Всего новостей: 2294415, выбрано 10964 за 0.142 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет
СНГ. ЮФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > inform.kz, 16 октября 2017 > № 2352480

Руководители госинформагентств СНГ обсудят в Сочи вопросы творческого взаимодействия

Участники XXIII заседания Совета руководителей государственных информационных агентств СНГ (Информсовет СНГ) обсудят в понедельник в Сочи направления развития творческого сотрудничества и совместные проекты на будущий год, передает ТАСС.

Организаторы мероприятия отмечают, что оно приурочено к открывшемуся здесь XIX Всемирному фестивалю молодежи и студентов. Праздник молодежи планеты освещают госинформагентства и все основные СМИ Содружества. Молодежная тематика и вопросы развития взаимодействия информагентств в сфере культуры будут основными в повестке очередного заседания.

Председатель Информсовета СНГ, генеральный директор ТАСС Сергей Михайлов отметил символичность двух событий, которые проводятся в Сочи.

«Это обстоятельство подчеркивает взаимосвязь журналистики, молодежной среды, новых технологий, дружбы, культурных и образовательных связей, достижений в различных областях жизни, международного сотрудничества», - подчеркнул Михайлов.

Участники заседания обсудят вопросы, связанные с информационной поддержкой Года культуры, которым в СНГ объявлен 2018 год. Руководители информагентств рассмотрят темы, связанные с организацией пресс-туров и творческих семинаров для журналистов и фотокорреспондентов, практику использования межагентского информера, который действует в тестовом режиме, а также обменяются опытом работы по оцифровке фотоархивов.

Госинформагентства СНГ эффективно взаимодействуют по различным направлениям профессиональной деятельности. Общими усилиями подготовлены фотовыставки, рассказывающие о жизни республик после обретения ими независимости. Лучшие фотомастера госинформагентств представили свои работы в экспозициях, которые демонстрировались в столицах Содружества и на сайте Ассоциации национальных информационных агентств государств - участников СНГ.

К молодежному фестивалю в Сочи ТАСС подготовил подборку редких кадров из своего фотоархива. Черно-белые и цветные снимки рассказывают о том, как форум проходил в Москве в 1957 и 1985 годах.

Информсовет СНГ образован в ноябре 1995 года. В его состав входят руководители государственных новостных служб Азербайджана, Армении, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, Молдовы, России и Таджикистана.

Деятельность Информсовета СНГ нацелена на обеспечение взаимодействия и сотрудничества стран СНГ в информационной сфере, создание благоприятных условий для беспрепятственного распространения информации и эффективного обмена опытом профессиональной деятельности, а также укрепление медиапартнерства.

СНГ. ЮФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > inform.kz, 16 октября 2017 > № 2352480


Казахстан. Китай. Белоруссия. РФ > СМИ, ИТ > kyrtag.kg, 16 октября 2017 > № 2352443

 Союз журналистов Казахстана принял участие в форуме журналистских организаций в Китае, передает Silkroadnews.

Сегодня в Пекине состоялся форум журналистских организаций «Один пояс – один путь», в котором участвовали представители 27 стран, в том числе Беларуси, Казахстана, Украины, России, Индонезии, Болгарии, Сенегала, Мексики и другие.

Казахстан на форуме представляет ответственный секретарь Союза журналистов Баян Рамазанова, которая отметила важность проведения форума в преддверии 19-го съезда КПК, который состоится 18 октября в Доме народных собраний.

Ответственный секретарь Союза журналистов в своем выступлении рассказала о тесных узах дружбы и сотрудничества между двумя странами и о создании председателем Союза журналистов Казахстана Сейтказы Матаевым 7 информационных агентств, в том числе и Silkroadnews.

Вице-председатель Всекитайской ассоциации журналистов выразила пожелание, чтобы на следующий год Казахстан представлял глава Союза журналистов Сейтказы Матаев.

Участники форума поблагодарили организаторов за теплый прием и прекрасную инициативу. Председатель Всекитайской ассоциации журналистов в свою очередь высказал пожелание, чтобы форум был не китайским соло, но дружным хором всех стран-участниц.

Напомним, что в 2013 году председатель КНР Си Цзиньпин выдвинул инициативу «Один пояс – один путь», в том числе и для укрепления обменов в области международной журналистики. Данный форум призван работать на основе мирного сотрудничества, открытости и взаимной выгоды, посредством обменов, семинаров, тренингов, репортерской деятельности, учреждения премий журналистам.

Казахстан. Китай. Белоруссия. РФ > СМИ, ИТ > kyrtag.kg, 16 октября 2017 > № 2352443


Узбекистан > Армия, полиция. Образование, наука. СМИ, ИТ > podrobno.uz, 16 октября 2017 > № 2352410

В воинских частях Узбекистана планируется организовать обучение военнослужащих для дальнейшего поступления в высшие учебные заведения.

Правительство Узбекистана поручило Академии вооруженных сил совместно с рядом других профильных структур до середины ноября разработать программу проведения в воинских частях ежегодных занятий в мае-декабре для подготовки военнослужащих, в том числе пограничников, к поступлению на учебу в вузы.

Планируется, что солдаты пройдут обучение не более чем по пяти предметам с общим объемом учебной нагрузки 190 часов. При этом максимальная нагрузка на один предмет не может превышать 50 часов.

Лекции будут проводить преподаватели учреждений высшего, среднего специального и профессионального, а также общего среднего образования, расположенных рядом с частями. При этом кабмин обязал военное руководство организовать транспортировку учителей в воинские части и обратно.

Преподавателям, ведущим занятия для военных, установят персональные надбавки в размере до 50% к должностному окладу за счет средств директорского фонда по стимулированию отличившихся работников.

Кроме того, правительство поручило Минвузу срочно заняться оснащением библиотек воинских частей литературой и электронными пособиями для проведения занятий. Еще один интересный момент — в частях, которые расположены в отдалении свыше 50 километров от населенных пунктов, занятия будут проводить дистанционно с использованием аудио- и видеолекций.

Напомним, что в постоянно публикуемых докладах и обзорах армий стран мира ведущие международные институты раз за разом называют Вооруженные силы Узбекистана одними из самых боеспособных в СНГ. Так, например, Узбекистан стал мощнейшей военной державой в Центральной Азии, войдя в топ-50 в последнем исследовании экспертов Global Firepower.

Узбекистан > Армия, полиция. Образование, наука. СМИ, ИТ > podrobno.uz, 16 октября 2017 > № 2352410


Киргизия > Образование, наука. СМИ, ИТ > kyrtag.kg, 16 октября 2017 > № 2352329

В электронной библиотеке министерства образования и науки КР размещено уже более двух тысяч учебников, научных материалов и редких книг. Сообщает ведомство.

«В электронной библиотеке www.lib.kg в настоящее время размещено 634 учебника, включая учебные материалы, которые используются в учебном процессе в школах Кыргызстана. Кроме того, электронная библиотека содержит 621 диссертационный материал и 828 редких оцифрованных книг», - говорится в сообщении.

Цель библиотеки – обеспечить условия для того, чтобы каждый родитель, учитель и ученик могли скачать электронные учебники в свободном доступе.

Киргизия > Образование, наука. СМИ, ИТ > kyrtag.kg, 16 октября 2017 > № 2352329


СНГ. Армения. ЮФО > СМИ, ИТ > inform.kz, 16 октября 2017 > № 2352316 Арам Ананян

Арам Ананян: Государственные СМИ обязаны быть самыми востребованными

В эти дни в Сочи проходят встречи руководителей информационных агентств государств СНГ на самом высоком уровне. Агентство «Казинформ» продолжает публикацию серии статей с первыми лицами государственных СМИ стран Содружества. Директор армянского информационного агентства в интервью рассказал об истории отношений своего СМИ с Казахстаном и о тех, технологиях, которые сегодня на вооружении «Арменпресс».

- Как Вы оцениваете эффективность сотрудничества «Арменпресс» с зарубежными государственными агентствами? В целом, какова история отношений армянского информагентства с Казахстаном?

- Международное сотрудничество является одним из приоритетов деятельности информационного агентства «Арменпресс». Подписаны договоры о сотрудничестве с более чем двумя десятками агентств по всему миру. Среди них и «Казинформ», с которым осуществляется партнерство, как в двустороннем формате, так и в рамках Информсовета СНГ. В целом, у нас богатая история отношений с Казахстаном. Так, корреспонденты «Арменпресс» неоднократно освещали значимые события Казахстана. Вспоминаю, например, замечательный репортаж ветерана армянской журналистики и нашего старшего коллеги Левона Азрояна «Экибастуз - реки электричества» о строительстве крупнейшего в СССР топливно-энергетического комплекса. В этом проекте принимали участие и студенты из Армении. Отмечу, что таких материалов в нашем архиве очень много. Но поговорим об актуальном срезе нашей истории. По инициативе Посольства Республики Казахстан в Армении наш корреспондент Анна Гзирян посетила Астану для освещения всемирной выставки ЭКСПО-2017 «Энергия будущего». Многочисленные материалы журналистки «Арменпресс» вызвали повышенный интерес среди наших читателей. Это, несомненно, нас радует и в то же время обязывает и далее раскрывать нереализованный потенциал информационного сотрудничества наших СМИ. Этому способствует тот факт, что Армения и Казахстан состоят в одних и тех же интеграционных объединениях. Мы всесторонне освещаем казахстанскую тематику в Армении, и нас радуют аналогичные материалы «Казинформ» об Армении и армянах. Желательно, чтобы таких материалов было больше.

- Какие новые проекты готовит «Арменпресс»?

- В 2018 году мы отмечаем 100-летний юбилей Арменпресс, к которому приурочены новые проекты. Один из них Armenpress/History (history.armenpress.am), где представлено свыше 10 тыс уникальных оцифрованных фотографий из архива агентства. Завершаются подготовительные работы, направленные на стимулирование туристической журналистики. Планируется также создать в этом году условия для проведения совместных пресс-конференций в формате телемоста. Мы также намерены расширить нашу корреспондентскую сеть за рубежом. Современный мир быстро меняется, и агентство делает все для еще большего укрепления своих передовых позиций в информационном пространстве.

- СМИ переживают новую технологическую революцию. Какие технологии внедряют в «Арменпресс»?

- Новейшие технологии качественно изменили журналистику, и представить ее без них невозможно. Так, у нас есть роботизированное ПО, которое генерирует экономическую информацию на трех языках - армянском, русском и английском. Мы стремимся расширить возможности этой программы для охвата еще большей тематики. Это достигается путем обработки архивов и баз данных с последующей подготовкой материалов на их основе. С радостью должен отметить, что во всех направлениях мы фиксируем положительные результаты.

- Активно ли Вы используете социальные сети в работе? Совершенствуете ли визуальные инструменты, например, видеоконтент?

- На этот вопрос могу ответить так: мы последовательно наращиваем наше присутствие в соцсетях. Стараемся быть там, где наш читатель. В Facebook страница «Арменпресс» одна из немногих верифицированных страниц не только в Армении, но и на постсоветском пространстве. Что касается видеоконтента, то так или иначе он присутствует на сайте агентства. Полагаю, что со временем видеоматериалов станет больше.

- Конкуренция государственного СМИ на рынке - это информационная монополия, на Ваш взгляд, или же нелегкое бремя? Какие меры Вы предпринимаете, чтобы оставаться конкурентоспособными?

- Это реалии сегодняшнего дня, к которым мы заблаговременно подготовились и рассматриваем конкуренцию как положительное явление, которое дает нам возможность развиваться и быть востребованным медиаресурсом. В то же время мы не относим медиаакторов Армении только к конкурентам, а видим в них партнеров и потенциальных клиентов, которым мы можем предложить качественные услуги. Наша модель B2B предполагает схему win-win.

- Есть ли необходимость наделять государственное СМИ каким-либо особым статусом, которые будет учитывать его интересы при получении информации?

- Государственные информагентства по определению обладают особым статусом. Это обязывает, мотивирует и в то же время вынуждает нас быть всегда на высоте. Уверен, что в современном мире в корне меняется роль и место государственного информационного агентства. Традиционное понимание государственных СМИ как инструмента пропаганды давно исчерпало себя. В наш век четвертой технологической революции монополизировать информационное поле не представляется возможным.

Государственные СМИ обязаны быть самыми востребованными информационными площадками. Это сложный вызов, но единственно верный.

СНГ. Армения. ЮФО > СМИ, ИТ > inform.kz, 16 октября 2017 > № 2352316 Арам Ананян


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 16 октября 2017 > № 2352190

Кибержизнь, пропасть или осознанность?

Век великих достижений или ошибок человечества? В какое время жить, решает каждый из нас

Прогресс шагает по миру семимильными шагами. Только вдумайтесь: то, о чём человечество мечтало двадцать-тридцать лет назад, сейчас уже не просто существует, но и широко применяется — печать тканей, пересадка органов тела, медицинские импланты, искуственные сердца. Это уже есть, это уже здесь и сейчас. Сравнительно недалёк тот момент, когда повреждённые органы можно будет заменить на «выращенные», тем самым повышая вероятность спасения людей. Разрабатываются лекарства от смертельных болезней. Уже сейчас заражённые ВИЧ могут воспользоваться иммуномодуляторами и прожить до 50−60 лет. И, на первый взгляд, всё это здорово. Но только на первый взгляд, потому что за всё приходится платить. И платить, к сожалению, приходится тем, кто попал в трудную ситуацию.

В нашу жизнь всё больше входит виртуальная реальность со всеми её плюсами и минусами. И за тренировки операторов БПЛА, военных, врачей, за возможность «погулять» по городам разных стран, не выходя из дома, мы расплачиваемся ушедшими в виртуальность людьми, для которых реальный мир становится придатком к игре.

Уже сейчас есть реализации квантовых компьютеров, способных «думать» намного быстрее, чем традиционные, классические решения. Они позволят человечеству выйти на новый уровень развития, помогут совершить прорывы во многих областях. Исследовании космоса, медицине, в конце концов, как бы двусмысленно это ни звучало, создании полноценного искусственного интеллекта. Изучая мозг, человечество создало нейронные сети, которые уже сейчас способны обучаться, анализировать огромное количество информации в сжатые сроки и выдавать прогнозы в различных областях.

В конце прошлого столетия появилось глобальное информационное пространство — сеть Интернет. Она позволила связать воедино людей из разных стран, на данный момент благодаря онлайн-переводчикам, видеоконференциям, спутниковой связи люди могут общаться и понимать друг друга, не тратя годы на изучение различных языков. Благодаря Интернету появился огромный поток информации, из которого можно почерпнуть все необходимые сведения, не теряя времени на просиживание в библиотеках.

Но всё это лишь инструменты. Они не несут ни зла, ни добра. Те же БПЛА можно использовать для ведения военных действий, а можно с их помощью искать потерявшихся в лесах. Всё зависит только от нас. Всё зависит от людей. А люди, к сожалению, инертны. До сих пор идёт грызня насчёт Курильских островов, никто не хочет думать, что делать с проблемами на Украине, как быть с Северной Кореей. Говоря «мы», я подразумеваю не глав государств, не парламенты и международные организации, превращающиеся из объединяющих сообществ в инструменты давления, а людей. Простых людей по всему земному шару.

Уже сейчас некоторые страны работают над изоляцией от Всемирной паутины, созданием своего закрытого сектора, который позволит запретить гражданам общаться с иностранцами.

Прикрываясь тем, что террористы общаются через Телеграм, спецслужбы хотят лишить человека основной его свободы — свободы иметь и высказывать своё мнение. Перечислять и мусолить проблемы можно очень долго, но это ни к чему не приведёт.

Власть. Деньги и власть, вот что сейчас движет миром. Никто не позволит появиться новому лекарству от рака, если это не принесёт прибыли. И наплевать на тех, кто умирает, наплевать на страждущих, которые вынуждены продавать всё своё имущество, чтобы сохранить главное — жизнь.

В ответ на такую «политику» люди через тот же Интернет начали просить друг друга о помощи. Неважно, какой — деньгами, вещами, продуктами. Появился так называемый «краудфандинг», явление, которое помогает спонсировать реализацию действительно нужных и интересных разработок. И сейчас каждый сам для себя решает, помочь тем, кто рядом, или отойти в сторону, спрятаться, жить по принципу «моя хата с краю». И очень важно, что до сих пор есть целые города, в которых люди не забыли, что такое взаимопомощь, апрельский теракт в Петербургском метро тому подтверждение. Но всё это лишь лучик света среди сплошного грозового фронта, всё плотнее накрывающего наш мир. И вот этот лучик нам надо сохранить и приумножить, чтобы не скатиться в пропасть.

Я ни в коем случае не призываю к мировым революциям, не говорю, что надо свергать правительства и перекраивать существующий порядок. Я призываю людей к сознательности, к активной гражданской позиции, призываю не прятаться, а объединяться, двигаться вперёд вместе. Можно создавать и подписывать петиции, которые действительно влияют на развитие событий в государстве. Уже (или ещё?) можно найти единомышленников, которые не дадут «замолчать» несправедливость, заставляя правительство обращать внимание на простых граждан и их проблемы.

Не надо надеяться, что и на этот раз беда пройдёт мимо, позволив спокойно сидеть у телевизора. У нас есть все инструменты для того, чтобы отвернуть от пропасти. И пора задуматься о том, что мы оставим нашим детям и внукам — руины или мир.

Николай Птицын

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 16 октября 2017 > № 2352190


Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 15 октября 2017 > № 2358920

Российские фильмы разжигают вражду

Моррис Викстрём (Morris Wikström), Sveriges Radio, Швеция

Полнометражный фильм «Матильда» о последнем царе Николае II, который скоро начнут показывать в российских кинотеатрах, — лишь одна из нескольких кинокартин, которые в последние годы вызывали в России споры.

Журналист отдела «Новинки культуры» Sveriges Radio Моррис Викстрём (Morris Wikström) позвонил Антону Долину, главному редактору известного русского журнала «Искусство кино», чтобы понять, почему именно кинематограф сейчас вызывает такое оживление в России.

«Первое, что нужно понять, — это то, что российский кинематограф много лет недополучал финансирование. Но в последние годы денег в этой индустрии стало больше. А это значит, что стало больше желающих поучаствовать в ней и высказаться насчет того, какие фильмы должны сниматься».

«Все больше людей хотят вкладывать деньги в российский кинематограф. Стали поступать как частные, так и государственные инвестиции. В связи с этим кино стало интересовать большее число людей», — говорит Антон Долин.

Споры вокруг фильма Алексея Учителя «Матильда» шли более года и сейчас достигли своей кульминации. Радикальные православные группы считают, что фильм оскорбляет их веру, так как последний царь Николай II, которые был объявлен российской православной церковью святым, изображается с любовницей.

Кинотеатры отказываются его показывать по причинам, как они говорят, безопасности, а режиссеру угрожали судом политики Госдумы.

Но «Матильда» — не единственный фильм, который в последние годы вызывал распри в России.

Резкую критику общественности заслужил также оскароносный фильм Андрея Звягинцева «Левиафан» (в действительности фильм был номинирован на премию в категории Лучший фильм на иностранном языке, однако победителем стала польско-датская «Ида» — прим. ред.).

А прошлой осенью критиковали фильм Кирилла Серебренникова «Ученик», рассказывающий о школьнике, который становится все более радикальным в своей христианской вере и под конец умудряется привлечь на свою сторону все руководство школы. Годом позже Серебренникова задержали, обвиняя в растрате государственного имущества. Этот арест многие считают политическим делом.

Все эти фильмы объединяет то, что они так или иначе критикуют позицию русской православной церкви. Это спорный вопрос в России, где церковь занимает все более сильное положение в обществе. Но Антон Долин считает, что споры также идут из-за того, что кинематограф стал важным вопросом для российского министра культуры Владимира Мединского.

Кино заняло особое место в русской культурной политике: например, 2016 год был объявлен в России Годом кинематографа.

Таким образом, кинематограф оказался частью гораздо более масштабного вопроса, касающегося идентичности России и того, как следует относиться к прошлому. Официальная, предлагаемая государством идеология неоднозначна. Из-за этого даже лояльным к режиму режиссерам трудно определить, что позволено говорить общественности, а что — нет.

Так что распри возникают не только вокруг неугодных режиму режиссеров. Алексей Учитель, режиссер «Матильды», был одним из деятелей культуры, официально поддержавших аннексию Крыма. Кирилл Серебренников этого не делал, но при этом оба сейчас оказались замешаны в полные ненависти конфликты.

«Так как мы сами не уверены в том, как нам относиться к нашему прошлому, неясно и то, как рассказывать об исторических событиях, какими бы они ни были», — говорит Антон Долин.

Значат ли эти конфликты, что кинематограф вообще стал более интересен широкой общественности? Совсем не обязательно, по мнению Антона Долина.

Количество спорщиков превышает число тех, кто ходит на эти фильмы в кино, и это тоже указывает на в первую очередь символическую роль кинематографа, когда общественная дискуссия набирает обороты.

«Если посмотреть на количество посетителей кинотеатров, на тех, кто действительно смотрит эти фильмы, то я не думаю, что кинематограф стал больше значить как форма искусства».

Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 15 октября 2017 > № 2358920


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 15 октября 2017 > № 2356147

В павильоне «Медиацентр» парка «Зарядье» 15 октября открылась медиастудия. Здесь детей будут учить снимать, монтировать, озвучивать видеоролики и мультфильмы. Директор парка Павел Трехлеб считает, что такие занятия помогут школьникам определиться с выбором будущей профессии и поработать над портфолио.

Студия появилась в рамках просветительского проекта «Главкино. Дети в “Зарядье”». В день открытия ее можно посетить бесплатно до 20:00. Затем обучение сделают платным.

До конца октября проведут несколько обучающих курсов, во время одного из которых участники сделают собственный короткометражный фильм о посещении «Зарядья». На других уроках ученики узнают, как работают режиссеры ток-шоу, и освоят основы компьютерной анимации.

Регулярные групповые занятия начнутся в ноябре. В медиастудию будут приглашать известных актеров, режиссеров, журналистов, операторов и фотографов. Заработают также отделения пластики и современной хореографии. Посещать уроки могут ребята от пяти до 18 лет.

Напомним, парк «Зарядье» открылся в День города, 9 сентября. За месяц его посетили более миллиона человек.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > mos.ru, 15 октября 2017 > № 2356147


Весь мир. ЮФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 15 октября 2017 > № 2352373

XIX Всемирный фестиваль молодежи и студентов открывается в Сочи

Построение мира будущего станет одной из ключевых тем XIX Всемирного фестиваля молодежи и студентов (ВФМС), который открывается в воскресенье в Сочи. В фестивале примут участие более 20 тыс. молодых людей из 180 стран мира, передает МИА "Казинформ" со ссылкой на ТАСС.

Как сообщил пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков, Владимир Путин планирует посетить фестиваль в дни открытия и закрытия, где в первый день может выступить с речью, а также побеседовать с молодежью.

"Это будет живая беседа без какой-то конкретной повестки дня, будет свободная беседа", - заявил представитель Кремля. Руководитель Дирекции по подготовке и проведению фестиваля Ксения Разуваева рассказала в интервью ТАСС, что "идея провести фестиваль возникла снизу". "Она была высказана в основном молодыми ребятами, которые занимались международной политикой и видели, что происходит на мировой арене и какое странное отношение порой возникает к нам как к стране", - подчеркнула она.

По словам Разуваевой, организаторам ВФМС было необходимо показать, что события, "происходящие на мировой политической арене, во многом не касаются обычных ребят, живущих в разных странах мира".

Президент Всемирной федерации демократической молодежи (ВФДМ) Николас Пападимитриу выразил уверенность, что фестиваль даст молодежи надежду и мужество. "Конечно же, фестиваль даст надежду молодежи на то, что идеи солидарности и мира до сих пор живы, они не умерли", - сказал он.

Изначально организаторы заявляли об участии в фестивале 20 тыс. человек, из которых половина, как предполагалось, придется на долю россиян, и половина - на долю иностранных гостей из 180 стран мира, однако в субботу в пресс-службе фестиваля уточнили, что на форум приехало гораздо больше людей, чем предполагалось.

На фестивале ожидается внушительный состав гостей и спикеров. Поговорить с молодежью планеты приедут многие российские министры и политики, известные общественники, деятели культуры, представители религиозных организаций. В частности, ожидается участие министра спорта Павла Колобкова, министра связи Николая Никифорова и министра иностранных дел Сергея Лаврова. Участники форума также получат шанс пообщаться с депутатами Госдумы и членами Совета Федерации, представителями Общественной палаты, в том числе ее главой Валерием Фадеевым.

Не менее значительным выглядит и список иностранных гостей. В частности, на встречу с молодежью приедет генеральный секретарь Международной федерации футбола (ФИФА) Фатма Самура, мотивационный оратор Ник Вуйчич, кинорежиссер Клод Лелуш, музыкант Мишель Легран, GR-директор Google по развивающимся рынкам Дорон Авни, а также генеральный директор Всемирного фонда дикой природы (WWF) Марко Ламбертини.

По словам главы ВФДМ Николаса Пападимитриу, для фестиваля была подготовлена такая дискуссионная программа, "которая бы отвечала интересам молодежи всего мира и, в частности, интересам и проблемам молодежи России".

При этом президент ВФДМ подчеркнул, что по итогам фестиваля будет принята Финальная декларация, призванная дать надежду на сплочение молодежи всего мира.

Каждый день ВФМС, в соответствии с многолетними традициями фестивального движения, будет посвящен одному из регионов планеты: Америке, Ближнему Востоку, Азии и Океании и Европе. 21 октября на фестивале запланирован день, посвященный России. Дискуссионная программа фестиваля будет предусматривать 12 глобальных тем: "Будущее науки и глобального образования", "Проектирование будущего: архитектура и дизайн", "Технологии будущего", "Экология и здоровье", "Международное культурное пространство", "Авиация будущего", "Глобальная политика и ее повестка: как защитить мир", "Индустрии будущего", "Экономика для будущего развития", "Мировая железнодорожная сеть: приближая будущее", а также "Новые медиа" и "Гражданская платформа развития".

Организаторы фестиваля представят почти два десятка спортивных площадок. Среди них интерактивная зона ралли-марафона "Шелковый путь", зоны уличного баскетбола, воркаута, танцевального спорта и акробатического рок-н-ролла, национальных видов спорта, а также экстремальных дисциплин. Кроме того, будут оборудованы площадки для массового катания на коньках и мастер-классов по хоккею и фигурному катанию, демонстрационная зона боевых искусств.

Обширная программа, будет посвящена предстоящему в России в 2018 году чемпионату мира по футболу. В Сочи пройдет мини-футбольный турнир в честь этого события.

Отдельные зоны будут оборудованы для любителей настольного тенниса, шахмат и других настольных игр, а также для коллективных тренировок. На специальной площадке участники смогут сдать нормативы ГТО, также у них будет возможность поучаствовать в фестивальном забеге.

Основные события ВФМС развернутся на территории Олимпийского парка в Сочи. Дискуссии, научно-образовательные и просветительские программы будут проходить на территории Главного медиацентра, там же пройдет выставка достижений молодежи "YOUTH EXPO" и показы кинофильмов.

Ранее ВФМС проходили в Москве дважды: в 1957 и 1985 годах. VI Всемирный фестиваль молодежи и студентов в 1957 году стал крупнейшим за всю историю движения, в нем приняли участие свыше 34 тыс. молодых людей из более чем 100 стран мира. Информационное агентство России ТАСС выступает генеральным информационным партнером и официальным фотохост- агентством XIX Всемирного фестиваля молодежи и студентов.

XIX Всемирный фестиваль молодежи и студентов стартовал 14 октября в Москве, где состоялся международный парад-карнавал, основные события фестиваля пройдут 15-22 октября в Олимпийском парке Сочи. Форум соберет молодых профессионалов в различных сферах в возрасте от 18 до 35 лет из более чем 180 стран. В молодежном празднике также задействованы и другие города - 2 тыс. иностранных участников в первые три дня фестиваля посетят 15 российских регионов. В проведении фестиваля помощь оказывают 5 тыс. волонтеров.

Весь мир. ЮФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 15 октября 2017 > № 2352373


Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 15 октября 2017 > № 2351520

«В моем резюме лишь одна строчка». Нынешний директор отдела специального хранения, начальник канцелярии Центра по охране древней литературы Су Вэньчжу в 1987 году была распределена на работу в Библиотеку провинции Хэбэй сразу же после окончания университета.

«Когда я только поступила на работу, руководители спросили мои пожелания, но я тогда особо не задумывалась об этом, пошла работать туда, куда меня направили и где не хватало рабочих рук», - таким образом Су Вэньчжу заняла должность в отделе чтения, она несла ответственность за выдачу на время материала. За 10 лет она обслужила порядка 100 тыс. человек.

В 1996 году Су Вэньчжу заняла первое место на экзамене по профессиональным навыкам и теоретическим знаниям, после чего ее направили на работу в отдел специального хранения. С 2003 года, она начала всестороннюю руководящую работу. Так называемое специальное хранение отличается от простого, поскольку там собраны особенные или уникальные письменные источники, в связи с этим управление ими и их сохранность являются важной задачей. В должности директора отдела Су Вэньчжу утвердила совершенную систему контроля и хранения, которая соответствует фактической ситуации в библиотеке. Что касается управления хранилищем, она также установила строгую процедуру, комплексную систему регистрации для гарантии целостности материала.

В 2007 году официально начал претворяться «План по хранению древней литературы Китая», Су Вэньчжу с другими работниками провели тщательное исследование ситуации с хранением древней литературы. Несмотря на проблемы со старением бумаги древних письменных источников, вызовы, связанные с нехваткой людей и денег, Су Вэньчжу никогда не сдавалась. Она принимала участие в организации пяти тренингов по разной древней литературе в Государственном центре по защите и хранению древней литературы, а также подготовила около 300 специалистов.

«Благодаря нашей работе все провинциальные организации ознакомились с древними письменными памятниками, а также поняли важность их хранения», - отметила Су Вэньчжу с чувством гордости и успеха. Она также добавила: «Раньше в провинции Хэбэй не было ни одного хранилища древних книг, соответствующего государственным стандартам. Сейчас функционируют шесть организаций, которые полностью предназначены для хранения книг с постоянным уровнем температуры и влажности, а также системой контроля и предупреждения».

Сбор письменных источников на местах также является важной задачей. На протяжении многих лет Су Вэньчжу, кроме использования бюджетных средств для пополнения библиотечного фонда, агитирует работников при любой подходящей возможности повышать осведомленность среди людей о важности хранить литературные ресурсы и передавать их в библиотеки. Су Вэньчжу сказала: «Мы высоко ценим любой клочок бумаги, на котором есть информация, связанная с провинцией Хэбэй». Благодаря постоянному коллекционированию литературных источников, масштабы хранилища провинциальной библиотеки постоянно увеличиваются, собирая для Хэбэя ценный исторический материал.

Для того, чтобы позволить китайской древней литературе вновь «ожить», Су Вэньчжу и ее команда организовали ряд мероприятий, а именно «Экспозицию результатов плана по хранению древней литературы Китая», конкурс фотографий «Я и древнекитайская литература». На протяжении трех лет она вместе со своими коллегами проводила мероприятия по распространению информации о хранении старинных книг. Су Вэньчжу также спроектировала футляр, похожий на тот, что использовали в древности для письменных источников. Футляр с традиционным графическим изображением полюбился читателям.

В последнее время Су Вэньчжу занята проведением фундаментальных исследований. Она сказала: «Мне нужно донести до 19-го съезда КПК собранные интересные предложения».

Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 15 октября 2017 > № 2351520


Германия. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > dw.de, 15 октября 2017 > № 2351167

Председатель германского бундестага Норберт Ламмерт (Norbert Lammert) выступил в поддержку преследуемых в России режиссеров Олега Сенцова, приговоренного к 20 годам колонии строгого режима по обвинению в терроризме, и Кирилла Серебренникова, находящегося под домашним арестом.

"От лица немецкой делегации я хотел бы выразить нашу солидарность с такими деятелями, как Серебренников и Сенцов, где бы эти люди ни находились", - заявил немецкий политик в воскресенье, 15 октября, в Санкт-Петербурге на заседании 137-й Ассамблеи Межпарламентского союза (МПС).

"Нельзя говорить о важности плюрализма, но при этом не давать журналистам, деятелям культуры внутри страны проявлять плюрализм", - приводит "Интерфакс" слова Ламмерта. По словам политика, подобная ситуация наблюдается во многих странах мира, в том числе в странах - членах МПС. "К сожалению, это происходит и в России", - уточнил спикер бундестага.

Германия. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > dw.de, 15 октября 2017 > № 2351167


Венгрия. Евросоюз. Россия > СМИ, ИТ > kurier.hu, 14 октября 2017 > № 2360007

Начало театрально-концертного сезона в Европе проходит под знаком русской классики и русских исполнителей. 14 и 15 октября в зале Музыкальной академии Будапешта Борис БЕРЕЗОВСКИЙ представит Второй романтический концерт П. И. Чайковского опус 44 в сопровождении оркестра Concerto Budapest под управлением Андраша Келлера.

В сентябре Филармонический оркестр Монте-Карло также подготовил программу с участием русских пианистов. 17 сентября в Аудиториуме Ренье Третьего дал концерт Евгений КИСИН, а 22-го в Гримальди форуме выступил Борис БЕРЕЗОВСКИЙ. Оба пианиста представили свою интерпретацию венгерских классиков. Евгений Кисин исполнил Второй концерт Белы Бартока, Борис Березовский - два одночастных концерта Ференца Листа (Первый и «Пляску смерти»). И если Борис Березовский играет «на бис» только после сольных концертов, то Евгений Кисин после бурных оваций слушателей с присущим ему блеском и очарованием исполнил в конце «Размышление» Чайковского и вальс Шопена.

Большим удовольствием для меня стала возможность встретиться в Монако перед концертами и поговорить с обоими музыкантами. Предлагаю их интервью.

Пианист-романтик

С самых первых выступлений на сцене Евгений Кисин поражал слушателей своей романтичностью. В 10 лет дебютировав 20-м концертом Моцарта, затем он блистательно исполнял концерты Шопена. Памятным днем для пианиста, как он говорит сам, стало 9 августа 1988 года, когда в Зальцбурге после исполнения «Фантазии» Шопена очарованный Герберт фон Караян послал юному солисту воздушный поцелуй и прослезился. Всегда особое удовольствие слышать в исполнении Кисина Чайковского, Шопена, Скрябина или Метнера. Но Бела Барток с его «колючими» гармониями и ритмами совсем не ассоциируется с его утонченным стилем. Поэтому мой первый вопрос, естественно, был связан с неожиданностью выбора репертуара.

Евгений, скажите, Второй концерт Белы Бартока - новое произведение в вашем репертуаре?

Да, я только один раз его играл недавно. Это совсем не романтическое произведение, а с чисто технической и пианистической точки зрения - самый трудный концерт в фортепианном репертуаре. Решил его выучить, пока еще относительно молод и пока еще есть силы. Хотя могу сказать, что вторая часть концерта - весьма романтичная по настроению.

Это был ваш выбор сыграть концерт Бартока с Филармоническим оркестром?

Репертуар для концерта я всегда выбираю сам.

Остальная программа выстраивалась под ваш выбор?

Не знаю, это нужно спросить у дирижера Лоуренса Фостера. Хотя, конечно, я вижу, программа получилась восточноевропейская - чешская и венгерская музыка: Дворжак, Барток, Яначек, Кодай.

А что из венгерской музыки вы больше всего любите и предпочитаете играть?

Ференца Листа, конечно же. Но если выбирать между Золтаном Кодай и Белой Бартоком, то я предпочитаю Бартока. Он остается в истории музыки как более крупная фигура.

Евгений, вы ведь выступали в Будапеште?

Я был в Будапеште три раза в жизни. Первый раз отпраздновал там свое 14-летие, это была моя вторая поездка за границу.

В Монако вы бываете чаще?

Вот уже четверть века, начиная с 1992 года, время от времени приезжаю выступать в Княжество.

И всегда выступаете с оркестром?

Нет, соло играю гораздо чаще, чем с оркестрами. Больше люблю давать сольные, потому что во время сольной программы просто больше приходится играть.

А что вы выбираете для игры «на бис»?

Это зависит от программы, чтобы так или иначе сочеталось. Даже если по контрасту, все равно должно гармонировать с исполненными произведениями. Все, что я играю, играю с большим удовольствием - иначе бы я не мог выступать. Наша профессия такая, что ею невозможно заниматься без любви.

А есть у вас любимые произведения, которые чаще всего хочется играть?

Если выбирать из любимого, то тогда, конечно, на первом месте у меня стоит Фредерик Шопен. Но я никогда не стал бы замыкать свой репертуар на его произведениях, да и вообще на романтической музыке. Я человек всеядный, всю жизнь расширяю свой репертуар во всех возможных направлениях. Вот сейчас впервые взялся за Бартока, которого раньше не играл. Хотя исполнял Барбера и, конечно же, Шостаковича, Прокофьева.

Спасибо, Евгений за встречу! Будем ждать вашего сольного концерта 10 ноября!

Борис Березовский: пианист, педагог, новатор

Борис Березовский с блеском исполнил два концерта Ференца Листа - лиричный Первый концерт и искрометную «Пляску смерти» с Филармоническим оркестром Монте-Карло под управлением дирижера Казуки Ямада. Обрамлением концерта Березовского стали симфоническая поэма «Образы» Клода Дебюсси и хореографическая симфония для хора и оркестра Мориса Равеля «Дафнис и Хлоя». После репетиции в день концерта мы смогли неспешно поговорить за чашкой кофе напротив здания Гримальди форума.

Борис, вы довольно часто выступаете в Монако в разных залах, где вам комфортнее и приятнее играть?

Мне все равно, везде есть свои прелести. Во Дворе Княжеского дворца присутствует особая атмосфера, красота, птицы летают. В Гримальди форуме - прекрасная акустика. Нравится и там, и здесь.

А в Опере Монте-Карло вы играли?

В Опере Монте-Карло я сидел в жюри на конкурсе пианистов.

Борис, скажите пару слов о предстоящей программе.

Она очень контрастная. Концерты Ференца Листа, которые я буду исполнять, оба короткие и очень разные. Я давно решил, что играть один концерт - недостаточно, я даже не успеваю разыграться. А здесь сначала будет очень романтичный Концерт ми-бемоль мажор, а потом головокружительная «Пляска смерти». Вместе они очень хорошо сочетаются - как жизнь и смерть, по контрасту.

Вам предоставили возможность выбора репертуара?

Это был мой выбор.

Вы много и часто выступаете в разных странах и разных залах, есть ли разница в восприятии публики?

Скорее в манерах. Где-то после концерта всегда встают, даже если ты плохо играешь, все равно встают. Где-то дарят цветы, а где-то такое не принято. В Голландии вызывают 3-4 раза и на этом все заканчивается. А где-то публика хлопает, пока не станет плохо. В этом есть разница, а восприятие, я думаю, все очень индивидуально.

Бывали в вашей концертной деятельности неожиданные курьезы?

Было, когда впервые я выступал в Америке, приехал неподготовленным и сыграл чудовищно. Но, к моему огромному удивлению, все встали. Я подумал, что меня сейчас забросают техасскими томатами или еще чем-то, но неожиданно все дружно и долго хлопали. Тогда я действительно очень удивился.

Вы, наверное, были уже достаточно известным пианистом?

Нет, я был «свежеиспеченным» победителем Конкурса им. Чайковского. Это было в Техасе, где победитель этого конкурса Ван Клиберн жил в своем шикарном замке и летал на концерты на своем частном самолете. Кстати, как говорят, всегда опаздывал и начинал каждый концерт с американского гимна. Публика была приучена всегда вставать в начале концерта и в конце.

Насколько я знаю, в вашей жизни были и другие курьезы. Например, когда оканчивали Московскую консерваторию и одновременно готовились к Конкурсу им. Чайковского, вам так и не дали диплом. Вам не снится эта ситуация?

Мне много что снится, и бывают совершенно неожиданные сны, но отсутствие диплома консерватории не снится. Например, недавно мне снилось, что меня принимают в Балетную академию. Все было очень реально. И отвечая на вопросы комиссии, почему хочу заниматься балетом, серьезно сказал, что это идеальное сочетание музыки, гимнастики, спорта и вообще всего. Все закивали и сказали - а теперь станцуй. Станцевать я не смог бы, но не сомневался в успехе, так как в комиссии был мой друг, обещавший меня протащить...

Борис, а музыка не снится?

Очень редко.

Расскажите про организованный вами Фестиваль Николая Метнера.

В моей жизни был удивительный человек, преподаватель Гнесинского института Александр Сац. Настоящий гуру, человек, которого я бесконечно уважаю и ценю. Это фигура учителя, которая есть, наверное, у каждого. С его мнением я всегда безропотно соглашался, я его обожал. Это был очень смешной дядька, потрясающий музыкант, феноменально знающий музыку и очень тонко ее чувствующий. Это было что-то особое. Благодарен судьбе, что он повстречался на моем пути. Он и познакомил меня с музыкальным миром Метнера, у которого свой особый гармонический язык - очень интересный, изысканный, но достаточно сложный. Я понял, что для публики можно играть «Сказки», но сонаты тяжелы для восприятия слушателя, и играть их оказалось неблагодарным делом. Метнера можно включать в репертуар, но в небольших дозах.

И до сих пор вы проводите этот фестиваль?

Нет, он же много лет не проходит. У меня сейчас другие планы, я занимаюсь фестивалем фольклорной музыки, чисто хоровой музыкой, практически без сопровождения инструментов. Со временем я стал отличать традиции народного пения, например курскую от воронежской, с какими-то совершенно особыми гармониями. Оказалось, что мое представление о фольклоре было очень поверхностным. Я его знал, скажем, на уровне песни «Валенки, валенки», а это - совсем не фольклор. Вообще традиция петь с платочком, как, например, выступала Людмила Зыкина, далека от настоящей. Раньше всегда пели хором. Поэтому все, что я подразумевал под фольклором, на самом деле было стилизацией. Даже «Калинка, малинка» - популярная, успешная песня советского времени, к фольклору не имеющая никакого отношения. Я обожаю частушки, и, как ни странно, люди, выступающие на нашем фестивале, который проходил уже в третий раз, поют их без мата.

Вы приглашаете хоровые коллективы?

Да, причем совершенно разные, и самые лучшие из них - непрофессиональные. Профессиональные работают по традиции в стиле «советского колхоза», он замечательный, но я его не очень жалую и не люблю. А вот настоящий фольклор представляют те любители, которые сохраняют истинные традиции, собирают их и поют. Как ни странно, таких довольно много.

Позапрошлым летом вы исполняли Концерт Арама Хачатуряна во Дворе Княжеского дворца. Можно сказать, что это уже классика, а вы играете современных здравствующих композиторов?

Я играю Александра Владимировича Чайковского - изумительный композитор. Играю Кузьму Бодрова, он потрясающий стилист, феноменально копирует и может написать музыку в любом стиле. Отличить от оригинала невозможно! Другое дело, что свой стиль он окончательно пока не нашел. Но как профессионал вызывает восхищение. Он делает любую подделку, даже писал для Папы Римского какие-то католические мессы, ко всеобщему восторгу слушателей. Сегодня есть хорошие, интересные композиторы, пишущие замечательную музыку, но что из этого останется, вопрос времени.

Скажите, почему самые лучшие музыканты-исполнители - мужчины, а не женщины?

Легко на это ответить. Извините за ответ, но это не женское дело. Женщина по природе должна заниматься детьми - это ее главная задача. И когда возникает выбор и метание между карьерой и семьей, получается плохой результат. Возникает масса комплексов, дети заброшены, карьера страдает и прочее, прочее. Вот у Марии Юдиной не было семьи, и она была великой пианисткой. Либо ты выбираешь семью, либо музыкальную карьеру. Одно и другое сочетать практически невозможно. Женщины могут и прекрасно играют, но, в конце концов, дети, мне кажется, важнее в жизни любой женщины. В определенный момент наступает выбор - либо то, либо другое, и мало кому удается совмещать. Все-таки, чтобы достичь успеха, нужно глубокое погружение в это дело. Мужчинам легче. У меня тоже есть дети, но, уезжая на концерты, я про них забываю.

Борис, вы преподаете?

Уже два года, в Гнесинском институте. Пока у меня два ученика - очень камерный класс.

Знаю как выпускница этого вуза, что Гнесинский институт готовил не столько исполнителей, сколько преподавателей. Может быть, что-то изменилось с тех пор, и среди ваших учеников есть подающие надежды солисты?

Это вопрос времени и удачи. В Гнесинке всегда преподавали изумительные музыканты, но всегда традиционно это было несколько оппозиционное заведение...

Вы, наверное, переиграли практически весь фортепианный репертуар, к чему больше всего лежит ваша душа?

Далеко не все, но сейчас меня интересуют больше всего хоровое пение, фольклор и религиозные песнопения. Все остальное очень интересно, но не так сильно действует на меня. Самое сильное воздействие - фольклор. Недавно я понял, то это истинная музыка, музыка не для славы, не для денег, это музыка для души. Это очень чувствуется.

На Западе бытует мнение, что русский балет, русская классика непревзойденны благодаря нашей школе. А как вы считаете, Борис, как исполнитель и как преподаватель, сохранилась наша школа и будут ли через 20 - 40 лет известные русские музыканты?

Безусловно будут, но это скорее идет не от школы, а от таланта. Таково мое наблюдение. Сколько бы человек ни занимался, если в этом деле не дано, то никакая школа не поможет. Скажем, в шахматах, если мозги не построены, не видишь комбинаций, то, сколько ни играй, чемпионом не станешь. Так и в музыке, не зря говорят «талант» - все этим сказано. А школа дает довольно высокий общий уровень, но он не так важен. Талантов очень много, и все держится на них. Очень много талантливых детей, другой вопрос, как у них впоследствии сложится судьба. Я, например, ищу талантливые хоровые коллективы. На нашем следующем хоровом фестивале выступят два потрясающих молодежных хора. В основном все они - выходцы из Ансамбля Покровского. Именно этот коллектив был ближе всего к настоящей народной музыке, и впоследствии выходцы стали сами создавать коллективы. Есть один потрясающий детский хор, его руководитель - тоже из Ансамбля Покровского.

Вы с ними выступаете вместе?

Да, получается связь классики с фольклором. Например, я играю «Думку» Чайковского, которая построена на народных мотивах, или Рахманинова.

С одним из лучших в мире хоров древнерусской духовной музыки «Сирин» Андрея Котова мы делаем совместную программу с Рахманиновым. У них огромный репертуар русских песнопений, многие из которых звучат как современная музыка, с необычными гармониями. Также играю «Петрушку» Стравинского в совместных хоровых программах. Ведь много произведений русских классиков было написано на русском фольклоре.

Каковы ваши планы?

Я начал выступать с оркестрами без дирижера. Мне кажется, дирижеры бывают лишними, оркестр гораздо лучше звучит без них. Мы сыграли в Москве уже несколько таких концертов, и теперь я решил и за пределами России выступить в таком амплуа.

Успехов вам, уверена, это будет удивительно!

Нина ГРИГОРОВИЧ

Венгрия. Евросоюз. Россия > СМИ, ИТ > kurier.hu, 14 октября 2017 > № 2360007


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 14 октября 2017 > № 2351077

Новое руководство «Союзмультфильма»: начинать с нуля — это хорошо!

Что делается и планируется для возрождения легендарной анимационной студии

C 16 по 19 октября 2017 года в Каннах (Франция) проходит главный и крупнейший международный рынок телевизионного и цифрового развлекательного контента MIPCOM, которому предшествует посвященный контенту для детей и юношества рынок-спутник MIPJunior (14 — 15 октября). Одним из участников рынка стала старейшая российская анимационная студия «Союзмультфильм», разговоры о возрождении которой ведутся не первый год, и наконец-то наметились позитивные сдвиги, в том числе в вопросах государственного финансирования. На протяжении последних лет неоднократно сменялось руководство студии, но существенных изменений не происходило. Большие надежды и оптимистические ожидания связаны с новыми назначениями: председателем правления киностудии стала Юлиана Слащева, а директором — Борис Машковцев, человек хорошо знакомый всем участникам анимационной индустрии по успешному проекту «Фиксики».

Предваряя участие студии на MIPJunior ИА REGNUM дает обзор планов нового руководства «Союзмультфильма». Частично они обусловлены перечнем поручений, данных президентом России Владимиром Путиным по итогам встречи с представителями российских анимационных студий, состоявшейся 31 мая 2017 года.

Борис Машковцев:

«У нас написана масштабная стратегия развития, в которой отражено восемь направлений: продюсирование проектов, производство проектов, переезд в новое здание, создание технической базы (технопарка), научная деятельность, медиацентр, учебное направление и коммерциализация. По всем этим пунктам работа запущена. Некоторые, например, переезд — уже прошли точку невозврата и все равно произойдут в ближайшее время, другие пока находятся в разработке».

Нельзя сказать, что на «Союзмультфильме» в течение последних пяти-семи лет ничего не происходило: шла работа над полнометражным кукольным мультфильмом «Гофманиада», сделано несколько новых сборников возрожденного журнала «Веселая карусель», молодые режиссеры прошли обучение в Творческом объединении «Велосипед» при студии и защитили маленькие дипломные работы, которые вместе с другими авторскими проектами «Союзмультфильма» успешно представляют и студию, и нашу страну на зарубежных фестивалях. Однако работа над авторскими проектами — это индивидуальная камерная деятельность. Новое руководство хочет возродить «Союзмультфильм» как индустриальную студию, а для этого необходимо наладить конвейерную систему производства сериалов.

Сейчас на студии постепенно налаживается производство, появляются новые возможности: несколько проектов уже запущено, несколько стартует совсем скоро. В общей сложности это семь сериалов. Вопреки новостям об активном запуске на «Союзмультфильме» новых версий известных советских брендов, в ближайших планах такая реинкарнация только одна: «Простоквашино» (работа над «Попугаем Кешей» начнется в следующем 2018 году). Остальные — абсолютно новые проекты. Часть из них зародились внутри студии, другие были придуманы людьми сторонними, независимыми продюсерами и авторами, теперь вливающимися в студийную жизнь. Под них сформирован бюджет, набирается команда: уже есть постановщики, идет насыщение специалистами среднего звена. Так как конвейерная работа на студии еще не налажена, часть из этих проектов будет реализована в формате совместного производства, какие-то — осуществлены на партнерских студиях. Всего для получения государственных субсидий в этом году утверждены одиннадцать детских проектов и шесть авторских фильмов «Союзмультфильма».

Для эффективного производства необходим постоянный штат специалистов. Так что одной из основных задач руководства «Союзмультфильма» является стабилизация всего творческого коллектива и специалистов конвейерной части производства, руками которых и выполняются основные работы по созданию мультфильмов. В 1990-е годы эта присущая студии на протяжении десятилетий стабильность была утеряна, и не восстановлена до сих пор. Сейчас продукция «Союзмультфильма» — это штучные авторские работы, маленькие произведения искусства, но не масштабные проекты — полнометражные фильмы и сериалы. Так что новая стратегия развития студии связана с задачей создания условий для производства ощутимого количества контента для широкой аудитории.

При этом авторская анимация как часть социальной миссии «Союзмультфильма» будет сохранена. Именно создание отдельных короткометражных мультфильмов позволяет выращивать новое поколение творцов, опробовать новые идеи. Эта область деятельности связана не только с рисками, но и коммерческими затратами: авторская короткометражная анимация не окупается, но приносит другие дивиденды, связанные с формированием имиджа студии. Всегда есть опасность, что режиссер не справится с задачей, но новое руководство «Союзмультфильма» готово нести издержки творческих поисков. Менеджмент планирует не вмешиваться с какими-то своими «рациональными соображениями» в эти творческие процессы.

Система отбора авторских и коммерческих проектов на студии, соответственно, будет строиться по-разному. Ключевые решения, связанные с производством короткометражек будет принимать художественный совет — независимый от дирекции орган. В случае с сериалами и, в перспективе, полными метрами — ситуация обратная: дирекция руководствуется прагматичными, коммерческими соображениями: сколько можно с помощью этого кино заработать, сколько можно вложить средств, как это реализовать, кто из специалистов гарантированно выдаст требуемый результат — все это решает продюсер. На таком контенте и будет выстраиваться конвейерная система производства. Короткометражное авторское кино все-таки является штучным продуктом, а работа с сериалами довольно предсказуема на несколько лет вперед. Кроме того, специалисты могут перетекать из авторского кино на конвейер и обратно исходя из текущих потребностей.

Параллельно с налаживанием конвейерного производства в соответствии с поручением президента силами студии при поддержке федерального и московского правительства будет создаваться анимационный технопарк. Для руководства студии создание технопарка — это следующий шаг за более насущной и актуальной проблемой: переездом. Этот давно обещанный переезд из «намоленного» здания на Долгоруковской в настоящий момент завершается: старое здание студия возвращает государству. Происходит оснащение нового, специально построенного для студии с учетом современных стандартов помещения оборудованием, необходимым для функционирования технопарка.

Борис Машковцев:

«В самом простейшем понимании существует потребность в технической базе, куда продюсер или режиссер может прийти со стартующим проектом, если своей производственной базы у него нет. В этом смысле технопарк может быть похож на «Мосфильм». Но это только один из возможных вариантов: смысл технопарка гораздо глубже. Технопарк должен являться особой экономической зоной — территорией, для резидентов которой существуют разные льготы, субсидии, дополнительные формы поддержки со стороны государства. Все-таки анимация — не самая привлекательная сфера бизнеса, и запуск новых проектов для продюсеров и инвесторов является экономически опасным предприятием. Так, очень хорошие идеи ложатся на полку только потому, что продюсеры не решаются идти на риск, а технопарк позволит снизить эти риски при запуске проекта или даст возможность проект с хорошим коммерческим потенциалом масштабировать, чтобы он скорее достиг успеха на рынке».

Помимо прочего, статус технопарка позволит снизить бремя различных отчислений с фонда оплаты труда. Можно нанять больше людей, или платить более достойную зарплату. Для небольших студий это шанс легализовать своих работников. В Москве существует практика технопарков для наукоемких отраслей, эту практику целесообразно распространить и на анимационную отрасль.

Сейчас у производителей сериалов есть две проблемы. Первая — сложно запускать проект, вторая — сложно поддерживать большой объем производства, потому что он требует высоких оборотов. Всем хотелось бы увеличить сектор российского контента на рынке или хотя бы не потерять достигнутых масштабов. Отрасль очень специфична, задействует большое количество ручного труда, несмотря на всю компьютеризацию, все прекрасно понимают, что анимация — это все равно ручной труд.

Над созданием технопарка на протяжении ряда лет уже работает Ассоциация анимационного кино. Но всегда оставался открытым вопрос: кто будет технопарком управлять, чтобы никому не было обидно? По итогам встречи представителей анимационных студий с Президентом РФ удалось добиться конкретного решения: усилия по созданию технопарка будут поддержаны государством, а площадкой для его реализации выбран «Союзмультфильм» как крупнейшая государственная студия, обладающая после переезда соответствующими возможностями.

Помимо технопарка под эгидой «Союзмультфильма» будет функционировать медиацентр с музеем, просмотровым залом, учебной студией и образовательным центром. У «Союзмультфильма» нет амбиций заменить собой существующие ВУЗы или коллежи. Это и не нужно. Но внутри студии каждый новый человек нуждается в некоем обучении. Можно, конечно, долго и упорно искать сотрудника, который идеально вписывается в существующую структуру, но более рационален второй вариант: взять человека, который обладает нужным потенциалом, и быстро обучить его необходимым навыкам. Каждому специалисту нужно набить руку, им кто-то должен заниматься, отвлекаясь от своей основной работы. Чтобы этого не происходило, и нужно создать образовательный центр, через который будут проходить новички, так же получит развитие идея курсов профориентации. На студии возник целый научно-учебный департамент. Кроме обучения он будет заниматься музейной работой — аналитикой, изучением и обработкой истории «Союзмультфильма». Над этим уже работают сотрудник Музея кино Павел Шведов и историк анимации Георгий Бородин. Данный департамент будет заниматься не только научно-исследовательской, но и научно-популяризаторской деятельностью: проводить выставки, показы, лекции и занятия как для широкой публики, так и для студийцев. Так что положено начало проведению своих собственных фестивалей, один из которых уже прошел 16−17 сентября 2017 года в Плесе.

Это все долгосрочные перспективы, а в настоящем у «Союзмультфильма» — участие студии на крупнейшем рынке аудиовизуального контента для детей MIPJunior. Эта деятельность получает конкретную поддержку на высочайшем уровне: в рамках решений по итогам упомянутой выше встречи президента с мультипликаторами, правительству Российской Федерации было поручено разработать и утвердить перечень мер, направленных на комплексную поддержку продвижения на зарубежные рынки отечественной анимационной продукции. Программа должна была быть утверждена к 1 сентября 2017 года, однако этого до сих не произошло.

Реализацией задачи продвижения анимационного контента за рубежом уже не первый год занимается Ассоциация анимационного кино, которая и сохранит за собой прежние функции.

Борис Машковцев:

«Союзмультфильм» волей-неволей, как государственная студия, начинает выполнять зонтичную функцию, при этом Ассоциация анимационного кино сохранит свой функционал по продвижению отечественной продукции за рубеж. Важно на международных рынках достигать критической массы присутствия. Множество студий в одиночку не могли бы столь эффективно вести такую деятельность: это дорого, специфично, не все обладают необходимыми навыками. Если объединяться — шансов будет больше. Если поможет государство — еще лучше. Так что «Союзмультфильм» вместе с ААК ведут переговоры с российским экспортным центром о сотрудничестве, готовится соглашение между ААК, «Союзмультфильмом» и РЭЦ».

Ассоциация анимационного кино с «Союзмультфильмом» работают вместе, единой общей командой, ведь студия является одним из учредителей ассоциации, а ее исполнительный директор Ирина Мастусова недавно назначена заместителем директора СМФ. К слову, вся новая, активная и масштабная деятельность «Союзмультфильма» потребовала не просто обновления, а зачастую создания новых институций. Борис Машковцев признается:

«Ситуация сейчас на студии, в общем, хорошая: абсолютный ноль! Чистое поле, мы начали формирование и команды, и производственной цепочки с самого начала».

Управленческий состав поменялся практически полностью. На студию пришли новые люди: молодые, активные, с желанием возродить студию, на мультфильмах которой они выросли. Как отмечает Борис Машковцев, коллектив получается очень жизнеспособный и гармоничный. Сейчас идет набор творческой части команды: режиссеров, продюсеров под конкретные проекты, которые «Союзмультфильм» запускает в течение осени. Общий штат студии должен составить 250 человек, а еще недавно не дотягивал до сотни. Остается пожелать всем сотрудникам успеха в деле возрождения одного из ценнейших активов советского культурного наследия.

Алена Сычева

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 14 октября 2017 > № 2351077


Великобритания. Россия > СМИ, ИТ > dw.de, 14 октября 2017 > № 2350132

Картина "Нелюбовь" российского режиссера Андрея Звягинцева в субботу, 14 октября, удостоена главного приза на 61-м международном Лондонском кинофестивале (BFI London Film Festival). Как сообщили в пресс-службе фестиваля, "впечатляющая и выразительная" лента о разводящихся родителях, чей сын внезапно исчезает, признана лучшим фильмом киносмотра.

"Хотя в центре картины - частная история одной российской семьи, он воспринимается как универсальная трагедия", говорится в заявлении жюри.

В арсенале Звягинцева этот Гран-при - уже вторая высшая награда Лондонского кинофестиваля. В 2014 году режиссер удостоился главного приза BFI London Film Festival за драму "Левиафан".

Как отметил продюсер картины Александр Роднянский, вердикт жюри - "это свидетельство того, что рассказанная в "Нелюбви" история близка и понятна зрителям, живущим в других странах".

Третья награда после Каннского фестиваля

Ранее "Нелюбовь" Звягинцева получила приз жюри Каннского кинофестиваля. Это - третья по значимости награда Канн.

Фильм также удостоился главного приза на международном кинофестивале в Мюнхене (Filmfest München). Кроме того, картина выдвинута от России на соискании американской премии "Оскар" в категории "лучший фильм на иностранном языке".

Лента рассказывает о современной московской семье, переживающей тяжелый развод. После очередной ссоры родителей их 12-летний сын внезапно убегает.

Организатором Лондонского кинофестиваля вляется Британский институт кино. Ежегодно на смотре представлены более чем 300 документальных и короткометражных фильмов из 50 стран мира. Традиционно программа фестиваля включает в себя картины, которые в Великобритании ранее не демонстрировались.

Великобритания. Россия > СМИ, ИТ > dw.de, 14 октября 2017 > № 2350132


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 13 октября 2017 > № 2369343 Наталья Варлей

Наталья ВАРЛЕЙ: «Нужно любить жизнь со всеми её проблемами».

В гостях у журнала «Полиция России» известная актриса театра и кино Наталья ВАРЛЕЙ.

–Наталья Владимировна, как получилось, что вы родились в румынском городе Констанце, в котором никогда не жили?

– Да, действительно, я родилась в Констанце. Это связано с профессией отца, Владимира Викторовича. Ещё до Великой Отечественной войны он стал курсантом первого набора Севастопольского военно-морского училища, которое окончил в 41-м и сразу ушёл в бой командиром «морского охотника». Папы уже нет, но мы в семье бережно храним все его боевые награды за оборону Севастополя, Керчи, Туапсе, Новороссийска и других черноморских городов. Человек военный, отец был мягким с родными, но жёстким на службе, если дело касалось принципов. После войны работал капитаном дальнего плавания. В один из рейсов он взял с собой маму, а она тогда была уже на сносях… Поэтому я и появилась на свет в Румынии. А мои детские годы прошли на Севере, в городе Мурманске. В конце 1950-х годов наша семья переехала жить в Москву.

– Там вы закончили цирковое училище, работали эквилибристкой. Чему вас научила цирковая арена?

– Цирк дал мне очень многое. В детстве я была слабым и болезненным ребёнком, и мне хотелось преодолеть свои страхи. И в этом мне помог цирк, который я люблю и сейчас. Это моя первая любовь, моя основа. Это фундамент характера и отношения к жизни и к работе.

Я работала вместе с Леонидом Енгибаровым, который вошёл в историю цирка как яркий представитель философской клоунской пантомимы. Именно благодаря Леониду Георгиевичу, который тогда уже несколько лет снимался в фильмах и имел множество друзей в киношной среде, я попала в кино. Одним из его приятелей был режиссёр Одесской киностудии Георгий Юнгвальд-Хилькевич. Однажды он пришёл на очередное представление в цирк и увидел меня. Видимо, я ему настолько понравилась, что он тут же предложил мне сняться в своём новом фильме «Формула радуги», где мне досталась маленькая роль медсестры. К сожалению, картину на экран тогда так и не выпустили, найдя в ней какую-то крамолу. Однако съёмки в этом фильме сослужили мне хорошую службу: именно там на меня обратила внимание ассистентка Леонида Гайдая, который в те дни готовился к съёмкам «Кавказской пленницы».

– Известно, что на роль Нины претендовало огромное количество известных актрис, однако Леонид Гайдай после долгих раздумий выбрал вас. Как вы думаете, почему?

– Помнится, пришла я на «Мосфильм», где мне дали почитать кусочек из сценария. Потом сняли небольшой эпизод с осликом. И вдруг Гайдай робко меня спрашивает: «Наташа, а можете ли вы раздеться до купальника?» Я ответила «Конечно!» и – разделась. Все так и ахнули. Это сейчас актёры свободно обнажаются, а тогда и кинематограф, и вся страна были более целомудренными. Но для меня купальник был всего лишь повседневной цирковой одеждой, поэтому и сомнений никаких не возникло. Словом, сняли и этот эпизод. Пожалуй, он и предопределил выбор.

В моей памяти навсегда остался первый опыт артистического перевоплощения. До этого я фактически играла саму себя. Нина в «Кавказской пленнице» совершенно не похожа на меня в жизни: я никогда не была уверенной в себе, озорной, оптимистичной, скорее – тихой, мечтательной, романтичной. Так что Гайдай из меня прямо на съёмках лепил «комсомолку, спортсменку и просто красавицу».

С момента выхода этого фильма на экраны мне буквально не давали прохода. Как-то на гастролях в Горьком возле здания, где проходили представления, собралась внушительная толпа, которая желала получить у меня автограф. Представляете: люди стояли у цирка три дня! И со временем их становилось всё больше и больше. В конце концов меня вывели из цирка через чёрный ход и увели подальше от этого места. Сейчас уже не счесть, столько было всяких историй, связанных с «Кавказской пленницей»! В целом эта картина круто изменила мою судьбу: я покинула цирк и поступила в театральное училище имени Щукина.

– В одно время в прессе писали, что после роли Панночки в фильме «Вий» у вас началась чёрная полоса в жизни, и поэтому вы стали верующей…

– В юности, когда я только начала воцерковляться, то переживала, что роль мне досталась греховная. Ещё бы – нечистая сила в храме! Однако потом стала понимать, что Панночка – это просто роль, а сам храм, построенный на «Мосфильме», – просто декорация. Но на съёмках этой картины мне самой не раз бывало страшно. Например, когда выпала из гроба, который был привязан на длинной верёвке к стреле крана и на большой скорости носился по кругу. В какой-то момент я потеряла равновесие и полетела вниз головой, не успев сгруппироваться. К счастью, Леонид Куравлёв меня поймал, проявил, можно сказать, чудеса циркового партнёрства.

К вере в Бога меня привела тяжёлая полоса в жизни, однако это не связано напрямую с «Вием». Всё это журналистские байки. Позже я крестилась, исповедовалась. Кстати, мы все нуждаемся в духовной поддержке, даже если не всегда осознаём это.

– Почему в 90-е вы практически перестали сниматься в кино?

– Не только одна я не снималась в фильмах в эти лихие годы, но и многие актёры, принадлежащие к старой школе нашей профессии. Какие только сценарии ни предлагали режиссёры! В одном мне отводилась роль женщины, рожающей в лифте, в другом – из постели не надо было вылезать. Словом, сплошная похабщина…

Я считаю, что если ещё суждено сниматься, то только в картинах, за которые мне потом не будет стыдно перед моими детьми и зрителями. Ведь чего сегодня ждёт зритель? Фильмов, в которых была бы настоящая жизнь, любовь, взаимопонимание. Таких картин, как, предположим, «Кавказская пленница». Но такой кинофильм в нынешнее время снять сложно. К сожалению, сейчас нет Гайдая, нет тех актёров… Мы до сих пор не вышли из духовного кризиса. Несмотря на то, что многие люди идут в церковь, стоят со свечками, в жизни они совершают поступки, которые несовместимы с понятиями «совесть», «честность», «порядочность» и «доброта». Кроме того, трудно себе представить, чтобы сегодня Политехнический институт, где выступают поэты, был бы набит зрителями, как это было в 60-е годы. Или чтобы на Триумфальной площади вокруг памятника Маяковскому собирались молодые люди и слушали стихи. Или студенты стояли в проходах театров и смотрели премьеру того или иного спектакля. К сожалению, у молодёжи сегодня не так много новых фильмов, спектаклей, книг, которые ей хочется смотреть и читать. Я не вписываюсь в «новый» кинематограф, забывший о духовности. Устала отказываться от сценариев, которые не греют душу. Есть нравственная опора, которую никто не отменял. Вседозволенность – от лукавого. Имею силы и мужество отказываться от макулатуры: ни в «клубничке», ни в сериалах, слава Богу, я не снимаюсь.

– В те же 90-е годы вы вместе с другими известными деятелями культуры и искусства принимали участие в проекте «Поют звёзды театра и кино», где для многих раскрылись по-новому как автор и исполнительница собственных песен…

– Да, я с детства пишу стихи, училась в музыкальной школе, рисовала, люблю литературу, много читала. Не оставила этих занятий и в более зрелые годы. Закончила факультет поэзии Литературного института имени Горького. Это была счастливая пора, хотя было очень нелегко – у меня уже родился второй сын. Дети спали, на плите закипал обед, крутилась стиральная машина, а я сидела и печатала. Позже выпустила три поэтических сборника. На мои стихи написано несколько песен.

Я люблю кино, театр и цирк. Люблю музыку и литературу, люблю всё то, чем занималась, занимаюсь и, надеюсь, буду заниматься. Мой жизненный девиз: радуйся жизни такой, какая она есть, и люби её со всеми проблемами и тревогами.

– Что для вас означает понятие «профессиональный актёр»?

– Для меня актёрская профессия – это не тщеславие и не погоня за сверхпопулярностью. В моём деле можно быть счастливым, только когда общение со зрителем перерастает в любовь, когда во время спектакля что-то в душах у людей переворачивается. Меня коробит, когда мою героиню из «Кавказской пленницы» Нину называют первым секс-символом СССР. Разве таким словом это называется? Мне кажется, Нину любят потому, что с ней хочется дружить, а её красота и обаяние – это чистота плюс надёжность. И непреходящий интерес зрителей к картине Гайдая – это не просто узнаваемость, а любовь. Профессия актёра ведь не исчерпывается равнодушным «О, знакомое лицо! Да это же этот, из телевизора!». Профессия наша для того, чтобы благодаря нам зрителям было хоть немного легче жить. Актёр никогда не даст излечения, но может своей игрой подарить надежду на выздоровление.

– Наталья Владимировна, в своё время вам довелось хотя бы отчасти испытать на себе, каково это – быть сотрудницей органов внутренних дел: в фильме «Три дня в Москве» вы сыграли роль младшего лейтенанта милиции Ольги Потаповой. Что бы вы пожелали тем, кто носит погоны изо дня в день?

– Оля Потапова – персонаж, как и многие другие, вымышленный. А реальные сотрудники – это мужественные люди, наверняка даже лучше, чем тысячи экранных героев! Ведь те, кто выбирает профессию полицейского, несомненно, хочет сделать наш мир лучше, привнести в жизнь своих родных и соседей безопасность и справедливость, соблюдая законы, решить их проблемы. Выражаю всем полицейским глубокую признательность за сохранение стабильного порядка, а также желаю им крепкого здоровья, профессиональных успехов, чистых рук, доброго сердца и поддержки людей.

Беседу вёл Николай ТЕРЕЩУК

Визитная карточка

Родилась 22 июня 1947 года в городе Констанце (Румыния) в семье капитана дальнего плавания Владимира Викторовича Варлея.

Вместе с семьёй жила сначала в Мурманске, затем в Москве. Окончила акробатическое отделение Государственного училища циркового и эстрадного искусства (1965). Работала эквилибристкой в труппе Московского цирка на Цветном бульваре.

Окончила Театральное училище имени Б. В. Щукина (1971). Окончила факультет поэзии Литературного института имени А. М. Горького (1994).

Сниматься в кино начала, ещё учась в цирковом училище. Известность ей принесла роль Нины в фильме «Кавказская пленница» (1966) режиссёра Леонида Гайдая. Всего снялась более чем в 60 картинах, наиболее известные из которых «Вий» (1967), «Семь невест ефрейтора Збруева» (1971), «Двенадцать стульев» (1971), «Гостья из будущего» (1984).

В фильме «Три дня в Москве» (1974) сыграла роль сотрудницы органов внутренних дел младшего лейтенанта милиции Ольги Потаповой.

Ведёт плодотворную общественную и благотворительную деятельность. Часто выходит на сцену в концертах, на творческих вечерах и фестивалях. Пишет стихи, играет в театральных антрепризах, концертирует.

Руководитель мастерской театрального факультета Московского института телевидения и радиовещания Останкино.

Лауреат государственной премии РСФСР имени Н. К. Крупской (1984). Заслуженная артистка РСФСР (1989). Обладательница приза «Немеркнущая зрительская любовь» 10-го Санкт-Петербургского фестиваля «Виват кино России!» (2002). Награждена орденом Дружбы (2010) и орденом Почёта (2017).

Имеет двух взрослых сыновей.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 13 октября 2017 > № 2369343 Наталья Варлей


Россия. Весь мир > СМИ, ИТ. Образование, наука > rupto.ru, 13 октября 2017 > № 2357554

На пленарном заседании XXI международной конференции Роспатента обсудили текущее состояние сферы интеллектуальной собственности и главные проблемы отрасли

Работа XXI международной конференции Роспатента началась с пленарного заседания «Перспективы интеллектуальной собственности в инновационной экономике: главные тренды развития». Модератором пленарного заседания стала заместитель руководителя Роспатента Любовь Кирий.

После приветственных слов генерального директора Всемирной организации интеллектуальной собственности (ВОИС) Френсиса Гарри, руководителя Роспатента Григория Ивлиева, Министра образования и науки Российской Федерации Ольги Васильевой, заместителя Министра экономического развития Олега Фомичева, члена Коллегии (Министра) по экономике и финансовой политике Евразийской экономической комиссии Тимура Жаксылыкова, председателя ЦС Всероссийского общества изобретателей и рационализаторов (ВОИР) Антона Ищенко и представителя отряда космонавтов России Антона Бабкина докладчики приступили к обсуждению текущего состояния сферы интеллектуальной собственности.

В ходе выступления на конференции член Совета Федерации Российской Федерации Сергей Фабричный рассказал участникам конференции о том, какие вопросы стоят перед парламентариями в части совершенствования законодательства об интеллектуальных правах. По его словам, уже 1 января 2017 года вступает в силу закон, призванный защитить интеллектуальные права режиссеров-постановщиков, который инициирован представителями театрального сообщества и Роспатентом. Сенатор напомнил о важных международных договорах, в частности, о ратификации Женевского акта Гаагского соглашения, давшей возможность отечественным изобретателям оформлять права на промышленный образец по одной заявке – сразу на территории всех стран-участников Гаагского соглашения. Сергей Фабричный отметил, что в Государственной Думе и Совете Федерации сегодня обсуждается ряд инициатив, направленных на регулирование правового положения патентных поверенных и усиление механизма защиты наименований мест происхождения товара.

Заместитель руководителя аппарата Комитета Госдумы по государственному строительству и законодательству, профессор кафедры интеллектуальных прав МГЮА имени О.Е. Кутафина Ольга Рузакова отметила важную роль Роспатента в разработке законопроектов, направленных на защиту интеллектуальной собственности. В ходе доклада Ольга Рузакова рассказала о перспективах влияния цифровых технологий на законодательство об интеллектуальных правах.

Председатель Суда по интеллектуальным правам Людмила Новоселова, выступая на конференции, рассказала о главных тенденциях, которые есть в сфере судебного регулирования. Она отметила, что судебный контроль позволяет выявлять проблемы и вопросы в сфере интеллектуальной собственности, также оперативно реагировать на них как представителям судебной власти, так и Роспатенту, который активно сотрудничает с судебными инстанциями.

Директор департамента науки и технологий Министерства образования и науки РФ Сергей Матвеев рассказал о том, какие вызовы стоят в цифровую эпоху в области интеллектуального права. «Отвечать на эти вызовы необходимо, в первую очередь, с помощью цифровых технологий», — отметил Матвеев.

Генеральный директор Фонда новых форм развития образования, сети развития детских технопарков «Кванториум», Марина Ракова рассказала о взаимодействии Роспатента и Фонда, которое направлено на стимулирование изобретательской активности среди молодого поколения. «Два с половиной года назад Президент Владимир Путин поддержал нашу инициативу, и теперь во многих городах России создаются детские технопарки «Кванториум», главная цель которых — повышение изобретательской активности среди подрастающего поколения и повышения патентной культуры в молодежной среде. И мне бы хотелось отметить активное участие Роспатента, который включился в нашу работу», — отметила она.

Советник директора Федерального института промышленной собственности (ФИПС) Олег Неретин рассказал о состоянии кадрового обеспечения интеллектуальной собственности. По его словам, одной из причин снижения уровня изобретательской активности в России является необеспеченность сферы интеллектуальной собственности квалифицированными кадрами и отсутствие стройной системы образования в сфере интеллектуальной собственности. «Подготовка специалистов по интеллектуальной собственности должна иметь системный характер и обеспечивать непрерывность образования на различных уровнях – среднего профессионального образования, высшего профессионального образования и дополнительного профессионального образования», — подчеркнул Олег Неретин.

Россия. Весь мир > СМИ, ИТ. Образование, наука > rupto.ru, 13 октября 2017 > № 2357554


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350541

Неспящие на Лубянке

Через сериал «Спящие» красной нитью проходит тема противостояния ФСБ и ЦРУ

Наверняка многие зрители, посмотрев телепрограмму текущей недели, в колонке Первого канала поставили галочку напротив сериала «Спящие». Еще бы! Cнял-то его замечательный режиссер Юрий Быков, автор «Майора» и «Дурака», обладатель множества фестивальных наград. Да и на телевидении он прекрасно зарекомендовал себя мрачноватым «Методом». Чем-то еще удивит?..

Для начала старый анекдот про Ходжу Насреддина. Однажды он предложил эмиру помолиться об осуществлении его желаний. Но поставил одно условие: все сбудется, если во время обряда придворные не будут думать об обезьяне. И — хитрец! — подробно описал, как это самое животное выглядит, не забыв упомянуть красный зад. И вот бормочет он тихонько священные слова и замечает: то один из чиновников нервно дернулся, то второй, а потом и на лице самого властителя появилось смущенное выражение. После чего Насреддину оставалось только объяснить эмиру, что ничего не получилось по его собственной вине.

Титр в сериале «Спящие», появляющийся еще до перечня авторов, по своему воздействию сравним с тем самым предупреждением. «Все персонажи вымышлены. Любое сходство случайно», — гласит он. И с первой же минуты начинаешь искать это самое сходство с реальными людьми. Конечно, тут же находишь. Стоит только юристу Асмолову, оппозиционеру и непримиримому борцу с коррупцией, сказать что-то про «партию жуликов и воров», как догадливый зритель тут же обрадованно хлопает себя по лбу: «Ба, да это ж Навальный!» А по ходу действия еще столько подобных двойников обнаружит, что где-то к середине уже и шишку набьет.

Жанр «Спящих» определен как «шпионский детектив». Неслучайно Сергей Минаев, автор сценария и писатель, утверждал, что вдохновлялся советским сериалом «ТАСС уполномочен заявить» и американским «Родина». Красной нитью через новый проект проходит тема противостояния ФСБ и ЦРУ, а его главный герой, полковник Родионов — прямо-таки отечественный Джеймс Бонд, весь такой мужественно-элегантный (его сыграл Игорь Петренко).

Главная шпионская интрига в том, что РФ и Китай хотят заключить договор по поставке газа. Он должен быть сохранен в тайне, чтобы США не воспрепятствовали взаимовыгодному сотрудничеству двух стран, поэтому сделку курирует ФСБ. Но американцы что-то пронюхивают и решают прибегнуть к помощи «спящих» — своих агентов, давным-давно внедренных в разные российские ведомства, но до поры до времени законсервированных. Помимо газовой интриги есть в сериале еще и линия с терактом, который готовят в Москве исламисты, война олигархических и силовых кланов и т. д.

Но чем дальше смотришь «Спящих», тем крепче уверенность, что вышеупомянутые вдохновляющие произведения прошлых лет — вовсе не единственное, что побудило авторов взяться за постановку. Да, собственно, они это и не скрывают. И тот же Минаев, и Юрий Быков говорят, что в своем фильме хотели показать, как работает механизм «цветных революций», кто ими управляет, какие силы задействует, какой ход развития предполагает. У них получилось.

Все эти вещи разоблачаются через долгие и скучные диалоги главных героев. Вот оппозиционный журналист Иван Журавлев (конечно, персонаж отрицательный) выясняет отношения с женой Кирой (положительной). Он ей изменяет, но теперь готов исправить ситуацию. Говорит, что ему предложили работу в «Нью-Йорк Таймс» (где ж еще!), поэтому они могут уехать в Америку, навсегда. Но она не хочет, считая, что от нее больше пользы здесь. И тогда плохой Иван начинает приводить разные доводы: страна-де семимильными шагами возвращается в совок, его независимую газету вот-вот объявят экстремистской и закроют, а там, в свободном мире, они смогут обратиться к свободному же творчеству. Хорошая Кира не поддается: на ее взгляд, эмигранты в США только тем и занимаются, что выискивают в интернете какие-нибудь гадости про свое бывшее Отечество, чтобы тут же их растиражировать и так заработать.

Или вот. Положительная Кира, уставшая от семейных проблем, оказывается дома у положительного Родионова. Женщина явно ждет каких-то решительных шагов со стороны полковника. И тот их, в конце концов, делает, но перед этим долго-долго с тревогой в голосе рассказывает о надвигающейся беде — «цветной революции». Он уже видел нечто подобное в Ливии и Египте. И к чему это там привело?.. Из прочих диалогов мы узнаем, что вся оппозиция существует на заокеанские деньги, большинство критически настроенных блогеров — тоже. И прочее, и прочее. Но есть ли в этом что-то новое? Ведь нечто подобное мы ежедневно слышим в ток-шоу «Время покажет», «Право голоса», «Вечер с Владимиром Соловьевым»...

В принципе в сходстве «Спящих» с «Анатомией протеста» нет ничего страшного. Если существуют пропагандистские программы, то кто сказал, что не может быть пропагандистских сериалов? Но, как известно, дьявол прячется в деталях. Показывая безупречных рыцарей из ФСБ, авторы, возможно, сами того не желая, подкидывают гаденькую мыслишку. В сериале есть эпизод, когда Артем, сын Ивана и Киры, оказывается в КПЗ: его задержали за дебош в ночном клубе, а при обыске нашли кокаин. На выручку приезжает Родионов, и магические «корочки» делают свое дело. Выпуская парня из кутузки, простой мент говорит полковнику: мол, вот вы своих сыночков отмазываете, а они после этого, чувствуя безнаказанность, на дорогих машинах давят людей. Он прав, не правда ли? Но зритель-то знает, что Артем загулял не просто так, а из-за семейных проблем, которые не остались для него незамеченными. Он душевно страдает. Отсюда и мысль: а вы уверены, что эти золотые отпрыски на «мерсах» и «геликах», несущиеся на красный, не просто пьяны, а находятся в состоянии ужасных душевных мук? Они же дети...

Сергей Беднов

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350541


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350539

Владимир Вдовиченков: Надо научиться сомневаться в своей оголтелой правоте

Актер рассказал о своей роли в фильме «Салют 7» и многих других своих ролях

Знаменитым этого артиста сделали сериал «Бригада» и его персонаж Фил оттуда — немногословный, чуть насмешливый. Кинолента «Бумер» превратила Вдовиченкова в одного из культовых актеров. Затем было много ролей в фильмах, сериалах, спектаклях, где исполнитель доказывал, что его амплуа гораздо шире, чем только «крутые парни». И вот на экраны вышел долгожданный фильм «Салют 7» — о полете наших космонавтов на терпящую аварию орбитальную станцию, где Владимир снова сыграл настоящего мужчину — сильного и надежного. Рассказ об этой и многих других ролях артиста предлагаем вашему вниманию.

О выборе профессии

— Мне сейчас 46. Двадцать один год назад поступил во ВГИК. Причем совершенно случайно. Кино и театром не увлекался, в драмкружках не занимался. Любил бокс. Как-то, лежа на диване, менял кассеты в видеомагнитофоне. А в паузе включился телевизор. Смотрю: идет реклама поступления во ВГИК. Невнятные молодые люди изображают, что они артисты. Я и подумал: если они артисты, то я-то кто? А дома были справочники для поступающих — мой младший брат как раз заканчивал школу. И я нахожу там нужный телефон.

— Але, это ВГИК?

— Да.

— Берете студентов?

— Нет, набор закончен. Но есть подготовительные курсы, общежитие.

Я собрался в три дня, приехал из своего города Гусева в Калининградской области. Меня взяли на эти самые курсы к Людмиле Юрьевне Чирковой — вдове замечательного артиста Бориса Чиркова, который играл в старом фильме «Юность Максима». Она помогла составить программу для вступительных экзаменов.

Но пришлось непросто. В свои 25 я оказался на курсе не со сверстниками, а со вчерашними школьниками. Все с апломбом. Все гении. Барышни регулярно делали мне замечания, что было для меня ужасной ломкой. Первые два года не знал, что делать вообще. Даже хотел уйти. Трудно взрослому человеку признать, что он может быть не прав. Надо научиться сомневаться в своей оголтелой правоте. Не говорить, а слушать. Это до сих пор для многих самое сложное.

О первой роли

— На третьем курсе летом оказался на пробах у Николая Николаевича Досталя в сериале «Гражданин начальник». А накануне мы немного выпили, похулиганили, подрались в клубе. И я пришел на пробы с разбитым лицом. Николай Николаевич говорит: о, это же Коля-афганец, ну-ка иди сюда... Пока я курил в коридоре, ожидая решения, подходит невысокая женщина, разглядывает меня и говорит:

— Судя по лицу, вы умеете драться.

— Судя по лицу, не умею, — отвечаю.

— Вы артист?

— Вроде. Пытаюсь.

— Пойдемте со мной.

Оказалось, она ассистент режиссера. Познакомила меня с Алексеем Сидоровым, который утвердил мою кандидатуру на роль Фила в сериал «Бригада». Как видите, я получил это приглашение практически случайно.

О «Бумере»

— Идея этого фильма зрела несколько лет. Его будущий постановщик Петр Викторович Буслов учился параллельно со мной во ВГИКе на режиссерском отделении. Я играл у него в отрывке студенческого спектакля. Когда они с Ильей Хотиненко задумали этот проект и носились с ним года три, то в конце концов подбили и меня.

История вышла сложная. Все на голом энтузиазме, без денег. Выкручивались как могли. Нам даже чая не предлагали, мы сами скидывались и на чай, и на пленку. Снимали ночами. Однажды камера стала рвать ленту — стоял мороз 35 градусов. А мы в ветровочках изображаем гангстеров...

Снимали целых 13 месяцев. Сначала модную одежду покупали в бутиках. Но на второй же день съемок уделались в ней, как поросята. И потом шили за две копейки. Выглядели такими оборвышами в якобы фирменной одежде.

Готовый фильм никто не хотел брать в конкурс известных фестивалей. Буслов нервничал. Тут ленту посмотрел Кобзон, сказал, что кино хорошее. И понеслось! До сих пор зрительская любовь греет.

О сильных людях

— Сейчас таких криминальных саг снимается много. Вопрос в качестве. Мы к тому, что делали, относились ответственно. Но оказалось, что зритель готов поглощать любой продукт. Художественные критерии потерялись...

Впрочем, мне криминальные истории по-прежнему нравятся. Это про сильных людей в экстраординарных ситуациях. То, что всегда интересно зрителю. Но я рад, что сейчас получаю серьезные драматические роли. Режиссеры стали обращать внимание не только на фактуру и внешние данные, но и на игру.

Я уже 15 лет служу в Театре Вахтангова. Восемь лет назад к нам пришел замечательный режиссер Римас Туминас. Он абсолютно изменил весь репертуар. Театр обрел новый импульс. Я играю в нескольких спектаклях, в том числе Астрова в «Дяде Ване», за который мы получили «Золотую маску».

Об актерском труде

— В 90-е мы снимали мой второй фильм в городе Шахты. И вот мне говорят: к вам пришел молодой человек, давно уже ждет. Оказалось, надо подписать какое-то письмо — кажется, поздравительное. Парню лет 25, а он весь черный, во рту полтора зуба. И я для него, представьте, герой. А мне стыдно. По сравнению с его трудом говорить о тяжести актерской работы по меньшей мере неуместно. Я приезжаю на съемки, ассистентка в вагончик стучит: «Чайку? Кофейку? Бутербродик?» После этого полежать десять минут в холодной луже не так страшно. А он десять часов кайлом в шахте машет. И каждый день, пока не полыхнет или не засыплет...

О «Левиафане»

— Мы снимали в поселке Териберка Мурманской области. Суровый климат. Народ закаленный. Режиссеру нужна была серая натура, дождь, мох... И вдруг, когда мы приезжаем, северное лето преподносит невероятный сюрприз. Местные подобного не помнили: 27 градусов тепла, в Ледовитом океане можно было купаться! Пришлось ждать холода. Унылое место. Покосившаяся церковь, полуразвалившиеся дома. А жило здесь когда-то шесть тысяч человек. Сейчас — всего 300-400. Полуспившиеся бедолаги. Магазинов почти нет. Правда, рыбный завод построили. Но люди там, по сути, не нужны. А сколько еще таких мест в нашей стране! Вот в чем ужас. И фильм именно об этом, какие бы там ему ярлыки ни клеили.

О Звягинцеве

— Андрей Петрович Звягинцев — режиссер, который любит свое дело. Он создал на площадке удивительные условия работы. Как-то снимали сцену в гостинице, и я прилег в перерыве минут на десять заснуть. Так меня никто не разбудил, и я проспал полтора часа. Андрей говорит: «Ты так хорошо спал. А мы пока звук подписали, да и тебя спящего сняли. К тому же свет, нужный для следующего эпизода, еще не пришел».

О космосе

— «Салют-7» — это история о наших двух космонавтах. Режиссер Клим Шипенко. Прототипы героев — Владимир Джанибеков и Виктор Савиных, которые в 1985-м летали в космос. Тогда случилась авария на станции «Салют-7», которая превратилась в летающий холодильник. Эти два парня полетели туда и спасли станцию. Мой герой носит фамилию Федоров — все-таки у нас художественный фильм, а не документальный. Хотя в общем-то это и есть Джанибеков.

Снимать было непросто, потому что большая часть действия происходит в невесомости. Авторы придумали систему блоков. Мы висели на тросиках и балансировали. Потом эти веревочки «отрезали» с помощью компьютера, и мы с Пашей Деревянко просто летаем... Зато теперь я хоть отдаленно понимаю, что такое космос. Космонавты — невероятно мужественные, самоотверженные люди. Многие годы и труды для достижения цели, тяжелая и опасная работа. В их организме происходят необратимые процессы. Истончаются кости, к старости многие становятся инвалидами. Об этом у нас мало говорят, а надо бы. Надо рассказывать, какую цену платит человечество за освоение космоса.

О личном

— На «Левиафане» я познакомился со своей будущей женой, актрисой Еленой Лядовой. Она замечательная партнерша. Как и Леша Серебряков — партнер. Раньше я с ними не встречался по работе. Суперпрофессиональные артисты оказались. Настоящие монстры. Я старался соответствовать. Их поддержка была очень важна. Я ведь улетал на спектакли. А они сидели там два месяца...

Вообще личным не очень люблю делиться. Работа — одно, семья — другое. Вот, скажем, делаю дома фотосессию для рекламной кампании — потом с близкими начинаются какие-то сложные разговоры... Интимное надо держать при себе — целее будешь.

О телевидении

— Меня звали вести программу «Про любовь». Хорошо, что отказался. Опыт прошедших выпусков показал, что задача авторов — завести народ, чтобы все орали друг на друга. И так не только на этом шоу. Все в телевизоре вопят, никто никого не слушает. А мне нравятся программы канала National Geographic. Или «Клуб путешествий». Или цикл про Вселенную. Вот это согласился бы вести. Кстати, уже и вел «Наш космос». А ток-шоу, где все токуют, мне неинтересны. И не знаю ни одного успешного внедрения драматического артиста на позицию телеведущего. Телевидение — это конвейер. Как на завод будешь ходить. Ваня Ургант занят на работе 32 дня в месяц. Да, это дает популярность, любовь зрителей, но это тебя и выжимает, как тряпочку.

Наталья Боброва

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350539


Россия > СМИ, ИТ. Транспорт > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350535

Спасая человечество, не забудьте пристегнуться

Правительство РФ поручило МВД и Минкульту подготовить рекомендации по соблюдению ПДД в кинофильмах и сериалах

Помните «Берегись автомобиля»? «Погоня! Какой детективный сюжет обходится без нее. Один бежит, другой — догоняет: таков непреложный закон жанра. Детектив без погони — это как жизнь без любви».

Возможно, именно такая жизнь нас и ждет. По итогам заседания комиссии по вопросам безопасности дорожного движения правительство РФ поручило МВД и Минкульту подготовить рекомендации по соблюдению ПДД в кинофильмах и сериалах. А то ведь как? Включил телевизор, а там крутые парни гоняют с бешеной скоростью по встречке. Они, конечно, спасают человечество, но это не оправдание. Ведь такие герои — пример для подражания неокрепшим умам.

Вот и первый зампред комитета по обороне и безопасности Франц Клинцевич считает, что в настоящее время идет «кодирование» зрителей на допустимость нарушения ПДД в жизни. Так что в будущем, возможно, сериальные бандиты и преследующие их менты будут всегда пристегиваться, пользоваться только хэндс-фри, соблюдать скоростной режим и пропускать пешеходов на «зебре».

Россия > СМИ, ИТ. Транспорт > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350535


Франция > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350534

Человек с мушкетерскими усами

Как корреспондент «Труда» встретился с легендарным французским актером Жаном Рошфором

Жизнь дарит человеку самые неожиданные встречи. Одна из таких случилась у меня в самом начале нынешнего года. Мимолетная, она запала мне в память и теперь отозвалась печалью. Январь нынешнего года. Позади новогодние каникулы. Из аэропорта французской Ниццы собираюсь отправиться в Москву. И тут...

Странно, но в тот день огромный терминал вылета выглядел полупустым. Считаные пассажиры перемещались по залу туда-сюда в ожидании рейса. В глубине зала я вдруг разглядел знакомую фигуру, будто сошедшую с экрана фильма «Высокий блондин в черном ботинке». Правда, герой заметно постарел, но черты лица все те же, и усы топорщатся по-мушкетерски. Ба, да это же сам Жан Рошфор! Знаковая фигура французского кинематографа, замечательный актер и режиссер, лауреат трех высших актерских наград Франции «Сезар». За его плечами более полутора сотен фильмов!

Подтянутый, высокий, скорее даже долговязый мужчина в дорогом светло-бежевом плаще, на голове совершенно гармонично расположилась большая фетровая шляпа, почти ковбойская. Небольшой чемоданчик в руке. Рядом с ним под руку идет дама, одетая в той же цветовой гамме. Несмотря на почтенный возраст, женщина выглядит безупречно.

Пара направилась к лифту, на котором можно спуститься к выходу на посадку. Каюсь, журналистское и человеческое любопытство подтолкнули меня к тому же самому лифту.

— Мадам, месье, здравствуйте, — обратился я к актеру и его даме. — Вы спускаетесь?

— Да, месье, — ответил Рошфор и улыбнулся в слегка растрепанные седые усы своей по-детски открытой улыбкой. Умение оставаться контактным и обаятельным к окружающим свойственно далеко не всем звездам экрана, но здесь оно налицо.

— Я журналист из России, хочу вам сказать, что многие фильмы с вашим участием у нас в стране знают и любят, — в этот момент мы вместе вошли в пришедший лифт.

— Спасибо, месье, мне говорили обо этом, очень приятно, — произнес актер, не переставая улыбаться. — Прошу передать через вас огромную признательность российским зрителям за любовь к фильмам, в которых я снимался.

— С удовольствием это сделаю, — пообещал я.

Мы перекинулись еще двумя-тремя вежливыми фразами. Из них стало ясно, что актер со своей супругой здесь отдыхали, а сейчас возвращаются в Париж. На вопрос о самочувствии Рошфор философски заметил, что «бывало и получше». А в ответ на просьбу поделиться творческими планами француз грустно вздохнул и произнес:

— Свои лучшие роли, месье, я уже сыграл.

Из лифта я проводил чету к месту их выхода на посадку. Мы тепло раскланялись и расстались, будто были давно знакомы, пожелав друг другу хорошего полета. На прощание Жан Рошфор приподнял краешек шляпы с той элегантностью, какая встречается теперь только у пожилых французов.

Таким он и останется в моей памяти — обаятельным, улыбчивым, но с грустными, внимательными глазами, в плаще и ковбойской шляпе...

В августе нынешнего года на информационных лентах появилось сообщение о том, что актер и режиссер Жан Рошфор госпитализирован в одну из парижских клиник. Оттуда он, увы, уже не вышел. Было ему 87. Похоронили его на нынешней неделе.

Штрихи

Самыми известными картинами с участием Жана Рошфора (настоящая фамилия — Роббер) в нашей стране стали фильмы про обворожительную Анжелику и шпионская сага про высокого блондина в черном ботинке.

В разные годы его партнерами по кадру были Клаудиа Кардинале, Мишель Мерсье, Жан-Поль Бельмондо, Пьер Ришар и другие звезды кино. Его обожали женщины, а желтая пресса приписывала актеру многочисленные романы.

В России мало кто знает, что своим вторым после кино серьезным увлечением Рошфор считал разведение лошадей.

Андрей Балебанов, корреспондент «Труда»

Франция > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350534


Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350533

«Я привык жить от высоты до высоты»

А сейчас для легендарного певца Дмитрия Хворостовского главное слово – «надежда»

16 октября всемирно знаменитый и всенародно любимый певец Дмитрий Хворостовский, вопреки всем бедам, слухам и фейковым новостям, распространяемым «добрыми людьми» (их имена, думается, мы еще узнаем), встретит свое 55-летие. Специально для «Труда» Мария Бабалова рассказывает о выдающемся артисте и своих встречах с ним.

На пороге 90-х парень из Красноярска стремительно ворвался в оперную элиту, за что тут же был наречен Red Hot и Siberian Express. И жизнь самого знаменитого и востребованного в мире русского баритона оказалась расписана как минимум на пять лет вперед, а его фан-клубы теперь есть во всех частях света.

— К 20 годам у меня были только одни амбиции, а все остальное — туманно и витиевато. Но мое сознание упорно рисовало мне одни и те же конкретные параллели: вот я и Паваротти, вот я и Доминго, — вспоминает Дмитрий Хворостовский. — И никаких иных вариантов! Когда я начинал петь, я был совершенно сумасшедшим. Меня ничто и никогда не могло остановить. Я пел целыми днями. Меня мама звала Петушок. Я этим бредил, с ума сходил от огромного желания кем-то стать, состояться в жизни. Доказать всем и, прежде всего, своим родителям, что я чего-то стою. Я хотел петь на больших сценах. Единственное, наверное, о чем я даже не мог мечтать — это о таком колоссальном признании и любви публики. Я не мечтал быть едва ли не героем страны. Я просто не знал, что это такое.

Дмитрий Хворостовский быстро трансформировал юношеские победы на престижных международных конкурсах во всемирное признание. Он стал единственным российским оперным исполнителем, кто спел сольный концерт на Красной площади. Его появления на самых лучших концертных и театральных сценах всех обитаемых континентов ждут с нетерпеливым предвкушением восторга.

— Я идеалист и хочу заставить толпы людей таким же экзальтированным образом бесноваться, реагируя на оперу, как это происходит на всяких популярных шоу. Этого пока, к сожалению, не происходит, так как сегодня мало кто в мире хочет постигать суть вещей и культуру. Люди стали кичиться своей необразованностью, нежеланием узнать что-то новое. Но я уверен, что надо иcкать какие-то неожиданные ходы, чтобы пробуждать интерес людей к искусству, духовным ценностям, — замечает певец.

И скоро Дмитрия Хворостовского полюбили не только искушенные меломаны, но и люди, очень далекие от оперного искусства. Это произошло в тот момент, когда певец с умопомрачительной душевностью исполнил наши главные песни о Великой Отечественной войне.

— Петь перед ветеранами очень ответственно. Они слушают со слезами на глазах, а потом с комком в горле говорят, что твой концерт продлил им жизнь на несколько лет, — замечает певец. Такое забыть невозможно. Иногда мне даже кажется, что мой диск военных песен должен продаваться, наверное, на пару с бутылкой водки...

Но весной 2015 года судьба посягнула на феноменальный успех Дмитрия Хворостовского. Стало известно, что певец борется, быть может, с самым страшным недугом — раком головного мозга. И делает это без страха и упрека.

И уже осенью того же 2015 года весь мир восхищался его мужеством и талантом: глобальные трансляции «Трубадура» из нью-йоркского «Метрополитен-опера» и «Травиаты» из Венской государственной оперы собрали миллионную аудиторию. А Дмитрий Хворостовский полушутя, полусерьезно говорит:

— Злодеев играть здорово, захватывающе интересно. Я делаю это на сцене с упоением. Потому что это прекрасная возможность дать выход низменным порывам. Ведь в каждом человеке, конечно, и злодейства, и властолюбия полно. И, по большому счету, всю жизнь только тем и занимаешься, что душишь, давишь в себе это на корню. А тут тебе такая возможность предоставляется, и ты, как павлин, раскрываешься. Чтобы потом снова стать добрым и пушистым.

И так хотелось верить, что Дмит-рию Хворостовскому удастся победить болезнь «одним ударом». Но она продолжает требовать от певца все больше жертв и терпения.

— Сейчас я вынужден массу времени проводить дома. Но сидя дома я много работаю: вокализирую, занимаюсь спортом и йогой. Я понимаю, — признается Хворостовский, — выздоровление зависит прежде всего от позитивного настроя и от готовности бороться каждый день через боль, лень и все что угодно другое! Если себя не заставлять, болезнь одержит победу над тобой. Надо ежедневно, ежечасно вытаскивать себя всеми возможными способами: exercises, дети, улыбки, любовь... И поворчать чуть-чуть тоже не возбраняется... Я, конечно, уже немного привык к домашнему образу жизни. Но лучше не привыкать. Хотя я очень люблю свой дом и Лондон, где прожил большую часть жизни.

Я привык жить от высоты до высоты. У меня была потрясающая карьера. И я ее и сегодня продолжаю. Мой голос — это часть меня, часть дела, которому я служу. Огромного дела, которое меня спасает сегодня, без которого я не могу жить. Но в любом случае я понимаю, что лучшее уже позади: молодость, лучший голос... Что поделать? Но я продолжаю биться с болезнью и надеяться. «Надежда» для меня сейчас — самое насущное слово!

Мария Бабалова

Россия > СМИ, ИТ > trud.ru, 13 октября 2017 > № 2350533


Германия. США > СМИ, ИТ > dw.de, 13 октября 2017 > № 2350152

В Германию ушли сразу две золотые статуэтки студенческой премии "Оскар". В ночь на пятницу, 13 октября, Академия кинематографических искусств и наук США в Лос-Анджелесе вручила студентам из Германии награды за первое место в номинациях "Лучший зарубежный короткометражный фильм" и "Лучший зарубежный документальный фильм".

В первой из номинаций золотой "Оскар" достался студентке Гамбургской медиашколы Кате Бенрат (Katja Benrath) за картину "Watu Wote/All of Us" ("Все из нас"), в котором рассказывается об исламистском терроризме в Кении. Создатели сообщают, что сюжет основан на реальных событиях. Второе и третье места в этой номинации заняли студенты из Швейцарии и Нидерландов.

Йоханнес Пройс (Johannes Preuss) из Баден-Вюртембергской киноакадемии в Людвигсбурге был единственным финалистом в своей категории и автоматически получил "золото". Он был отмечен за документальную ленту "Galamsey", также снятую в Африке. В ней молодой режиссер рассказывает о жизни нелегальных золотодобытчиков в Гане. Его репортаж-расследование затрагивает темы нищеты, коррупции, эксплуатации труда, загрязнения ртутью в этой африканской стране.

Имена 17 финалистов студенческого "Оскара" были названы в середине сентября. В нынешнем году студенческие "Оскары" вручены в 44-й раз. На конкурс было подано 1587 заявок, из них 267 от американских и 89 от зарубежных учебных заведений. В каждой из семи номинаций присуждаются три награды - золотая, серебряная и бронзовая статуэтки "Оскара". Какой именно премии удостоится каждая работа, становится известно лишь на церемонии вручения.

Германия. США > СМИ, ИТ > dw.de, 13 октября 2017 > № 2350152


Россия > СМИ, ИТ > morflot.ru, 13 октября 2017 > № 2349934

В Музее речного флота Волжского государственного университета водного транспорта 12 октября завершился отраслевой научно-практический семинар для работников музеев. Доклады, сообщения, презентации и выступления участников семинара охватывали широкий круг проблем ведомственных музеев, связанных с сохранением и изучением исторического наследия морских и речных перевозок.

В рамках семинара состоялся круглый стол «Сохранение истории и отражение развития морского и речного транспорта России в Музее морского флота и в музеях, подведомственных Росморречфлоту». На нем обсуждались вопросы интерактивного взаимодействия музеев отрасли, учета музейных фондов, новые требования к отчетности и регистрации экспонатов, а также создание методических пособий для работы с молодежью.

В мероприятии приняли участие 74 человека: работники музеев, краеведы, представители СМИ из разных регионов России.

С приветственным словом к ним обратились ректор ВГУВТ Игорь Кузьмичев, заместитель директора Музея морского флота Николай Шахрай и председатель правления Нижегородского центра поддержки и развития музеев Тамара Ковалева.

В итоговой резолюции семинара говорится о необходимости усиления роли музеев в деле нравственно-патриотического воспитания студентов и курсантов подведомственных Росморречфлоту вузов. В этой связи были отмечены доклады Сергея Панченко, проректора Государственного морского университета имени адмирала Ф.Ф. Ушакова (г. Новороссийск) и Антона Тихонова, начальника управления внеучебной работы ВГУВТ (г. Нижний Новгород).

Как отметила директор Музея речного флота ВГУВТ Галина Абаева, отечественное транспортное образование с двухсотлетней историей должно хранить свои традиции, трепетно и творчески относиться к истории отрасли. Уникальная возможность представителям всех пяти вузов Росморречфлота: ВГУВТ, ГУМРФ им. адмирала С.О. Макарова, ГМУ имени адмирала Ф.Ф. Ушакова, СГУВТ, МГУ им. адмирала Г.И. Невельского собраться вместе и выработать новую стратегию развития представилась впервые и это очень ценно!

По завершению семинара гости Волжского университета водного транспорта ознакомились с экспозицией университетского Музея речного флота, профессионально обсудили ее композицию и содержание.

Досье:

В Музее речного флота ВГУВТ можно увидеть струги, ладьи, беляны, фотопортреты, паспорта, бирки бурлаков и огромную диораму, изготовленную по картине Репина «Бурлаки на Волге». Раздел экспозиции «Морским судам быть» рассказывает об основании Петром I регулярного флота в России. Особое место в экспозиции занимают изобретения выдающегося русского механика И.П.Кулибина – фонарь-прожектор и модель «Водохода», судна, приводимого в движение течением реки. В зале технического и вспомогательного флота находятся модели самых мощных земснарядов для углубления и очищения водных артерий страны и старинные землечерпалки. Гравюры и картины украшают и дополняют экспозицию музея. Отдельными стендами представлены материалы о современном пассажирском флоте, создании технически прорывных проектов, в том числе, уникальных судов на подводных крыльях и экранопланов.

Россия > СМИ, ИТ > morflot.ru, 13 октября 2017 > № 2349934


Узбекистан. ЦФО > СМИ, ИТ > gazeta.uz, 13 октября 2017 > № 2349619

Выставка Андрея Есионова «Войти в реку дважды» готовится к открытию

С 15 октября по 15 декабря 2017 года Государственный музей искусств Узбекистана в партнерстве с Московским музеем современного искусства представляет персональную выставку Андрея Есионова — известного живописца и рисовальщика, мастера эффектных крупноформатных акварелей.

Андрей Есионов родился и вырос в Ташкенте, здесь же получил фундаментальное художественное образование, окончив в 1990 году живописное отделение Ташкентского государственного театрально-художественного института им. А.Н. Островского. В сложные перестроечные годы он вынужден был, подобно многим, оставить не только родной город (и переехать в Москву), но и профессию. Оказалось, что не навсегда. Спустя двадцать лет, в 2010-м, Есионов вновь совершил крутой вираж и вернулся к искусству — уже в новом качестве, с бесценным опытом и багажом прожитого.

Этот личный, биографический ракурс, и шире — жизненный путь человека, вынужденного на каждом шагу принимать судьбоносные для себя решения, совершать этический выбор, — вот лейтмотивы выставки Андрея Есионова в Государственном музее искусств Узбекистана. Ее название отсылает к известному изречению Гераклита. «На входящих в те же самые реки притекают один раз одни, в другой раз другие воды», — говорил древнегреческий философ, диалектически размышлявший о мудрости и границах познания, предопределении и свободе воли, изменчивости и единстве мира.

Основу экспозиции составляют различные акварельные серии Есионова. Более традиционные в жанровом отношении пейзажные листы — городские виды Москвы, Иерусалима, Парижа, Мадрида, Берлина, Дрездена, Рима и Венеции, запечатлевшие географию путешествий автора, а также портреты членов его семьи и друзей — камерные, словно хранящие свежесть непосредственного общения — показаны наряду с оригинальными повествовательно-аллегорическими сценами, которые художник разрабатывает в последние годы. Уподобленные басням или притчам, все они так или иначе раскрывают тему земного паломничества. В длинной череде этих ярких и динамичных, моментально врезающихся в память композиций недавно появились и колоритные ташкентские «мизансцены».

Выставку дополняют натурные карандашные рисунки и специальные экспонаты, расширяющие представление зрителя о частном пространстве Есионова — инструменты для рисования, фотографии, некоторые личные вещи. В отдельной зоне демонстрируется фильм о художнике, своеобразный мастер-класс, от начала до конца документирующий процесс создания одной акварельный работы. Особым экспонатом выставки является картина «Трагедия Арала», исполненная маслом на холсте и представляющая собой новую авторскую версию одноименного полотна, созданного Есионовым во время учебы в Ташкенте в 1988 году.

К настоящему моменту Андрей Есионов провел уже семь персональных экспозиций в крупных музеях и выставочных залах в Москве, Санкт-Петербурге, Самаре, Казани и Париже. Его ретроспектива в Государственном музее искусств Узбекистана, представляющая обширный корпус произведений в разных жанрах, с одной стороны, закономерно продолжает этот ряд, с другой — имеет символическое значение, а потому налагает особую ответственность. Ведь теперь круг окончательно замкнулся.

Возвращаясь в город своего детства и юности сложившимся художником, удостоившимся чести показать свои работы в соседстве со знаковыми произведениями из коллекции музея, Есионов не просто демонстрирует все то, чего достиг в творчестве. Он обращается к истокам ташкентской живописной школы, отдает дань уважения своим учителям и в целом той богатой, полифоничной и во многом уникальной культурной среде, которая его воспитала.

Выставку сопровождает богато иллюстрированный каталог на трех языках (русском, английском, узбекском), который включает специально подготовленные статьи о творчестве художника.

Кураторы выставки: Андрей Егоров (MMOMA), Анна Арутюнян (MMOMA), Васила Файзиева (ГМИУ).

Адрес: г. Ташкент, пр. Амира Темура, 16, Государственный музей искусств Узбекистана.

Узбекистан. ЦФО > СМИ, ИТ > gazeta.uz, 13 октября 2017 > № 2349619


Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 13 октября 2017 > № 2349459

Всероссийский телевизионный конкурс "ТЭФИ-РЕГИОН" 2017

В шестнадцатом всероссийском телевизионном конкурсе «ТЭФИ-РЕГИОН» участвует рекордное количество работ – 573 - от 165 телекомпаний из 84 населенных пунктов.

С этого года конкурс проводится по 20 номинациям, которые делятся на два тематических направления: «Информационное телевещание» и «Просветительское и развлекательное телевещание».

• «ИНФОРМАЦИОННОЕ ТЕЛЕВЕЩАНИЕ» - 232 работы

• «ПРОСВЕТИТЕЛЬСКОЕ И РАЗВЛЕКАТЕЛЬНОЕ ТЕЛЕВЕЩАНИЕ» - 341 работа

СТАТИСТИКА

Статистика по количеству работ от всех телекомпаний из одного города показывает, что лидером является Уфа – от города участвует 35 работ. Далее Москва - 28 работ. Недалеко и Красноярск - 27 работ. Следом идет Екатеринбург- 24 работы, Челябинск - 19 работ, Владивосток и Ханты-Мансийск – по 17 работ, Пермь и Салехард – по 16 работ. От Хабаровска в конкуре участвует 15 работ.

По количеству работ, представленных по всем номинациям от одной компании, лидируют:

• Телеканал «360 Подмосковье», г. Москва – 18 работ

• Телерадиокомпания «Югра», г. Ханты-Мансийск – 16 работ

• Астраханский региональный канал, г. Астрахань; Ямал-Регион, г. Салехард и ТРК «Башкортостан» РБ, г. Уфа – по 12 работ

• Телерадиокомпания «Студия-41», г. Екатеринбург и Телерадиокомпания «Тюменское время», г. Тюмень - по 11 работ

• «Москва-Медиа», г. Москва – 10 работ

• ГТРК «Южный Урал», г. Челябинск и «Общественное телевидение Приморья»,

г. Владивосток – по 9 работ

Количество работ отдельно по тематическим направлениям:

«ИНФОРМАЦИОННОЕ ТЕЛЕВЕЩАНИЕ» - всего 232 работы

- Ежедневная информационная программа для городов с численностью населения до 300 тысяч -16

- Ежедневная информационная программа для городов с численностью населения от 300 тысяч до - миллиона - 24

- Ежедневная информационная программа для городов - миллионников - 16

- Интервьюер - 27

- Ведущий информационной программы - 41

- Программа о спорте - 23

- Репортер - 62

- Еженедельная информационно-аналитическая программа - 23

«ПРОСВЕТИТЕЛЬСКОЕ И РАЗВЛЕКАТЕЛЬНОЕ ТЕЛЕВЕЩАНИЕ» - всего 341 работа

- Телевизионный художественный фильм/сериал - 7

- Программа для детей - 27

- Просветительская программа - 59

- Публицистическая программа - 32

- Ежедневная утренняя информационно-развлекательная программа -21

- Развлекательная программа - 36

- Телевизионный документальный фильм - 48

- Телевизионный дизайн -15

- Оператор телевизионной программы/фильма - 19

- Режиссер телевизионной программы/фильма - 18

- Телевидение и жизнь: социальная акция - 26

- Телевидение и жизнь: специальный проект - 33

Организатор конкурса - Фонд «Академия Российского телевидения» при поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.

Подробне на http://www.tefi.ru/.

Россия > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 13 октября 2017 > № 2349459


Россия. США > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 13 октября 2017 > № 2349348

Люди взволнованы исследованием о российской пропаганде в Facebook. Дышите глубже

Дэвид Карпф (David Karpf), The Washington Post, США

В прошлом месяце мы узнали, что российские спецслужбы потратили, по меньшей мере 100 тысяч долларов на рекламные объявления в Facebook. Мы также узнали, что подставные российские пользователи использовали Facebook, чтобы организовать антииммиграционные протесты в реальной жизни. Только на прошлой неделе в одном исследовании фигурировали подсчеты, согласно которым «естественный охват» политических публикаций российской фабрики троллей (Агентства интернет-исследований) насчитывал от 340 миллионов до нескольких миллиардов просмотров. Это исследование вызвало огромный интерес. Статья о нем была опубликована статья в блоге Washington Post Switch.

Это большие цифры. Однако их легко неверно интерпретировать. 100 тысяч долларов на рекламу — это капля в море по сравнению с 70 миллионами, потраченными непосредственно на кампанию Трампа. Много кто приходил на протесты против иммиграции. Выясняется, что многократно цитировавшаяся система подсчетов естественного охвата аудитории столкнулась с проблемой сетевых ботов.

Исследовать взаимодействие людей на Facebook трудно

Исследование, утверждающее, что российские публикации получили миллиарды просмотров, опубликовано Джонатаном Олбрайтом (Jonathan Albright), руководителем исследовательского отдела Центра цифровой журналистики Тоу при Колумбийском университете. Олбрайт опирался на данные CrowdTangle, популярного инструмента для анализа социальных сетей, занимающегося мониторингом взаимодействий пользователей Facebook и выявлением популярного контента. Это новаторское, творческое применение инструментов CrowdTangle, а не прямое его назначение. К сожалению, это могло привести к некоторым проблемам при анализе.

Я изучал CrowdTangle в своей книге 2016 года «Аналитический активизм». Вот как работает этот инструмент: «Логика модели CrowdTangle относительно проста (даже несмотря на появляющиеся сложности в лежащих в его основе подсчетах и программном обеспечении). CrowdTangle отслеживает кластеры страниц Facebook и конкретные ключевые слова. Он собирает исторические сведения о том, как истории, посты и изображения, пользующиеся успехом по сравнению с ожидаемым исходным уровнем производительности. Далее компания отправляет эту информацию в ежедневном электронном письме, предупреждая своих клиентов о том контенте, который скорее всего будет демонстрировать наилучшие результаты на повседневной основе».

CrowdTangle играет ключевую кулуарную роль в стратегиях оптимизации размещения информации в социальных сетях таких цифровых медиаресурсов, как Upworthy, Vox и Buzzfeed. CrowdTangle не был разработан для противодействия, устранения или даже изучения сетей ботов. Он был задуман как инструмент для распознавания историй и контента, показывающего результаты выше среднего в пиринговой сети компании.

Исследование Олбрайта сосредоточено на паре измерений, которые CrowdTangle генерирует на основе собираемых данных: «взаимодействия» и «естественный охват аудитории». Проблема с подобными цифровыми показателями состоит в том, что их легко раздуть. Мы видели это в Твиттере, где почти половина подписчиков президента Трампа относится к фейковым аккаунтам и ботам. Это может быть особенно проблематично при рассмотрении российского влияния. В своем репортаже Эдриен Чен (Adrien Chen) зафиксировал, что российское Агентство интернет-исследований специализируется на создании фейковых аккаунтов в социальных сетях, чтобы увеличить воздействие их активности. Эти фейковые аккаунты могут деформировать простые замеры мнений в интернете.

На примере страницы «Черных активистов» можно увидеть, как это работает

Показательным примером служит страница «Черных активистов» (Blacktivists) в Facebook. Эта страница была создана Агентством интернет-исследований. Дони О‘Салливан (Donie O'Sullivan) и Дилан Байерс (Dylan Byers) до этого докладывали, что страница Черных активистов «получила 360 тысяч лайков, больше, чем подтвержденный аккаунт движения Black Lives Matter (Жизни черных имеют значение) на Facebook, у которого на данный момент имеется всего около 301 тысячи лайков». Мы не можем сказать, опираясь на публичные данные, какая часть этих лайков исходила от аккаунтов, созданных Агентством интернет-исследований. Однако высока вероятность, что причина, по которой страница, созданная Агентством, получила больше лайков, чем подтвержденный аккаунт движения Black Lives Matter, состоит в том, что Агентство сгенерировало также несколько тысяч профилей на Facebook, а потом использовало эти аккаунты, чтобы придать своему контенту видимость легитимности.

Исследование Олбрайта указывает на 6,18 миллиона «взаимодействий» (реакций, комментариев, репостов), которые получила страница Черных активистов в 500 своих публикациях. С одним постом со страницы Черных активистов, получившим самое большое количество републикаций, произошло 344 209 взаимодействия, что меньше, чем общее количество лайков, оставленных на странице.

Это может указывать на широкое распространение публикации по интернету среди социально активных пользователей Facebook. Исследование также оценивает «естественный охват аудитории», подсчитывая общую сумму подписчиков всех страниц на Facebook, поделившихся публикацией Черных активистов. Эта сумма часто грешит преувеличениями при подсчетах: если у каждого из двух фейковых профилей на Facebook есть пять тысяч одинаковых фейковых друзей и обе страницы републикуют один и то же фейковый пост Черных активистов, то «естественный охват» по подсчетам CrowdTangle составит 10 тысяч человек.

Основная мысль исследования Олбрайта состоит в том, что «естественный охват аудитории» у публикаций страницы Черных активистов достигал 103,8 миллиона. В сочетании с пятью другими страницами, созданными Агентством интернет-исследований, Олбрайт насчитал 340 миллионов. Поскольку Facebook удалил 470 страниц, исследователь обоснованно заключает, что общий «естественный охват аудитории» всех этих сайтов, вероятно, составляет миллиарды. Это верный подсчет, но он уводит нас в неверном направлении. Мы не можем знать, какая доля этих просмотров связана с реальными людьми, проживающими в Соединенных Штатах Америки.

Еще большую сложность составляет то, что Facebook имеет практически монополию в области размещения материалов в социальных сетях. Мы сталкиваемся с новостным контентом благодаря черному ящику алгоритмов Facebook, и никто, кроме самих инженеров Facebook, не может точно сказать, как эти алгоритмы работают. Внутренние данные Facebook могут помочь разобраться с этими вопросами, но даже в этом уверенности нет. Общественно доступных данных Facebook крайне мало. Это осложняет процесс вычленения российской пропагандистской деятельности в ходе выборов 2016 года.

Мы знаем, что иностранные подставные лица потратили значительное время и деньги, пытаясь внедрить пропагандистские материалы в ходе выборов 2016 года. Мы знаем, что они делали это, стремясь снизить уровень доверия к демократии и поддержать кампанию Трампа.

Сбор четких данных о масштабе этих действий одновременно невероятно важен и феноменально сложен. Попытки Олбрайта пролить свет на эту деятельность можно только приветствовать. Однако следует предупредить читателей, чтобы они не создавали излишнего ажиотажа вокруг горячих новостей: это может случайно увести их в совершенно ошибочном направлении.

Россия. США > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 13 октября 2017 > № 2349348


США > СМИ, ИТ. Армия, полиция > inosmi.ru, 13 октября 2017 > № 2349337

Харви Вайнштейн откупался от жертв собственных сексуальных домогательств

Джоди Кантор (Jodi Kantor), Меган Твохей (Megan Twohey), The New York Times, США

По последней информации, правление Weinstein Company уволило Харви Вайнштейна после обнародования предъявленных в его адрес обвинений в сексуальных домогательствах.

Два десятилетия назад голливудский продюсер Харви Вайнштейн пригласил Эшли Джадд в гостиницу Peninsula Beverly Hills на деловой завтрак — по крайней мере, именно на это рассчитывала молодая актриса. Вместо этого он попросил ее зайти к себе в номер, где появился перед ней в банном халате и предложил сделать ей массаж или зайти к нему в душ, вспоминала в интервью актриса.

«Как мне побыстрее отсюда выбраться и при этом не испортить отношения с Харви Вайнштейном?» — такой, по признанию Эшли Джадд, была ее первая мысль.

В 2014 году Вайнштейн пригласил в тот же отель Эмили Нестор (Emily Nestor), которая проработала в его компании только один день в качестве временного сотрудника, и сделал ей другое предложение: если она согласится на его сексуальные заигрывания, он поможет ей в карьерном росте — так сообщалось в свидетельстве, которое девушка предоставила своим коллегам, а те направили его руководителям Weinstein Company. По словам одной ассистентки, в следующем году в той же гостинице Вайнштейн шантажом заставил ее делать ему, голому, массаж, доведя девушку «до слез и оставив ее в полном смятении», написала одна из сотрудниц компании Лорен О'Коннор (Lauren O'Connor) в пронзительной докладной записке о сексуальных домогательствах и других проступках своего босса.

«В этой компании женщины вынуждены работать в крайне нездоровой среде», — сказала О'Коннор в письме, адресованном нескольким директорам компании, руководителем которой выступает сам Вайнштейн.

В результате проведенного The New York Times расследования были обнаружены накопившиеся за три десятилетия и ранее не известные обвинения против Вайнштейна. Их документальные подтверждения содержатся в интервью с нынешними и бывшими сотрудниками компании и работниками киноиндустрии, а также в юридических документах, электронных письмах и внутренних документах управляемых им компаний Miramax и Weinstein Company.

По словам двух должностных лиц компании, пожелавших сохранить анонимность, в течение этого времени Вайнштейн, столкнувшийся с обвинениями в сексуальных домогательствах и принуждении к физическим контактам, пришел к договоренности по крайней мере с восьмью женщинами. The Times обнаружила, что, по имеющимся данным и по сообщениям тех, кому знакомо содержание соглашений, среди получателей денежных средств числились молодая сотрудница в Нью-Йорке (1990 год), актриса (1997 год), ассистентка в Лондоне (1998 год), итальянская модель (2015 год) и вскоре после этого — г-жа О'Коннор.

В своем заявлении The Times в минувший четверг Вайнштейн сказал: «Я понимаю: то, как я обращался с коллегами в прошлом, было для них очень болезненным, и я приношу свои извинения за это. Хотя я пытаюсь стать лучше, мне предстоит еще много сделать».

Он добавил, что работает с психотерапевтом и планирует взять отпуск, чтобы «немедленно заняться решением этой проблемы».

Лиза Блум (Lisa Bloom), адвокат, консультирующий Вайнштейна, заявила, что «он отрицает многие обвинения как заведомо ложные». Комментируя ситуацию в интервью газете The Times на этой неделе, Вайнштейн назвал многие претензии О'Коннор «далекими от истины» и заверил, что они расстались по-дружески.

Продюсер и его представители отказались прокомментировать факт заключения сделок, а также предоставить информацию об источнике денежных выплат. По словам Вайнштейна, в решении проблем, которые возникают у его сотрудников на рабочем месте, «мой девиз — сохранять мир».

Г-жа Блум, которая в прошлом году консультировала Вайнштейна по вопросам гендерной динамики и расстановки властных сил, назвала его «древним динозавром, постигающим новые методы». По словам адвоката, она «объяснила ему, что из-за разницы в статусе между главой крупной студии, каким является он, и большинством других сотрудников отрасли некоторые его слова и поступки могут восприниматься как неуместные и даже запугивающие вне зависимости от его реальных мотивов».

Хотя О'Коннор написала всего о двухлетнем периоде, ее свидетельства перекликаются с жалобами других женщин. По ее словам, Вайнштейн требовал, чтобы она проводила собеседование с начинающими актрисами, которые успели побывать на частных встречах в его гостиничном номере — и ее описание соответствует тому, что говорят другие бывшие сотрудники компании. О'Коннор подозревала, что она и другие сотрудницы женского пола использовались Ванштейном для того, чтобы налаживать любовные связи с «легко уязвимыми женщинами, которые надеются, что он даст им работу».

Обвинения накапливались даже в ту пору, когда Вайнштейн выступал одним из законодателей мод в массовой культуре. Он стал обладателем шести «Оскаров» за лучший фильм и выпустил несколько знаковых для американской кино и телеиндустрии продуктов: начиная с фильмов «Секс, ложь и видео», «Криминальное чтиво» и «Умница Уилл Хантинг» и заканчивая телешоу «Проект Подиум». На публике он предстает в образе эдакого либерального льва, борца за права женщин и лауреата не только художественных, но и гуманитарных премий.

В 2015 году, когда О'Коннор написала свою докладную, компания Вайнштейна занималась распространением документального фильма The Hunting Ground, рассказывающего о серии изнасилований в университетском кампусе. Давний спонсор Демократической партии, в прошлом году он устраивал сбор средств для Хиллари Клинтон в своем доме в Манхэттене. Не далее как в этом году Вайнштейн взял в свою компанию в качестве стажера старшую дочь бывшего президента Барака Обамы Малию Обаму, а также помог учредить в Ратгерском университете кафедру в честь Глории Стейнем. В январе, во время кинофестиваля Sundance, когда Парк-Сити (штат Юта) проводил свою версию общенациональных женских маршей, Вайнштейн присоединился к шествию.

«Со стороны все казалось прекрасно: „Оскары", успех, влиятельные позиции в сфере культуры», — сказал Марк Гилл (Mark Gill), возглавлявший Miramax Los Angeles в то время, когда компания принадлежала Disney. «Однако за кулисами царил хаос, совершеннейший хаос», — добавил он, имея в виду то, как Вайнштейн обращался с женщинами.

Десятки бывших и нынешних сотрудников Вайнштейна, начиная с простых помощников и заканчивая топ-менеджерами, признались, что им было известно о фривольном поведении шефа, когда они на него работали. И лишь несколько сотрудников, по их словам, решились на открытое противостояние.

Вайнштейн применял на практике закон молчания; как сообщается в одном из документов, сотрудники Weinstein Company подписывали контракты, согласно которым обязывались не выступать с критикой в адрес компании или ее руководителей, если она может нанести вред «деловой репутации» компании или «личной репутации кого-то из сотрудников». И большинство женщин, принимавших выплаты, соглашались с условиями конфиденциальности, которые запрещали им рассказывать о сделках или приведших к ним событиях.

Чарльз Хардер (Charles Harder), адвокат, представляющий Вайнштейна, сказал, что к договорам о регулировании нередко прибегают в том случае, когда хотят избежать длительных и дорогостоящих судебных разбирательств. Он добавил: «Это еще ничего не доказывает».

Когда в сексуальных домогательствах обвинили знаковых фигур Fox News, консерваторов Роджера Эйлса (Roger E. Ailes) и Билла О´Райли (Bill O´Reilly), выяснилось, что за свое молчание женщины получали миллионы долларов.

Между тем, по данным источников, осведомленных об условиях договоров, большинство женщин, оказавшихся вовлеченными в сделки Вайнштейна, получали от 80 до 150 тысяч долларов.

По сообщениям ряда лиц, пожелавших сохранить свою анонимность, свидетельства О'Коннор в 2015 году не на шутку встревожили некоторых членов правления и руководителей Weinstein Company, в том числе брата и давнего партнера Вайнштейна, Боба (62 года). Однако членов правления заверили, что расследования излишни. В итоге, достигнув соглашения с Вайнштейном, О'Коннор отозвала свою жалобу и поблагодарила его за предоставленную ей возможность карьерного роста.

«Стороны договорились очень быстро», — сказала г-жа Блум.

Через своего адвоката Николь Пейдж (Nicole Page) О'Коннор отказалась от интервью. В своей докладной записке она объясняла, насколько ее выбивало из колеи то, что она наблюдала и с чем сталкивалась, занимаясь поисками литературного материала для кино и исполняя обязанности кинопромышленника. «Это мои первые шаги в данной области, и я боялась и по-прежнему боюсь говорить об этом открыто, — писала О'Коннор. — Но молчание еще невыносимее».

Рассказывая об эпизоде в гостинице, Эшли Джадд в недавнем интервью призналась: «Женщины долгое время обсуждали Харви между собой, и выносить этот разговор на публику просто-напросто поздно».

Одна и та же история

Г-жа Нестор, студентка юридического факультета школы бизнеса, приняла приглашение Вайнштейна на деловой завтрак в Peninsula Beverly Hills, потому что, как она позднее сказала коллегам, не хотела упускать представившуюся возможность. Когда девушка приехала, Вайнштейн предложил ей свою помощь в карьерном росте, хвастаясь тем, что с ним якобы переспало несколько знаменитых актрис — эти данные ее коллеги собрали после того, как услышали рассказ девушки, а затем направили их на рассмотрение руководителям компании.

«Она сказала, что он был очень настойчив и целеустремлен, хотя на протяжении примерно часа она отвечала на его уговоры однозначным „нет"», — говорится в одном внутреннем документе. Сообщается, что г-жа Нестор, которая не захотела прокомментировать эту статью, отказалась от предложенной сделки. «Она была разочарована тем, что он встретился с ней и, похоже, не проявил никакого интереса к ее резюме или компетенции». Молодая женщина предпочла не сообщать об этом эпизоде сотрудникам отдела кадров, однако обвинения дошли до сведения руководства через других сотрудников.

На протяжении многих лет на нескольких континентах женщины рассказывали о поведении Вайнштейна одну и ту же история: они приезжают в отель, как им кажется, на деловую встречу лишь для того, чтобы узнать, что Вайнштейн, вот уже тридцать лет как женатый мужчина, иногда, похоже, интересуется кое-чем еще. Если его постоянная штаб-квартира располагалась в Нью-Йорке, то в роли временных «отделений» выступали роскошные отели: Peninsula Beverly Hills и Savoy в Лондоне, Hôtel du Cap-Eden-Roc недалеко от места проведения Каннского кинофестиваля во Франции, а также Stein Eriksen Lodge во время кинофестиваля Sundance.

Работать на Вайнштейна могло означать будить его по утрам и укладывать в кровать поздно вечером, предварительно готовя ко сну. Как и коллега, упомянутая в свидетельстве О'Коннор, некоторые младшие сотрудницы, которым поручалось выполнять эти задачи, признавались, что это их очень смущало.

В интервью восемь женщин описали изменчивое поведение Вайнштейна: он появлялся перед ними почти или полностью обнаженным, требовал, чтобы они присутствовали, когда он купался, регулярно просил сделать ему массаж или сам начинал его делать. Женщины, которым как правило было чуть больше двадцати и которые надеялись зацепиться в киноиндустрии, говорили, что он умеет стремительно менять направление беседы: разговор о совещаниях и бумагах легко перемежался комментариями интимного характера. Одна женщина посоветовала своей коллеге надеть для выполнения таких обязанностей парку — в качестве еще одного слоя, защищающего от возможных приставаний.

Бывшая сотрудница компании Лаура Мэдден (Laura Madden), рассказавшая о том, что начиная с 1991 года Вайнштейн принуждал ее к массажам в гостиницах Дублина и Лондона, призналась, что он умел заставить любого, кто смел ему возражать, почувствовать себя отверженным. «Он очень искусный манипулятор, — сказала она в интервью. — Все время приходится себя спрашивать: неужели проблема действительно только во мне?»

«Я ничего об этом не знаю», — сказал Вайнштейн.

Большинство женщин, поведавших The Times о случаях неадекватного обращения с ними Вайнштейна, никогда не встречались друг с другом. Их возраст варьируется от двадцати с небольшим до почти пятидесяти, живут они в разных городах. Некоторые из них признались, что не сообщали о поведении шефа потому, что это происходило без свидетелей и они опасались возмездия со стороны Вайнштейна. Другие говорили, что им было стыдно рассказывать. Но большинство из них доверились коллегам по работе.

Позднее Мэдден рассказала Карен Кац (Karen Katz), своей подруге и коллеге в отделе закупок, о заигрываниях Вайнштейна, в том числе и о том эпизоде, когда она, всхлипывая, заперлась в ванной комнате его номера. «В то время мы были такими молодыми, — сказала г-жа Кац, ныне кинорежиссер. — Мы не понимали, насколько это было неправильно или как Лаура должна была на это реагировать».

Другие сотрудники лондонского офиса сообщали похожие сведения. «Мне было не по себе от смущения и злости, — сказала еще одна бывшая сотрудница компании Салли Ходжес (Sallie Hodges), вспоминая рассказы, которые слышала от коллег. — Так оно все и было».

Функционирование кадровых служб в Нью-Йорке считалось недостаточным, а в Лондоне и того хуже, поэтому некоторые сотрудницы из солидарности объединялись в группы. «Если сотрудницу женского пола просили прийти на совещание одну, то она, как правило, шла вместе со своей коллегой», чтобы не оказаться наедине с мистером Вайнштейном, вспоминает мистер Гилл, бывший президент Miramax Los Angeles.

Многие работавшие с Вайнштейном женщины говорят, что никогда не были объектами его сексуальных домогательств и не знают никого из его жертв, они вспоминают его как начальника, который предоставил им ценные возможности в молодом возрасте. Некоторые с удовольствием рассказывают о долгих годах работы с Вайнштейном, хваля его как наставника и защитника.

Но в интервью некоторые из бывших сотрудниц, признавшихся в том, что им довелось пережить не самые приятные моменты в компании Вайнштейна, задают один и тот же вопрос: как могли обвинения, повторяющие одну и ту же схему — молодые женщины, могущественный продюсер мужчина, одни и те же гостиницы — накапливаться на протяжении почти трех десятилетий?

«В узком кругу это ни для кого не было секретом», — сказала Кэти Де Клесис (Kathy DeClesis), помощница Боба Вайнштейна в начале 1990-х годов. Она курировала молодую женщину, которая после встречи с Харви Вайнштейном внезапно покинула компанию, а позднее, по свидетельствам ряда бывших сотрудников, получила денежное вознаграждение.

Публичное признание могло очень дорого обойтись женщинам. В мире, где правят деньги, слава и искусство, работа у Вайнштейна считалась солидной и привилегированной, и многие его бывшие помощники занимали в Голливуде высокие должности. Он мог быть очаровательным и щедрым: подарочные корзины, цветы, помощь в личной жизни или в карьере, наличные. На Каннском кинофестивале, по словам ряда бывших коллег, он иногда раздавал тысячи долларов в качестве спонтанных бонусов.

Между тем судя по приступам гнева и разносам, которые он устраивал своим сотрудникам вне зависимости от пола, Вайнштейн был человеком с бурным темпераментом. Когда одной приглашенной им женщине пришлось ждать повышения категории гостиничного номера, он закричал, что г-же О'Коннор лучше выйти замуж за «толстого богатого еврея», потому что она, вероятно, годится только на то, чтобы «быть женой» и «делать детишек», пишет она в своем свидетельстве. По ее словам, одной цензурной лексикой шеф не ограничился. По словам бывших сотрудников, такое обращение с женщинами нередко считали очередным проявлением его антипатии.

Осенью 1998 года с мистером Вайнштейном столкнулась 25-летняя ассистентка из Лондона по имени Зельда Перкинс (Zelda Perkins). По словам бывших коллег, она и несколько сотрудниц были вынуждены регулярно выполнять просьбы или выслушивать комментарии непристойного характера в гостиничных номерах, и ее особенно беспокоило обращение шефа с другой сотрудницей. Она сказала Вайнштейну, что он должен это прекратить и что она предаст его действия огласке или начнет против него судебный процесс, если он не изменит свое поведение.

Стив Гутенский (Steve Hutensky), один из юристов в сфере развлечений Miramax, был направлен в Лондон для переговоров с г-жой Перкинс и ее адвокатом. Он отказался предоставить свои комментарии.

Г-жа Перкинс, сегодня работающая театральным продюсером в Лондоне, также отказалась прокомментировать эту статью, заявив, что не может обсуждать свою работу в Miramax или сообщать о заключении каких бы то ни было соглашений.

Несколько месяцев спустя Вайнштейна ждал триумф на вручении «Оскаров»: «Жизнь прекрасна» и «Влюбленный Шекспир» получили сразу десять наград. Через несколько лет Вайнштейн, который продюсировал серию фильмов на британскую тематику, был возведен в Командоры Британской империи — это почетное звание граничит с рыцарским.

«Принудительный торг»

Для актеров встреча с Вайнштейном сулила блистательные перспективы: сценарии, роли, выдвижение на премию, освещение в СМИ, влияние на выгодные рекламные сделки. Он знал, как обеспечить хорошие кассовые сборы даже небольшим фильмам, и умел искусно преподнести как благовоспитанные драмы, вроде «Король говорит!», так и популярные киносерии типа «Очень страшное кино». Фильмы Вайнштейна определяли критерии женственности, секса и романтического жанра: начиная с Кэтрин Зета-Джонс в «Чикаго» и заканчивая Дженнифер Лоуренс в «Мой парень — псих».

Между тем фильмы также были его личным рычагом влияния. Когда Вайнштейн пригласил Эшли Джадд позавтракать в Беверли-Хиллз, накануне она всю ночь снималась в триллере «Целуя девушек», но встреча казалась ей слишком важной, чтобы ее можно было пропустить. Войдя в вестибюль гостиницы, она с удивлением узнала, что они будут разговаривать у Вайнштейна в номере; по словам Джадд, она решила заказать себе на завтрак хлопья, чтобы еду побыстрее принесли и она могла уйти.

Актриса рассказывает, что вскоре Вайнштейн начал приставать к ней с предложениями. Может ли он сделать ей массаж? Когда она отказалась, он предложил порастирать ей плечи. Это предложение она тоже отклонила. Тогда он направил ее к шкафу и попросил помочь ему выбрать одежду на сегодня, а потом пригласил в ванную. «Не хочет ли она посмотреть, как он принимает душ?» — вспоминает актриса его слова.

«Я говорила ему „нет" самыми разными способами, бесчисленное количество раз, но у него наготове всегда была новая просьба, — рассказывает Эшли. — Это был своего рода торг, принудительный торг».

По ее словам, чтобы покинуть номер, она съязвила, что, если мистер Вайнштейн хочет до нее дотронуться, она сначала должна выиграть «Оскар» за роль в одном из его фильмов. В интервью актриса вспоминает, что испытывала «панику и чувствовала себя в ловушке»: «На карту было поставлено слишком многое: престиж, пришедший с Miramax».

Вскоре после этого она рассказала о случившемся своей матери, певице Наоми Джадд, которая подтвердила факт этой беседы корреспонденту Times. По словам Эшли Джадд, несколько лет спустя она без препятствий сыграла в двух фильмах Вайнштейна. В 2015 году она рассказала об эпизоде в гостиничном номере журналу Variety, правда, не назвав имени мужчины.

В 1997 году после эпизода в гостиничном номере во время кинофестиваля Sundance Вайнштейн достиг ранее не известной договоренности с Роуз Макгоуэн (Rose McGowan), в то время 23-летней актрисой. В соответствии с юридическим документом, который был рассмотрен The Times, эта сделка в размере ста тысяч долларов «не должна была рассматриваться как признание» Вайнштейна, но предназначалась для того, чтобы «избежать судебных разбирательств и купить мир». В то время Роуз Макгоуэн только что сыграла в нашумевшем фильме «Крик», а позднее приняла участие в телевизионном шоу «Зачарованные». Актриса отказалась от комментариев.

Усиленная проверка

Всего за несколько месяцев до того, как О'Коннор написала свою докладную, одна молодая женщина уволилась из компании, сетуя на то, что ее заставили устроить Вайнштейну то, что, по ее мнению, было тайными свиданиями — об этом сообщают два человека, которым известна история ее ухода. Женщина, попросившая не раскрывать ее имени в целях защиты конфиденциальности, заявила, что договор о неразглашении не позволял ей комментировать ситуацию.

Вскоре жалобы на поведение Вайнштейна обратили на себя внимание правления компании.

В марте 2015 года Вайнштейн пригласил в свой офис в TriBeCa Амбру Баттилану (Ambra Battilana), итальянскую модель и начинающую актрису. Встреча была назначена на вечер пятницы, и ее целью было обсудить карьеру девушки. Несколько часов спустя Амбра позвонила в полицию. Она сообщила им, что мистер Вайнштейн хватал ее за грудь, спрашивая, настоящая ли она, и задирал ей юбку. Об этом говорится в отчете полиции.

Эти обвинения были рассмотрены отделением по борьбе с преступлениями сексуального характера нью-йоркского полицейского управления и растеклись по страницам таблоидов наряду с сообщениями о том, что женщина сотрудничала со следователями, чтобы тайно записать признание Вайнштейна. Районный прокурор Манхэттена позднее отказался предъявить ему обвинения.

Однако, по словам людей, знакомых с деталями сделки и говорящих на условиях анонимности ввиду договора о неразглашении, Вайнштейн заплатил Баттилане.

Огласка, которую получил этот эпизод, встревожил некоторых руководителей и членов правления Weinstein Company. (Харви и Боб Вайнштейн вместе владеют 42% этой частной компании.) Коллеги вспоминают, что, когда несколько членов совета директоров надавили на Вайнштейна, он настоял на том, что эта женщина его подставила.

До этого г-жа Баттилана в ходе судебного разбирательства давала показания против соратников бывшего премьер-министра Италии Сильвио Берлускони, которые обвиняются в подборе женщин для предполагаемых секс-вечеринок. К тому же итальянские средства массовой информации сообщили, что несколько лет назад г-жа Баттилана обвинила в сексуальных домогательствах своего семидесятилетнего бойфренда, эта жалоба, по-видимому, была отклонена. Модель не ответила на просьбы прокомментировать случившееся. Ее адвокат Мауро Руфини также оказался недоступен для комментариев.

После инцидента один из членов правления компании, Лэнс Маеров (Lance Maerov), сказал, что успешно добился принятия в компании свода правил поведения, в котором подробно описывались критерии сексуальных домогательств.

Затем свои свидетельства обнародовала О'Коннор, где на каждой странице содержались подробные обвинения. Описывая опыт сотрудниц компании, включая свой собственный, она написала: «Соотношение сил таково: я — 0, Харви Вайнштейн — 10».

Она была ценным сотрудником — Вайнштейн называл ее «потрясающим», «замечательным человеком», «блестящим администратором» — поэтому жалоба встревожила топ-менеджеров, включая Боба Вайнштейна. Лэнс Маеров в интервью рассказал, что, когда правление было уведомлено об этом по электронной почте, он настоял на том, чтобы истинность этих утверждений установил сторонний адвокат.

Но расследование так и не началось. Вайнштейн смог договориться с О'Коннор, и расследовать больше было нечего.

«Поскольку этот вопрос уже решен и никаких дальнейших действий не требуется, я снимаю жалобу», — сообщила О'Коннор в электронном письме начальнику отдела кадров через шесть дней после отправки своей докладной записки. Она также написала письмо Вайнштейну, поблагодарив его за возможность познакомиться с индустрией развлечений.

США > СМИ, ИТ. Армия, полиция > inosmi.ru, 13 октября 2017 > № 2349337


Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > stroi.mos.ru, 13 октября 2017 > № 2349318

Здание для Детского музыкального театра юного актера реконструируют

Реконструкцию здания Детского музыкального театра юного актера в центре Москвы планируется начать в 2018 году, сообщил руководитель Департамента строительства столицы Андрей Бочкарев.

По его словам, сейчас идут проектно-изыскательские работы.

Здание находится на ул. Макаренко, д. 4, стр. 1 в Басманном районе. После реконструкции здесь появятся зрительный зал на 300 мест, репетиционные залы, артистические, театральное кафе, помещения для сотрудников театра и др.

Поскольку здание имеет историческую ценность и является частью ансамбля улицы, фасад оставят прежним. Строители заменят кровлю, установят козырьки над входами и выходами, обустроят место для рекламы.

Для внутренней отделки будут применяться современные отделочные материалы. В зрительном зале предусмотрены места для маломобильных людей.

«Строительство культурных объектов мэр Сергей Собянин неоднократно называл одним из приоритетов столицы. Завершить реконструкцию здания и открыть театр планируется в 2019 году», - отметил А. Бочкарев.

Россия. ЦФО > Недвижимость, строительство. СМИ, ИТ > stroi.mos.ru, 13 октября 2017 > № 2349318


Россия. Болгария. Весь мир > СМИ, ИТ. Медицина > rs.gov.ru, 13 октября 2017 > № 2348479

XVII Международный фестиваль Красного Креста и фильмов о здоровье с российским участием был торжественно открыт в Санаторно-оздоровительном комплексе "Камчия".

Начав свою историю с 1965 года, фестиваль стал не просто кинособытием в Болгарии, но и местом встречи учёных в области медицины крупных международных институтов, лидеров международного «Красного креста», звёзд экрана, именитых режиссёров и продюсеров, кинокритиков, журналистов, представителей дистрибьюторов и телеканалов.

Специальным гостем и патроном события является вице-президент Республики Болгарии Илияна Йотова. Генеральный консул Российской Федерации в Варне Сергей Лукьянчук огласил приветствие от имени Чрезвычайного и полномочного Посла России в Болгарии Анатолия Макарова. В торжественной церемонии открытия кинофестиваля приняли участие представители 39 стран, среди которых деятели киноиндустрии, дипломаты, журналисты, представители органов власти и общественных организаций.

Программа фестиваля включает несколько десятков фильмов на гуманитарную тематику из России, Болгарии, Италии, Франции и Португалии, Польши и др.

Фестиваль проходит при поддержке муниципалитета города Варны. Организован болгарским Красным Крестом под эгидой Международной федерации обществ Красного Креста и Красного Полумесяца (МФОКК и КП), Всемирной Организацией Здравоохранения и ЮНЕСКО в партнерстве с Медицинским университетом г.Варны и СОК "Камчия".

Россия. Болгария. Весь мир > СМИ, ИТ. Медицина > rs.gov.ru, 13 октября 2017 > № 2348479


Германия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rg-rb.de, 13 октября 2017 > № 2348428

Роман Полански получил ещё одно обвинение

На минувшей неделе кинорежиссёр Роман Полански (Roman Raymond Polański) вновь оказался в центре скандала. Немецкая актриса Рената Лэнгер (Renate Langer) обвинила Полански в изнасиловании. Она стала уже четвёртой женщиной, обвинившей кинорежиссера в таком преступлении.

По словам 62-летней Ренаты Лэнгер, всё произошло в 1972 году. Столько времени она молчала лишь потому, что не хотела травмировать своих родителей. После того, как летом этого года умер её отец (мать скончалась двумя годами ранее), Лэнгер обратилась в полицию и публично рассказала о случившемся.

Преступление, по словам актрисы, произошло в шале на швейцарском курорте Гштад. Актриса приехала на встречу с Полански, чтобы обсудить роль в одном из его фильмов. Именно тогда и произошло изнасилование. Спустя месяц Полански позвонил Лэнгер и извинился, предложив роль в фильме «Что?». Та приняла предложение, однако, по словам актрисы, во время съёмок фильма в Риме, Полански изнасиловал её снова.

Актриса подала заявление в полицию швейцарского кантона Санкт-Галлен, оно будет передано в правоохранительные органы кантона Берн, к которому относится Гштад. Самого Полански видели в Швейцарии на прошлой неделе. Он присутствовал на показе своего нового фильма на кинофестивале в Цюрихе.

Обвинения Поланского в сексуальном насилии начались в 1977 году с заявления 13-летней Саманты Геймер (Samantha Geimer), которую он пригласил сниматься для Vogue и принудил к сексу. Полански признался в сексуальной связи с несовершеннолетней, чтобы смягчить наказание, однако, когда стало известно, что судья решил отправить режиссёра за решётку, улетел из США в Великобританию.

В 2010 году британская актриса Шарлотта Льюис (Charlotte Lewis) обвинила Полански в насилии в 1973 году. По её словам, тогда ей было 16 лет. В августе 2017 года жительница Калифорнии Робин М. также заявила, что в 16-летнем возрасте стала жертвой насилия со стороны режиссёра.

Несмотря на неоднократные попытки правоохранительных органов США добиться экстрадиции Полански, он остаётся на свободе. С сентября 2009-го по июль 2010 года Полански находился под домашним арестом в тот самом доме в Гштаде, который фигурирует в новом деле. В этот период швейцарский суд рассматривал вопрос о возможности его экстрадиции в США.

Кирилл Балберов

Германия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rg-rb.de, 13 октября 2017 > № 2348428


Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 12 октября 2017 > № 2369350

Я бью войну с размаху и без пощады.

175 лет назад родился художник Василий Верещагин. Его имя носит Студия художников МВД России. Основная часть наследия Верещагина хранится в собраниях Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея. Предпочтя военной карьере искусство, он осуществил революцию в живописи.

Из гардемаринов - в художники

Василий родился в семье предводителя дворянства в 1842 году в городе Череповце, ныне Вологодской, а тогда Новгородской губернии. Родители прочили ему военную карьеру и в 12 лет отправили учиться в Петербург в Морской кадетский корпус. Учёба Верещагину давалась нелегко, он не позволял себе расслабиться и окончил учебное заведение первым по количеству баллов. Знания, полученные в корпусе, среди которых были свободное владение английским, французским и немецким языками, пошли юноше на пользу. В 16 лет Василий совершает плавание на фрегатах «Светлана» и «Генерал-адмирал», побывал в Копенгагене, Бресте, Бордо, Лондоне.

Однако в 18 лет Василий заявляет родителям, что хочет стать художником. Семья была категорически против нового увлечения. Но молодой человек уволился со службы и поступил в Петербургскую академию художеств.

В 21 год юного мастера за академическую работу «Избиение женихов Пенелопы» награждают золотой медалью. Но ему не нравилось изображать на картинах античный идеализм, он уже тяготился классической школой, которую преподавали в Академии. Художник сжигает свою картину, покидает Академию и уезжает на Кавказ.

Некоторые биографы отмечают, что этот год Василий вёл нищенское существование. Вскоре благодаря неожиданному наследству художник едет во Францию. В Париже Верещагин становится учеником художника Жан-Леон Жерома в Парижской академии изящных искусств и усердно впитывает новые знания. В 1866 году 24-летний Василий Верещагин впервые представляет свои картины общественности: в Парижском художественном салоне - серию работ с Кавказа. Выставка увенчалась успехом.

Картины являлись сами собой

Верещагин часто объединял свои картины в отдельные циклы, имеющие законченный сюжет. Его жизнь чётко делилась на периоды-путешествия, к которым подвязывались серии картин. Так появились знаменитые серии исторических картин - Туркестанская, Балканская, цикл произведений, посвящённых Отечественной войне 1812 года.

Туркестанскую серию он написал под впечатлением от пребывания в Средней Азии в 1867-1870 годах. Там он впервые участвовал в военных действиях. В качестве вольноопределяющегося был прикомандирован к русской армии, стоящей на русско-китайской границе в Туркестане. Именно этот год стал датой рождения того художника Верещагина, которого мы знаем сейчас. Он поступил прапорщиком в распоряжение туркестанского генерал-губернатора и командующего Туркестанским военным округом Константина фон Кауфмана. Участвуя в боях, он проявлял необычайную смелость и решительность, «на всех вылазках был впереди», как сообщают современники, часто бывал на волосок от смерти.

- Война как магнит тянула его, - рассказывает заведующая череповецким Мемориальным домом-музеем Верещагиных Любовь Маликова, - в 1868 году Кауфман и Верещагин прибыли в Самарканд. Оттуда Кауфман поехал добивать войско эмира, оставив в гарнизоне 500 солдат, из них половина раненые. Верещагин как художник изучал местную архитектуру, зарисовывал мечети, а как военный... почувствовал запах восстания.

И оно началось: две сотни российских солдат защищали крепость от 20-тысячного войска. Гарнизон приготовился умирать. И тут рисовальщик Верещагин взял командование на себя. Крепость отбили. Когда Кауфман вернулся в Самарканд, солдаты признались: «Если бы не Василий Васильевич, нас бы здесь уже не было». Генерал так расчувствовался, что отдал Верещагину свой Георгиевский крест. Это была единственная награда, которую художник принял и носил. Хотя всю жизнь отрицал всякие награды.

Позже он напишет в воспоминаниях: «Страстной любви к Востоку у меня не было, чёрт побери. Там было свободнее, вольнее, чем на Западе. Вместо парижской мансарды или комнаты на Среднем проспекте Васильевского острова у меня была киргизская палатка, вместо натурщиков - живые люди. Картины являлись сами собой, я не искал их».

На Шипке всё спокойно

Главным событием творческой биографии Верещагина стала его Балканская серия - о Русско-турецкой войне 1877-1878 годов. Во время работы он дважды приезжал из Парижа на места боевых действий и за два года написал несколько десятков холстов. Он работал в состоянии сильного нервного напряжения, не давая себе передышки, почти не отлучаясь из мастерской и никого не допуская в неё.

В Балканскую серию вошло около тридцати картин. В этих полотнах протест художника-гуманиста против зверств турецких башибузуков, которые жалости к «урусам» не испытывали, бессмысленной гибели русских солдат, обречённых на гибель бездарным командованием.

Ценой большой крови заплатили солдаты за самоуверенность и небрежность генералов, готовивших взятие крепости. «На Шипке всё спокойно», - доносили они в Петербург. На Шипке гибли и замерзали солдаты, это Верещагин видел своими глазами, это глубоко потрясло художника. «На Шипке всё спокойно» - так с горькой иронией назвал художник картину.

В зимние месяцы 1877-1878 гг. Василий Верещагин вместе с отрядом «белого генерала» Михаила Скобелева совершил переход через Балканские горы и участвовал в решающем бою на Шипке у деревни Шейново. «Победа! Генерал Скобелев объезжает русские войска, освободившие болгарский народ от турецких поработителей. Мелькают в воздухе шапки, а на первом плане разбитые орудия, траншеи, ещё неубранные трупы»(картина «Шипка - Шейново. Скобелев под Шипкой» 1878 г.).

В конце войны Верещагин был представлен к награждению «золотой шпагой», однако от награды отказался. А впоследствии говорил, что «слишком много видел в те дни и перечувствовал для того, чтобы по достоинству оценить всю мишуру славы человеческой».

Балканская серия была продемонстрирована в Лондоне и Париже в 1879 году, в Петербурге в 1880-м и в Москве в 1883-м годах. С 1881 по 1891 гг. она экспонировалась во многих городах Европы и Америки. Для максимального усиления эмоционального эффекта воздействия работ на зрителей Верещагин демонстрировал картины без дневного света, на чёрных стенах, при ярком электрическом освещении и звучащей музыке. Для посетителей выставки это было потрясением: «Живые, как жизнь», картины Верещагина «поражали, трогали, ужасали, сражали… Не было почти никого из публики, кто бы ни вытирал слёз», - писал один из друзей художника.

Среди картин о войне 1812 года выделяются циклы о пребывании французской армии в Москве, бегстве французов из России, партизанской войне. Особенность его стиля - достоверность. Недаром французы признали, что верещагинский Наполеон из серии полотен «Наполеон в России» ближе всех к оригиналу.

По результатам поездок появляются в разные годы индийская, палестинская, японская серии. Во время путешествий по Северу России Верещагин увлекается историей российского деревянного зодчества и пишет серию этюдов, изображающих деревянные церкви Севера.

С карандашом в руке

С рабочим блокнотом для зарисовок Верещагин не расставался никогда. С огромного количества рисунков местности, архитектурных деталей, этнографических типов начинались все его картины. Карандашом художник владел виртуозно.

31 марта 1904 г. в 9.34 утра Василий Верещагин сделал свой последний набросок в блокноте. Он разделил судьбу своих героев, встретив смерть как солдат.

В возрасте 62 лет художник вместе с 700 матросами и офицерами и в их числе - адмиралом Степаном Макаровым погибает на броненосце «Петропавловск», который был подорван японской миной под Порт-Артуром. Санкт-Петербургские ведомости от 8 апреля 1904 писали: «Весь мир содрогнулся при вести о трагической гибели В. Верещагина, и друзья мира с сердечной болью говорят: «ушел в могилу один из самых горячих поборников идеи мира». Макарова оплакивает вся Россия; Верещагина оплакивает весь мир».

Критический реалист

Василий Васильевич не любил, когда его называли художником-баталистом, сам он себя называл критическим реалистом. Он совершил революцию в батальном жанре живописи, где до той поры изображались лишь торжественные сцены побед, триумфы полководцев, апофеозы героев. Его волнуют трагическая цена победы, варварские зверства, преступная бессмысленность войны. Отсюда многочисленные запреты на его картины. Его сын Василий Верещагин в своих воспоминания писал: «Воздействие картин на зрителей было столь сильно, что вызывало озлобление и опасения у милитаристов… Известно, например, что фельдмаршал Мольтке, побывав на выставке картин Верещагина в Берлине в 1882 году, отдал приказ, воспрещающий чинам германской армии посещать эту выставку. Такое же запрещение было отдано австрийским военным министром, отклонившим предложение Верещагина предоставить чинам гарнизона бесплатный доступ на выставку картин в Вене в 1881 году».

Вся мировая общественность тогда в литературе обсуждала Льва Толстого за его «Севастопольские рассказы», а в живописи - Василия Верещагина. Полемика вокруг картин Верещагина шла не только в печати, они активно обсуждались в домах, в клубах, в театрах. Эстету Бенуа полотна Верещагина представлялись антиэстетичными. По его мнению, Верещагин не был никогда художником, «но вся его неутомимая, бескорыстная, беззаветно преданная науке и «видимой правде» личность не лишена известной грандиозности и принадлежит к самому значительному и достойному, что в этом роде дала Россия». Илья Репин назвал Верещагина гражданином-деятелем, сверхчеловеком, обладателем универсальных дарований. Художественный критик Фёдор Булгаков уточнил: «художник-антимилитарист, путешественник, писатель, этнограф, герой войны. Все титулы уместны, но главный все же - Художник».

Мастер никогда не писал по заказу, не стремился заработать баснословные гонорары на живописи, не продавал свои картины по отдельности.

Семья предводителя дворянства

Важно понимать, в какой семье воспитывался Василий Верещагин. Его братья, выбравшие военную стезю, тоже были сильными, талантливыми личностями и настоящими патриотами своего Отечества. Пятеро сыновей Верещагиных известны каждый в своём деле, хотя из всего дворянского семейства Верещагиных мировую известность получили братья Николай и Василий. Старший, Николай, стал основателем первых русских сыроварных и маслодельных артелей в России, прославился как создатель «Вологодского масла». Василий прославился как известный художник, не лишённый литературного дара. Сергей, тоже неплохой рисовальщик, писавший прекрасные стихи, геройски проявил себя в ратном деле. Воевал и был ранен ставший литератором Александр. И только Михаил посвятил себя усадебному хозяйству.

Турецкий гамбит

Когда в апреле 1877 года Россия объявила Османской империи войну, три брата, Василий, Сергей и Александр, стали добровольцами. Василий был причислен к штабу русских войск и в апреле этого же года выехал из Парижа в действующую армию. Он стал чуть ли не первым раненым в бою кораблей на Дунае и затем едва не умер от гангрены в госпитале в Бухаресте. Там его навестил брат Сергей и тоже остался на войне в качестве ординарца генерала Михаила Скобелева. Здесь во время осады Плевны перед боем 18 июля 1877 года Сергей встретился со своим вторым братом, Александром, который также приехал на войну и тоже был ранен в первом же для него бою, как раз 18 июля. Василий тоже успел повидать его на перевязочном пункте. На том самом, который позже запечатлел на своей картине «После атаки. Перевязочный пункт под Плевной».

При Скобелеве Сергей Верещагин выполнял самые трудные и опасные поручения. Когда из палатки генерала доносилось: «Позвать Верещагина!», - это означало, что задание особенно рискованное. Сергей Васильевич проявлял на войне необыкновенные храбрость и бесстрашие, ненавидел турок за их зверства. Он считал, что на полях Болгарии русские завоёвывают не только независимость болгарам, но и нравственную силу общественного самосознания самим себе. Во время третьего штурма Плевны отчаянный ординарец не вернулся с очередного опасного задания. Василий Васильевич после боя искал его на поле мёртвых, но не нашёл. Позже художник запечатлел это поле на своём полотне «Побеждённые. Панихида».

Сергей Верещагин послужил прототипом героя романа Бориса Акунина «Турецкий гамбит» Сергея Берещагина. Одна из сцен фильма «Турецкий гамбит», действие которого происходит во время Русско-турецкой войны, воспроизводит картину Верещагина «Побеждённые. Панихида».

Литератор

Художник был и одарённым литератором, автором книги «На войне в Азии и Европе. Воспоминания», большой интерес представляют также его «Избранные письма». Всего из-под пера Василия Васильевича вышло 12 книг, множество статей, как в отечественной, так и в зарубежной прессе. Чтение книг, написанных Василием и Александром Верещагиными о Русско-турецкой войне, его подробные, точные живописные описания войны западают в душу, и уже невозможно не сопереживать всем тем, кто находился на фронте 140 лет тому назад.

Наследие

Все свои многочисленные выставки Верещагин выстраивал сам, неизменно дополняя экспозицию предметами быта, оружием, украшениями. По всему миру состоялось более 60 персональных выставок художника, каждая из которых собирала сотни тысяч посетителей.

- Василий Васильевич даже был выдвинут на Нобелевскую премию мира, - продолжает Любовь Маликова, - но «Нобеля» ему не дали: по Европе ходили слухи, что Верещагин шпионит в пользу России. Мы не можем этого опровергнуть. Такое вероятно - ведь даже Пушкин, отправляясь на Кавказ, имел задание от дипломатического департамента. А Верещагин очень хорошо разбирался в мировой политике. Когда он первый раз в 1903 г. приехал в Японию, то, заметив за собой слежку, тут же вернулся в Россию и счёл нужным предупредить наше правительство, что возможна война.

Военкор

Приёмную Студии художников МВД России украшает большой графический портрет Василия Верещагина, выполненный народным художником Российской Федерации Вячеславом Желваковым. «Художник Желваков показал превосходное владение историческим образом. Выполненный им портрет в смешанной графической технике, тронутый бархатистым чёрным углём, сочетает простоту и парадность, от него веет силой военных событий и духом истории XIX века. Он завораживает мощью и красотой неординарной исторической фигуры русского художника Верещагина», - считает главный хранитель художественного фонда Студии, искусствовед Анастасия Лиховцева. «Мы, художники Студии, - подчёркивает Желваков, - тоже ездили в горячие точки, чтобы рисовать историческую правду. То что Студия носит имя военного художника - очень символично».

И, действительно, творчество художника можно сравнить с опасной работой военного корреспондента. Большинство его работ создано непосредственно с натуры, по личным впечатлениям. На вопросы знакомых о том, что толкает его в гущу военных событий, Верещагин отвечал, что необходимо самому прочувствовать то же, что чувствуют люди в сражениях, иначе картины будут ненастоящими. По словам его современника искусствоведа Григория Островского: «Не романист-психолог и не занимательный рассказчик - Верещагин был по складу своего дарования художником-документалистом, «специальным корреспондентом» русского искусства на театрах военных действий. Своё призвание он видел в том, чтобы стать историком современности, поведать людям правду о войне и тем самым возбудить ненависть к ней».

Елена ШЕРШЕНЬ

Прямая речь

«Я всю жизнь любил солнце и хотел писать солнце. И после того как пришлось изведать войну и сказать о ней своё слово, я обрадовался, что вновь могу посвятить себя солнцу... Но фурия войны вновь и вновь преследует меня».

«Выполнить цель, которой я задался, - дать обществу картину настоящей, неподдельной войны - нельзя, глядя на сражение в бинокль из прекрасного далека, а нужно самому всё прочувствовать и проделать, участвовать в атаках, штурмах, победах, поражениях, испытать голод, болезни, раны. Нужно не бояться жертвовать своей кровью, своим мясом, иначе картины мои будут не то».

Василий Верещагин

Цитата о Верещагине

«Верещагин кистью старался показать людям, что война самая ужасная, самая нелепая вещь на свете... Он не искал военных наград, он хотел показать людям трагедию и глупость войны, и сам пал её жертвой. Он пожертвовал своей жизнью ради своего призвания художника. Не проявил ли он в этом, как гуманист, поистине высокое человеческое достоинство? Мы завидуем России, где живёт Толстой, а узнав о смерти Верещагина, мы не можем не почувствовать к этой стране уважения и почтения», - так высказался тогда японский писатель Никадзато Кайдзан.

Наша справка

Студия художников МВД СССР была основана в 1969 году по приказу министра внутренних дел СССР генерала армии Николая Щёлокова. Первым художественным руководителем Студии был народный художник СССР Евгений Вучетич.

В 1993 году решением Правительства города Москвы Студии художников МВД России было присвоено имя великого русского живописца и литератора В.В. Верещагина. Мастера Студии создали более двух тысяч произведений живописи, графики, станковой и монументальной скульптуры, медальерного и декоративно-прикладного искусства, которые на сегодня составили Коллекцию художественных произведений МВД России.

Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 12 октября 2017 > № 2369350


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > rossvyaz.ru, 12 октября 2017 > № 2351250

МТУСИ представил экспозицию «История электросвязи» на международном фестивале «Технологии будущего в пространстве культуры»

С 10 по 15 октября 2017 года в рамках Биеннале театрального искусства в Государственном центральном театральном музее им. А.А. Бахрушина проходит международный фестиваль «Технологии будущего в пространстве культуры». Экспозиция музея «История электросвязи» подведомственного Россвязи МТУСИ организована в Театральном салоне «Дом-музей М.Н. Ермоловой» на Тверском бульваре.

На выставке университет представил действующую коллекцию лаборатории-музея «История электросвязи». Посетители смогли увидеть и даже услышать то, с чего начинались информационно-коммуникационные технологии и что предшествовало технологиям будущего. Были продемонстрированы экспонаты проводной телеграфной и телефонной связи, бытовая теле-радио аппаратура, музыкальные шкатулки XIX, раритетные телефонные аппараты конца XIX – начала XX века.

На открытии фестиваля советник министра культуры Российской Федерации Вадим Ваньков дал высокую оценку экспозиции МТУСИ и подчеркнул, что выставленные экспонаты музея позволяют оценить, какой мощный скачок произошел в развитии информационно-коммуникационных технологий.

Вклад МТУСИ в работу выставки отметила Ольга Гиль-Гиляровская, праправнучка известного русского писателя и журналиста Владимира Гиляровского.

Фестиваль «Технологии будущего в пространстве культуры» призван объединить специалистов в сфере инновационных технологий, руководителей и работников учреждений культуры, студентов и преподавателей высшей школы, представителей научных организаций для решения широкого круга вопросов, связанных с применением информационных технологий в учреждениях культуры, в том числе, современные технологии реставрации и консервации культурных ценностей, информационная безопасность в учреждениях культуры, интеграция и творческая реабилитация людей с инвалидностью в учреждениях культуры и др.

Мероприятие проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря, Российского комитета Международного совета музеев (ИКОМ России), НП АДИТ. Среди партнеров проекта Московский технический университет связи и информатики, Институт информационных наук и технологий безопасности РГГУ, группа компаний «Пожтехника» и «ДИМИ», компании MICROBOX (Германия) и 3 М (США), Российское представительство Konica Minolta (Япония).

В программе фестиваля:

• Выставка, посвященная применению современных технологий в учреждениях культуры;

• III Всероссийский семинар «Современные технологии в жизни учреждений культуры»;

• Мастер-классы, посвященные технологиям музейного проектирования, оцифровке объектов историко-культурного наследия и др.;

• Межвузовская научно-практическая конференция «Проблемы формирования, развития и обеспечения безопасности единого цифрового культурно-исторического пространства России».

Театральный музей в Москве, основанный в 1894 году известным русским купцом, меценатом и благотворителем Алексеем Александровичем Бахрушиным, считается крупнейшим театральным музеем в мире. В нём регулярно проходят встречи с известными артистами, творческие вечера, лекции по истории театра с использованием уникальных фондовых материалов.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > rossvyaz.ru, 12 октября 2017 > № 2351250


Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350067

Русская красавица: сначала была генеральным прокурором Путина, а потом восстала против него

Al Yaman Al Araby, Йемен

Наталья Поклонская приобрела известность в 2014 году после назначения на должность генпрокурора Крыма, только-только присоединенного к России. По указанию Владимира Путина Кремль сумел воплотить в ней образ простой женщины, русской красавицы, и превратил Поклонскую в нового кумира публики.

Прошли считанные месяцы, и имя Натальи Поклонской, еще недавно простого чиновника из генпрокуратуры Украины, стало известно каждому. Её фотографии наводнили интернет. Получив должность прокурора, она входит в состав «Единой России», а затем становится депутатом Государственной Думы.

Выполнение роли подобной иконы требует покорности и послушания, а потерявшая равновесие от столь головокружительного взлёта Поклонская позволила себе неосторожные высказывания, которые пришлись не по душе правящей элите. Дело дошло до того, что Поклонская во всеуслышание заявляла о симпатиях к царскому режиму. Ходили слухи, что Поклонская сотрудничает с Монархической партией и даже готова выдвинуть свою кандидатуру от ее имени на президентских выборах 2018 года, составив, таким образом, конкуренцию Владимиру Путину.

Давление ради извинений

В разговоре с представителями телеканала «Дождь» пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков назвал «глупостями» информацию о том, что представителя партии «Единая Россия» призвали бывшего генпрокурора сдать депутатский мандат. Однако оказывалось ли на Поклонскую давление со стороны коллег?

Большинство российских СМИ сообщали, что вопрос об отстранении Поклонской от политической деятельности всерьез обсуждался в коридорах Кремля. Поводом для дискуссии послужило проведение депутатами кампании против нового фильма «Матильда». Данная картина повествует о внебрачной связи последнего русского императора Николая II, причисленного Русской православной церковью к лику святых (император был убит большевиками вскоре после победы революции 1917 года).

Поклонская направила в генеральную прокуратуру письмо с требованием начать проверку данного фильма. Депутата возмутило то, что речь в ленте идет преимущественно о любовнице Николая II, балерине Матильде Кшесинской. По мнению Натальи Поклонской, воссозданный на экране образ героя не соответствует образу канонизированного РПЦ императора.

Угрозы из-за фильма

Константин Добрынин, адвокат режиссера фильма (к слову, также состоящего в правящей партии страны), направил депутату предостережение. В письме он сообщил, что из-за жесткой позиции по данному вопросу Поклонская может потерять и депутатское кресло, и благосклонность Кремля.

К слову, министр культуры РФ Владимир Мединский назвал «Матильду» обычным художественным фильмом, а создатель картины Алексей Учитель выразил удивление по поводу отношения Поклонской к истории императорской семьи, правление которой завершилось еще век тому назад.

Наталья Поклонская стала известна во всем мире в 2014 году, сразу после назначения на должность генпрокурора только что присоединённой к России республики Крым. Она обратила на себя внимание иностранной прессы после переворота на Украине в феврале 2014 года. После этого Поклонская отправилась в Крым. Она сыграла заметную роль в поддержании правопорядка на полуострове и способствовала скорейшему присоединению Крыма к России.

Сразу после назначения на должность Поклонская стала популярной фигурой за рубежом. Интернет-пользователи высоко оценили красоту русской девушки-политика и даже признавались ей в любви. Особую известность, к слову, Поклонская приобрела в Японии.

Кто такая Поклонская?

Наталья родилась в 1980 году. Слава пришла к ней в начале 2014 года на фоне событий в Киеве, когда именно ее кандидатура была избрана из числа четырех претендентов на должность генпрокурора Крыма.

Поклонская считает произошедшее в Киеве «государственным антиконституционным переворотом». Новая киевская власть лишила ее всех заслуг и завела на нее уголовное дело. Сама же Поклонская в качестве нового крымского генпрокурора инициировала расследования преступлений, совершенных ультраправыми течениями по время события на Майдане. Началось по ее инициативе и расследование дела снайперов, стрелявших по полицейским и демонстрантам накануне восстания против Виктора Януковича, пророссийски настроенного президента Украины.

С октября 2016 года Поклонская занимает место в парламенте как член партии «Единая Россия». Женщина признавалась, что покидала украинскую столицу тайно, предчувствуя реакцию новой власти на ее решение. Она отмечала, что ей поступали угрозы тюремного заключения и даже физической расправы. В случае же отказа от новой крымской должности и возвращения в столицу Украины Поклонской было обещано помилование. Наталья заявила прессе, что не поддалась уговорам Киева. Она удивилась, что взрослые мужчины могут в подобной форме угрожать женщине, и призвала людей открыто говорить обо всем. Молчание сейчас, по ее мнению, подобно преступлению.

Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350067


Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350057

Есть ли у Украины свой ответ «Крыму»?

Андрей Окара, Новое время страны, Украина

Фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потемкин» — фильм лживый, пропагандистский и манипулятивный. В действительности не было ни червей в мясе, ни расстрела бунтовщиков под брезентом. Но это гениальное кино — лучший фильм всех времен и народов, как считают многие киноведы.

Фильм Алексея Пиманова «Крым» — тоже лживый, пропагандистский и манипулятивный. Например, не было убитых «бандеровцами» крымских «антимайдановцев» под Корсунь-Шевченковским (а это становится центральным сюжетным событием в фильме), не было истребителей и вертолетов в крымском небе. Но это очень плохое кино. А, может, и не кино вовсе, а сочетание движущихся картинок и звуков?

Сам Алексей Пиманов с детской непосредственностью недоумевает — мол, и почему его фильм не хотят прокатывать на Украине? Ведь мы же так любим нашу заблудшую младшую сестру, проскакавшую свою государственность на Майдане! Ведь мы чтим российских и украинских офицеров, которые не стали стрелять друг в друга! Ведь даже девиз фильма — «С любимыми не расставайтесь!» — это не о прокуренном вагоне, а о нашей любви к ним — к украинцам, к Украине! Ну почему?

Перемывать кости фильму, его создателям, вдохновителям, спонсорам, актерам, пиарщикам через несколько дней после выхода (28 сентября) уже стало как-то неинтересно — все, кто хотел, отстебались и отсмеялись. Если три года назад говорили, мол, скажи мне, чей Крым, и я тебе скажу, кто ты, то теперь эту фразу интернет-остряки уже переиначили так: скажи, как тебе «Крым», и я подробно расскажу обо всех помойках в твоей душе. Вообще, все, что связано с Крымом, в России за последние три года звучало как политический приговор, как приговор Истории. Теперь звучит еще и как приговор эстетический.

Впрочем, кино изначально было не только искусством, но и орудием информационно-психологической войны. Но фильм «Крым» — это тот снаряд, который не вылетел из пушки, а застрял и разорвал ствол. Это та шапка, которая вдруг внезапно загорелась на голове. Поскольку при всей внешней украинофобии и «бандерофобии» фильм может показаться глубоко русофобским.

Во-первых, оказалось, что гора родила мышь, в смысле, вся мощь российской теле- и киноиндустрии плюс 10 миллионов долларов из бюджета Министерства обороны РФ, выделенных на фильм и его раскрутку, родили вот Это.

Во-вторых, многим, даже неискушенным, доверяющим телевизору, зрителям вся виртуальная реальность последних трех с половиной лет, нарисованная Кремлем и Останкино, начинает казаться не то чтобы абсурдной и жестокой, но вообще «трэшаком» — совершенно смешной и нелепой.

В-третьих, оказывается, что Алексей Пиманов проговорился: он экранизировал не совсем то, что говорили о Майдане, Крыме и Донбассе российские федеральные телеканалы. Он снял фильм вовсе не про «всенародное волеизъявление» жителей Крыма и «путь в родную гавань», не про «американских кукловодов» и «распятых младенцев», не про пророссийский и крымско-татарский митинги 26 февраля, не про злобных «амеров», мечтающих расположить в Севастополе свою военно-морскую базу. Он снял про жесткий силовой захват региона неопознанной армией — с крейсерами, вертолетами, десантными самолетами, «вежливыми» солдатами и целой сетью лазутчиков.

Ну и, в-четвертых, авторы пытаются создать сюжет, полный символизма и эмоций, но вместо этого у них получаются грубые аллегории-иносказания: Санька-Россия насилует Алену-Украину. Алена посылает Саньку куда подальше: любовь побеждена доводами рассудка и чести. Ну а Санька-Россия после захвата Крыма погибает на Донбассе. Вот такое неожиданное пророчество, причем, за деньги Минобороны.

Без сомнения, этот фильм еще сыграет свою сугубо политическую роль — на российских президентских выборах. Точнее, на «референдуме о поддержке курса нынешнего президента», для которого «крымская» тематика является наиболее удобной предвыборной повесткой, ядром «путинского консенсуса» — почему и день голосования был перенесен с сентября на 18 марта. Так что ждем телепремьеры «Крыма» по российским федеральным телеканалам аккурат в ночь перед выборами.

Кстати, в этом фильме есть кое-что вполне замечательное — композиция Максима Фадеева «Я — твоя нежность» в исполнении певицы Наргиз Закировой. Правда, песня эта появилась года два с лишним до создания фильма и уже набрала под 100 миллионов просмотров в интернете. Но заказать новую авторы фильма не рискнули. Ну или бюджет не позволил.

А вот интересно, есть ли у Украины свой «ответ» «Крыму»? Хоть какой-нибудь, и вовсе не обязательно в жанре мелодрамы-триллера-шпионского боевика-трэш-комедии, но хоть в каком-нибудь жанре вообще?

Да, есть!

И это — украинский документальный (точнее, документально-художественный) фильм, вышедший в широкий (всеукраинский) прокат несколькими днями раньше «Крыма»: фильм Марии и Анастасии Старожицких «Война химер». Для девушек это первый серьезный киноопыт: Мария известна как заслуженный журналист Украины и поэт. Анастасия, ее дочь, — как модель и кинорежиссер, снявший до этого короткометражный художественный дебют.

Фильм о любви, войне и смерти — документальный, рассказанный непосредственными участниками войны.

И если «Крым» — это история Ромео и Джульетты (севастопольского русского парня Саньки — бывшего морпеха, работающего школьным учителем физкультуры, и киевской журналистки Алены) на фоне косо пересказанной кремлевско-останкинской версии «Пути в родную гавань», то «Война химер» — это история Орфея и Эвридики (добровольца с полтавского хутора Валерия Лавренова, позывной Лавр, и киевской интеллектуалки Насти) — на фоне документальных кадров самой настоящей войны на Донбассе. Окопная правда, так сказать. И вполне искренняя, реальная, документальная история их любви. Отношения закончились, и бывшие влюбленные занимаются самокопанием, исследованием своего сознания и подсознательного — почти как в фильме Клода Лелюша «Мужчина и женщина 20 лет спустя». Лавр поехал на передовую с автоматом и гранатометом, Настя поехала вслед за ним, но с кинокамерой — в недавно освобожденные донецкие поселки и села. Он попал в котел под Иловайском — погибли все его друзья и сослуживцы, и эта боль его никак не отпускает. Она, дитя киевского асфальта и бетона, ищет любовь и смысл жизни, но никак не может найти: вместо любви пред ней разверзается Аид — горе, отчаяние, смерть, разруха. Они оба откровенно рассказывают друг другу о своих ощущениях и испытаниях. Потом возвращаются в Киев и пытаются зажить мирной жизнью. Но это у них уже не получается и не может получиться. И они принимают странное, но выстраданное обоими решение: на сей раз вместе едут на передовую. И тут им вдруг открывается самое ужасное — вся та оборотная сторона реальности, о которой мы даже не подозреваем. Вроде бы любовь, скрепленная войной, кровью и смертями друзей, должна быть прочной — почти вечной. Но оказывается, что любви у них вовсе нет, а есть лишь травматический синдром, сближающий и сводящий вместе на какое-то время.

И документальная история, рассказанная в «Войне химер», постепенно начинает обретать звучание древнегреческого мифа об Орфее и Эвридике: Настя, героиня и соавтор фильма, вытягивает Лавра из Аида войны. Но вдруг оглядывается — а его нигде нет, исчез! Может, он погиб вместе с побратимами под Иловайском? А может его и не было вовсе? В одном кадре видим даже гадюку, греющуюся в лучах весеннего солнца, — еще одно попадание в древнегреческий метасюжет.

Интересен и небанален главный герой: простой парень Лавр, из небольшого хутора в Полтавской области, шестой ребенок в семье. До войны работал в Киеве в сфере промышленного альпинизма — утеплял стены домов пенопластом, но, когда в ночь на 30 ноября 2013 года зазвонили колокола Михайловского собора, бросил прежнюю жизнь, бросил висящим на стене дома альпинистские тросы и веревки и пришел на Майдан. И остался там до конца. А дальше — АТО, Донбасс, Иловайский котел и то ли смерть, то ли «жизнь после жизни».

Если фильм «Крым» обошелся российскому бюджету более чем в 10 миллионов долларов (400 миллионов рублей на сам фильм и 150 — на рекламную кампанию), то фильм «Война химер» стоил его создателям менее 10 тысяч долларов. Однако он уже успел поучаствовать в международных конкурсах — Одесского международного кинофестиваля, Docudays.ua и получить гран-при Ровенского международного кинофестиваля. Фильм рассматривался (наряду с семью иными) в качестве кандидата на «Оскар» от Украины, но в конечном итоге туда поедет иное творение, тоже чрезвычайно достойное.

Сюжет фильма сплетается из закадровых монологов главных героев, которые никак не перерастут в диалог.

Одна из сцен — добровольцы, сослуживцы главного героя, рассматривают присланные им из мирной жизни детские рисунки и чуть не плачут от радости и умиления. Потом всех этих бойцов убьет танковым залпом под Иловайском.

Вот еще сцена — допрос украинскими военными захваченных (заблудились, видимо) российских «их-там-нетов»: парни из Красноярска, Вологды, Калуги и еще бог весть откуда — 6 отдельная танковая бригада. Приехали на Донбасс воевать с «бандеровцами» — за «Русский мир». И не добровольцы, а вроде как контрактники. Среди них вполне мог оказаться и Санька из фильма «Крым» — в его заэкранной жизни. Но вдруг всех вместе — и «бандеровцев» из батальона «Донбасс», и «их-там-нетов» — накрывает артобстрелом. Кстати, эта сцена была снята одним из сослуживцев Лавра, который потом попал в плен к «ДНР». Все несколько месяцев плена флешку с записью допроса россиян он прятал в резинке трусов. Пока на российских экранах показывают выдуманных «освободителей Крыма», на украинских — реальных российских солдат.

В «Войне химер» и напрямую, и иносказательно говорится главное, что нужно сейчас понять и на Украине, и в России (в которой, к сожалению, этого фильма не увидят): война не снимает проблемы, не делает близких людей ближе и роднее. Война не становится «моментом истины». Она эти проблемы обостряет, усложняет, режет ножом или из миномета по-живому, создает раны и шрамы на десятилетия вперед. Война оставляет людей зависшими между двумя мирами — живых и погибших.

Впрочем, а кто сказал, что может быть иначе? Разве кто-то обещал, что в бою будет проще и понятнее? Война, даже самая справедливая, народная, отечественная, — это всегда путь на край ночи, всегда балансирование на тонкой невидимой грани, всегда схождение в Аид. Главное — суметь оттуда поскорее выбраться — на солнечный свет. Если еще окончательно не затянуло.

Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350057


Россия. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350053 Брайан Уитмор

Коррупция — это новый коммунизм

Беседа LA с аналитиком по России Брайаном Уитмором.

Гиртс Викманис (Ģirts Vikmanis), Latvijas Avize, Латвия

Старший аналитик по России финансируемого США Радио «Свободная Европа»/Радио «Свобода» Брайан Уитмор в свое время жил в России и хорошо ознакомился с ее политической культурой. Сейчас Уитмор готовит свои передачи в главной штаб-квартире радиостанции в Праге. «В Вашингтоне я говорю: хотите лучше понять поведение России, отправляйтесь в страны Балтии и слушайте, что у них есть сказать», — подчеркнул опытный журналист в интервью LA, которое состоялось во время форума по международной политике и безопасности «Рижская конференция-2017».

LA: Каким вы видите политическое будущее России в ближайшие годы, в отношении которого звучат такие ключевые слова, как Путин, Навальный экономическое развитие?

Брайан Уитмор: Мне не хочется высказывать прогнозы, но я могу судить по тенденциям. Ясно, что Владимир Путин вновь будет избран на пост президента России, но он в российской политике станет «хромой уткой», и следующий срок полномочий для него будет последним. В целом Путин не относился к Конституции России с уважением, но он выполнил правило о том, что один и тот же человек не может занимать должность президента два срока подряд. Для этого был реализован проект лже-президентства Дмитрия Медведева. Не думаю, что снова ожидается нечто подобное. При таком сценарии Путин вернулся бы к власти в 77 лет, в уже почтенном возрасте, на один год старше, чем прожил лидер бывшего СССР Леонид Брежнев. Сомневаюсь также, что будут внесены поправки в Конституцию России, и Путина объявят президентом навеки. Слабая точка России — передача власти, потому что этот процесс никогда не был особо хорош. При смене правительства в Латвии или США в законах определены процедуры, устанавливающие, что должен делать уходящий президент, и что — новый. В России нет традиций мирной передачи власти, в такие периоды государство погружается в еще большую нестабильность. Например, когда эра Ельцина близилась к концу, почти все группировки в Москве боролись за «престол», и это было очень нестабильное время. Смена власти в России — словно сериал «Игры престолов», и это Ахиллесова пята России. Есть признаки, что и сейчас элиты борются между собой, это началось с ареста бывшего министра экономического развития Алексея Улюкаева, который стал первым арестованным действующим министром со сталинских времен. Арестован противоречиво оцениваемый режиссер театра Кирилл Серебренников, возможно, это тоже какая-то реализуемая российской властью игра. Но Путин после этого ареста высказался о его авторах: они «дураки», что свидетельствует о том, что за этот процесс не ответственен Путин. Становится похоже, что Путин теряет роль арбитра в спорах кланов, они пытаются его обойти. В ближайшие шесть лет кланы в России будут одержимы междоусобной борьбой. Даже такая дружественная власти газета, как «Московский комсомолец», уже сейчас рассуждает, кто станет преемником Путина. В докладах компании Minchenko Consultihg появляются предположения, что борьба за власть начнется после выборов в Госдуму, и для Путина будет создана какая-то особая должность, используется даже такой термин, как «православный аятолла».

— Ожидается ли борьба между условными либералами во властных кругах и так называемой партией войны?

— Не хочу обижать либералов в Северной Америке и Европе. Подходящее обозначение для таких людей в кругах российской власти — «технократы». Они понимают, что необходимо диверсифицировать экономику, уменьшить зависимость от газа и нефти и улучшить отношения с Западом, потому что России необходимы инвестиции. Бизнес-круги говорят о необходимости модернизировать Россию. При диверсификации экономики в политике наблюдается децентрализация, которой властные круги не хотят. Например, если в России появятся аналоги компаний Google или Apple, то они могут стать политическими игроками. Легитимность правящего режима России опирается на восприятие общества о том, что Россия снова стала сверхдержавой. Но восприятие общества, как показывают опросы Центра Левады, противоречиво: общество не удовлетворено ситуацией во внутренней политике и в повседневной жизни, но оно удовлетворено интервенцией России на Украине, незаконной аннексией Крыма, вмешательством в Сирии и ошибочным представлением, что Россию в мире уважают.

— Как сейчас в России продолжается эпическая борьба между холодильником и телевизором?

— Телевизор по-прежнему побеждает, но холодильник получает дополнительные очки. Я не верю, что сейчас российские элиты готовы улучшить отношения с Западом. Следующий год будет интересным. Нет признаков, что Россия вырвется из экономического кризиса, нужно также принимать во внимание участие оппозиционера Алексея Навального в политических процессах. Навальный играет в игру на долгосрочную перспективу, по всей вероятности, ему запретят баллотироваться на предстоящих президентских выборах. Но он участвует, чтобы в тот момент, когда политическая власть будет брошена на землю, поднять ее. Не знаю, каким руководителем государства мог бы быть Навальный, потому что в России настоящее естество и личные качества политика можно увидеть только, когда он приходит к власти.

— После парламентских выборов в Германии лидеры Партии свободных демократов (FDP) высказались, что Германии следовало бы признать Крым как территорию России, чтобы улучшить отношения…

— Канцлеру Меркель приходилось уживаться с такими настроениями и ранее, когда в Германии была большая коалиция, в которую входили социал-демократы (SPD). Там была целая фракция, состоящая из людей, связанных с промышленными кругами, которые хотят хороших и уступчивых отношений с Россией в интересах бизнеса. Со стороны свободных демократов это только заявления, и ничего подобного не произойдет. В новой коалиции у Партии зеленых твердая позиция по отношению к России. Меркель также сумела удержать свою позицию во всей Европе, потому что были такие страны, как Италия и Греция, которые хотели прекратить санкции как можно раньше.

— Прозвучали предположения, что Россия оказывает поддержку активистам независимости Каталонии, были также сообщения о возможных действиях российских хакеров. С какой целью?

— Не нужно искать Россию под каждой кроватью. Россия использует существующие ситуации и выражает поддержку всему, что подрывает единство ЕС. Россия не создала Марин Ле Пен во Франции, Jobbik — в Венгрии, Брексит — в Великобритании, но поддерживала их. Россия видит единую Европу как угрозу, которая для нее даже больше, чем НАТО, потому что ЕС — это пример добровольной и мирной интеграции, что в понимании России является чуждой концепцией. Россию как клептократическую автократию раздражает, что она граничит с альянсом демократических и прозрачных государств, потому что Россия воспринимает их ценности как угрозу и желает развала ЕС.

— Но если бы Каталония стала независимой, это дало бы России возможность легитимировать так называемый референдум в Крыму…

— Россия уже поддерживает и возможный референдум о независимости Шотландии. В международной среде никто не принимает всерьез ссылку России на референдум в Крыму, потому что там люди голосовали, когда к их головам было приставлено оружие. Крым как аргумент нельзя воспринимать всерьез. России нравится сепаратизм, если он наблюдается за пределами России. Но мы должны думать не только о сепаратизме, который нравится России, но и о коррупции, которую она распространяет. Я убежден, что коррупция — это новый коммунизм, который царит в России. Они не заставляют нас создавать офшоры, но если мы их создаем офшоры, то использует это против нас. Россия использует увеличительное стекло, чтобы изучить наши слабости. Но в то же время Запад в уменьшении коррупции прогрессирует.

— Если говорить об Украине, то коррупцию, наряду с развернутой Россией войной, тоже называют угрозой украинской государственности…

— Войну и коррупцию нельзя рассматривать в отрыве, они взаимосвязаны. В Донбассе Россия реализует прямую физическую войну, а коррупция — это косвенная война. Коррупция — это вопрос национальной безопасности. Не танки Россия направит в Киев, а свои банки, деньги и коррупционные сделки. В Латвии сейчас намного безопаснее, потому что вы многое делаете для предотвращения коррупции и контролируете вклады нерезидентов. Это урок, который должны усвоить также украинцы.

— Актер Голливуда Морган Фриман сказал, что США и Россия сейчас находятся в состоянии взаимной войны. Вы с этим согласны?

— Россия развернула войну против Запада в целом, используя любые средства, чтобы его дестабилизировать, — кибервмешательство, распространение коррупции и т.д. Они это делают не только в отношении США, но и ЕС. Я думаю, что Запад может многому поучиться у непосредственных соседей России — стран Балтии, потому что вы с оборотливостью России знакомы с момента восстановления независимости и раньше. В Вашингтоне я говорю: хотите понять поведение России — отправляйтесь в Латвию, Литву и Эстонию и слушайте, что они говорят! Эстония пережила кибератаки в те времена, когда это еще не было стильно. В целом я со сказанным Фриманом согласен, но добавлю, что война не физическая, а явно политическая.

Россия. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 12 октября 2017 > № 2350053 Брайан Уитмор


Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fapmc.ru, 12 октября 2017 > № 2349461

В Москве пройдет IV Всероссийский фестиваль детской книги

С 28 по 30 октября 2017 года в Российской государственной детской библиотеке состоится IV Всероссийский фестиваль детской книги. За три дня пройдет более 100 мероприятий для всех возрастов: встречи с писателями, художниками-иллюстраторами, мастер-классы, интерактивные спектакли, кино и мультипликационные показы.

Вас ждет выставка-ярмарка детских книг более 50 издательств России. Будут представлены книжные новинки не только современных писателей и художников, но и свежие переиздания классических книг, а также познавательную и учебную литературу. За три дня пройдет более 100 мероприятий для всех возрастов: встречи с писателями, художниками-иллюстраторами, мастер-классы, интерактивные спектакли, кино и мультипликационные показы.

В программе фестиваля: спектакли по сказкам Ханса Кристиана Андерсена театра «Отражение», «Бременские музыканты» Московского театра музыки и драмы Стаса Намина и «Теремок» Московского театра кукол, встреча с летчиком-космонавтом Александром Лавейкиным и презентация книги «Буравчик выходит на орбиту», научное шоу «WOW! HOW?», сторителлинг «Истории об историях» от Le Cirque de Charles la Tannes и Мастерской Дмитрия Брусникина, презентация кинотрилогии «Частное пионерское» с участием продюсера фильмов Владимира Есинова, актрисы Анфисы Вистисгаузен и съемочной группы фильма. Пройдет презентация нового сказочного фэнтези-блокбастера студии Дисней «Последний богатырь» с участием актеров, креативного продюсера студии Владимира Грамматикова.

Гостей фестиваля ожидает экопрограмма от Командорского заповедника, квест по книге «Морские монстры Шпицбергена» и мастер-классы по рисованию доисторических животных от издательства «Паулсен». Состоится презентации книги Юрия Нечипоренко «Пушкин» из новой серии «Кто такой?», Олег Вороной расскажет о дальневосточных тиграх? Олег Бундур – о путешествии на Северный полюс, а писатель и путешественник Данил Джа представит экологическую сказку «Приключения Инди», состоятся презентация книг Татьяны Пузановой «Экология для любознательных» и «Детское экологическое движение в Республике Татарстан» (МГУ).

В программе фестиваля примут участие писатели Римма Алдонина, Сергей Белорусец, Марина Бородицкая, Александр Блинов, Дина Бурачевская, Мария Вайсман, Наталья Волкова, Станислав Востоков, Артур Гиваргизов, Михаил Грозовский, Александр Дорофеев, Дарья Доцук, Михаил Есеновский, Илья Ильин, Екатерина Каликинская, Генрих Книжник, Ася Кравченко, Ирина Краева, Григорий Кружков, Лидия Кудрявцева, Майя Лазаренская, Виктор Лунин, Андрей Максимов, Борис Минаев, Марина Москвина, Алексей Олейников, Анастасия Орлова, Александр Разумихин, Лариса Романовская, Евгений Рудашевский, Татьяна Рик, Лариса Румарчук, Леонид Сергеев, Анастасия Строкина, Марина Тараненко, Александр Тимофеевский, Александр Турханов, Елена Усачева, Вера Хамидуллина, Татьяна Шипошина, Валерий Шульжик, Елена Явецкая, авторы клуба детских писателей «Чёрная курица» и другие.

Пройдет серия мастер-классов под руководством художников из отдела по работе с детьми ГМИИ им. А. С. Пушкина «Мусейон» и Института современного искусства, Музей-квартира А.Н. Толстого представит в игровой форме «Сорочьи сказки», а музей Валентина Берестова представит сказку-игру «Царевна-лягушка».

Командный баттл по чтению вслух «РГДБбаттл» пройдет при поддержке Межрегиональной Федерации Чтения (чемпионаты России по чтению вслух «Открой рот» и «Страница»).

Из Франции на фестиваль приедет делегация детских писателей и художников. Художники-аниматоры Микаэль Леблон и Фредерик Бертран проведут мастер-классы по книгам из серии «Пижамарама» и расскажут о тайнах теневого кино. А писательница Флоранс Пино вместе с художником Стефаном Киелем представят книгу «Тайная жизнь микробов» и проведут интерактивную лекцию о тайнах микромира и мастер-класс по лепке его обитателей.

Также состоится детская читательская конференция, на которой юные критики будут обсуждать современные произведения, состоятся занятия творческой мастерской «Начинающий писатель» под руководством Льва Яковлева. Для специалистов пройдут круглые столы, посвященные познавательной литературе по экологии и анималистической иллюстрации. Состоится встреча с народным художником России Николаем Устиновым.

В фестивале принимают участие гости из Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Иваново, Саратова, Ярославля, Казани, Кандалакши и других городов России.

Фестиваль организован при поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.

Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fapmc.ru, 12 октября 2017 > № 2349461


Россия. Белоруссия > Образование, наука. СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 12 октября 2017 > № 2348470

Творческая встреча с известным белорусским ученым, работающим в области философских и политических наук, Львом Криштаповичем состоялась в Российском центре науки и культуры в Бресте 12 октября 2017 года.

В мероприятии приняли участие историки, студенты исторического факультета Брестского государственного университета имени А.С. Пушкина, а так же соотечественники, проживающие в Бресте.

В своем выступлении Лев Криштапович разъяснил историческое значение национально-освободительного похода Красной Армии 17 сентября 1939 года, в результате которого произошло воссоединение белорусского народа в рамках единого белорусского государства, раскрыл исторический смысл советского периода как высшего этапа в национальном, социальном, культурном и экономическом развитии белорусов. Он подчеркнул специфику белорусской государственности как союзной государственности, что имеет принципиальное значение для понимания судьбоносного характера строительства Союзного государства России и Беларуси. Завершая свое выступление, историк отметил, что идя только общерусской дорогой, может успешно развиваться белорусская культура и белорусская государственность.

В ходе дискуссии участники встречи обменялись мнениями, услышали комментарии Льва Криштаповича на заданные вопросы. В завершение встречи историк передал в дар РЦНК в Бресте и историческому факультету БрГУ свои книги «БССР и Западная Белоруссия (1919-1939)», а всем присутствующим было подарено более раннее исследование ученого «Беларусь как русская святыня».

На следующий день в адрес РЦНК поступил отзыв от одного из участников мероприятия Николая Панасюка:

"НАШ КОРЕНЬ, НАШИ СВЯТЫНИ

Интересная встреча состоялась почти на самой макушке нынешней дождливой и холодной осени в актовом зале Российского Центра науки и культуры в Бресте. Зато та теплая атмосфера, которая царила здесь в этот памятный день, оправдала надежды многих как молодых, так и с сединой философов, политологов, культурологов, всех тех, кто занимается изучением философии истории русской цивилизации.

На этот раз перед ними выступил не только доктор философских наук, но и автор увлекательной книги «Беларусь как русская святыня» Лев Евстафьевич КРИШТАПОВИЧ.

«История народа, − отметил он, это не летопись частной жизни человека. Об истории народа нельзя сказать: это было, это прошло». История, с его слов, постоянно имеет дело с духом народа, с его делами. Вот и история создания Союзного государства от Бреста до Владивостока базируется на принципах равноправия отдельных государств, социальной справедливости и гуманизма.

После состоявшегося разговора Лев Криштапович оставил всем желающим около четырех десятков своих автографов на книгах.

Один из экземпляров книжного издания «Беларусь как русская святыня» автором этих строк уже в ближайшее время будет передан Головчицкой сельской библиотеке, что в Дрогичинском районе."

Россия. Белоруссия > Образование, наука. СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 12 октября 2017 > № 2348470


Казахстан > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348298

Древнее городище Ханкорган станет новой достопримечательностью в ЮКО

Рядом с древним городищем Ханкорган в Сайрамском районе Южно-Казахстанской области, где последнее пристанище нашел Абылай хан, появятся туристические объекты, передает корреспондент МИА «Казинформ».

«Это сакральное место и для казахского народа, и для нашего государства. Здесь была ставка Абылай хана. Известно по письменным источникам, что у него тут была гвардия из 200 человек. Археологические исследования показали, что место имеет и другие сокрытые периоды истории Казахстана, связанные с периодом тюрков, караханидских ханов. Идея акима ЮКО состоит в возрождении этих объектов и включении их в туристический кластер», - сказал директор Института археологии имени А. Маргулана Бауыржан Байтанаев.

В ближайшее время начнутся археологические раскопки, а затем и работы по реставрации и консервации археологических находок, для этого уже создана специальная рабочая группа. В планах руководства области и археологов - построить музей под открытым небом.

Напомним, год назад исследования археологов на Ханкоргане ознаменовались открытием древней бани, построенной 11 веков назад. Ее также планируют включить в музейный комплекс.

Казахстан > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348298


Казахстан. США > СМИ, ИТ. Образование, наука > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348263

Книги по истории Казахстана переданы в библиотеку Конгресса США

Состояние и перспективы развития архивного дела обсуждены в Алматы в рамках международной конференции, сообщает корреспондент МИА «Казинформ».

На церемонии открытия мероприятия по инициативе американской стороны архивом Президента РК были переданы книги по истории Казахстана в библиотеку Конгресса США.

В ходе конференции представитель генерального консульства США в Алматы Дон Килбурги выразил благодарность директору архива Президента Казахстана за большую работу по развитию профессиональных связей между архивными учреждениями двух стран.

«С директором архива Президента мы встречались год назад. За это время был выполнен большой объем работы. И сегодняшняя конференция является одним из итогов нашего сотрудничества. Мы высоко ценим цели Казахстана по достижению инновационных идей и их внедрению в работу», - сказал Дон Килбурги.

Первая международная научно-практическая конференция «Архивное дело на современном этапе: проблемы, практика, инновации» призвана ознакомить казахстанских архивистов с последними достижениями в этой сфере, технологиями и перспективами развития.

«Что касается планов на будущее, мы планируем вскоре провести второй республиканский конкурс молодых архивистов. Все это делается для того, чтобы в будущем создать единое архивное сообщество страны. В результате обмена знаниями с зарубежными коллегами мы хотим оказать воздействие на уровень архивной работы в нашей стране», - сказал директор архива Президента РК Борис Джапаров.

Казахстан. США > СМИ, ИТ. Образование, наука > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348263


Казахстан. Корея > СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348228

Мировая премьера фильма «Она» Акана Сатаева пройдет в Корее

Режиссер Акан Сатаев сообщил о мировой премьере своей картины «Она», передает корреспондент МИА «Казинформ».

«На открытии 22-го Пусанского международного кинофестиваля. Завтра в рамках этого фестиваля пройдет мировая премьера нашего фильма «Она», - написал на своей странице в Фейсбуке Акан Сатаев.

На фото и видео, опубликованнах режиссером в социальных сетях, кадры с открытия фестиваля - проход по красной дорожке, фотосессия у пресс-стены и селфи в зрительном зале.

Пусанский международный кинофестиваль - крупнейший кинофестиваль в Азии, ежегодно проводимый в южнокорейском городе Пусан с 1996 года. Специализируется на показе новых фильмов и работ начинающих режиссёров. Оценивать участников конкурсной программы XXII Пусанского международного кинофестиваля будет международное жюри, в составе которого кинодеятели из Австралии, Великобритании, Индии, Индонезии, Малайзии, России, США и Южной Кореи.

В этом году в киносмотре принимают участие 298 работ из 75 стран мира. Фильм казахстанского режиссера представлен в секции «Окно азиатского кино» вместе с еще 56 кинолентами, снятыми режиссерами Катара, Китая, Индии, Ирана, Непала, Таиланда, Филиппин и Японии.

Фильм «Она» рассказывает историю молодой девушки, живущей в большом городе. Вокруг нее пустые улицы, магазины, станции метро и офисы. Разделяет с ней одиночество ее дочь. Но стоит знать, самообман порой приводит к необратимым последствиям: тайна рано или поздно выходит наружу.

В картине сыграли казахстанская актриса театра и кино Айсулу Азимбаева и юная актриса Анастасия Вострова.

Снимали фильм в Алматы с ноября по декабрь 2016 года.

Казахстан. Корея > СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348228


Казахстан > СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348158

Библионочь с парадом литературных героев пройдет в Павлодаре

В Павлодарской областной библиотеке имени С.Торайгырова сегодня пройдёт масштабная библионочь «Мир библиотеки», передаёт корреспондент МИА «Казинформ».

Необычное событие, приуроченное к празднованию 90-летия поэта, драматурга лауреата Международной премии имени Д. Неру Аманжола Шамкенова, состоится в рамках государственной программы «Рухани жаңғыру». Цель этой акции - поддержать чтение как образ жизни и сохранить литературный процесс как уникальное явление, объединяющее всю страну, найти инновации в сфере организации досуга, развить библиотечное дело.

С 18.30 для посетителей библионочи будут работать книжные инсталляции и выставки, 15 тематических площадок, театральный вояж по произведениям классиков, настольные игры, интерактивная ига «Павлодар от А до Я», прогулка по книжной сокровищнице библиотеки и парад литературных героев. Работники областной библиотеки подготовили для читателей конкурсы, викторины, игры, фотосессию, встречу с писателями, художниками, фотографами и молодыми поэтами, а в зале «Жазушы және оқырман» состоится вечер-портрет «Туған жер тарланы». Запланированы также книжные выставка «Өмірім менің - өлеңім» и инсталляция «А.Шамкенов - 90 жыл», посвященные поэту-земляку Аманжолу Шамкенову.

К слову, сейчас среди жителей Павлодара областная библиотека проводит акции «Запишись сам-запиши друга» и «Сдай книгу без штрафа» для тех, кто пока не вернул взятую книгу.

Казахстан > СМИ, ИТ > inform.kz, 12 октября 2017 > № 2348158


Китай. БРИКС > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 12 октября 2017 > № 2347319

Предварительный показ совместного фильма, снятого 5 режиссерами из 5 стран БРИКС, состоялся сегодня днем в Тайюане, административном центре провинции Шаньси /Северный Китай/.

Китайский режиссер фильма под названием "Куда ушло время?", уроженец провинции Шаньси Цзя Чжанкэ сообщил, что общенациональный прокат стартует в Китае 19 октября. Сегодня картину увидели кинокритики и представители СМИ.

Помимо Цзя Чжанкэ, режиссерами фильма являются Уолтер Саллеш /Бразилия/, Алексей Федорченко /Россия/, Мадхур Бхандаркар /Индия/ и Джахмил Кубека /ЮАР/.

Фильм состоит из пяти частей. В бразильской части показаны последствия обрушения плотины. Индийская часть рассказывает о дружбе старика и ребенка-сироты. Российская часть повествует о паре, живущей в долине. Режиссер из ЮАР попытался заглянуть в будущее. Цзя Чжанкэ снял историю о паре, желающей иметь второго ребенка.

По словам Цзя Чжанкэ, все страны БРИКС стремительно развиваются, и жизнь людей в них имеет общие черты. "Однако различная культурная среда и история сформировали различный образ мысли", -- сказал он.

Китай. БРИКС > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 12 октября 2017 > № 2347319


Россия > СМИ, ИТ > federalspace.ru, 11 октября 2017 > № 2367107

Сегодня, 11 октября 2017 года, конструктивно подобная модель (КПМ) сверхтяжёлой ракеты-носителя (РН) Н-1 в масштабе 1:10 лунной программы Советского Союза была передана в формирующийся на Выставке достижений народного хозяйства (ВДНХ) Центр «Космонавтика и авиация». Макет ракеты-носителя Н-1 производства ЦНИИмаш украсит экспозицию достижений отечественной авиации и космонавтики в легендарном павильоне «Космос» и в скором времени станет достоянием широкого круга посетителей одной из ведущих музейных площадок страны.

В 2017 году руководство ЦНИИмаш поддержало инициативу Президента РФ В.В.Путина по созданию постоянно действующей экспозиции ракетно-космической и авиационной техники Центра «Космонавтика и авиация» на территории ВДНХ и предоставило для формирования экспозиции тематического блока экспонатов «Ракеты-носители и ракетные двигатели» уникальную конструктивно-подобную модель РН Н-1.

Модель космической ракеты-носителя Н-1 сверхтяжёлого класса была спроектирована и изготовлена в 1966 году отделом динамики полёта НИИ-88 (с 1967 г. ЦНИИмаш) для проведения в 1967–1971 гг. динамических испытаний на экспериментальной базе института.

Более полувека уникальное изделие хранилось в своём первозданном виде в лабораторном зале корпуса динамических испытаний на территории ЦНИИмаш. В начале осени началась подготовка КПМ Н-1 к передаче в музей. На первом этапе модель с использованием грузоподъёмных средств была перенесена к высотному стапелю для проведения вспомогательных работ по очистке внешней поверхности и расстыковке на отдельные части. Для удобства транспортировки изделие высотой около 10 метров и весом вместе с оснасткой около 400 кг было разделено на три части: блок «А» первой ступени высотой более 2,5 м и максимальным диаметром 1,7 м, блок «Б» высотой около 2,5 м и блоки «В», «Г» и «Д» с имитаторами лунного орбитального корабля (ЛОК) и лунного корабля (ЛК) высотой более 4,5 м. Были сняты повреждённые при хранении 24 имитатора камер сгорания двигателей первой ступени для восстановления и последующей установки. Все элементы конструкции упаковали сначала в мягкую плёнку, затем – в специальный термоупаковочный защитный материал. Упакованные части КПМ с использованием дополнительного автотранспорта вывезли из корпуса динамических испытаний и погрузили на трейлер. После соблюдения всех необходимых организационных процедур 11 октября КПМ РН Н-1 была вывезена с территории ЦНИИмаш, доставлена и передана в хранилище Центра «Космонавтика и авиация» (павильон «Космос») на ВДНХ.

Россия > СМИ, ИТ > federalspace.ru, 11 октября 2017 > № 2367107


Индия. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > indostan.ru, 11 октября 2017 > № 2364175

В Гималаях ко дню рождения Николая Рериха восстановлена и открыта его летняя студия

Летняя студия знаменитого русского художника, философа и путешественника Николая Рериха (1874-1947), восстановленная после многолетнего забвения, открыта в понедельник близ города Кейлонг в гималайской долине Лахул на севере Индии.

В торжественной церемонии презентации студии, которая в 30-х годах прошлого века служила творческой мастерской и научной лабораторией выдающемуся россиянину, приняли участие старший советник посольства РФ в Индии Сергей Кармалито, представитель Эстонского рериховского общества Сергей Яковлев, глава Лахульского рериховского общества Церинг Дордже, представители интеллектуальной и духовной элиты региона, местные жители и гости из России.

После проведения ламами двух местных монастырей традиционного буддистского ритуала горянки угостили всех самосами - пирожками с пряной картофельно-тыквенной начинкой, сладкими шариками из дробленых орехов, знаменитой лахульской вареной картошкой с острым чесночным соусом, блинчиками из гречневой муки с простоквашей.

Хранители памяти

"Это долгожданное событие мы готовили вместе и теперь рады представить плоды своих усилий - восстановленную мастерскую Николая Рериха, которая распахнула свои двери для посетителей сегодня, когда мы отмечаем 143 годовщину его рождения, - заявил ТАСС Церинг Дордже, известный тибетолог, друживший с семьей Рерихов, для которой Индия стала второй родиной. - К тому же мы приложили все усилия, чтобы завершить все реставрационные работы в течение этого года, внеся тем самым свой вклад в чествование 70-летия установления дипломатических отношений между Россией и Индией".

Именно Церинг Дордже стал инициатором возрождения этой скромной постройки в окрестностях Кейлонга, административного центра высокогорного района Лахул и Спити в 120 км от индийско-китайской границы, и превращения ее в еще один мемориальный объект рериховского наследия, центр притяжения туристов и искателей со всего мира.

По словам Дордже, именно Сергей Яковлев, принимающий самое непосредственное участие в развитии другого памятного места - усадьбы семьи Рерихов в Наггаре в соседней гималайской долине Кулу, вдохнул жизнь в эту задумку и при активной поддержке посольства России в Индии помог собрать силы и средства для ее реализации.

Совместными силами

"О существовании этого домика в живописнейшей долине Лахул, затерявшегося на горных склонах близ Кейлонга среди многовековых можжевельников и зарослей дикой облепихи, я узнал много лет назад, однако обнаружить его точное местонахождение удалось не сразу, - рассказал ТАСС Сергей Яковлев. - Узнав о том, что судьбой полуразвалившегося строения искренне обеспокоен Дорджи, который для сохранения этого наследия создал рериховское общество в Лахуле в 2006 году, я предложил ему помощь и поддержку, и мы сообща взялись за важное дело".

После встречи энтузиастов с руководством Кейлонга они получили поддержку местных властей. В результате правительство северного индийского штата Химачал-Прадеш предоставило 700 тыс. рупий ($10,5 тыс.) на восстановительные работы. По словам старшего советника посольства России в Индии Сергея Кармалито, власти искренне заинтересованы в том, чтобы в долине Лахул был создан еще один рериховский музейно-мемориальный центр.

"Наследие Рерихов - живой культурный мост, на протяжении многих десятилетий связывающий духовно близкие народы, его надо бережно хранить и способствовать его укреплению, - отметил он. - Понимая это, местные власти не только оказали проекту финансовую поддержку, они также обещают полное содействие в оформлении этого участка как мемориального объекта".

Конфессиональная солидарность

Удивительный и ценный вклад внесли в восстановление студии два буддистских монастыря Лахула, расположенных неподалеку - Шашур гомпа и Карданг гомпа. Лама первого Наванг Упасак организовал прокладку дороги к домику от трассы - ранее туда вилась лишь тропка, по которой невозможно было проехать машине.

В беседе с корреспондентом ТАСС выяснилось, что старший сын Николая Рериха, Юрий, выдающийся востоковед, лингвист и этнограф, специалист по языку и культуре Тибета, в тот самый период, когда его отец запечатлевал на своих полотнах бескрайнее небо, горы и ауру здешних мест, вел научную работу в библиотеке монастыря Шашур. Исследователи творчества Рерихов с большим удивлением обнаружили фотографию Юрия на фоне местности неподалеку от Шашур гомпа, которая ранее не числилась ни в каких каталогах.

Теперь внутри этого монастыря есть памятная табличка о том, что Юрий Рерих вел исследовательские работы в его стенах. Руководство второго монастыря, на территории которого, как оказалось, находится новый мемориальный объект, также сделало поистине широкий жест - дало обещание выделить земли под ним и прилегающий участок в дар Лахульскому рериховскому обществу.

Мастерская творца

В своей уединенной мастерской высоко в Гималаях Николай Рерих творил в течение нескольких летних сезонов. Именно здесь были написаны десятки пейзажей, в чем можно легко убедиться, посетив окрестности Кейлонга. Там же обрабатывались материалы, собранные в экспедициях по гималайской долине.

Спустя годы от маленького каменного домика, построенного в традиционном лахульском стиле, остались лишь стены, реставраторам пришлось восстановить крышу, детали интерьера, и, хотя работы все еще идут, сегодня в нем уже развернута постоянная экспозиция. В ближайшее время студию украсят свыше 30 репродукций картин Николая Рериха и архивные фотографии знаменитой русской семьи, переданные Эстонским рериховским обществом.

По словам Сергея Яковлева, обширная галерея, составленная из архивных документов и фотографий, познакомит гостей Кейлонга с гималайским этапом жизни и творчества семьи Рерихов и расскажет о высокогорных экспедициях исследователей.

"Мы рады тому, что наша инициатива, по достоинству оцененная местными властями, получила развитие и теперь реально воплощается в жизнь, и, конечно, очень важна поддержка российского посольства, - подчеркнул он. - Это наше общее дело - сохранить памятные места, связанные с жизнью, творчеством, научными изысканиями замечательного русского семейства".

Индия. Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > indostan.ru, 11 октября 2017 > № 2364175


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 11 октября 2017 > № 2351588

Лекция-концерт «Феномен Бартока»: в Музее Вадима Сидура расскажут о крупнейшем новаторе XX века

Гости услышат историю о жизни неординарного венгерского композитора XX века, а также пьесы, сочинения для скрипки и фортепиано.

Жизнь и творчество венгерского композитора, фольклор и культура его родной страны будут главными темами лекции-концерта «Феномен Бартока», которая состоится 13 октября.

Посетители Музея Вадима Сидура узнают много нового о крупнейшем новаторе XX века Беле Бартоке, который сохранил самобытность и остался в стороне от главных течений своего времени.

Сонаты для скрипки и фортепиано, произведения для скрипки и пьесы на этом вечере исполнят Галина Скобелева и Софья Потылицына.

Галина Скобелева занимается музыкой с четырех лет. С красным дипломом окончила Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского. Солистка оркестра Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

Софья Потылицына регулярно выступает в Московской консерватории, Московском международном доме музыки, Концертном зале имени П.И. Чайковского и Музее музыкальной культуры имени М.И. Глинки.

Начало в 19:30 по адресу: Новогиреевская улица, дом 37а.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 11 октября 2017 > № 2351588


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 11 октября 2017 > № 2351587

Восток — дело тонкое: в музее-заповеднике «Царицыно» расскажут о турецких мотивах в русском искусстве

Гости увидят более 500 редких экспонатов, значительную часть которых покажут впервые.

Музей-заповедник «Царицыно» приглашает на выставку «Пламень и нега Востока». Она пройдет в Хлебном доме и будет посвящена турецкой теме в русском искусстве 1760–1840 годов. Посетители увидят произведения графики, живописи, декоративно-прикладного искусства, а также проекты зданий и театральных постановок.

В зале «Роскошь и нега Востока» гости окунутся в фантазии в духе сказок «Тысячи и одной ночи». Разделы «Русский корпус на Босфоре» и «Есть упоение в бою» расскажут о редких видах оружия и произведениях искусства в батальном жанре. В залах «Кейф по-турецки» и «Мода à la turque» будет представлено убранство интерьеров, популярное в России с конца XVIII века. А в зале «Восточная Аркадия. Путешествие по Тавриде» можно будет полюбоваться видами городов и крепостей, дворцов и усадеб, созданных Христианом Гейслером, Карло Боссоли, Джакомо Кваренги, Никанором Чернецовым, Иваном Айвазовским и другими художниками и архитекторами. Особое место здесь занимают произведения эпохи романтизма, на которые мастеров вдохновили путешествия в Константинополь и Крым, к тому времени вошедший в состав Российской империи как Таврическая область.

Всего для гостей подготовлено более 500 редких экспонатов из коллекций ведущих российских музеев, библиотек и частных собраний. Значительная их часть будет показана впервые.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 11 октября 2017 > № 2351587


Афганистан > СМИ, ИТ > afghanistan.ru, 11 октября 2017 > № 2349044

Афганский фильм «Письмо президенту» выдвинут в качестве претендента на «Оскар»

Этой осенью афганские кинематографисты выбрали нового претендента на получение премии «Оскар». Шанс быть представленным к награде Американской академии кинематографических искусств и наук получил фильм «Письмо президенту».

Режиссёром полнометражной картины стала Руя Садат, одна из наиболее известных в стране деятелей кинематографа. Одной из главных тем в её творчестве стала проблема защиты прав женщин в Афганистане, и сюжет нового фильма также связан с этим вопросом.

Главная героиня картины – афганка по имени Сорая, глава департамента уголовной полиции. В своей работе она пытается защитить женщин от произвола и беззакония, чем вызывает гнев и агрессию консервативно настроенного общества. Драматичное противостояние становится предпосылкой серьёзного конфликта внутри собственной семьи героини, Сорая становится жертвой домашнего насилия и в итоге попадает в тюрьму по обвинению в убийстве мужа. Будучи приговорённой к смертной казни, героиня пишет письмо президенту в надежде добиться справедливости.

Премьера фильма состоялась в августе на кинофестивале в швейцарском городе Локарно. По словам режиссёра, сценарий картины успел завоевать несколько наград, но в Афганистане был принят неоднозначно. Тем не менее, Руя Садат надеется на то, что картина позволит привлечь внимание общественности к серьёзным проблемам, по-прежнему остающимся актуальными в афганском обществе.

«Письмо президенту» было выдвинуто в качестве претендента на «Оскар» в категории фильмов на иностранных языках в числе 92 фильмов. Объявление номинантов состоится в январе 2018 года. До этого кинокартина также будет показана на Пусанском международном кинофестивале в Южной Корее, открытие которого состоится на этой неделе.

Афганистан > СМИ, ИТ > afghanistan.ru, 11 октября 2017 > № 2349044


Россия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348683

11 октября на сцене пражского театра «Гиберния» был представлен балет «Ромео и Джульетта» в исполнении артистов Государственного академического театра классического балета (Москва).

Художественные руководители - Наталия Касаткина и Владимир Василёв, постановка и либретто по трагедии Уильяма Шекспира и сценарию Сергея Прокофьева. Мероприятие проведено компанией "Berin Art" при поддержке представительства Россотрудничества в Чехии.

Неоклассический балет по восстановленной партитуре Сергея Прокофьева отличается от известного классического спектакля Большого театра. Наталия Касаткина и Владимир Василёв первыми воплотили авторскую партитуру и представили её в 1971 году в Новосибирске. Московская премьера в Государственном академическом театре классического балета состоялась в 1981 году. Хореографическая фантазия в трёх действиях была показана зрителям Праги впервые.

В хореографии спектакля Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву удалось объединить итальянскую средневековую культуру, ренессанс и тонкий психологизм искусства ХХ века. Авторы балета максимально приблизились к первоисточнику Уильяма Шекспира, стремясь перевести его произведение на язык хореографии. Они отразили всё - и образы главных героев, и колоритные фигуры слуг, и персонажей народного карнавала в Вероне, а талантливые артисты сумели точно и ярко донести до зрителей каждую задумку своих художественных руководителей.

Представление прошло с большим успехом. Увидеть оригинальную постановку пришли более 700 зрителей из числа соотечественников, чешских и иностранных граждан. Зрители встречали артистов продолжительными аплодисментами.

Россия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348683


Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348680

Белая песня революции прозвучала в Берлине

Музыкально-поэтический спектакль «Клятва», посвященный офицерам-белогвардейцам, показали 11 октября в Русском доме артисты Театральной студии «ЛЕВЪ» из г. Хайльбронне.

Режиссер-постановщик, композитор и автор спектакля Владимир Тиссен, широко известный в Германии автор-исполнитель, и актриса Лариса Лемер представили берлинским слушателям свой взгляд на события революционного периода. В художественно-исторической постановке прозвучали фрагменты переписки Анны Ахматовой, баронессы Врангель, стихи Марины Цветаевой, воспоминания молодых офицеров и бывалых генералов. Эмоциональность трагическим событиям столетней давности добавили кадры исторической кинохроники и фрагменты из художественных фильмов.

Исполнители главных ролей в спектакле «Клятва» Владимир Тиссен и Лариса Лемер рассказали печальную историю двух любящих людей, ставших участниками исторических событий, защищавших свои идеалы, право жить и любить в России.

Спектакль, посвященный Белой гвардии, прошел в ряду мероприятий к 100-летию Революции. В ноябре в Русском доме откроется выставка «Женское лицо Революции», прозвучит симфония Д.Шостаковича «1917» в исполнении берлинского оркестра, состоится показ фильма С.Эйзенштейна «Октябрь».

Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348680


Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348677

11 октября в РДНК в Берлине открылась выставка первых цветных фотографий Сергея Прокудина-Горского – ученого-химика, основоположника развития технологии цветной фотографии в России.

Выставка составлена из фондов президентской библиотеки имени Ельцина (Санкт-Петербург) и впервые представлена в Германии.

На вернисаже, который проходил в форме видеомоста, выступили руководитель представительства Россотрудничества П.А. Извольский, зам. директора Президентской библиотеки В.В. Сидорин, зав. кафедрой фотографии в институте кинематографии и ТВ, а также директор музея промышленности и кино Уве Хольц. Он высоко оценил новаторство фотографа и ученого Сергея Прокудина-Горского в международном масштабе.

Выставочный проект будет представлен на книжной ярмарке во Франкфурте-на-Майне, а в ноябре будет в Германо-Российском культурном институте в Дрездене.

Выставка вызвала живой интерес у посетителей, среди которых были немецкие фотографы, учёные, соотечественники.

Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 11 октября 2017 > № 2348677


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter