Всего новостей: 2099747, выбрано 9202 за 0.126 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет
Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2138430

Алексей Леонов подарил две свои картины Третьяковской галерее

Редакция Forbes Life

В коллекции музея впервые оказалась живопись космонавта

На церемонию дарения герой дня, дважды Герой Советского Союза Алексей Леонов прибыл при всем параде: в форме, с орденскими и медальными планками. От лица музея Леонова приветствовала Татьяна Городкова, главный хранитель музейных предметов Третьяковской галереи. Церемония дарения прошла в экспозиции выставки «Оттепель», что вполне логично: романтика советского космоса, «покорения космического пространства», как тогда говорили, — важнейшая составляющая феномена хрущевской оттепели.

Во время оттепели космическую одиссею идеализировали, и мало кто знал, что когда 18 марта 1965 года Алексей Леонов стал первым в истории человеком, вышедшим в открытый космос, 12 минут 9 секунд пробыв в безвоздушном пространстве, только благодаря счастливой случайности космонавты остались живы. Этот полет считается одним из самых сложных в истории космонавтики. Он состоял из непрерывной череды нештатных ситуаций, которые грозили гибелью командиру корабля Павлу Беляеву и пилоту Алексею Леонову. Об этом полете, о своем детском увлечении живописью, оставшемся на всю жизнь, о страсти к охоте и работе в Альфа-банке Алексей Леонов подробно рассказал в декабрьском номере Forbes Life, став героем обложки журнала.

Впечатления от увиденного: «Картина космической бездны, которую я увидел, своей грандиозностью, необъятностью, яркостью красок и резкостью контрастов чистой темноты с ослепительным сиянием звезд просто поразила и очаровала меня», — отражены во многих работах художника Леонова, от станковой живописи до рисунков на почтовых марках. В начале 1970-х годов художники Алексей Леонов и Андрей Соколов создали несколько серий почтовых марок на космическую тему, которые признавались лучшими филателистическими работами года в СССР.

Дар Третьяковке — две живописные работы, одна из которых, датированная 2006-м годом, посвящена выходу в космос, а другая — «Космический пейзаж», неземной красоте пространства. Это первые картины Алексея Леонова, которые вошли в собрание галереи.

На церемонии дарения упомянули и фильм, созданный продюсером Тимуром Бекмамбетовым, «Время первых», посвященный подвигу экипажа космического корабля «Восход-2», где роль Алексея Леонова исполнил Евгений Миронов.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2138430


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2138429

Здесь вам не Москва: молодые региональные художники на аукционе Vladey

Редакция Forbes Life

18 апреля с молотка уйдут 46 лотов общей оценочной стоимостью от €247 000.

Подхватив тренд регионального современного искусства, аукцион Vladey проводит кураторские торги «Здесь вам не Москва», одноименные названию работы новосибирского художника Артема Лоскутова. Под этим лозунгом Лоскутов устраивал свои «Монстрации» на Первомай. Размещенный как музейный артефакт, розовый транспарант стал одним из хитов Триеннале российского современного искусства, которая идет в «Гараже». Живописная интерпретация темы «Здесь вам не Москва» Лоскутова выставлена на торги с эстимейтом €2000 — 3000.

Всего будет продано 46 лотов. Цены в диапазоне от €100 до €25 000. Среди топ-лотов — «Жуки» Анатолия Осмоловского с эстимейтом €5000-7000, новый живописный холст Алексея Каллимы «Библиотека» с эстимейтом €10000-15 000, акварель Павла Пепперштейна «Порт» — эстимейт €8000-10000. Работа участников Российского павильона Венецианской биеннале этого года, краснодарской группы Recycle — за €20000-25000.

Среди новых перспективных художников кураторы аукциона представляют Александр Зайцева из Самары, Маяну Насыбуллову из Барнаула с циклом работ «Ленин для души», Полину Шелест из Таганрога с работой «Моё второе сознание в сезон летних закатов».

Средний процент проданных работ на торгах Vladey — 75%, а общая сумму продаж за 2016 год составила порядка € 2,5 млн. За три года работы аукциона были проданы произведения более 250 росийских авторов, для большинства из них это были первые аукционные результаты.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2138429


Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 11 апреля 2017 > № 2137991

Итак, законопроект о тотальном контроле над социальными сетями, наконец, внесен в Госдуму. Титульный автор, разумеется, депутат Милонов. Эксперты, естественно, критикуют различные пункты этого плана, оценивая их как странные или невыполнимые. А пресс-секретарь президента, говоря «мы» — то ли от лица высших сил, то ли просто от себя и своих знакомых — сообщил, что «мы не видели суть этого законопроекта», но «те положения, которые обсуждаются в СМИ, нереалистичны».

Я не читал полного собрания сочинений Дмитрия Пескова, и научный анализ его высказываний предоставлю филологам. Напомню только, что его реплики редко несут в себе конкретное содержание и еще реже произносятся с целью донести до страны и мира позицию его патрона. Что же до Виталия Милонова, то интересно, разумеется, собственный ли здесь почин этого авторитетного политического деятеля, или же, как сказано в старинных стихах, он просто выступает как «правды нездешней орудье, ибо свершает не месть — правосудье», то есть излагает пожелания каких-то могучих, но пожелавших остаться неназванными кругов. Но об этом позже. Сначала — об объекте задуманного перевоспитания, т. е. о нашей общественности.

Мир, в котором социальные сети и вообще интернет стоят перед начальством как лист перед травой, это та параллельная реальность, в которой хотят жить власти. Мысль о том, что это трудно и даже невозможно осуществить, чужда им не только из-за особого их восприятия действительности, но и по той простой причине, что они просто не видят вокруг себя никого, кто хотел бы им помешать или хотя бы создать проблемы.

Какими могут быть ответы на очередной безумный план? Ответов может быть два. Первый: «Что за чушь! Да мы такого не позволим!». Второй: «И чего же еще было ждать? Ах, мы бедные, бедные!»

Через несколько дней после мартовских выступлений один остроумный обозреватель написал: «Еще до того как из Кремля пойдут сигналы о запрещениях и карах, публика уже все продумала: ограничить подросткам доступ в соцсети, добавить больше скреп в школьную программу, устроить репрессии, посадить Навального… Кремль слушает публику, приговаривая: помедленнее, пожалуйста, я записываю. Эротические фантазии публики, как уже давно знают в Кремле, всего лишь обозначают границу приемлемых для нее наказаний за ее же проступки…»

Хотя пресловутые социальные сети были в те дни полны именно таких подсказок, не все тогда с ним согласились. Но последующие события быстро расставили все по местам. Вот хроника.

5 апреля. В газете «Известия» — статья с четким и понятным заголовком: «Детям до 14 лет хотят запретить соцсети. А остальных собираются пускать только под настоящим именем по паспорту». Сообщается, что «Заксобрание Ленинградской области разработало законопроект „О правовом регулировании деятельности социальных сетей“… Один из авторов документа — депутат заксобрания Ленобласти Владимир Петров пояснил, что закон должен вступить в силу с 1 января 2018 года…» То есть вопрос-то, оказывается, уже решен. Наказание назначено, и осталось только подождать немного.

В хоре горестных возгласов, который мгновенно зазвучал на полную громкость, как-то остался незамеченным маленький факт. В тот же день, отвечая на вопросы «Росбалта», г-н Петров дополнительно пояснил, что только еще собирается внести в областное собрание данный проект, и притом «с точки зрения субъекта внесения законопроекта в Заксобрание он является его единственным автором». То есть, на тот день, если смотреть на ситуацию формально, а не провидческим взором газеты, речь шла лишь о наличии в руках одного регионального депутата некоего текста, в коем была изложена его личная позиция.

Тем не менее, уже на следующий день, 6 апреля, ВЦИОМ проводит всероссийский опрос с очень маленькой выборкой (600 человек) и двумя подставными вопросами: «Как вы относитесь к законодательной инициативе о запрещении детям до 14 лет пользоваться социальными сетями?» и «Как вы относитесь к законодательной инициативе о регистрации в социальных сетях по паспорту?»

«Законодательной инициативы» не было. Но она была нужна поллстерам, чтобы опрошенные знали: таково, мол, намерение начальства. Несмотря на это, треть опрошенных ответила отрицательно на первый вопрос и половина — на второй.

Такое обращение с материалом показалось не совсем ловким даже ВЦИОМу. Публикация полученных «данных» сопровождалась предусмотрительным разъяснением: «Помимо ошибки выборки, смещение в данные опросов могут вносить формулировки вопросов и различные обстоятельства, возникающие в ходе полевых работ». Вот именно. «Формулировки» и «различные обстоятельства» рождают «смещение».

Но раз уж пошли «смещения», то глупо было бы ограничиться только одним. Располагая очень маленькой выборкой, ВЦИОМ опубликовал также подробнейшие расклады ответов по месту и жительства и возрастным группам, специально подчеркнув, что одобрение запрета подросткам пользоваться сетями особенно популярно «среди самой молодой возрастной группы опрошенных (18-24 года), эта доля составляет 67%» (при среднем уровне одобрения 62%).

Среди опрошенных упомянутая возрастная группа составляет одну восьмую, т. е. меньше 80 человек. И это при ошибке замера, ожидаемой здесь для полной выборки 4,5% (27 человек). Любой профессионал опросов только пожмет плечами, увидев какие бы то ни было умозаключения, сделанные таким способом.

Но прогрессивная общественность, встретив этот опрос с раздражением и испугом, почти не задумалась над тем, что выводы его — липовые. В сердце своем она, видимо, им вполне поверила и укрепилась в привычном своем оханье и готовности терпеть.

В оперативных откликах на опрос, которые появились во вполне респектабельных СМИ, вроде бы никак не заинтересованных в поддержке дикого начинания, казенных поллстеров почтительно называли «экспертами ВЦИОМ», бездумно повторяли за ними, что «активнее других за запрет на доступ в соцсети так называемой школоты выступают пользователи интернета, сами лишь недавно вышедшие из этого возраста», и доверчиво пересказывали повествование «Известий» о каких-то «ленинградских областных депутатах», которые, мол, «разработали» и, как можно понять, даже и приняли антисетевой законопроект.

Артподготовка заняла меньше недели, но прошла удачно. Общественность явно ждала репрессий в сетях и с полным доверием воспринимала все, что ей скармливали, исполняя привычную свою роль страдающей и заранее проигравшей стороны. Параллельная реальность, в которой начальство может делать в сетях все, что ему заблагорассудится, а широкие народные массы якобы будут этому только рады — эта болезненная реальность на глазах сооружалась совместными усилиями начальства и критически мыслящей общественности.

И только когда яблочко созрело, через несколько часов после публикации пресловутого опроса, становится известно о том, что мечты и кошмары материализовались на федеральном уровне в виде милоновского проекта.

Что дальше? Судя по мерам пропагандистского сопровождения, этот план не есть отважный демарш одинокого реакционера и, как минимум, согласован с соответствующим лобби в верхах. Может ли он быть принят в том виде, в каком подан? Очень вряд ли. Да и такая цель едва ли ставится. Запрет входа в сети для детей может быть вообще отвлекающим маневром. Гораздо важнее всевозможные ограничения и запреты для совершеннолетних сетевых пользователей. Желание верхов ввести в действие хотя бы часть из них совершенно очевидно.

Но от желания до исполнения далеко не один шаг. Начальство способно притормозить в тех случаях, когда понимает, что радость от очередного запрета будет испорчена проблемами, которые он создаст. К сожалению, по состоянию на сегодня главные отряды нашей передовой общественности подают сигналы, что портить удовольствие не станут. Ведь дежурные их жалобы друг другу и воздевания рук — сами часть этого удовольствия.

Как раз исполнилось пять лет с момента принятия петербургского городского закона о «запрете пропаганды гомосексуализма», выдвинутого тем же Виталием Милоновым как бы от своего имени и недолгое время спустя скопированного федеральным парламентом.

Принятию этого петербургского акта предшествовали несколько месяцев приглядок и оценок. Проект был окончательно проголосован и подписан только тогда, когда стало ясно, что сколько-нибудь массовых возражений и протестов он не вызовет, в том числе даже и среди тех, по кому бьет напрямую.

Но вот и обратный пример. В том же Петербурге передача Исаакиевского собора РПЦ, а здешней Национальной библиотеки — Российской государственной, сейчас не то чтобы совсем отменились, но были хотя бы приторможены по причине явного и публичного неприятия горожанами этих решений.

Понятно, что наши верхи перманентно пытаются соорудить для себя параллельную реальность. Вопрос только, зачем общественности, будь она передовая или не очень, помогать им в этом строительстве и занимать в этой реальности то жалкое место, которое этой общественности там отведено.

Сергей Шелин

Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 11 апреля 2017 > № 2137991


Россия. СЗФО > Образование, наука. СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > rosbalt.ru, 11 апреля 2017 > № 2137977

Смольнинский районный суд Петербурга продолжил рассмотрение иска уволенного главного библиографа информационно-библиографического отдела Российской национальной библиотеки Татьяны Шумиловой.

Сотрудницу Публички отстранили от должности 7 февраля из-за нарушения Трудового кодекса РФ — прогула, отсутствия на рабочем месте более четырех часов. Однако коллеги Шумиловой считают, что истинной причиной увольнения стало ее выступление против объединения двух крупнейших библиотек страны — Российской государственной библиотеки в Москве (РГБ) и Российской национальной библиотеки (РНБ) в Петербурге. Библиограф выступила на пресс-конференции «Росбалта», посвященной этому вопросу. А 1 февраля дала интервью агентству.

В суде выступил свидетель со стороны истца, научный сотрудник отдела библиографии и краеведения РНБ, историк Анатолий Разумов. Он работает в Публичке с 1978 года. Разумов охарактеризовал Шумилову как «одного из наиболее работоспособных, радеющих за честь библиотеки, пунктуально соблюдающих правила» сотрудников. По его словам, коллеги считают день увольнения Шумиловой «худшим событием в жизни РНБ за все годы».

И он сам, и другие работники библиотеки связывают увольнение библиографа с критикой идеи объединения РНБ и РГБ.

Историк заявил, что уже 3 февраля, через два дня после публикации интервью на сайте «Росбалта», в библиотеке «все были разгорячены» и говорили о том, что к Шумиловой могут быть приняты самые суровые дисциплинарные меры. Попытки что-то узнать в информационно-библиографическом отделе и юридической службе завершились тем, что Разумову сообщили: «Ситуация очень серьезная» — и посоветовали посмотреть, «что Шумилова пишет в Интернете».

«Понятно, что причинами увольнения стало резкое интервью. В нем был упомянут господин Мединский, его диссертация. Все прекрасно понимают, что идет давление сверху, из министерства. Я пытался объяснить администрации, что, увольняя Шумилову, она сразу же ставит себя в невыигрышное положение. Почему сотрудники не могут выражать свою точку зрения в прессе? Вот мое интервью, может быть, было бы и гораздо резче, чем Татьяны Эдуардовны. В такой атмосфере принималось вопиющее решение об увольнении работоспособного сотрудника», — сказал Разумов.

При этом он заметил, что четыре года назад в РНБ уже была похожая ситуация. Тогда за критику руководства библиотеки хотели уволить библиографа Никиту Елисеева. Он выступал против «оптимизации» — сокращения сотрудников. Однако тогда до увольнения дело не дошло.

Историк напомнил, что уже после отстранения от должности Шумиловой гедиректор РНБ Александр Вислый участвовал в нескольких пресс-конференциях, посвященных судьбе Ленинки и Публички. И, отвечая на вопросы об увольнении Шумиловой, заявлял, что не против возвращения ее в библиотеку, если суд восстановит ее в должности.

Адвокат Шумиловой Анна Сунгурова подала ходатайство о вызове в суд Александра Вислого с учетом тех показаний, которые дали свидетели. По ее мнению, директор должен рассказать о мотивах увольнения библиографа, а также о том, что именно он имел в виду, говоря о возможности восстановления Шумиловой в должности. Вислому должен быть задан вопрос и о том, почему при увольнении за прогул не были учтены профессиональные навыки, трудовой стаж, опыт работы сотрудника.

Шумилову все характеризуют как высококлассного специалиста, у которого за 30 лет работы в Публичной библиотеке не было ни одного взыскания. Ответчики возражали по поводу вызова Вислого. Они заявили, что у директора РНБ очень плотный рабочий график, он часто бывает на конференциях и в командировках. Но в итоге ходатайство адвоката Сунгуровой было удовлетворено.

Судья Надежда Королева решила вызвать Вислого в суд для дачи показаний. Ответить на вопросы руководитель Публички должен будет 2 мая.

Также 2 мая в Смольненском районном суде в качестве свидетелей предстоит выступить библиографам Эльмире Урусовой и Веронике Зайцевой. Они должны дать рассказать, когда именно был составлен акт об отсутствии Шумиловой на рабочем месте. Пока же известно, что документ был подготовлен на основе данных видеокамер.

На сегодняшнем заседании начальник Шумиловой, глава информационно-библиографического отдела Надежда Веденяпина и библиограф первой категории Людмила Гуляева сообщили, что акт был составлен вечером 30 января, то есть практически сразу после того, как стало известно об отсутствии сотрудницы на рабочем месте.

Сама уволенный библиограф считает, что это не так — по ее мнению, акт от 30 января был сфабрикован, документ оформлен задним числом.

Выходившие из зала заседаний сторонники Татьяны Шумиловой не скрывали того, что они довольны решением суда пригласить для дачи показаний директора РНБ Александра Вислого.

«Все, хватит за бабьими спинами отсиживаться, надо и самому слово сказать», — заявили они.

Александр Калинин

Россия. СЗФО > Образование, наука. СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > rosbalt.ru, 11 апреля 2017 > № 2137977


Казахстан > СМИ, ИТ > inform.kz, 11 апреля 2017 > № 2137484

Парламентарии разработали поправки для законодательного регулирования деятельности Книжной палаты. Об этом сообщила депутат Мажилиса Парламента РК Майра Айсина на расширенном заседании комитета по социально-культурному развитию и науке Сената, передает корреспондент МИА «Казинформ».

На заседании обсуждался проект Закона «О внесении изменений и дополнений в некоторые законодательные акты Республики Казахстан по вопросам культуры», разработанный группой депутатов Парламента.

«Я буду останавливаться только на основных моментах. Это Книжная палата. В стране действует Государственная книжная палата, но законодательно ее деятельность не регулируется. Поэтому, ни в Законе о культуре, ни в Законе об архивах, ни в Законе о средствах массовой информации статус Книжной палаты не упоминается. Мы знаем, что работа Книжной палаты направлена на сохранение нашей культуры, наших книг и в этой связи мы рассматриваем эти вопросы в данном законопроекте. Второе - вы знаете, что у нас есть две национальные библиотеки и те книги, которые издаются, по одному экземпляру предоставляются именно в эти библиотеки. Теперь мы предлагаем давать эти экземпляры и в Книжную палату, а электронные версии книг будет предоставлять и другим библиотекам. В областях и районах есть библиотеки, в селах. Кроме того, издаются газеты, чтобы и эти газеты не терялись. В электронном формате будем предоставлять в эти библиотеки, потому, что это очень нужно», - сказала Айсина.

По ее словам, законопроектом также регулируются вопросы выделения грантов, организационно-методической работы в сфере культуры, вопросы кадровой политики и вопросы деятельности музеев. В частности, для музеев предусмотрено создание электронного каталога музейного фонда. Также положениями законопроекта предписано, что ценные в культурно-историческом плане находки должны передаваться в государственные музеи и включаться в состав музейного фонда страны.

Кроме того, как сообщила Айсина, социально значимую литературу предлагается распространять по всем библиотекам Казахстана. Также предусмотрено, что местные исполнительные органы должны согласовывать открытие и закрытие учреждений культуры с уполномоченным органом. В законопроекте также содержится норма, регулирующая отношения между директорами и художественными руководителями театров.

Национальная государственная книжная палата Республики Казахстан создана 19 июля 1937 года Постановлением Центрального исполнительного комитета и Совета народных комиссаров Казахской ССР «О создании Государственной книжной палаты КазССР». Главной задачей Книжной палаты является сбор, систематизация и хранение книг и другой печатной продукции, количество обязательных экземпляров которой в архивном фонде Палаты превышает 5 миллионов.

Казахстан > СМИ, ИТ > inform.kz, 11 апреля 2017 > № 2137484


Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > golos-ameriki.ru, 11 апреля 2017 > № 2137437

Российская интеллигенция заступилась за академика Пивоварова

Ученые, писатели и историки считают, что обвинения против Юрия Пивоварова – попытка наказания за его свободомыслие

Вольное историческое общество опубликовало заявление в связи с преследованием академика Юрия Пивоварова.

Выражая обеспокоенность в связи с возбуждением нового уголовного дела против известного российского ученого, авторы заявления отмечают, что у них есть основания полагать, что истинная причина гонений на академика Пивоварова находится вне положений российской юриспруденции.

«Судя по всему, эта причина политическая и связана с его исследованиями политической системы России и многочисленными публичными выступлениями. Академик Пивоваров уже два года подвергается настоящей травле, однако, несмотря на это не прекращает своей научной, преподавательской и просветительской деятельности и относится к выпавшим на его долю испытаниям с образцовым мужеством», – отмечают члены Вольного исторического общества.

Ранее с открытым письмом в поддержку академика РАН Юрия Пивоварова выступил Конгресс интеллигенции. В этом письме, доступном для подписания всеми, кто согласен с его главным посылом, отмечается, что кампания против историка преследует цели: «сломать и уничтожить общественного деятеля, пользующегося большим авторитетом среди российской интеллигенции и не боящегося публично высказываться по актуальным историко-политическим вопросам, а также посеять страх в научном сообществе, чтобы отбить желание у ученых свободно обсуждать текущее положение вещей в России и мире».

В данном случае авторы письма подразумевали участие Юрия Пивоварова в нескольких политических ток-шоу на российских телеканалах, где он высказывал точку зрения, идущую в разрез с нынешним мейнстримом.

Корреспондент «Голоса Америки» связалась с некоторыми подписантами этого письма.

Невеселая шутка: «если невиновен – накажем условно»

Писатель Денис Драгунский начал с того, что знаком с академиком Юрием Пивоваровым очень давно. «Он мне не друг и не приятель, но я бывал неоднократно на его выступлениях. У нас с ним даже была заочная полемика в прессе, но я знаю его, прежде всего, как выдающегося историка, специалиста в своей области и автора очень интересных научных концепций», – отмечает Драгунский.

Напомнив нашумевшую историю с пожаром в библиотеке ИНИОН (Института научной информации по общественным наукам), случившемся в конце января 2015 года, Денис Драгунский подчеркнул, что следствие пришло к выводу о невиновности академика Пивоварова.

«Теперь против него возбуждают уголовное дело совершенно странного вида по хищению у государства полутора миллионов рублей, – продолжает писатель. – Дело в том, что у него в подчинении находится более 800 сотрудников, в его ведении – двадцать одно здание на территории Москвы, и возможно, кто-то из заведующих отделами вписал две “мертвые души” в зарплатные ведомости, которые он, как руководитель всей организации подписывал», – полагает Денис Драгунский.

Собеседник «Голоса Америки» считает, что на этом основании обвинять Юрия Пивоварова в хищении невозможно, и что вместо этого следственные органы должны были выяснить, в каком именно подразделении трудились упомянутые «мертвые души», и на этот основании выявить виновных и наказать их.

«Но в данном случае, я полагаю, наказание должно заключаться в покрытии ущерба, и, может быть, в уплате какого-то штрафа, не более того. И то, если будет доказан злой умысел», - отмечает Денис Драгунский, подписавший открытое письмо в защиту академика Пивоварова.

Говоря о причинах возбуждения нового уголовного дела против Юрия Пивоварова, Драгунский выдвигает три предположения. Во-первых, это может быть так называемый «эксцесс исполнителя», когда никто не отдает специального приказа, а исполнители проявляют чрезмерное усердие.

Во-вторых, мог иметь место некий реванш правоохранительных органов, уязвленных тем, что предыдущее дело против академика закончилось ничем. «Знаете, как в нас шутят в подобных случаях: а если невиновен, то дадим условный срок», – невесело цитирует Драгунский.

Кроме того, есть вероятность, что историка, относящегося к научному истеблишменту, решили наказать за независимость суждений и свободомыслие. «В частности, он осуждал нелепый культ Ивана Грозного, напоминая, что этот царь принес российской державе очень много горя и отшатнул ее назад. И, вполне вероятно, что кто-то, кому не понравилась эта критика, решил дать академику Пивоварову, как говорят, “укорот”, наказать его за позицию».

Сам же Денис Драгунский полагает, что могли иметь место все три перечисленных фактора. «Но в любом случае, я считаю, что долг всех ученых, всех гуманитариев его защитить», – резюмирует писатель.

«Нельзя все время действовать против собственного народа»

Заместитель председателя Совета Научно-информационного и просветительского центра общества «Мемориал», историк и философ Никита Петров был краток: «Академика Пивоварова я знаю лично, и все те несправедливые обвинения, которые против него были выдвинуты, они, безусловно, подлежат осуждению».

В беседе с корреспондентом «Голоса Америки» он подчеркнул: «Если сейчас в России начинается кампания шельмования, она не имеет никакого объективного характера, а превращается в оголтелую травлю». По мнению Петрова, ходить с обысками к таким людям, как академик Пивоваров – просто неприлично.

«Даже если кто-то считает, что он нарушил финансовую дисциплину, то вначале нужно доказать это. А то, что произошло, к сожалению, стало обычной практикой правоохранительных органов. Слишком часто у нас нарушается неприкосновенность и личности, и жилища», – констатирует зампредседателя Совета общества «Мемориал».

Отвечая на вопрос, будет ли, по его мнению, иметь открытое письмо в защиту Юрия Пивоварова какой-либо эффект, Никита Петров указывает: «Я прекрасно понимаю, что нынешняя власть не знает ни меры, ни удержу, если начинает травить кого-то из своих сограждан. Но, все-таки, массовость защиты, на мой взгляд, должна производить впечатление на власть, потому что нельзя все время действовать против собственного народа».

В свою очередь, Денис Драгунский не сомневается в успехе акции поддержки академика Пивоварова: «Это письмо уже подписали несколько сотен человек. Причем, там очень известные имена, и это должно иметь результат. Но в любом случае, наш долг – обозначить свою позицию», - сказал он в комментарии для «Голоса Америки».

«Начать с тех, кого обвиняют в миллиардных хищениях»

Писатель и историк, соредактор журнала «Звезда» Яков Гордин заметил, что содержательная часть послания на сайте Конгресса интеллигенции вызвала у него некоторые возражения своей эмоциональностью. Но по сути изложенной в нем проблемы у него нет возражений, поэтому он и подписал открытое письмо.

«С учеными такого масштаба, имеющими большие заслуги, нужно обходиться очень бережно. А то мы разбрасываемся такими людьми», –подчеркнул Гордин в беседе с корреспондентом «Голоса Америки». И добавил, что он не сомневается в том, что ни в каких финансовых махинациях академик Пивоваров замешан не был.

«А с какими-то бухгалтерскими просчетами нужно разбираться с людьми другого уровня и другой специальности. А не заводить уголовные дела на таких, как Юрий Пивоваров», – считает соредактор «Звезды».

Подытоживая тему, Яков Гордин обращает внимание: «Когда у нас начинают говорить, что закон для всех одинаков, то, если уж становиться на эту позицию, нужно предъявлять серьезные претензии к тем, кого обвиняют в миллиардных хищениях, а не отыгрываться на людях, в общем-то, беззащитных».

Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > golos-ameriki.ru, 11 апреля 2017 > № 2137437


США. Корея. Китай. Весь мир > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2137192

Рейтинг Tech 100-2017: как корпорации проигрывают в брендинге ИТ-компаниям

Андреев Алексей

Управляющий партнер брендингового агентства Depot WPF

В последние десятилетия мы видим рост технических инновационных брендов и откат традиционных: добывающих, промышленных, продуктовых. Почему?

Магия любых рейтингов давно уже детально изучена, развенчана, но не побеждена. На то она и магия. Вот скажите, как определяется стоимость картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» почти в $1 млрд по страховке? Неужели музей Лувр задумал избавиться от шедевра? И почему автопортрет Пикассо стоит $90 млн, не являясь его лучшей работой? По каким именно критериям оценивают Ван Гога и Гогена, Шагала и Мунка – вопрос сугубо «цеховой», относящийся к узкопрофессиональным компетенциям искусствоведов, галеристов и арт-дилеров. Это закрытый клуб, публикующий для широкой общественности лишь итоговый результат, который не обсуждается. То же самое происходит и с рейтингами брендов. Та же магия.

Тут следует упомянуть три главных аспекта: Первое. Стоимость брендов в рейтинге не включает материальные активы компании-владельца. Речь идет исключительно о силе бренда! Второе. Расчет стоимости бренда и, соответственно, определение его места в рейтинге у всех рейтинговых агентств производится по весьма схожим методикам. Третье. Нет ничего более субъективного, чем заявленная стоимость бренда в строке Brand value. Это такая же «точная» цифра, как количество капель в море и звезд на небе. Чисто теоретически посчитать можно, но проверять все равно никто не станет.

Но речь не об этом. Рейтинг – инструмент маркетинга, отражающий общие тенденции и оказывающий влияние на реальную экономику. Рейтинги лоббируют определенные интересы и выступают в качестве международных регуляторов. Поэтому нет нужды пояснять, что основные рейтинговые агентства не с неба свалились и вход в этот клуб закрыт для новичков.

Тем не менее существует определенная ясность в подсчетах. Как правило, все рейтинги учитывают и как-то суммируют следующие показатели: финансовые результаты продаж бренда, его роль в процессе принятия решения о покупке, знание и лояльность у потребителей, мировой охват, инновации и т. д. Каждый показатель сам по себе может быть объективно рассчитан, но сумма всех факторов будет все равно «плюс-минус бесконечность».

Не стал исключением, на мой взгляд, рейтинг Tech 100-2017, опубликованный в начале этого года и посвященный самым дорогим брендам на рынке технологических компаний. В тройке победителей — Google (около $110 млн), Apple (около $107 млн) и Amazon (около $106 млн), за ними — Microsoft ($76 млн) и Facebook ($62 млн). Замыкает список ТОП-50 брендов Nintendo - $4,7 млн.

Рейтинг иллюстрирует, что на первый план для оценки бренда выходят репутационные мотивы.

В последние десятилетия мы видим рост технических инновационных брендов и откат традиционных: добывающих, промышленных, продуктовых. Это связано с тем, что потребители бренда, от инвесторов до рядовых покупателей, верят в будущее. Мир меняется на глазах, предоставляя новые продукты и сервисы. И если вчера Hewlett Packard, IBM и Samsung удивляли нас своими техническими новинками, то сегодня мир вдохновляется возможностями, которые открывают для нас Amazon, Alibaba и Facebook. А столетние титаны вроде типа Coca-Cola, McDonald’s или Shell, при всем авторитете и величии, кажутся скучными и консервативными. Ну чем нас может удивить клоун в полосатых носках? Еще одним новым чизбургером? Салатами на вынос и вайфаем? Не густо.

Так же легко объяснима относительная стагнация легендарных брендов нефтегазового сектора. Их стратегии достаточно очевидны, положительных сюрпризов явно не предвидится, с модным курсом на sustainability им не по пути, влияние на мировые экономики и валюты сильно раздражает уже не только правительства стран, но и простых обывателей. Поэтому все с нетерпением ждут альтернативных энергетических решений и с волнением смотрят в сторону Илона Маска.

Мы начинаем привыкать к тому, что всё новое зарождается на Востоке. Бренды из этого обширного региона уже не первый год уверенно ползут в рейтингах на самый верх: Tencent, Huawei, Alibaba, Samsung Electronics и другие плотно заняли ТОР-20. Незначительная потеря позиций у Samsung связана с неудачным лончем телефона Galaxy Note 7. Кстати, ближайший японский бренд — Sony — находится на 23-м месте и растёт, пытаясь компенсировать былое отставание.

Всё это похоже на многодневные автогонки. Бренды набирают и теряют обороты, кто-то становится аутсайдером, а кому-то не везет совсем и он сходит с трассы. Это бизнес. Например, удачный запуск Pokémon Go позволил материнскому бренду Nintendo улучшить свои позиции в новейшем рейтинге Brand Finance Tech100 на целых 24 пункта. Volkswagen снижается из-за дизельгейта. И даже Snapchat после убедительного роста прошлых двух лет вдруг замедлился. Причин несколько, и среди основных – вопросы к заявленным показателям при выходе на IPO, разочарование в приватной неуязвимости, ну и самая главная – активная конкурентная позиция Facebook и лично господина Цукерберга, который не собирается отдавать долю рынка конкуренту. И не отдаст.

Отдельно стоит упомянуть про глобализм как атрибут рейтингов брендов. Все лидеры, как мы видим, сплошь транснациональные компании. Обязательным условием присутствия в рейтингах является наличие у бренда бизнеса как минимум на трех континентах! В пику этому факту существуют национальные рейтинги, которые подпитываются патриотическими настроениями, свойственными, кстати, не только для россиян. Страновые рейтинги отражают картину конкурентной борьбы на внутренних рынках и, как следствие, менее авторитетны на международной арене. Репутация национальных брендов зависит от местной конъюнктуры. Так многие российские бренды окрепли и выросли на фоне санкций, но их рейтингу за рубежом это ровным счетом ничего не добавило.

Если говорить о многократно упомянутой репутации брендов, то здесь всё логично. Глобальные бренды терпят глобальные потрясения, и это становится известно всем. Любой человек, читающий новостную ленту, может составить свою версию рейтинга выдающихся брендов, которая будет мало отличаться от официальной. Но его версия не будет иметь никакого веса и влияния на мировую экономику. А рейтинг Brand Finance – будет.

И в этом вся магия.

США. Корея. Китай. Весь мир > СМИ, ИТ > forbes.ru, 11 апреля 2017 > № 2137192


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 11 апреля 2017 > № 2136755

В Москве проходит отборочный этап V фестиваля-конкурса «Катюша-юниор — 2017»

В Москве стартовал V Открытый фестиваль конкурс юных дарований «Рейс «Москва – Мечта» — «Катюша-юниор-2017». Его организаторами являются Департамент культуры Минобороны России, Центральный Дом Российской Армии имени М.В. Фрунзе и Благотворительный фонд «Взлетная полоса».

Торжественное открытие творческого форума прошло в Культурном центре Центрального научно-исследовательского института Военно-воздушных сил.

Нынешний фестиваль проводится уже в пятый раз, а интерес к нему нисколько не ослабевает. Более того, детский конкурс, задачами которого, в частности, определены популяризация детского и юношеского творчества, активизация творческого потенциала молодого поколения, повышение роли военной, героико-патриотической, эстрадной, народной песни в эстетическом, нравственном и патриотическом воспитании подрастающего поколения, собирает все возрастающее число юных дарований, ширится его география.

Первый этап творческого состязания проводился заочно по электронным заявкам с 1 февраля по 20 марта, и он привлек внимание более 520 девчонок и мальчишек из 14 регионов России.

Проверить свои творческие способности решили маленькие певцы из Москвы, Московской области, Санкт-Петербурга, Севастополя и других населенных пунктов Республики Крым, Краснодара, Морозовска Ростовской области, Калуги, Курска, Кинешмы, Смоленска, Ярославля, Рыбинска, Томска, Псковской области и других городов и населенных пунктов.

Сразу после церемонии открытия в конкурсную борьбу отборочного тура фестиваля включились самые юные участники – номинанты возрастных категорий от 6 до 9 лет. Примечательно, что среди них певица совсем кроха: Маша Костина, которой всего 3 года, представляет столицу. Затем настал черед блеснуть вокальным мастерством юным исполнителям возрастной категории от 10 до12 лет.

11 апреля на сцену отборочного этапа выйдут талантливые девчонки и мальчишки возрастных категорий от 13 до 16 лет и в номинации «Ансамбли и коллективы».

В числе 96 участников отборочного этапа фестиваля немало юных талантов, представляющих учебные заведения Министерства обороны Российской Федерации: Московское суворовское военное училище, Пансион воспитанниц Минобороны России, Санкт-Петербургский кадетский военный корпус, Севастопольский кадетский корпус и другие.

Исполнительское мастерство юных дарований оценивает компетентное жюри, в составе которого старший преподаватель Военного института (военных дирижеров) Военного университета Минобороны России, заслуженный артист России полковник Александр Халилов, профессор, народный артист России Игорь Раевский, певица, музыкант, лауреат всероссийских и международных конкурсов Мари Карне, представители военного ведомства, композиторы, педагоги вокала, ведущие артисты ЦДРА, а также дети – победители фестиваля прошлых лет.

12 апреля, в свободный от конкурсной борьбы день, участники фестиваля смогут совершить экскурсии в Центральный музей Вооруженных Сил и планетарий Центрального Дома Российской Армии имени М.В. Фрунзе.

13 апреля состоится полуфинал фестиваля, который пройдет в здании Московского Дома ветеранов войны и Вооружённых Сил.

Информация о дате и месте проведения финала — гала-концерта Фестиваля «Катюша-юниор-2017» — будет сообщена дополнительно.

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны РФ

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 11 апреля 2017 > № 2136755


Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 11 апреля 2017 > № 2136472

Вечером 9 апреля фильм «Сайгон, я тебя люблю» режиссера Ли Минь Тханга опередил 18 других художественных фильмов и выиграл премию вьетнамской кинематографии «Золотой воздушный змей» 2016 года. Церемония вручения премии прошла вечером 9 апреля в городе Хошимине. Премии «Серебряный воздушный змей» были удостоены такие фильмы, как «12 гороскопов: путь к любви» и «Сестры Там и Кам – нерассказанная история». Лучшим режиссером стал Ву Нгок Фыонг за кинофильм «12 гороскопов: Путь к любви». В номинации лучших актеров победили актриса Ву Фыонг Ань ( фильм «12 гороскопов: путь к любви») и актер Ха Хиен (фильм «Гол»).

В номинации за лучший телефильм премию «Золотой воздушный змей» получил фильм «Зиппо, горчица и ты» режиссеров Чонг Чиня и Буй Тиен Хью. В номинациях на лучший короткометражный фильм и киноисследование в этом году нет победителей. В категории документальных фильмов, «Золотого воздушного змея» удостоился фильм «Двое детей» режиссера Та Куинь Ты. За лучший научный фильм был награжден фильм «Меры по защите моря от эрозии» режиссера Фунг Нгок Ту. И наконец, лучшим мультифильмом стал «Мальчик - манекенщик» режиссера Фам Хонг Сона.

Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 11 апреля 2017 > № 2136472


Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 11 апреля 2017 > № 2136469

C 29 апреля по 8 мая 2017 года делегация Драматического театра Вьетнамской армии поедет в Россию на гастроли и обмен опытом с Центральным академическим театром Российской армии (ЦАТРА). В ходе своего турне вьетнамская делегация будет играть спектакль «Песок вне воды», который получил золотую медаль на 3-м международном фестивале экспериментальных театров, и известный спектакль «Там, где тихий рассвет», повествующий о Великой Отечественной войне Советского Союза. Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 11 апреля 2017 > № 2136469


Россия. Египет > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 10 апреля 2017 > № 2154024

Участник российского театрального коллектива стал Лауреатом Международного фестиваля молодежных театров в Шарм аш-Шейхе

Участник российского театрального коллектива стал Лауреатом в номинации за лучшую мужскую роль на II Международном фестивале молодежных театров в г.Шарм аш-Шейх.

10 апреля состоялось закрытие II Международного фестиваля молодежных театров, проходившего со 2 по 9 апреля в египетском городе Шарм аш-Шейх (провинция Южный Синай). В Фестивале принимали участие 16 стран, в том числе: Франция, Мексика, Сирия, Италия, Южная Корея, Кувейт и др. Россию на Фестивале представлял театральный коллектив из Москвы «Школа драмы Германа Сидакова» со спектаклем по двум пьесам Людмилы Петрушевской «Любовь в стакане воды».

Московский коллектив достойно представил Россию и, вместе с наградой за лучшую мужскую роль, удостоился и приза зрительских симпатий. Первое место на фестивале заняла театральная труппа из Италии.

При поддержке представительства Россотрудничества в рамках фестиваля состоялось подписание протокола о сотрудничестве между Московским и Египетским международными фестивалями молодежных театров. Одновременно с этим был достигнут ряд договоренностей об участии «Школы драмы Германа Сидакова» в гуманитарных программах РЦНК в Каире.

Россия. Египет > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 10 апреля 2017 > № 2154024


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 10 апреля 2017 > № 2138333 Николай Усков

Владимир Мединский: пять лет скандалов и борьбы за эффективную культуру

Николай Усков

Главный редактор Forbes

Глава Минкульта рассказал Forbes о внебюджетных доходах Третьяковки, логике громких назначений, своем отношении к идеологии. А также — эпизоде с бутылкой коньяка, выпитой однажды на двоих в девять часов утра

Брать интервью у министра культуры Владимира Мединского можно практически в любой момент, поскольку недостатка в поводах не ощущается. Профессиональный пиарщик, он неплохо умеет работать с информационной повесткой так, чтобы одни негодовали, другие аплодировали, а остальным было нескучно за этим наблюдать. Главный редактор Forbes Николай Усков предпочел обсудить реальные результаты деятельности министра за пять лет, прошедших с его назначения.

Владимир Ростиславович, интервью с вами принято начинать с язвительного наезда.

И заканчивать им же.

Я решил немного отступить от этой почтенной традиции. Несмотря на то, что многие вещи, которые вы говорите, вызывают у меня шок и трепет, как и у многих, я вижу, что кое-что сделано. Третьяковка, Пушкинский и Эрмитаж вышли на качественно новый уровень. Куда-то улетучился весь позорный скандал вокруг Большого театра. Цискаридзе в Вагановском училище счастлив и доволен.

Да, и дети счастливы. Конкурс увеличился в несколько раз.

Придется вам сейчас хвалиться по пунктам.

Ну, хвалиться-то можно бесконечно…

В основном вы с кем-то ругаетесь, а хвалитесь редко. Насаждаете, говорят, идеологию…

Да, у меня есть сформировавшиеся взгляды, назовите их идеологическими. Но стараюсь максимально отделять идеологию от понятия эффективности. Потому что идеология – вещь сложная, убедить человека в своей точке зрения можно, но нельзя заставить думать, как ты. К тому же мы сами можем заблуждаться. Именно поэтому основным параметром оценки является для нас не идеология, а эффективность. Ее несложно посчитать, особенно когда говоришь с читателем Forbes: все понятно. Например, выставка. Все требования к контенту сводятся только к тому, чтобы содержание не противоречило Основам государственной культурной политики, которая, кстати, крайне взвешенный, гуманистический документ. Всё! В остальном обеспечьте нам, пожалуйста, чтобы стояли очереди, чтобы об этом говорили и писали в СМИ, чтобы люди хотели попасть на эту выставку.

Мы сами собой подошли к назначению Зельфиры Трегуловой директором Третьяковки. Ведь именно на ее выставки стоят самые длинные очереди.

Очень сложно меняли руководителя Третьяковки. Не было каких-то личных претензий к Лебедевой, три года она продолжала работать, а я всячески пытался привить ей понятие эффективности. Прихожу на Крымский Вал, говорю: «Послушайте, у вас же нет людей, вообще! А такая прекрасная экспозиция». Она мне: «Люди не знают, что здесь Третьяковка, они думают, что здесь ЦДХ». «Так давайте что-то делать!» «Ну, мы стараемся…».

Поверьте, сам лично карандашом и кисточкой рисовал фасадные экраны со сменяющимися картинами и писал: «Третьяковская галерея». Говорю: «Сделайте так и так». «Ой, какая прекрасная идея, как здорово!». Продолжаю дальше: «И картины из вашей экспозиции «в ЦДХ» на экранах должны меняться». «Ой, как чудесно! Но вы знаете, это дорого, у нас нет денег на эту конструкцию».

Нашел деньги, заказали…Не монтируется. «Но вы знаете, нам не дают разрешение», спрашиваю: «Кто не дает?» «Это длится уже год – и те, и эти запрещают, потому что это реклама». Начинаю звонить, убеждать: это не рекламная конструкция, и город не должен брать за ее размещение деньги.

Потом снова здорово: «У вас нет внутри ни кафе, ни магазина. сделайте хоть что-то...» «Мы не можем, у нас БТИ, у нас красные линии, у нас конкурс, у нас 44-й ФЗ, я вела переговоры с «Кофеманией», но она не хочет!» Возражаю: «Но ведь список кофеен «Кофеманией» не исчерпывается, объявите открытый конкурс, давайте приведем сюда десять кофеен». «Ой, не знаю, с чего начать…»

Занялся кофейней, но когда осознал, что мне придется ещё заняться и сувенирным магазином, понял – всё! Больше не могу! Надо менять менеджмент.

Меняли как всегда — со страшным скандалом. Уходить руководители старой закваски не хотят никогда. Предложения на «перевод по горизонтали и чуть, может, вниз» – чтобы продолжить работать в системе, использовать опыт – некоторые воспринимают не просто как личное оскорбление – как вызов! Запираются в кабинете, ложатся на больничный, собирают коллективные письма пока еще подчиненных. Вызывают скорую помощь, пишут в правительство, пишут в администрацию, кто может — пытается добежать и до руководства страны. Это общая практика, к этому привыкнуть надо. Но я ещё и ещё раз говорю: ничего личного, это лишь вопрос вашей эффективности на данном конкретном месте.

И вот на примере Третьяковки мы видим, как билет на «Сокровища Ватикана» с рук стоит чуть не десять тысяч рублей (что, в общем, нехорошо, мы бы хотели, чтобы все могли покупать по пятьсот, но есть понятие «дефицит» и «ограничений площадью выставки»). А вспомните, какие многочасовые очереди были на предыдущие выставки в тот же ЦДХ! В общем, система заработала.

Почему вы решили, что Зельфира справится?

Зельфира долгое время была замдиректора в Музеях Кремля, ну, скучала немного, до этого работала у Антоновой в Пушкинском. Поэтому думали даже, не назначить ли её в Пушкинский, но у них с Ириной Александровной сложились непростые отношения. Решил не создавать проблему там, где ее можно избежать, и попробовать ее в РОСИЗО.

Была у нас такая потенциально продуктивная история: выставочный центр, являющийся ещё и музеем, с собственной коллекцией. Но основная функция РОСИЗО заключалась в «изопропаганде» — организации международных и российских выставок. Зельфира быстро реализовала там несколько очень успешных проектов, наиболее известный из них – т.н. «Выставка космонавтов в Лондоне». И я понял, что она не просто известный искусствовед, но и хороший управленец, а главное – умеет подбирать команду. Трегулова не сама создает ажиотаж вокруг выставок: она находит толковых ребят, которые это делают. Мы даже три кино-лекционных зала открываем в Третьяковке, причем на этот проект Зельфира нашла человека, которого доброхоты называли просто «Болотной площадью». Когда его взяли на работу, на меня сразу же накатали бумагу: дескать, Мединский набирает чуть ли не «активистов оппозиции».

Какой оппозиции?

Да никакой. Якобы он когда-то ругал кого-то в Фейсбуке. Сам с ним встретился, посмотрел... Глаза горят… Дайте ему дело – он про жалобы в Фейсбуке на скучную жизнь навсегда забудет.

Третьяковка стала стоить государству дороже?

Дешевле. В 2014 году, который президент объявил Годом культуры, у Министерства было максимальное финансирование в истории России. Нам дали дополнительно более 3 млрд рублей – для культуры деньги колоссальные. На тот момент $100 млн. Мы, кстати, все эти деньги отправили в регионы, которые получили гранты на обновление музейных экспозиций, закупку экспонатов, ремонт библиотек и прочее. Потом кризис, и каждый год бюджеты всех федеральных ведомств проходили процесс, скажем так, привыкания к работе в условиях оптимизации. Сохранялись деньги на зарплату сотрудников, более того – она даже росла. Но деньги «на содержание» резались. И несмотря на это, мы всем нашим учреждениям – и музеям, и библиотекам, и театрам – оставили совокупное финансирование, как в 2014 году. Да, Третьяковка сейчас стоит государству в рублях ровно столько, сколько стоила 3-4 года назад. Но у неё внебюджетные доходы выросли за это время процентов на сорок.

Это спонсорские?

Нет, билеты. Большие регулярные спонсорские фонды, вопреки мифам, только у Большого и Мариинского театров, у остальных – копейки. Увы.

Но ведь выставка, особенно привезенная из-за рубежа, стоит очень дорого.

Конкретные выставки часто полностью делаются за деньги меценатов. Вопрос в том, сможет ли музей на этой выставке заработать. Лебедева ведь тоже – хороший искусствовед, она и до Трегуловой делала хорошие выставки, но хуже продавала, не умела их сделать модными, не понимала, что есть Фейсбук, есть Твиттер, есть Инстаграм, что надо увлечь людей, и пусть будет модно делать селфи не на фоне пивного ларька, а на фоне Рафаэля.

Не могли бы вы все-таки сориентировать в цифрах.

Сама выставка может стоить от 10 млн. Это как раз спонсорские деньги – крупных компаний, как Роснефть, ВТБ, Лукойл, структур А.Ананьева, А.Усманова, А.Козицына. А весь доход от продажи билетов поступает в распоряжение музея. Средний доход выставки уровня Айвазовского, Серова – это 200-250 млн рублей. Для музея – очень большие деньги. Для понимания: весь госбюджет музея Пушкина «Болдино» составляет миллионов, наверное, 35.

Перейдем к Пушкинскому. Там как-то тоже стало поживее.

С Пушкинским была иная ситуация. Ирине Александровне Антоновой в начале 2012-го исполнилось 90 лет, её в Минкультуры собрались провожать на пенсию, решение об этом было принято. Даже были подготовлены соответствующие бумаги, мне оставалось только самой Антоновой объявить. Могу понять мудрого, интеллигентного министра А.А.Авдеева: не хотел он второпях брать грех на душу, тяжелое это было бы решение. Вот и я решил не торопиться, потому что понимал: Ирина Александровна – не просто уникальный специалист, музей – вся ее жизнь. Хотя, признаюсь, на её место просилось много сильных людей, включая двух замминистров из команды Авдеева. Помнится, хотел уйти в Пушкинский даже один большой чиновник из Белого дома, а сколько иных – и не перечесть! Музей знаковый плюс стройка на много миллиардов рублей, Музейный квартал в центре столицы. Перспектива. Подождал два года, и вдруг Антонова сама пришла и сказала: «Я устала, хочу отойти от текучки». Отвечаю: «Вы незаменимы. Но если настаиваете — предложите сами достойного преемника, посмотрим».

Ну, это случилось как-то сразу после её инициативы создать музей Щукина-Морозова?

Никакой связи, никакой. Ирина Александровна всегда, и до, и после выступала с идеей объединить коллекции импрессионистов. Мы, кстати, эту идею осуществили в виде виртуального музея.

Кого же предложила Антонова?

Дала список из фамилий шести-семи. Обзвонил с дюжину «лидеров мнений», выстроил рейтинг, посмотрел успехи кандидатов на текущей работе. Выбрали Марину Лошак – на тот момент директора московского «Манежа».

Сейчас мы подходим к кадровым вопросам системно: создали кадровый резерв управленцев в сфере культуры со всей страны. 300 кандидатов. Проводим тестирование. Переманили на работу HRщика из Сколково.

Вы вообще заказываете, ну, например, в Сколково программы для подготовки менеджеров культуры?

Как-то попытались сделать курс в отличном учебном центре Сбербанка, провести там, ну, может, 1-2-недельный семинар для руководителей наших вузов в сфере культуры. Поговорил тогда с Ливановым: «Как считаешь? Давай вместе программу разработаем». Ливанов говорит: «А ты кого хочешь учить?» Говорю: «Ну, как кого, начнем с ректоров». «Ректоров учить бесполезно – смеется Ливанов, — учить надо проректоров. Ибо ректор обладает абсолютным знанием обо всём. Запомни, ректор – это Будда, его на модных тренингах учить не нужно и даже вредно». Однако сейчас мы обязательно отладим эту систему, и всё-таки и ректоров, и директоров – учить будем.

На самом деле культура – это очень большой бизнес, так было всегда. Она соединяла гениев, большие деньги и власть. Соответственно, тут есть что менеджерить и есть с чем работать: с меценатами, с друзьями, так называемыми, как работать с директорами, чтобы они были эффективны, как взаимодействовать с художниками. То есть тут, как мне кажется, есть некоторый резерв.

Мы и сегодня регулярно собираем руководителей наших учреждений: первого, второго и даже третьего уровня, например, руководителей IT-департаментов всех федеральных учреждений культуры – около 250 музеев, театров, библиотек. И для них регулярно проводят тренинги по техническим вопросам, как сделать хороший сайт, как наладить систему продажи билетов. Собираем библиотекарей, в том числе не только из России, но и из стран СНГ, из-за рубежа. Каждый год проходит такая конференция в Крыму. Кстати, библиотекари из Европы и Америки с удовольствием приезжают в Крым.

Добрались до Большого театра. Как удалось потушить разгоревшийся пожар?

Мы пошли по принципу нескольких одновременно быстрых и жестких решений. Первое – по Иксанову. Ему трудно предъявить претензии, он просто оказался заложником ситуации, как генерал Павлов, командующий Западным фронтом, в 1941 году. Того-то расстреляли, хотя он ни в чем не был виноват, воевал, как учили.

Ещё чуть-чуть, и Иксанова тоже бы…

Ну, тогда получается, мы его спасли. Он, кстати, очень достойно себя повел, спокойно ушел, по-мужски. Урин – отличный профессионал, важно – не связанный обязательствами. Результат такой: продажи билетов растут, сборы растут, спонсорские фонды выросли существенно. Стройки мы завершили в этом году, наконец, освободили здание для будущих апартаментов Большого театра, в самом центре, там сидела строительная дирекция министерства. И параллельно надо было урегулировать вопрос с Цискаридзе. Талантливый же человек, надо было не бороться с ним, а дать применение его способностям.

Он сразу согласился?

Да, ему это было интересно. Хотя, конечно, назначение в Вагановке было для меня сильным ударом… по печени… Бутылка коньяка на двоих с прежним ректором, в девять утра в понедельник…Тяжело вспоминать.. Дама была решительная, крепкая хозяйственница, надо сказать. Обидчивая. Мне прямо в лоб сказала: «Цискаридзе? Вместо меня? Выведу детей на улицу!» Так что конфликт пришлось улаживать ценой собственного здоровья.

А какие аргументы, что она услышала в конечном итоге?

Цискаридзе и сам очень хорошо, грамотно говорит, он убедителен, у него есть юридическое образование. Не знаю, сможет ли работать адвокатом на судебном процессе, но точно может изучить документ и найти в нем ошибку, что немаловажно, не будет подписывать всякую ерунду.

Тем не менее, все назначения, о которых мы говорим, воспринимались в штыки, особенно, конечно, Цискаридзе. Тут такие силы были задействованы. Как вам удавалось переубеждать правительство, Голодец, Медведева, Путина, наконец.

Ольгу Юрьевну (Голодец), слава Богу, переубеждать в чем-то приходится крайне редко: она прекрасно владеет вопросами культуры, ключевые кадровые вопросы мы всегда согласовываем. Очень любит музыку, балет, разбирается в этом куда лучше, чем я. Все вообще убеждены, что она профессионально танцевала в молодости. При необходимости кадровые решения предварительно докладываются и премьеру, хотя стиль Дмитрия Анатольевича – дать полномочия и спросить о результате, «отраслевым микроменеджментом» он никогда не занимается. Что в общем управленчески безупречно: у тебя не появляется соблазн переложить груз проблем на начальство, понимаешь, что отвечать за все придется тебе лично. По назначению Цискаридзе – помню, редкий случай, Дмитрий Анатольевич сам по факту позвонил: «Цискаридзе? Вы уверены?» Говорю: «Готов ответить». Через полгода Цискаридзе набрал на выборах ректора 90% голосов профессуры, в училище существенно вырос конкурс, улучшились все показатели. Когда «звезда» еще и менеджер – это большое конкурентное преимущество по сравнению с просто хорошим менеджером. Ладно, хватит о Цискаридзе, сглазим!

Вот, например, Могучий в БДТ – тоже тяжелое было решение. Лично меня как зрителя настораживают многие отзывы на его спектакли. Сам, правда, видел только «Пьяных» — кстати, фаворит «Золотой маски-2016». Скажу честно – не мое. Ну, совсем не мое. Но у Могучего опять же – очень хорошие показатели, аншлаги, зарплаты в театре растут, билеты не достать, он модный режиссёр, это и есть эффективная работа.

А что вы думаете про Богомолова?

Богомолов не относится к федеральным театрам.

Ну, тем не менее.

Хотите обсудить конкретный спектакль Богомолова? Смотрел несколько: некоторые кажутся прикольными, некоторые нет. Отдельные его перфомансы, например, когда он вручал премию, прикрыв одно место листом с «Основами госполитики в культуре», мягко скажем, не достойны художника.

То есть вы бы его не назначили директором?

Как мне кажется, при слове «кипиай» Богомолов сразу убежит сам. Недавно встречался с руководителем одного крупного театра, большим артистом, патриотом – но в театре у него нет полных залов... Вот сидели и думали, в чем причина – в том, что театр исторически недофинансировали? И поэтому там проблемы с буфетами, не знаю, туалетами, обстановкой? Этот театр действительно всегда получал заниженную дотацию, и сам тоже зарабатывает меньше, чем иные заведения, которые, конечно, пользовались раньше особым расположением предыдущих руководителей министерства. И потом, как считать количество зрителей? Мы считаем в абсолютных цифрах или в процентах от зала? Знаете, заполнить зал, как у Женовача, на 250 мест – это наш новый федеральный театр, пришлось буквально спасать его от ликвидации, и зал на 1500 – две абсолютно разные задачи. «Либеральные» журналисты считают, что мы тут сидим и занимаемся одной идеологией. На самом деле, цифры сравниваем, смотрим, унифицировать их нельзя – очень бы хотелось, конечно, но нельзя.

Перейдем к кино. Оно обходится, наверное, дороже театров?

Нет. У нас господдержка федеральных театров существенно больше, чем поддержка кино.

Как вы оцениваете, насколько удачны эти расходы?

Опять же удачный-не удачный – понятие относительное. Одним нравится фильм «Викинг», другим не нравится. Но «Викинг» 1,6 млрд собрал.

Особо озабоченные деятели сразу обратили внимание на «недостаточную идеологическую выверенность» «Викинга»: мол, это 100% официальное признание норманнской теории. Мол, Минкульт извиняет только то, что проект был утвержден в таком виде и в основном профинансирован еще до 2012года.

Что ответить?

Ну, как говорится, кабы я был не министром, а цензором, как Тютчев, сценарий «Викинга» был бы мной отправлен на кардинальную переработку. Но это – дело вкуса, зато давайте все же признаемся: с точки зрения продакшн фильм сделан очень качественно, с точки зрения маркетинга – «продан» великолепно. Зритель пошел на большое русское кино. И это хорошо.

У вас есть ощущение, что сейчас меняется направление ветра из Кремля? Некоторые говорят про Кириенковскую оттепель.

Считаю, будет неправильным мне говорить о «новостях из Кремля».

Не означает ли это, что государство чуть спокойнее будет относиться к идеологическому заказу, формулировать его немножко по-другому?

Что вы выдумываете? Да никогда никакого «идеологического давления из Кремля» на ведомство культуры не было.

Тем не менее, вы всегда подчеркивали, что создаете некую государственную идеологию, являетесь её активным проводником.

Кто создает? Я создаю? Вы серьезно?

Я просто говорю то, что думаю. Иногда, наверно, для чиновника – излишне. Ну, можете называть это идеологией. А что плохого в идеологии?

Конституция запрещает иметь идеологию.

Идеологии могут быть разные. Есть идеология индивидуализма, меркантилизма, есть идеология консюмеризма, например. Многим нравится: ходят на шопинг с утра до вечера. Есть идеология гуманизма, есть идеология капитализма, социализма...

А у вас какая?

Идеология здравого смысла.

С вами, наверняка, многие не согласятся. В 2017 году мы отмечаем столетие революции. У меня сложилось впечатление, будто государство избегает какой-либо негативной оценки советского периода.

Проще всего раздавать негативные оценки. Полезнее разобраться в причинах-следствиях и сделать из этого выводы. Раздача негативных оценок – столь же бессмысленное и вредное занятие, как и создание культов. Вот что толку, если мы ещё раз дадим 150 негативных оценок Сталину? Он умер. Давно.

Ну а если позитивные?

Давайте разберемся: если мы говорим о революции, то там негативные оценки – кому? Ленину? Позитивные – Николаю II? От этого что, Российская Империя возродится? Вот сейчас мы объявили конкурс на установку «Памятника Примирения» в Крыму около Керченского моста, на возвышенности, как раз на том месте, откуда отплывали последние корабли с врангелевцами и членами их семей. И мне все время говорят: это же, мол, памятник примирения между красными и белыми. А я говорю: нет, это не памятник примирения между красными и белыми, красных и белых примирить мы уже не сможем, они сами между собой разобрались 100 лет назад, без нас, поэтому проекты «красноармеец пожимает руку поручику Голицыну» не рассматриваются. Это памятник примирения внутри нашей собственной головы, нашего собственного сердца. Чтобы мы примирились с той историей, которая у нас есть. Она невероятно тяжелая. В семье каждого из нас, если поковыряться, можно найти наверняка и красных, и белых... Кого там только нет. Вопрос в том, как жить дальше, как извлечь уроки и как не допустить гражданской войны в будущем! Главный урок революции – никогда не допускать социальных потрясений, хаоса, разрушения государства!

Кого в идеологическом плане вы считаете своим учителем? В кулуарах вас называют «человеком Михалкова».

А еще «человеком Суркова, Грызлова, Володина»… Выше уже страшно представить. Как-то уже отвечал на похожий вопрос – рекомендацией каждого из вышеперечисленных я бы только гордился.

По «учителям в идеологическом плане» скажу так. Когда прочитаешь сильную книгу, научно-историческое исследование, посмотришь яркий фильм, спектакль – всегда попадаешь под обаяние этой логики, этой мысли. Прочитаешь Ильина, Шмелева, Бунина – и попадаешь под обаяние «белогвардейской» доктрины: интеллигенция, антибольшевизм и так далее. Почитаешь потом их оппонентов – ну да, это они сами во всем виноваты. Да будь чуть побольше у правящего класса Российской империи решительности, меньше пренебрежения реальными проблемами народа, меньше спеси, чуть-чуть бы вернулись они в реальную жизнь, – и 1917-го бы не было…

Мне кажется, в вопросах идеологической доктрины надо опираться не на книжные абстракции, а на здравый смысл, на понимание выгоды для своей страны. Для своей страны, своего народа, а не для какого-то абстрактного общечеловеческого «вообще». То есть — следовать — как это ни пафосно, звучит, национальным интересам России. Смотреть на все через призму: мы, страна, от этого приобретаем – или теряем?

Что сейчас хорошо для России? Каковы идеологические ориентиры?

Интересы человека, семьи, детей. Вот и все, очень просто. Вообще, критерием эффективности государства можно отчасти считать, как растет население – и качественно, и даже количественно. Прирост населения, уровень образования, уровень жизни. То же и Крым, если взять актуальный пример: хорошо или плохо? В краткосрочной перспективе есть некоторые проблемы, в долгосрочной перспективе – это очень хорошо. Это правильно, и исключительно соответствует национальным интересам России.

Мы как-то не упомянули вашу диссертацию.

Это называется банальным понятием «оплаченная политическая кампания». Какой-то безработный из интернета, сам не защитившийся в России, филолог. Ну и два, так сказать, примкнувших к нему оппозиционно настроенных историка. Единственная претензия – «неправильная» научная трактовка событий. Это даже не анекдот. Им, видите ли, подходы и выводы не нравятся.

Говорят, вы оказывали давление на ученое сообщество?

Это вообще как? Вы преувеличиваете масштаб моей скромной персоны. Позиция МГУ была простая и ясная. Они рассмотрели диссертацию по двум критериям: первый – процедура защиты, никаких вопросов нет, второе — плагиат – отсутствует, ни одной строчки. В этой точке тоже вопросы сняты. Дальше, если они, МГУ, будут рассматривать с позиции «антинаучности» диссертации других вузов, которые приняли на себя ответственность, дали соответствующие оценки, так можно далеко зайти. Завтра студент МГУ, которому профессор поставил двойку, напишет заявление, что докторская профессора лженаучна. Заявление это отправится, допустим, в Ленинградский университет. И понеслось.

В МГУ сказали, что категорически против такого подхода, это первый прецедент в истории, надо менять законодательство. Это ящик Пандоры. Начнется бесконечное сведение личных счетов, вся образовательная государственная машина, которая должна заниматься обучением, будет заниматься выяснением, у кого хуже-лучше диссертация, будут сводиться счеты между группами ученых и т.д. Участвовать в этом фарсе МГУ отказался.

И если уж говорить о давлении, то это ВАК давил на нас: не вступать в публичную полемику в непрофильных СМИ, не устраивать потешные бои на телешоу, воздержитесь от эмоциональных оценок с переходом на личности. Это справедливое требование, и мы старались его придерживаться. Можно сказать, душил в себе все это время публициста.

Недавно мы отмечали юбилей Наины Иосифовны Ельциной, выходят ее мемуары. Как вы относитесь к Ельцинскому центру?

В Ельцинском центре не был, поэтому давать оценку не могу.

На мой взгляд, это лучший и самый современный исторический музей в России. Сделан теми же, кто создал Еврейский музей в Москве.

В Еврейском музее бывал. Это отличное шоу, но к музею не имеет никакого отношения, слово «музей» употреблять в данном случае неправильно: там нет экспонатов, это не является музеем ни в каком виде. Если мы назовем это музеем, то мы должны ежегодную выставку отца Тихона в Манеже тоже назвать музеем. Это красиво, качественно организованное историко-пропагандистское шоу.

Что касается Ельцин-центра, то я прочел выступление Михалкова в Совете Федерации, потом прочел критику Михалкова, понял, что никто не критикует собственно его выступление. Да никто из критиков его и не читал вообще. Я опубликовал некую примирительную заметку на профессиональном сайте www.история.рф. Эта заметка была перепечатана, по-моему, «Комсомолкой». И все.

Центр находится в подчинении Министерства Культуры?

Нет, это частное заведение. В моей заметке нет ни слова против памяти Ельцина. Я сам 1991-м году сидел среди защитников в «Белом доме», ночевал там. В отличие от большинства нынешних либералов, бывших тогда непонятно где.

Невероятно.

Да, работал в газете «Россия», редакция находилась прямо в «Белом доме», в редколлегии стояли автоматы Калашникова. Мы печатали на гипермощном ксероксе листовки, выдумывали всякие фейковые позитивные новости из серии «6-й батальон им.Дзержинского выдвигается и движется к нам по Рязанскому шоссе, через два часа 16 БТР с краповыми беретами встанут на защиту» и т.д. Потом ходил со стопкой этих листовок к митингующим, раздавал, агитировал.

То есть вы уже тогда работали в пиаре.

Не то, что в пиаре, а в самом «черном пиаре», какой только можно себе представить. По производству духоподъемного фэйка))) Как только появлялся хотя бы один танк с бойцами генерала Лебедя, мы сразу писали: вся дивизия встала на защиту Ельцина. Естественно, все эти новости распространялись тут же, в том числе среди солдат. Вести передавались из уст в уста. Так формировался пояс защитников возле «Белого дома».

Так нам нужен центр Ельцина?

Обязательно. Первый президент России имеет полное право на музей. Не уверен, правда, что этот музей понравился бы самому Ельцину. Знаю, он был куда более скромным человеком, чем его себе сегодня представляют. Борис Ельцин является отражением, суммой всех настроений, ошибок, свершений нашей страны и нашего народа в 90-е годы. Он ошибался вместе с нами. Мы его сделали президентом, мы его избрали, я сам всегда голосовал, сколько себя помню. Вместе с нами ошибался, мы тогда все поддерживали ту же приватизацию «по Чубайсу». Помню, как сам кричал, доказывал своему отцу, что чековая приватизация – это правильно, что точно так сделали в Чехословакии… Но стоп – все эти вопросы уж точно не в области компетенции Министерства культуры. Я, если честно, сейчас думаю не об этом, а все об эффективности работы музеев и театров. Вот за это отвечаю, за это с меня спросят.

Вы не устали быть министром?

Странный вопрос. Что значит устал?

Во-первых, министр культуры — работа интересная.

Во-вторых, точно не самая тяжелая. Поверьте, шахтеру в забое тысячекратно тяжелее. Вот смотрю на других министров – здравоохранения, МЧС (не дай Бог) или обороны – там куда сложнее. Или, например, бесконечная, на разрыв текучка у любого вице-премьера. Это вообще сумасшедшая должность. А надоело-не надоело – пустой разговор за пивом. Когда тебе доверяют дело и говорят, что ты его должен сделать правильно, то надо вкалывать, а не рассказывать о своих душевных трепетаниях.

Иногда подмывает, конечно, особенно после очередных бредовых «расследований про диссертацию» махнуть: «А, все достало!»

Но так не делается.

Тебя приглашают в команду, говорят: «Надо сыграть и этот матч выиграть!» Как может надоесть, к примеру, по ходу игры играть футболисту? Нельзя уйти с поля, пока ты не победил.

Так и здесь. Играешь плохо? Тогда тренер тебя заменит. Но сам будь добр выкладывайся, забивай, а не охай по ходу матча: «Надоело мне что-то носиться туда-сюда, поле какое-то слишком большое, взмок весь, пойду в буфете посижу».

Надо делать своё дело. Биться. До победного конца.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > forbes.ru, 10 апреля 2017 > № 2138333 Николай Усков


Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 10 апреля 2017 > № 2137202

В Вахтанговском театре вручили литературную премию "Белла"

9 апреля 2017 года состоялась торжественная церемония российско-итальянской литературной премии "Белла". Устроители церемонии напомнили, что 2017 год - год 80-летия со дня рождения русской поэтессы Беллы Ахмадулиной, в память о которой была учреждена награда.

Памятные почтовые конверты

Церемония началась со специального гашения памятных почтовых конвертов, выпущенных к юбилею поэтессы. "Только специальные конверты, погашенные специальным штемпелем в единственный день - сегодня, накануне дня рождения Беллы Ахмадулиной, имеют коллекционную ценность", - отметил руководитель Роспечати Михаил Сеславинский. Он уточнил, что конверты уже поступили в почтовое обращение и теперь их можно использовать для отправки писем.

Со своей стороны заместитель руководителя Россвязи Владимир Шелихов выразил надежду, что конверт с портретом Ахмадулиной мастера фотографии Леонида Тугалева "пополнит коллекции филателистов по всему миру".

Программа вечера

На сцене перед гостями церемонии выступил вдовец Ахмадулиной народный художник РФ Борис Мессерер.

"Премия памяти Беллы, она замечательная, она продлит память о Белле, - сказал он. - Отрадно, что награда вручается молодым людям".

Вечер сопровождался музыкальным посвящением поэтессе, играл Государственный академический Большой симфонический оркестр им. Чайковского.

Стихи Ахмадулиной на сцене читала народная артистка России Чулпан Хаматова, блистательно сыгравшая роль поэтессы в сериале "Таинственная страсть".

Российские лауреаты

В номинации "Русское стихотворение" победу одержала молодая поэтэсса Екатерина Перченкова ("Проси дождя, слепой его воды"). Статуэтку в главной категории вручила президент ГМИИ им. Пушкина Ирина Антонова.

В категории "Литературно-критическое или биографическое эссе о современной поэзии" лучшим стал Илья Кукулин. В новой номинации "Оптимизм - аромат жизни" первым признан Василий Бородин за стихотворение "Дождик яблоки сломал".

По словам председателя жюри, писателя, критика Натальи Ивановой, судьи "провели колоссальную работу, имена победителей были выбраны в результате горячих дебатов и длительных споров".

Итальянские победители

В номинации "Итальянское стихотворение" лауреатом стала молодая поэтесса Алессандра Кава. Награда в категории "Оптимизм - аромат жизни" досталась Федерике Джордано.

О премии

Российско-итальянская литературная премия "Белла" учреждена в 2012 году в память о выдающемся русском поэте двадцатого века Белле Ахмадулиной - в знак ее особой творческой привязанности к Италии, в ознаменование гуманистического единства русской и итальянской культур, в целях поддержки и поощрения новой поэзии на русском и итальянском языках.

Премия присуждается за одно стихотворение поэту в возрасте до 35 лет, имеет два равнодействующих жюри - российское и итальянское.

Премию поддерживает Роспечать, учредителями награды являются Ассоциация "Познаем Евразию" (Италия), журнал "Иностранная литература", Литературный институт им. А. М. Горького (Россия), Министерство культуры и туризма Калужской области.

В состав жюри премии 2016 года вошли поэты Ирина Сурат, Глеб Шульпяков, Владимир Губайловский и Дмитрий Веденяпин.

Страницы биографии Беллы Ахмадулиной

Белла Ахмадулина родилась 10 апреля 1937 года в Москве. Стихи начала писать еще в школьные годы. Ее первая публикация появилась в 1955 году в журнале "Октябрь".

Ахмадулина считается одним из наиболее ярких поэтов периода "оттепели" наряду с Андреем Вознесенским, Евгением Евтушенко, Робертом Рождественским, Булатом Окуджавой.

Первый сборник стихов "Струна"Ахмадулина издала в 1962 году. Затем одна за другой вышли более сорока ее поэтических книг: "Метель", "Свеча", "Сны о Грузии", "Тайна", "Сад", "Побережье", "Ларец и ключ" и другие.

Поэтесса с неизменным постоянством писала об окружающей ее повседневности, но это повседневность не будничная, а облагороженная прикосновением ее пера.

Белла Ахмадулина ушла из жизни 29 ноября 2010 года.

Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 10 апреля 2017 > № 2137202


Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 10 апреля 2017 > № 2136455

Вечером 8 апреля в провинции Биньзыонг открылся второй всереспубликанский фестиваль вокального жанра «дон-ка-тай-ты» на тему «Дон-ка-тай-ты – сокровище страны». В церемонии открытия фестиваля приняли участие заведующая Отделом по работе с народными массами ЦК КПВ Чыонг Тхи Май, экс-президент Вьетнама Нгуен Минь Чиет и экс-премьер Вьетнама Нгуен Тан Зунг.

На церемонии открытия министр культуры, спорта и туризма Вьетнама Нгуен Нгок Тхиен отметил активный вклад провинций и городов южной части страны, в том числе композиторов, мастеров, артистов и вьетнамских эмигрантов, в сохранение и развитие вокального жанра «дон-ка-тай-ты». На фестивале были исполнены интересные номера, произведшие глубокое впечатление на посетителей фестиваля. Заслуженный артист Ле Ты из театра имени Чан Хыу Чанга в городе Хошимине делится своими мыслями: «Здесь царит такая же атмосфера, как и три года назад, когда подобный фестиваль прошёл в провинции Баклиеу. Огромный масштаб фестиваля производит на гостей и артистов глубокое впечатление. В частности, это мероприятие предоставляет артистов возможность выразить благодарность основателю вокального жанра «дон-ка-тай-ты»».

Второй всереспубликанский фестиваль вокального жанра «дон-ка-тай-ты» продлится до 12 апреля. Его гвоздями станут конкурс на лучшее исполнение песен вокального жанра «дон-ка-тай-ты» на тему «Дон-ка-тай-ты – сокровище страны»; фотоконкурс; встреча мастеров вокального жанра «дон-ка-тай-ты».

Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 10 апреля 2017 > № 2136455


Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 9 апреля 2017 > № 2154233

Общественные организации г. Кырджали договорились о консолидации усилий для работы в регионе

В рамках рабочего визита коллектива представительства Россотрудничества в Республике Болгарии в г.Кырджали прошла серия встреч с представителями учебных заведений, органов власти, общественных организаций и институций.

В конструктивной обстановке прошла встреча с заместителем мэра по гуманитарной деятельности Веселиной Тихомировой, заместителем мэра по направлению архитектурного облика города Катей Митовской, экспертом направления гуманитарной деятельности мэрии Кырджали Ризой Первин. На встрече также присутствовала председатель клуба русских соотечественников г. Кырджали Ольга Стоянова. Представители Россотрудничества рассказали о проведенных презентациях программы обучения болгарских граждан в российских вузах в учебных заведениях Кырджали, а также обсудили перспективы расширения количества жителей города, изучающих русский язык. Помимо этого обсуждался вопрос включения инициатив, связанных с российской культурной в городской календарь мероприятий, в частности, возможные гастроли театральных коллективов-участников проекта Открытая Арт-сцена на Шипке, показы фильмов и анимации на русском языке и др. Особенный фокус в обсуждении был сделан на включении акции Бессмертный полк, координатором которой является в Кырджали Ольга Стоянова, в городской план мероприятий, приуроченных к празднованию Дня победы над фашизмом. Стороны подтвердили также заинтересованность в укреплении сотрудничества в рамках культурных событий и договорились обсудить возможность участия российской стороны в театральном фестивале, который традиционно проходит в регионе в июне, а также в масштабных празднованиях Дня Кырджали в октябре.

Коллектив представительства принял также участие в торжественной церемонии возложения цветов и венков к Памятнику русскому воину-освободителю. После церемонии возложения венков и цветов, присутствующие посадили три деревца в непосредственной близости от памятника как символ вечной памяти и дружбы между болгарским и русским народами.

В финале визита в гостеприимном зале Бизнес инкубатора Кырджали прошла встреча с общественностью, на которой присутствовали представители организации русофилов, Клуба русских соотечественников, Федерации дружбы с народами России и ОНД в Кырджали, казачьих сообществ, мэрии г.Кырджали, других организаций и институций. Обсуждение коснулось самых разных тем, находящихся в области гуманитарного сотрудничества: популяризации русского языка и поддержки преподавателей РКИ с возможностью повышения их профессиональной квалификации, сохранения памятников русским воинам-освободителям, использования литературы на русском языке в обучающих целях как в цифровом формате в рамках совместного проекта Россотрудничества и портала Литрес, так и на бумаге в рамках проекта Мобильная библиотека, а также об онлайн трансляциях спектаклей ведущих российских театров на сайте представительства в Болгарии. Павел Журавлев рассказал о работе по подготовке болгарской делегации для участия во Всемирном фестивале молодежи и студентов, который пройдет в октябре в России. Особый акцент был сделан на необходимости консолидации усилий представителей всех общественных организаций в рамках подготовки празднований Дня победы 9 мая.

Все участники встречи подтвердили заинтересованность в укреплении связей и договорили о взаимном обмене информацией в рамках организации гуманитарных событий в регионе и в целом в стране.

Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 9 апреля 2017 > № 2154233


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 9 апреля 2017 > № 2138432 Илья Королев

От реальности не скрыться: что произойдет с VR-технологиями в 2017 году

Илья Королев

Инвестиционный менеджер Фонда развития интернет-инициатив.

Пять главных трендов развития технологий виртуальной реальности.

На рынке появятся новые устройства и новые игроки

Технологическая ограниченность устройств, фрагментированность платформ, высокая стоимость «входного билета» — все эти недостатки были присущи первому поколению VR-шлемов и очков дополненной реальности. В этом году производители собираются провести серьезную работу над ошибками. Где-то в секретных лабораториях HTC ведется работа над комплектом Vive 2, а представители Oculus еще прошлой осенью на конференции показали прототип полностью беспроводных очков Oculus Santa Cruz. Прибавьте к этому очки Project Alloy от Intel и анонсированное пару месяцев назад партнерство между Microsoft и Dell, а также союз HP и Acer, в рамках которого на свет появятся доступные VR-шлемы за $300-400 с поддержкой Windows 8. Плюс вот уже несколько лет настойчиво циркулирующие слухи о работе Apple над собственными решениями в этой области. В общем, устройств для погружения в виртуальную реальность станет гораздо больше.

VR будет активнее применяться в самых разных отраслях: от решении бизнес-задач до медицины

Поскольку виртуальная и дополненная реальность — один из моих инвестиционных приоритетов, по долгу службы я внимательно слежу за всеми VR-стартапами, которые появляются на российском венчурном горизонте. И могу с полной уверенностью сказать: таких проектов не только становятся больше, но они все чаще находят пользователей среди корпоративных заказчиков. Например, недавно мы инвестировали в компанию, которая придумала и реализовала отличное решение для крупной ритейл-сети. Оно помогает заказчику экономить время на согласование «внутренностей» нового магазина между разными департаментами: теперь сотрудники, надев очки Microsoft HoloLense, прямо в переговорке могут пройти тур по будущему магазину, обсуждать и перебирать какие-то варианты.

Другой интересный пример — американская компания Firsthand Technology, VR-решения которой помогают людям с физической и ментальной реабилитацией после стрессов или болезней. На российском рынке аналогичные проекты тоже есть, например, российский стартап Homunculus, разработавший программную платформу с датчиком движения, нацеленную на реабилитацию пациентов после инсульта.

Кинематограф откроет для себя VR

Прошлой весной в Амстердаме открылся первый в мире кинотеатр виртуальной реальности. Посетителей сажают в удобные крутящиеся на 360 градусов кресла, вручают им комплект из очков Samsung Galaxy Gear VR и смартфона Galaxy S6 и демонстрируют фильмы ужасов или документальное кино о природе. Это, конечно, лишь своеобразная проба пера: главным драйвером развития VR-кинематографа станет компания IMAX, в прошлом году пообещавшая вложить в создание VR-фильмов и аттракционов более $50 млн. Уже в феврале компания открыла свой первый кинотеатр виртуальной реальности в Лос-Анджелесе, а на днях также стало известно, что IMAX и Warner Brothers создадут специальные VR-проекты по мотивам голливудских блокбастеров «Лига справедливости» и «Аквамен». Кстати, при съемках последнего эпизода «Звездных войн» режиссер уже использовал VR-технологии. На экране планшета iPad с присоединенными контроллерами HTC Vive отображались виртуальные сцены, а режиссер перемещался в виртуальном пространстве и манипулировал камерой в поисках наиболее оптимальных ракурсов для съемки.

Число пользователей VR растет не так быстро, как планировалось. Но это не беда

По сравнению с 2014 годом, в 2017-м число пользователей VR-устройств должно было вырасти на 450% (с 0,2 млн до 90 млн). На самом де деле, число early adopters (фанатов на острие технологического прогресса), согласно прогнозу GP.Bullhound, подскочит с 26 млн в 2016 году до 58 млн в 2017-м. Не так уж много, как аналитики предполагали изначально. Но в некоторых сегментах спрос все-таки превышает предложение. Например, руководство Sony даже не ожидало, что спрос на гарнитуры виртуальной реальности Playstation VR окажется столь высоким. К 19 февраля (при запуске в октябре 2016) компания реализовала более 915 000 устройств — и это при скромном количестве поддерживающих технологию игр. Это в два раза больше, чем продажи HTC Vive и в четыре раза больше, чем результаты Oculus Rift. Так или иначе, VR-решения явно интересны широкой публике.

Журналистика научится использовать новые инструменты

Еще в 2012 году корреспондент Newsweek с помощью технологий виртуальной реальности создал серию репортажей, в которых зритель, прогуливающийся по улицам городов Сирии, внезапно оказывался в эпицентре бомбардировки, а позже — в лагере беженцев. А через несколько лет The New York Times в сотрудничестве с Google раздала подписчикам более миллиона устройств Cardboard для просмотра VR-контента с обычных смартфонах. До последней поры так называемая «журналистика погружения» была доступна лишь ограниченному числу пользователей — чисто в силу низкой распространенности соответствующих устройств. В 2017 году эта ситуация может переломиться.

Прикладные эксперименты

Виртуальная реальность позволяет моделировать любые эксперименты с окружающей средой и даже психикой пользователя: на интернет-форумах можно найти отчеты людей, испытавших с помощью VR-шлемов и специальных приложений эффекты от употребления ЛСД. А эксперты из университета Цюриха полагают, что виртуальная реальность найдет свое применение в судах: 3D-реконструкции с мест преступления позволят присяжным выносить более обоснованные вердикты.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 9 апреля 2017 > № 2138432 Илья Королев


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 9 апреля 2017 > № 2133277

В преддверии Дня космонавтики военнослужащих самого северного космодрома в мире поздравили участники акции «Кинодесант».

В преддверии Дня космонавтики военнослужащих самого северного космодрома в мире поздравили участники акции «Кинодесант».

Перед военнослужащими космических сил с гала-концертом выступили ансамбль «Форпост», артисты Юрий Смыслов, Владимир и Маруся Левкины, Данко, Леся Ярославская, Мали, Паскаль и др.

С добрыми пожеланиями к космонавтам обратились член Общественного совета при Минобороны России Александр Иншаков, актер Алексей Огурцов, кинорежиссёр и сценарист Борис Грачевский, прославленные спортсмены ЦСКА, двукратная олимпийская чемпионка Светлана Ишмуратова и олимпийская чемпионка Анна Сивкова.

Главным подарком для военнослужащих и членов их семей стал показ новинки отечественного кинематографа фильма «Время первых», посвященного покорению космоса. Картину, успевшую набрать положительные отзывы зрителей по всей стране.

Во время посещения космодрома гости осмотрели стартовый комплекс «Союз-2», технический и стартовый комплексы космического ракетного комплекса «Ангара», ознакомились с особенностями прохождения службы и быта военнослужащих, инфраструктурой космодрома, жилищными условиями семей военнослужащих.

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 9 апреля 2017 > № 2133277


Россия. Казахстан > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 8 апреля 2017 > № 2154201

При участии Россотрудничества в Алма-Ате прошла международная книжная выставка

С 6 по 8 апреля в Алма-Ате прошла международная книжная выставка «По Великому Шёлковому пути». Она собрала известных литераторов, литературных критиков, издателей и промоутеров из Казахстана, России, Белоруссии, Китая и других стран Европы и Азии.

Программа выставки включила в себя не только посещение экспозиций, но и встречи с писателями, многочисленные презентации, круглые столы, рабочие совещания всех, для кого книги стали смыслом жизни.

Одним из наиболее посещаемых стендов стал стенд Правительства Москвы, на котором была представлена широко известная книжная программа, пользующаяся интересом не только в России, но и за её пределами. Особое внимание посетителей завоевали книги, изданные для слепых и слабовидящих детей, которые по окончании выставки будут переданы представителями издательства в специализированную библиотеку Алма-Аты. На выставке также состоялась презентация Календаря литературных событий Москвы на 2017 год.

Открывая выставку, консул Генерального консульства Российской Федерации, заместитель руководителя представительства Россотрудничества в Республике Казахстан Ирина Переверзева отметила особую важность работы выставки, которая знакомит не только с книжными новинками, но и с новыми течениями в литературе, тем самым помогая народам мира лучше понимать друг друга.

Россия. Казахстан > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 8 апреля 2017 > № 2154201


Россия. Индия > СМИ, ИТ > rupto.ru, 8 апреля 2017 > № 2143407

Пресса о Роспатенте: Россия и Индия подготовили проект соглашения об интеллектуальной собственности

Россия и Индия подготовили проект соглашения о сотрудничестве в сфере интеллектуальной собственности и намерены подписать его уже осенью. Об этом сообщил корреспонденту ТАСС глава Федеральной службы по интеллектуальной собственности (Роспатент) Григорий Ивлиев.

«Проект меморандума о взаимопонимании в сфере интеллектуальной собственности между Россией и Индией подготовлен. Мы уже представили его индийской стороне, в конце марта индийская сторона дала нам свои комментарии по поводу этого документа. Мы рассчитываем, что подпишем его уже осенью», — сказал Ивлиев в кулуарах восьмой встречи глав патентных ведомств стран БРИКС, которая проходит в индийской столице.

Он добавил, что Москва и Нью-Дели также намерены заключить соглашение о доступе российской стороны к цифровой библиотеке традиционных знаний, которую в настоящее время формирует Индия.

«Мы намерены также заключить соглашение о доступе к цифровой библиотеке традиционных знаний - это информация о йоге, аюрведе, других исторических знаниях, которые сегодня систематизирует, каталогизирует и намерена распространять Индия. Информация этой библиотеки может быть включена в состав так называемого патентного минимума», — отметил Ивлиев.

Глава Роспатента указал, что Россия уже осуществляет обмен информацией с патентными ведомствами 62 стран напрямую, поскольку прямой обмен - это сокращение времени на получение информации о новейшем изобретении.

Говоря о сотрудничестве в рамках БРИКС Ивлиев отметил, что стороны перешли к системному сотрудничеству в целом ряде областей, касающихся интеллектуальной собственности. «На этой встрече российская сторона, которая в БРИКС отвечает за переподготовку кадров и обмен экспертами в этой области, представила онлайн-курсы по обучению различным программам на английском языке. Российская государственная академия интеллектуальной собственности предоставляет теперь и эту услугу. И эта услуга востребована — мы видим интерес профильных ведомств к обучению в нашей стране», - отметил собеседник агентства.

Россия. Индия > СМИ, ИТ > rupto.ru, 8 апреля 2017 > № 2143407


Россия > СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 8 апреля 2017 > № 2138095

Георгий Гречко: К тайнам неба меня тянуло с детства

Один из самых известных в мире космонавтов мог никогда не увидеть нашу планету из иллюминатора корабля из-за множества препятствий — от детства в оккупации до «парашютной» травмы.

Ушел Георгий Гречко.

Он трижды побывал в космосе и поставил мировой рекорд пребывания человека в безвоздушном пространстве. Он работал с Сергеем Королевым и участвовал в подготовке запуска первого искусственного спутника Земли. В 1960-х он готовился к полетам на космических кораблях по советской лунной программе. То есть если бы она все-таки состоялась, он мог бы ступить и на поверхность Луны. Среди наград — две звезды Героя Советского Союза. И вместе с именем и фамилией в памяти сразу же высвечиваются его призвание и профессия — космонавт.

Но Георгий Гречко не был только космонавтом. Он был больше и выше этого высокого звания. Хотя, казалось бы, — куда уж?

Он прожил жизнь, полную невероятных событий — как и положено Герою. И до последних дней не переставал ей удивляться.

«Я надеюсь, что пришельцы вернутся»

Во время войны он оказался в оккупации и чудом выжил. Потом занимался геологоразведкой в Заполярье, на Кольском полуострове. Был заведующим лабораторией и ведущим сотрудником Института физики атмосферы Академии наук СССР. Вел телепередачи о «непознанном» и о погоде. Консультировал фильмы на темы космоса и научной фантастики. Сам играл в кино, в том числе, и самого себя. А в 1989-м шел в народные депутаты и в последний момент снял свою кандидатуру в пользу Бориса Ельцина.

А кроме того, участвовал в экспедициях на Тунгуску и почти полвека искал следы пришельцев из космоса. И шутил на эту тему: «А пришельцы, быть может, ищут меня…».

В своих интервью он не боялся рассказывать о чем-то личном. И всегда — откровенно. В том числе, и о своем пути в космос:

«После оккупации я поехал в Ленинград. Чтобы вернуться, я должен был, десятилетний мальчик, получить в райкоме партии справку — что не сотрудничал с оккупантами. Я получил эту справку и закончил школу. Потом на пятерки сдал экзамены в институте и решил идти на ракетный факультет. А меня не хотели принимать. Я, естественно, не понимал, в чем дело. Вызвали к декану, там сидела целая комиссия. Говорят: иди, лучше, на приборный. А я отвечаю — нет, только ракеты. Потом у декана я увидел свою анкету. В ней графа, в которой значилось, что я был в оккупации, была обведена красным карандашом. Экзаменаторы стали голосовать — одни «за», другие «против». Вышло поровну. Все решил сам декан. Он сказал: "Вижу, что парень не случайно сюда хочет. Я голосую, чтоб принять"».

«На третьем курсе нам стали давать справки о секретности, для доступа к материалам ДСП. Все получили, а я нет. Меня уже не пускали на некоторые лекции… То есть опять все подо мной "закачалось". Я с детства интересовался ракетами, собрал даже соответствующую библиотеку, и вот, моя мечта могла не сбыться! В конце концов, с большим опозданием, через полгода после того как все получили, мне эту бумажку все-таки дали… Я закончил институт и пошел работать в КБ Королева. Когда стали делать трехместные космические корабли, Королев сказал: в экипаже должны быть командир, ученый и бортинженер. «Кто хорошо себя показал в работе, пройдите медкомиссию на космонавта и станете бортинженерами…». Всего заявлений двести было, а осталось человек тринадцать. С удивлением я обнаружил себя в числе прошедших комиссию. Хотя у меня то голова болела, то живот, то зубы. Зубы — вообще… В школе как-то одиннадцать пломб вставили за один раз, девять из них через несколько дней выпали. Поэтому я, конечно, не рассчитывал пройти комиссию. Но, во-первых, попытка не пытка, а во вторых, было интересно. Меня с детства тянуло в небо».

«А любовь к науке меня чуть не погубила… Один врач-мерзавец, который нас обследовал по поводу вестибулярного аппарата, все говорил: "Рассказывайте, ребята, все, что чувствуете. Здесь супермены не нужны. Это мне надо для диссертации…" Конечно, никто ничего не рассказывал, кроме меня, дурака. Вестибулярная устойчивость у меня была средняя. Тренируемая, но средняя. И вот, я до того дорассказывался, что он написал на меня отрицательный отзыв. Он говорил, что это надо для науки, я и старался для науки. А другие понимали, поумнее меня были… Он написал, что я не высидел пятнадцать минут на вращающемся стуле. Я об этом узнал, разозлился, пришел, когда его не было, в его лабораторию, и попросил меня покрутить. Высидел вдвое больше нормы — не пятнадцать минут, а тридцать, а пульс как был семьдесят два, так и остался. И, когда он на комиссии сказал, что меня надо выгнать, я попросил медсестру показать последний протокол. Был бы он честный человек, он бы за меня обрадовался. А он эту сестру хотел выгнать… Я уже заглянул в пропасть, обратно вроде дороги не было. Но медсестра, которая меня согласилась «прокрутить» и записала результаты в протокол, меня спасла».

«Я не просто мечтал стать космонавтом — катался на мотоцикле, горных лыжах, нырял с аквалангом, летал на планерах, самолетах. Поэтому когда неожиданно для себя попал в отряд космонавтов, уже считал себя опытным парашютистом. И за это поплатился… Однажды в Звездном городке, на тренировке, не успел подготовиться к приземлению, ударился боком о землю и сломал ногу. Двадцать два дня пролежал в госпитале Бурденко. Когда зашла речь о выписке, позвонил своему начальнику в КБ Королева: "Скоро меня выпишут, хорошо бы опять в Звездный городок, где я жил и тренировался полгода". А тот говорит: "Зачем тебя туда везти? Мы тебя отвезем домой, и потом как-нибудь опять пройдешь отбор". Я понимал, что дважды, конечно, такое чудо не случится, и был просто убит этим решением — поезд уйдет, и догнать его будет уже невозможно. Жизнь ломалась по-настоящему…

Помощь пришла в лице космонавта Комарова. Однажды он принес мне в госпиталь конфеты, бутылку коньяку. Был он для меня тогда небожителем: офицер, "слетавший" космонавт, в орденах… А я — с костылями. Весь день мой тогда был — из палаты в туалет, в столовую и обратно. Нога была от паха до кончиков пальцев в гипсе, а пользоваться "уткой" я не хотел… Уходя, Комаров спросил: "Может, тебе чем-то помочь?" И я от безнадеги сказал: "Я бы хотел, чтобы меня отсюда повезли не домой, а в Звездный городок". Я не надеялся, что это сработает. Но за мной пришла машина, а в ней хирург. До Городка — час езды. И сколько мы ехали, он все твердил: "И кому это в голову пришла такая глупость — тебя, безногого, везти в центр подготовки космонавтов, где бывают руководители государства, а ты там на костылях будешь с гипсом прыгать, вид портить…" Но нога срослась, и через год я уже опять прыгал с парашютом».

«Однажды на финском телевидении пожилой человек из Лапландии задал мне вопрос: "Как вы могли допустить, чтобы Гагарин погиб?" Я ответил: "Конечно, было сделано многое, чтобы он не погиб. Во-первых, было решение больше не пускать его в космос. На самолетах он всегда летал с инструктором, причем с лучшим. Я, вот, например, после космоса летал один… Но что дальше? Запретить ему летать, хотя он военный летчик? Запретить ездить на автомобиле? Выходить на улицу? Открывать дома форточку? Вообще посадить под стеклянный колпак?"

Помню, когда мы с космонавтом Губаревым спускались на Землю, в заданное время вдруг не раскрылись оба парашюта, ни основной, ни запасной. А третьего не было. Меня сковал смертельный страх, но я его преодолел. Несколько минут я опять был "на грани"… начал лихорадочно жать на кнопки — вызывать на экран показания приборов, чтобы успеть крикинуть, что случилось. «Земля» молчала. Потом выяснилось, что нам неправильно указали время раскрытия. Потом я зашел в ЦУП и попросил: "Вы потщательнее, ребята, все-таки. Вам — цифру написать чуть нечетко, а у меня седые волосы…"»

О своих поисках Тунгусского метеорита он рассказывал в интервью «Росбалту»:

«Я убежден, что над Тунгуской взорвалось нечто необычайное — не простой метеорит, а космический объект, с которым человечество еще не сталкивалось. Так мне подсказывает интуиция. И я до сих пор интересуюсь этой темой.

Еще в школе я увлекся ей, считая, что "Тунгусским метеоритом" был корабль с Марса или с Венеры. Все началось в 1946 году, когда в журнале "Вокруг света" был опубликован рассказ писателя-фантаста Александра Казанцева "Взрыв". Я его тут же прочел. А потом увлекся и книгой Казанцева "Пылающий остров". Помню, меня тогда поразило, что взрыв над Тунгуской произошел, оказывается, не на земле, а в небе, высоко над тайгой. Я дал себе слово, что поеду туда и приму участие в поисках останков инопланетного космического корабля.

Я достал карту Сибири и начал вычислять, как попасть на место падения; как долететь до Красноярска и Ванавары — поселка в Эвенкии, ближайшего к эпицентру взрыва; как сплавиться по Подкаменной Тунгуске и ее притоку — реке Чамбэ. Но денег на самолет у меня не было, а для сплава по рекам я намеревался построить плот… В итоге двадцать лет спустя средства на "метеоритную" экспедицию дал сам Сергей Королев, основоположник нашей космонавтики. Он тоже допускал катастрофу марсианского корабля. И все получилось!

Сам я был в тунгусской тайге преимущественно шерпом — рабочей и тягловой силой. Мы много чего успели там сделать. Мы очень хотели получить доказательство прилета космического корабля. Мы погружались с аквалангом в таежное озеро Чеко в поисках обломков звездолета и отыскали деревья в эпицентре, пережившие катастрофу. Одно из них мы спилили. Этот спил сейчас лежит у меня дома. По нему видно, что взрывная волна пришла сверху, обломала сучья, но не повалила само дерево. Значит, рассуждаю я, это был не обычный метеорит, а нечто загадочное…

Но все же первая моя попытка найти летающую тарелку — целую или ее кусок — не удалась. По рации из тайги я отчитался перед Королевым о проделанной работе. Он вежливо выслушал и спросил: "А кусок корабля нашли?" Я сказал: "Нет". "Ну, так ищите еще!" — отреагировал он. И больше никогда не спрашивал меня об этом».

Он честно признавался, что «зеленых человечков» и летающие тарелки на орбите не видел. И, тем не менее, считал, что инопланетяне все-таки посещали Землю и, может быть, даже помогали человечеству выжить. И поэтому искал следы древних космонавтов, путешествуя по миру — в пирамидах Египта, джунглях Мексики и в пустыне на Синае. А для порядка уточнял: «Я изучаю проблему палеоконтакта (посещения Земли в далеком прошлом разумными существами внеземного происхождения) почти всю свою сознательную жизнь».

Вот что он об этом говорил «Росбалту»:

«С возрастом у меня не отпала охота этим заниматься. Наоборот — чем дальше, тем больше я вижу загадок в этой теме, тем чаще возникают вопросы и тем реже находятся на них вразумительные ответы. С годами начинаешь понимать, что все неоднозначно, учишься отделять сказки и мифы от фактов. Помогает и житейский опыт.

Хотя к тайнам неба меня тянуло с детства. Я всегда пытался заглянуть, так сказать, за горизонт. Увлечение началось с романов Жюля Верна, Герберта Уэллса и русского дореволюционного писателя-фантаста Сергея Казакевича. Я ими зачитывался. А позже, работая у Королева, даже рассчитал траекторию космического аппарата, который потом сфотографировал обратную сторону Луны. Но инопланетян там пока не обнаружили…

Я искренне стремился найти следы визита к нам гостей из космоса, хотя в летающие тарелки поначалу и не слишком верил. Но все же видел во Вселенной некий парадокс: тысячи людей наблюдали, как «тарелки» летают по небу, однако никто их до сих пор не "поймал". Почему? Тут явно что-то не то… Поэтому если уфологи скажут, что нашли и готовы показать мне хотя бы обломки НЛО, — я поеду, чтобы убедиться.

Кстати говоря, швейцарский ученый, писатель и кинорежиссер, один из известнейших идеологов теории палеоконтакта и автор книги «Воспоминания о будущем» Эрих Фон Деникен утверждал то же, что и я. Он сказал: "Я интересуюсь не НЛО, а палеокосмонавтикой".

И теперь я думаю, что пришельцы прилетали к нам, но очень давно. Быть может, они помогали людям жить, появляясь на Земле раз в несколько тысяч лет. И еще — я надеюсь, что они вернутся.

Мне это просто интересно — как и в детстве».

«Я надеюсь, что пришельцы вернутся», — любил повторять Георгий Гречко. Может быть, они, и правда, наконец, прилетели за ним?

Владимир Кожемякин

Россия > СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 8 апреля 2017 > № 2138095


Россия > Образование, наука. СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 8 апреля 2017 > № 2137967 Ирина Прохорова

«Мы не хотим видеть корень проблемы»

Российское образование висит в воздухе и не способно адаптироваться к нуждам общества, полагает литературовед Ирина Прохорова.

Желание обюрократить и проконтролировать все на свете связано с новой попыткой уменьшить количество думающих людей.

О том, почему российское образование, несмотря на все его достоинства, не может выйти из затяжного кризиса, в интервью «Росбалту» рассказала главный редактор издательства «Новое литературное обозрение», соучредитель благотворительного Фонда Михаила Прохорова Ирина Прохорова.

— Ирина Дмитриевна, на ваш взгляд, на каких «китах» должно основываться образование, позволяющее быть конкурентным в XXI веке?

— Пожалуй, главный «кит», на котором держится любое эффективное образование, только один: это четко выстроенная стратегия развития страны. Ведь образование не бывает абстрактно хорошим. Оно может быть таковым только в конкретной социокультурной ситуации. Например, когда власть и общество четко ставят цель, какой тип государства и гражданина должен быть в итоге сформирован.

— Российское образование этому критерию соответствует?

— Мне кажется, что вся проблема отечественного образования в том, что контуры будущего нашей страны размыты. Наш взгляд устремлен в идеализированное прошлое и мы воспеваем советское образование, глядя на него довольно некритично. Увы, на таких ностальгических основаниях трудно построить эффективное образование и процветающее государство.

Нам нужен четко обозначенный посыл. Если исходить из того, что Россия должна быть открытым государством, интегрированным в мировое сообщество, то тогда требуется один тип образования, который нацелен на конкурентоспособность страны в международном пространстве. Если же мы строим закрытое милитаризованное государство, то необходим совершенно другой образовательный подход, который ориентирован на внутреннее «потребление» без учета мировых стандартов. Нужно понять, какой тип человека и гражданина мы хотим получить на выходе. Тогда и можно будет судить о том, хорошее у нас образование или нет. Пока получается, что в России оно оторвано от реальности, несмотря на множество достоинств.

— Вы сказали, что на советское образование сегодня смотрят некритично. Что, в первую очередь, упускается из виду?

— Советское образование давало много сведений и фактов, но не давало главного: оно запрещало думать, так как было глубоко идеологизировано и делало упор на воспитании сервильности, беспрекословного подчинения власти. Отсутствие свободной мысли было особенно губительно для гуманитарных наук, поэтому они у нас так сильно отстали. Только сейчас в некоторых вузах появляются ученые, которые вполне конкурентоспособны на международном уровне.

В 1990-е годы новое — как школьное, так и высшее — образование пыталось перестроиться и адаптироваться к вызовам времени, в чем достигло определенных успехов. Но оно сейчас сталкивается с встречным трендом ностальгически-идеологического направления. Происходит столкновение двух совершенно несовместимых тенденций. В итоге российское образовательная система находится в затяжном кризисе.

Почему, например, борьба с фальшивыми диссертациями не приводит ни к каким результатам? Дело в том, что образование, не выстроенное под реальные потребности общества, становится не то чтобы фикцией, но элементом декора и престижа. Большинство людей понимает, что полученные знания никак не будут прилагаться к их последующей карьере. Поэтому можно запросто купить диплом или украсть чужую диссертацию. Реальной оценки профессиональных знаний на рынке труда ведь все равно не происходит. В этом вся загвоздка.

— Но стоит ли отказываться от всего наследия советского образования?

— Советское образование представляло собой четкую и хорошую систему грамотности и неплохо давало основу знаний. Эти моменты, естественно, нужно исследовать и оставить.

Но в советской системе дисциплин было и много ненужных предметов, некоторые сейчас снова пытаются ввести. Например, ГТО или военное дело. Попытка вырастить из школьника солдата — это отрыжка советского милитаризованного сознания и трата драгоценного времени, которое лучше потратить, например, на изучение языков. Количество гуманитарных дисциплин в школе неуклонно сокращается, что совершенно недопустимо. Ведь иначе никакой грамотности не добиться.

Большая проблема и в том, как преподаются школьные предметы. В советские годы на уроках литературы не очень-то позволялось дискутировать. Вряд ли это и сейчас полностью возможно. Но ведь очень важно развивать критическое мышление, а именно свободное обсуждение и споры с учителем помогают этого добиться. У нас же всегда были готовые шаблоны: «Толстой — зеркало русской революции», «Катерина — луч света в темном царстве». Только так и никак иначе. Да, нас учили писать складно сочинения. Но это были не собственные мысли, а усвоение идеологических установок на «единственно-верное» понимание литературы.

Такой подход губителен, поскольку отрезает личности путь к свободному мышлению, а значит и к самореализации. От этого наследства надо обязательно отказываться. А нам его пытаются представить как традиционную ценность.

— Получается, что гуманитарные науки у нас сознательно отодвигаются на второй план. К чему это в итоге приведет?

— Это, в первую очередь, показатель того, как у нас в стране относятся к думающим людям. Гуманитариев чаще остальных с давних пор упрекают в политической нелояльности, ставя им вину тягу к «вольнодумству», то есть к критическому мышлению, что является основой их профессии. Так что уменьшение доли гуманитарных наук в школе и желание обюрократить и проконтролировать все на свете, и прежде всего, именно гуманитарную сферу, связано с новой попыткой уменьшить количество думающих людей. Но если подобная тенденция окончательно восторжествует, то добиться конкурентного образования будет невозможно.

— Многие проблемы в российском образовании сейчас списывают на последствия введения Единого государственного экзамена. А как вы считаете, что дал переход на ЕГЭ?

— Специалисты говорят, что он хоть как-то помог талантливым детям, у которых нет соответствующего бэкграунда, поступать в престижные вузы. Раньше без дополнительной подготовки с репетиторами попасть в них было практически невозможно. В послевоенной советской России была искусственно создана разница между знаниями, получаемыми в школе и требуемыми при поступлении в вуз. Это был лукавый способ отрезать людей от образования. Вместе с тем, престиж образования в нашей стране всегда был высок. Я считаю, что уважение к образованию и просвещению — одно из самых ценных качеств нашего общества.

Без сомнения, ЕГЭ в любом случае надо совершенствовать. К тому же, после его введения коррупция никуда не делась, она просто перекочевала из университетов в школы. Но это только следствие, а не причина болезни. Повторюсь: главная наша беда — образование, висящее в воздухе, негибкое, неспособное быстро адаптироваться к нуждам современного общества. А все меры по решению этой проблемы декоративны и формальны. Получается, как в басне про квартет — как ни пересаживай музыкантов, результат один и тот же.

— То есть, можно сказать, что ЕГЭ выступает в роли козла отпущения, которого пытаются сделать ответственным за все наши проблемы в образовании?

— Совершенно верно. Почему-то считается, что если ввести обратно вступительные экзамены, то все наладится. Но этого не произойдет. Опять будет жуткая коррупция в университетской среде и бесконечные репетиторы. Мы просто не хотим видеть корень проблемы, из которой вырастают все остальные.

— В прессе регулярно публикуют различные рейтинги качества образования. И российские школьники, как правило, показывают далеко не лучшие результаты. Например, согласно последнему исследованию качества образования PISA, они занимают 32-е место по грамотности в сфере естественных наук, в чтении — 26-е место, а в математике — 23-е место. В чем причина нашего отставания и за счет чего мы может подняться? И насколько вообще важны эти рейтинги?

— Если рейтинги ведутся грамотно, не приукрашивают или искажают ситуацию, то на них, конечно, стоит обращать внимание. Что касается улучшения наших позиций, то тут возникает проблема учителей. Когда стали вводить новые образовательные принципы, никто не осознавал, что преподаватели у нас могут учить только по-старому. Новое поколение учителей ведь готовят по прежним лекалам. Недавние протесты молодежи во многом обусловлены неприятием архаического уклада школ.

Кроме того, у меня есть подозрение, что профессионалы сегодня в школу не идут, хотя в России и славят профессию учителя. Конечно, это не всегда так, но проблема квалифицированных кадров остается острой.

Не секрет, что учителя, как правило, получают очень мало денег. Все-таки зарплата — это показатель престижности профессии и отношения к ней государства. Поэтому лучшие выпускники вузов не считают достойным преподавать в школе. А если бы они туда шли, то и качество учеников у нас было бы совсем другое.

— Возможно ли вернуть престиж профессии учителя только повысив заработную плату?

— Конечно, необходимо не только это. Но если людям не платить, то уважения к профессии точно не будет. Молодой человек, выходя на рынок труда, прекрасно понимает конъюнктуру. Учителями же у нас часто становятся по принципу «не повезло, придется идти в школу». Сразу оговорюсь, в среде учителей есть истинные подвижники и прекрасные профессионалы, но энтузиазм и самопожертвование невозможно эксплуатировать до бесконечности, к тому же таких людей всегда мало, а мы говорим об образовательной индустрии.

Пока не будет изменена система приоритетов, справиться с этой проблемой будет очень трудно. Российская система приоритетов проста: жизнь и безопасность человека не стоят ничего. Это главная проблема советского наследия. А если жизнь и достоинство ничего не значат, то учителя и врачи так и будут влачить жалкое существование. Этот момент часто не осознается, но при разработке государственных программ подобная система ценностей сказывается на принятии важнейших решений. В России хорошо обеспечиваются силовые структуры, потому что у нас господствует привычное представление о том, что главная движущая сила общества — это репрессивные органы.

— Лучшие люди в учителя почти не идут. Но многие из них и в вузах не стремятся работать. Преподаватели высшей школы всерьез обеспокоены тем, что значительная часть их времени уходит не на подготовку к лекциям и преподавание, а на различные отчеты, планы, отчеты об отчетах, составление рейтингов, участие в конкурсах и т. д. Из преподавателей они фактически превращаются в клерков. Бюрократизация в сфере образования сейчас даже сильнее, чем была в советское время. Все это в итоге приведет к тому, что в сфере высшего образования смогут выживать только энтузиасты или карьеристы, для которых наука в принципе далеко не самое главное…

— Заболачивание вузов — тоже последствие нежелания видеть корень проблемы. В результате со всеми сложностями власти пытаются справиться бюрократическими способами. У древнеримского историка Тацита есть замечательная цитата: «развратное государство множит законы». Когда не работает система управления, то бесконечная бюрократия начинает плодиться как раковая опухоль.

Кстати, я хочу сказать, что на бюрократизацию сейчас жалуются и многие зарубежные преподаватели. Но там проблема пока не достигла таких масштабов.

— Этой тенденции как-то можно противостоять? Или остается только смириться и ждать перемен?

— Сидеть и смиренно ждать у моря погоды в ожидании золотой рыбки — не лучший способ решать сложные социальные проблемы. Конечно, необходима консолидация профессиональных преподавательских сообществ для отстаивания и расширения своих прав конституционными способами. Недовольство, которое выражает профессиональная среда, должно восприниматься властью как сигнал, что есть проблема, которую надо незамедлительно решать.

Проблема в том, что в России не хватает именно цеховой профессиональной солидарности, которая позволила бы добиваться успехов в борьбе за улучшение условий труда. Но процесс консолидации профессиональных сообществ очень долог. Это культурная традиция, которая вырабатывается десятилетиями. У нас ее нет. Вернее, она только начинает зарождаться. Наше общество фрагментировано, что тоже представляет собой наследие советского прошлого, где консолидация не только не поощрялась, но и пресекалась на корню.

— Во многих странах сегодня все больше внимания уделяется концепции «непрерывного образования» или «образования в течение всей жизни». Почему для россиян процесс обучения, как правило, заканчивается с получением диплома о высшем или профессиональном среднем образовании?

— У нас действительно пока сохраняется убеждение, что получив образование, ты становишься специалистом на все века. Конечно, за совершенствованиями внутри профессии в нашей стране следили всегда. Но сама идея, что можно менять профессию, была довольно радикальной и нехарактерной для советской действительности. Мысль, что можно поменять свою жизнь, не была нормой. Я думаю, что она до сих пор непопулярна, потому что мы все еще существуем в жестких рамках профессионального детерминизма.

— Но можно ли сказать, что к этой идее начинает зарождаться интерес?

— Я думаю, да. Молодые люди уже относятся к ней несколько по-другому. Но дело в том, что в самой системе российского образования пока не создан институт непрерывного обучения. А он не может основываться только на вузах. Поскольку образование сейчас становится дистанционным, эту функцию часто берут на себя библиотеки и музеи. Во всем мире они сейчас расцветают заново, становясь центрами нового образования.

И посмотрите, что происходит с библиотеками и музеями в России. От них трудно требовать, чтобы они активно осваивали новую форму просвещения. Им, бедным, хоть как-то свести бы концы с концами. Отдельные продвинутые библиотеки, конечно, есть. Но это единичные примеры редкого энтузиазма. Одним словом, нам досталась довольно неповоротливая и архаичная система образования. В ней есть отдельные позитивные моменты, но вся ее логика не соответствует современности.

— О чем тогда говорит все большая популярность просветительских лекций на самые разные темы среди жителей Москвы, Петербурга и других городов?

— В первую очередь, она свидетельствует о том, что людям не хватает качественной информации. Я очень ценю систему просвещения, которой долгое время не было. Но это еще и сигнал стагнации общественной и политической жизни. СМИ, в большинстве случаев, никакой информации о мире не дают. Преимущественно они предлагают нам идеологическую продукцию, в которой довольно сложно разобраться и понять, где правда, а где ложь.

Поэтому интерес к популярным просветительским лекциям представляет собой поиск новых смыслов и качественной информации. Это, несомненно, позитивный процесс, показывающий, что общество не спит и хочет разобраться, что происходит и как мы дошли до такого плачевного состояния. С другой стороны, это и показатель отсутствия возможности деятельности.

— В 1990-е годы страна пережила масштабную «утечку мозгов». Сейчас за рубеж уезжает гораздо меньше российских ученых, но процесс так и не прекращается. Почему его не удается остановить?

— Все то, о чем мы с вами говорили, и приводит к тому, что профессиональным людям просто не находится в России места. Они очень нужны обществу, а для системы оказываются лишними и невостребованными. В середине нулевых годов стали появляться перспективы, и люди даже возвращались. А если поток снова начинает увеличиваться, то это должно восприниматься как сигнал, что что-то неблагополучно. Мы вместо этого начинаем упрекать уезжающих в непатриотизме. Но это просто попытка переложить вину с больной головы на здоровую.

Беседовала Татьяна Хрулева

Россия > Образование, наука. СМИ, ИТ > rosbalt.ru, 8 апреля 2017 > № 2137967 Ирина Прохорова


Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 8 апреля 2017 > № 2133033

Министр культуры РФ Владимир Мединский проведет встречу с российскими мультипликаторами студии "Союзмультфильм" в День российской анимации, чтобы обсудить важные вопросы отрасли, сообщает пресс-служба Минкультуры.

День российской анимации отмечается 8 апреля. Именно в этот день в 1912 году состоялась премьера первого отечественного мультипликационного фильма под названием "Прекрасная Люканида" про любовь жука-рогача и жука-усача, режиссером которой выступил Владислав Старевич. В 2012 году, в день столетия этой значительной премьеры, было принято решение ежегодно отмечать праздник анимации.

"Восьмого апреля 2017 года состоится встреча министра культуры РФ Владимира Мединского с известными режиссерами, сценаристами, а также художниками-постановщиками студии "Союзмультфильм". В рамках встречи обсудят вопросы авторских прав, а также выплаты авторских вознаграждений и развития киностудии", — говорится в сообщении пресс-службы.

В ведомстве уточнили, что участие в дискуссии примут режиссеры Юрий Норштейн, Леонид Шварцман, Андрей Хржановский, Станислав Соколов, Леонид Носырев, сценаристы Григорий Остер, Александр Курляндский, Михаил Липскеров, Александр Тимофеевский, художник-постановщик Владимир Зуйков и другие мастера анимации.

Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 8 апреля 2017 > № 2133033


США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 8 апреля 2017 > № 2133006

Иллюзорный демон из тумбочки

О фильме «Бай Бай Мэн» режиссёра Стейси Тайтла

Страшно писать рецензии на фильмы ужасов. Врач посоветовал полностью отказаться от кофе и чая, так как оценил состояние моей нервной системы после злоупотребления ими на фоне излишних душевных волнений как не самое лучшее. Лучше было бы писать рецензии на мирный шум моря или потрескивание огня в камине. Но чего ради вас, уважаемый читатель, не сделаешь. И ужасный фильм посмотришь. И скажешь: кто убийца в детективе, и кто кому изменяет в мелодраме, и сведёшь всю тонкость авторского кино до пары общих мест. Ужас, короче говоря…

Конечно, в кино самом по себе (любом) есть что-то от столоверчения, от мира теней, от ужаса вызывания духов. Шутка ли сказать: образы, которые когда-то отпали от их создателей, легко переживают всех, хотя бы и вызываемые только нашим собственным зрительским вниманием и воображением. Все мы иногда думаем о смерти и тщете, когда видим старые фотографии. Кстати, не отсюда ли вся мифологии про то, что духов и демонов можно поймать с помощью камеры. Кинорежиссёр всеми силами старался убедить нас в том, что демон реален, и он может поселиться в нашей голове…

Кстати, разумеется, список поджанров фильмов ужасов растянется на две страницы. Включая странные гибриды — комедия ужасов, порно ужасов, пародия ужасов и так далее… Люди, которые пишут диссертации про фильмы ужасов, настаивают, что страх — самая древняя и базовая эмоция, которая необходима для выживания. Но в любом случае — что-то «потустороннее» и «метафизичекое» во всех жанрах ужасов есть… Возможно, потому что страх смерти, своей и близких, — может быть, единственно движущий культурой. Вынуждающий верить во что-то: религию, политику, искусство… Толика метафизики есть в любом жанре, кроме прогноза погоды. Да и то…

Ближе к делу. С известной долей изобретательности этот фильм ужасов воскрешает старую притчу про то, как какому-то несчастному запретили думать про белую обезьяну, разумеется, только о ней он теперь и думал… В данном случае эта обезьяна — демон с собакой. То, что собаки существа нечистые, знает любой священник третьего разряда. Согласно достаточно разработанному сюжету фильма, вся сила демона таится в его имени… Которое в какой-то момент открылось писателю, который, чтобы больше никому его не сказать, убил троих членов своей семьи. Ужасно боясь, что имя кто-то ещё узнает. Жертвуя собой. Почему писатель? Писатель ближе к буквам, именам и заклинаниям. Вообще писатель в массовой фигуре — это такая фигура «медиума». Отягощенного тонкостью мировосприятия. Вспомним Кинга, который постоянно этим пользуется. Водопроводчикам демоны не являются. Правда, плотникам вполне… Но это другая история.

Власть имени. Кажется глупость? Ну не такая уж и глупость, если вспомнить, что мы и сейчас боимся имён многих заболеваний, например, словно бы само их упоминание способно их вызывать и приманить. Огромное количество имён страшных существ, вроде «медведя», называлось ненастоящим имением (того, кто «ведает мёд»), ибо считалось, что только так можно избежать его появления… Внутри фильма есть несколько довольно интересных сюжетных поворотов, связанных с тем, что «демон», который питается страхом (что не новость, заметим, и зрительских страхом в перерасчёте на билеты тоже), может вызывать видения, путать карты, насылать галлюцинации, который побуждают людей действовать в его пользу… Это позволяет, рассказывая историю, иногда сомневаться в том, что-то, что мы видим на экране, это действительно правда… Персонажи воплощают разное отношение к жизни. Например, «здоровый скептицизм» главного героя, который полностью повержен в финале иррациональным ужасом.

В изобразительном же решении фильма ничего особенно нового мы не увидим. Долгие коридоры, которые известны ещё со времён Кубрика. Странные девушки в шляпах. Чуть-чуть готический домик среди деревьев. Обязательные ужасные лица «трупов», инфернальные гусеницы, капюшоны и кровь, адский пёс, которые пожирает лица трупов, ножницы в крови, царапины на стенах, пистолет. Есть и интересные сценарные детали, вроде того, что демон проявляет себя падением монеты. Так впервые себя обнаруживает. Позже это даже будет «объяснено» в диалоге тем, что он появляется неизвестно когда, непредсказуемо — «как монета ляжет». Ну и так далее… Короткие вспышки «потустороннего», как и положено в плохом массовом кино, — шумы, краткие видения, смутные подозрения…

Но с именем (из-за которого весь сыр-бор) как-то демону не повезло. Ибо, согласно любому учебнику демонологии для младших классов, есть множество приличных имён, которые не очень стыдно поместить на визитку: Люцифер, Мамона, Асмодей, Сатана, Вельзевул, Левиафан, Бельфегор. Как звучит! Как музыка. Как торговые марки модных брендов. И это только из открытых источников. Доктора демонологии назовут вам сотню ещё более изысканных имён и фамилий бесов всех разрядов. Интересно, что имя, которое нашли в тумбочке писателя, постоянно звучит в фильме. В этом смысле создатели невольно распространяют эпидемию одержимости… Повально заражая всех зрителей демонами. Конечно, можно считать (для самых «продвинутых» толкователей) — «демона» метафорой, тогда этот демон — безумия, убийства, насилия… Чистое зло, от которого никак нельзя избавиться в нашем нынешнем мире. Достаточно включить сводку новостей, чтобы он вошёл в нас и завладел нами. Под разными именами. Это то, что происходит постоянно в современном мире. То, что мы впускаем именем, картинкой, образом в наши сердца.

В фильме есть чему улыбнуться. Смешно, когда в фильмах ужасов ошибаются переводчики: вместо того, чтобы сказать «у тебя небольшой жар» (когда герой трогает лоб героине), переводчик (правда, «пиратский») говорит: «так тебе будет потеплее», что несколько смешно… Смешно, как оживает (в духе не слишком сложной анимации) собака на обоях. Смешно, когда даже в ювелирном магазине, где продают украшения, в одной из сцен на рекламной вывеске написано «say it», тогда как сквозь весь фильм проходит мантра: «don't say it, don’t think». Сценаристы считали это тонким ходом. А батарейки телефонов садятся в самый ответственный момент — как в старых добрых фильмах… Разумеется, полная луна! Даже с некоторым разочарованием читаешь в титрах про специальные эффекты и создание костюмов демона… Так он был всё-таки ненастоящий? Или просто ему костюм сшили. Но всё-таки прелестна идея кинодемона, который всех морочит иллюзиями. Не дадим заморочить себя демонами фильмов ужасов, давайте смотреть исключительно послевоенную классику неореализма прошлого века. Там нет никаких демонов. Особой нужды в демонах после лагерей смерти не наблюдалось.

Дмитрий Тёткин

США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 8 апреля 2017 > № 2133006


Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 8 апреля 2017 > № 2132969

Национальный фонд поддержки правообладателей при содействии Российского союза правообладателей (РСП) выделил студии "Союзмультфильм" девять миллионов рублей, чтобы погасить задолженность перед авторами за последние два года, об этом в субботу сообщила пресс-служба студии.

В субботу, в День российской анимации, состоялась встреча министра культуры РФ Владимира Мединского с мультипликаторами студии "Союзмультфильм". В ходе дискуссии они обсудили вопросы развития российской анимации, повышения эффективности работы студии, развития коммерческой анимации, привлечения инвесторов, а также сотрудничество с российскими и зарубежными студиями и многое другое.

Кроме того, в ходе встречи были достигнуты договоренности по урегулированию финансово-правовых отношений между "Союзмультфильмом" и РСП. На заседании присутствовали председатель правления студии Юлиана Слащева и гендиректор РСП Андрей Киричевский.

"Союзмультфильмом" получен первый транш от РСП за частное копирование аудиовизуальных произведений, созданных на студии. Кроме того, Национальный фонд поддержки правообладателей при участии РСП также перечислил студии финансовую помощь. Полученные средства общим объемом девять миллионов рублей будут направлены на погашение сформировавшейся за два последних года задолженности перед авторами", — сообщила пресс-служба студии.

Ранее известный режиссер-мультипликатор Леонид Шварцман, автор "Крокодила Гены" и "Золотой антилопы", заявил на вручении государственной премии, что авторские права создателей нарушаются, кроме того, они не получают отчислений при показе своих работ. При этом источник в Минкультуры рассказал РИА Новости, что студия должна провести ревизию невыгодных договоров, чтобы вернуть права на знаменитые советские мультфильмы их создателям.

Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 8 апреля 2017 > № 2132969


Китай. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > forbes.ru, 8 апреля 2017 > № 2132701 Джек Ма

Джек Ма и его «короли солдат»: в России выходит книга о создателе Alibaba

Редакция Forbes

Forbes публикует отрывок из книги «Alibaba. История мирового восхождения от первого лица», написанной бывшим внештатным советником компании Дунканом Кларком. Книга выходит в издательстве «Эксмо»

«Alibaba. История мирового восхождения от первого лица» написана Дунканом Кларком, который несколько лет был советником компании. Дункан никогда не являлся сотрудником Alibaba, но много прожил в Китае и знаком с Джеком почти с момента создания компании. А его опыт работы и связи позволили взглянуть не только на развитие самой Alibaba, но и на место компании в истории интернет-предпринимательства, истории Китая, и даже всего мира. Который очень изменился с тех пор, как в нём появились слова Alibaba, Taobao и AliExpress.

Джек Ма – необычный герой. Невысокий преподаватель английского, которого многие называли инопланетянином и даже «Сумасшедшим Джеком», он постоянно цитирует «Форреста Гампа», признаётся в том, что ничего не понимает в интернете и программировании, но неизменно завораживает слушателей каждого своего выступления. Как и почему идея изменить мир столь неожиданным образом родилась именно у этого человека?

Кампус компании и ее культура

Влияние Джека заметно и в дизайне главного штаба компании Wetlands размером 2,6 млн кв. футов. Минуя главные южные ворота, посетители попадают в массивный комплекс из футуристических стеклянных башен. Внизу офисных башен — большой тренажерный зал, Starbucks и магазин в фермерском стиле с фруктами и овощами, которые могут поставляться прямиком из Кремниевой долины. К северу от башен расположено огромное искусственное озеро, покрытое лотосами и кувшинками и обрамленное камышом. С одной стороны оно граничит с кварталом элегантных белых вилл с черными черепичными крышами, — и эта панорама напоминает столь любимые Джеком классические романы XVI века.

Появление озера явилось следствием новой страсти Джека — защиты окружающей среды. Когда в Маниле президент Обама спросил у него, что послужило причиной его интереса к этим вопросам, тот в ответ рассказал историю об озере, в котором он купался последний раз в возрасте 12 лет. «Я пошел искупаться в озере и чуть не погиб: было глубоко, гораздо глубже, чем я думал. Пять лет назад я снова приехал на то озеро, но оно полностью высохло». Весной 2005 г. я посетил этот кампус, и мне пришлось ступать осторожно, чтобы не раздавить крохотных лягушат, которые выпрыгивали из этого искусственного озера на пешеходную дорожку, ведущую к офисным башням.

По пути я остановился у огромной библиотеки и книжного магазина Alibaba. Джек — любознательный читатель, особенно он любит произведения Чжа Лянъюна (Луиса Ча), известного под псевдонимом Цзинь Юн. Это китайский писатель из Гонконга, который прославился романами в жанре уся, где делается упор на демонстрацию восточных единоборств. Его книги находятся в данной библиотеке наряду с классическими произведениями, а также с книгами, посвященными теории менеджмента и иконам Силиконовой долины — Стиву Джобсу, Элону Маску и другим.

Но помимо дизайна кампуса в культуре Alibaba заложены черты, в которых явно прослеживается влияние главного основателя компании. Так, для быстрого перемещения по территории Wetlands сотрудники Alibaba часто пользуются велосипедами, бесплатно предоставляемыми компанией. Это приятный бонус, идея которого, без сомнения, позаимствована у Google, где они раскрашены в корпоративные цвета компании — синий, желтый, зеленый и красный. Велосипеды Alibaba оранжевые, и среди них есть тандем-байки с двумя сиденьями, что демонстрирует ее принцип — совместную работу над личными достижениями.

Чувство подчинения личных потребностей интересам клиента — краеугольный камень корпоративной культуры Alibaba. Подобно тому как компания Disney относится к своим руководителям и рядовым сотрудникам, называя их «актерами», Alibaba придает большое значение духу товарищества и высшему благу. Каждый год 10 мая, примерно в то же время, что и ежегодный Aliday — день рождения компании, на котором чествуют командную работу, демонстрируемую сотрудниками компании, которые вылечились от вируса атипичной пневмонии, — Джек играет роль главного свидетеля на церемонии празднования недавних свадеб сотрудников. Alibaba оплачивает ближайшим членам семьи, при- ехавшим на празднование, питание и проживание. Фотографии более ста пар, которые все вместе празднуют свой новый социальный статус, неизбежно ассоциируются c таким культом, как, например, «Церковь объединения» Мун Сон Мёна. Но Alibaba прикладывает все усилия, чтобы показать: это просто празднование счастливого события в жизни сотрудников.

Более ощутимым бонусом для семейных пар и других сотрудников Alibaba является возможность взять беспроцентный кредит размером до $50 000, который можно использовать как аванс при покупке новой квартиры. Такой бонус очень высоко ценится среди сотрудников, работающих в городах, где недвижимость стоит дорого — например, в Ханчжоу и Пекине. Тысячи работников фирмы пользуются данной услугой предоставления кредита, и сумма, затраченная на нее компанией, сегодня насчитывает несколько сотен миллионов долларов.

Alibaba всячески поощряет и создание неформальной атмосферы в компании. Каждого сотрудника просят придумать себе ник. Эта практика настолько распространена, что при необходимости узнать настоящее имя коллеги и найти его контакты где-то вне пределов компании сотрудник может прийти в замешательство. Первоначально ники выбирались из числа имен персонажей романов писателя Цзинь Юна или из других произведений о боевых искусствах и прошлых эпохах. С ростом Alibaba этот набор имен был исчерпан. Используя ники, сотрудники компании пишут комментарии о продуктах и культуре Alibaba на Aliway — корпоративном сайте. Они могут даже создавать там опросы или искать поддержку коллег при спорных управленческих решениях или оставлять жалобы напрямую Фэн Цинян — это ник самого Джека, имя оруженосца, фигурирующее в одном из его любимых романов о боевых искусствах.

Однако Alibaba старается заставить сотрудников забыть о том, что такое жалобы, которые являются главным объектом неприязни самого Джека, и вместо этого брать на себя личную ответственность за задания, их выполнение или делегирование, а не ждать указаний руководства.

В Alibaba очень много военных понятий. Топ-исполнителей в компании называют «королями солдат». Чтобы передать сообщение от руководства, иногда используется вымышленный персонаж — Сюй Саньдо.

Шестигранный духовный меч

Свои корпоративные принципы Alibaba систематизировала в так называемом Шестигранном духовном мече (Six Vein Spirit Sword). Данный термин взят из произведения любимого романиста Джека, Цзинь Юна. Меч, о котором он пишет, — это не настоящее орудие, а искусство укрепления своих сильных сторон для того, чтобы выдержать нападение любого противника. В случае Alibaba сильные стороны, о которых говорится в Шестигранном духовном мече, можно сравнить с миссией, видением и ценностями любимого корпоративного гуру Джека — бывшего CEO General Electric Джека Уэлча.

В своей книге Winning (2005) Джек Уэлч рекомендует развивать в компании почти мессианскую культуру: «Лидеры убеждены, что люди не просто знают идеологию, но живут и дышат ею». Джек Ма всегда высоко ценил компанию General Electric. Шесть граней «духовного меча» Alibaba — это клиенты, командная работа, встреча изменений с радостью, честность, страсть и приверженность. Звучит универсально, но компания относится к данному списку очень серьезно. Степень соответствия перечисленным принципам составляет половину оценки при аттестации сотрудника в Alibaba. Мантра «клиент прежде всего» отражается в могуществе, которым наделены судьи xiaoer Taobao и в составе рабочей силы Alibaba. Количество сотрудников Alibaba, работающих на продажах, гораздо больше, чем у конкурентов Tencent или Baidu. И личное взаимодействие — ключевой аспект в продажах Alibaba. «Командная работа» в Alibaba означает регулярные групповые игры, песни и поездки. Для сотрудников, попадающих в Alibaba из компаний Кремниевой долины, это часто становится культурным шоком. Но недавними выпускниками колледжа система из учеников и менторов, включая постоянные утренние и вечерние встречи, воспринимается на ура. Один бывший сотрудник описал это так: «Многие компании фокусируются только на результатах, то есть ты должен выполнить определенное количество задач. У Алибаба подход иной: если ты хочешь выполнить определенное количество задач в месяц, что тебе нужно делать каждый день? Раз- делять работу на этапы, каждый день посвящая одному ключевому шагу в процессе — и в конечном итоге ты получаешь результат». О поощрении эффективных сотрудников сообщается всей компании, и это также способствует командному духу наряду с наградами для ведущих команд (команд класса А, lao A — термин тоже взят из военной сферы) — от кошельков, ремней Louis Vuitton и лимитированных коллекций кроссовок до месячных бонусов в размере десятков тысяч юаней или даже машин. (Конкуренты вроде Baidu больше полагаются на продажи по телефону. — прим.автора)

Призыв встречать изменения с радостью находит свое отражение в частых ротациях кадров в Alibaba: их регулярно переводят на различные новые проекты или в другие регионы страны, независимо от их эффективности. Это создает много сложностей, но Alibaba просит свой персонал проще относиться к трудностям, что является радикальным отклонением от традиционной китайской культуры, где неудача рассматривается как нечто постыдное. Компания Джека признает, что в быстро меняющейся обстановке китайского Интернета некоторые неудачи неизбежны, а иногда даже желательны. Такой подход идет в ногу с практикой Силиконовой долины, когда предприниматели выставляют свои стартап-провалы напоказ: например, делают об этом надписи на футболках.

Грань «честность» подчеркивает тот факт, что коррупция — это постоянный риск для Alibaba. Миллионы продавцов постоянно ищут способы продвижения своих товаров на Taobao и контролируют это всего несколько тысяч cудей xiaoer. Коммунистическая партия Китая в попытке держать коррупцию под контролем регулярно использует ротацию персонала, чтобы предотвратить развитие альтернативных центров силы. Дэвид Вэй, который состоял на должности CEO в Alibaba, испытал на себе страсть Джека к ротации еще до того, как приступил к этой работе. Дэвид вспоминает, что в течение девяти месяцев между окончанием работы на предыдущем месте и выходом в Alibaba происходило следующее: «Моя должностная инструкция и само название должности изменились четыре раза еще до того, как я стал частью компании. Сначала я должен был стать руководителем Taobao, а затем руководителем Alipay. Я не понимал, какую работу я буду выполнять, вплоть до последнего месяца перед ее началом». Когда Дэвид наконец присоединился к компании в качестве CEO (генерального директора) b2b-бизнеса Alibaba, он шутя сказал Джеку: «Вы поменяли мне должность столько раз еще до того, как я стал частью компании, что больше вы не можете этого делать».

Где бы Alibaba ни черпала вдохновение для постоянных ротаций, она предоставляет большое количество независимости своим бизнес-подразделениям — попытка сохранить относительно горизонтальную иерархию в управлении и минимизировать склонность испытывать стыд и вину.

Китай. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > forbes.ru, 8 апреля 2017 > № 2132701 Джек Ма


Россия > СМИ, ИТ > gazeta.ru, 8 апреля 2017 > № 2132366

«Если тебе дают линованную бумагу — пиши поперек»

Ушел из жизни легендарный космонавт Георгий Гречко

Павел Котляр

В Москве на 86-м году жизни скончался известный советский космонавт Георгий Гречко. «Газета.Ru» вспоминает необыкновенный юмор и обаяние космонавта, рассказывает о его судьбе, а также напоминает некоторые правила жизни Гречко.

Знаменитый советский космонавт Георгий Гречко скончался в ночь на субботу в возрасте 85 лет. О кончине космонавта сообщил журнал «Новости космонавтики». «В ночь на 8 апреля на 86-м году жизни скончался летчик-космонавт СССР, дважды Герой Советского Союза, инженер и космонавт ОКБ-1 – ЦКБЭМ – НПО «Энергия» Георгий Михайлович Гречко», — говорится в сообщении.

Гречко родился 25 мая 1931 года в Ленинграде, где и провел детские годы. В 1941–1943 годах жил на оккупированной территории на Украине, после чего вернулся в Ленинград. «Во время войны, в оккупации, немцы, отступавшие из деревни, едва не сожгли меня, брата и бабушку.

Селян уничтожали всех без разбора, а до нашей хаты почему-то не дошли», — вспоминал Гречко.

В 1955 году он окончил Ленинградский военно-механический институт, с 1954 года работал в ОКБ-1 НИИ-88 (ныне РКК «Энергия»). С детства Гречко увлекался фантастикой, что и предопределило его желание попасть в отряд космонавтов.

«Однажды отец нашел у меня на столе книгу «Луна», и на первой странице там стояла надпись: «НИИМС». Он удивился: «Как тебе удалось взять книгу в нашей библиотеке?» Он работал в НИИ метрологии и стандартизации. «Папа, — воскликнул я, — да это же НИИ межпланетных сообщений!» — вспоминал известный астронавт.

В космический отряд Гречко был зачислен в 1966 году и готовился к полетам по советской лунной программе. После ее сворачивания стал готовиться к полетам на кораблях «Союз» и орбитальных станциях типа «Салют».

Однако слетать в космос ему суждено было лишь спустя более десяти лет, в возрасте 44 лет.

В 1975 году Гречко полетел вместе с Алексеем Губаревым в качестве бортинженера корабля «Союз» и станции «Салют-4». Известно, что в свой первый полет он взял книгу братьев Стругацких «Трудно быть богом».

В первом полете проявились такие черты космонавта, как упорство и изобретательность. Когда полет членов экипажа был расписан по минутам, Гречко урывал время от сна и занимался починкой сломавшегося на станции телескопа, который, как считали в ЦУПе, было не починить.

Однако Гречко справился — правда, за самодеятельность получил выговор.

«Телескоп все-таки заработал. Результаты наблюдения за солнечной активностью стали прорывными. Хотя от земного начальства мне влетело за нарушение режима труда и отдыха. Я ведь не спал и не ел, пока его чинил. Награда пришла много лет спустя, когда астроном Черных назвал моим именем новый астероид — за то, что тогда спас телескоп», — вспоминал Гречко в одном из интервью. «Если тебе дают линованную бумагу — пиши поперек», — выразил как-то космонавт свое жизненное правило.

Второй полет состоялся в 1978 году, в ходе того полета он совершил выход в открытый космос, производя осмотр одного из стыковочных узлов станции.

Третий полет был в 1985 году, общая продолжительность пребывания в космосе за три миссии составила 134 дня. Через год после последней космической миссии Гречко перевелся из «Энергии» в Институт физики атмосферы, где работал инструктором-космонавтом-испытателем и завлаборатории по атмосферным исследованиям Земли. В 1993 году Гречко стал председателем консультативного органа ООН — Международной федерации мира.

На счету выдающегося космонавта более 28 научных публикаций, также он выступал соавтором документального фильма «Командировка на орбиту».

С 1979 по 1990 год Гречко был ведущим программы «Этот фантастический мир» на телевидении, представлявшей собой цикл экранизаций произведений писателей-фантастов.

«Самый общительный космонавт в мире» — так называли его журналисты.

И действительно, в задорном весельчаке и балагуре зрителей всегда подкупала его широкая улыбка, шутки и умение рассказать занятную историю. Он никогда не обижался на бесконечные вопросы журналистов об НЛО в космосе и боге, задававшиеся бесконечное число раз, и всегда умел ответить на них по-новому и интересно.

Или рассказать анекдот. Например, такой: «Хрущев в Кремле отозвал Гагарина в сторонку: «Юра, ты Бога видел?» — «Да, видел. Есть Бог». — «Так я и знал. Только никому не говори». Потом Гагарин оказался на приеме у папы Римского, и тот тоже спрашивает: «Юрий Алексеевич, вы видели Бога?» — «Нет, не видел. Нет никакого Бога». — «Так я и знал. Но только никому об этом не рассказывайте!»

Россия > СМИ, ИТ > gazeta.ru, 8 апреля 2017 > № 2132366


ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 7 апреля 2017 > № 2166437

Международный кинофестиваль в Дубае (DIFF) собирается демонстрировать одни из лучших независимых фильмов круглый год в новом специализированном кинотеатре Vox Cinemas в Mall of Emirates.

В сотрудничестве с Vox Cinemas и UAE telco Du DIFF покажет независимые картины, которые не выпускаются в кинотеатрах в стране. В соответствии с давней традицией фильмы будут показаны в неизменном и неукороченном виде, подтвердили организаторы.

Под флагом DIFF 365 @ VOX эта инициатива станет площадкой для фильмов, которые развлекают, бросают вызов и расширяют кругозор киноманов.

Первой картиной в череде станет “Я, Дэниел Блейк” от легендарного режиссера Кена Лоуча. Показ состоится в четверг, 20 апреля. В мае на экраны выйдет Mukti Bhawan (Hotel Salvation), индийская драматическая комедия, заключающая в себе многообещающую историю о жизни и отношениях.

Далее последует двойной номинант на премию “Оскар” — “Вторая жизнь Уве” — шведская картина, основанная на международном бестселлере Фредрика Бэкмана.

Другими фильмами в коллекции станут “Джанго” режиссера Этьена Комара о жизни знаменитого французского джазового музыканта Джанго Рейнхардта и его борьбу в оккупированном немцами Париже и “Моди”, ирландско-канадская романтическая драма с участием Салли Хокинс и Этана Хока, рассказывающая историю Мод Льюис, которая преодолевала инвалидность, чтобы стать одним из самых известных художников Канады.

“Мы всегда вносили свой вклад в то, чтобы фестиваль был доступен поклонникам показов DIFF круглый год, и благодаря поддержке VOX Cinemas теперь мы можем запустить DIFF 365 @ VOX”, — сказал председатель DIFF Абдулхамид Джума.

“Мы с нетерпением ждем возможности взять лучшие картины — от малобюджетных независимых имен до громких оскаровских и фестивальных шедевров и новинок арабского кино — для любителей кино в Дубае”, — добавил он.

ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 7 апреля 2017 > № 2166437


Россия. Дания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 7 апреля 2017 > № 2154189

Театр из Дании принял участие в первом учредительном съезде Ассоциации деятелей русских театров зарубежья

6 апреля в Санкт-Петербурге открылся 1-ый Учредительный съезд Ассоциации деятелей русских театров зарубежья. Мероприятие прошло в предъверии международного театрального фестиваля в «Балтийском Доме», который проводится уже в XIX раз – этот фестиваль носит название «Встречи в России».

Датско-российский театр «Диалог», работающий в РЦНК Копенгаген с декабря 2000 года был приглашен в качестве делегата съезда. Организаторы собрания оформили залы и фойе в стиле революционной поры к 100-летнему юбилею Октябрьской революции, написав лозунги – «вся власть театру!»

В составе участников съезда руководители русских театров из Белоруссии, Грузии, Молдавии, Казахстана, Узбекистана, Латвии, Эстонии, Германии, Швеции, Франции и Дании. С приветственными речами выступили: депутат Государственной Думы, заместитель председателя Комитета Государственной Думы по Культуре Е.Г. Драпеко, депутат Законодательного Собрания Санкт-Петербурга, заместитель председателя Постоянной комиссии по образованию, культуре и науке А.Р. Мельникова, заместитель Председателя Союза Театральных Деятелей (СТД) Д.А.Мозговой, секретарь Постоянной комиссии МПА СНГ по культуре, информации, туризму и спорту К.А. Пшенко. Открыл съезд руководитель Международного театрального фестиваля «Встречи в России», генеральный директор Театра-фестиваля «Балтийский Дом» С.Г. Шуб.

За два дня работы съезда были определены цели и задачи создаваемой Ассоциации, принят Устав организации и торжественно учреждена Ассоциация деятелей русских театров зарубежья. Выбрано правление Ассоциации, от дальнего зарубежья в правление вошли Т.М. Дербенёва – Дания и Л.Т. Дробич – детские театры Европы (Франция).

Поздравить учредителей Ассоциации пришёл народный артист СССР и РФ О.В. Басилашвили. Завершился съезд праздником открытия театрального фестиваля «Встречи в России», а на следующий день состоялось первое заседание правления Ассоциации деятелей русских театров зарубежья.

Россия. Дания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 7 апреля 2017 > № 2154189


Россия. Израиль > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 7 апреля 2017 > № 2154035

Вечер памяти Георгия Тараторкина прошел в Российском культурном центре в Тель-Авиве

6 апреля в Российском культурном центре в Тель-Авиве состоялся вечер памяти известного российского актёра театра и кино, народного артиста РСФСР Георгия Тараторкина.

На открытии вечера выступили руководитель Российского культурного центра Наталья Якимчук и журналист, ведущая израильского радио Полина Капшеева. Вечер вела журналист, кандидат искусствоведения Элла Митина.

Специальный гость РКЦ, российский кинорежиссер и сценарист, лауреат российских и международных фестивалей Станислав Митин поделился воспоминаниями о совместной работе с актером над двумя кинолентами: «Личное пространство» и «Горькие сны». Картина «Личное пространство», снятая в прошлом году, стала последней работой Георгия Тараторкина.

Зрители увидели фильм «Горькие сны», в котором Георгий Тараторкин великолепно сыграл роль Максима Горького. После показа фильма состоялось его обсуждение.

Россия. Израиль > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 7 апреля 2017 > № 2154035


Россия > Транспорт. СМИ, ИТ > roszeldor.ru, 7 апреля 2017 > № 2143668

XXV ЮБИЛЕЙНАЯ ВЫСТАВКА «ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНАЯ МОДЕЛЬ – 2017» В ЦЕНТРАЛЬНОМ МУЗЕЕ ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНОГО ТРАНСПОРТА РФ

В Центральном музее железнодорожного транспорта РФ завершилась XXV Юбилейная выставка «Железнодорожная модель – 2017».

В начале церемонии закрытия прозвучало приветственное слово Главы Росжелдора Владимира Чепца. Было отмечено, что выставка все шире привлекает не только любителей технического творчества. Среди ее посетителей все больше детей и подростков, что лучше всего свидетельствует о значимости проекта для популяризации моделирования, изучения развития истории железнодорожного транспорта в России.

«Сегодня главная задача проекта – показать значимость инженерных специальностей новым поколениям, развивать интерес их к культуре, исследовательской и инженерной работе», - отметил директор ЦМЖТ Владимир Мителенко.

Такая выставка в Петербурге - это как неделя моды в Париже. В этом году отечественные и зарубежные создатели миниатюр привезли более 500 моделей.

В этом году в выставке приняли участие 58 индивидуальных участников, 4 детские железные дороги: Московская, Свердловская, Тульская, Ростовская. Наряду с любителями свои достижения демонстрировали производители моделей: «ТТ – Модель», ЗАО «Пересвет», а также немецкая фирма Kruger. Всего в выставке приняло участие 14 фирм.

В этом году в выставочных залах ЦМЖТ было многолюдно, более 8 тысяч посетителей посмотрели работы, представленные моделистами. Присутствовали и те, кто стоял у истоков интересного проекта. Создатель более ста оригинальных моделей и макетов Леонид Москалев считается авторитетной фигурой. Он первым из российских моделистов получил диплом I степени на международном конкурсе MOROP в 1989 году. Является также автором трёхтомника «Искусство железнодорожного моделизма». Ему и руководителю оргкомитета выставки Игорю Сергееву вручены благодарственные письма Росжелдора.

Немного истории. В марте 1992 года было решено силами Всесоюзного Общества Любителей Железных Дорог устроить в Ленинграде небольшую модельную выставку. С этой целью из Москвы были откомандированы три моделиста с несколькими десятками самодельных моделей. Выставка не только имела успех, но и стала ежегодной, а со временем проект вышел на международный уровень. Сегодня здесь свои работы здесь представляют моделисты из Чехии, Германии, Латвии и Украины.

Новым мероприятием на юбилейной выставке стало торжественное награждение ежегодной Титульной премией за особый вклад в развитие технического творчества. Столь значимой награды удостоен моделист из Санкт-Петербурга Вячеслав Нетужилов. Вручал премию Алексей Вульфов, председатель Общества любителей железных дорог.

Традиционно в рамках выставки шло голосование среди посетителей, чьи голоса определили обладателя приза зрительских симпатий. В этом году сердца зрителей покорил макет станции «Левшандия», изготовленный участниками из Екатеринбурга.

В число призеров вошли также:

модель трамвая «Запорожец» (масштаб 1:120), автор Антон Яценко из Симферополя;

трамвай постройки Коломенского завода( 1:43), автор Михаил Кужим, Санкт-Петербург;

узкоколейный паровоз с вагонеткой (1:20), автор Леонид Москалев, Санкт-Петербург;

модель скоростного фирменного поезда «Полярный», представленная компанией «Евротрей».

Россия > Транспорт. СМИ, ИТ > roszeldor.ru, 7 апреля 2017 > № 2143668


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 7 апреля 2017 > № 2137831

Ведомство широкого профиля.

Продолжение серии очерков, посвящённых юбилею российской полиции.

В третьем десятилетии XIX века список руководителей МВД пополнили люди такие же незаурядные, как и те, кто стоял у истоков его основания.

В 1832–1839 годах Министерством внутренних дел управлял Дмитрий Николаевич Блудов. Родственник Державина, он принадлежал к древнему роду, который брал начало от воеводы Ярополка – Ивещея Блуда. Оставшаяся вдовой мать Блудова поручила его образование лучшим московским педагогам. В 15 лет Блудов пополнил круг «архивных юношей» из лучших дворянских семей, работая в архиве Коллегии иностранных дел. Участвовал в переводах дипломатических сборников, близко сошёлся с братьями А. И. и Н. И. Тургеневыми и с В. А. Жуковским. В Петербурге Блудов поступает на работу в Министерство иностранных дел, не раз выполняет важные дипломатические поручения ведомства за рубежом.

После войны с Наполеоном Россия переживала ренессанс интереса к литературе, искусству. Вместе с Дашковым, Уваровым, Жуковским Блудов образовал закрытый литературный кружок «Арзамас», заседания которого проходили в его доме. На дружеских встречах, объединявших сторонников карамзинского направления в литературе, часто бывали А. С. Пушкин, К. Н. Батюшков, В. А. Жуковский. В 1826 году по рекомендации Н. И. Карамзина Николай I назначает Блудова делопроизводителем Верховной следственной комиссии по делу декабристов. Блудов не раз подвергался нападкам: он оказался в непростом положении, обвиняя теперь тех, кого до этого близко знал. В 1832 году Блудов получает назначение на руководство самым главным министерством – МВД и незамедлительно приступает к делам.

При Д. Н. Блудове в ряде подразделений МВД, в том числе в Департаменте полиции исполнительной, были утверждены новые штаты. В июне 1836 года состоялось полное преобразование медицинской части, был учреждён новый Департамент казённых врачебных заготовлений. И в 1832 году, когда неурожай в России принял угрожающие размеры, МВД предприняло меры по выработке системы борьбы против голода. Большого внимания требовали возложенные полностью на МВД заботы о народном здравии, представленные во всех отношениях весьма скудно. МВД решало вопросы, связанные с недостатком медицинского персонала всех профилей, расширением сети образовательных учреждений, больниц и аптек, а также проблемы улучшения санитарной обстановки, борьбы с эпидемиями.

В последний год управления Блудовым МВД в министерстве было значительно увеличено не только количество должностных лиц, но и их оклады. В 1837 году были упразднены должности генерал-губернаторов (кроме ряда окраин), главными представителями верховной власти стали подчинённые МВД губернаторы, значение которых существенно возросло.

По высказыванию известного писателя, философа, журналиста, редактора «Журнала «Министерства внутренних дел» в 1829–1831 годы А. Греча, «Блудов одарил Россию становыми приставами». Принятие в 1837 году Положения о земской полиции было очень важным для России. Земским приставам предстояло заменить в сельской глубинке земских исправников, должности которых как представителей высшей полицейской власти в уездах были утверждены ещё в 1775 году. Одновременно была проведена и реформа крестьянского самоуправления, вводились волостные и сельские сходы. Становым приставам, заседавшим теперь в земских судах, подчинялись урядники и низшие полицейские чины.

«Положение» уточнялось подписанным Блудовым циркуляром, где подчёркивалось, что становые приставы назначаются губернаторами от имени императора «преимущественно из местных, имеющих в той же губернии недвижимую собственность дворян». Тогда же в поддержку этой реформы к дворянам с просьбой пополнить ряды становых приставов полиции обратился сам император Николай I. Большое значение для провинции имело распоряжение министра внутренних дел Д. Н. Блудова издавать в губерниях газету «Губернские ведомости», где печатались не только распоряжения центральных и местных властей, но и труды по местной истории, географии, статистике.

После МВД Блудов возглавляет Министерство юстиции, становится членом Госсовета, а затем, подтверждая мысль о том, что он всегда соответствовал своему времени, становится во главе Департамента законов и Второго отделения императорской канцелярии, где под его руководством была продолжена оставшаяся незавершённой после смерти М. М. Сперанского работа по составлению Свода законов Российской империи.

Позже Д.Н. Блудов приступает к начавшейся ещё при Александре I работе по составлению «Уложения о наказаниях уголовных и исправительных» 1845 года, значение которого для того времени трудно переоценить – это был, по сути, первый отечественный Уголовный кодекс, первый кодифицированный источник уголовного права России.

Как самый опытный законодатель своего времени, Блудов не мог оставаться в стороне и при подготовке проекта Крестьянской реформы, а после её осуществления становится председателем Комитета министров и Госсовета, где под его попечительством утверждаются законы о земских учреждениях и судебные уставы. На склоне лет, выполняя завещание Карамзина, по черновикам автора Блудов издаёт последний том «Истории Государства Российского». Заслуженным стало и избрание Д.Н. Блудова в 1855 году президентом Петербургской академии наук. До конца жизни Д. Н. Блудов близко дружил с поэтом Ф. И. Тютчевым, дочь которого, М. Ф. Тютчева, оставила 22 февраля 1864 года запись: «Мама и папа поехали на похороны графа Блудова, которого гроб несли на руках до Невской лавры»…

В 1839 году руководство Министерством внутренних дел было высочайше вменено графу Александру Григорьевичу Строганову, возглавлявшему МВД два года. Он происходил из весьма знатной семьи барона и дипломата Г. А. Строганова, предки которого оставили в истории России особый след. Получив европейское образование, молодой барон вернулся на родину накануне войны с Наполеоном и вместе с братом сразу встал в ряды защитников Отечества. Не раз проявляя отвагу, дошёл до Парижа. Подтвердив свои военные качества при подавлении Польского восстания в 1830–1831 годах, Строганов вошёл в состав правления Царства Польского, курируя вопросы внутренних дел и деятельности полиции. С учётом этого опыта в 1834 году он назначается товарищем министра внутренних дел, а затем генерал-губернатором Черниговской, Харьковской и Полтавской губерний. В 1839 году получил пост министра внутренних дел Российской империи.

Деятельность многофункционального МВД протекала в этот период активно, но буднично. Значительных изменений в МВД при Строганове не происходило. Возникло несколько комиссий, одна из которых занималась устройством разных источников городского хозяйства.

Значительно больший след оставил Строганов как бывший Новороссийский и Бессарабский генерал-губернатор. А.Г. Строганов самым первым был удостоен звания почётного гражданина («первого вечного гражданина») г. Одессы. Это звание было дано ему не только из уважения, а в знак признательности: граф был президентом местного Общества истории и древностей. Строганов способствовал развитию Одессы, сделал множество пожертвований в его музей. Он также пожертвовал свою семейную библиотеку в несколько десятков тысяч томов Новороссийскому университету. В это собрание входили редчайшие издания с XIV по XIX столетие по различной тематике на разных языках, которые собирались долго и системно. В Одессе в честь Строганова был назван мост, ему же приписывают изобретение блюда «бефстроганов». Супруга Строганова – дочь первого министра внутренних дел князя В. П. Кочубея – была другом А. С. Пушкина и стала прототипом Татьяны в восьмой главе «Онегина»…

К более энергичным мерам по развитию деятельности МВД прибегнул следующий министр – тайный советник граф Л. А. Перовский, оставивший о себе в период управления ведомством в 1841–1852 годах память как о незаурядном руководителе. Лев Алексеевич был побочным сыном дипломата и мецената графа А. К. Разумовского, любимого сына последнего гетмана Украины. Окончив университет, молодой Перовский принимает участие во всех знаменитых битвах Отечественной войны 1812 года. В армии был участником движения декабристов. На гражданской службе достиг больших успехов: занимал высокие должности в Департаменте уделов, где управлял имениями императорской фамилии; был избран сенатором.

С самого начала своего руководства МВД в 1841 году Перовский производит значительные перемены. Прежде всего министр утвердил постановление, объявлявшее Медицинский совет МВД высшей в государстве врачебно-учёной, врачебно-полицейской и врачебно-судебной инстанцией. Затем Перовский приступил к учреждению Особой канцелярии при министре, преобразовав её позже в Департамент общих дел. Во всех департаментах МВД были учреждены должности вице-директоров. Это нововведение министр объяснил необходимостью ближайшего контроля МВД над местными органами и для более частых командировок директоров департаментов в регионы в целях контроля над городскими хозяйствами. Сам министр также выезжал на места регулярно. Благодаря разнообразным мерам воздействия Перовского на органы городского самоуправления доходы городов превысили суммы расходов, что позволило МВД поддерживать городское хозяйство в критические моменты. Заняв непримиримую позицию в отношении злоупотреблений полиции в обеих столицах, Перовский учредил в МВД специальное подразделение для проведения инспекторских проверок на местах.

Одной из важных новаций Перовского стала организация при министре внутренних дел должности чиновников особых поручений для наблюдения за делами городского хозяйства – сначала в Санкт-Петербурге, а позже – во всём государстве. Перовскому же принадлежит и создание торговой полиции. Впоследствии, став министром уделов, он разработал и осуществил реформу удельной деревни, поднявшую её доходность. Управление уделов при Перовском ревностно заботилось об улучшении не только быта, но и нравственности крестьян, их образа жизни, открытии школ, больниц и училищ для подготовки народных учреждений, учреждений кредитов и др. Перовскому принадлежал ряд интересных проектов по ограничению крепостного права. Заведуя с 1850 года комиссией для исследования древностей, Перовский организовал обширную археологическую работу. Он обладал огромной коллекцией монет и древностей, переданной затем в Императорский Эрмитаж. Также успешно Лев Алексеевич управлял вверенной ему Императорской Академией художеств.

Трудно перечислить многочисленные его инициативы и проекты, ставшие важным вкладом в различные области государственного устройства. Назовём в заключение лишь одну из них – проведённую при министре внутренних дел Перовском общую народную ревизию (перепись населения) по манифесту 11 января 1850 года.

Альфия АЛЬКИНСКАЯ

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 7 апреля 2017 > № 2137831


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136646

«С трудом прощаюсь я с «Трудом»...

Леонид Павлючик

Провожая Евгения Александровича Евтушенко, вспомним и о счастливых годах дружбы поэта с нашей газетой

Мне недостает наглости считать себя другом Евгения Евтушенко, но на протяжении последних 15 лет мы частенько с ним пересекались, порой подолгу общались, порой накоротке выпивали. А началось все на заре нынешнего века, когда в газете «Труд», в которой я заведовал отделом культуры, Евтушенко печатал фрагменты из готовящейся им грандиозной антологии «Десять веков русской поэзии».

Он входил, вернее, влетал в редакцию — в своих неизменно клетчатых пиджаках, ярких галстуках, в кепках с разноцветными клинышками — живой, энергичный, остроумный, влюбчивый, «вьюбчивый» (это его неологизм, по-моему, блестящий). Всемирно признанный поэт, чьи стихи к тому времени уже были переведены на 72 языка, собеседник и друг Пикассо, Неруды, Фиделя Кастро, Пазолини, Че Гевары, Шостаковича, Стейнбека, Феллини, далее по списку — Евтушенко был прост, как правда. Он очаровывал наших редакционных женщин, писал им стихотворные посвящения. Иногда на клочке бумаги, иногда фломастером на стене кабинета. Он сыпал рифмами, ритмами, ассоциациями и аллитерациями — как иной из нас дышит чистым лесным воздухом или пьет жадными глотками воду.

Снижая пафос, скажу, что Евгений Александрович уважал не только воду, более крепкими напитками он не пренебрегал тоже. У меня в кабинете, благодаря щедрым и не всегда трезвым авторам, всегда можно было найти початую бутылочку горячительного. На одной из своих подаренных мне книг с дорогим для него названием «Шестидесантник» Евтушенко написал в качестве автографа такое четверостишие:

В отличие от офисов паучьих,

Я так люблю твой кабинет, Павлючик,

Где воздух полон запятых и точек

И где всегда есть водочки глоточек.

Разумеется, мы не только изредка выпивали, но много говорили — о жизни, о поэзии, о кино, которое он хорошо знал и любил. В то время, помню, я безуспешно воевал на страницах газеты с Никитой Михалковым, который способствовал тому, чтобы послать на «Оскар» фильм своего брата Андрея Кончаловского «Дом дураков», хотя симпатии кинематографической общественности были на стороне талантливой «Кукушки» Александра Рогожкина.

Евтушенко запомнил этот сюжет и на мой 50-летний юбилей посвятил мне комплиментарные стихи, которых я, разумеется, не заслуживаю. Но из песни слова не выкинешь. Как и не выкинешь рифму «паучьих — Павлючик», которая, видимо, прочно засела у него в голове. Евгений Александрович прочел мне стихи по телефону из Америки. Мой отец, приехавший в Москву на юбилей сына из далекого украинского райцентра, узнав, что это звонил «тот самый Евтушенко», едва не упал со стула.

Позже Евгений Александрович включил эти стихи в 9-й том собрания сочинений, в котором опубликованы его посвящения своим друзьям. Этот том давно стал библиографической редкостью, я не успел его раздобыть, но помню, разумеется, адресованные мне строки наизусть.

Среди критиков мягко-паучьих —

Тех, что пишут слащавой слюной,

Выделяется Леня Павлючик,

Атаман боевой куренной.

Грудь усатого броненосца

Рассекает всю пошлость остро.

Так что ежатся оскароносцы,

Когда он поднимает перо.

Два года, пользуясь благоволением тогдашнего главного редактора газеты Александра Серафимовича Потапова, большого знатока и любителя поэзии, Евтушенко вел у нас свою авторскую рубрику. Всего вышло 65 выпусков «антологии» со стихами Пушкина, Есенина, Маяковского, Пастернака, Ахматовой, Мандельштама, Вознесенского, Ахмадулиной, Рождественского, Окуджавы — и вплоть до наших дней. Евтушенко все время что-то уточнял, редактировал, доводил свои публикации до совершенства. Мог позвонить мне и моему коллеге, литературному обозревателю Саше Неверову среди ночи из Грузии, Сибири или Америки — на такие мелочи, как разница часовых поясов, он внимания никогда не обращал.

Закрывая рубрику, пригласил нас с Сашей в ресторан. Мы пили не водку, а испанское вино риоху. Евгений Александрович — великий поэт, а кроме того, писатель (недавно я с удовольствием перечитал его роман «Ягодные места»), режиссер (поставил яркие фильмы «Детский сад» и «Похороны Сталина»), актер (талантливо сыграл Циолковского в фильме «Взлет» Саввы Кулиша, должен был играть Христа в фильме Пазолини, Сирано де Бержерака в фильме Рязанова, но советская власть в обоих случаях не благословила), фотограф (его выставки проходили по всему миру), он очень гордился, что вдобавок ко всему разбирается в винах и у него есть диплом сомелье...

После той нашей вечеринки Евтушенко написал стихи «С трудом прощаюсь я с «Трудом», в которых воздал должное нашей газете, в алчный рыночный век предоставившей свои страницы высокой поэзии. Помимо прочего, там есть и такие строчки: «И ваша дружба, словно лучик, Неверов Саша и Павлючик, светить мне будет и во мгле...»

Сегодня я перечитываю их — и слезы наворачиваются на глаза.

Послесловие к антологии

С трудом прощаюсь я с «Трудом».

Он был как добрый, отчий дом

Живому, дышащему слову.

Мы от лица родной земли

Ахматовой и Гумилеву

вновь повстречаться помогли!

И Пушкин там на пьедестале

бокал с шампанским поднимал,

и антологию читали

Рязань, Владивосток, Ямал.

Поэты стенкою на стенку

здесь устыдились, не пошли.

И Бродского и Евтушенко

мы помирили... ну... почти.

Подарков столько и трофеев,

что унести я буду слаб,

и даже Виктор Ерофеев

принес букет из свежих жаб.

Стихов могучая лавина,

на время стихни, погоди.

В «Труде» стихов лишь половина.

Три тома ждут нас впереди!

Вся антология как глыба,

но будет вес Россией взят.

Трудочитателям — спасибо!

Трудопечаталям — виват!..

(Евгений Евтушенко, 26 февраля 2004 года)

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136646


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136638

Нонна Гришаева: Не люблю слова «звезда»

Александр Славуцкий

Разговор актрисы с корреспондентом «Труда» начался с рассказа о роли следователя Надежды Поляковой в детективе «Следствие любви»

Нонна Гришаева — актриса очень широкого амплуа. Может предстать и пародисткой, и комиком, и звездой мюзикла, и трагической героиней. Кто-то с обожанием смотрит «Папиных дочек», кто-то смеется над ее персонажами в «Дне выборов» и «Дне радио», а кого-то в восторг приводят ее яркие, филигранные пародии в «Большой разнице». Мало кто из коллег Нонны способен так перевоплощаться. За годы работы на сцене и на съемочной площадке Гришаева сыграла сотни ролей. На этой неделе на «Пятом канале» начался показ детектива «Следствие любви». В нем Нонна играет следователя Надежду Полякову, которая постоянно разрывается между любимыми детьми и не менее любимой работой. С этой роли и начался наш разговор.

— Нонна, жанр этого сериала его авторы определили как «романтичный детектив». Чего же тут больше, романтики или детектива?

— Примерно поровну, 50 на 50. Это новая для меня тема. Раньше я никогда не играла следователей. Доводилось только быть женой криминалиста в сериале «Личная жизнь следователя Савельева». Кстати, тот фильм чем-то похож на нынешний. Там тоже в каждой серии рассказывается про новое расследование, но все эти истории нанизываются на сквозную линию, связанную с главным героем, его бывшей женой и новой любовью. Теперь вот приобрела новый, очень любопытный опыт. Мне кажется, наш детектив — увлекательный и захватывающий, как и полагается по законам этого жанра.

— Легко ли этот фильм снимался?

— Да как сказать. Нет, никаких ЧП, ничего на съемочной площадке не взрывалось, не горело. Но съемки вылились в нелегкую эпопею. На 32 серии был отведен очень короткий период — всего полгода. То есть съемки проходили чуть ли не ежедневно, почти без пауз. Вы даже не представляете, как мы все устали. Конечно, «никогда не говори никогда», но после завершения съемок я дала себе слово, что больше на такую интенсивную работу не соглашусь, что бы мне за нее ни предлагали. Здоровье все-таки дороже.

— Ваша героиня — мать троих детей, к тому же разведенная и очень много работающая. Можно сказать, мать-героиня... Как считаете, она чем-то на вас похожа?

— Ну уж нет, у меня совсем другая судьба. Я не разведена, не являюсь матерью троих детей, не работаю следователем. Но вот если говорить о характерах, то нас с ней объединяет одно обстоятельство: мы обе трудоголики. И при этом даже в самых трудных житейских ситуациях загруженная сверх крыши Надежда Полякова умудряется уделять время своим детям. Я стараюсь жить так же. Мне комфортно, когда все расписано, спланировано и организовано. Но при этом я все-таки стараюсь выстраивать свою жизнь так, чтобы, как советовал Монтень, всего было в меру. Поэтому на 90 процентов поступающих мне предложений даю отказ, участвую только в той работе, что мне кажется действительно интересной и необходимой. А иначе у меня просто физически не хватало бы времени на семью и детей. А они для меня все-таки на первом плане. Важнее самого важного.

— Мне кажется, вы скромничаете. Театр, кино, телевидение — вы всюду, со стороны не видно, что вы себя жалеете. Зачем же тогда всем этим нагружать себя? Что вами движет — жажда славы, денег или пресловутая творческая самореализация?

— Давайте все-таки выделим главное. Не так давно я возглавила Московский областной театр юного зрителя, что в Царицыно. Замечательный театр с 80-летней историей. В наш репертуар входят постановки различных жанров. И на сегодняшний день это, бесспорно, один из лучших ТЮЗов в России. И мне нельзя снижать планку. Знали бы, сколько забот свалилось на мои плечи. У меня каждый день расписан по минутам, именно поэтому сейчас стараюсь не нагружать себя больше ничем. Так что сейчас мною движет прежде всего творческая реализация нашего театра. В кино я сейчас не снимаюсь, на телевидении тоже уже отснялась и ни на какие другие проекты не соглашаюсь. Слишком большая ответственность лежит на мне в театре.

— Выходит, из всех искусств для вас важнейшим является не кино?

— Несомненно, театр. Сцена — это наркотик. Я попробовала его еще в 10-летнем возрасте. На телевидении и в кино очень многое зависит от искусства монтажа. Ты можешь сыграть гениально, но если тебя смонтировали «восьмеркой» (стандартный способ показа диалогов в кино. — «Труд») и в кадре остался только твой затылок, никто твоей гениальной игры не увидит. Поэтому когда я иду на премьеру кино с моим участием, страшно нервничаю, потому что понимаю: монтажер может сделать все что угодно. А театр — это живое, это здесь и сейчас. Вы пришли в него, и вот я вам покажу без монтажа на что я, артист, способен. И никто меня сейчас не порежет и не смонтирует. Вот вы — и вот я! Поверьте, такое ощущение немедленной творческой отдачи ни с чем не сравнимо.

— Вы, безусловно, человек узнаваемый. Как вы относитесь к своей популярности?

— Это меня тяготит, не сочтите за кокетство. Давно прошел момент, когда сам факт узнаваемости приятно удивлял, сейчас известность в основном усложняет жизнь. Иногда люди бывают до удивительной степени беспардонными. К тебе могут подойти на улице, в кафе, на пляже, когда ты отдыхаешь, перекусываешь или опаздываешь на съемки: «Можно с вами сфотографироваться? А автограф?» И от этого никуда не деться. А еще есть и журналистские выдумки, распускание сплетен, зависть коллег. Нет, это малоприятная тема.

— Но в юности, когда творческий путь только начинается, любой мечтает о грядущей славе. Неужели вы были исключением?

— Я не мечтала о славе. Когда мне говорят: «Ты же сама этого хотела», не соглашаюсь. Хотела-то я совсем другого.

— Чего же именно?

— Окончить театральный вуз, вернуться в свою родную, любимую Одессу и продолжать работать там в Театре оперетты, в котором начинала еще в детстве. Я ведь действительно в десять лет вышла на профессиональную сцену, получив главные роли. Все мое детство связано с Одесской опереттой и занятиями в театральной студии. Но потом... Меня взяли в московский театр, я вышла замуж, и Москва засосала. Но сказать, что именно об этом я мечтала, никак не могу.

— Хорошо, сменим тему. Какой подарок мог бы тронуть ваше сердце: «Бентли», особняк у моря, огромный бриллиант или такая новая роль, каких у вас в жизни не было?

— Про роли не будем, это работа. А из подарков меня очень трогают не обязательно дорогие, но обязательно искренние, от всего сердца, пусть даже сделанные своими руками. Например, недавно мне одна поклонница подарила плед, составленный из фотографий моих родных. Вот такое дороже самого дорогого бриллианта, честное слово. Хотя вообще-то ювелирные украшения я люблю. И от брендовых нарядов не отказываюсь. Есть дизайнеры, с которыми я дружу, участвую в их показах — например, Лада Калинина, Ольга Полухина. Ольга, кстати, шила мне свадебное платье. А одеваюсь в основном на гастролях. Особо выделяю брюссельских дизайнеров, которых еще называют «сумасшедшие бельгийцы».

— Вот речь настоящей звезды! А дома, в быту, вы тоже держите марку, не забываете про звездный статус?

— Дома я прежде всего жена и мама. И слово «звезда» ужасно не люблю. К себе его никогда не относила. Кстати, мои домашние очень критично ко мне относятся. И мама, и муж редко меня хвалят. Но я воспринимаю это нормально, без обид. Меня достаточно хвалят на стороне, пусть хоть дома покритикуют.

— Как вам кажется, с вами легко?

— Нет, со мной непросто. И я сама знаю об этом. Но нахожу оправдание. Я порой очень сильно устаю, так что домашним нередко приходится приспосабливаться к моему настроению. Спасибо, они люди с пониманием, умеют разобраться, где капризы, а где просто усталость, заботы.

— Как вы отдыхаете?

— У меня, как правило, не получается выкроить на отдых больше недели, и за эти несколько дней я стараюсь максимально расслабиться. Отключаю телефон, потому что знаю: стоит его включить — дела затянут в омут, отдохнуть уже не получится. Лежу на море кверху пузом, ничего не делаю, купаюсь и загораю с детьми и мужем. Ненавижу активный отдых, все эти лыжи, санки, парашюты, парапланы, бесконечные экскурсии. Для меня отдых — это прежде всего покой.

— Вы предпочитаете новые места или с удовольствием возвращаетесь на старые, проверенные?

— И так, и так. У нас есть любимые, обжитые места и страны. Например, раньше мы часто ездили в Египет из-за дочки. Она у меня настоящая русалка, обожает подводный мир, и для нее Красное море с его обитателями — настоящий рай. В Таиланде нам очень приятно бывать с мужем, потому что там началась наша любовь и там живет наш общий друг, к которому мы время от времени приезжаем. Но, безусловно, для меня на первом месте с большим отрывом всегда стоит Одесса. Мне совершенно необходимо хотя бы раз в год приезжать туда. Без этих поездок, как без подзарядки, я бы просто не протянула в Москве. А там детство, воспоминания, друзья, родные. Воздух, который мне необходим. Одесса для меня — святое. Испытываю по ней постоянную ностальгию и тоскую оттого, что бываю там так редко.

— Судя по всему, фитнес и диеты в вашей жизни присутствуют. Насколько вы от этого зависимы?

— Каждый день стараюсь выкроить время для занятий йогой. Мне кажется, это очень помогает восстанавливать силы и соблюдать душевное равновесие. Что касается диет, то в данный момент я соблюдаю православный пост. Это очень полезно для души и для тела. Да и в другие дни не налегаю на мясо, стараюсь придерживаться раздельного питания. А вот в сладостях себе отказываю не всегда. Ну должен же самый серьезный и озабоченный человек когда-нибудь расслабляться?

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136638


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136636

Вернуться на Землю живыми

Леонид Павлючик, обозреватель «Труда»

На экраны выходит фильм «Время первых», рассказывающий о малоизвестном подвиге советских космонавтов

Этот проект рождался долго и трудно. Непросто писался сценарий, для чего понадобилось привлечь целую бригаду драматургов. Мучительно шла подготовительная работа: чтобы соответствовать своим героям, исполнители главных ролей Евгений Миронов и Константин Хабенский провели в тренажерном зале в общей сложности около 4000 часов. Начинал снимать «Время первых» известный режиссер Юрий Быков («Майор», «Дурак», «Метод»), но в какой-то момент был отстранен от работы — продюсер Тимур Бекмамбетов решил, что отснятый материал недостаточно зрелищен. Режиссера поменяли прямо на переправе — съемочную группу возглавил неизвестный мне Дмитрий Киселев. Тогда, помню, я обреченно махнул на этот проект рукой — и жестоко ошибся. На выходе получился фильм, которым наше кино может гордиться.

Первые сцены фильма с почти документальной точностью погружают зрителей в атмосферу 60-х. Две конкурирующие сверхдержавы — СССР и США — ударными темпами осваивают космическое пространство. Советский Союз уже отправил на околоземную орбиту Юрия Гагарина, который стал героем и любимцем всей планеты. На очереди — выход человека в открытый космос. По плану запуск корабля «Восход-2» намечался на 1967 год. Однако партийное руководство постановило: корабль должен взлететь на два года раньше — в марте 1965-го. Чтобы утереть нос американцам, которые готовят аналогичную программу.

Никакой научной, военно-технической необходимости в таких нечеловечески сжатых сроках не было. Главный конструктор Сергей Павлович Королев пытался возражать, убеждать, настаивать. Но партия сказала «надо» — советский народ привычно ответил «есть»! Начались работа в три смены, аврал, штурмовщина. Люди падают с ног от усталости, кого-то насмерть долбануло на сборке корабля током, за две недели до старта взрывается тестовый корабль...

Но времени на анализ и выявление причин аварии, на то, чтобы подстелить в жестких местах соломки, практически нет. Космонавты Алексей Леонов и Павел Беляев, несмотря на огромный риск, на ждущую их впереди туманную неизвестность, должны лететь: стране нужны новые победы, новые космические рекорды.

Фильм «Время первых» вовсе не очерняет советскую эпоху. Но и не идеализирует ее. Придерживаясь канвы реальных событий (сюжет основан на воспоминаниях самого Леонова), режиссер создает в фильме объемную картину жизни тех лет, когда самоотверженный подвиг одних нередко был расплатой за головотяпство и шапкозакидательство других. Но разве подвиг от этого перестает быть подвигом? А Леонов и Беляев и впрямь совершили в космосе небывалое, невозможное, немыслимое.

Об этом не писали и не говорили в советское время. Только потом стало известно: по ходу космической экспедиции многое пошло совсем не так, как замышлялось на Земле. За время полета возникло семь (!) нештатных ситуаций, и как минимум три-четыре из них были смертельно опасными.

Одна из кульминационных сцен фильма — знаменитый выход Леонова в открытый космос. В свободном полете космонавт провел 12 минут 9 секунд. Пять раз с помощью специального фала, похожего на пуповину новорожденного, Леонов удалялся от корабля и приближался к нему, проплывая над Черным морем, Кавказским хребтом, Волгой, Енисеем, Иртышом. Но все эти манипуляции дались ему нелегко. Из-за разности давления скафандр космонавта опасно раздулся. Леонов сразу же стал испытывать нечеловеческие перегрузки: у него подскочила температура, рвануло до опасных величин давление, возникла тахикардия, вдвое участилось дыхание. Вдобавок у скафандра напрочь отсутствовала вентиляция. После 18 витков корабля вокруг Земли и последующего приземления (а оно тоже прошло в нештатном, можно даже сказать, катастрофическом, режиме) Леонов вылил из своего космического снаряжения 6 литров пота...

Не буду, впрочем, рассекречивать все повороты сюжета, чтобы не смазать зрителям непосредственное впечатление от этого динамичного, напряженного, мощного, завораживающе красивого фильма. Причем я имею в виду не только поражающую воображение красоту космических пейзажей, переданную мастерами компьютерной графики с небывалым в нашем кино размахом. Не только красоту разнообразно щедрой русской природы, показанную то в знойной истоме лета, то в седой холод 30-градусных уральских морозов. Но и красоту человеческих лиц и человеческих взаимоотношений, красоту осмысленного труда и подвига.

Фильм, как на трех китах, держится на трех замечательных актерских — не удачах даже, а свершениях. Едва ли не лучшую свою роль в кино сыграл во «Времени первых» опытнейший Владимир Ильин. В его трактовке Сергей Павлович Королев предстает смертельно усталым, слегка мешковатым, но по-настоящему харизматичным лидером огромного коллектива. И при этом бесконечно внимательным, сердечным человеком. На его плечах лежит неподъемный груз ответственности за военно-космическую программу страны, он объемлет своим внутренним взором не только нашу планету, но и Вселенную. И в этом огромном ворохе забот и проблем он ни на минуту не забывает про судьбы двух галактических песчинок — двух человек, которых во что бы то ни стало надо вытащить из космической бездны, вернуть на Землю живыми.

Евгений Миронов и Константин Хабенский, не скрою, староваты для своих ролей. Ведь Алексею Леонову на момент полета было всего 30 лет, Павлу Беляеву — 39, и последний считался среди космонавтов стариком. А играют их матерые актеры, один из которых давно перешагнул 40-летний рубеж, а второй недавно отметил 50-летие. Но об этой несообразности в какой-то момент фильма просто забываешь — настолько самозабвенно, азартно, ярко проживают актеры на экране судьбы своих прекрасных, одухотворенных героев, для которых понятия «долг», «честь», «совесть», «подвиг» — не пустой звук, а смысл и оправдание жизни.

Мы часто сетуем на то, что в нашем кино мало положительных героев, что современной молодежи не с кого «делать жизнь». Теперь, после выхода на экраны фильма «Время первых», который, на мой взгляд, будет круче и уж точно содержательнее голливудской «Гравитации», почвы для таких разговоров станет значительно меньше.

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 7 апреля 2017 > № 2136636


Великобритания > СМИ, ИТ > regnum.ru, 7 апреля 2017 > № 2132950

В эссе «Порнография жанра или жанр порнографии» писатель Нил Гейман проводит остроумную параллель между мюзиклом, порнографией и «жанровой» литературой. И там, и там есть определенные ключевые эпизоды, некие обязательные номера, ради которых читатель или зритель открывает книгу, идет в театр, включает ночной телеканал «для взрослых». По большому счету, без сюжета здесь можно обойтись, он служит только связкой для главных реперных точек. Сюжет второстепенен — но вестерн без перестрелок или порнофильм без постельной эквилибристики перестанет быть вестерном и порно.

Думаю, Владимир Сорокин, глыбища, живой классик и любимец зарубежных славистов, до глубины души оскорбился бы, назови его кто-нибудь в лицо жанровым писателем. Но против правды не попрешь: Сорокин сам по себе давным-давно стал отдельным «жанром» — со всеми вытекающими последствиями. Чего мы ждем от любой сорокинской книги? Во-первых, стилизации. Во-вторых, шокирующего поворота. В третьих, глубокого и демонстративного унижения главного героя. В четвертых — более-менее изобретательного глумления над главной святыней русской интеллигенции, литературой как таковой. Ждем, с нетерпением потирая руки — и неизбежно получаем «обязательный номер» в той или иной аранжировке. Маэстро, урежьте туш!..

В «Манараге», новом романе Сорокина, жгут книги — но не из идеологических или эстетических соображений, а исключительно в угоду музе кулинарии. Бессмертную классику минувших эпох используют как растопку на подпольной Кухне: десятки и сотни первоизданий, с угрозой для жизни похищенных из библиотек и музеев, служат дровами, на которых готовятся экзотические деликатесы по заказу пресыщенных нуворишей. Впрочем, большого вреда культуре мастера book'n'grill не наносят. На смену бумажным носителям в этом мире давно пришли «мягкие умницы», «умные блохи» и другие высокотехнологичные киберпанковские приблуды. Да, Кухня объявлена вне закона, «поваров» преследуют и время от времени сажают на солидные сроки. Но по сути, именно приверженцы book'n'grill с их маниакальной страстью к бумаге и преклонением перед раритетами остаются последними хранителями традиционной книжной культуры.

Позволю себе небольшое отступление. Впервые на моей памяти победный вопль «Бумажная книга умерла!» прозвучал лет двадцать назад, когда на диких постсоветских развалах появился знаменитый CD-диск «Библиотека в кармане» с тысячами романов «в электронной форме». Интернет тогда делал в России первые шаги, балом правила сеть FIDO, компьютерные мониторы были размером с ящик для белья, а настоящим шиком среди обитателей Сети считался модем на 2400 бит/сек. С тех пор сменилось поколение, дорогие соотечественники с ног до головы обвешались смартфонами, букридерами и планшетами. Бумажная книга чувствует себя неважно, но все-таки занимает порядка 90 процентов российского рынка. Где те могильщики — можно только догадываться. Вероятно, там же, где и сеть FIDO. Как говорится, время все расставило по своим местам. Однако городская легенда о «скорой смерти бумажной книги» оказалась не менее живучей, чем байка о крысах-мутантах в московском метрополитене или о крокодилах в нью-йоркском коллекторе. Ее-то и использует в своем романе Владимир Сорокин — с обязательными отсылками к «451 градусу по Фаренгейту» и бессмертному булгаковскому «Рукописи не горят!».

Надо сказать, «Манарага» сильно отличается от предыдущих книг автора, посвященных тому же, извините за выражение, сеттингу — «Дня опричника», «Сахарного Кремля», «Степи» и даже от «Теллурии». Здесь почти нет ощущения давящей безнадеги, всеобщей обреченности, экзистенциального тупика. Фразы короткие, дробные, легкие — за исключением «обязательных номеров», где автор имитирует прозу Льва Толстого, Николая Гоголя, Михаила Булгакова, Фридриха Ницше и далее по списку. Это уже не кромешный снафф, а легкое порно с чисто символическим возрастным ограничением «16+». В определенный момент прорезается даже детективная интрига (привет Яну Флемингу!): Кухне угрожает затесавшийся в стройные ряды отступник, дерзнувший воссоздать на молекулярно-копировальной машине набоковскую «Аду» массовым тиражом. Адская машина, которая грозит разрушить устоявшийся миропорядок, низвести высокое искусство до уровня ширпотреба и фаст-фуда, спрятана в недрах священной горы Манарага. Еретиков обязательно надо остановить, и главному герою, специалисту по русской классике по имени Геза, выпала честь возглавить группу захвата, сыграв роль Бонда, Джеймса Бонда — «смешать-но-не-взбалтывать».

Какой из «обязательных номеров» еще не исполнен? Ах да, трюк с унижением главгероя. Не волнуйтесь: Сорокин не оставит поклонников разочарованными. Ближе к финалу он спохватывается и ставит шпионский боевик на паузу, чтобы как следует повозить Гезу физиономией о стол. Развязка оставляет читателей в некотором недоумении, зато программа отработана по полной, все жанровые условности соблюдены. При этом «Манарага» читается гораздо легче, чем «Очередь», «Сердца четырех» или, скажем, «Голубое сало»: «сорокин» (именно так, со строчной буквы) уверенно мигрирует в сторону массовой беллетристики. Пожалуй, издательство поскромничало, выпустив этот роман всего-навсего двадцатитысячным тиражом. Если так пойдет и дальше, автор «Манараги» еще поспорит за место на книжных стеллажах с Джоан Роулинг.

Василий Владимирский

Великобритания > СМИ, ИТ > regnum.ru, 7 апреля 2017 > № 2132950


Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 7 апреля 2017 > № 2132713

Ник Перумов на Санкт-Петербургском книжном салоне

28 мая 2017 года на ХII Санкт-Петербургском книжном салоне состоится встреча с писателем Ником Перумовым. Знаменитый автор специально прилетит из США, чтобы увидеться с российскими поклонниками.

Николай Перумов родился 21 ноября 1963 года. Свои первые литературные опусы он начал создавать еще в школьные годы. Окончил кафедру биофизики физико-механического факультета Ленинградского политехнического института. Занимался молекулярной биологией и десять лет отработал в Ленинградском HИИ особо чистых биопрепаратов, пока литература не стала его основной профессией. Можно сказать, что это произошло "почти случайно". В начале восьмидесятых Николай, как и многие физики-лирики того времени, "жил Толкиеном". Тогда на русском вышел лишь "Хоббит" и первая часть "Властелина колец" - "Хранители". Через знакомых товароведов и работников издательств Ник доставал книги Толкиена на английском языке и самостоятельно их переводил. (Благодаря этому, он освоил язык настолько, что даже стал подрабатывать переводчиком-синхронистом!) А потом понял, что не может остановиться и должен жить в этом фэнтезийном мире дальше. Вставил в машинку чистый лист и начал печатать свои представления о нем. Сам Перумов называет это "литературной игрой". Так появилась трилогия "Кольцо тьмы". Она была написана Ником для себя и друзей и должна была всю свою жизнь пролежать в ящике письменного стола. Но совершенно случайно этот текст попал в руки к хозяину компьютерной фирмы. Произошло это в 1991 году, когда компьютерная торговля только начиналась. А он в тот момент продавал компьютеры ставропольскому издательству "Кавказская библиотека" и предложил им эту рукопись. Они думали очень долго, почти два года, выпустили только первый том трилогии, и, в конце концов, права на книгу перешли в издательство "Северо-Запад". Роман вызвал самые противоречивые отзывы. Его читатели разделились на два лагеря: страстных поклонников и ярых противников, которые даже сейчас, через несколько лет после выхода романа, не могут простить Нику того, что он "посмел замахнуться на славу Толкиена".

За 11 лет литературного творчества из-под пера Ника Перумова вышла 21 книга общим тиражом более четырех миллионов экземпляров, что является рекордом для жанра фэнтези. Еще четыре книги Перумова вышли под псевдонимом, называть который автор категорически отказывается. В феврале 2004 года Ник Перумов получил титул "Фантаст года", присужденный ему на крупнейшем российском конвенте "Роскон". Эта премия, вручается самому тиражному фантасту. В 2003 им оказался Перумов, у которого было продано 726 тысяч экземпляров его книг.

Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 7 апреля 2017 > № 2132713


США. Тайвань. Китай. РФ > СМИ, ИТ > forbes.ru, 7 апреля 2017 > № 2132690 Михаил Благутин

«Блокбастер» для Oculus Rift: каким будет рынок контента для VR?

Михаил Благутин

Сооснователь компании The Complex

Сейчас VR-индустрия переживает то же, что было с кинематографом на заре его существования, когда режиссеры пытались воспроизводить на экране театральные представления. Каким будет контент для виртуальной реальности нового типа?

2016 год был очень важным для виртуальной и дополненной реальности. Крупнейшие производители — Samsung, Google, Oculus (принадлежит Facebook), HTC и Sony — выпустили свои первые шлемы виртуальной реальности в свободную продажу широкому пользователю. В AR, пускай технологически и простой, вышел первый игровой хит Pokemon Go, собравший за 2016 год $600 млн выручки. Стали доступны для разработчиков первые шлемы смешанной реальности от Microsoft, ODG, Meta. Многие стартапы отрасли получили серьезную поддержку инвесторов, причем масштаб некоторых раундов финансирования войдет в историю: например, Magic Leap, работающий над очками смешанной реальности, в феврале привлекла почти $800 млн, доведя общий размер привлеченных средств до $1,4 млрд, даже не показав публике первый прототип своего устройства.

Глобальная выручка в сегменте VR/AR еще пока очень невелика — она оценивается экспертами в диапазоне $2-3 млрд в сегменте виртуальной реальности (VR) и около $1 млрд в сегменте дополненной реальности (AR). Число проданных в 2016 году шлемов VR/AR от ведущих производителей (не включая кардборды) в сумме не превышает 7 млн.

Глобальный рынок VR/AR в 2021 году составит $108 млрд. Эксперты оценивают, что VR/AR индустрия будет удваиваться каждый год следующие 5-6 лет и достигнет размера $108 млрд. к 2021 году.

Прогнозируется, что основную выручку на рынке в обозримом будущем будет приносить именно VR. Но при этом уже начиная с 2018 года можно ожидать взрывного роста дополненной реальности и к 2021 году она по оценкам уже будет составлять около 75% рынка.

На ближайшем горизонте большая часть рынка VR будет за производителями шлемов виртуальной реальности и периферии к ним. Но рынок оборудования высокотехнологичен и капиталоемок. Хотя имеется важный тренд на стандартизацию технологических платформ, который позволит новым игрокам преуспеть в оборудовании, наибольший интерес с точки зрения возможностей по созданию бизнеса и стоимости можно найти именно в области контента и услуг в области VR.

Для формирования доходов производителей контента и сервисов необходим рост установленной базы поддерживающих VR устройств. В целом потенциал огромный: количество геймеров на ПК и консолях оценивается в сумму около 1,8 млрд, а число владельцев смартфонов переваливает за 2 млрд. По аналогии с компьютерными играми для ПК/консолей, в долгосрочной перспективе можно ожидать, что выручка от продажи содержания (игр, кино/видео) вырастет с текущих 5-10% до 70% или даже выше.

Несмотря на успехи 2016 года, многие на текущий ажиотаж вокруг технологии смотрят со скепсисом. Среди заинтересованных наблюдателей есть ощущение разочарования и сомнения в будущем технологии. Главная проблема, которая занимает головы участников и наблюдателей, - низкое количество блокбастеров как в сегменте игр, так и в 360 кино. Из-за этого сдерживаются более активные продажи оборудования, которые в свою очередь позволили бы подстегнуть создателей контента к более масштабным и интересным проектам. Не раз наблюдатели вспомнили сильный подъем интереса к VR в 1990-е, когда технология из-за стоимости и технических ограничений так и не получила широкого распространения. Не раз вспомнили и 3D-телевизоры, которые для домашнего пользования так и не набрали популярность.

История показывает, что все дело в контенте. Но чтобы найти правильную аналогию, оглянемся в прошлое игровой индустрии. В 1970-х — в начале 1980-х был абсолютно беспрецедентный рост количества аркад: в 1972 году вышла первая аркадная игра Pong, которая дала возможность широкой публике поиграть и понять, что такое компьютерная игра. К 1978-1979 году вышли очень популярные Space invaders, Asteroids, Pac Man и другие аркадные игры. На этом фоне за 10 лет количество аркад в США выросло по некоторым оценкам до 24 000, а количество отдельно стоящих игровых автоматов — до 1,5 млн. Аналогичный рост наблюдался и на родине игровых аркад — в Японии, в меньших масштабах — в Европе.

Только к концу 1979 — началу 1980 года домашний аналог аркады — домашняя игровая приставка постепенно начала вытеснять аркады с рынка. Сегодня нередко можно услышать о том, что стоимость VR-шлемов ограничивает их аудиторию до заядлых фанатов. VR-шлем Sony стоит около $500 (с камерой и контроллерами), Oculus или HTC Vive для PC — около $900-1000. Но для сравнения: первый хит среди консолей, Atari 2600, и последовавший за ним Nintendo (NES) в текущих деньгах стоили около $750-800.

Интересно следующее: когда Atari 2600 вышла на рынок в 1977 году, с контентом похожим на тот, что был доступен в игровых автоматах, было продано всего 500 000 приставок. Взлетели продажи консоли только к концу 1979 года, когда под нее появились хит-игры вроде Adventure. Adventure предложила пользователям игровой опыт, где действие не было ограничено одним экраном. Игровой мир простирался дальше, тем самым призывая к более длительным игровым сессиям и сохранению прогресса. В итоге было продано 30 млн консолей Atari 2600 и 60 млн вышедшей вслед за ней NES.

То есть проблема действительно в контенте.

Аркады и парки развлечения — это тот формат, в котором появятся первые настоящие блокбастеры в VR (компания автора текста развивает пространство для квестов в смешанной реальности. — Forbes). Но где же появится этот контент: для консолей/домашних PC, в аркадах или для мобильных телефонов? Что будет аналогом Adventure, который покажет пользователям новый горизонт ощущений и опыта?

На данном этапе невозможно однозначно сказать, что именно позволит создать выдающийся пользовательский опыт, который нельзя будет получить вне VR. Но очень много аргументов в пользу того, что на горизонте 1-3 лет прорыв произойдет именно в аркадах и последует в мобильный и стационарный VR лишь через 3-7 лет:

Короткие сессии идеально подходят для VR и мобильного, а именно короткие сессии будут основным акцентом разработчиков, потому что:

Для большинства пользователей находиться дольше 15-30 мин в VR пока некомфортно

Сложность и стоимость производства контента для VR высока

Синергии от выпуска игр сразу и под ПК/Консоль и под VR есть, но при этом объем необходимых доработок под VR очень велик

Эффект погружения на специально подготовленной площадке можно увеличить

Перемещаться в сцене с помощью контроллеров в VR ведет к укачиванию, а возможность свободно перемещаться по пространству на собственных ногах значительно увеличивает эффект погружения

Значительно увеличивают погружение эффекты ветра, дождя, синхронизация с физическими объектами, синхронизация тактильных ощущений, которые можно воссоздать только в подготовленных помещениях и с помощью дополнительных периферийных устройств

Домашний VR под ПК/Консоль для большинства еще долго останется непозволительной и ненужной роскошью:

Оборудование для VR дорогое и требует частых обновлений

В большинстве развитых стран недвижимость стоит очень дорого, и немногие могут позволить себе полностью освободить 20 кв. м для игр

Много эксклюзивного контента выходит только под одну из платформ, то есть, чтобы играть в последние новинки, необходимо иметь все три платформы

Мобильный VR требует, чтобы

Даже последняя линейка премиальных телефонов Android требует больших компромиссов в качестве графики по сравнению с ПК

Отсутствие встроенной возможности отслеживать перемещения игроков в пространстве значительно сужает возможности по геймплею и обеспечению погружения

Использование мобильного телефона в VR режиме быстро разряжает батарейку

В условиях ограничений качества контента сложную с точки зрения монетизации аудиторию Android непросто склонить к покупкам

Самая развитая с точки зрения VR страна, Китай, уже массированно идет по пути аркад — запущены программы на создание десятков тысяч пространств. То есть уже идет речь о масштабах, сопоставимых с теми, что наблюдались в лучшие годы, в 1970-х.

С точки зрения предпринимательства, аркады и парки развлечений — это тоже очень интересная ниша. Это ниша, в которой инвестиционные возможности есть не только у создателей контента и оборудования, но и у широкого круга предпринимателей, у которых появляется возможность инвестировать в высокодоходный и быстрорастущий бизнес. Тем более стоит задуматься о текущем состоянии парков развлечений. Не пришло ли время сменить такие развлечения, как боулинг, бильярд, игровые автоматы и laser tag, на более технологичные и современные?

Форматы AR/VR парков развлечений

Будет одновременно развиваться три типа парков:

а) Компьютерные клубы/мини-аркады

Самый простой формат — это компьютерные клубы, где розничные шлемы сдаются в аренду потребителям. В минимальном варианте обустройства такого клуба можно ограничиться даже 2-3 VR шлемами. Для удовлетворения спроса на аркады один из лидирующих производителей шлемов HTC запускает Viveport Arcade — готовая платформа, закрывающая лицензионные и ряд операционных вопросов.

Для разработчиков контента аркады вскоре могут стать чуть ли не главным источником дохода. Если реализуются прогнозы по росту их количества, то заработать на успешном проекте можно будет порядка десятков миллионов долларов на прокате в аркадах против единичных миллионов долларов на продаже частным пользователям.

С точки зрения оператора аркады, инвестиции в такой бизнес достаточно привлекательные — вернуть вложенные средства можно за 1-2 года, если суметь создать трафик пользователей, не разорившись на аренде. Уже появились первые игроки и в Москве (Virtuality Club, ARENA, 3dVR), и в регионах.

Ограничение такого формата для оператора в том, что из-за низких барьеров для входа конкуренция постепенно приведет к значительному падению цен на подобный опыт, а следовательно, и к падению доходности инвестиций. Вероятно, и трафик создавать смогут только локации с высокой проходимостью.

Часть российских игроков решила идти по пути создания эксклюзивного контента. Например, российский фонд VR Tech размещает десятки аркад по соседству и в партнерстве с кинотеатрами, создавая игры по мотивам выходящих российский фильмов («Викинг», «Защитники»). В долгосрочной перспективе этим игрокам придется очень сильно трудиться, чтобы противопоставить свой эксклюзивный контент тому, что будет выходить на более широкий рынок аркад. Например, тот же VR Tech планирует запустить до 100 аркад в 2017 году. В сравнении: только на китайском рынке через Viveport можно будет «дотянуться» до тысяч в этом году.

б) VR-аттракционы

Рынок сейчас производит невероятное количество VR-аттракционов, которые дают более интересный опыт, чем обычная домашняя версия VR-устройств. Это кабинки, капсулы, подвесные системы, платформы и прочие приспособления, позволяющие увеличить эффектность и глубину погружения в происходящее в VR. Обычно аттракционы разрабатываются под определенный, достаточно узкий набор сценариев применения, часто спортивного характера. Стоят аппараты от $5000 до $100 000 сверх стоимости VR шлемов и компьютеров.

Тот же HTC Vive сейчас активно развивает экосистему производителей периферии: оружия, необычных контроллеров и просто трекеров для физических объектов, которые можно сделать частью игры. Эти устройства значительно разнообразят арсенал разработчиков и аркад в более умеренной ценовой категории.

Наша команда Киберкуба Клаустрофобии (в прошлом — The Complex) создала альтернативный формат в данном сегменте. Это пространства, в которых погружение в виртуальный мир обеспечивается за счет видеопроекции на стены, а взаимодействие происходит через жесты. Такой подход обеспечивает более легкое и естественное погружение, а также сохраняет легкость живого общения в течение опыта.

Стоит ожидать, что все это разнообразие аттракционов будет в первую очередь использоваться парками аттракционов как дополнение обычным шлемам VR с целью дифференциации от мелких игроков. Не меньшим спросом они будут пользоваться и как отдельно стоящие развлечения на местах с высокой проходимостью.

в) Парки гиперреальности и VR квесты

Есть категория премиум парков, в которых можно глубоко погрузиться в специально созданное приключение под определенную конфигурацию площадки, с возможностью задействовать различные физические предметов в реальной игре (орудия, рычаги, кнопки) и дополнительные средства повышения погружения (те же платформы, системы имитации ветра или дождя, запахов, костюмы, передающие физическую отдачу виртуальных контактов в тело).

Вариаций реализации много, но у всех одна проблема: в погоне за созданием премиального опыта, который оправдает более высокий уровень цен и эксклюзивность проката контента, очень быстро раздуваются капитальные затраты, а с ними и сроки окупаемости.

Самые известные мировые игроки вроде The Void и Zero Latency вкладывают миллионы долларов в разработку и требуют более $500 000 инвестиций в каждую локацию. Есть и российские игроки в этом сегменте: VR Tech, Interactive Lab, Hello Computer и др.

Можно предположить, что данный сегмент в более простом своем исполнении станет частью парков VR аттракционов/аркад. Более дорогие версии будут появляться как смелые эксперименты, которые со временем, накопив достаточное количество технологических решений, смогут стать самостоятельными парками развлечений. Но до этого, вероятно, 4-7 лет.

На подходе целая серия новых технологий, призванных значительно повысить эффектность и свободу выражения в VR.

Но давайте посмотрим на самый важный вопрос: случится ли в скором будущем прорыв в содержании, который заставит игроков идти в аркады, покупать новое поколение мобильных или стационарных VR устройств? VR — это про погружение. Для него важна каждая деталь. Каждое торможение, неоптимально размещенный интерфейс, непонятная модель взаимодействия, увиденный пиксель и т.д. вырывают пользователя из этого погружения. Технология VR очень молода, множество технических решений для нее еще только начинает разрабатываться.

Но разработка идет семимильными шагами, и уже на горизонте 3-24 месяцев можно ожидать прорывов по целому ряду направлений. Это не догадки экспертов, а во многом уже понятные технологии либо в стадии прототипа, либо в стадии первых коммерческих продуктов. Эти прорывы снизят стоимость более совершенных развлекательных AR/VR парков в 3-5 раз, увеличат творческие возможности создателей и тем самым откроют новую эпоху аркад и парков развлечений (а затем и новую эпоху в мобильном и домашнем VR).

Система пространственного отслеживания игроков, сцен и объектов

Система пространственного отслеживания — критический элемент, который должен работать на очень высоком уровне, чтобы у пользователей был комфортный опыт. Более того, он определяет, где и как игрок может перемещаться.

Существующие качественные системы трекинга либо очень дороги (>$15 000 на зону 40-50 кв. м), либо сильно ограничивают пространство (до 20-30 кв. м). На данный момент система трекинга «изнутри» — самая многообещающая с точки зрения стоимости реализации и потенциала применения. Она позволяет добиться качественного трекинга на довольно больших малоподготовленных площадях за счет искусственного интеллекта, а не установки дорогих камер с высокими технологическими показателями. Первый сильный продукт с этой технологией выпустил Microsoft со своим Hololens. На его базе в 2017 году ожидается целая серия VR шлемов от обычных производителей компьютерной техники в Windows экосистеме: Lenovo, HP, Dell, Asus, Acer. Над своими решениями в этой области работают и другие производители, включая Intel и Oculus (Facebook).

Параллельным путем развивается один из лидеров рынка HTC. Они создают вокруг себя экосистему разработчиков вводных устройств, которые задействуют их высокоточную систему отслеживания маркеров лазерными сканерами. Они, вероятно, сильно закрепят свое лидерство в нише маленьких подготовленных пространств.

Инструменты по работе с пространственным звуком

Хотя мало кто об этом знает, звук был чуть ли не самым важным драйвером повышения эффектности кино в XX веке. Именно звук в кино позволяет нам ощутить объем и пространство. Звук в VR выходит на следующий уровень важности: он не только нужен для убедительности погружение, но становится чуть ли не основным инструментом управления вниманием, позволяет за счет музыкальных решений разгрузить обзор от интерфейсов. На фоне 3D-графики, инструментарий работы с 3D-звуком очень примитивный. В ближайшие два года инструментарий должен сильно улучшиться: расчет отражений в зависимости от качества и расположения материалов, более глубокая интеграция инструментов управления и программирования звука в платформы разработки.

Технологии рендера светового поля и сшивки текстур

Свет — чуть ли не самый важный инструмент в повышении правдоподобия картинки в виртуальной среде, особенно при возможности посмотреть на объекты с разных ракурсов. С точки зрения производительности, расчет световых отражений — невероятно дорогой процесс. К счастью, развиваются технологии создания световых полей. Это позволяет заранее подготовить сцену для перемещения по ней в гораздо более высоком качестве.

Параллельно развиваются и способы съемки световых полей сцен или актеров, давая возможность добиться высокого уровня фотореализма, которые работают не только с одного ракурса, но и при перемещении в пространстве.

Отслеживание взгляда пользователя

Во-первых, взгляд — это очень быстрый и естественный инструмент взаимодействия с виртуальной средой. Во-вторых, он позволяет применять технологию сфокусированного рендера (foveated rendering), который использует тот феномен, что человек мало что различает боковым зрением. Таким образом, система позволяет сосредоточить ценные ресурсы компьютера на прорисовке графики тех объектов, на которых мы сфокусированы, а не ненужных деталях. В-третьих, отслеживание направление взора позволяет сделать взаимодействие с виртуальными персонажами гораздо более эмоциональным и личным.

Шлемы с разрешением 4к

Текущее разрешение VR-шлемов в 2-2.5k (1-1.25k на каждый глаз) оставляет желать лучшего — с такого близкого расстояния даже неподготовленным глазом легко «увидеть пиксели». На горизонте 2-4 лет стоит также ждать выход волны шлемов с разрешением 4000 пикселей. Хотя действительно качественная картинка в VR — это 8000 пикселей, уже 4000 сделают ее действительно реалистичной. Первые шлемы 4k уже появляются в продаже, но пока скорее являются прототипами. Чтобы эти шлемы себя показали, должны появиться и компьютеры / графические карты следующего поколения.

За технологиями последует и развитие содержания. Когда снималось первое кино на рубеже XIX и XX века, режиссеры и продюсеры пытались воссоздать театр или фокусные представления на экране. Это имело определенный успех, но быстро надоело. Действительный прорыв в кино случился, когда к 1920-м киноиндустрия освоила движущуюся камеру, съемку одной сцены с разных ракурсов и смысловой монтаж. Компьютерные игры прошли путь от первых игровых автоматов (Pong) до первого хита на консолях (Adventure) за 7-8 лет, то есть почти в три раза быстрее.

Аналогичная эволюция происходит и в VR/AR, только быстрее. Сначала игроки попробовали реализовать классические игровые механики, но поняли, что многие из них для VR не подходят. Теперь развитие технологий и инструментария раздвигают возможности творцов, стоит ожидать много инновационных художественных решений, которые позволят максимально прочувствовать силу формата и будут возможны только в нем. В 2017-2020 годах у нас есть все шансы увидеть аналог Citizen Kane в VR, а с ним и революцию на рынке развлечений.

США. Тайвань. Китай. РФ > СМИ, ИТ > forbes.ru, 7 апреля 2017 > № 2132690 Михаил Благутин


Франция. Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 7 апреля 2017 > № 2132525

Французский писатель и режиссер Фредерик Бегбедер в беседе с РИА Новости рассказал, почему решил экранизировать свой роман "Идеаль" 10 лет спустя, над чем он на самом деле смеется, когда изображает стереотипы о русских, а также кого он считает самой идеальной девушкой на свете.

Автор известных романов "Любовь живет три года" и "99 франков" приехал в Москву, чтобы представить свой новый фильм "Идеаль". Бегбедер написал одноименный роман в 2007 году, но решил, по его собственному признанию, актуализировать тему 10 лет спустя. Главным героем фильма вновь становится Октав Паранго из "99 франков", который отправляется в Россию на поиски новой безупречной девушки-модели.

"Я хотел изменить концовку. Я люблю путешествовать, люблю что-то менять. За 10 лет Октав не изменился. Это француз, которого часто видно в Москве, у него много стереотипов про Россию. Я скорее критикую французов, которые приезжают в Россию, чем самих русских", — рассказал Бегбедер. Он подчеркнул, что скорее сам изменился за эти 10 лет — "постарел и помудрел".

Несмотря на то, что действие разворачивается в России, в картине задействован только один русский актер — Алексей Гуськов. Режиссер признался, что ему очень понравилось с ним работать, поскольку Гуськов ответственно подходит к процессу съемок.

"С ним приятно работать, он дает советы. Он специально выучил поэму Бодлера и читал ее на французском очень хорошо, с выражением. Он часто играет роли хороших парней, а я дал ему роль хулигана", — пояснил Бегбедер.

По его словам, он отправил героя в Россию, потому что здесь живут "самые красивые девушки". При этом автор признался, что в его жизни есть только одни идеал. "Моя дочь, ей полтора года, и она великолепна", — рассказал Бегбедер.

Франция. Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 7 апреля 2017 > № 2132525


Россия > Финансы, банки. СМИ, ИТ > bankir.ru, 7 апреля 2017 > № 2132221

Андрей Попов, Райффазенбанк: «Около 10% IT-бюджета должно уходить на поиск нового»

Андрей Попов, руководитель дирекции информационных технологий Райффайзенбанка

Беседовала: Юлия Лю, редактор направления IT и инноваций

Член правления, руководитель дирекции информационных технологий Андрей Попов разрушает консервативный имидж Райффайзенбанка и рассказывает о первом хакатоне, планах по работе со стартапами, интересе к машинному обучению, искусственному интеллекту, блокчейну и открытым API.

Как давно вы начали проводить хакатоны и насколько они эффективны?

Хакатон в России в этом году мы провели впервые. Вообще, готовились давно и планировали начать еще в прошлом году, но не сложилось, не подобралась тема.

Почему вы выбрали работу со стартапами, а не развитие собственной финтех лаборатории?

Основная причина в том, что мне хочется через работу со стартапами влиять на отношения к вопросу инноваций не просто в IT, а в банке в целом. Нам нужно вписываться в другую экосистему, иначе строить работу и смотреть на происходящее на рынке. Создание собственной финтех лаборатории этому не очень способствует. Лаборатория — это отдельное образование, которому разрешено инновировать, а остальные подразделения продолжают работать как работали.

В итоге создание своей лаборатории не учит остальную организацию жить иначе, не появляется общности культуры. Работа со стартапами, наоборот, мобилизует гораздо больше людей и команд. Это более выгодная и, в некотором смысле, более экономически разумная история.

Создавая собственную лабораторию, ты не знаешь, выстрелит она или нет. Для уверенности в успехе нужна когорта людей, имеющих идеи и гипотезы для проработки. Необходимо вложить деньги с перспективой отдачи через 5-7 лет.

Партнерская работа со стартапами — это возможность делать то же самое в более сжатые сроки, чаще и привлекая намного больше команд, у которых есть свои идеи. При этом необязательно вкладывать в это сотни миллионов рублей. Такой подход ближе к духу экспериментаторства, чем собственная R&D лаборатория.

Сказанное вовсе не означает, что мы не занимаемся своим внутренним R&D. Как раз сейчас мы запускаем программу внутренних стартапов. Это программа грантов, нацеленная на помощь коллегам внутри IT и бизнеса, у которых появятся совместные идеи. Они получат отдельное финансирование. Все будет делаться по структуре, похожей на работу со стартапами: командам выделятся 2-4 месяца на то, чтобы опробовать гипотезу и показать результат. Если получилось — отлично, может быть, будет следующий шаг.

Как организован процесс отбора стартапов?

У меня в IT есть небольшая команда, делающая первичный отсмотр происходящего на рынках и работающая с фондами — Сколково, РВК, Высшей Школой Экономики, разными инкубаторами. Они получают доступ к некоторому количеству стартапов и оценивают их идеи на предмет зрелости, реальности, способности зацепить.

Если мы находим такие стартапы, то выносим их на инновационный комитет, построенный наподобие венчурного фонда. 10-15 команд делают питч, по итогам которого мы решаем, взять представленную гипотезу в реальную промышленную обработку или нет. Так мы сделали один раз в прошлом году, и очень похожим образом была построена история вокруг Generation S. В этом году мы собираемся немного модифицировать эту историю и проводить ее ежемесячно, а не раз в 3-4 месяца.

С внутренними командами ситуация немного иная. Как только мы запустили историю с внешними стартапами, несколько внутренних IT- и бизнес-команд заявили о своей готовности работать также. Нашим сотрудникам стало по-хорошему завидно. Мне хочется такие команды поддержать. Однако я не могу с ними подписать партнерский договор как со стартапами. Мне нужно пропустить их через похожий процесс, чтобы они получили ресурсы, финансируемые банком, но чтобы это не стало заменой их обычной работы. Все будут находиться в рамках пожеланий банка и двигаться маленькими понятными итерациями и гипотезами. Схема такая: сотруднику дается 2-4 месяца, и раз в месяц мы отсматриваем его результаты точно так же, как результаты внешних стартаперов. Если дело не движется, то, я как инвестор, принимаю решение, что я дальше не играю. Если дело движется, то команда получает позитивную обратную связь, и вперед к победам.

А это точно не будет наносить ущерб основной работе?

Ожидается, что нет. Но надо попробовать.

Не означает ли это, что сотрудники в ИТ сейчас фактически недозагружены?

Нет, что вы. Работы не бывает мало.

Вы говорите, что люди хотят брать дополнительную нагрузку, поэтому я удивляюсь и уточняю.

У нас хватает людей, которым что-то интересно, и они готовы это делать после работы и даже в выходные. Я вижу плюс не в том, что работодатель может использовать людей на 150%, а в том, что я могу создать условия для реализации интересных командам идей. Это гораздо лучше способствует повышению духа, приближает к гибкой стартаперской культуре. Мне хочется, чтобы эта культура в банке была. Я очень хорошо помню, как 5 лет назад я словно со стеной говорил, а сейчас ситуация иная — у команд горят глаза, им это интересно.

Сотрудников цепляет, когда говорят, что у Райффайзена образ консервативного банка, они здесь работают и видят, что у нас очень много получается такого, что не всегда выходит у банков с имиджем инновационных. Другое дело, что мы как-то распиарены меньше. А то, что у нас сейчас горящих глаз, желающих поменять все, не меньше, а наоборот больше, чем в других организациях, это я гарантирую. На множестве конференций, где мы рассказываем о том, как меняется наша организация, к нам толпами подходят люди и спрашивают, как это у нас так получается, мы же консервативный банк.

Что же конкретно такого не консервативного вы профинансировали?

Сделанное нами в прошлом году сложно назвать прорывным, хотя с другой стороны, работа, которую мы проводили вместе с «Яндексом» по построению умной системы прогнозирования спроса на наличные в банкоматах. Это история на стыке машинного обучения, больших данных, умения «Яндекса» прогнозировать и знаний моих коллег, понимающих бизнес-специфику.

Моментальная телепортация наличных в банкоматы у нас пока не изобретена. Возможно, это будет один из следующих кейсов. Сейчас же есть несколько довольно интересных идей от небольших стартапов, но о них пока рано говорить, потому что мы их еще не отобрали.

Наши собственные команды пока не могут похвастаться чем-то действительно масштабным. Но очень многое лежит в двух плоскостях. Первая — это машинное обучение, которое очень зажгло людей. Вторая — задача менять или адаптировать сервисы банка под разные возрастные аудитории. По ней, может быть, появится что-то необычное во второй половине года.

Выходит, самыми перспективными направлениями вы считаете искусственный интеллект и машинное обучение?

Это очень важные и интересные направления для банка, но не единственные. Очень большая тема, которую мы активно прорабатываем — открытые API. Хотя на нас не давит директива PSD2, как на наших европейский коллег, не факт, что это давление не появится. Я считаю, что будущее банка в умении интегрировать и интегрироваться. Кроме того, со стороны регулятора есть большой интерес к созданию подобного прецедента. Еще одна тема — Client Experience или гибкость построения разного клиентского опыта, адаптивность под конкретные нужды физических и юридических лиц.

А блокчейн вас интересует?

Блокчейн нас очень интересует, мы активно экспериментируем. У нас есть три кейса, которые мы прорабатываем. Один из них очень внутренний — это попытка построить умную систему взаимодействия с рядом дочерних организаций — «умный документооборот». Другие кейсы более открытые. Мы смотрим документарные и платежные операции, которые можно было бы осуществлять или поддерживать с помощью блокчейна. Здесь, я думаю, мы будем тесно сотрудничать с ЦБ, с их финтеховской ассоциацией.

А что вы думаете по поводу удаленной идентификации и аутентификации?

Это еще одна из причин, по которой нам интересна финтех ассоциация, потому что это второй вопрос помимо блокчейна, который там активно прорабатывается. В этой истории мы в пилоте вместе с рядом банков. Нам это интересно, и мы будем в это вкладываться.

Вы делает ставку на идентификацию по лицу или по отпечатку пальца?

Во-первых, интересно выработать какой-то механизм работы с существующей «госуслуговской» инфраструктурой. Что касается выбора биометрической части, я думаю, это все-таки лицо. Плюс обработка дополнительной визуальной информации — документ, присутствующий рядом с лицом, возможно фильтрация, проверка на то, что нет статической картинки, за этим стоящей, и т.д.

Здесь нужно привязаться к какому-то документу. Документ — в любом случае нечто с изображением лица. Библиотеки отпечатков пальцев у нас нет. У компетентных органов она есть. Но они пока не открывают никакой API для ее использования.

С биометрией по голосу мы экспериментировали несколько раз. Все очень здорово, но нужно понять, каким образом получить как можно больше материала для анализа, как натренировать систему, потому что людей, пользующихся IVR, очень мало. Намного меньше, чем тех, кто пользуется мобильными приложениями. Людей, которые не очень хотят приходить в отделение, — много. Тех, кто не позвонит в контактный центр (если есть возможность не звонить), меньше, чем тех, кто хотел бы не ходить в отделение. Но их тоже очень много. В результате первое, с чем мы столкнулись, когда смотрели на историю с биометрией, это проблема набора сэмплов по клиентам. Получается очень небольшое покрытие.

Вероятно, это решаемо. Можно встроить в мобильное приложение голос как еще один способ идентификации клиента и таким образом набирать базу. Но пока кажется, с лицом, с картинкой, с паспортом работать проще. Может быть, допустима какая-то комбинация или использование видео.

У вас есть какие-нибудь ориентиры, может быть, западный или американский банк, опыт которого вы учитываете, когда развиваете собственные финтех продукты?

Я бы не сказал, что есть какие-то идеалы и кумиры. Но очень много говорят про немецкий N26, про то, как у них замечательно построена история с привлечением новых клиентов путем открытия счета за считанные минуты. При этом у клиента появляется и счет, и виртуальная карта, привязанная к мобильному приложению. С точки зрения оценки client experience, N26 выглядит очень интересно, и европейский опыт более осязаем для нас, чем американский.

Если смотреть в сторону открытых API, очень интересен опыт испанского BBVA, у которого есть площадки и для разработчиков, и для желающих с ними интегрироваться, все очень понятно, красиво. Также мне нравится опыт испанского Santander. В частности, то, как они прошли через разные фазы, работая с инновациями. У них была и фаза лаборатории (она у них до сих пор существует, но на нее большую ставку сейчас не делают), они работали по партнерским программам, похожим на те, по которым работаем мы. Сейчас у них есть собственный венчурный фонд, в который они вкладывают 10%-15% и могут покупать разные стартапы. Возможно, мы к этому тоже придем, но пока явной необходимости в этом нет.

Bank Simple всегда был интересен тем, как он агрегирует большое количество банков, предоставляя своим клиентам или клиентам банков очень удобный фронт. Это похоже на то, что делает «Тинькофф» со своим маркетплейсом, хотя у Bank Simple он сделан более элегантно. Есть много других примеров, на которые можно с интересом смотреть. Мне кажется, не стоит выбирать какого-то одного кумира — нет организации, имеющей все финансовые инновации, но есть много разных интересных примеров.

У меня такой остался последний вопрос, меркантильный.

Давайте.

Какие суммы вы готовы вкладывать в собственные и сторонние проекты?

В ходе нашего первого посева, который мы готовили для прообраза нашего открытого API, на песочницу, которую мы создали в прошлом году для работы с первыми тремя посевными, мы потратили очень мало денег. Это нам обошлось на круг в менее чем в 10 млн. рублей. Не из-за экономии, а потому что увидели, как использовать многое из сделанного за последние 2-3 года.

Это потребовалось только обернуть иначе, чтобы создать базовую инфраструктуру. Работа со стартапами была очень коротким экспериментом длиной в 2-3 месяца. За это время много не потратишь. Мне нравится такой подход не из-за маленьких расходов, а потому, что я могу много экспериментировать при достаточно разумном бюджете.

Однако я легко могу себе представить, что если мы за этот год запустим от 8 до 15 каких-то проектов примерно такого же масштаба, расходы могут быть выше. Чтобы попробовать разные варианты, мы потратим 40-50 млн. рублей. Можно и больше. Главное, чтобы за этим была какая-то идея. Примерный верхний ориентир у нас есть. Я думаю, что при прочих равных, банк нашего размера с нашими желаниями и стремлениями должен совершенно спокойно рассчитывать на то, что порядка 10% IT-бюджета должно уходить на поиск чего-то нового.

Россия > Финансы, банки. СМИ, ИТ > bankir.ru, 7 апреля 2017 > № 2132221


США. Италия > СМИ, ИТ. Легпром > kurier.lt, 6 апреля 2017 > № 2178316

КАМПАНИЯ «DEFINING MOMENTS» ОТ ERMENEGILDO ZEGNA

Нью-Йорк/Милан, 10 февраля 2017- Итальянская компания Ermenegildo Zegna очень рада представить кампанию SS17 (Весна-Лето 2017) с участием Robert De Niro и McCaul Lombardi. Это новое заявление бренда под названием «Defining Moments» «Решающие Моменты» подчеркивает первое выражение эмоционально связанного голоса, которым Ermenegildo Zegna отныне будет говорить со своим сообществом по всему земному шару. Это сегодня решающий момент для нас, и мы приглашаем Вас принять участие. Поясним, начав рассказ о кампании.

Лицо, голос и неповторимые творческие манеры Robert De Niro сделали его одним из величайших актеров нашего времени. Он не нуждается в представлении - хотя вы, возможно, заметил, что он не часто появляется в модных рекламах кампаниях. О McCaul Lombardi, однако, вы, возможно, еще не слышали - этот молодой, любознательный и умный актер находится в начале своей карьеры. Фильм «American Honey» «Американский Мед» в 2016 году принес ему внезапное признание Голливуда. Несмотря на то, что эти актеры разных поколений, они имеют сходство, несмотря на разницу возраста. Они разделяют призвание, наследие - оба итальянского происхождения, а также обладают элегантным стилем и смелостью характера. Вместе с Alessandro Sartori - художественным руководителем Ermenegildo Zegna, и кинорежиссером Francesco Carrozzini эти два актера встретились в Лос-Анджелесе в конце 2016 года.

За этим последовал свободный диалог четырех: дизайнера, режиссера и звезд «Defining Moments» - все привнесли свои знания и мнения для достьижения самого красивого результата. В снятом короткометражном фильме Carrozzini играют De Niro и Lombardi, общаясь друг с другом в той одежде от Zegna, которую они выбрали сами. На съемках - будь-то в дороге, или в моменты спокойного общения между собой во время съемок, оба актера - один с богатым профессиональным стажем и жизненным опытом, второй - с большим потенциалом - делятся впечатлением от решающих моментов. De Niro рассказывает о своих наставниках, представляет свою философию риска, что привлекает его в ролях, а также то, что заставляет его отказываться от них, и о городе, которому принадлежит его сердце. Lombardi, естественно, проявляет уважение к мастерству старшего коллеги, и явно с большим трепетом и стеснением, находясь в его компании, делится своими знаниями и опытом, а De Niro находит схожие черты в себе.

В основе новой стратегии Ermenegildo Zegna - открытие сходства и взаимного обогащения через свободный, реальный и страстный диалог. Фильмы Carrozzini будут выпущены в цифровом формате на наших социальных и цифровых каналах одновременно с выпуском традиционных редакционных кампаний в главной роли с De Niro, Lombardi с коллекцией Ermenegildo Zegna Весна-Лето 2017 года.

Мы планируем, что это станет началом многих продолжающихся бесед, проводимых в рамках кампании «Defining Moments». Мы хотим использовать Ermenegildo Zegna в качестве форума общения пытливых умов, проводя серию неофициальных эклектичных мероприятий, приглашая на них одних из самых известных, страстных, стильных, естественных и успешных в своих областях людей. Мы будем углублять наш диалог с нашими клиентами, предлагая еще более богатые возможности нашего бренда и ассортимента. Да, Ermenegildo Zegna является глобальной компанией, но совсем не безликой. Это слияние и интенсивного ремесленничества, и современной промышленности; и продукции наших фермеров по шерсти и наших ткачей Lanificio; и работа наших портных, наших продавцов и клиентов; это и навыки, ремесло и эстетическая страсть десятков тысяч членов сообщества Ermenegildo Zegna, объединенных в нашу компанию. Под авторством Gildo Zegna и Alessandro Sartori рождается наша стратегия - возможно, даже наш инстинкт, чтобы выразить наши ценности этими действиями.

Каждая история начинается с момента. Это наш решающий момент. Поделитесь своей уникальной историей, чтобы вдохновить других.

Nina Popova

США. Италия > СМИ, ИТ. Легпром > kurier.lt, 6 апреля 2017 > № 2178316


Россия. Киргизия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 6 апреля 2017 > № 2154022

Кинолекторий по творчеству Александра Грина прошел в РЦНК в Бишкеке

6 апреля в Российском центре науки и культуры в Бишкеке состоялся кинолекторий, посвященный жизни и творчеству известного русского писателя Александра Грина. Лекторий посетили учащиеся 8-х классов средней школы №49 (Бишкек), которые посмотрели документальный фильм «Судьба писателя. Александр Грин».

Учащиеся также совершили виртуальную экскурсию по выставочным залам Государственного Русского музея в рамках проекта «Русский музей. Виртуальный филиал» и посетили библиотеку РЦНК, где желающие получили доступ к фондам электронной библиотеки «ЛитРес» в рамках проекта «Мой русский».

Россия. Киргизия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 6 апреля 2017 > № 2154022


Россия. Индия > СМИ, ИТ. Образование, наука > rupto.ru, 6 апреля 2017 > № 2143409

Россия и Индия развивают сотрудничество в сфере интеллектуальной собственности

5 апреля 2017 года руководитель Роспатента Григорий Ивлиев в рамках своего визита в Дели встретился с главой ведомства по интеллектуальной собственности Индии Омом Пракашем Гуптой.

Стороны отметили развитие сотрудничества, как в двустороннем формате, так и в рамках БРИКС. Подводя итоги председательства в БРИКС, индийские коллеги отметили, что одним из важнейших проектов стало проведение в Нагпуре (Индия) второй стажировки для экспертов патентных ведомств стран «пятерки». Первая — прошла в Москве в 2016 году. Ом Пракаш Гупта высоко оценил поддержку экспертов ФИПС в формировании программы и проведении стажировки, а также поблагодарил Григория Ивлиева за предоставленную возможность внести вклад в реализацию образовательного проекта, инициированного российской стороной.

В ближайшей перспективе — подписание двух документов о двустороннем сотрудничестве: межведомственного Меморандума о сотрудничестве и Соглашения между Роспатентом и Советом Индии по научным и промышленным исследованиям о предоставлении доступа к Цифровой библиотеке традиционных знаний. Цифровая библиотека — уникальный источник сведений о традиционных индийских методах лечения и описания лекарственных растений. Документы позволят расширить нормативно-правовую базу двустороннего взаимодействия и станут новым шагом для развития партнерских связей между ведомствами России и Индии по ряду вопросов.

Кроме того, Григорий Ивлиев встретился с коллегами из Министерства обороны Индии и обсудил с ними актуальные вопросы защиты интеллектуальной собственности в ходе двустороннего военно-технического сотрудничества. Индийская сторона подчеркнула намерение поддерживать высокий уровень эффективности правовых механизмов защиты объектов интеллектуальной собственности при трансфере технологий и совместном производстве военно-технической продукции. Стороны договорились организовать взаимные визиты специалистов для ознакомления с практикой в сфере защиты интеллектуальной собственности и активизировать прямые контакты и обмен информацией на различных площадках, в том числе в рамках рабочих групп межправительственных комиссий.

Россия. Индия > СМИ, ИТ. Образование, наука > rupto.ru, 6 апреля 2017 > № 2143409


Казахстан. США > СМИ, ИТ > kursiv.kz, 6 апреля 2017 > № 2134323

Вадим Смирнов: «Наши сборы в Казахстане за прошлый год увеличились на 27%»

Елена ШТРИТЕР

В декабре 2014 года одно из самых крупных региональных подразделений 20th Century Fox International – компания «Двадцатый Век Фокс СНГ» – открыла свое представительство в Казахстане, втором после Украины рынке в странах СНГ по кассовым сборам и посещаемости. О том, как изменился казахстанский рынок за это время, предпочтениях казахстанской публики, а также внутренней кухне работы киностудии мы поговорили с генеральным директором «Двадцатый Век Фокс СНГ» Вадимом Смирновым.

– Вадим, скажите, нынешняя, скажем так, не слишком "теплая" политическая ситуация между Россией и США, как-то повлияла на «Двадцатый Век Фокс СНГ»?

– Никак не повлияла. На корпорации, в целом, скорее, сказалась ситуация не политическая, а экономическая, которая за ней последовала. В частности, падение курсов национальных валют по отношению к доллару. Рубль подешевел вдвое, соответственно вдвое обесценились те «роялти», которые зарабатывает головная компания. То есть, если раньше сборы в 12 млн рублей, к примеру, составляли $4 млн, то сейчас это $2–2,5 млн.

А с политической точки зрения не произошло абсолютно ничего. Ни в худшую, ни в лучшую сторону. «Двадцатый Век Фокс» – большая корпорация. Это огромная машина, которая делает качественное кино, интернационально ориентированное в большинстве своем. И оно, как потреблялось в России и странах бывшего Советского Союза, так и потребляется.

– А какими стали последствия экономического спада? То есть, из-за снижения дохода головной компании, вы, может быть, стали получать меньше фильмов…

– Нет. Понимаете, прелесть работы корпорации в России, да и в других странах – не важно, на каком континенте они находятся – заключается в том, что локальные офисы вольны выбирать любой продукт и выпускать столько картин, сколько, по их мнению, рынок «переварит». Соответственно, и количество производимых картин осталось тем же самым. Мы по-прежнему вольны принимать решения о выборе продукта, как и раньше. То есть мы сами решаем, будет или не будет та или иная картина работать в России и СНГ. Здесь ничего не изменилось.

– А как обстоит ситуация на казахстанском рынке?

– Что касается наших фильмов, то сборы в Казахстане за прошлый год увеличились на 27%. И, что важно, не столько за счет повышения цены на билеты (наценка весьма незначительна), сколько за счет увеличения визитов в кинотеатры. В Казахстане на наши картины в прошлом году пришло на 21% больше зрителей, чем годом ранее.

– Вы сказали, что сами принимаете решение о выпуске в прокат тех или иных фильмов. На чем вы основываетесь при выборе картин?

– Прежде всего, на опыте, подсказывающем нам кассовый потенциал будущей картины. Нам удается с точностью в 95 процентов прогнозировать и кассовые сборы, и количество зрителей. Впрочем, бывает, что ошибаемся, чаще – в меньшую сторону, когда фильм работает выше ожиданий (мы стараемся быть консервативными в прогнозах), но случаются и обратные истории.

– Как отличаются вкусовые пристрастия по странам СНГ?

– Для казахстанской аудитории характерна любовь к хорошему семейному кино. В том числе, и в первую очередь – анимационные картины высшей пробы, такие как фильмы от DreamWorks Animation, Walt Disney и т. д. Живой пример: по итогам прошлого года на первом месте в казахстанском кинопрокате был «Зверополис» с 450 млн тенге общих сборов.

На втором месте после семейного кино идут знаковые событийные картины. Блокбастеры.

Мне показалось, казахстанская публика чуть более интеллигентна и более разборчива. У глуповатых комедий с юмором ниже пояса – в Казахстане меньше шансов, чем на других территориях.

Говоря о жанровых и вкусовых предпочтениях, следует отметить, что казахстанская публика также самозабвенно любит фантастику и фэнтези, как и российская.

– Во время нашего прошлого интервью, около года назад, Вы говорили, что пока не планируете снимать кино в Казахстане. Максимум, возможно, какие-то локации для российских фильмов. Сейчас что-то изменилось?

– Пока нет. Объясню почему. Заниматься производством казахских фильмов на территории Казахстана для студии экономически нецелесообразно. Расходы на то, чтобы снять большую качественную дорогую картину велики, а гарантий того, что эти расходы окупятся в прокате – крайне мало. Логика совместного со-производства «Фоксом» фильмов на различных территориях такова, что картина должны вернуть львиную долю понесенных расходов за счет местной дистрибуции и «добрать» кассу на международном рынке. Так происходит, например, в западноевропейских странах, в Латинской Америке. Но если предположить, что снято кино в Казахстане совместно с местными продюсерами, на окупаемость можно рассчитывать только имея в виду казахстанский прокат. А рынок пока еще не готов потянуть столь значительные суммы.

– Насколько я знаю, многие казахстанские и российские фильмы довольно успешны как авторское или фестивальное кино.

– Да. Из российского кино сразу приходит на ум Звягинцев с «Левиафаном». Но в прокате это весьма скромные сборы, не сопоставимые с понесенными расходами. Оно потому и «авторское» или «фестивальное» кино, потому что не массовое.

– Итак, вы не торопитесь брать российские фильмы в ко-продакшн. По каким критериям вы выбираете картины, в которых готовы принять участие?

– Мы не «не торопимся». Мы подходим к этому процессу прагматично и взвешенно. Первый и главный критерий – насколько картина обещает быть кассовой. И каково соотношение необходимых инвестиций в производство к доходам от проката и продаж.

– А как можно заранее сказать, какими они будут?

– Открою страшную тайну. Это не так сложно, как может показаться, или как это представляют некоторые наши коллеги, окутывая всё завесой тайны, многозначительности и сакрального знания. Это трудоёмкий, всесторонний и беспристрастный анализ. Мы подвергаем анализу буквально всё: и общий климат на рынке, и историю работы аналогичных фильмов, и послужные списки продюсеров/режиссеров/актеров, и даже политическую ситуацию. В результате мы выходим на некое заключение, «эпикриз», как говорят медики. В этом заключении мы также учитываем все возможные риски, просчитываем несколько сценариев развития событий (упрощенно «плохой», «удовлетворительный», «оптимальный», «хороший» и так далее). Если большинство этих сценариев находятся в комфортной, «зеленой» зоне – проекту даётся «зеленый свет».

– Продукт в процессе съемок показываете фокус-группам?

– Да, фокус-группы проводятся, когда уже есть какие-то материалы, ибо непрофессиональным респондентам фокус-групп бессмысленно показывать для оценки какие-то эскизы, рабочие моменты или вербально рассказывать, «о чем это кино», и «как там всё будет круто». Вообще, фокус-группы – это абсолютно не панацея, а подчас и некое лукавство. Людей приводят посмотреть кино или развернутые материалы по будущему фильму, они хорошо проводят время, потом с ними общаются, внимательно слушают, у них есть возможность высказаться, показать, какие они умные и значимые, согласитесь – 100%-ная объективность уходит. Полной беспристрастности уже нет. У меня с завидной регулярностью случаются беседы с друзьями и коллегами-продюсерами, которые вдохновлены общим позитивом на фокус-группах их фильмов, а потом они рвут на себе волосы от разочарования «почему же обычная публика во время проката так негативно или сдержанно встретила картину». Да, фокус-группы, безусловно, полезны, но целиком полагаться на них недальновидно.

– Вы вмешиваетесь в маркетинг? Когда картина практически готова и самое время запускать трейлеры, рекламу…

– Отечественные фильмы или зарубежные?

– Давайте поговорим о зарубежных картинах.

– «Вмешиваются» обычно в спор хозяйствующих субъектов, а мы маркетинг реализуем, причем в полном объёме и полном смысле этого слова. Во-первых, мы всегда живо участвуем в создании и выборе маркетингового креатива. К примеру, у мексиканцев эффективен один вариант трейлера, у французов – другой, у немцев третий, а в Америке и вовсе четвертый. Всё-таки есть определенная специфика у аудитории разных стран. К примеру, американский трейлер в подавляющем большинстве случаев у нас не работает. У нас аудитория откликается на более сложные и глубокие трейлеры, менее прямолинейные, что ли, – которые американцы бракуют для своего рынка. Конкретно под рынок СНГ что-то делается специально не так уж часто, но время от времени бывает. К примеру, для фильма Гора Вербински «Лекарство от здоровья» трейлеры делались для нас самим режиссером и его творческой группой. Ну и в любом случае сама стратегия, что, когда, где и в каких объемах размещается – это исключительно наша работа.

– В случае с российским кино?

– Тут все немного сложнее. В этом случае у нас всегда есть продюсеры, с которыми мы выпускаем картину, а они все очень непростые люди. И в подавляющем большинстве люди гениальные. А это накладывает определенный отпечаток. Эти гениальные люди не всегда прислушиваются к вещам, которые мы рекомендуем, но нам повезло, что мы с ними в очень хороших партнерских и дружеских отношениях и поэтому порой даже в жестких спорах можем доказать необходимость тех или иных шагов.

– Кстати, о трейлерах. Насколько я понимаю, от хорошего трейлера зависит очень многое.

– Совершенно верно. Трейлер – это искусство. Пусть искусство рекламы, но тем не менее. И роль, которую играет трейлер в привлечении зрителя, трудно переоценить. Вы абсолютно правы, бывает, что фильм не самый звёздный, но хороший трейлер добавляет ему шансов.

– В чем секрет хорошего трейлера?

– Прежде всего, у человека, который его делает, должен быть режиссерский глаз и навыки. Он должен четко чувствовать кино, но при этом оставаться абстрагированным от продукта, который рекламирует. Поэтому очень часто производством трейлеров и других креативных материалов к фильмам занимаются не их создатели, а специально обученные люди. Режиссёры, потратившие массу времени, нервов и души на создание картины, перестают быть объективными по отношению к своему детищу, и поэтому не всегда способны отрекламировать фильм так же гениально, каким они его и сделали.

– Приведете пример неудачного трейлера?

– Из нашего опыта неудачных трейлеров, пожалуй, нет. Но могу привести очень смешной пример: я не сразу «распробовал» трейлер к фильму «Исход» Ридли Скотта. Мне показалось, что он очень заунывный и не даёт почувствовать всю полноту эмоций и масштабность картины. Но когда я посмотрел фильм целиком и уже после этого пересмотрел ролик, он мне понравился гораздо больше. Но я не показатель – у нас так же подчас начинает «замыливаться глаз», поэтому оценивая такие вещи мы руководствуемся коллективным мнением и реакцией.

– Какая картина «Двадцатый Век Фокс» стала самой кассовой за прошлый год?

– В России это были «Дедпул» и «Выживший». Очень круто сработал «Дом странных детей Мисс Перегрин», вопреки опасениям и скептическим ожиданиям. В Казахстане самым кассовым стал «Дедпул» на первом месте. 400 млн тенге. Он даже, по-моему, в казахстанском топе по зарубежному кино. Вторая у вас, по-моему, «Келинка Сабина».

– Как вы думаете, в чем причина его популярности? «Дедпул» сложно назвать научной фантастикой, интеллектуальной комедией, да и вообще семейным кино?

– Это хулиганский комикс. Во-первых, наверное, очень важную роль сыграл маркетинг. Когда мы им занимались, мы хулиганили и провоцировали по полной программе. Вы слышали, например, про русский «Твиттер» Райана Рейнольдса? Там же было столько всего весёлого и залихватского! Это все делали наши ребята из маркетинга вместе с ним лично и его творческой группой. Он и со Шнуровым в перепалку вступал про «лабутены и штаны»… Было очень весело. К примеру, сразу после приземления в Москве, Райан написал в Твиттере, что едет в отель «на лабутенах и в офигительных штанах». И обратился к Шнурову, мол, так, Сергей? Шнуров ему ответил, что так, да не так. В общем, смеялись все. Много твитов было, как он здоровался со своими поклонницами, как гулял по Москве, как и чем ужинал или обедал. Всё это – не фейк, всё – по правде.

– Вадим, а какой сейчас тренд в кино? К примеру, некоторое время назад на пике популярности было фэнтези, потом научная фантастика…

– Я думаю, популярность того или иного жанра идет по спирали. С каждым разом все выше исполнение и популярность. Да, в одно время одна за одной шли картины фэнтезийного плана, потом, вы абсолютно правы, появились «Гравитация», «Марсианин», «Интерстеллар». Когда же народ немного насытится научной фантастикой, маятник снова качнется в сторону фэнтези. Остальные картины по жанрам тоже идут очень кучно.

– И все же как других жанрах? Комедии, боевики. К примеру, недавно много хвалебных отзывов получил второй «Джон Уик», по сути боевик из 80–90-х. Довольно простенький: беги, стреляй. Да и снятый преимущественно без хромокея…

– Боевики всегда были рабочим жанром. Не миллиардным, но стабильным. Это такая надежная рабочая лошадка. Так же, как и грамотный хоррор, кстати говоря. У них тоже есть своя стабильная ниша. Причем, туда порой даже затесывается что-то откровенно третьесортное. К примеру, года два или три тому назад был такой фильм «Пирамида». В перерывах между подпрыгиваниями, когда кто-то неожиданно выскакивал из-за угла, мы хохотали до колик в животе. Но при этом жанр работает. Есть определенная категория людей, которой нравится «пугаться» и «адреналинить».

Но при этом всегда сохраняется интерес к хорошему не общепитовскому, не мейнстримовскому кино. Примеров масса: неожиданный успех «Ла-ла-лэнда», отличные результаты довольно арт-хаусного «Лекарства от здоровья»….

– Чем, на ваш взгляд, отличается «общепит» от кино для гурманов?

– «Кино-общепит» – это легкоусваиваемое кино. Там не надо много и глубоко думать. Это аттракцион, где эксплуатируются более примитивные и доступные инстинкты: испугать, обрадовать, шокировать, рассмешить, растрогать и тому подобное. А кино не для всех, то что на грани арт-хауса, уже заставляет думать, копаться в более глубоко запрятанных эмоциях и переживаниях. Хотя арт-хаус тоже разный бывает. Некоторые фильмы, позиционируемые как арт-хаус, порой, смотришь и не понимаешь, а где та самая многозначительная глубокая мысль?! Или я тупой, или её просто нет. Хотя понятие «арт-хауса» тоже подчас неверно трактуется, преподносится как нечто «элитарное», широким массам недоступное… Возьмите «Черного лебедя» – кино создавалось как авторское, как «арт-хаус», но широкими массами было обласкано и полюбилось.

Другой пример: «Дама Пик» Павла Лунгина, которую мы выпустили осенью. Мы изначально отлично понимали, что больших кассовых сборов не будет. Но нам настолько полюбилось кино, что перед нами не возникало вопросов, работать с картиной или нет. К тому же мы очень давно искренне и самозабвенно любим Павла Семеновича. Когда-то мы отказались от его «Острова» как раз по причине того, что не увидели в фильме коммерческого потенциала. А потом неоднократно об этом пожалели. И вот появилась возможность все же поработать с Мастером. Нам очень понравилась работа Ксении Раппопорт в этой картине. И Вани Янковского. Он блестяще опроверг пословицу, что на детях (или внуках) гениев природа отдыхает. Очень крутой артист. В принципе мы выпустили этот фильм исключительно из любви к искусству.

– То есть «Двадцатый Век Фокс СНГ» участвует не только в коммерчески успешных проектах, но все-таки и в авторском кино? Есть фильмы, снятые из любви к искусству, которые вызывают вашу гордость?

– Это очень субъективно. Но если говорить именно о моем личном мнении, то я ни грамма не жалею, что мы помогли с прокатом веселого молодёжного фильма «Всё исправить» режиссёра Антона Калинкина. Мы гордимся прокатом фильма «Чемпионы. Быстрее, выше, сильнее». Немало фильмов, которые не собирали миллиарды, но нам и зрителям полюбились.

– Вадим, а в ситуации, когда фильм, который вам предложили, по всем прикидкам будет коммерчески успешным, но вот, как говорится, душа к нему не лежит. Что будет основным фактором для принятия решения?

– Мы откажемся. Никакие суперсборы не успокоят зудящую совесть.

– Как, вообще, происходит процесс принятия решения? Пришел режиссер, принес сценарий. Что происходит дальше? У кого право решающего голоса?

– Вообще решение принимается коллективно. Мы глубоко и всесторонне оцениваем материал. Так же, как и в случае с ко-продакшном, тщательно считаем «будущие деньги». Сравниваем свои ожидания с амбициями продюсеров, и, если есть взаимное понимание, делаем представление нашему региональному офису в Лондоне и головному офису в Лос-Анджелесе, что мы хотим взять на дистрибьюцию такой-то фильм. После того, как боссы одобряют наш выбор, начинается работа.

– У нас в последнее время очень много разговоров о необходимости дубляжа фильмов на казахский язык. Вы планируете делать какие-нибудь шаги в этом направлении?

– Я обеими руками за стремление государства поддержать национальный язык. И считаю, что это важно, нужно и необходимо. К сожалению, насколько мне известно, на данный момент нет никакой статистики, как работает полностью дублированное на казахский язык кино по отношению к русскому дубляжу. Прежде чем принимать судьбоносные решения, этот вопрос надо подвергнуть всестороннему анализу.

Процесс хорошего качественного дубляжа, по стандартам, принятым в нашей студии, – очень дорогое мероприятие. Мне кажется, государство должно быть последовательным в этом вопросе и субсидировать перевод на национальный язык. Если дублированные копии не будут востребованы публикой и не станут окупаться, рынок потеряет большое количество средних и мелких картин, они попросту не попадут в кинотеатры. Если теоретически предположить, что волевым решением нам запретят выходить не на казахском языке, картины со средним и мелким потенциалом проще будет совсем не выпускать, чем дублировать. То есть пострадают и зрители, и кинотеатры, у которых будет меньше контента.

Еще раз повторю, этот вопрос не может решаться в спешке: нужна статистика, нужно всё тщательно взвесить. Государство может принять финансовое участие в переводе картин, а взамен будет решаться не только сверхзадача поддержки и сохранения языка, но появится и очень важный и приятный побочный эффект: практически с нуля может возродиться профессиональная сфера дубляжа. А это и рабочие места, и студии, и голоса, и режиссёры озвучания, и грамотные переводчики, работающие по самым высоким стандартам.

Казахстан. США > СМИ, ИТ > kursiv.kz, 6 апреля 2017 > № 2134323


Сербия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 6 апреля 2017 > № 2134011 Эмир Кустурица

Невероятное интервью Эмира Кустурицы с Эммой Сметана: он открыто высмеивал ее вопросы, а в итоге она настолько его вывела из себя, что он чуть не покинул студию

Parlamentní listy, Чехия

Сербский кинорежиссер, музыкант и активист Эмир Кустурица дал интервью интернет-телеканалу DVTV. В нем он рассказал, почему поддерживает российского президента Владимира Путина. Россию Кустурица назвал одной из малых стран мира, хотя по площади она самая большая на планете. Он резко раскритиковал Соединенные Штаты, осудил феномен глобализации и решительно поддержал беженцев. «Я абсолютно на стороне мигрантов», — сказал кинорежиссер. Досталось от него и ведущей, которая брала интервью, Эмме Сметановой.

Уже в самом начале Кустурица подчеркнул: информация о том, что он персона нон-грата в европейской киносреде из-за поддержки им российского президента Владимира Путина, как о том писало британское издание The Guardian, не соответствует действительности. Сам Кустурица якобы этого не ощущает. Но даже если бы это было правдой, ему все равно. Он снял фильмы не для Путина и не против него. Однако Эмир Кустурица подчеркнул, что в 1999 году американцы бомбили его страну, Сербия пострадала, и об этом режиссер не забывает.

«Это реакция на войну, в которой наша страна очень пострадала, когда в 1999 году американцы и их союзники бомбили Сербию. Они нанесли стране ущерб, применяли кассетные бомбы, из-за которых сегодня у многих моих сограждан рак», — заявил Кустурица.

На примере Сербии, по его словам, снова стало понятно, что «именно Запад воинственно настроен по отношению к Востоку, а не наоборот. Нацисты тоже хотели захватить Россию, и их главной целью был поход с запада на восток». Американцы, по словам Кустурицы, действуют так же. Будучи человеком искусства, режиссер чувствует потребность акцентировать это и предостерегать. И хотя, по словам Кустурицы, недавние президентские выборы в США показали, что влияние людей искусства на общество значительно ослабло, это не отменяет того, что они должны занимать активную гражданскую позицию.

Нам нужен кто-то, кто будет защищать Восток от Запада, полагает режиссер

«Я не за Владимира Путина, но я за равновесие в мире, в котором один игрок не может творить все, что пожелает, — подчеркнул Кустурица. — Я уверен, что такие малые страны, как Сирия или Россия, у которых есть энергетические ресурсы, имеют право сохранить их для себя».

Как-то режиссер даже заявил о том, что предоставил бы свой двор для ракет Путина. Когда ведущая Эмма Сметанова напомнила Кустурице об этом, он рассмеялся от души. «Это была всего лишь шутка. Не могу поверить, что вы восприняли это так серьезно», — заметил он. Однако затем с серьезным лицом он добавил, что необходимо восстановить равновесие в мире. По словам режиссера, нужно, чтобы существовал сильный политик, который защищал бы Восток от Запада. И такого политика Кустурица видит в Путине.

Жестокая глобализация

Кроме того, сербский режиссер убежден, что людей надо защищать от глобализации, потому что якобы именно ее мы можем «поблагодарить» за нестабильность в современном мире. «Еще никогда за всю историю мир не был таким нестабильным, как сегодня, — предостерег Кустурица. — Я не думаю, что вы понимаете мои ощущения, потому что живете в спокойной стране, которая успешно идет на компромиссы, и в ней хорошо жить, хотя об остальном мире этого не скажешь».

«Одной из причин является жестокая глобализация, которую осуществляют некоторые фонды, прежде всего, господина Сороса. Он продолжает то, чем ЦРУ занималось в Латинской Америке в 70-е годы прошлого века, а именно: созданием фашистских режимов и нанесением вреда Латинской Америке», — заявил Кустурица в интервью.

Сегодня, по его словам, то же самое происходит на Балканах и на Ближнем Востоке. Там свободные государства подвергаются нападениям из-за того, что проводят свободную политику. Но когда Эмма Сметанова напомнила режиссеру о российской оккупации Крыма, он тут же заявил, что Крым — это совершенно другое дело. Крым — это Россия. «Я задам вам вопрос: почему вы не спрашиваете меня о Косово?» — выпалил Кустурица. «Я хотела начать разговор о Косово чуть позже», — ответила телеведущая.

Однако она опять вернулась к Крыму. Советский лидер Никита Хрущев подарил полуостров Украине, а, как заметил Кустурица, современная Россия — не Советский Союз, поэтому ссылаться на Хрущева нельзя. Что касается Косово, то оно, напротив, всегда было частью Сербии, а его насильственно отторгли «благодаря» нарушению международного права. «Так что международное право намного больше и намного раньше было нарушено Соединенными Штатами, а не Россией», — аргументировал режиссер.

«Международное право было заменено правом гуманитарным, которое позволяет бомбардировать другие страны и нести им демократию с помощью бомб», — добавил он.

Я полностью на стороне мигрантов

Знаменитый режиссер не обошел вниманием и миграционный кризис. Кустурица напомнил, что в 90-е годы прошлого века мигрантами были, в первую очередь, сербы, которых из дома выгнала война, поэтому сегодня сам он поддерживает мигрантов.

«Я полностью на стороне мигрантов. Я всегда готов променять спокойную жизнь на то, что приносят с собой мигранты. Они — новая кровь. Но я против того, что все мигранты направляются в Западную и Центральную Европу, а не едут, например, в Саудовскую Аравию или другие страны, такие как Бахрейн или Катар», — сказал Эмир Кустурица.

Сегодня, по его словам, Европа расплачивается за то, что натворил бывший американский президент Барак Обама. «Барак Обама, лауреат Нобелевской премии мира, отдал приказ на убийство 27 тысяч людей с помощью беспилотников. Это он начал войну в Сирии», — убежден сербский режиссер.

Путин не создавал террористов — это сделали американцы

В интервью Эмир Кустурица настаивал на том, что американцы опаснее для мира, чем русские, потому что русские заинтересованы в стабильности, а американцы сеют хаос, в том числе с помощью террористов, которых США вооружают. Достаточно посмотреть на пример Ливии.

Однако телеведущая Сметанова снова вернулась к сказанному и отметила, что раньше Советский Союз тоже принимал крайне спорные решения. Кустурицу это очень возмутило. «С самого начала нашего разговора вы делаете одну и ту же ошибку: вы подменяете Россию Советским Союзом. Но Россия — не СССР», — парировал Кустурица. Он также подчеркнул, что является всего лишь художником, а в политике он дилетант, поэтому ему очень не нравится, что ведущая играет словами и пытается на него нападать. Якобы так ему показалось. Кустурица предупредил ведущую, что прекратит интервью, если она будет продолжать в том же духе.

Эмма Сметанова парировала, что всего лишь берет интервью с интересным гостем и хочет, чтобы зрители узнали его мнение о политике. «А мне кажется, будто я разговаривал с кем-то из американского Госдепа, а не с гражданкой Чешской Республики», — разгорячился Кустурица. Ему показалось, что ведущая ведет себя с ним недружелюбно.

Интервью режиссер закончил словами, что не чувствует себя другом России. Он — друг такого мира, в котором лидировали бы две-три державы, способные на компромиссы друг с другом. Тогда мир был бы намного стабильнее и не пребывал бы в таком хаосе, какой царит сегодня.

Сербия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 6 апреля 2017 > № 2134011 Эмир Кустурица


Россия > СМИ, ИТ > federalspace.ru, 6 апреля 2017 > № 2133115

6 апреля 2017 года начался всероссийский прокат космической драмы «Время первых» – реальной истории полета корабля «Восход-2», в ходе которого был осуществлен первый в истории выход человека в открытый космос. С помощью новейших технологий творческая команда фильма воссоздает драматические обстоятельства героического полета Алексея ЛЕОНОВА и Павла БЕЛЯЕВА на космическом корабле «Восход-2» в марте 1965 года. Сам Алексей Архипович принимал непосредственное участие в создании картины на всех этапах – от разработки сценария, до выпуска фильма на экраны.

Одними из первых зрителей картины стали российские представители экипажа Международной космической станции (МКС): Андрей БОРИСЕНКО, Сергей РЫЖИКОВ и Олег НОВИЦКИЙ.

Бортинженер МКС Андрей БОРИСЕНКО в своем видеообращении с борта МКС поделился впечатлениями о просмотренном фильме: «Это фильм о людях, которые прокладывали нам дорогу в космос. Первые космонавты безумно рисковали, даже не понимая степень опасности, которой они подвергаются. Благодаря подвигу Алексея ЛЕОНОВА и Павла БЕЛЯЕВА, о котором рассказывает фильм «Время первых», мы можем находиться здесь, на борту Международной космической станции. Фильм снят здорово. С прекрасными спецэффектами и, безусловно, с отличной игрой актеров. Он очень хорошо рассказывает о том времени – времени, которым мы сейчас гордимся».

Выход фильма «Время первых» приурочен к празднованию Дня авиации и космонавтики. Показы кинокартины в период с 8 по 12 апреля запланированы на космодромах БАЙКОНУР, ВОСТОЧНЫЙ, ПЛЕСЕЦК. В День авиации и космонавтики фильм будет демонстрироваться в Государственном кремлевском дворце представителям предприятий и организаций, входящим в состав государственной корпорации «РОСКОСМОС», внесшей значительный вклад в создание кинокартины.

Россия > СМИ, ИТ > federalspace.ru, 6 апреля 2017 > № 2133115


США. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 6 апреля 2017 > № 2132719

Контрамарка соседа: российские стартапы хотят открыть вторичный рынок билетов на мероприятия

Алина Семенова, Елена Краузова

Сервисы eticket4, Poniminalu и другие создают платформы для продажи билетов на матчи и концерты. Удастся ли ИТ-технологиям защитить рынок от перекупщиков, мошенников и других опасностей, и на что рассчитывают предприниматели?

О чем мечтает банковский менеджер среднего звена, который приехал в Чикаго учиться английскому языку? Конечно, сходить на матчи NBA и NHL. Ведь именно здесь за местную баскетбольную команду играл сам Майкл Джордан, а хоккейная команда Chicago Black Hawks в последние годы выиграла несколько кубков Стенли. Предприниматель Даниил Кручинин часто после занятий выбирался на спортивные мероприятия, хотя и не был заядлым болельщиком. «На топовых матчах здесь всегда полные залы и стадионы, при этом билеты можно достать за вполне доступные цены, по $50-70 на нормальные места», — вспоминает он. Как это возможно? В США на вторичном рынке билет на нужное мероприятие можно быстро купить через интернет.

Кручинин решил, что в России тоже будет популярна платформа, где можно продать билет на футбол, если девушка не отпустила на матч, или билет на детский спектакль, если ребенок заболел. Сегодня оборот сервиса Кручинина Eticket4 достигает 3 млн рублей ежемесячно, с площадкой работают 800 продавцов.

Бросив девятилетнюю карьеру в банковском бизнесе (последним местом работы Кручинина был департамент по работе с крупными корпоративными клиентами в «Банке Москвы»), он решил начать собственный бизнес. Поговорив со знакомыми предпринимателями из России, их коллегами из Кремниевой долины и американскими билетными брокерами, начинающий предприниматель понял, что продажа билетов на вторичном рынке — перспективная ниша. Крупные продавцы билетов онлайн (вроде Ticketland или Poniminalu) не занимались вторичным рынком, а на досках объявлений билеты были лишь одним из направлений. Ticketbis (на тот момент с $16,6 млн инвестиций) не был адаптирован под работу с российским рынком, у сервиса был лишь переведенный интерфейс. Кручинин предположил, что специализированная билетная платформа с нужными именно российским продавцам и покупателям сервисами «взлетит». Идею поддержал Валентин Эрендженов (с ним Кручинин работал в «ОТП-Банке»), еще одним партнером стал первый программист проекта, Дмитрий Федорович.

Сервис Eticket4 - это p2p-маркетплейс (то есть, он стыкует равноправных потребителей и поставщиков напрямую) для вторичной продажи билетов на самые разные мероприятия. В каталоге площадки собраны все предложения по мероприятиям, многие из билетов (по словам Кручинина, более 35%) продаются дешевле первоначальной цены — например, когда люди решают продать билеты на вечерний концерт утром того же дня. В отличие от Ticketbis, у Eticket4 есть система аукционов: в России любят торговаться, утверждает предприниматель.

Для покупателя сервис решает проблему сложной проверки билетов на подлинность и непрозрачности цен. По подсчетам Tickets Cloud, около 65% билетов на мероприятия на первичном рынке Москвы и Санкт-Петербурга продается онлайн, в регионах это 30%. Долю билетов на вторичном рынке, ушедших в интернет, оценить сложно, но огромный рынок продолжает привлекать перекупщиков. Большой театр и Министерство культуры даже задумались о законопроекте, который не позволит спекулянтам взвинчивать цены. Поэтому Eticket4 вначале верифицирует продавца, потом передает билеты с курьерами (партнер – SPSR Express доставляет их по всем регионам), а деньги покупателя, списанные с его банковской карты, «замораживаются», пока тот не посетит мероприятие. Как это проверить? Покупатель, используя геолокационную систему, отмечается в точке проведения мероприятия. Если в течение трех дней после даты мероприятия от него не поступает сообщения, что он не смог попасть на мероприятие, то продавец получает денежные средства автоматически (выплаты происходят в фиксированные дни месяца). Для такой схемы пришлось отказаться от расчетов наличными.

Читать также: Генеральный директор Большого театра: «В Европе никогда не будут покупать билет за €1000, а наш зритель купит»

Для продавцов билетов могли бы подойти сервисы-классифайды (вроде Avito), но они не учитывают особенностей перепродажи билетов (например, нет отлаженного механизма обмена деньгами и билетами), а описания мероприятий не слишком эмоциональны. Кроме того, покупатели не слишком доверчивы, а переговоры и организация перепродажи могут занимать часы, и продажа билетов на срочные мероприятия теряет смысл. «С появлением социальных сетей круг знакомых и доступ к ним, в общем, расширился, но проблема осталась: сбыть лишний билет — удача», — пожимает плечами Кручинин. У Eticket4 с продавцами работают менеджеры, обычно сделки подтверждаются в течение часа.

Еще одними участниками на площадке стали брокеры. Это, в основном, билетные агентства, которые, зачастую имея квоты, продают билеты и на своих сайтах, и через партнерские площадки по продаже билетов (интегрированы с ними через API). Для них главным плюсом стало то, что Eticket4, как специализированная площадка, занимается SEO, продвижением сайта и конкретных объявлений на нем. Такие продавцы могут пройти авторизацию у представителей сервиса (предполагает личное собеседование), тогда они получают деньги сразу, как только покупатель оплачивает билет. Брокеры составляют 80% от общего числа пользователей.

На мероприятия с высоким рейтингом нельзя найти билеты на сервисах первичной продажи билетов — они выкуплены или забронированы брокерами, объясняет главное преимущество платформы Кручинин. Билеты здесь стоят дороже только тогда, когда на платформах первичной продажи они кончились. Обычно же они стоят столько же, сколько на таких сервисах или ниже. Зато «слетевший» билет можно купить за 30-40 минут до мероприятия. Eticket4 как маркетплейс не регулирует цены на билеты, а только «аккредитует» порядочных брокеров (сервис доверяет покупателю сопоставить цену билетов в кассах и на платформе и принять решение о покупке).

На создание платформы, запущенной в августе 2016 года, ушло полгода разработки и $500 000 из собственного кармана сооснователей. Продвигать ее предприниматели стали не через контекстную рекламу, а в социальных сетях. С небольшим бюджетом на маркетинг (пока на него ушло около 3 млн рублей) Кручинин рассчитывает побороть скепсис и недоверие, связанные с новизной услуги для российского рынка. Раскатать «снежный ком» отзывов и распространять сервис с «сарафанным радио» получится, если действительно удастся гарантировать чистоту всех сделок, уверен Кручинин.

Eticket4 удерживает комиссию до 15% от стоимости билета (комиссия варьируется в зависимости от того, продает ли билет частное лицо или брокер, авторизован он или нет, от его типичного объема продаж и т.д.). При текущем обороте до 3,5 млн рублей в месяц (среднее число «сделок» на платформе в течение этого периода — 6000, почти все они — в Москве и Санкт-Петербурге), сервис зарабатывает 2,5 млн рублей ежемесячно. Маржинальность продаж для Eticket4 доходит до 20%, говорит Кручинин. Пока больше всего выручки стартапу принесли концерты международных исполнителей — TWENTY ØNE PILØTS, Лары Фабиан, Ванессы Мэй и других.

В декабре 2016 года создатели Eticket4 запустили англоязычную версию сайта. Она предлагает билеты туристам: заранее оформившие заказ будут получать билеты, как только прибудут в свой отель в Москве. В планах на ближайшие месяцы — наладить партнерства для продажи «подержанных» билетов и турагентствам. Сервис планирует построить CPA партнерскую сеть и интегрировать площадку с внутренними системами (это позволит получать тендеры на поставку сразу большого «пакета» билетов).

Основатели Eticket4 рассчитывают собирать все предложения по вторичному рынку билетов автоматически, через внешний API (в основном, для билетных агентств). Вскоре, к тому же, цены на билеты на платформе будут формироваться автоматически, на основе анализа статистических данных и прогнозов роста или спада продаж. «Подсказки» о ценах будут появляться в личном кабинете брокера. Кроме того, брокерам будет доступна внутренняя биржа билетов (предложения с их собственных площадок будут переходить на Eticket4 автоматически). Все это, надеются основатели проекта, позволит стартапу выйти на выручку 16 млн рублей в месяц и 60 000 реализованных предложений к концу 2017 года.

На рынке вторичных продаж билетов Eticket4 — не единственный. На Avito в разделе «Билеты и путешествия» на предложения, не связанные с туризмом, приходится около 10 000 объявлений.

Ticketbis, теперь купленный eBay (по оценкам, за $165 млн), и интегрировавшийся с его собственным аналогом StubHub, тоже работает и в России. Ежемесячно на StubHub.ru заходит 45 000 — 65 000 человек, на Eticket4 — лишь около 12 000 (данные Similarweb). StubHub тоже не регулирует цены, рассчитывая, что они будут справедливыми за счет конкуренции продавцов. За пять лет работы StubHub в Великобритании цены на билеты упали на 25%, в США половина билетов продаются по номинальной стоимости или ниже, говорит Андер Микелана, международный генеральный директор сервиса. Американский сервис запрашивает у потенциальных продавцов личные данные, в том числе данные кредитной карты и паспорта. Каждого пробивают по международной базе преступников, но даже если все в порядке, деньги за сделку продавцы получает только после мероприятий. Если сделка сорвалась уже после платежа — деньги на карте продавца заморозят, чтобы возместить ущерб покупателю. Микелана не раскрывает показателей развития российского бизнеса, но тоже отмечает рост «билетного туризма» (ticket tourism): путешественники приобретают билеты на мероприятия в стране, которую собираются посетить. Россияне все чаще отправляются в Европу специально для того, чтобы попасть на какое-либо мероприятие — например, чемпионат по футболу или концерт Бейонсе. Иностранные туристы, отправляясь в Россию, тоже покупают через сервис билеты — например, в Большой театр.

На вторичный рынок также нацелился сервис Ponominalu. Сегодня доступный инвентарь Ponominalu — билеты на сумму более 1 млрд рублей в моменте, говорит его основатель, Михаил Минин. Работа со вторичным рынком увеличит охват сервиса, по его оценкам, на 200 млн рублей. Этот объем обеспечат главным образом предложения, которые Ponominalu распространяет эксклюзивно, — например, мюзиклы Stage (эксклюзивный контракт с parter.ru); концерты SAV (временные эксклюзивы с kassir.ru), некоторые спортивные мероприятия. Минин рассчитывает, что Ponominalu предложит такие билеты клиентам с сервисными сборами 10-15%. Проверять подлинность билета и его историю, вероятность двойной продажи лучше сумеют именно игроки, давно работающие на российском рынке, говорит Минин о преимуществах перед Eticket4 и StubHub.

Есть ли перспективы у сегмента? На западных рынках вторичный рынок билетов на мероприятия составляет 20-25% от первичного, оценивает Кручинин, в России, с первичным рынком в более $ 1 млрд, целевой рынок для Eticket4 предприниматели считают объемом не менее $200 млн. Рынок вторичных билетов в России вряд ли велик, считает Кирилл Ларин, преподаватель бизнес-школы RMA и автор книги «Основы билетологии».

«В США на финал SuperBowl в 2017 году средняя стоимость билета составила около $4500, неудивительно, что люди здесь не хотели терять огромные деньги, это и подстегивало рост вторичного билетного рынка. В России, пожалуй, билеты по высоким ценам продают звезды первой величины, Большой театр, Мариинский театр. Такой объем пока не позволяет сформироваться полноценной нише». Спортивные клубы чаще предпочитают продавать билеты сами, а не через билетные агентства, со вторичными билетами работать у них тоже будет мало желания. А болельщики обычно находят желающих сходить на матч, на который не попадают сами, среди знакомых. «Пожалуй, в ближайшее время у Eticket4 мало шансов по выручке вырасти больше, чем в 4-5 раз», — резюмирует Ларин.

Кручинин уверен, что его стартап конкурирует не со StubHub, а с перекупщиками. «На Западе вторичный рынок стал полностью легальным, и о нем все открыто говорят, а в России он в «серой зоне», — говорит он. По его подсчетам, около 80% покупателей не знают, что покупают билет на вторичном рынке. Виталий Виноградов, генеральный директор Ticketland.ru, пессимистичен. «Eticket4 — это уже третья попытка создать русский StubHub, — пожимает он плечами. — Мы считаем, что вторичный рынок в том виде, как это принято на Западе, не существует и поэтому выходить некуда».

США. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 6 апреля 2017 > № 2132719


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 6 апреля 2017 > № 2132103

В Военном университете Минобороны России обсудили роль военных СМИ в информационной безопасности государства

Сотрудники кафедры информационного обеспечения Военного университета Министерства обороны Российской Федерации провели итоговую научно-теоретическую конференцию секции «Военная журналистика» на тему: «Роль военных СМИ в информационной безопасности государства».

В ее работе приняли участие представители Департамента информации и массовых коммуникаций Минобороны России, профильной кафедры Российского университета дружбы народов, информационных структур Росгвардии, известные журналисты федеральных средств массовой информации, преподаватели, курсанты и слушатели кафедр и факультетов Военного университета.

От имени руководства главного военного гуманитарного вуза собравшихся приветствовала заместитель начальника Военного университета генерал-майор Елена Князева.

«Как известно специалистам, собравшимся в аудитории, информационное противоборство в современных условиях обострилось и все более отчетливо приобретает характер информационной агрессии со стороны наших недругов. Это противостояние отличается бесцеремонным вмешательством во внутренние дела, использованием методов и приемов подрывной пропаганды, попытками манипулирования сознанием российской общественности. Наша задача — подробно и тщательно, с научных позиций проанализировать состояние российских сил и средств и, в частности, военных СМИ, участвующих в обеспечении информационной безопасности государства», — сказала, открывая конференцию, заведующий кафедрой информационного обеспечения Военного университета доцент Ольга Фомина.

Она отметила, что сегодня Военный университет осуществляет подготовку военных журналистов и специалистов информационного обеспечения для вооруженных сил девяти государств (Абхазия, Азербайджан, Армения, Казахстан, Киргизия, Туркмения, Ангола, Монголия, Куба).

«С 2017 года по решению Министра обороны России генерала армии Сергея Шойгу возобновляется подготовка указанных специалистов для Вооруженных Сил и Росгвардии», — сообщила присутствующим Ольга Фомина.

С основным докладом, созвучным с темой конференции, выступил профессор кафедры информационного обеспечения Военного университета Владимир Ларченков. Анализируя формы и методы деятельности в этой сфере, определенные Доктриной информационной безопасности Российской Федерации, он подробно остановился на роли и участии различных средств массовой информации в воздействии на массовое сознание, выделил основные, применяемые специалистами, способы манипулирования общественным мнением, подкрепил примерами научные выводы. Особое внимание докладчик уделил использованию современных средств коммуникации (интернета, социальных сетей, блогов и т.д.) в формировании сознания, особенно молодежи.

Как отметил профессор Владимир Ларченков, наиболее яркое проявление цели информационного воздействия нашли в организации с помощью средств массовой информации «цветных революций» в странах Африки и Ближнего Востока, в отдельных государствах ближнего зарубежья. Начавшись с требований обеспечения прав и свобод граждан, демократизации, борьбы с коррупцией, эти выступления вскоре перерастали в открытое вооруженное противостояние, приводили к смене политического строя и системы власти.

Проанализировав в своем докладе основные формы и методы обеспечения информационной безопасности государства, и выделив основные функции военных СМИ в этой деятельности, докладчик обозначил и задачи, стоящие перед кафедрой информационного обеспечения в разработке научных основ противодействия вызовам современности, в подготовке высококвалифицированных кадров для военных средств массовой информации и информационных структур вооруженных сил.

Яркими примерами из своей более чем семидесятилетней практики ведения информационного противоборства поделился в своем видеообращении с участниками конференции профессор кафедры массовой коммуникации РУДН Яков Ломко. Ровесник Октябрьской революции 1917 года, он всю свою сознательную жизнь трудился в органах информации и пропаганды, возглавлял ряд редакций, находившихся на передовой идеологической борьбы нашего государства. Пять орденов на его груди, - свидетельство высокой оценки правительством его вклада в эту сферу борьбы за государственные интересы. Его содоклад «Гибридная война против России» вызвал огромный интерес присутствующих.

О развитии органов информационного обеспечения ВС РФ на современном этапе рассказал советник направления информационного анализа и специальных медиапроектов Департамента информации и массовых коммуникаций МО РФ полковник Георгий Кондратьев. В его научном сообщении нашли отражение практические приемы и способы деятельности, применяемые военным ведомством в информационном противоборстве. Основной принцип, который придерживаются в МО РФ и неуклонно реализуют в стратегии и тактике взаимодействия со СМИ — открытость и честность, правдивое отражение всех процессов и явлений происходящих в Вооруженных силах. Самый яркий пример — организация информационного обеспечения операции в Сирии.

С огромным интересом участники конференции выслушали выступление известного журналиста, публициста, писателя, военного обозревателя газеты «Комсомольская правда» Виктора Баранца. Он поделился своими практическими наблюдениями из современного состояния информационного общества, рассказал о приемах и методах, применяемых средствами массовой информации для противодействия деструктивным воздействиям недружественной пропаганды. По завершении выступления Виктору Баранцу довелось ответить на ряд вопросов будущих военных журналистов.

С научными сообщениями на конференции выступил доцент кафедры массовой коммуникации РУДН, эксперт ООН по направлению: культурная дипломатия Кинфу Зенебе Тафессе (Эфиопия).

Выступления с научными сообщениями слушателей Военного университета майоров Степана Семикина, Александра Завгороднего, Сергея Шевкопляса, Игоря Ягина, Дмитрия Цыганкова, подполковников Андрея Трифонова, Сергея Машункина, Владимира Поликарпова стали апробацией научных исследовательских работ, которые лягут в основу их магистерских диссертаций. Это обстоятельство определило и тот круг вопросов, что были заданы офицерам участниками конференции.

Столь же внимательно преподаватели кафедры информационного обеспечения отнеслись и к научным сообщениям сержантов Ашота Аракеляна и Мейлиса Иллиева, курсантов Олжаса Жаксылыкова, Абзагу Цвижба. Их научные исследования в последующем лягут в основу выпускных квалификационных работ будущих военных журналистов.

Об организация корреспондентских постов в войсковых частях рассказал корреспондент-организатор редакции газеты Сибирского округа войск национальной гвардии РФ «Красное знамя» капитан Павел Шабашов.

В завершение конференции были подведены итоги традиционного ежегодного творческого конкурса имени майора Валерия Глезденева. На этапе конкурсного отбора конкурсантами стали восемь военных журналистов специального факультета Военного университета. Ими было представлено более 30 публикаций различных жанров на военно-патриотическую тему.

В соответствии с решением конкурсной комиссии, закрепленным приказом начальника Военного университета, победителями конкурса стали: 1 место — курсант Олжас Жаксылыков, 2 место — сержант Мейлис Иллиев и 3 место — сержант Ашот Аракелян. Все они из рук почетных гостей конференции получили дипломы.

В целом участники научно-теоретической конференции отметили высокий уровень научных сообщений, глубокую проработку вынесенных на обсуждение проблем. Есть уверенность, что вопросы участия военных средств массовой информации в информационном противоборстве, которые были подняты в выступлениях, найдут свое продолжение, как в разработке теории, так и в практике деятельности военных СМИ.

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 6 апреля 2017 > № 2132103


Казахстан. Украина. СНГ > СМИ, ИТ > inform.kz, 6 апреля 2017 > № 2130900

В Алматы проходит IX Международная книжная и полиграфическая выставка «По Великому Шелковому пути 2017», передает корреспондент МИА «Казинформ».

На мероприятии собрались представители ведущих издательств, полиграфических предприятий и центральных библиотек более 7 стран. Также, несмотря на эпоху интернета и цифровых технологий, на выставке представлен ряд динамично развивающихся компаний, предоставляющих полиграфические услуги.

«Качественная полиграфическая продукция всегда будет в цене, и мы чувствуем, что она сейчас актуальна в мире. У нас самый большой оборот- детские книги. Мы создаем их в формате 3D, книжек с окошками. Популярны линейки религиозной литературы, арт-изданий с переплетом ручной работы. Читателя сейчас интересует яркость, книга должна притягивать его взгляд. Как бы ни были развиты компьютерные технологии, человеку всегда приятно брать в руки красиво оформленную книгу с теснением на переплете, с эффектами»,- рассказывает представитель одной из крупных украинских полиграфических компаний «Типография WPS».

Издатели отмечают, что сейчас заметно выросла ценность книжной продукции, поэтому каждый издатель стремится получить сертификаты качества.

«Сертификаты заработать очень непросто. Приходится постоянно подтверждать качество бумаги, безопасность краски. Это оставляет на мировом рынке только самых лучших»,- рассказывают в «Типографии WPS».

Среди высоких гостей- директор Международного центра ISSN Гаэль Беке. Организация находится в ведении ЮНЕСКО, офис расположен в Париже.

«Мы работаем в сфере международной деятельности издателей. Благодаря Национальной библиотеке Казахстана в течение трех дней был проведено совещание с делегатами стран СНГ и Центральной Азии на тему классификации серийных изданий. Мы видим, что в последнее время книгоиздательство в Казахстане развивается достаточно динамично, и мы рады оказывать любую информационную и техническую поддержку»,- сказала Гаэль Беке.

В экспозиции выставки представлена художественная, учебная, техническая, научно-популярная, детская литературы; издательские решения - печать, допечатная подготовка; электронное книгоиздание, периодические издания, полиграфические услуги и материалы, печатная графика.

Разработана детская программа, включающая детское творчество, литературные игры, загадки, чтение стихотворений и др. Состоятся встречи с писателями, поэтами, драматургами и режиссерами- Олжасом Сулейменовым, Ролланом Сейсенбаевым, Мухтаром Шахановым, Ермеком Турсуновым, Кариной Сарсеновой.

Казахстан. Украина. СНГ > СМИ, ИТ > inform.kz, 6 апреля 2017 > № 2130900


ОАЭ. Япония > СМИ, ИТ > dxb.ru, 5 апреля 2017 > № 2166451

Торгово-развлекательный центр в Дубае Majid Al Futtaim объявил о предстоящем запуске в мае проекта Orbi, крытого природного интерактивного аттракциона, первого в мире за пределами Японии.

Данная концепция разработана совместными усилиями SEGA Holdings Co Ltd и BBC Worldwide. Она объединяет контент, посвященный природе, — BBC Earth — с технологией SEGA, чтобы создать развлекательный опыт, который погружает посетителей в самое сердце живого мира. Для этого Orbi оборудован театром, инновационными аудиовизуальными технологиями и интерактивными точками взаимодействия с окружением, анонсируют представители Majid Al Futtaim. Благодаря этому посетители смогут оказаться в самом центре стада слонов или в глубочайших океанских глубинах.

Впервые Orbi был запущен в Йокогаме в 2013 году в качестве экспериментального аттракциона. Первый зарубежный филиал будет открыт в City Centre Mirdif.

Дэмиен Латам, исполнительный директор отдела отдыха и развлечений в Majid Al Futtaim, сказал: “Orbi действительно представляет собой следующее поколение развивающих развлечений. Это интуитивный, впечатляющий и развлекательный опыт, воплощенный в жизнь благодаря потрясающему аудиовизуальному контенту и инновационной технологии от творческих, сильных команд SEGA и BBC Worldwide.”

“Orbi пользуется огромной популярностью среди посетителей всех национальностей и возрастов с тех пор, как мы впервые представили его в Японии”, — добавил Хидеки Окамура, президент и главный операционный директор SEGA Holdings Co., — “Мы гордимся сотрудничеством с Majid Al Futtaim в перенесении этого уникального аттракциона и волшебного опыта для активной местной и зарубежной публики ОАЭ.”

ОАЭ. Япония > СМИ, ИТ > dxb.ru, 5 апреля 2017 > № 2166451


Россия. Испания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 5 апреля 2017 > № 2154214

В Испании вышла книга писателя Анхеля Гутьереса «Дневники русского испанца»

В РЦНК в Мадриде прошла презентация новой книги испанского писателя Анхеля Гутьереса «Дневники русского испанца».

Двухтомник «Дневники русского испанца» — это живая летопись театральной и кинемотаграфической Москвы 60-70-х годов: легендарные актеры, режиссеры, любимые миллионами зрителями в СССР и за его пределами. Люди и судьбы, уже ставшие историей.

Книга издана специально к 85-летию Анхеля Гутьеррeса — советского, испанского режиссера, актера, педагога, преподавателя ВГИКА, одного из художественных руководителей театра на Таганке, за плечами которого работа в фильме Иосифа Хейфица «Салют, Мария» и Андрея Тарковского «Зеркало».

Анхель Гутьеррес — человек удивительной судьбы, «русский испанец», легендарный советский и испанский режиссер, театральный деятель, актер, педагог. В его судьбе отразилась трагические моменты истории Испании и России XX века: во время испанской гражданской войны, под бомбежкой, шестилетним мальчиком он был вывезен в СССР в пароходном трюме. Воспитывался в детском доме. Первая книжка, которую он держал в руках были «Сказки Пушкина».

В СССР прошли детство, юность и большая часть взрослой жизни Гутьерреса, в которой главными для него стали театр, кино и Чехов. Гутьеррес окончил Высшие режиссерские курсы, где наставниками были Михаил Ромм, Юлий Райзман, Сергей Герасимов, а сокурсниками – Глеб Панфилов, Василий Ливанов…

Работал в театре «Ромэн». Стоял у истоков создания Театра на Таганке, где был художественным руководителем. Привел туда Высоцкого, Филатова, Золотухина. Дружил с Юрием Любимовым, Анатолием Эфросом, Володей Максимовым, Булатом Окуджавой, Андреем Тарковским, Евгением Урбанским, Алексеем Глазыриным, Артуром Макаровым и многими другими многими другими известными деятелями культуры и искусства. Снимался у Андрея Тарковского в «Зеркале», у Иосифа Хейфица в картинах «Салют, Мария!» и «Плохой, хороший человек». Вернувшись в Испанию, преподавал в Высшей королевской школе драматического искусства в Мадриде, основал Русский камерный театр им. А.П. Чехова в Мадриде.

Россия. Испания > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 5 апреля 2017 > № 2154214


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter