Умэнь Запретного города, открылась выставка под названием «Любовь к «Одному поясу, одному пути», отображенная кистью и тушью, развивает дух Шелкового пути своими прекрасными сочинениями». Взяв за основу тему «Один пояс, один путь», там были представлены более 40 прекрасных работ.

Нынешняя экспозиция представила творческие работы, отображающие изящество стран Центральной Азии и других стран, прилегающих к «Одному поясу, одному пути». Эти работы, выполненные на чрезвычайно высоком художественном уровне, разрушают пределы времени и пространства, очищают и обобщают естественные образы тех мест и тех народов, что расположены в пределах «Одного пояса, одного пути».

Со своей стороны, дворец-музей в Запретном городе Пекина заявил, что музей Гугун, являясь объектом Всемирного наследия, подтверждает истинность истории сухопутного и морского древнего Шелкового пути, а также несет ответственность и свою миссию по созданию нового Шелкового пути для культурно-художественных обменов в 21 веке. Выставка под названием «Любовь к «Одному поясу, одному пути», отображенная кистью и тушью, развивает дух Шелкового пути своими прекрасными сочинениями» позволяет зарубежным гостям увидеть свою родину, свои родные места. А это демонстрирует профессиональный уровень и «силу красоты» музея Гугун, продвигает прекрасные традиции китайской культуры, способствует углублению искренних дружеских чувств между народами, укрепляет связи между странами в регионе «Один пояс, один путь».

Сообщается, что данная экспозиция продлит свою работу до 26 июля.

Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 17 июля 2017 > № 2245427


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 16 июля 2017 > № 2248060

Лекция о кино и обсуждение фильма: как пройдет очередной киновечер в «Царицыне»

Гостей ждет лекция о дореволюционном кино, а также показ и обсуждение фильма «Пиковая дама».

Посетители музея-заповедника «Царицыно» 15 июля смогут узнать о первых отечественных кинематографистах и эффекте движущейся камеры.

Киновед Елена Строганова расскажет о звездах дореволюционного российского кино: Вере Холодной, Иване Мозжухине, режиссере Якове Протазанове.

После лекции состоится показ и обсуждение фильма Якова Протазанова «Пиковая дама». Оператор Евгений Славинский в этой ленте одним из первых в русском кино применил движущуюся камеру во время съемок сцены, где Герман идет ночью по анфиладе комнат дома графини. Тележек для камеры тогда еще не было, и аппарат установили на пролетке, которую ради этого втащили в студию.

Начало лекции в 17:00, вход на нее бесплатный, но необходимо приобрести билет в музей.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 16 июля 2017 > № 2248060


Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 16 июля 2017 > № 2245434

После выполнения необходимой процедуры регистрирования начинаются съемки многосерийного фильма, посвященного истории китайских телохранителей Ленина.

Сценарий нового телесериала основан на реальных исторических событиях. После Октябрьской революции 1917 года десятки тысяч китайцев вошли в ряды красноармейцев и внесли свой вклад в зарождение первого в мире социалистического государства.

Согласно новейшим расшифровкам российских архивов, из китайских военнослужащих, которые отличались храбростью, твердой волей и высоким боевым мастерством, большевики выбрали партию для охраны Ленина.

По словам режиссера Ху Мингана, прототипа главного героя телесериала звали Ли Фуцин. Он был одним из семи телохранителей Ленина.

Выход на экраны сериала, съемки которого также будут проведены на территории РФ, планируется в конце 2017 - начале 2018 года.

В нынешнем году исполняется 100-я годовщина Октябрьской революции.

Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 16 июля 2017 > № 2245434


США > СМИ, ИТ > americaru.com, 16 июля 2017 > № 2245151

Женщина нанесла ущерб в размере 200 000 долларов художественной выставке в Лос-Анджелесе, сделав несколько селфи с зале с экспозицией.

Американка пыталась сделать снимок себя на фоне выставке, потеряла равновесие и завалила пьедестал, на котором стояла одна из ценных скульптур. Это вызвало падение всех постаментов в эффекте домино. Ряд из 10 столбов рухнул, из-за чего разбились скульптуры из золотой пластины, камней, дерева и металла. Три скульптуры разрушены полностью, другие – частично.

Скульптуры были частью современного художественного проекта британского художника Саймона Берча (Simon Birch). Экспозиция проходила в выставочном зале The 14th Factory общей площадью 30 тысяч квадратных метров.

«Каждая упавшая скульптура включает от 20 до 30 часов труда. Это концептуальное искусство с использованием ручной работы, моделирования 3D и сварки по металу», - говорят представители The 14th Factory.

США > СМИ, ИТ > americaru.com, 16 июля 2017 > № 2245151


Швейцария. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 16 июля 2017 > № 2244990

Как купить русские иконы в Швейцарии?

Людмила Клот, SwissInfo, Швейцария

Торги произведениями русского искусства регулярно устраиваются по всей Швейцарии целым рядом аукционных домов. Мы уже писали, например, и о женевском аукционисте Бернаре Пиге, удачно стартовавшем продажами писем и фотографий членов царской семьи, а также о картинах Марка Шагала на торгах бернской галереи «Корнхаус». Недавно в пригороде Берна мы обнаружили еще одну, совсем новую художественную галерею-аукционный дом, которая этим летом также провела небольшие «русские торги».

Немецкий искусствовед Марк Лерке (Marc Loerke) переехал в Швейцарию не так давно и по причине вполне романтической: его жена — швейцарка. Интереснее, однако другое, ведь Марк перевез с собой в Швейцарию и свой бизнес, который связан как раз с организацией аукционных торгов с необычной специализацией, направленной на православные иконы, как русские, так и греческие, а также в целом на произведения русского искусства, включая картины, гравюры, произведения декоративно-прикладного искусство, артефакты из серебра и фаянса, созданные в период с 15-го и вплоть до начала 20-го века.

Без корней и связей

Галерея «Мёниос», управляющим директором которой является Марк Лерке, располагается в деревне Ворб, пригороде Берна. «Название "Мёниос" хорошо известно в мире коллекционеров и ценителей икон», — говорит он. «Это имя моего партнера, который уже больше тридцати лет в этом бизнесе. "Мёниос" самая старая в Германии галерея икон, а в Берлине на роскошной улице Курфюрстендамм она еще и самая крупная, там выставлено более двух тысяч икон». Что привело исконного немца к русским иконам?

«Надо сказать, что русских корней и связей у меня нет. В детстве у нас дома была одна икона, и она меня очень привлекала. В 16-летнем возрасте я впервые побывал в Греции, на Святой горе Афон, и там уже более серьезно заинтересовался православием», — рассказал он. В итоге в 21 год Марк Лёрке крестился в православие и потом около десяти лет проработал в Германии в качестве научного сотрудника историко-мемориального комплекса «Замок Аутенрид» («Schloss Autenried»), на базе которого с 1959 года действует «Музей Икон мюнхенского Института славистики и православной общины города Аутенрид» («Ikonenmuseum des Slawischen Instituts München und der orthodoxen Gemeinde von Autenried»).

Собрание музея насчитывает порядка двух тысяч икон и около пятисот других объектов искусства, что делает эту коллекцию одной из самых крупных за пределами славянских стран и Греции. Параллельно Марк Лёрке изучал в Университете города Регенсбург (Бавария) историю искусств и фольклора, написав диплом на тему «Мотивы сошествия в ад и воскресения в искусстве Запада и христианского Востока».

«Завершив учебу, я воплотил свою мечту, став независимым предпринимателем в области торговли предметами искусства. В начале это были самые обычные объекты, но потом, года через два, я начал специализироваться на православных иконах, которых в Европу было ввезено множество, особенно в 1970-1980-х годах», — рассказывает он.

Тут же в Ворбе, в одном из помещений своей галереи, Марк Лёрке открыл небольшую и постоянно обновляемую выставку из трех десятков икон. «Часть икон принадлежит мне, другие находятся в частных коллекциях и выставлены здесь на продажу. Вот на этой стене размещен целый греческий иконостас, с Христом и апостолами, это изображения 17-го века, которые были вырезаны из стены разрушенной церкви. Есть иконы 16-гот века с Христом, Адамом и Евой, это настоящие музейные редкости». А на одной из стен хозяин галереи собрал и выставил временную мини-экспозицию икон с изображениями коней и всадников, включая Великомученика Дмитрия и Архангела Михаила и Георгия. Есть здесь и иконы 18-го века в стиле палехской росписи.

Берут они охотно…

Чем руководствуются люди, покупая старинные иконы? «Для большинства главную роль играют чувства, которые пробуждает у них та или иная икона. Некоторые приобретают иконы для специальных случаев, в связи с болезнью или, например, им нужна икона с изображением своего святого покровителя. Впрочем, множество икон приобретается из-за серебряных оправ, они стоят дороже», — честно пояснил Марк Лёрке. Доказательство тому — результаты последних русских торгов, организованных галереей «Мёниос» 17 июня 2017 года.

Самым дорогим тогда стал лот под номером 100, это икона Архангела Михаила 1849 года в массивной серебряной оправе, созданная мастерами Андреем Ковальским и Николаем Полтавцевым для императорского двора Николая Первого. Ее купили за 30 тысяч франков. Николай Полтавцев, владелец четвертой по размеру серебряной мануфактуры в Москве в 19-ом веке, в основном выполнял церковные заказы. В большинстве своем покупателями Марка Лёрке стали россияне, которые делали ставки через интернет и по телефону.

Результаты аукциона, по словам владельца галереи, «оказались очень позитивными», в особенности в том, что касается продаж произведений графики, живописи и фарфора. Так, например, портрет Екатерины Великой ушел за 14 тысяч франков. Портрет был выполнен в ателье Александра Рослина (швед. Alexander Roslin, 1718 — 1793, шведский художник-портретист, с 1750-х годов работавший, в основном, в Париже, — прим. ред) и имеет сходство с созданной им же аналогичным портретом императрицы 1776-го года, который сейчас выставлен в Санкт-Петербургском «Эрмитаже».

С этого эрмитажного портрета, кстати, свои копии делали, например, такие прославленные художники, как Дмитрий Левицкий и Федор Рокотов. Активные торги развернулись и за старинные географические карты. Так, оцененная в 80 франков карта Москвы была в итоге куплена за 800 франков (примерно 46 тыс. рублей). Теперь Марк Лёрке готовится к следующим торгам. Ежегодно он планирует устраивать 6-6 аукционов, из них два посвящая исключительно русскому искусству.

Мода прошла?

Несколько лет назад торги русским искусством были в большой моде, а что сейчас? «Конечно, русское искусство вызывает интерес. Но я бы сказал, что уже больше двух лет, с начала периода санкций, покупают его не в тех объемах, как прежде. А сами покупки делаются очень взвешенно, объекты тщательно выискиваются и выбираются, покупатели не приобретают все подряд, как раньше, а только самые дорогостоящие объекты.

К тому же и цены не так высоки, как раньше. Например, иконы потеряли в цене. Сегодня можно купить за 500-600 франков иконы, что пару лет назад стоили 2-2,5 тысячи. Впрочем, стоит появиться какому-то особенному товару, например, фарфоровым фигуркам, те остаются дорогими, потому что на них всегда найдутся особые знатоки-покупатели, но "нормальное" аукционное предложение стало дешевле».

Марк Лёрке отметил также, что меняется и сама структура торгов: на аукционном рынке сегодня «много фотографий, писем и прочих объектов, иллюстрирующих судьбы семей русских эмигрантов после Октябрьской революции, особенно во Франции. Зато реже найдешь гравюры, их остается все меньше, а спрос на них по-прежнему есть». Одним словом, сегодня хороший момент для коллекционеров, чтобы делать покупки, а продавцам лучше подождать, считает Лёрке.

Швейцария. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 16 июля 2017 > № 2244990


Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 15 июля 2017 > № 2265748 Юрий Ваксман

Юрий ВАКСМАН: «Ничего случайного в жизни не бывает»

В гостях у журнала «Полиция России» актёр и продюсер Юрий ВАКСМАН.

– Юрий Михайлович, вы приехали в Ярославль на работу много лет назад. И здесь остались. Чем вам так приглянулся этот город?

– Ярославль – не случайный город в моей жизни, здесь мои корни: отец родом из Ярославля. А я оказался здесь в 1982 году после окончания Воронежского театрального института по распределению в Театр юного зрителя. В то время это был новый, только что построенный областной театр. У меня была масса предложений, и все – в театры юного зрителя: трудно поверить, но в молодости я был худеньким и подходил для детских ролей. Главным же аргументом стала рекомендация сына великого драматурга Виктора Розова – Сергея Викторовича, руководившего в ту пору местным драматическим театром. Это льстило самолюбию молодого начинающего актёра. Был и ещё бонус в виде квартиры, которые, к слову, в те годы давали всем сотрудникам театра вплоть до водителей. И до Москвы отсюда недалеко.

– У вас более 80 разноплановых ролей в кино, среди которых встречаются и стражи правопорядка…

– Есть неплохие картины, где я играл сотрудников правоохранительных органов. К сожалению, одна, где я «был» полковником полиции, так до зрителя и не дошла.

В показанной на России-1 картине «Цветы зла», вышедшей два года назад, играю судмедэксперта. Зачитался сценарием, который был написан умно и профессионально. Потому и фильм получился интересным и правдивым. Ведь не секрет, что многие картины, которые сегодня выходят на экраны, у действующих сотрудников вызывают ироническую улыбку.

– Чувствуете ли вы ответственность за созданный образ?

– Ответственность – огромная. Не хочется, чтобы сказали: «Ряженый стоит в кадре». Тем более что, если где-то схалтурю, мои друзья и знакомые, которых немало среди действующих и бывших сотрудников полиции, не упустят случая поиронизировать.

Впрочем, создаётся реалистичный образ не только игрой отдельных актёров. Картина в целом не должна обмануть ожидания тех, о ком снимается. Чётко и ясно понял это, когда продюсировал сериал «Шелест», который вышел недавно на НТВ – о честном и неподкупном подполковнике полиции, сотруднике уголовного розыска Павле Шелесте. Сериал в корне отличается от того, что массово идёт сегодня на телеканалах. Снят фильм на Ярославщине, в нём даже на машинах номера ярославские. Нас консультировали сотрудники ярославского УМВД. Конечно, сериал не снимали в реальных отделах полиции: это нарушило бы трудовой график полицейских. Но был построен очень реалистичный павильон, по всем параметрам соответствующий настоящим полицейским отделам.

Работа шла непросто. Во время съёмок возникали спорные этические вопросы. Пример тому – жёсткий спор между Шелестом, который считает, что важен результат, и начальством, которое говорит: «Результат важен, но не любой ценой». В оценке таких моментов, кстати, нет единого мнения и у самих сотрудников органов внутренних дел.

Но надо понимать, что кино и телефильмы – это художественные произведения, которые будут просто скучны, если снимать их «как в жизни». Почему мы любим книгу Льва Шейнина «Записки следователя»? Там есть место художественному вымыслу автора, его оценкам и настроению – то, что делает и фильмы, и детективы захватывающими.

– У вас крепкие многолетние взаимоотношения с Управлением внутренних дел региона. Когда началось ваше сотрудничество?

– Больше 20 лет назад. Один из моих друзей был командиром ярославского ОМОНа. Через него я познакомился и с другими ребятами, в то время ещё действующими сотрудниками милиции. Это был 1994 год. Сегодня все они на пенсии. Но мы дружим и, когда появляется такая возможность, встречаемся. Благодаря моей деятельности как члена Общественного совета при УМВД России по Ярославской области у меня и сейчас появляются новые приятели, работающие в полиции.

Несколько лет назад было подписано соглашение о сотрудничестве УМВД России по Ярославской области и нашей кинокомпании. Но совместная творческая работа началась раньше, несколько лет назад, когда ярославскую полицию возглавил генерал-майор полиции Николай Трифонов, который предложил снять документальное кино об органах внутренних дел. Так у нас появились новые проекты – документальные фильмы.

– На тот момент у вас был серьёзный опыт работы в художественных картинах, которые участвовали в крупных международных фестивалях в Китае, Германии. Документальное кино – это другой опыт и другая ответственность. Хотелось испытать себя или были иные серьёзные причины?

– Наверное, ничего случайного в жизни не бывает. Идея первого фильма – «Спасём и сохраним» родилась после одного разговора с Николаем Ивановичем, который показал мне документальную картину о лётчиках палубной авиации. О том, как происходило становление этой службы. Фильм тонкий, умный, снятый со знанием дела, с пониманием особенностей редкой профессии. И мне подумалось: «Почему бы не снять такой же о ярославской полиции?» И работа закипела… Не скрою, было сложно: ребята не привыкли работать на камеру и очень смущались в кадре. Но в результате получился неплохой почти получасовой документальный фильм. Единственное, чего, мне кажется, можно было бы добавить, – каких-то человеческих историй, характеров.

В прошлом году сняли ещё один документальный фильм о наших земляках – Героях России. К этой картине мы шли долго.

Есть в истории ярославской полиции трагические страницы, которые навсегда запечатлели память о трёх наших ярославских ребятах, в одном бою совершивших подвиги. Три разных подвига в одном бою. К сожалению, высоких званий они были удостоены посмертно. Мы решили сделать фильм не о подвиге этих героев, о чём хорошо знают ярославцы, а о тех людях, которые живут уже 10 лет без своих мужей, сыновей, братьев. О том, что чувствуют дети, которые выросли без своих отцов. Мы написали сценарий. Не все родственники, к сожалению, откликнулись. И их понять можно. Есть открытые люди, которые могут поделиться своими эмоциями. А для других это внутренняя, интимная вещь, которая принадлежит только им. Было очень тяжело уговорить родственников погибших ребят согласиться на сьёмку. И мы затормозились. Прошёл целый год, прежде чем была достигнута договорённость с ними, и мы смогли продолжить работу. В течение месяца картина была собрана. Есть в ней очень откровенные места. Мне очень дорога сцена, когда сослуживцы собираются в квартире одного из погибших ребят и его мама вспоминает о нём…

– Ваша актёрская и продюсерская жизнь расписана по минутам. Но вы ещё и член Общественного совета при УМВД России по Ярославской области. Зачем вам нужна такая дополнительная нагрузка?

– Это не нагрузка, а взаимодействие. И вот почему. Кинокомпания «ЯрСинема» серьёзно занимается кинопроизводством. Ярославль давно стал третьей после Москвы и Питера киношной столицей, где снимается большое количество фильмов. Вообще, кино к нам начало заезжать в 1999 году. В 2000 мы совместно с телекомпанией «Телеостров» сняли свой первый фильм – юмористический сериал о жизни студентов «Общага». Потом полный метр «Мусорщики» Георгия Шенгелия. Так потихонечку родилась наша кинокомпания «ЯрСинема».

Часто в фильмах, в том числе боевиках, которые снимаются у нас, появляются сцены с участием сотрудников милиции или полиции. Серьёзную помощь в организации некоторых съёмок оказывает УМВД России по Ярославской области. Например, у нас были сцены захвата бандитов отрядом спецназначения. Консультация профессионалов в таких эпизодах просто необходима. Но чаще всего мы обращаемся за помощью к нашим правоохранительным органам для оценки форменной одежды актёров. Благодаря таким консультациям картины выглядят более реалистично. В том, что мы не допускаем ляпов в наших фильмах с экипировкой сотрудников милиции-полиции, можете убедиться лично, посмотрев их.

Особое внимание я и мои коллеги по актёрскому цеху стараемся уделять детям. Театр, которым я руковожу, каждый год даёт спектакли для детей сотрудников Управления внутренних дел области. Выделяем билеты и на детей погибших сотрудников и детей-сирот, воспитанников ярославских детских домов.

Помогаем снимать для Управления профилактические ролики. Например, ролик «Против коррупции» вошёл в число четырёх размещённых на сайте МВД России по этой тематике.

Скажу так: на своём месте честно делаю то, что могу – как профессионал, гражданин и человек, живущий на прекрасной ярославской земле и любящий её людей.

Беседу вела Тамара ВОЙНОВСКАЯ

Визитная карточка

Родился 17 июня 1961 года в Тирасполе. Окончил Воронежский театральный институт. Работал в Ярославском театре юного зрителя.

В 1999 году открыл в Ярославле Камерный театр – единственный в стране частный репертуарный театр с постоянной труппой. Является его директором и актёром.

Основатель частной кинокомпании «ЯрСинема» – единственной провинциальной студии, самостоятельно производящей фильмы.

Широкую известность получил благодаря роли Николая Шульмана («Колюни») в телесериале «Молодёжка» (2014).

Всего в его фильмографии – около 80 фильмов и сериалов. Среди них – «Мусорщик» (2001), «МУР есть МУР» (2004), «Слепой –2» (2005), «Ярослав. Тысячу лет назад» (2010), «Штрафник» (2016), «Шелест» (2016).

Играл роли сотрудников правоохранительных органов: следователя в фильме «Тело» (1990), помощника следователя в фильме «Гастролёр» (2007),эксперта-криминалиста в фильме «Цветы зла» (2013).

В списке продюсерских работ – пять картин: «Снег на голову» (2009), «Клоуны» (2009), «Гербарий Маши Колосовой» (2010), «Гидравлика» (2010), «Осколки снов» (2016).

Председатель ярославского отделения кинематографистов России. Член Общественного совета при УМВД России по Ярославской области. Награждён благодарностью Президента Российской Федерации (2014).

Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 15 июля 2017 > № 2265748 Юрий Ваксман


Франция > СМИ, ИТ > rfi.fr, 15 июля 2017 > № 2253079

В Лувре несколько картин пострадали от затопления во время грозы

Во время грозы, прошедшей в Париже в ночь с воскресенья на понедельник, 10 июля, пострадали картины, выставленные в Лувре. Об этом стало известно в конце недели из официального сообщения музея.

В Зале семи каминов подтеки воды были замечены на покрытии двух картин из серии «Четыре времени года» Николя Пуссена и на произведении Жана-Франсуа де Труа «Триумф Мадорхея». Картины были эвакуированы, и сейчас дирекция Лувра ждет отчет от реставраторов о состоянии этих полотен. Также были эвакуированы три картины Жоржа де Латура и Эсташа Лесюэра из-за того, что следы воды были замечены на стенах зала, где они выставлялись — французской живописи XVII века на втором этаже крыла Сюлли.

Из-за подтопления в Лувре были закрыты еще несколько залов и превентивно эвакуированы картины, а также египетские древности. Эвакуация коснулась бельэтажа крыла Денон, второго этажа крыла Сюлли и третьего этажа Квадратного двора.

Несмотря на ущерб от грозы, в понедельник, 10 июля, Лувр открылся в 9 утра и всю неделю работал в штатном режиме.

Гроза с сильным ливнем началась в Париже вечером 9 июля и закончилась утром 10-го. В Париже всего за час выпала почти месячная норма осадков — около 50 литров воды на квадратный метр, затопленными оказались 15 станций метро.

Франция > СМИ, ИТ > rfi.fr, 15 июля 2017 > № 2253079


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248064

После захода солнца: в Москве в пятый раз пройдет Ночной забег

Его участники побегут по Фрунзенской и Пречистенской набережным от «Лужников» до храма Христа Спасителя.

Один из самых необычных стартов сезона — Ночной забег — пройдет 15 июля в центре Москвы. В этом году шесть тысяч его участников пробегут десятикилометровую дистанцию, освещая путь фонариками.

Ночной забег — это единственный массовый старт, который проходит после захода солнца. В первый раз его бежали 1244 человека, теперь же число тех, кто выйдет на дистанцию, выросло почти в пять раз. Желающих было еще больше, но места на Ночной забег закончились задолго до завершения официальной регистрации.

Маршрут мерцающих фонариков

Поток ярких огней растянется по всей дистанции забега — от «Лужников» до храма Христа Спасителя и обратно. 10-километровый маршрут пройдет по Фрунзенской и Пречистенской набережным. Старт назначен на 22:30.

Участникам забега и зрителям откроются ночные виды на московские достопримечательности: здания Президиума Российской академии наук, Национального центра управления обороной России, Андреевский и Крымский мосты, здания бывшей шоколадной фабрики «Красный Октябрь» и храм Христа Спасителя.

15 июля с 21:30 до 00:30 Фрунзенская и Пречистенская набережные будут закрыты для машин.

Перед стартом

Участвовать в забеге могут спортсмены и любители в возрасте от 16 лет, которым это не противопоказано по состоянию здоровья. На старт им необходимо взять специальную справку-допуск от врача. А тем, кому нет 18 лет, надо иметь еще и разрешение от родителей или прийти на старт вместе с ними.

При регистрации необходимо было заполнить анкету и оплатить взнос. Все, кто успел это сделать, в день забега с 13:00 до 21:00 должны получить пакет участника. Их будут выдавать в стартово-финишном городке, который откроется на центральной аллее олимпийского комплекса «Лужники».

Здесь же будут работать камера хранения, мужская и женская раздевалки. Правда, чтобы не тратить время на переодевание, участникам советуют сразу приезжать в спортивной форме.

На дистанции

Участники будут стартовать в несколько этапов с небольшими интервалами — найти нужный помогут специальные обозначения на номерах.

По правилам забега на дистанции запрещено использовать самокаты, ролики, скейтборды и любые другие механические средства передвижения. Нельзя бежать с детскими колясками и животными. Кроме того, участникам рекомендуют не пользоваться наушниками, чтобы слышать предупреждения от других бегунов и судей.

На дистанции будут дежурить волонтеры и медики, к которым стоит обратиться всем, кто неважно себя почувствует или увидит, что стало плохо кому-то другому.

Болельщики — тоже часть праздника

Болельщики получают во время Ночного забега не меньшие эмоции, чем те, кто выходит на дистанцию. Именно поддержка зрителей создает запоминающуюся надолго атмосферу: они кричат, подбадривают бегунов, рисуют для участвующих друзей плакаты.

В распоряжении болельщиков вся дистанция, но большинство из них предпочитают ждать на финише и делать фотографии на фоне светящейся арки. Необходимо помнить, что в целях безопасности и зрители, и бегуны перед стартово-финишным городком будут проходить досмотр.

Доехать к месту старта и финиша удобнее на метро (до станции «Воробьевы горы» или «Спортивной») или на МЦК (до станции Лужники). Также для болельщиков и участников забега будет организована велопарковка.

Подсчет результатов

Отсчет времени каждого спортсмена начинается после того, как он пересекает стартовую линию. А личный результат засчитывают, когда пересечена линия финиша. Результаты фиксируют электронная система хронометража «Хронотрек», система видеорегистрации и судьи на финише. Чтобы все было точно, на тыльной стороне стартового номера участника есть специальный чип.

Награды получат спортсмены, занявшие первое, второе и третье места среди мужчин и женщин в абсолютном первенстве.

Предварительные результаты забега будут высланы участникам по электронной почте и СМС. А итоговые цифры появятся на официальном сайте забега.

Москва на бегу

Ночной забег — это четвертый из пяти так называемых подготовительных забегов московского сезона в этом году. Открыл его пятикилометровый «Апрель», в котором приняли участие шесть тысяч человек. Затем, в конце мая, прошел Московский полумарафон, собравший 20 тысяч любителей бега. А 11 июня шесть тысяч бегунов поучаствовали в Красочном забеге.

Теперь впереди полумарафон «Лужники», назначенный на 13 августа, и главный старт сезона — Московский марафон, который состоится 24 сентября. Ожидается, что в этом забеге примут участие более 30 тысяч человек. Регистрация на него открылась в феврале.

Маршрут марафона по традиции пройдет по набережным Москвы-реки, улицам и бульварам — под стенами Кремля, рядом с Большим театром и другими достопримечательностями. Кроме классической дистанции на 42,195 километра и забега на 10 километров, в программу войдут корпоративная эстафета, заезд хендбайкеров и колясочников.

Трасса Московского марафона сертифицирована в Ассоциации международных марафонов и пробегов (AIMS). Поэтому его результаты действительны для регистрации в самой известной и престижной серии беговых любительских стартов в мире — World Marathon Majors. Ежегодно марафоны, включенные в этот список (Бостонский, Лондонский, Берлинский, Чикагский, Нью-Йоркский и Токийский), бегут более 200 тысяч человек, а количество зрителей исчисляется миллионами.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248064


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248063

Куда пойти с детьми на фестивале «Московское лето. Цветочный джем»

На фестивале «Московское лето. Цветочный джем» детей ждут занятия по скрапбукингу, стрит-арту, декору и многое другое.

Фестиваль «Московское лето. Цветочный джем» стартует уже совсем скоро — 20 июля. Для детей готовят увлекательную и насыщенную программу. Юных гостей ждут разнообразные занятия — от работы с 3D-принтером до создания мультфильма. В перерывах можно будет попробовать варенье, мороженое, смузи и другие угощения.

Тверская площадь превратится в пышный цветущий сад. Здесь будет работать школа садоводства, где дети создадут свой мини-сад, розарий и даже гастроклубму, на которой растут съедобные растения и приправы. Самых активных пригласят на скалодром и батуты, а любителей творчества — в школу изящных искусств на занятия графикой и живописью.

В «Зеленом маркете» на площади Революции ребят научат сажать цветы. В анимационном шале «Фабрика» проведут мастер-класс «Криомороженое: научно-кулинарное шоу», на котором детям покажут все этапы приготовления летнего лакомства. Еще там можно будет поставить увлекательные опыты, создать дизайн упаковки, узнать, что такое брендбук, и придумать собственный финансовый план по организации и развитию фабрики мороженого.

В «Сладкой лаборатории» в Новопушкинском сквере расскажут о необычных десертах. Гости приготовят слоистый коктейль, порисуют на молоке, построят домик из печенья и сгущенки. Они узнают о свойствах шоколада и современных технологиях его приготовления.

Показать свои таланты можно будет в летней арт-школе на Тверском бульваре (площадка около памятника Клименту Тимирязеву). Здесь юные гости смогут попробовать себя в роли фотографа или блогера. Ребята познакомятся с основами фуд-фотографии и найдут материалы для сайта или блога. Им расскажут о композиции, жанрах и способах обработки изображений. Здесь же проведут занятия по скетчингу, стрит-арту и книжной иллюстрации.

На Тверском бульваре, около памятника Сергею Есенину, ждут будущих программистов и веб-дизайнеров. В «Открытой IT-академии» дети напечатают на 3D-принтере стаканчики для мороженого и оправы для очков. Кроме того, их научат создавать свои сайты и компьютерные игры.

О том, как придумывать персонажей мультфильмов, разрабатывать фоны и сюжеты, расскажут в «Мультистудии» в Климентовском переулке. Детям помогут раскрыть свои аналитические способности и развить объемно-пространственное мышление.

В детской библиотеке на Новом Арбате детей ждут мастер-классы по флористике, ботанической иллюстрации и скрапбукингу — искусству оформления фотоальбомов. Здесь расскажут о самых актуальных тенденциях в дизайне.

Необычное дизайн-бюро заработает на Кузнецком Мосту. На занятиях юные гости изучат основы монументального искусства, роспись по стеклу, различные техники декора. Еще им объяснят, что такое поп-арт и стрит-арт.

Кроме того, на улице Хачатуряна дети познакомятся с английским языком, на улице Маршала Чуйкова — с французским, на Профсоюзной — с итальянским, а на Сиреневом бульваре в Троицке — с португальским.

На всех площадках ребята смогут представить свои работы на конкурс по разработке дизайна упаковки конфет «Москва».

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248063


Китай. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248062

Картины из сахара и цветы из шелка: в Москве открылась китайская ярмарка «Дитан»

Гости мероприятия попробуют себя в каллиграфии, кулинарии, живописи, резьбе, лепке и многом другом.

На площади Революции 15 июля откроется китайская культурная ярмарка «Дитан». Москвичи и гости города посетят концерты, выставки, мастер-классы, увидят цирковые номера и костюмированные танцы, а также приобретут сувениры из Поднебесной.

Гостям ярмарки покажут 50 проектов, представляющих традиционную культуру Китая. Здесь познакомят с гравировкой печатей, вышивкой, кожевенными ремеслами, мастерством плетения из ивового прута, китайским узелковым плетением, а также расскажут о секретах изготовления изделий из бумаги. Можно будет попробовать себя в каллиграфии, кулинарии, живописи, резьбе, лепке и многих других традиционных китайских ремеслах.

Все желающие увидят керамику с эмалью, лаковые изделия с золотой инкрустацией, пекинскую вышивку, изделия из стекла, бумаги, дерева и серебра, фаянсовую посуду, театральные костюмы, краски и письменные принадлежности. Мастера привезут золотую мозаику, картины из сахара, кукол, цветы и обувь из шелка, воздушных змеев, фигурки из теста и глины, китайские табакерки и многое другое. Завершится «Дитан» 18 июля.

Ярмарка приезжает в российскую столицу уже во второй раз, в прошлом году выставочные ряды располагались в Камергерском переулке. С 2014 года ярмарка проходила в Таиланде, Германии, Иране, Болгарии, Лаосе и других странах.

В ярмарке примут участие 40 пекинских компаний, в том числе пять крупнейших торговых компаний КНР. В культурных мероприятиях задействуют более 60 человек. Напомним, Пекин — город-побратим Москвы уже больше 20 лет. В прошлом году правительства двух столиц провели совместные мероприятия, посвященные установлению партнерских отношений.

Китай. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248062


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248061

Атрибутику Всемирного фестиваля молодежи и студентов покажут в Музее Москвы

В экспозиции будут представлены предметы из музейных фондов и личных коллекций: москвичи и жители других городов передали памятные вещи с символикой фестиваля.

Музей Москвы 1 августа представит выставочный проект «Три фестиваля». Он приурочен к XIX Всемирному фестивалю молодежи и студентов, который пройдет в Сочи в октябре 2017 года.

Москва дважды принимала Всемирный фестиваль молодежи и студентов — в 1957 и 1985 годах. Оба события вошли в историю страны и города, став символами своего времени.

Часть выставки составят экспонаты из коллекции Музея Москвы. Это будут характерные для 1950-х и 1980-х годов предметы: открытки, значки, предметы быта, техника, одежда и даже автомобиль того времени, а также архивные фотографии.

В другой части экспозиции представят экспонаты, которые были собраны во время акции «Народный музей фестиваля», организованной Музеем Москвы и оргкомитетом XIX Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Жители столицы и других городов передали памятные вещи с символикой праздника прошлых лет из своих личных архивов.

Экспонаты выставки Музея Москвы оцифруют и представят в качестве мультимедийного интерактивного проекта на фестивале в Сочи.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 15 июля 2017 > № 2248061


Великобритания > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 15 июля 2017 > № 2244885

Исчезнет ли когда-нибудь с наших экранов клише о «русских злодеях»?

Джеймс Нортон играет главную роль в сериале ВВС «Макмафия» о мафиозной семье, который выйдет на экраны в будущем году. Судя по содержанию картины, образ криминальной державы никуда не исчез.

Стюарт Джеффрис (Stuart Jeffries), The Guardian, Великобритания

В действительности очень немногие русские являются бандитами, которые травят врагов полонием или сбрасывают их с балконов небоскребов. Но западное телевидение и кинематограф очень далеки от действительности. В 21-м веке они в своих картинах редко отходят от привычного стереотипа о злобных психах. Когда же киношные русские станут хорошими? Похоже, никогда. Слишком часто поп-культура представляла их в виде злобных монстров, неумолимых и кровожадных Иных, которые разительно отличаются от изнеженных людей с Запада.

В столетнюю годовщину русской революции Запад все еще верит в эту страшилку — особенно в русскую мафию, которая как будто помешалась на своем стремлении привить нам свои преступные ценности. Эту веру поддерживает и то, что сейчас Россией руководит демагог, ранее служивший в КГБ и всячески подчеркивающий свою мужественность, скажем, охотясь полуголым, Этот человек, согласно новостным СМИ, участвовал (а может, и не участвовал) в хакерских атаках на президентские выборы в США.

Вероятно, стереотип злобных русских так популярен в поп-культуре, потому что в западных кошмарах он соответствуют образу президента Путина, который тиражируется в новостях. Это образ безжалостного громилы, одержимого стремлением к подрыву демократических ценностей.

Такого рода мысли обуревают создателей сериала ВВС «Макмафия», основанного на одноименной книге Миши Гленни. Сценарист Хусейн Амини и режиссер Джеймс Уоткинс сосредоточились на истории русской криминальной семьи, нового главу которой играет Джеймс Нортон.

Амини утверждает, что они старались избегать часто встречающихся «русских» стереотипов. «Обычно их изображают бандой головорезов в шикарных костюмах. При этом часто забывают о том, что русская культура невероятно богата, что это страна Чехова и Достоевского».

Тем не менее, во время общения с Амини и Нортоном в перерыве между съемками последний не может удержаться и рассказывает, какие русские страшные и суровые. Недавно Нортон при подготовке к съемкам изучал русское боевое искусство под названием «Система». Его тренер Давид объяснил ему разницу между английским и русским характером. «В Англии вы убегаете, когда сталкиваетесь с опасностью, — цитирует Нортон наставника, имитируя его зловещий акцент. — В России, если мы видим опасность, мы трясем ее за грудки своими гребаными руками». Нортон мило хихикает. Но суть этой истории в том, что даже в реальной жизни русские иногда с удовольствием подыгрывают мифу о своей суровости.

Мы наслаждаемся весенним солнцем на лужайках Манден-хаус неподалеку от Уотфорда, который на все время съемок восьмисерийного фильма стал особняком русского мафиозо. Нортон играет уроженца России Алекса Годмана, живущего в Британии и работающего трейдером в инвестиционном фонде. Его персонаж оказывается втянутым в водоворот семейного криминального бизнеса. «Это как заглянуть под шляпу-котелок и обнаружить там русского медведя», — объясняет Джеймс Уоткинс. Режиссер хочет сказать, что под внешним лоском британской цивилизованности и учтивости в герое прячется страшный русский психопат, который готов вырвать тебе глотку, если ты не так на него взглянешь.

Сейчас на экране русских медведей можно найти где угодно, а не только под котелком. Во многих сериалах для поддержания сюжетной линии появляются суровые русские с криминальными связями, которых обычно играют нерусские актеры. В сериале «Оранжевый — хит сезона» Галина Резникова по кличке Рыжая, которую играет уроженка Айовы Кейт Малгрю, железной рукой правит своим уголком тюрьмы Личфилда, прямо как Путин Кремлем. Вдобавок ко всему, Малгрю привносит в роль ту же суровость, которой она наделила свою героиню Кэтрин Джейнвэй в фильме «Звездный путь: Вояджер».

Как Рыжая (у нее такой цвет волос) оказалась за решеткой? Она ударила жену местного русского бандита в грудь, а у той лопнул силиконовый имплант. В итоге Рыжей и ее мужу Дмитрию пришлось компенсировать ущерб, выполняя разные задания мафии. Среди прочего, они хранили пять трупов жертв бандита в морозильнике, из-за чего Рыжая в итоге получила срок за убийство. Мораль такова: пихать жен бандитов в силиконовые груди не лучшая затея.

Особенно поражает то, насколько этот стереотип нравится зрителям и критикам, по крайней мере, не российским. Например, по поводу четвертого сезоне сериала «Рэй Донован», в котором бандиты приезжают в город, чтобы отомстить, один критик написал: «Мне нравится это шоу русской культуры/мафии в стиле холодной войны. Преступность у них в крови!» Персонаж Льва Шрайбера из «Ла-Ла-Ленд» настоящий засранец, но не настолько, чтобы американские критики говорили: «Дмитрий и его злобная свита». Избив и взяв в в заложники израильтянина Ави, Дмитрий (его играет уроженец Нью-Йорка Рэймонд Дж. Бэрри) звонит Рэю и требует, чтобы тот вернул ему родственницу. Точнее он произносит: «Мистер Донован, верните мне племянницу, или я убью вашего еврея».

В этом-то и проблема: в мире западного кино и телевидения 21-го века русские редко выходят за рамки стереотипов. Даже в «Стреле», ставшей экранизацией комикса о плейбое-миллионере Оливере Куине, который тайком следит за порядком, мы узнаем о том, что в биографии Оливера есть эпизод, когда он был главарем русской мафии. Вот почему он знает русский язык. А в пятом сезона нам показывают кадры из прошлого: Куина в компании жестокого русского чиновника по имени Константин Ковар (его играет Дольф Лундгрен), который сильно смахивает на Путина, только грудные мышцы у него побольше. Лундгрен, кстати, сделал успешную карьеру, играя русских отморозков. В разгар холодной войны в 1985 году он сыграл в «Рокки-4» советского боксера Ивана Драго, которого американскому патриоту Сильвестру Сталлоне (в звездно-полосатых трусах) надо было победить в символическом бою, предвосхитившем распад Советского Союза. Таким образом, Лундгрен стал олицетворением поражения русских в холодной войне; спустя почти три десятилетия в «Стреле» он делает то же самое.

Дольф Лундгрен, между прочим, швед, а не русский.

Так почему же русские до сих пор, спустя 30 лет после окончании холодной войны, продолжают оставаться воплощением зла на экранах? Амини считает, что причиной тому их связи с международной преступностью, из-за чего их можно по старому стандарту представлять в образе вездесущих злодеев. «Если использовать терминологию „Игры престолов", то мексиканские картели и русская мафия это два могущественных королевства — и поэтому именно русские персонажи находятся в центре повествования „Макмафии", — говорит он. — Но я очень хотел отойти от стандартного изображения русского мафиозо». В западных телесериалах и кино русские всегда были козлами отпущения, но главная разница между 1980-ми и сегодняшним днем состоит в том, что тогда они были политическими головорезами, пытающимися победить Запад при помощи шпионажа, а сейчас они головорезы криминальные.

Пойдет ли «Макмафия» по пути этого стереотипа? На лужайке Манден-хауса Джеймс Нортон рассказывает, как он надеется, что его персонаж напомнит нам, насколько русские отличаются от того образа, который принято считать нормой в кино и на телевидении. Его Алекс, персонаж с англо-русскими корнями, очарован криминальным прошлым своей семьи и одновременно с этим питает к нему отвращение. В этом конфликт, который невероятно привлекателен для Джеймса, в этом одна из причин, по которой он согласился на предложенную ему роль. Алекс гордится своими русскими корнями («У него на прикроватной тумбочке лежит книга Достоевского, а сам он пару раз в неделю ходит на тренировки по «Системе»), но одновременно страдает от этого. Получится ли у Нортона показать все эти сложности, положив конец стереотипам? «Я надеюсь на то, что мне удастся сломать стереотипы — ради русских. Сейчас столько негативной пропаганды о России, которую невозможно переварить. Кое-что из этого правда, а кое-что нет».

Великобритания > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 15 июля 2017 > № 2244885


Куба > СМИ, ИТ > prensalatina.ru, 14 июля 2017 > № 2258965

Компания Современного танца Кубы (DCC) представит сегодня две мировые премьеры в Большом Театре Гаваны имени Алисии Алонсо, с хореографическими различными стилями.

Компания, основанная 57 лет назад, интерпретирует впервые R=V (Критерий верблюда), самая недавняя хореография кубинца Хорхе Сеспедеса, и спектакль Coil, также кубинского хореографа Хулио Сесара Иглесиас.

В соответствии с официальным сообщением DCC, два спектакля представляют два типа эстетики и различные взгляды на современную хореографию.

Известные фигуры компании как Норхе Седеньо, Хеннифер Техеда, Таис Суарес и Лаура Риос, выступят на сцене до 16 июля вместе с молодыми танцовщиками и студентами, только что закончившими систему художественного образования страны.

В конце 2016, группа, управляемая Мигелем Иглесиас, выступила в 15 городах Германии, на сценах Швейцарии и Монако, с эффектным приемом европейской публики.

В этом году DCC предпринял поездку по нескольким театрам Великобритании.

Кроме того, компания располагает другими международными приглашениями большой значимости, одна из них, участие в Фестивале Большого театра в России, 25 сентября, в день 58 годовщины основания компании. Также планируется принять и другое предложение - танцевать в октябре в Сити Сентер Нью-Йорка, Соединенные Штаты.

Куба > СМИ, ИТ > prensalatina.ru, 14 июля 2017 > № 2258965


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248093

Столичным школьникам расскажут, как создавать и развивать СМИ

Ребят, показавших лучшие результаты, пригласят сотрудничать с редакцией информационно-аналитического портала.

Учащиеся школ пройдут практику по созданию и развитию СМИ, а также встретятся и пообщаются с экспертами в сфере журналистики. Такую возможность получат участники школы «Медиастарт.ПРОФИ», которая пройдет с 22 по 31 июля в рамках просветительского проекта «Летняя лаборатория успеха».

В мероприятии примут участие более 80 школьников, которые в течение учебного года развивали аккаунты своих школ в социальных сетях, вели тематические блоги, работали на видеоканалах и стали призерами конкурса детских и молодежных локальных медиа.

Каждый из ребят получит набор из шести творческих заданий. По результатам их выполнения организаторы распределят школьников по шести профессиональным мастерским: SMM, «фотография», «копирайтинг», «работа в кадре», «видеосъемка и монтаж», «аналитика». Применить полученные на занятиях навыки они смогут в созданных ими учебных СМИ, работая с актуальной новостной повесткой дня.

Тех, кто покажет лучший результат, пригласят сотрудничать с редакцией информационно-аналитического портала.

Кроме практических занятий по развитию СМИ, для школьников также будут проходить спортивные соревнования и уличные квесты. Они смогут пообщаться с экспертами в сфере журналистики и других областях, встретиться с ведущими программ федеральных телеканалов, а также представителями новостных проектов и порталов.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248093


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248087

На месте кинотеатра «Таджикистан» в следующем году откроют культурно-досуговый центр

В здании появится концертный зал на 510 мест, откроются разнообразные кружки и секции для детей и взрослых.

Культурно-досуговый центр откроется в следующем году в районе Строгино на месте снесенного в 2015 году кинотеатра «Таджикистан», сообщил руководитель Департамента строительства города Москвы Андрей Бочкарев.

«В настоящее время завершаются работы подготовительного периода. Открыть центр мы планируем в 2018 году», — рассказал он.

Новое двухэтажное здание разместится по адресу: улица Маршала Катукова, дом 8. Его площадь составит порядка шести тысяч квадратных метров. Здесь появится концертный зал на 510 мест с галереями, которые смогут трансформироваться в сценическое пространство. Представления можно будет устраивать и на открытом воздухе — для этого спроектирована летняя эстрада. К залу примыкают помещения кассового вестибюля с отдельным входом, помещения для администрации и кафе с летней верандой.

Для посетителей откроется библиотека с открытым балконом, а также танцевальный зал, кружок робототехники и технического моделирования, студия живописи и музыкальный класс.

Здание будет разделено на две части пешеходной галереей со стеклянной крышей. Она свяжет прогулочное пространство от Москвы-реки до станции метро «Строгино». Через галерею можно будет пройти и к жилым домам, не обходя здание центра. Длина новой крытой улицы составит около 80 метров. По вечерам она будет подсвечиваться.

На одном из фасадов здания разместится большой белый экран, который летом будет становиться частью кинотеатра на свежем воздухе. Высота экрана составит восемь метров, а ширина — 12.

Строительство культурно-досугового центра в Строгине — это часть городской программы реконструкции советских кинотеатров. 39 зданий превратят в многофункциональные районные центры. Каждое из них будет выделяться интересным дизайном. Например, у бывших кинотеатров «Будапешт» (СВАО), «Рига» (СВАО), «Ангара» (ЮАО), «Киргизия» (ВАО) и «Таллин» (ЮЗАО) будут узнаваемые стеклянные фасады. Планируется, что обновление зданий завершится в 2019–2020 годах.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248087


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248086

Чипы для «Тройки» и биометрических паспортов: как развивается особая экономическая зона «Зеленоград»

Каждый день миллионы москвичей пользуются высокотехнологичной продукцией, которую производят резиденты особой экономической зоны (ОЭЗ) в Зеленограде. Изготовленные там микрочипы и жидкие кристаллы есть, например, в картах «Тройка», банковских картах, биометрических паспортах. Над чем еще работают в одном из главных наукоемких производственных центров страны — в материале mos.ru.

Особая экономическая зона «Зеленоград» создана в 2005 году. Главная ее цель — развитие высокотехнологичных производств. Они призваны обеспечить импортозамещение и стать основой развития городской экономики.

Точка роста высокотехнологичной промышленности

Зеленоград еще в советские годы стал одним из основных научно-производственных центров электроники и микроэлектроники. Его часто сравнивали с появившимся позднее американским центром технологий в Силиконовой долине и даже называли советской Кремниевой долиной. Полупроводники, диоды и другую микроэлектронику в Зеленограде начали производить в 1960-х.

Технологии и опыт, накопленный в советское время, по-прежнему востребованы, а предприятия ЗелАО стали точками роста высокотехнологичной промышленности столицы. Сейчас в особой экономической зоне Москвы работает 41 резидент. Эти производители создали около пяти тысяч новых рабочих мест. В основном здесь трудятся жители Зеленограда. К 2021 году там смогут работать уже более 7500 человек.

В развитие высокотехнологичных предприятий инвесторами вложено около 11 миллиардов 200 миллионов рублей. По прогнозам Департамента науки, промышленной политики и предпринимательства Москвы, в будущем размер инвестиций в предприятия ОЭЗ может составить почти 24 миллиарда рублей.

Жидкие кристаллы для «Тройки» и загранпаспортов

Резиденты особой экономической зоны занимаются микроэлектроникой, приборостроением, информационными и телекоммуникационными технологиями, а также фармацевтикой и медицинскими технологиями. Они разрабатывают средства криптографической защиты информации, создают инновационное медоборудование. Еще здесь выпускают микрочипы для карты «Тройка» и других проездных документов, а также делают умную начинку для биометрических паспортов и банковских карт.

Нет ни одного пассажира московского метро, который бы не держал в руках продукцию компании «Микрон». Именно на этом предприятии ежемесячно выпускают более 30 миллионов бесконтактных билетов для оплаты проезда в подземке, на МЦК, в автобусах, троллейбусах и трамваях.

Полный цикл производства проездных документов, от изготовления чипа до выпуска конечного продукта, специалисты компании наладили еще в 2007 году. А с 2013-го там выпускают пластиковую бесконтактную карту «Тройка» — одно из самых масштабных транспортных приложений в Европе. Пополнение баланса, запись всех билетов городского транспорта и абонементов на электрички стали возможны благодаря использованию более технологичного жидкого кристалла, разработанного инженерами предприятия.

Технологии, созданные на «Микроне», применяются в чип-модулях для биометрических загранпаспортов, а также в защищенных чипах для национальной системы платежных карт «Мир».

Не менее широкое распространение получила продукция еще одного резидента ОЭЗ — компании «Элта». Она производит изделия, востребованные в медицине: первый отечественный экспресс-измеритель концентрации глюкозы в крови, анализаторы гликированного гемоглобина, индивидуальные онкотестеры и другую продукцию.

Инфраструктура для развития

С момента образования в Москве особой экономической зоны площадь ее производственной территории выросла до 200 гектаров. Сейчас резиденты работают на пяти участках. В Зеленограде это площадки «Алабушево» (142,1 гектара), «МИЭТ» (4,47 гектара), «Микрон» (13,33 гектара), «Ангстрем» (15,15 гектара), в Печатниках — «Технополис “Москва”» (32,44 гектара), которая находится недалеко от станции метро «Текстильщики».

За прошедшее время была налажена необходимая инженерная и транспортная инфраструктура. В 2016 году на площадке «Алабушево» заработал современный центр обработки данных для облачной инфраструктуры. Общая площадь комплекса зданий, где расположится бизнес-инкубатор для развития стартап-проектов, занимает порядка четырех тысяч квадратных метров.

Также на этой площадке готовится к открытию административно-деловой центр. В девятиэтажном здании площадью свыше 17 тысяч квадратных метров разместятся лабораторно-промышленные, офисные помещения, выставочные залы. В центре будут заниматься производством на всех этапах — от разработки материалов и технологий до выпуска и реализации изделий.

Льготы и преимущества

Для резидентов особой экономической зоны действуют специальные условия: предприятия получают налоговые льготы и другие преимущества для развития.

Новые льготы, направленные на стимулирование инвестиций в производство и инновационные технологии, расширяются. Мосгордума приняла соответствующие поправки в городское законодательство. Они предусматривают, например, что нулевая ставка земельного и имущественного налога будет действовать не пять лет, как раньше, а десять. Резиденты московской ОЭЗ освобождаются и от уплаты земельного налога на срок до десяти лет.

Для управляющих компаний ОЭЗ устанавливаются пониженные ставки налога на прибыль организаций, зачисляемого в бюджет города: в размере ноль процентов с 1 января 2018 года, пять процентов — с 1 января 2028 года и 12,5 процента — с 1 января 2033 года.

Дополнительной мерой увеличения эффективности работы особой экономической зоны в Зеленограде стала передача полномочий по ее управлению из федерального центра городу. Реформа управления упростила процесс и сократила время для запуска новых инвестиционных проектов. Упорядочились процедуры согласования капитального строительства объектов недвижимости, а также их подключения к электричеству, теплу, водопроводным и другим инженерных сетям.

Создание комфортных условий для инвесторов и резидентов московской ОЭЗ — важнейший фактор для локализации новых высокотехнологичных проектов на территории столицы. Московские условия для предпринимателей сегодня конкурентоспособны как по сравнению с другими активно развивающими промышленность регионами России, так и с зарубежными странами.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248086


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248084

Историю московских памятников расскажут 16 июля в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница»

Гости узнают архитектурные секреты памятника Петру I и монумента Победы на Поклонной горе.

Об истории создания самых знаменитых монументов столицы расскажут на лекции «Битва титанов: как устроены огромные памятники Москвы». Встреча пройдет 16 июля в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница».

Слушателям расскажут инженерные и архитектурные секреты памятника Петру I, воздвигнутого на Москве-реке, и многометрового монумента Победы на Поклонной горе. Все желающие смогут детально рассмотреть начинку скульптуры «Рабочий и колхозница» и узнать, из чего сделан каркас этого негласного символа СССР, как создавалась обшивка памятника, какие легенды с ним связаны и какие приключения ждали его во время путешествия в Париж.

Лектор — Айрат Багаутдинов, историк инженерии, автор проекта «Москва глазами инженера», экскурсовод, лектор, автор книги «Что придумал Шухов», теле- и радиоведущий.

Встреча начнется в 13:00.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248084


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248083

Веревки и прищепки: в саду «Эрмитаж» пройдет фотовыставка «Сушка»

Все желающие смогут развесить свои фотоработы прямо на веревках в саду.

В саду «Эрмитаж» 15 июля пройдет фотовыставка «Сушка». Ее организатором сможет выступить каждый — достаточно принести свои работы и развесить их на специально растянутых веревках с помощью бельевых прищепок. Именно таким образом сушат в темной комнате фотоснимки те, кто использует традиционную ручную печать.

Размеры фотографий могут варьироваться: минимальный — десять на 15 сантиметров, максимальный — метр на метр. Авторы выставки рекомендуют приносить снимки 30 на 40 сантиметров: их хорошо видно издалека и удобно забрать с собой.

Каждый посетитель сможет унести с экспозиции домой любую фотографию. До того как все работы разберут, участники определят победителя: всем выдадут специальные стикеры, которыми нужно пометить понравившуюся работу.

На выставке пройдет мастер-класс, посвященный фотосъемке в путешествиях. Кроме того, организаторы проведут викторину, победители которой получат призы.

Выставка будет работать с 12:00 до 17:00.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 14 июля 2017 > № 2248083


Италия. СЗФО > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > italia-ru.it, 14 июля 2017 > № 2244824

В Карраре проходит выставка скульптур из Эрмитажа

Около тридцати работ представлены на выставке в Палаццо Куккьяри.

С 8 июля по 22 октября в Палаццо Куккьяри в Карраре проходит выставка "После Кановы. Скульптура во Флоренции и Риме", в рамках которой можно увидеть тридцать скульптур, предоставленных музеем "Эрмитаж" Санкт-Петербурга и итальянскими государственными и частными коллекциями.

От Кановы и Дюпре до Торвальдсена и Бартолини, работы, представленные на выставке являются антологией эволюции творчества знаменитых скульпторов при переходе от раннего классицизма XVIII века до нео- и позднего классицизма половины XIX века.

Италия. СЗФО > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > italia-ru.it, 14 июля 2017 > № 2244824


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > carnegie.ru, 14 июля 2017 > № 2244536 Александр Баунов

Еретик в соборе. Кто боится театра Серебренникова

Александр Баунов

Серебренникова выбрали среди прочего потому, что у него есть свой театр, а значит, он тоже начальник. Положение чужого в роли начальника собственного учреждения в центре Москвы особенно раздражает противников, делает его уязвимее других: начальником должен быть только свой. Так, священников, которые выбивались из традиционалистского единообразия, не запрещали в служении, но лишали собственных приходов

Отменяя премьеру, полностью распроданную на все четыре представления вперед, директор Большого театра Владимир Урин понимал, что будет скандал. Такого здесь не было несколько десятилетий.

Постановка "Нуреева", которая делалась с января ускоренными темпами по просьбе самого театра, могла иметь несовершенства, но опытный зритель знает, что с ними выходит почти любой спектакль и только после нескольких представлений он набирает форму. Участники и немногочисленные зрители последнего из прогонов говорят, что он прошел прекрасно. Но даже при некотором количестве шероховатостей можно было найти более мягкий выход из положения – объявить спектакль предпремьерой и сообщить, что он будет дорабатываться.

Опытный директор выбирал между двумя разновидностями скандала – тем, который сейчас сопровождает отмену премьеры, и тем, который случился бы, если бы она состоялась и на Исторической сцене показали историю любви танцора-гея, сбежавшего из СССР, поставленную режиссером, к которому только что приходили следователи. Разумеется, директор думал и о театре, и о собственной карьере, и даже о судьбе спектакля.

Знание правой руки

Производственная драма, где пожилой директор-ретроград борется с молодым прогрессивным художником, – упрощенное толкование произошедшего. Урин заинтересован и в том, чтобы спектакль вышел (он даже торопил его создателей), и в том, чтобы у Большого была возможность ставить современные спектакли, как он это делает уже много лет. Представление о Большом театре как о музее, где до сих пор показывают то самое «Лебединое озеро», которое все видели по телевизору в день ГКЧП, давно не соответствует никакой реальности. К постановке опер и балетов в Большом много лет привлекают современно мыслящих режиссеров, и зимой здесь прошла британская франшиза оперы Бриттена «Билли Бадд», где юный матрос восторженно обожает капитана, а старшина любит матроса, но сживает его со свету, отказываясь принять собственное чувство, и на сцене нет ни одной женщины. Ставишь 18+, и все дела с законом.

Постановка Серебренникова, судя по отзывам видевших, яркая и задорная, но не скандальная для тех, кто знает реальный, а не вымышленный Большой. Даже «голый» Нуреев на просочившемся в сеть видео репетиции – на самом деле танцор в плавках телесного цвета. Точно так же – в искусственном топлес – с 1990-х цыганки поют свой хор в «Травиате» в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко, а у признанного учителя современного русского и мирового театра Анатолия Васильева с тех же 1990-х на словах «но мне порукой ваша честь» с Татьяны соскальзывало платье, а под ним ничего. Это не мешало ему получать все возможные российские награды и собственный театр на Сретенке. Да и главный придворный дирижер Валерий Гергиев с самого начала выпускает одну за другой новые прочтения опер и балетов. Тем не менее Урин счел, что в интересах всех отменить сейчас спектакль «Нуреев».

Урину указали на вопиющую несовместимость двух сюжетов, касающихся Серебренникова, да он и сам не мог ее не замечать. Завершающая сезон премьера на Исторической сцене Большого театра вызывающе противоречит исходящему из влиятельных государственных сфер нарративу о том, что Серебренников – сомнительный экспериментатор, реализующий свои болезненные фантазии за бюджетные деньги, которые вдобавок где-то там у него еще и пропадают.

Этот тип повествования старается совершенно неосновательно сместить Серебренникова куда-то в сторону акциониста Павленского и Pussy Riot. Ведь большинство знает его только по имени – в театр, хоть он и полон, как и в церковь, у нас ходят хорошо если три процента населения, и неизвестное в личном опыте, лишенное необходимого сравнительного материала имя можно наполнить чем угодно, как про любого чиновника сказать «коррупционер», а про любого дипломата – «шпион».

Если это сомнительный экспериментатор, что он делает в Большом, да еще во второй раз (в прошлом году вышел его балет «Герой нашего времени» с тем же композитором Демуцким), да еще на главной сцене в прайм-тайм? Большой театр – бывшее место партийных съездов, с его императорской ложей, куда водят почетных иностранных гостей, – продолжает восприниматься чуть ли не как филиал Кремля за стенами – как кремль русской культуры. Кто допустил? Кто недоглядел?

Урин чувствовал опасность такой ситуации в том числе для себя лично. Останавливая спектакль, он мог убеждать себя, что делает лучше и самому Серебренникову: возможный скандал после шумной премьеры мог бы навредить оказавшемуся в непростой ситуации режиссеру, подстегнуть его гонителей из числа культурных фундаменталистов.

В действительности происходит обратное: в момент преследования Серебренникова выход премьеры в Большом выглядел бы как подтверждение его режиссерского статуса, охлаждающее пыл даже самых рьяных обличителей. А вот бесцеремонная отмена премьеры дает им ободряющий сигнал: вот как с ним, оказывается, можно.

Но поскольку само преследование инициировано государственными следователями и поддержано близкими к государству хранителями нравов, риски, связанные с премьерой, в руководстве театра сочли превосходящими риски, связанные с его отменой. Не может наше государство одной рукой давить, а другой поддерживать, вот оно поддерживающую руку и убрало.

Слава борца

В процессе убирания руки произошел знаменательный случай конкуренции за право быть источником запрета. После того как Урин взял на себя эту тягостную обязанность, ТАСС выпустил новость со ссылкой на анонимный источник в Министерстве культуры, что показ балета перенесен по личному распоряжению Мединского. Позднее агентство скорректировало заголовок новости: теперь она о том, что Мединский поддержал перенос.

ТАСС не публикует новостей без их согласования с соответствующим ведомством, даже если источник анонимен. Случайное появление новости о прямом распоряжении Мединского практически исключено: глава ТАСС Сергей Михайлов учился вместе с Мединским в МГИМО, после выпуска вместе с ним основал пиар-агентство «Корпорация „Я“» (после трансформации – «Михайлов и партнеры»), все время политической и служебной карьеры оба не прерывали контактов, и сейчас они соседи по дому в центре Москвы.

Казалось бы, слава цензора не должна быть слишком желанной для министра культуры. Однако, распространяя эту новость, источники министерства и ТАСС ориентировались не на любителей театра и даже не на охранительно настроенную общественность, хотя она министра-цензора поддержала. Распространители новости надеялись, что ее заметит Путин, а консервативно настроенные силовики помогут ее правильно интерпретировать: министр Мединский – наш человек, не щадя репутации, сражается за суверенитет русской культуры против разлагающего влияния Запада. В этой среде ведь у времени – прямо как в стихах Бродского – есть пространство и география: тлетворная современность приходит с Запада, великое прошлое восходит на Востоке.

У желания прослыть запретителем гей-пропаганды на сцене Большого есть две причины. Одна – у Мединского проблемы. У него неполадки с диссертацией и репутацией ученого-историка, а его сотрудники сами только что побывали под следствием и судом за хищения при реставрации объектов культурного наследия и непрозрачные контракты. Министр четко знает одно правило: в нынешней идейно-административной конструкции если на тебя нападают либералы, тебя не тронут. Давление на Серебренникова – безошибочный способ вызвать недовольство либералов.

Вторая причина – группировки во власти давно считают дни до отставки премьер-министра Медведева, гадая, произойдет оно сразу после выборов или непосредственно до них, как бывало с прежними премьерами Касьяновым и Фрадковым, и прикидывают места в будущем правительстве.

Будет меняться состав правительства, в котором Мединский не самый ценный актив. С другой стороны, и его должность не так важна, чтобы за нее развернулись главные битвы. Как министр идеологического пула он скорее президентский, чем премьерский, путинский, а не медведевский. Само его назначение, которым он обязан Володину, произошло в рамках коррекции медведевского наследия вернувшимся Путиным, а значит, есть хороший шанс пережить вероятную отставку нынешнего премьера.

Для этого надо создать впечатление, что ты ценнее для государства по сравнению с второстепенным постом, который занимаешь, и, разумеется, борец за государственные идеалы. Когда ты значительнее своего поста, зачем тебя менять, а если уж менять, то с повышением. Акт самоотверженной защиты «кремля русской культуры» от растлителей – заметная заявка на нужность и верность. Ведь однополая любовь, сочувственно показанная на Исторической сцене Большого, противоречит всем заявлениям, что Россия страна традиционных ценностей.

Один из нас

Можно представить себе, что решение о пока временном запрете спектакля принималось выше уровня культурного министерства. Например, после скандала со снятием «Тангейзера» Тимофея Кулябина в Новосибирской опере по требованию тамошнего митрополита люди из Администрации президента интересовались грядущей премьерой Кулябина в Большом и даже посылали людей посмотреть репетиции оперы «Дона Паскуале», хотя директор Урин ручался за эту постановку. Но это было за полгода до того, как идеолога Володина во главе администрации неожиданно сменил технократ Кириенко, от которого трудно ожидать акта театральной цензуры, к тому же в его окружении немало любителей современного театра.

Российскую систему неверно представлять себе как непрерывную морзянку конкретных указаний по любому поводу, исходящих с самого верха. У нас персоналистский режим в символическом, а не в управленческом смысле слова.

Чиновники разного уровня обладают большой самостоятельностью, но их задача в рамках этой самостоятельности принять правильные решения, которые будут соответствовать виденью ситуации первым лицом, потому что за неправильные им придется отвечать. Именно так, а не в режиме бегающей к телефону марионетки с западных карикатур строились отношения между премьером Путиным и президентом Медведевым между 2008 и 2012 годом. Отсюда их публичные дискуссии, например, по ливийскому вопросу.

Система держится не на прямых командах сверху, а на том, что можно назвать иерархическим доверием (это когда одна облеченная доверием сторона подотчетна и зависима от другой) и идеей принадлежности одному кругу. «Мы вас (тебя) знаем лично, вы уважаемый и опытный работник, вы наш, один из нас, поэтому работайте, как считаете нужным, но не подведите». Именно так по большей части устроены отношения между президентом и премьером, Кремлем и Министерством культуры, Администрацией президента и дирекцией Большого или Мариинского театра. Дело не в обязательнм совпадении взглядов во всех деталях, а вот в этом «знаем лично» и «уважаемый человек, один из нас». Это и есть аппаратный вес.

Как ни забавно, для не сильно интересующихся искусствами высоких чиновников аппаратный вес в сфере культуры связан с их детскими воспоминаниями: кого видели в кино и по телевизору, когда сами были никем, тот и уважаемый актер, режиссер, представитель творческой интеллигенции. А кто появился позже – тот сомнительной новичок. Поэтому у Табакова, хоть он на всесоюзном экране то и дело разгуливал в дамских платьях, и у Марка Захарова, хоть он и подрывал своими фильмами и спектаклями прочность государства, а сейчас ставит «День опричника», большой аппаратный вес. Урину могут сказать «вы один из нас», а у Серебренникова его меньше, ему так не скажут, и его актерам разгуливать в женских платьях и подрывать прочность непозволительно.

Таланты и поклонники

Впрочем, в государственном аппарате чужим его признают не все. Говорят, что вице-премьер Ольга Голодец недовольна отменой спектакля и как куратор направления в правительстве, и как патрон труппы Большого театра. Ведь со стороны выглядит так, будто это она не смогла защитить труппу от давления.

Среди высших российских чиновников и бизнесменов много тех, для кого культура не просто полезная часть идеологии, а имеет собственную, в том числе экспортную ценность, театр – не светское мероприятие, где в антракте можно встретиться с такими же и выгулять жен (мужей) и платья; живопись – не настенный календарь; литература – не то, что в школе для детей, а то, что сейчас и для взрослых: искусство – сад, а не гербарий.

Русская культура – одна из немногих отраслей, где мы выступаем на равных с развитым миром. Чтобы у нее был экспортный потенциал – точно так же, как у промышленной продукции, она должна быть современной, конкурентоспособной и интересной конечному потребителю – просвещенной публике. Замкнутая в себе традиция превращается в курьез: на выставки довольно умелых северокорейских художников ходят повеселиться.

Искренних ценителей театра Серебренникова, вообще живой современной культуры, несмотря на попытку создать для России охранительную изоляционистскую идеологию, по-прежнему много среди российского истеблишмента. Эти люди не пропускают ни одного выступления Курентзиса, ходят на премьеры Богомолова, зовут на свои клубные концерты композитора Десятникова. Среди них довольно много тех, кто так или иначе попадает под понятие системных либералов и технократов, вообще могут считаться интеллектуалами и прагматиками во власти.

На чужом приходе

Если предельно упростить сюжет политической дискуссии в России – он, конечно, не между Путиным и Навальным и не между властью и оппозицией, а между теми, кто видит Россию интегрированной в глобальную современность, и теми, кто видит ее во главе сопротивления этой современности – где бы те и другие ни находились. Можно описать это как спор между реформаторами и прагматиками, с одной стороны, и идеологами – с другой, который восходит чуть ли не к старинному спору между собой западников и почвенников.

Давление на Гоголь-центр – еще одна попытка самоутверждения одной группы на фоне другой. Москва, где есть такой театр, как Гоголь-центр, и где Серебренников может ставить на Исторической сцене Большого балет о перебежчике-гее (перебежчик, предатель, возможно, тут даже важнее), для идеологов не полностью суверенная, не совсем своя, отчасти чужая Москва.

В новой ситуации последнего срока Путина, который худо-бедно поддерживал баланс и относительную равноудаленность от обеих групп (недоверчивые силовики ему ближе, но есть сферы, где не только у них последнее слово), это еще и борьба за будущую Россию после Путина, ее курс и свое место в ней.

Выпад одной группы против другой производится в традиционной форме требования, чтобы дела соответствовали словам, окончательной серьезности по отношению к заявленной роли страны – хранителя традиционных ценностей: мы уличили Серебренникова, в глазах широкой публики одного из главных нарушителей традиций, неужели вы будете нам мешать? Попытка прагматиков публично вступиться за режиссера или спектакль – для их оппонентов сеанс саморазоблачения в неполном соответствии заявленным государственным идеалам.

Среди нескольких кандидатов на разоблачения Кирилла Серебренникова выбрали среди прочего потому, что у него есть свой театр, а значит, он пусть небольшой, но начальник, который, получается, делает в собственном театре что хочет. Именно это положение чужого в роли начальника учреждения культуры в центре Москвы может особенно раздражать некоторых его противников и делает его самого уязвимее других. Начальником должен быть только свой. А если не свой, он может быть атакован не только с зыбких эстетических позиций, но и с гораздо более грубых материальных: к нему могут быть применены два базовых принципа, которыми руководствуется российская власть в отношениях с теми, кто недостаточно свой: «ничего против нас за наши деньги» и «критикуете, будьте идеальны».

Ситуация напоминает то, что происходило в недавние времена в русской церкви. Сравнение не такое уж парадоксальное, если учесть, что и церковная служба – действо, а греческое слово «литургия» театрального происхождения. Русская церковь вошла в 1990-е большим плюралистическим, свободно развивающимся организмом. Но постепенно под словесными атаками церковных фундаменталистов разнообразие начало сокращаться и развитие сходить на нет.

Причем таким образом, что священников, которые выбивались из традиционалистского единообразия литургическими особенностями, не запрещали в служении, а лишали собственных приходов и переводили служить в чей-нибудь большой храм, где над ними был настоятель – посредник между неблагонадежным экспериментатором и начальством. Служить можно, но в коллективе и под надзором – поневоле, как все. Но если в церкви требование не стилистического, а хотя бы догматического единообразия имеет свою логику, в исскустве оно повисает в воздухе. Объявлять в высшей степени эротическое искусство театра в целом и балета в частности сакральным – противоречие в предмете, которое лекго проверить: возмущения было бы не меньше, а больше, если бы танцевать вывели не гея Нуреева, а, например, участников первого Вселенского собора.

Тем не менее то, что было начато в церкви, идеологи хотели бы завершить в области культуры. Ведь для них и та и другая – просто разные гуманитарные проекции власти: духовная и светская разновидности служения государственной идее. Директор Урин в данном случае и есть тот настоятель, который отвечает за служащих с ним в одном храме, а вот наличие собственного храма-театра считается хранителями культурного единообразия серьезным непорядком. Печально и то, что для них не только сам Серебренников, но и Урин, и их высокопоставленные поклонники в правительстве, и даже министр Мединский, а временами и сам Путин слишком мягки и непоследовательны, чтобы довести да конца начатое благое дело консервативной унификации, у них для этого на уме есть свои кандидаты.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > carnegie.ru, 14 июля 2017 > № 2244536 Александр Баунов


США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 14 июля 2017 > № 2243868

Как «чёртов ящик» сожрал «фабрику грёз»

Первый век Голливуда: 1951

1951 год — знаменательная дата в истории Голливуда. В этом году закончилась его война с телевидением. Другими словами, Голливуд признал поражение и полностью капитулировал перед своим молодым конкурентом, к которому питал глубокую и, казалось, непоколебимую неприязнь.

Война эта была глупой затеей. Её развязали голливудские боссы, убеждённые в своём могуществе. А оно в начале пятидесятых иссякло.

Тревожная настала пора. Акции дешевели, и это заставляло дёргаться их владельцев. В 1951 году английская «Декка Рекордс» купила студию «Юнивёрсал». В том же году за бортом «МГМ» оказался её отец-основатель и бессменный глава Луис Майер. Его уволили за неспособность перестроить работу и поделиться властью с «прогрессивным» директором производства.

В условиях кризиса отказ от сотрудничества с телевидением выглядел чистой воды безумием. Война не пополняла казну и была абсолютно бесперспективна. «Чёртов ящик» невозможно было сожрать, как намеревался Джэк Уорнэр. Он сам был звероподобен. С этим хищником можно было только ужиться, скармливая ему то, на что он облизывался — свои архивные киноленты.

Первой сдалась «Коламбия». В 1951 году она продала телевидению внушительный пакет фильмов и распахнула перед ним двери своих павильонов. В результате чахнущая студия получила спасительную инъекцию. Пример оказался заразительным. Со временем и остальные члены «большой восьмерки» продемонстрировали радушие по отношению к своему бывшему недругу.

Топор войны был зарыт. Тучи развеялись. Настала эпоха нежнейшей дружбы и взаимовыгодного сотрудничества.

«КАМО ГРЯДЕШИ?» / QUO VADIS?

В 1951 году к кинотеатрам вдруг выстроились огромные очереди. Голливуд преподнёс американцам грандиозное зрелище — историческое кинополотно Марвина Лероя «Камо грядеши?».

Картина была поставлена по знаменитому роману Генрика Сенкевича, переносившего читателя в эпоху Нерона. На мрачном историческом фоне разворачивалась история жертвенной любви христианки Лигии и римского военачальника Марка Виниция.

Постановка ошеломляла размахом — тысячами статистов и декорациями, воссоздающими величие Рима. Её бюджет превысил семь миллионов долларов. Мало кто верил, что деньги не будут потеряны, однако риск оказался оправдан. Картина стала абсолютным лидером кассовых сборов и фактически спасла «МГМ» от банкротства.

Критики со свойственным им стремлением обыгрывать название заявили, что теперь ясно, куда Голливуд «грядеши». Он «грядеши» по пути создания исторических зрелищ, а «снимаше» их будет, скорее всего, в Италии. По примеру коллег.

Итальянская студия «Чинечитта», строя мост в будущее, объявила за свои услуги смешные цены. Поэтому «МГМ» работала там без спешки и ни в чём себе не отказывала. Было сшито тридцать две тысячи костюмов. Для сцены пожара был выстроен целый город, где газовые горелки, спрятанные за декорациями, выбрасывали в небо длинные языки пламени. Для кровавых сцен в Колизее, где христиан бросают на растерзание хищникам, из европейских цирков привезли шестьдесят львов. Чтобы ужаснуть зрителя, несколько чучел набили мясом. Голодные звери рвали в клочья тряпьё, уплетая парную говядину перед включенными кинокамерами.

Нерона сыграл британский актёр Питер Устинов. Он изобразил его откровенно карикатурно, но эта роль всем запомнилась. Роберт Тейлор и Дебора Керр исполнили свои роли топорно.

Самые яркие сцены (такие, как пожар Рима, схватка с быком) ставились Энтони Манном, и поэтому выделяются. Это то немногое, что производит впечатление и сегодня. Режиссура Марвина Лероя банальна. Он был явно сосредоточен на костюмах и декорациях и считал главным зрителем Луиса Майера, любившего, чтобы в кадре всё было «дорого».

«МГМ» снимала картину полгода, задействовав все площадки «Чинечитты» и давая заработок тысячам жителей Рима и его окрестностей. Где-то в массовке затерялась несовершеннолетняя Софи Лорен. Опознать среди статистов будущую европейскую звезду не представляется возможным даже при замедленном просмотре массовых сцен. В одном из эпизодов промелькнула юная Элизабет Тейлор.

В «Камо грядеши?» можно увидеть подлинный макет Рима, изготовленный по указанию Муссолини. Его восторженно рассматривает Нерон.

Фильм не получил ни одного «Оскара» (хотя выдвигался по восьми номинациям), но получил прекрасные отзывы в прессе. Журнал «Холливуд репортер» назвал его «грандиозным зрелищем, созданным колоссальной киноиндустрией».

Валерий Рокотов

США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 14 июля 2017 > № 2243868


Финляндия. Россия > Внешэкономсвязи, политика. Армия, полиция. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 14 июля 2017 > № 2243678

Неожиданное нападение российских СМИ на Финляндию

Финских дипломатов обвиняют в контрабанде оружия и потасовке на улице

Арья Паананен (Arja Paananen), Ilta Sanomat, Финляндия

Газета «Известия» и телеканал «РЕН ТВ» опубликовали видеосюжеты, в которых были объединены два разных случая, когда финских дипломатов обвиняют в неподобающем поведении на территории России.

Оба скандальных заявления входят в сферу вопросов, которыми занимается Вирпи Ханхикоски (Virpi Hanhikoski), консул Генерального консульства Финляндии в Санкт-Петербурге.

Сама Ханхикоски удивлена тем, что российские СМИ сделали ее центральной фигурой скандалов.

«Это было очень неожиданно. Оба случая рассматриваются в нашем Генеральном консульстве как довольно рядовые рабочие вопросы», — сообщила Ханхикоски газете Ilta Sanomat.

Первый «скандал» — уличная драка на Невском проспекте в Петербурге, одним из участников которой оказался сотрудник Генерального консульства Финляндии. На видео показаны кадры с камеры видеонаблюдения и говорится, что работник консульства «вел себя неподобающе для дипломатического работника» и что его могли за такое «как минимум выслать из страны».

По информации Ilta Sanomat, этот служащий Генерального консульства Финляндии в Санкт-Петербурге сам сообщил в полицию о драке и считает себя и свою спутницу пострадавшими. Ханхикоски, со своей стороны, как ответственный сотрудник консульства, пыталась удостовериться, что это происшествие будет надлежащим образом рассмотрено российскими чиновниками. Данный человек не имеет статуса дипломата, а был принят на работу по договору на месте.

В видеосюжете сначала показывают, как журналист пытается взять интервью у финна, участвовавшего в происшествии. Журналист также удивляется, почему участвовавший в драке работник консульства все еще свободно гуляет по центру Санкт-Петербурга в приподнятом настроении. Складывается впечатление, что финн виновен в потасовке, и, кроме всего прочего, уклоняется от ответа на вопросы журналиста.

Затем показано, как российский журналист подходит к консулу Вирпи Ханхикоски и пытается узнать у нее информацию о произошедшем, ведь Ханхикоски — начальник этого участника дебоша. Когда Ханхикоски сообщает российскому журналисту, что не знает подробностей произошедшего или не может ответить на вопросы, журналист произносит:

«Ничего не знать — это ее работа».

Далее на видео начинают рассказывать о контрабанде в Финляндию деталей военной техники, произведенных на российских заводах. В этот раз обвинения в адрес Вирпи Ханхикоски гораздо серьезнее: похоже, что она лично замешана в скандал с контрабандой неподходящим для дипломата образом.

Журналист сообщает, что Ханхикоски присутствовала на судебном заседании по делу подозреваемого в контрабанде Дмитрия Богачева, пыталась поговорить с ним и передать какие-то документы. У зрителя пытаются создать впечатление, что Ханхикоски хотела каким-то образом повлиять на ход судебного разбирательства, или даже именно она была одним из тех финских дипломатов, которые, в соответствии с намеками российских СМИ, были непосредственно замешаны в контрабанде деталей оружия и деталей истребителей из России в Финляндию.

В видео неоднократно подчеркивается «незнание» Ханхикоски о скандалах и дается понять, что о скандале с контрабандой она в любом случае должна была знать, поскольку «поддерживала» главного подозреваемого. Когда Ханхикоски говорит журналисту, что не может комментировать вопросы, относящиеся к работе консульства, это представляют как доказательство того, что ей есть что скрывать.

Нападки на Финляндию в СМИ России начались после появления статьи в газете «Известия», в которой утверждается, что «финские дипломаты оказались замешаны в деле о военной контрабанде».

В статье также утверждается, что Дмитрий Богачев, главный подозреваемый в деле о контрабанде, находился под защитой правоохранительных органов Финляндии, и финская сторона определенным образом курировала деятельность его группы и передачу деталей через Финляндию в третьи страны.

Веса Хяккинен (Vesa Häkkinen), начальник информационного отдела МИД Финляндии, удивлен видеосюжетами, которые распространяются в СМИ России, и намеками на причастность Вирпи Ханхикоски к скандалам.

«К такой журналистике следует относиться очень критично. Образ, создаваемый в СМИ, совершенно непостижимый», — говорит Хяккинен газете Ilta Sanomat.

Хяккинен и ранее говорил Ilta Sanomat, что финские дипломаты всего лишь предоставили консульскую помощь подозреваемому в деле о контрабанде деталей оружия Дмитрию Богачеву, поскольку он сам попросил об этом. По словам Хяккинена, обвинения в том, что финские дипломаты каким-то образом еще могли вмешаться в дело о контрабанде оружия, абсолютно вымышленные и необоснованные.

«Эти заявления по какой-то причине начали распространять в российских СМИ, но официальные лица России не выдвигали обвинения и не сообщали, что подозревают нас в причастности к делу о контрабанде оружия», — подчеркнул Хяккинен.

Ханхикоски проработала в Генеральном консульстве Санкт-Петербурга пять лет и должна вернуться в Финляндию в августе в соответствии с порядком ротации, установленным Министерством иностранных дел Финляндии. В консульстве Ханхикоски занималась именно предоставлением консульской помощи гражданам Финляндии, и некоторые случаи были очень сложными.

Наверное, самый известный из них — задержание активистки Greenpeace Сини Саарелы (Sini Saarela) осенью 2013 года вместе с другими 29 протестующими против бурения нефтяных скважин в российской Арктике. Ханхикоски встречалась с активисткой в следственном изоляторе Санкт-Петербурга и следила за ходом судебного дела.

Россия освободила Саарелу под залог, а позже оставшиеся члены группы протестующих были амнистированы. Ханхикоски как консул также помогала Саареле в бюрократических вопросах, связанных с возвращением в Финляндию.

Финляндия. Россия > Внешэкономсвязи, политика. Армия, полиция. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 14 июля 2017 > № 2243678


Франция. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 14 июля 2017 > № 2243516 Валерий Гергиев

Гергиев дирижирует в Париже на Дне взятия Бастилии: почему дирижер нужен всем

Яна Жиляева

ForbesLife Staff

Валерий Гергиев — звезда главных концертных площадок Европы и Америки. Член совета директоров BMW AG Ян Робертсон объясняет феномен российского дирижера

Сегодня вечером, 14 июля, на Марсовом поле в Париже пройдет традиционный праздник в честь Дня взятия Бастилии. Национальным оркестром Франции в этот день дирижирует Валерий Гергиев. Французы спорят, почему именно Валерий Гергиев, рука Кремля, дирижирует на их национальном празднике, и насколько фигура российского дирижера близка идеалам свободы, равенства, братства. В начале лета Гергиев выступал в Лондоне на Трафальгарской площади с Лондонским симфоническим оркестром, который он возглавлял до недавнего времени, организованном при поддержке BMW. О том, почему Валерий Гергиев — самый желанный дирижер мира и зачем вообще автомобильному бренду поддерживать классическую музыку и современное искусство Forbes Life рассказал Ян Робертсон, член Совета директоров BMW AG по продажам и маркетингу BMW и развитию каналов сбыта BMW Group.

— Ян, как вам удалось привлечь к сотрудничеству Валерия Гергиева?

— У Гергиева свой взгляд на то, как сделать классическую музыку более доступной для всех, сделать ее массовой, популярной. Ведь высококлассное искусство эксклюзивно и дорого. А благодаря таким концертам, как выступление Лондонского симфонического оркестра под руководством Валерия Гергиева в центре Лондона, больше десяти тысяч человек послушали великолепное исполнение Рахманинова бесплатно. Возможность пойти на концерт или оперный театр — действительно исключительная возможность. Стоимость билета в Санкт-Петербурге, Москве, Токио, Нью-Йорке или Лондоне составляет несколько сотен или даже тысяч фунтов. Я уверен, что некоторые из сегодняшних зрителей, возможно, никогда прежде не бывали на концертах классической музыки и даже, возможно, не слушали ее, говорят: «Вау!». Они тронуты великолепной игрой оркестра под руководством выдающегося дирижера на исторической площади Лондона. А мы стали небольшой частью этого события.

Мы только что подписали договор о сотрудничестве с фестивалем Лондонского симфонического оркестра Open Air Classics на 2018-2020 годы и поддерживаем Мюнхенский филармонический оркестр, который теперь возглавляет маэстро Гергиев, — наше сотрудничество вышло на новый уровень.

— Сколько стоят такие особые отношения с Гергиевым?

— Гергиев — известнейший мировой дирижер, он очень востребован, сотрудничество с ним бесценно. У нас похожие взгляды на поддержку и продвижения классической музыки, поэтому речь здесь идет не о деньгах, а об успехе наших совместных усилий. По сравнению с тем, сколько может стоить такое событие, мы потратили сущие копейки.

Когда мы говорим об искусстве, мы не оцениваем его в денежных затратах компании. Поверьте, мы действительно серьезно вкладываемcя в поддержку искусства. Таким образом мы заявляем о себе миру. 10 тысяч людей, присутствовавших на концерте, плюс аудитория слушателей трансляции — все, кто слушали Рахманинова в этот вечер ассоциируют концерт с компанией BMW. Так мы инвестируем в наш будущий потенциал, и в создание бренда BMW.

Мы поддерживаем классическую музыку и современное искусство почти пятьдесят лет. Так, это шестой по счету концерт Гергиева и Лондонского симфонического оркестра в центре Лондона, организованный с нашей помощью. Мы проводим фестиваль Opera For All в Мюнхене и в Берлине, сотрудничаем с ярмаркой искусств Frieze Art Fair, много лет дружим с Tate Modern. Для нас это означает не столько быть частью искусства, но, что важнее, способствовать продвижению искусства, служить ему. На стенах нашей штаб-квартиры в Мюнхене висят работы художников из нашей корпоративной коллекции. Все они были приобретены, когда эти художники еще не были так знамениты, как сейчас. Этим летом в Пекине мы представили восемнадцатую модель art car. Над созданием автомобилей серии art car в разные годы работали 18 современных художников, от Чао Фей до Энди Уорхола, Джона Балдессари, Джеффа Кунса. Их произведения есть и в корпоративной коллекции, которая расположена в нашей штаб-квартире в Мюнхене. Покупали мы работы этих художников, когда они были совсем не такие известные, как сейчас. Помогая художникам и музыкантам, мы продвигаем искусство, делаем его доступным широкой аудитории.

Франция. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 14 июля 2017 > № 2243516 Валерий Гергиев


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 14 июля 2017 > № 2243515

Гай Ричи по-русски и женски: абсурдистская комедия «Блокбастер»

Юрий Гладильщиков

Кинокритик, журналист, блогер

Мало кому известный режиссер Наталья Тюльпанова сделала картину, с которой – если говорить об актерских бенефисах и степени доставленного удовольствия – сравнится мало что, изготовленное в России в этом грозовом году

В последние годы я твердо усвоил: если идешь на отечественный фильм, то шансов выйти из зала после просмотра, не плюясь по сторонам от раздражения, крайне мало. Нашим режиссерам более или менее удаются авторские социальные драмы (если, конечно, режиссер хороший типа Андрея Звягинцева), изредка – арт-хаус (если режиссер – Сокуров). Кстати, стали удаваться драмы военные. Но вот комедии, за редким исключением, почти всегда провал. Даже если перед комедией режиссер снял неглупую фантастическую притчу.

Но на «Блокбастер» я шел с опаской даже не поэтому. А потому, что хорошо знал режиссера. Наташа Тюльпанова как-то посещала мой критический семинар. Да и вообще девушка эффектная. Нельзя написать объективный текст про человека, которого знаешь.

В мире есть ровно три варианта взаимоотношений критиков и режиссеров – все прочие отношения от лукавого. Вариант № 1: критики сами становятся режисерами, причем известными. Так родилась французская «новая волна». Все ее великие лидеры – Годар, Трюффо, Шаброль, Ромер, Риветт – изначально трудились как критики на некогда главный радикальный киножурнал мира «Кайе дю синема». Причем Ромер и затем Риветт в разные годы его возглавляли. А Трюффо, тоже успев стать всемирно признанным режиссером, вернулся к журналистско-критической профессии и опубликовал книгу бесед с Хичкоком – после чего Хичкок, которого прежде в артистическом мире считали исключительно подельщиком коммерческих жанров, был признан (и остается признан сейчас) едва ли не величайшим кинорежиссером в истории кино.

Второй вариант: режиссеры ненавидят критиков. Ведь по сути своей многие из тех, что орут: «Мотор!!!!!!!!» — люди глубого закомплексованные, психически неуравновешенные, завидующие всему и всем и уверенные, что критиками становятся люди, которые тоже хотели бы стать режиссерами, да не потянули.

Третий и последний вариант: личное знакомство. Это самое страшное. Кажется, Трюффо, побывавший в роли и кинокритика, и кинорежисера, сформулировал главный принцип отношений режиссера и критика: дружить категорически нельзя. Даже если накануне режиссер и критик просто посидели за столиком в кафе, поболтали и выпили по чашечке кофе, то наутро критик, когда должен писать рецензию на новый фильм этого режиссера, оказывается либо трусом, либо подлецом. Если он не пишет все, что думает про этот фильм, стараясь не обидеть режиссера, — он – трус. Если он честно высказывает всё, что думает, он – подлец. Ведь режиссер, прочитав рецензию, заявит окружающим: и с этим гадом мы вчера пили кофе и он прикидывался таким милым, понимающим все мои проблемы!.. Ска-а-атина!

Вот и я теперь в сложной ситуации, когда пишу про фильм Наташи Тюльпановой. Тем более, что она мне всегда чертовски нравилась.

О ЧЕМ ЭТО

О ведущей какого-то ток-шоу (в фильме упоминается и канал, но ни я, ни Forbes не нанимались делать ему рекламу), которая вечером едет домой, а по приезде застает своего бойфренда в компании чуть ли не нимфетки. Фильм делится на главки. В ярости она прихватывает бутылку вина, по дороге прямо за рулем напивается (по мне, невозможно напиться с бутылки вина, но, видимо, сказываются ее рабочая усталость и расстроенность), засыпает черт знает где на обочине (благо, закончился бензин), и тут – следует главка №2 – решает нарушить еще одно незыблемое правило: не есть после шести вечера.

Пока она хряпает в ближайшей забегаловки свою – не поверите (она сама не верила, что когда-нибудь сожрет такое) – жирную шаурму, в забегаловку врывается с пистолетом нечто в пестрой одежке и лыжной, если я правильно ее оценил, шапочке с прорезями для глаз. И грабит… тут я тоже чего-то запутался… Находящуюся тут же обменную кассу? Но где тогда валюта?

В итоге, когда наша все еще пьяноватая героиня выходит из забегаловки, подоспевшие менты берут в качестве грабительницы именно ее. Потом появляется опытный следователь, который в начале фильма пытается, между прочим, без всяких последующих объяснений (тут – один из провалов фильма) покончить с собой. И объясняет ментам (а они в фильме – порядочные идиоты), что под лыжной шапкой были черные волосы, а они взяли блондинку. И когда наша блондинка, ведущая популярной телепередачи, наконец-то утром освобожденная, возвращается в собственную машину, оказывается, что там спряталась грабительница обменной кассы. Она тоже женского пола. И теперь взяла ее в заложницы. Грабительница – наивная дуреха, врушка. Подобно главной героине, приехавшая ради успеха в Москву из провинции – пусть и недалекой. Вот и крутись теперь.

В погоню за укравшей деньги грабительницей и сначала захваченной, а потом начавшей сочувствовать ей телеведущей отправляются бандиты, чьи деньги воровка прикарманила, один интеллигентный убийца-коллектор ну и полиционеры, понятное дело.

ЧТО В ЭТОМ ХОРОШЕГО

Давно не видел столь остроумно смешного фильма. И, хотя среди героев отнюдь не одни интеллигенты, это классическая интеллигентская комедия, в которой равно забавны, остроумны и умны как ситуации (а сюжетных поворотов не счесть), так и споры-диалоги. Прежде всего о мужчинах и женщинах и как с этой сволочью (под которой, разумеется, подразумеваются мужчины) вести себя единственно разумно.

Другие важные темы фильма: противостояние Москвы и провинции (с тоже изумительными выводами) и злобно-едкая сатира на современное телевидение.

При этом многие сюжетные ситуации воистину непредсказуемы.

Сам по себе актерский состав фильма – отдельная прелесть. Если не считать Михаила Ефремова, который уже лет десять играет так, что каждая его роль – это отдельный шедевр (при этом ему по-прежнему достаются роли не то, чтобы маленькие, но гостевые, иногда говорят камео, роли, у которых несколько появлений на экране, но благодаря которым фильм и становится фильмом), в «Блокбастере» почти весь цвет очень сильного актерского сословия России, родившегося в 80-90-е.

У нас, может, мало, хороших фильмов. Но у нас масса потрясающих молодых актеров. Главные в «Блокбастере» (уровень красоты оценивать не стану – он и без того зашкаливает) Светлана Устинова и Анна Чиповская, Светлана Ходченкова (тоже в гостевой роли), Евгений Цыганов, Юлия Снигирь, всегда неповторимая Мария Шалаева, Алексей Вертков, Ирина Рахманова и даже питерский культовый сценарист, иногда ради прикола притворяющийся актером Константин Мурзенко.

В самом конце финальных титров, по традиции современного кино, идут благодарности разным людям, помогавшим делать фильм (пусть только добрым словом и теплым взглядом).

После всех следует благодарность Роману Волобуеву – моему коллеге-критику, ушедшему из профессии (хотя одно время некоторые считали его едва ли не лучшим среди критиков), дебютировавшему год назад фильмом «Холодный фронт», который я, по правде сказать, так и не видел. Ну не получилось.

ПОПЫТКА ОБЪЯСНЕНИЯ.

Дорогой Рома, я не знаю, что именно заставило тебя снять свое имя из титров фильма и заменить его – эту шутку мог придумать только ты – именем одной из главных героинь Натальи Тюльпановой, которую изобразила в твоем фильме замечательная Аня Чиповская.

Насколько сужу по твоим же высказываниям на «Кинотавре», куда я не езжу, чтобы не прогибаться перед акулами кинобизнеса, тебя не устроило, что фильм был то ли смонтирован, то ли перемонтирован без твоего участия.

Уверен, будь я режиссером, я бы тоже взбесился. Если бы мой фильм смонтировали без меня.

Но будь спокоен в одном: ты все равно сделал очень хорошую картину. И не стоило отдавать ее моей давней подруге Наташе Тюльпановой.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 14 июля 2017 > № 2243515


Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 14 июля 2017 > № 2243396

Танцоры из России, Болгарии и Эстонии получили награды от представительства Россотрудничества

15 июля закрывается XII Международный молодежный фестиваль-конкурс искусств «Музы», который ежегодно собирает в Болгарии тысячи участников из разных стран мира.

Фестиваль организован мэрией города Созополя и Содружеством «Музы» в партнерстве с Народным домом культуры им. Отца Паисия – Созополь и проходит под почетным патронажем Вице-президента Республики Болгария г-жи Илияны Йотовой.

Международный Молодежный Фестиваль Искусств (ММФИ) - это многожанровый фестиваль - конкурс, в котором представлены все виды искусства. В конкурсе участвуют ансамбли и солисты из различных музыкальных, танцевальных, певческих, художественных, театральных школ, кружков, студий, академий, детских и юношеских центров в возрасте от 5 до 35 лет. В состав жюри входят ученые из Болгарской академии наук и престижных, международных университетов, организаторы международных фестивалей, художественные руководители творческих коллективов, а также носители Гран-При в различных видах искусства предыдущих фестивалей „Муза“.

Российская делегация успешно приняла участие в первой сессии Фестиваля в составе: народный коллектив детского хореографического ансамбля «Юный Москвич» имени Веры Ингель Дома культуры имени Зуева, образцовый коллектив хореографического ансамбля «Дружба», Театр-Студия Танца «Жар-Птица», а также солисты Илья Кубасов и Арина Константинова.

Награды от представительства Россотрудничества за вклад в развитие и популяризацию российской культуры из рук руководителя представительства Россотрудничества в Республике Болгарии Павла Журавлева получили: Илья Кубасов, Театр-студия танца "Жар-Птица", Россия, с номером "Сибирский пляс", Ева Аминчикова, студия хореографии "ЭТЮД", Эстония, с номером "Русская плясовая", а также Образцовый коллектив хореографический ансамбль "Дружба" с номером «Венский пляс». Фольклорный ансамбль "Мизия" из города Плевен получил право выступить с концертом на площадке Российского культурно-информационного центра в Софии.

Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 14 июля 2017 > № 2243396


Германия. ЦФО > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 14 июля 2017 > № 2243146

Большой Екатерининский Бал приглашает гостей

Ежегодно в сентябре Международный союз немецкой культуры проводит в Москве масштабное культурно-просветительское мероприятие, посвящённое традициям эпохи Екатерины II, – Большой Екатерининский Бал. 16 сентября Большой Екатерининский Бал пройдёт уже в третий раз в музее-заповеднике «Царицыно».

Уникальный проект был создан в 2015 году в честь Великой российской императрицы. Несмотря на свою сравнительно молодую историю, Большой Екатерининский Бал уже стал заметным событием в культурной жизни столицы. Мероприятие проводится при поддержке Правительства Москвы, администрации г. Цербст (Германия), Международной ассоциации «Екатерина II».

Блистательная эпоха Екатерины Великой, роскошное убранство залов, галантные кавалеры кружат в танце прекрасных дам, изысканные блюда и салонные развлечения. Атмосферу светского торжества екатерининского времени можно ощутить и сейчас.

Как и несколько веков назад, Большой Екатерининский Бал проходит в изысканной атмосфере светского вечера. Открывается он торжественным и величественным полонезом. В танцевальной программе также кадриль, мазурка и головокружительный вальс!

В великолепных залах Большого дворца музея-заповедника «Царицыно» гости могут насладиться приятной барочной музыкой, принять участие в благотворительной лотерее, окунуться в поэтическую атмосферу литературной гостиной, сыграть в старинную карточную игру и даже получить полезные советы от куртизанки. Ведущие специалисты в области искусств проводят увлекательные мастер-классы по каллиграфии, флористике, парфюмерии, написанию портрета и созданию силуэта из бумаги.

Почётными гостями Бала становятся известные политики, бизнесмены, представители медиаструктур, звезды театра, кино и телевидения. В 2016 году Большой Екатерининский Бал посетили бургомистр Цербста, родного города Екатерины II, Андреас Диттманн и принцесса Ангальт-Цербсткая, которую по традиции раз в три года выбирают в Цербсте на городском Празднике принцесс. В 2015 году конкурс принцесс выиграла 16-летняя студентка Эстер Софи Энке, которая воплощает образ юной принцессы Софии Августы Фредерики Ангальт-Цербстской, будущей самодержицы Всероссийской Екатерины Алексеевны.

По словам г-на Диттманна, мероприятие способствует большему взаимопониманию между Германией и Россией, а Великая императрица Екатерина II, в честь которой назван Бал, является символом германо-российской дружбы. «В истории наших стран были трагические моменты, но всегда русские и немцы хорошо понимали друг друга», – подчеркнул мэр Цербста.

За последние несколько лет отношения России и Германии переживают непростой период и проходят проверку на прочность. Но, несмотря на политические разногласия, необходимо сохранять любой шанс для диалога и сближения в различных сферах деятельности. Проект «Большой Екатерининский Бал», созданный Международным союзом немецкой культуры, направлен на сохранение исторического наследия Германии и России и даёт прекрасную возможность для развития культурного диалога между нашими странами, объединёнными общей историей, культурой и традициями.

Пресс-служба

Германия. ЦФО > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 14 июля 2017 > № 2243146


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 14 июля 2017 > № 2242679

СМИ Британии: как светский хроникер стал фигурантом скандала с Трампом

Как подготовить "брексит" на пляже

"Правительству в ближайшее время станет ясно, что без парламентского большинства законодательство о выходе из ЕС придется принимать пункт за пунктом", - так начинает свою редакционную статью, посвященную переговорам по "брекситу", Times.

И хотя, как напоминает газета, времени на переговоры по "брекситу" не так уж и много, хорошо, что голосовать по принятию законопроекта о выходе парламентарии будут уже после летних каникул. Им придется упаковать его с собой вместе с другим пляжным чтением, тщательно изучить и решить, какие из его положений отвечают национальным интересам.

Документ составлялся как простой механизм для беспрепятственного и ясного выхода из Евросоюза. Принять его должно было консервативное правительство с явным, пусть и не подавляющим парламентским большинством. С тех пор, однако, ситуация изменилась. После прошедших 8 июня досрочных парламентских выборов Тереза Мэй оказалась в зависимости от североирландских юнионистов и на милости не всегда ее поддерживающих собственных "заднескамеечников". Изменился и статус самого законопроекта, формально называющегося Акт о выходе из Европейского Союза. Теперь он всего лишь первый набросок будущего закона.

Цель законопроекта была ясна с самого начала - перестроить весь накопленный за десятилетия корпус европейских законов в британские с тем, чтобы они были применимы юристами уже в день выхода. Но по меньшей мере по трем его положениям детали не прояснены, и всегда было ясно, что они могут стать камнем преткновения. Так оно и оказалось.

Теперь очевидно, что правительство хочет получить максимально возможные полномочия для "исправления" навязанных извне законов министерскими указами без утверждения их в парламенте. Оно хочет, чтобы отобранные у Брюсселя властные полномочия сохранились в Вестминстере и не оказались бы переданы в местные парламенты Шотландии, Уэльса и Северной Ирландии. И, наконец, оно отказывается инкорпорировать в британское законодательство Хартию Европейского союза по правам человека.

По всем этим трем фронтам лейбористы, либерал-демократы и шотландские националисты обещали дать правительству осенью бой. По меньшей мере по двум из них оппозиция может найти союзников в рядах консерваторов-заднескамеечников.

Министр по делам "брексита" Дэвид Дэвис не преувеличивает, когда называет этот законопроект "одним из важнейших в истории британского парламента". Тем более важно при его принятии не торопиться. Наряду со сложнейшей задачей принятия новых торговых соглашений с ЕС это еще одно подтверждение того, что правильной стратегией по "брекситу" будет переходный период с сохранением Британии в едином рынке и таможенном союзе до заключения окончательного соглашения. Выход из ЕС без соглашения хорош для идеологов, но не для разумного большинства.

На самом деле положения законопроекта сформулированы настолько неопределенно, что, по мнению, профессора Кембриджского университета Марка Эллиота, на деле они означают "широкомасштабную передачу законодательных компетенций от парламента правительству". Учитывая, что одним из двигателей "брексита" было возвращение суверенитета британскому парламенту, будет неверно заменить нависающую над парламентом тень Брюсселя тенью правительства.

Сформулированные в законопроекте министерские полномочия слишком широки. Положения "брексита" слишком важны, чтобы оставить их полностью на усмотрение министерского аппарата, пишет газета. Они должны быть утверждены парламентом, каким бы длительным и сложным ни будет этот процесс. Лучший способ упростить его - поставить перед собой достижимую промежуточную цель по выходе из ЕС с сохранением отношений, сходных с теми, которыми пользуется сегодня Норвегия, считает Times.

И этот человек вершит судьбы держав?

Financial Times рассказывает примечательные подробности жизни Роба Голдстоуна, фигуранта скандала с перепиской Дональда Трампа-младшего. Судя по тому, что удалось выяснить корреспондентам издания, до недавнего времени он был малоизвестным деятелем шоу-бизнеса, занимавшимся пиаром, более известным своей склонностью к роскошным зарубежным поездкам и странным шляпам, чем профессиональными достижениями.

Голдстоун родился в Манчестере в 1960 году и сразу после окончания школы в 16 лет занялся журналистикой, став спортивным корреспондентом местной еврейской газеты. Через несколько лет он перешел работать на радио в Бирмингеме, позже переехал в Лондон, где работал на радиостанции LBC.

По словам его друзей и бывших коллег, с которыми удалось поговорить FT, Голдстоун работал на LBC светским хроникером, иногда прибегая в эфир ранних утренних программ прямо из ночных клубов с подробностями о последних подвигах звезд типа Боя Джорджа.

Его коллега по радиостанции вспоминает о нем как об очень щедром весельчаке, который был крупным специалистом по "звездным" сплетням и вообще никак не был связан с политикой. Другой бывший коллега Голдстоуна вспоминает, что молодой журналист обожал знаменитостей и гордился умением обводить их вокруг пальца. Он был королем лондонской клубной жизни, но и о коллегах не забывал, обеспечив их членством в одном из моднейших клубов города того времени.

Быстро набрав связей в шоу-бизнесе, Голдстоун переключился с карьеры журналиста на карьеру промоутера и пиарщика.

Сначала он основал собственную фирму, но в 1991 году вернулся в Лондон и работал в крупнейшей сети дистрибуции музыкальной продукции HMV Group. К концу 1990-х годов он обосновался в США, открыв собственную промоутерскую компанию со своим партнером Дэвидом Уилсоном. Их сайт Oui 2 рекламирует работу Голдстоуна с разными известными артистами от Синди Лоупер до U2.

Его "российский след", судя по его же интервью газете Jewish Telegraph, начался в 2015 году, когда один из боссов компании Sony предложил ему заниматься раскруткой Эмина Агаларова, российско-азербайджанского певца, сына миллиардера и партнера Дональда Трампа по нескольким проектам Араса Агаларова и бывшего зятя президента Азербайджана Ильхама Алиева.

Sony отказалась от комментариев FT, но информированный источник сообщил изданию, что версия Голдстоуна сомнительная.

Именно контакты и совместные проекты с Арасом Агаларовым лежат в основе обвинений президента Трампа в связях с Россией. По данным Bloomberg, Агаларов и Трамп еще до выдвижения последнего в президенты США, обсуждали строительство "Трамп-тауэр" в Москве. Правда, проект не был реализован.

Посты и фотографии на страницах Голдстоуна в социальных сетях подтверждают его частые поездки в Россию, частые встречи с Эмином и Арасом Агаларовым и несколько встреч с Дональдом Трампом. Судя по фотографиям, это общение началось задолго до 2015 года, о котором Голдстоун говорит в интервью, не позже 2013 года. В том же году Агаларовы провели в Москве конкурс "Мисс Вселенная", которым тогда владел Трамп, вложив в него 20 миллионов долларов США.

Треть этой суммы было потрачено на лицензионный сбор, согласно интервью Forbes Russia, размещенному на сайте компании Агаларова. Вскоре после этого громкого события Эмин Агаларов выпустил музыкальное видео на одну из своих песен с участием Трампа.

За несколько дней до роковой встречи с Трампом-младшим Голдстоун ездил в Санкт-Петербург и Москву, как видно по отметкам на его странице в "Фейсбуке", а уже в феврале 2017 года он опять побывал в "Трамп Тауэр".

Несмотря на все эти громкие связи Голдстоуна, его друзья и коллеги по музыкальной индустрии настаивают на том, что Роб - не тот человек, который способен заниматься лоббизмом на уровне президентских выборов. "Это с ума надо сойти, чтобы думать, что он участвует в международном скандале такого уровня", - сказал один из них газете. Другая старинная подруга Голдстоуна, занимающаяся свадебным бизнесом в Италии, шутит, что она была бы страшно удивлена, если бы у ее дружка обнаружились какие-то связи с Россией помимо склонности выпить много водки.

Еще одна преступная функция новых технологий

Daily Mail рассказывает о шокирующих данных, которые обнаружили журналисты Би-би-си, снимавшие документальное расследование "Дети, продающие наркотики через интернет".

Выяснилось, что социальные сети, в частности "Инстаграмм" и Snapchat, превратились в Британии в рай для торговцев нелегальными веществами. Одна из самых крупных банд наркоторговцев сказала журналистам, что 75% ее бизнеса теперь проходит через интернет и мало того - с участием школьников.

В разговоре с журналистами 15-16 -летние наркоторговцы, в основном продающие таблетки, не видели в своих действиях ничего плохого, объясняя тем, что они дети и продают то, что хотят иметь другие дети. "Это не моя вина, что они хотят этих таблеток", - сказал один из собеседников документалистов.

Взрослые наркодилеры утверждают, что функции социальных сетей позволяют им легко зарабатывать 26 тысяч фунтов за пару дней.

Для ускорения процесса поиска клиентов используются эмодзи, у каждого из которых есть свой смысл, понятный заинтересованным сторонам.

И "Инстаграм", и Snapchat утверждают, что постоянно призывают своих пользователей сообщать о противоправных и подозрительных действиях, картинках и сообщениях.

Журналисты проверили на себе эффективность таких жалоб, отправив их в три самые популярные в Британии среди подростков социальные сети. Через 72 часа после отправки жалоб все три подозрительных аккаунта продолжали быть активны.

Социальные сети утверждают, что это проблема не интернета, а проблема общества. По данным Национального агентства по борьбе с преступностью, наркобанды используют в качестве курьеров из крупных городов в глубинку школьников начиная с 8-9 лет. Для того чтобы остановить эту угрожающую тенденцию, необходимо перестать воспринимать юных наркокурьеров как преступников, а рассматривать их как жертв наркоторговцев, считают специалисты.

Обзор подготовила Анна Белевская, bbcrussian.com

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 14 июля 2017 > № 2242679


Россия > СМИ, ИТ > mvd.ru, 13 июля 2017 > № 2265741 Михаил Муромов

Арифметика хита.

В гостях у редакции популярный певец, музыкант, композитор и актёр Михаил МУРОМОВ.

Вышел из окна на уроке истории

- Михаил Владимирович, вы родились в семье учёных. У отца - дворянские корни. Наверное, в школе были примерным учеником?

- Лишь отчасти. Учился я действительно хорошо. С 9-го класса за отличную успеваемость даже был освобождён от уроков английского языка и физкультуры. А вот поведение хромало. В сохранившемся дневнике за четвёртый класс немало замечаний красной ручкой: «На уроках встаёт, задаёт вопросы. Мешает вести занятие», «Вышел из окна на уроке истории. Прошёл по карнизу. Вошёл в другое окно. Прошу родителей срочно явиться в школу». Бывало, и педагогов передразнивал. Одного учителя, до 8-го класса одновременно преподававшего русский, литературу, труд и физкультуру, до сих пор вспоминаю с иронией. Например, при написании изложения он диктовал: «Льды Северо-ледовитого океана, тая, направляются в Антлантику». Или: «Составьте предложения с трюмя существительными». Говорю: «Николай Петрович, с тремя?!» - «Муромов, вечно ты с вопросами. Какое может быть стремя!!!»

Так что ученичок я был ещё тот!

Из учёных в метрдотели

- Почему не пошли по стопам родителей?

- Не знаю, какой бы из меня получился учёный, но как певец и композитор я состоялся! Хотя за плечами имеется незаконченная научная работа.

После физико-математической школы, Московского технологического института мясо-молочной промышленности поступил в аспирантуру. При написании диссертации проводил исследования в области изучения изменений некоторых свойств особо сублимированного мяса. Для этого изобрёл три прибора для пищевой промышленности, которые сейчас эксплуатируются в производстве колбас. Пишут, что за свою инновацию получаю дивиденды. Нет. В советские времена это было невозможно - всё принадлежало народу! Кандидатская была готова практически на 80 процентов. Но тут знакомый предложил поработать у него в ресторане. Я согласился и стал метрдотелем. Не смог отказаться от соблазна зарабатывать 1 500 рублей в то время, когда младший научный сотрудник получал в месяц лишь 150. Так прервалась династия учёных!

Но несмотря на мою бесшабашность, отцу и матери во многом обязан. Только благодаря их настойчивости хорошо выучил четыре иностранных языка, окончил музыкальную школу по классу гитары и виолончели, профессионально занимался плаванием в городском обществе «Динамо». В 22 года стал мастером спорта по плаванию.

Сейчас отчётливо понимаю, если бы не их внушения, скрупулёзное внимание к распорядку дня, неизвестно, куда бы меня занесло.

- Когда же пришла идея профессионально заняться музыкой?

- Не успели родители смириться с мыслью, что их мальчик не учёный, а метрдотель, как объявил: «Хочу быть композитором!».

За четырёхлетний период ресторанной работы накопил 50 тысяч рублей (тогда ставка инженера составляла 120 рублей. - Прим. авт.), продал три машины и стартанул в шоу-бизнес!

Так начала сбываться моя детская мечта. С четвёртого класса сочинял стихи. Учась в музыкальной школе, писал мелодии и песни. В институте был одним из первых запевал. Проводил тематические вечера «Если звёзды зажигают - значит - это кому-нибудь нужно!», под гитару исполнял свои песни. Так что с музыкой на «ты» чуть ли не с пелёнок.

В 1982 году моя мелодия прозвучала в кинофильме «Просто ужас» режиссёра Александра Полынникова. Чуть позже в одной из передач Первого канала телезрители услышали первую песню «Птица синее крыло».

Сегодня в моём творческом багаже, помимо песен, музыка к семи фильмам и пять ролей в кино.

Тебя что, выгнали из армии?

- А в армии музыкант Муромов служил?

- После окончании института, поскольку в нашем ВУЗе не было военной кафедры, однажды меня вызвали в военкомат. И вот стою я перед дверью призывной комиссии лысый, глаза в пол. Вдруг подходит полковник и говорит: «Слушай, что-то ты на пловца Муромова похож! Ну-ка, давай документы и за мной». Завёл в кабинет и закрыл в стенном шкафу, где уже ютились двое гребцов. Так мы с утра до позднего вечера простояли в таких стеснённых, без удобств, условиях!

Отпуская домой, строго наказал каждый пятый день в течение месяца являться к нему трезвым, иначе придётся служить на Кушке или Тикси!

К слову, когда пришёл из военкомата домой, первое, что сказала мама, хватаясь за сердце, было: «Тебя что, выгнали из армии?»

А призвали меня затем в московскую Оршанско-Хинганскую дивизию, где я прослужил год в спортроте.

- Тогда не удивительно, что рядовой Михаил Муромов, не раз отстаивающий в армии честь Мособлсовета «Динамо», завоёвывая победы и добиваясь хороших результатов, смог так проникновенно исполнять песни на афганскую тему.

- Афганский цикл у меня начался с милицейской песни «Боевым награждается орденом», написанной к документальному фильму с таким же названием. Это последняя песня, заказанная министром внутренних дел СССР Николаем Щёлоковым. Её премьера должна была состояться 10 ноября 1982 года на праздничном концерте к 65-летию советской милиции. Но в тот день умер Леонид Брежнев и праздничный концерт отменили. Впервые она прозвучала в 1984 году в фильме, посвящённом сотруднику милиции Владимиру Барскову. В 1980-м, будучи тяжелораненым, он задержал вооружённого преступника, совершившего разбойное нападение на ювелирный магазин в Москве. За подвиг старшего сержанта милиции наградили боевым орденом Красной Звезды.

К слову, песню я написал и записал за два часа.

Горжусь песнями «Спроси пустыню», «Афганистан» и «Тихонько трону я струну», которые знал каждый афганец.

- А самому удалось по-братски обняться с советскими солдатами и офицерами в Афганистане? Исполнить песни, которые брали за душу?

- Очень хотел и подбодрить, и поддержать бойцов, которые под знойным солнцепёком, пулями, постоянным прицелом моджахедов выполняли свой интернациональный долг. Но не сбылось. Одна «серьёзная» рука, которая не позволила присвоить мне орден «Знак Почёта», постоянно вычёркивала мою фамилию из списков. Такие бывали парадоксы в советское время. Песни звучали, а автор-исполнитель был под запретом.

«Рисуются» ноты сквозь сон

- В чём секрет, что практически все ваши песни не только становилась шлягерами 80-х, но и сейчас звучат на радиостанциях и со сцен концертных залов?

- Иногда шучу: математика помогает! Можно просчитать, как правильно написать песню. Всё зависит от вступления и припева. Запев должен хоть чуть-чуть хватать за душу. А припев «вязнуть на уши». Поэтому «Ариадна, Ариадна, заблудился я в чужой стране!» А вот песня «Яблоки на снегу» полностью просчитана! Знал, что должен уложиться в четыре минуты, и точно высчитывал, сколько надо сделать запевов, припевов и проигрышей. Вот и вся арифметика хита!

- Какие условия должны быть созданы для вас как композитора, чтобы родилась музыка?

- Очень часто мелодия начинает звучать в голове, когда нахожусь за рулём. Легко рисуются одна нота за другой в момент пробуждения и перед сном. Но порой неохота подняться или дотянуться до листка бумаги. А вот не поленился встать и набросать мелодию к песне «Флюгер», - и шлягер живёт до сих пор!

- Какая песня сделала вас знаменитым?

- В 1983 году в дуэте с Ольгой Зарубиной раз 10 или 12 исполняли песню «Синее крыло». Её частенько крутили на телеканалах Центрального телевидения. Так стал узнаваемым. Как-то приехал в Минск на съёмки и был удивлён, что песня «Метелица» неслась почти из всех ресторанов и авто.

Тогда кассеты «Птица синее крыло», «Жёлтая дорога», «Флюгер» продавались сумасшедшими тиражами. Популярность была нешуточная. Сегодня записано около 200 песен и выпущено 10 дисков.

- Звезде эстрады 80-90-х Михаилу Муромову 66 лет! Но вы в отличной спортивной форме. Не ваша ли знаменитая подруга, ныне покойная целительница Джуна Давиташвили открыла вам секрет долголетия?

- Мы познакомились с ней в 1985 году. Поступило предложение написать песню на стихи Джуны. Так завязалась наша дружба. Позже, объясняя основные принципы экстрасенсорики, она заметила, что могу, используя энергию, управлять своими магнитными полями через кончики пальцев.

Проводя руками над больным местом, и сейчас зачастую лечу себя и своих близких. Но зарабатывать деньги на этом не хочу. Я музыкант!

Беседу вела Елена БЕЛЯЕВА

Россия > СМИ, ИТ > mvd.ru, 13 июля 2017 > № 2265741 Михаил Муромов


Куба. Россия > СМИ, ИТ > prensalatina.ru, 13 июля 2017 > № 2258992

Национальный балет Кубы (BNC) признал русского танцовщика Азария Плисецкого одним из самых важных в истории танца этой страны в годовщине его восьмидесятого дня рождения, стало известно сегодня.

Плисецкий вписан в истории BNC не только потому, что он был надолго партнером прима-балерины Алисии Алонсо, но и за его вклад в мужское присутствие на сцене, говорится в заявлении компании, управляемой легендарной танцовщицей.

Одновременно, в письме признается русский художник хореографом таких произведений, как "Авангард", "Живое пение", "Первый концерт" и "Па-де-де Спартак", считающихся примером в активном репертуаре BNC.

Брат великой Майя Плисецкой начал изучать танец в 12 лет в академии балет Большого театра Москвы, а после окончания учебы стал членом престижной компании.

Куба притянула его как культурное место, прибыв в Гавану в 1963 году и вступив в ряды BNC в течение 10 лет, во время которых он взял самые главные роли великих классиков вместе с Алонсо и первыми деятелями того периода в стране.

На национальном телевидении появляется Плисецкий, когда показывают фрагменты фильма "Жизель" Энрике Пинеда Барнет, или па-де-де "Черный лебедь", снятых Кубинским институтом искусства и кинематографической промышленности, в обеих частях вместе с Алонсо.

Куба. Россия > СМИ, ИТ > prensalatina.ru, 13 июля 2017 > № 2258992


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter