Всего новостей: 2133102, выбрано 9576 за 0.135 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет
Россия. Чехия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 мая 2017 > № 2180338

II Международный фестиваль «Витамин радости» прошел в РЦНК в Праге

С 16 по 18 мая в Российском центре науки и культуры в Праге прошел II Международный фестиваль «Витамин радости», организованный «Лигой восходящего искусства» при поддержке представительства Россотрудничества в Чехии.

"Лига восходящего искусства" – творческое движение, возникшее в 2004 году в Литературном институте им. Горького на семинаре российского писателя Анатолия Приставкина. I Международный фестиваль «Витамин радости» Лиги восходящего искусства состоялся в Белграде в 2014 году. Второй фестиваль проходит в Российском центре науки и культуры в Праге, где были представлены: изобразительное искусство, фотовыставки, театральные постановки, документальные фильмы, литература, все направления музыки – от классической до бардовской песни, а также песни военных лет.

Пражский фестиваль начался с открытия сразу двух персональных художественных выставок. Наталья Тоскина художница из Москвы представила выставку фоторабот «Волшебство световой кисти», Светлана Мурзина из Нижнего Новгорода и Алена Ко из Италии представили совместный изобразительный проект «Две реки», выполненный в смешанной художественной технике. Далее перед зрителями выступил протоиерей Александр Ильяшенко - руководитель портала «Непридуманные рассказы о войне», член Союза писателей России и Союза журналистов Москвы. Отец Александр посвятил свое выступление теме судьбе людей в годы Великой Отечественной войны. Далее свои песни исполнили барды Вера Раева (Москва) и Людмила Катаева (Москва).

Завершилось открытие фестиваля выступлением пианиста из Франции Николя Челоро, который исполнил произведения Сергея Рахманинова и свои собственные сочинения.

Продолжился фестиваль кинопрограммой. Свой документальный фильм показала режиссер Екатерина Цветкова (г.Владимир) – «Три песни о жемчужине». Три судьбы, три истории, рассказанные от первого лица и связанные между собой общей сокровенной темой поиска и обретения смысла жизни.

Тему фильма продолжили заслуженная артистка Литвы Ольга Демичева, лауреаты международных и всероссийских конкурсов певица Лариса Косарева (г.Москва) и пианистка Виктория Яровенко (г.Москва). Они исполнили композицию, посвященную жизни и творчеству Марины Цветаевой. В их исполнении прозвучали романсы и песни на стихи поэтессы, отрывки из спектакля «Чет-нечет, нечет-чет…».

Завершился фестиваль выступлением президента «Лиги восходящего искусства» Галины Барышниковой, которая прочитала отрывки из своих произведений в сопровождении проекции иллюстраций художницы Светланы Мурзиной.

Все участники проекта «Лиги восходящего искусства» - II Международного фестиваля «Витамин радости» были награждены дипломами участников фестиваля, памятными знаками.

Россия. Чехия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 18 мая 2017 > № 2180338


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 мая 2017 > № 2180196

Город детства: во Дворце пионеров пройдет праздник, посвященный Дню защиты детей

1 июня гости праздника смогут принять участие в танцевальном флешмобе, порисовать 3D-ручкой и сдать нормы ГТО.

На празднике, посвященном Дню защиты детей, москвичи примут участие в танцевальном флешмобе и мастер-классе по рисованию 3D-ручкой, узнают о технологиях изготовления сувениров и сдадут нормативы ГТО. Мероприятие пройдет на территории Московского дворца пионеров на Воробьевых горах. Об этом сообщили в пресс-службе Департамента образования столицы.

«В этот день вся территория Московского дворца пионеров превратится в настоящий город детства», — отметили в пресс-службе.

Организаторы приготовили для посетителей разнообразные игры, спортивные соревнования и мастер-классы Добровольного общества содействия армии, авиации и флоту России (ДОСААФ). Также здесь пройдут квест по ориентированию на местности, встреча с именитыми выпускниками Дворца пионеров и интерактивная программа «Мы пишем Книгу Мира».

Гостей мероприятия ждут театральные постановки, посвященные 80-летию Московского дворца пионеров, и гала-концерты победителей городской конкурсной программы «Новые вершины» и Московского детского фестиваля национальных культур «Мой дом — Москва». На празднике подведут итоги конкурсов, фестивалей и программ, проходивших на протяжении учебного года.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 мая 2017 > № 2180196


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 мая 2017 > № 2180193

Участники фестиваля исторической реконструкции «Времена и эпохи. Собрание» 20 мая бесплатно выступят на станциях московского метро. Пассажиры услышат звучание старинных музыкальных инструментов.

Перед пассажирами подземки выступят коллективы Varevo Trio, Folk LARK Band, «Новые Кельцы», New Life, Idisi. Концерты пройдут в аванзале станции метро «Курская» (кольцевая), в вестибюле станции «Боровицкая» (смежном со станцией «Библиотека имени Ленина»), а также в подземном переходе около кинотеатра «Художественный» (рядом со станцией «Арбатская» Филевской линии). Начало в 14:00.

Фолк-шоу посвятят Дням исторического и культурного наследия и Международному дню музеев. Сам же фестиваль «Времена и эпохи. Собрание» пройдет в Москве с 1 по 12 июня.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 18 мая 2017 > № 2180193


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 18 мая 2017 > № 2179642

«Истории» в социальных сетях как новый формат нативной рекламы

Максим Самойленко

директор по маркетингу медиа—агентства Риалвеб

«Истории» в Facebook, Instagram и Snapchat уже доказали свою эффективность как новый рекламный формат для крупных брендов. Как он сработает в России?

Буквально на днях стало известно, что сервис Instagram включил поддержку сразу нескольких новых функций. Пользователям теперь доступны маски для фотографий, цветной ластик и функция перемотки. Маски в количестве 8 штук можно примерять на свои фотографии и видео в формате Stories, быстро видоизменяя оригинальное изображение. Цветной ластик позволяет выполнять заливку фотографии или ее частей цветом, создавать анимированные изображения. Наконец, функция перемотки позволит создавать видеоролики, показывающиеся в обратном порядке, от конца к началу. Компания продолжает делать пусть и небольшие, но заметные нововведения, подогревающие интерес аудитории к формату Stories и увеличивающие количество генерируемого контента

Формат видео становится все более популярным в интернете в целом и в социальных сетях в частности. По оценкам аналитиков Cisco, уже к 2020 году объем видео-трафика достигнет 80% от всего трафика в сети. Что еще важнее, 92% всех интернет-пользователей имеют привычку делиться понравившимися видеороликами с друзьями. Все это делает видео в сети идеальными каналом для распространения вирусного и просто брендированного контента. Люди хотят делиться с другими эмоциями и видео идеальный для этого способ.

Одним из наиболее эффективных инструментов для нативной рекламы в социальных сетях становится формат Stories. Контент, который создают бренды, составляет около трети наиболее популярных Instagram Stories. Stories это относительно новый формат, который заключается в коротких видео или серии фото, автоматически исчезающих через 24 часа. Популярным его в свое сделал сервис Snapchat, в январе текущего года аналогичный функционал запустил Instagram, а совсем недавно Vk.com последовал примеру западных конкурентов. Для рекламодателей это отличный способ продвижения продукта нативным образом, не вызывая отторжения у аудитории. Короткие ролики органично выглядят в выдаче наряду с пользовательскими и, что еще важнее, их очень легко пропустить. Рекламные размещения не ломают контекст пользователя, они его дополняют.

Глобальная аудитория Instagram's Stories на текущий момент составляет около 200 млн пользователей в день, что чуть меньше общей аудитории сервиса. Аудитория Snapchat, по словам представителей самой компании, чуть не дотягивает до 160 млн пользователей при 25-30 минутах в день на каждого. Учитывая, что за спиной Instagram стоит Facebook с почти 2 млрд пользователей, разрыв будет расти и дальше, но общий объем аудитории позволяет проводить действительно охватные кампании.

Крупные бренды уже успели по заслугам оценить эффективность формата. Первое действительно крупное размещение сделала известная тревел-компания Airbnb, запустившая кампанию на пользователей Instagram, интересующихся семейным досугом, культурными мероприятиями и путешествиями. Рекламные креативы в виде карусели показывали локальные достопримечательности в таких городах как Сан-Франциско и Токио. К сожалению, официальных данных о результатах размещения нет, но тот факт, что компания продолжает регулярно использовать этот формат, говорит об эффективности размещения. Эрик Тода, руководитель направления по работе с социальными сетями и контент-маркетингом, назвал формат очень удобным для «experience-driven stories» и это выражение отлично описывает ключевые преимущества такого рода размещений.

Также масштабные кампании в первые же дни запустили ASOS, Maybelline New York, Bacardi и многие другие глобальные бренды. Опыт показал, что наиболее успешен формат для запуска новых продуктовых линеек уже известных на рынке брендов, повышения спроса на сезонные акции и специальные предложения, использования «нативных» инфоповодов. Прекрасный пример последнего показала компания Colgate, запустившая кампанию в поддержку празднования Всемирного дня воды под эгидой UN. В рамках этого кейса компания запустила серию рекламных роликов, в которых люди на протяжении 10 секунд слышали звуки, характерные для включенного крана в ванной и для чистки зубов. Ролик привлекал внимание к проблеме неэффективного использования воды в развитых странах на фоне ее дефицита во многих регионах Земли. Логотип компании появляется в самом конце при напоминании о необходимости заботы о планете. Реклама очень точно попала в цель, поколение миллениалов интересуется вопросами охраны окружающей среды. Что еще важнее, контент органично попал в поток роликов на ту же тему, созданных самими пользователями. Рекламный ролик не вырывал пользователя из информационного контекста, а только дополнял его, мотивировал поделиться с друзьями.

Основоположник жанра, компания Snapchat, ответила выводом на рынок возможности сквозной аналитики, сопоставления факта просмотра рекламного ролика и дальнейшего поведения пользователя в офлайнеe. Новый продукт, названный Snap to Store, показывает количество просмотревших ролики пользователей затем физически приходит в отделения рекламодателя. Пилотными стали проекты таких компаний как Wendy’s и Paramount Pictures. В случае с сетью ресторанов быстрого питания объектом рекламы стал сэндвич лимитированной серии и, согласно данным Snap, в течение семи дней проведения кампании около 42 000 пользователей пришли за этим товаром.

Глобальное противостояние Snapchat и Instagram в целом складывается в пользу последних. Мы не можем сравнить стоимость напрямую, слишком многое зависит от тематики, настроек таргетинга, сезонности и многих других факторов. Топ-менеджер крупного рекламного агентства, рассказавший изданию Adage на условиях анонимности данные по одному из крупных клиентов, рассказал о разнице в цене почти в два раза: $4 за 1000 показов в Instagram при $8,5 за аналогичный объем показов в Snapchat. Конечно, делать выводы на основании лишь одной крупной кампании не стоит, но, учитывая разную динамику набора аудитории, разрыв в цене выглядит вполне логичным. Наконец, компании сделали разные ставки с точки зрения привлечения паблишеров. Snapchat стал эксклюзивным партнером таких порталов как Vice и BuzzFeed, предложив им уникальные преимущества при дистрибуции контента. Instagram выбрал путь привлечения максимально возможного числа паблишеров на общих основаниях.

Эффективность использования формата для медийных проектов убедительно доказывает кейс Le Monde, одной из крупнейших французских газет. Для Le Monde канал Snapchat стал отличным инструментом набора новой аудитории. Над проектом работает отдельная команда из 6 человек, на текущий момент выпущено более 200 роликов. Самое интересное, что по данным газеты, лишь 2 человека из 760 респондентов читают Le Monde где-то еще кроме Snapchat.

Применительно к России, ситуация выглядит иначе. Snapchat никогда не был заметным игроком на нашем рынке, доля Facebook также относительно мала и сконцентрирована в Москве, а вот Instagram очень популярен, ежемесячно генерируется более 75 млн сообщений, число авторов превысило 4,5 млн пользователей. Лидирующая в нашей стороне социальная сеть Vk.com запустила в конце прошлого года функцию «Истории», копирующую аналог от Instagram. По данным самой социальной сети, аудитория «Историй» на текущий момент составляет около 13 млн пользователей в неделю, а интеграция с основным продуктом Vk.com позволяет получать необходимую емкость. Уже в текущем месяце стало известно о тестировании «Историй» для контента сообществ, в котором участвовали крупнейшие паблики социальной сети. Включение аналогичных возможностей для рекламодателей - лишь вопрос времени. Уже совсем скоро мы увидим первые крупные кейсы на отечественном рынке.

С другой стороны, говорить о безоблачном будущем формата пока рано. Кевин Систром в свое время создавал Instagram как сервис, позволяющий пользователям делиться любыми, даже абсолютно спонтанными событиями своей жизни. Встретили на улице собаку, увидели необычное облако, столкнулись со школьным другом. По мере развития сервиса появилась иная идеология, подразумевающая набор максимального количества лайков. Instagram перестал быть «полароидом» 21 века, а стал ярмаркой тщеславия, подобием музейного каталога, где публикуются лишь наиболее популярные и интересные аудитории изображения. Появление формата Stories в некоторой степени исправило ситуацию, пользователи стали делится большим количеством личного и «мало перспективного» с точки зрения набора лайков контента, понимая, что через 24 часа он автоматически удалится. С другой стороны, понимания того, как скажется появление рекламы в формате Stories на поведении пользователей до сих пор нет. На текущий момент пилотные рекламные кампании выполнены крупнейшими брендами, располагающими серьезными бюджетами. Это позволяет привлекать сценаристов, операторов и монтажеров высокого уровня, генерировать действительно качественный контент, не вызывающий у массовой аудитории отторжения. Как только количество рекламодателей, которым доступен этот формат, увеличится, среднее качество рекламного контента неизбежно будет падать. Как это скажется на активности пользователей и их вовлеченности в рекламные сообщения предсказать тяжело. Еще одним фактором является эффект новизны, пользователи просто не видели раньше рекламы в таком формате и это вызывает интерес. По мере насыщения рынка эффект новизны будет потерян и рекламная слепота серьезно скажется на эффективности размещений.

Говорить о сколько-нибудь заметных изменениях в ландшафте рекламного рынка я бы не стал. Stories как формат и появление в нем рекламы стали органичной частью общего тренда на увеличение объемов видеоконтента в сети и роста доли видеорекламы в медиамиксе крупнейших рекламодателей. По данным опросов, крупнейшие рекламодатели вкладываю в видеорекламу в сети до 11 процентов от бюджета на ТВ рекламу. Это мощный тренд, затрагивающий практически все аспекты интернет-сферы и говорить о Stories как о революционном формате по крайней мере преждевременно. Скорее можно говорить о появлении еще одного инструмента продвижения в арсенале маркетологов и грядущем доминировании видео в наших гаджетах, лентах и головах.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 18 мая 2017 > № 2179642


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 18 мая 2017 > № 2179641

Палка о двух концах: как онлайн-кинотеатрам жить в условиях нового закона

Иван Гродецкий

Генеральный директор онлайн-кинотеатра Okko

Закон практически сразу убрал сильного международного конкурента — Netflix, но ввел несколько ограничений и для российских игроков, которые могут ослабить их позиции перед пиратами.

Онлайн-кинотеатры — бизнес для России относительно новый, но уже привлекший внимание законодателей и регуляторов. 19 апреля во втором чтении был принят так называемый закон об онлайн-кинотеатрах, который ограничивает деятельность иностранных игроков на территории нашей страны: видеосервисы, зарубежные инвестиции в уставном капитале которых превышают 20%, с 1 июля не смогут легально работать в России. При этом онлайн-кинотеатрам разрешается иметь иностранных инвесторов, но с условием, что они не ведут такой бизнес в других странах.

В зависимости от дальнейшего применения и трактовок, как любая регуляторная мера, закон может как помочь российскому рынку, так и замедлить его развитие. Чтобы разобраться, давайте посмотрим, каких аспектов рынка он коснется в первую очередь.

Netflix придется уйти

Аудитория сервиса более чем на 50% должна состоять из российских пользователей — именно этой формулировкой был положен конец работе Netflix в России. Зимой 2016 года, когда американский сервис пришел к нам, Facebook-сообщество пророчило скорую смерть российским игрокам — конкуренцию с таким гигантом отечественные онлайн-кинотеатры, считали они, не выдержат. На деле все оказалось прозаичнее: Netflix пришел не в Россию конкретно, а сразу в 130 стран. Это была в большей степени PR-акция с посылом «теперь Netflix доступен во всем мире». При этом контент сервиса не адаптирован для нашего массового пользователя, а ценник, из-за курсовой разницы, оказался выше, чем у российских конкурентов. Неготовность Netflix к российскому рынку с самого начала осознавали все отечественные игроки, поэтому не сильно переживали по поводу его появления.

На данный момент аудитория Netflix очень мала. Фанаты сервиса продолжат смотреть его через VPN, прокси-серверы и прочие технологические ухищрения, как это было до его прихода в Россию. Это компактная аудитория в несколько тысяч человек по всей стране – доли процента от всей аудитории интернет-кинотеатров. Для сравнения: среднемесячная аудитория Okko составляет 1,5 млн человек.

«Запикивать» брань и закрывать обнаженку

С одной стороны, закон практически сразу убрал сильного международного конкурента, с другой — ввел несколько ограничений и для российских игроков, которые могут ослабить их конкурентные позиции перед пиратами — им соблюдать закон не нужно. Дело в том, что, согласно одной из его частей, легальные видеосервисы должны цензурировать в фильмах жестокие сцены, сцены насилия и т. д. То есть «запикивать» брань и закрывать черными квадратиками тела актеров в откровенных сценах. В офлайн-кинотеатрах тот же самый контент с теми же самыми сценами можно показывать без «цензуры».

Такие ограничения могут негативно отразиться на платном сегменте бизнеса, потому что, покупая фильм, человек ожидает увидеть картину такой, как ее снял режиссером — со всеми откровенными и жестокими сценами (они являются частью художественного замысла). И речь не идет о каком-то эротическом контенте. Во многих массовых голливудских фильмах есть такие сцены. Взять того же «Волка с Уолл-стрит», где Марго Робби в одном из кадров проходится голышом по дому. Согласно новому закону, сцена должна быть «отредактирована». В то же время на пиратских ресурсах этот фильм, как и многие другие категории 16+, будет доступен без какой-либо цензуры.

Ведь мы этого достойны

Всего за 5-7 лет рынок легального онлайн-проката в России вырос настолько, что удостоился отдельного законопроекта. В 2012 году вряд ли кто-то мог такое представить. Внимание регуляторов к сегменту может оказать и позитивное влияние: оставаясь на связи с государством, отрасль обретет голос, сможет лучше доносить информацию о себе и своих потребностях. В конце концов, антипиратское законодательство и применение законов о защите авторского права никто не отменял.

С другой стороны, вопрос с пиратством в стране стоит все еще очень остро. Законодательные инициативы, направленные на борьбу с нелегальными ресурсами, необходимы куда больше, нежели те, которые регулируют деятельность легальных игроков. Кажется, что рынок еще способен к саморегулированию — он молод и подвижен. Пока же контентные ограничения нового закона дискриминируют нас даже по отношению к пиратам: не соблюдая никаких законов, они продолжат показывать фильмы без «запикиваний» и черных квадратиков, в то время как легальные онлайн-кинотеатры вынуждены будут их вводить, рискуя вызвать недовольство пользователей и даже возможную их потерю.

Одно понятно: внимание к VOD со стороны государства никуда не денется. Однако опыт принятия «закона об онлайн-кинотеатрах» показывает, что чиновники готовы слушать отрасль и принимать во внимание ее мнение. Что, согласитесь, уже хорошо.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 18 мая 2017 > № 2179641


США. Весь мир > СМИ, ИТ > americaru.com, 18 мая 2017 > № 2178833

Google Photos теперь может создавать физические книги

Три новых функции сервис Google Photos - это подарок для тех, кто утонул в слишком большом количестве фотографий, не имея времени поделиться ими.

Google Photos открывает новые возможности для совместной работы и печати. Вскоре пользователи смогут заказать печатные книги фотографий, автоматически поделиться некоторыми или всеми фотографиями со другим и получить автоматизированные предложения о том, что и кому можно разослать, основываясь на таких ключах, как местоположение и распознавание лиц.

Созданный в 2015 году, инструмент Google Photos стал выдающимся хитом компании. По словам Аравинда Кришнасвами, главного инженера Google Photos, более 500 миллионов людей используют сервис каждый месяц, и они заливают 1,2 миллиарда фотографий в день.

Служба предлагает неограниченное пространство для хранения сжатых фотографий с платной опцией для полноразмерных файлов. Это означает, что людям не нужно беспокоиться о том, какие изображения нужно сохранить или удалить - почти невозможная задача в век смартфонов.

Чтобы сделать эти массивные библиотеки управляемыми, основное внимание уделяется функциям, автоматизирующим организацию. Новая функция общих библиотек позволяет подключить свою учетную запись к другому человеку, чтобы он мог видеть ваши фотографии сразу после их загрузки. Если вы хотите сохранить часть своего прошлого в секрете, вы можете поделиться фотографиями, сделанными после определенной даты.

В новом разделе «Совместный доступ» автоматически создается коллекция фотографий и предлагается поделиться ими с учетом распознавания лиц. Они могут добавлять собственные фотографии одного и того же события в альбом.

Наконец, появляется возможность печатать книги. Вы можете вручную выбрать фотографии для книги в твердом переплете или в мягкой обложке или остановиться на конкретном альбоме, и алгоритмы Google подберут лучшие фотографии.

США. Весь мир > СМИ, ИТ > americaru.com, 18 мая 2017 > № 2178833


Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 18 мая 2017 > № 2177869

18 мая отмечается международный День музеев. 97 музеев Пекина, которые будут в этот день открыты для бесплатного посещения, дадут возможность еще большему числу людей глубоко прочувствовать притягательную силу музеев.

Предназначение музеев – собирать, сохранять, восстанавливать, изучать, экспонировать материальные ценности, образовывать и радовать людей. Они несут в себе функции сооружения и конструирования, обладая духовным продуктом, обличенным в материальной форме, музеи обладают способностью многократного эстетического восприятия и воспитания. Музей, подобный Музею изобразительного искусства, даст посетителям всеобъемлющее представление об истории искусства, Музей истории сопротивления японским захватчикам расскажет обо всех событиях войны сопротивления китайского народа. Некоторые музеи естествознания и науки продемонстрируют следы развития науки и знаний, региональные и специальные музей дадут представление об исторических путях формирования отдельных отраслей.

Развитие города и его история неразделимы. И вот как раз музеи, опираясь на информацию о местности, о территории, о ремеслах, о людях, достоверно описывают историко-культурные сведения. Эти историко-культурные сведения повествуют об извилистых историях, поддерживают чувства национального достоинства, раскрывают духовные истоки. Эти открытые и раскопанные культурно-исторические сведения имеют незаменимое значение для воспитания духа патриотизма, подъема героического духа, для продолжения культурного родства людей.

Независимо от вида, будь то исторический, художественный, научно-технический или общего характера музей, он может лишь тогда быть «живым», когда он открыт обществу и активно с ним взаимодействует. Свободный и бесплатный вход в музей для посещения публикой имеет по крайней мере три преимущества. Во-первых, может превратить историко-культурные традиции, находящиеся в состоянии относительного покоя, в живой ручей, прямо впадающий в сердца людей. Сила воздействия истории огромна. Рассказанные вслух истории способны прояснить сознание людей, убедить в том, что при посещении музеев у людей возникает ощущение личного присутствия в делах истории. Во-вторых, знания, касающиеся науки и искусства, способны повышать качество жизни людей. Музеи естествознания позволяют расширить кругозор людей. Образцы культурных традиций художественных музеев позволяют почувствовать тесную связь между культурными традициями и современной жизнью людей. В развитых странах музейная культура уже давно стала важной опорой воспитания культурных качеств людей. И этому нам должно поучиться. И наконец, участие людей в сборе еще большего количества музейных экспонатов формирует важный смысл благоприятного взаимодействия между музеями и их посетителями, может оказать сильное воздействие на методы распространения реформирования музеев.

После начала проведения политики реформ и открытости все большее число музеев стали доступны для бесплатного посещения, это дало положительные результаты. Конечно, открытость музеев означает не только то, что двери музеев бесплатно открыты для посетителей. Учитывая современные привычки к фрагментациям и интерпретациям, необходимо соединить содержание музеев и привычки людей получать удовольствия, во всей полноте применять современные методы распространения, позволяющие посетителям в сжатые сроки получать более насыщенные, более множественные сведения об истории и культуре. Музей Гугун сформировал культурный феномен культурных творческих продуктов, буддийский храм Лунцюань в Пекине создал карикатуры для распространения буддизма. Их опыт заслуживает подражания. Если бы музеи всей страны могли бы стать окном в открытую культуру, то привнесенный ими эффект в развитие культуры был бы продолжительным и значимым.

Китай > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 18 мая 2017 > № 2177869


Казахстан > СМИ, ИТ > dknews.kz, 18 мая 2017 > № 2177075

Оцифровку начали с краеведения

Возможности интернета раздвигают границы для пользователей. И сегодня электронные ресурсы Восточно-Казахстанской областной библиотеки им. А.С.Пушкина «Электронная библиотека краеведения» и «Наш Абай» известны всему миру.

Электронная библиотека краеведения насчитывает 1827 документов. Идет пополнение электронной библиотеки «Наш Абай». Здесь собраны все произведения великого поэта, а также монографии и статьи о нем – всего 1391 документ.

Как сообщили в библиотеке, уже оцифрованы разделы «Наука», «Право», «Образование», «Экология», «Медицина», «Промышленность», «Сельское хозяйство», «Животный и растительный мир Восточного Казахстана». В настоящее время идет оцифровка раздела «Искусство».

– Мы начали оцифровку с краеведения: это книги и статьи о наших земляках, писателях, поэтах, музыкантах, о людях, городах, событиях, истории нашего края, – рассказывает библиограф Галия Ракишева. – В электронной библиотеке имеется полнотекстовая база, куда может зайти любой виртуальный читатель, пройдя авторизацию на сайте.

Много документов копируется по запросам читателей. Электронная доставка документов активно осуществляется между библиотеками, с которыми заключены договоры – это, в первую очередь, ГПНТБ СО РАН.

Ольга СИЗОВА, Усть-Каменогорск

Казахстан > СМИ, ИТ > dknews.kz, 18 мая 2017 > № 2177075


Казахстан. Киргизия > СМИ, ИТ. Образование, наука > dknews.kz, 18 мая 2017 > № 2176874

Куат Домбай: Мечта длиной в 20 лет или кто мы?

В современном Казахстане происходит процесс серьезного переосмысления и понимания собственного Я в глобальном мире, о чем в принципе пишет и сам Президент Нурсултан Назарбаев в программной статье «Взгляд в будущее: модернизация общественного сознания», передает МИА «DKNews» со ссылкой на МИА «Казинформ».

Давно пора, поскольку уже надоели кривотолки величайшего наследия на уровне псевдоисториков. С другой стороны, если молчат или бездельничают историки по профессии, то народ сам ищет объяснения окружающим его обстоятельствам, ведь человек мыслящий тем и отличается, что любит задавать вопросы «Как и Почему?».

Примерно с такими вопросами я столкнулся ровно 20 лет назад, когда поступил на дипломатическую службу в посольство РК в Индии. Одно из первых посольств Независимого Казахстана!

Для меня словно открылся новый непознанный, но в тоже время знакомый мир. Первое же ознакомление с местной гастрономией поразило идентичными тюркскими словами пияз, кияр, нан, тандури (тандыр) и прочее (список может быть длинный). Популярные у туристов исторические здания также вызывали слуховые ассоциации - Кутаб Минар (кітап мұнара), Бабри Маджид (Бабыр мешіт), Джангир хан (Жәнгір хан), Мумтаз (мұн тас) и прочие.

Благо тропический режим работы посольства с шести утра до трех полудни позволял эффективно организовать досуг, чем я и воспользовался, решив узнать причину такой тюрко-индийской близости. Записавшись в находившуюся в центре города Британскую библиотеку я легко нашел английские переводы местной летописи и их откровение поразило все мыслимые пределы.

Стоит отметить, что я был на тот момент естественным продуктом советского воспитания. Учился в алматинской школе с русским языком обучения, считая, что живу в СССР - в лучшей стране мира. При этом, практически не задумываясь над тем, почему являясь казахом, проживая в Казахстане, я не разговариваю на родном казахском языке. И ведь многие даже гордились, что владеют русским языком лучше этнических русских, при этом не зная свой родной язык. Таким было то время и часть постсоветского периода тоже, когда мы привыкли соотносить нашу историю как необязательное звено общей истории СССР. Наша собственная история представлялась темным прошлым, мы не знали, например, как дунгане стали мусульманами, кем был Григорий Потанин, чем отличаются сунниты от шеитов, не знали всех родов казахов наизусть, да и вообще воспринимали эти знания, как истории семейно-обывательского уровня. Однако, не эти ли обстоятельства и должны объясняться историей, которую получается мы не знали?

Получив независимость, новый Казахстан, определяя свое место в новом мире, стал больше внимания уделять своей истории. Ведь именно через богатое прошлое формируется современная национальная идентичность. Были запущены масштабные программы такие как «Мәдени мұра», направленная на восстановление историко-культурных памятников и «Халық тарих толқынында», ориентированная на сбор и изучение документы из ведущих мировых архивов об истории Казахстана.

В обществе все больше идет рост культа собственной самобытной истории. И я все эти годы помнил о своей дипломатической работе в Нью Дели. Именно там правила династия Великих моголов, которая сформировали Индию, Пакистан и Бангладеш в их нынешнем виде. Геополитику того времени создали выходцы из Великой Степи. Основатель династии Великих моголов - полководец Бабур (Бабыр) вырос в Фергане и приходится двоюродным братом одному из летописцев древних казахов Мухаммеду Хайдару Дулати. А в городе Ош на юге Кыргызстана сохранился домик Бабура на Сулейман-горе, известный также как Мечеть Тахти Сулеймана. Вот к нему я и отправился спустя 20 лет после индийского откровения. Хотелось прикоснуться к памяти великих личностей, чьи деяния как времен связующая нить, привели меня к обители родной истории.

Дом Бабура долгие века пользовался почетом в регионе. Но это зданиев силу его связи с величайшим полководцем настолько сильно перечеркивало усилия пропагандистские усилия СССР, что в 1968 его взорвали. Однако, паломничество к месту не прекращалось и сразу после распада СССР дом был восстановлен и становится популярным туристическим местом. Сюда приходят люди со всего центральноазиатского региона.

В Узбекистане Бабура считают своим великим предком, поскольку он внук Темирлана, при этом сам Бабур в своей летописи «Бабур Наме» себя относит к барласам.

Иными словами, все кого мы считаем родами в составе казахов, узбеков и кыргызов это все одно целое нашего общего Туркестана. Легендарные личности такие как Тимур, Бабур, Дулати, Фараби и другие это наши общие предки и Личности в нашей общей истории. И мне кажется именно в таком ключе нужно изучать историю в школах Казахстана, Узбекистана и Кыргызстана. История Европы, Азии, сопредельных стран интересна, но особенно важно это наше общее центральноазиатское прошлое.

Если вы пожелаете лично ознакомиться и увидеть легендарный дом хана Бабура, посетить Сулейман-гору, которая была последним пристанищем царя Соломона и даже залезть вовнутрь его пещеры где лежит окаменевшая Библия (квадратный камень размером в книгу), или по дороге остановиться в древнейшем городе Узгене, столице Караханидов и посетить мечеть и минарет 11 века, или же просто попробовать знаменитую Ошскую самсу весом 1 кг, то добро пожаловать в Кыргызстан. Дорога от Алматы до Оша занимает всего 15 часов, состояние трассы несмотря на 4 перевала отличное и доставит огромное количество впечатлений.

И еще самое главное ведь это тоже часть проекта «Сакральная география» указанного в программной статье Президента Нурсултана Назарбаева "Взгляд в будущее: модернизация общественного сознания". Ведь Сакральная география включает в себя не только территорию нынешнего Казахстана, это направление распространяется на всю территорию где только могли бывать предки современных казахов. Наше общее центральноазиатское наследие.

Казахстан. Киргизия > СМИ, ИТ. Образование, наука > dknews.kz, 18 мая 2017 > № 2176874


США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 17 мая 2017 > № 2220304

Судьба артиста в Америке

Первый век Голливуда: 1949 третья часть

«БЕЛАЯ ГОРЯЧКА» / WHITE HEAT

В 1949 году Джеймс Кэгни с ужасом и брезгливостью впрягся в старую телегу. Ему опять пришлось играть гангстера.

Как многие голливудские звёзды, Кэгни переиграл не один десяток бандитов. Его заносчивые герои, не способные окончательно озвереть, нравились публике. Его любил Сталин, выпустивший на советский экран фильм «Судьба солдата в Америке». Но сам Кэгни мечтал о том светлом дне, когда навсегда распрощается с постылыми образами.

В начале сороковых его мечта сбылась. Когда на экран вышла комедия «Янки Дудл Дэнди», актёр предстал перед публикой в необычном амплуа. Это был совершенно другой Кэгни — певец, танцор, весельчак. Публика пришла в восторг от этого неожиданного перевоплощения. Мало того, что за два часа экранного времени Кэгни никого не убил. Он ещё и выделывал на сцене что-то абсолютно невероятное, просто порхал над землёй. Оказалось, что талант артиста многогранен, а хозяева «Уорнэр бразэрс» упорно не желали этого замечать.

Награждённый «Оскаром», да ещё и возглавивший Гильдию киноактёров, Кэгни поспешил к своим боссам с деловым предложением. Он потребовал пересмотреть договор: увеличить его гонорары и дать возможность выбирать роли. Поговаривали, что во время этой аудиенции актёр походил на своего героя — гангстера Тома Пауэрса из фильма «Враг общества».

Но братьев Уорнэр непросто было взять на испуг. Они смотрели на артиста так, как смотрят львы, живущие в прайде, на одиночку гепарда — с недоумением. Что, мол, этот мелкий себе позволяет и каков он на вкус?

Угроза разорвать контракт их не впечатлила. Уязвлённый отказом, Кэгни хлопнул дверью и основал собственную студию. Он планировал ставить фильмы, которые ему самому бы хотелось смотреть. Но магнаты умели подавлять эти бунты. Они всё тихо решили в своём кругу на лужайках гольф-клуба «Хиллкрест».

Студия Кэнги выпустила четыре фильма, и ни один из них не принёс ожидаемых прибылей.

Для артиста 1943—1948 годы оказались крайне сложным периодом. Как артист, он бросил вызов продюсерам, и те показали ему клыки. Как глава гильдии, он бросил вызов бандитам, и те его чуть не ухлопали. Кэгни хотел освободить Голливуд от влияния мафии, а та решала проблемы просто. Сначала жене артиста позвонили и сообщили, что её муж убит. Когда это не подействовало, мафия наняла киллера.

К счастью для Кэнги, об этом случайно узнал его друг, Джордж Рафт. Они вместе начинали как танцоры в ночных клубах Нью-Йорка, а в тридцатые играли в одних картинах. Рафт был кумиром гангстеров и общался с их лидерами: Оуни Мэдденом, Багси Сигелом, Мейером Лански. Его просьба была услышана. Из уважения к нему мафия отменила заказ.

В конце сороковых компания Кэгни захирела, и он был вынужден обратиться по старому адресу. Актёр подписал новый контракт с прайдом «Уорнэров», и ему сразу сунули в руки револьвер. Ему пришлось снова палить в людей и сотрясать воздух угрозами.

В боевике Рауля Уолша «Белая горячка» он играет чокнутого гангстера, боготворящего свою мать. Его персонаж, Коди Джаррет, — это большой ребёнок, ведомый по жизни матерью, которая, по сути, и возглавляет банду налётчиков. Кэгни домыслил образ злодея, сделав его более ярким и сложным.

После премьеры критики нагородили не бог весть что. Психоанализ был в моде, и в привязанности героя-бандита к мамаше критика разглядела «латентную инцестуальность».

Кэгни смеялся над этими поисками чёрной кошки в тёмной комнате. Он вспоминал, что внёс свои предложения внезапно и без задней мысли. Ему просто нужны были какие-то необычные черты героя, чтобы не заскучать на площадке.

Он сыграл в своём фирменном стиле — гротескно. Как сказал Орсон Уэллс, Кэгни всё делал избыточно, но это никогда не подвергалось сомнению.

Фильм льстил властям. Он показывал, что они не зря расходуют деньги налогоплательщиков. На экране действовали образцовые федеральные агенты с целым арсеналом технических средств и заметно поумневшие полицейские. Впереди были новые слушания грозной комиссии, расследующей антиамериканскую деятельность, и «Уорнэры» усилено демонстрировали лояльность. Это для артиста они были зубастыми царями природы, а для дрессировщиков из Конгресса — одомашненными зверушками.

Кульминацией фильма стала сцена, где герой, отстреливаясь от агентов казначейства и полицейских, забирается на крышу газохранилища и с истошным воплем «Я это сделал, ма! Я на вершине мира!» погибает в огне. Этой реплики не было в сценарии. Кэгни вспомнил, что именно так кричал один из сумасшедших в клинике для душевнобольных, куда он как-то раз наведался вместе с приятелем.

«Белая горячка» имела шумный успех. Пресса даже назвала её «вершиной гангстерского кино». Поклонники жанра от души приветствовали возвращение звезды к привычному образу.

Валерий Рокотов

США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 17 мая 2017 > № 2220304


Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 17 мая 2017 > № 2220296

Татуировка хаоса. Разговор с американкой

Интервью

Мы хорошие приятели и правильные было бы переводить «you» как «ты». Но я придерживаюсь «вы». Разумеется, я стараюсь быть, как обычно, предельно близким к стенограмме. Моя собеседница очень артистична, но, увы, письменный текст не передает многих акцентов и знаков иронии. Джоел, супруг моей собеседницы тоже иногда «подаёт голос», у него очки, которые переходят в пирсинг и напрямую присоединяются к коже без всякой оправы, как серёжки… Короче, говоря компания собралась ещё та…

У меня была 21 страница стенограммы. Редактор позволил опубликовать 5 из них. Я настоял на 11, хотя это и не «Диалоги» Платона. Впрочем, в наши интернет-времена главным редактором оказываетесь вы, читатель.

Кстати, если кому-то из вас интересны проблемы «сокращения текстов», то можете поискать редкую, но интереснейшую книжку «Экспериментальные переводы» Гаспарова, где сделаны «конспективные переводы» художественных текстов в усечённом виде. Я, увы, не достиг такого уровня. И мне ничего не остаётся как просить вас запастись терпением для долгой кухонной беседы. Как обычно, меня интересуют необычный взгляд на культуру. Но вот Фелишиа достаёт печенье из плиты, дадим ей уже слово…

Фелишиа. Мой первый компьютер появился у меня в 1986. И у меня была маленькая книжка с программами на «бейсике». И я писала программу, чтобы маленькие квадратики бегали по экрану или что-то вроде того… Потом очень короткое время я была «профессиональным журналистом».

Дмитрий Тёткин. О чём вы писали?

Фелишиа. Главным образом, я писала для местной газеты о вещах, которые происходили в школе.

Дмитрий Тёткин. Что было главными событиями в школе? Потеря невинности?

Фелишиа. Моей главное историей была целая страница, которая посвящена одному городу в том месте, где я жила, поскольку мой дедушка был историком.

Дмитрий Тёткин. Когда вы начали работать?

Фелишиа. Я начала работать «бебиситтером», когда мне было 12 лет. Но весь университет у меня были работы. В моём университете были люди, которые не могли себе позволить в него ходить. Одна девушка была вынуждена заканчивать за три года, поскольку она не могла себе позволить четыре.

Дмитрий Тёткин. В России нынешней это довольно драматично. Очень часто люди идут в университет или какого-то рода школу. Но поскольку у них денег нет, они должны работать. В конце концов, они тратят почти всё своё время на работу. И тогда образование становится сущей формальностью. И они просто тратят время. Ладно… Вы были свидетелем компьютерной революции в Штатах. В вашем детстве вы не видели компьютерных игр…

Фелишиа. (Прерывая) Нет, я видела их с самого раннего детства.

Дмитрий Тёткин. Какого рода это были игры? И какие это были компьютеры?

Фелишиа. Первые персональные компьютеры. Они уже не были безумно дорогими.

Дмитрий Тёткин. Средняя семья уже могла себе позволить?

Фелишиа. Я думаю, да. У моей семьи не было слишком много денег. Они мне подарили.

Дмитрий Тёткин. Это сразу для вас смешивалось с литературой?

Фелишиа. Многие компьютерные игры воспринимаются, как литература.

Дмитрий Тёткин. Могли бы вы рассказать чуть-чуть про это сообщество. Программистов того времени. Я, например, был крайне удивлён, когда первый раз оказался в кафе, где собираются «компьютерщики». Они живут в каком-то параллельном мире.

Фелишиа. Но я думаю, что это происходит с любой субкультурой. Любители аниме. Совершенно такие же… Но есть целый кусок культуры игровой, которая чуть более социальна. Например, я помню когда я впервые открыла интернет в 1993 году. Когда я пошла в университет.

Дмитрий Тёткин. Он был довольно медленным?

Фелишиа. Нет, это был университет. И он был очень быстрым. Но всё было очень простым. Были очень популярны почтовые рассылки. В основном это был тёмный экран… Моя часть игровой субкультуры… Мне кажется, что это происходит особенно с женщинами. Часть женщин, конечно, поклонники «шутеров» от первого лица. Но некоторые нет… Одна из моих друзей играла в игру team fortress 2. Обычно в неё играют только юноши. А она моего возраста. И внутри игры можно размещать фотографии на стенах. То есть импортировать свои картинки. И она разместила фотографию обнажённой леди на стене. И спряталась в зарослях. И когда появлялся игрок, который просто стоял и смотрел на голую женшину, то она (смеётся) убивала его. Есть женщины, которые играют в такие игры тоже…

Дмитрий Тёткин. То, что мы точно можем сказать, что самые жестокие вещи в мировой истории случались до изобретения компьютерных игр. По крайней мере, это не одна причина.

Фелишиа. Я никогда не была особенно вовлечена в общение с другими, даже когда играла в «онлайн» игры. Но это всегда было забавно. Поскольку я говорила: «Ну, всё, мне пора бежать готовить ужин». И мой собеседник с которым я общалась заявлял: «Ты что, чья-то мама?». (смеётся) Но иногда при этом сталкиваешься с реальными вещами. Однажды я играла в игру, где можно создавать персонажа и я выбрала чёрнокожего. И я играла с людьми, которые очень образованы и культурны, но они стали комментировать меня с настолько «расистскими» высказываниями, которые даже трудно себе представить! И прежде всего, да пусть это только компьютерная игра. И мы не знаем, кто с другой стороны. Но всё-таки… Это были ДЕЙСТВИТЕЛЬНО очень расистские высказывания и комментарии. И я подумала, что происходит? Поскольку я белая девушка. Я почти никогда не сталкивалась с такого рода вещами. Даже с тем, что я девушка у меня не было столько уж проблем. И я столкнулась с самыми расистскими высказываниями. Это было невероятно. Конечно, это интернет, где «никто не знает, что на самом деле ты собака». У тебя есть только образ на экране. И если ты играешь за эльфа-девушку, то ты в короткой юбке и все будут ходить за тобой, чтобы смотреть на твой зад.

Дмитрий Тёткин. Вы когда-то пытались написать игру? Как программист?

Фелишиа. Нет. Обычно, чтобы написать игру, которая, скажем, мне бы понравилась… Это как роман. Чтобы это сделать нужно очень многое… Время, деньги, другие люди. Хотя есть парень, кажется из Сиэтла, который сделал игру dwarf fortress, там нет никакой «модной крутой графики», просто такие персонажи из псевдографики и разные цвета. И ему хватает на жизнь просто пожертвований с этой игры. Но игра крайне разработана и очень сложная. И там потрясающий искусственный интеллект. Мы часто говорим, что вот искусственный интеллект это то, что должно выйти из-под контроля и попробовать нас убить… Поскольку в этой игре у персонажей есть «личности». И незапрограммированные, а каждый раз генерируемые. У них каждый раз генерируются новые желания. Например. Например, гном может слишком часто ходить в ванную и оказывается, что он ходит туда умываться, поскольку алгоритм решил, что ему нужно это делать. Это довольно странно. Или Джоел говорит, что одна из последних проблем в игре, что если есть какой-то лидер отряда, и ты отправляешь его на поиски чего-то, то остальные оставшиеся могут решить, что у них больше нет лидера отряда и они должны выбрать нового, и тогда по возвращению первого может начаться «гражданская война». Такого рода странные вещи…

Дмитрий Тёткин. Как ещё вы проявляете свою творческую натуру, кроме готовки и программирования? Как вы начали писать и стали популярной, по крайней мере, среди своих «фанатов»?

Фелишиа. Как я начала писать? Ну, я была маленькой девочкой. Моя мама хранит копию песни, которую я написала в детстве. Про корову, которая была сбита поездом.

Дмитрий Тёткин. Довольно драматично.

Фелишиа. О да, все коровы были там. И я написала песню. Каждый день мы проходили мимо этого места. Корова медленно разлагалась. И я написала песню про разлагающуюся корову.

Дмитрий Тёткин. Вы помните песню?

Фелишиа. Нет, но моя мама до сих пор где-то хранит её копию…

Дмитрий Тёткин. Как вы присоединились к писательской программе позже?

Фелишиа. Писательская университетская программа была очень неструктурирована. Педагоги говорили: «напишите историю про то-то или напишите историю про то-то». Никакой организации не было.

Дмитрий Тёткин. Ваши педагоги были известными американскими авторами? Более менее?

Фелишиа. Одна была известной актрисой. Она была первым ангелом в пьесе «Ангелы в Америке».

Дмитрий Тёткин. «Первый ангел» звучит круто.

Фелишиа. Она была очень классной. Но мне не нравилось учиться тому, как писать пьесы. Это очень тяжело. У актёров своё видение. И они могут делать всё, что они захотят. И это кажется ужасным, что ты не можешь их контролировать. Мне с этой идей крайне некомфортно.

Дмитрий Тёткин. Кто-то стал сейчас известным американским писателем из группы? Или все бросили писать? Из моей мастерской почти все бросили. Была дюжина поступивших.

Фелишиа. Нет, Нобелевской они не выиграли. Честно говоря, я даже не очень хорошо помню, кто был в моей группе, поскольку классы менялись постоянно, и у нас не было общего состава. Моей финальной работой была работа, которую я делала с одним профессором. И я никогда не закончила её…

Дмитрий Тёткин. Как Кафка. Он тоже иногда не заканчивал свои романы.

Фелишиа. Да. Когда я вернулась из Африки я уже ничего не могла делать. Поэтому я сконцентрировалась на письме. И у меня есть желание дописать многие вещи, которые я бросила раньше. Пару лет назад я стала писать фанфик – и каждый может это делать. В этом нет ничего такого. Каждый может это писать. Я начала это читать и подумал, что я тоже могла бы так писать. Я написала девять глав. И потом у меня начались сложности с функционированием. (серьёзное неврологическое побочное действие антималярийных препаратов, в Америке было множество судебных процессов по этому поводу — прим.) Я два года ничего не делала. И сейчас я снова продолжаю. И у меня есть люди, которым это нравятся, которые меня читают.

Дмитрий Тёткин. Кто был наиболее повлиявшим писателем из научной фантастики?

Фелишиа. Когда я была очень юной, то мне нравился Рэй Бредбери.

Дмитрий Тёткин. Мне тоже.

Фелишиа. И мне очень нравится Адамс. Не могу сказать, что он великий писатель, но его было очень интересно читать. Мой любимого писателя зовут Вернор Виндж. Один из людей, который придумал идею технологической сингулярности. (В другую комнату) Джол, ты хочешь поужинать? Этому автору есть, что сказать. Урсула Гуин очень известная писательница-фантастка. И она очень впечатляет. У неё есть книга «Left hand of darkness». И я клянусь, что она не про что-то конкретное. Есть сюжет, но он очень прост, и там нет особого действия. И всё-таки это очень захватывающая и интересная книга. Герои идут через полярную шапку планеты. И это захватывает, даже, если ничего не происходит на самом деле. И использование языка невероятное. Я читала её книгу «The wizard of earthsea», очень короткая, я её в самолёте прочитала. И я клянусь, целый день после этого, я на этом очень особом языке разговаривала. Очень захватывает. Боже, кто ещё? Так много замечательных писателей…

Дмитрий Тёткин. О чём вы пишите, у вас какой-то особый стиль?

Фелишиа. Мне больше нравится писать про «постапокалиптические» вещи. Например, тот мир, который будет в романе, который я надеюсь дописать постепенно… Это мир, где в землю ударяется метеорит. А даже если это небольшой метеорит, то разрушения могут быть большими.

Дмитрий Тёткин. Динозавры так вымерли, нет?

Фелишиа. Да. И в зависимости от того, куда он упадёт. Последствия разные. Если мы знаем, что метеорит летит, то мы не так много можем сделать… При нынешнем развитии технологии. Поэтому считается, что жить вне земли хорошо было бы хотя бы потому, что можно сохранить людей, если с планетой что-то случится. Поскольку пока мы только на земле.

Дмитрий Тёткин. И ты знаешь что-то про своих читателей? Кто они? И так далее?

Фелишиа. Нет.

Дмитрий Тёткин. Но вы получаете какие-то вопросы от своих читателей?

Фелишиа. Нет. Но иногда они комментируют. И вот что интересно, что они разговаривают с персонажами.

Дмитрий Тёткин. Люди предпочитают вам ваших персонажей?

Фелишиа. Это странно.

Дмитрий Тёткин. И когда люди предпочитают разговаривать с ними, то вам хочется сказать: «Слушайте, это я их придумала!»

Фелишиа. Иногда они говорят, скажем, героине, что «это ничего, что ты им увлеклась». И я думаю — с кем вы разговариваете? Это так забавно. Это крайне странно для меня подумать, что вы будете разговаривать с вымышленными персонажами.

Дмитрий Тёткин. Может быть, это было написано вымышленными персонажами тоже.

Фелишиа. Вот такие странные вещи, разговоры с воображаемыми персонажами. Но больше всего я люблю кибер-панк. Я думаю, что скорее всего, Ульям Гибсон огромное на меня оказал влияние, когда я впервые его прочитала.

Дмитрий Тёткин. Это как-то связано с общественным панк-протестом?

Фелишиа. Культура панков и кибер-панков совершенно различны! Ну вы видели «Матрицу». Для начала. Это такой очень мрачный мир. Персонажи делятся на нормальных людей, и тех у кого множественность технологической модификации. Например вмонтированные камеры. Ну сейчас это почти реальность, но это было безумием в 1985. И у героини лезвия выскакивают из-под ногтей как оружие. Есть модифицированные люди, которые перемещаются быстрей, или у них больше памяти. Кибер-панк довольно мрачен. Обычно это тёмный мир, которым правят корпорации, как сейчас и есть.

Дмитрий Тёткин. То есть довольно реалистично.

Фелишиа. Возможно, это становится более и более реалистично. Этот мир по-своему очень интересный.

Дмитрий Тёткин. Но в реальной жизни как много времени вы проводите за компьютером? Вы не выглядите как человек, который так уж помешан на интернете.

Джоел смеётся.

Дмитрий Тёткин. По крайней мере, судя по вашему расписанию, вы много времени проводите на уроках в школе, много путешествуете.

Фелишиа. Ну смотря, как понимать это… Например, у меня нет бумажного словаря русского языка. Я пользуюсь только цифровым.

Дмитрий Тёткин. Но всё ещё у вас есть бумага и ручка. Вы иногда ими пишите.

Фелишиа. Это правда, но в классе я делаю заметки на телефоне. Моя учительница русского не любит этого. Но 90% моего дня почти перед компьютером. И если я думаю, как я могу решить какую-то проблему. Например, у меня очень серьёзные проблемы со здоровьем. И чтобы решить это. Я написала довольно сложную программу для компьютера.

Дмитрий Тёткин. Которая контролирует диету.

Фелишиа. Да. И отслеживает очень много вещей. Мой телефон следит за моим пульсом для меня. Сейчас я отслеживаю, как много воды я пью каждый день. Как много соли я ем.

Дмитрий Тёткин. Говоря об этом, есть ли у вас какая-то паранойя по поводу «большого брата», так как много сейчас становится доступным для слежки и анализа, big data…

Фелишиа. В Америке, да it’s a big deal.

Дмитрий Тёткин. Я не говорю о политическом измерении. Давайте поговорим о философском.

Джоел. Я был поражён, как когда-то, когда я отправил своё письмо в Фейсбук с поздравлениями с Новым годом. И фейерверк начался на моём мониторе, поскольку я отправил сообщения с Новым годом, что значит, что компьютер сканирует переписку.

Дмитрий Тёткин. Конечно.

Джоел. Я забыл про это.

Фелишиа. В штатах они только что приняли закон, который позволяет легально поставщикам интернета сканировать всё, что вы делаете онлайн! И продавать это сторонним компаниям!

Дмитрий Тёткин. Такой закон принят?

Фелишиа. Да. Они только что избавились от «тайны частной жизни» в интернете. Права?

Очень многое в штатах про то — можешь ли ты позволить себе «иметь права». Когда, например, я столкнулась с инвалидностью. Они сказали, что я могу работать. Но даже мой доктор сказал, что я не могу работать. А с их докторами было всё очень нелепо. Скажем, доктор сказал, что если я могу прочитать книгу, то я могу работать, хотя у меня были проблемы со зрением. Но это неполноценное обследование. Они даже не провели никаких тестов. Мне пришлось искать очень хорошего и дорого адвоката. И всё, по крайней мере, до сих пор более-менее. Потому что я смогла позволить себе адвоката. А если бы я не смогла его себе позволить — то это всё. Примерно так всё работает. Что ты можешь себе позволить…

Дмитрий Тёткин. Говоря о ценностях американцев. Я не хочу быть слишком «скептичным» или «критичным», ибо ведь вы должны иметь что-то помимо денег, что удерживает общество, иначе люди бы убивали друг друга даже больше, чем они это делают в Америке.

Фелишиа. Что вы имеете в виду?

Дмитрий Тёткин. Вам всё ещё нужно иметь какие-то семьи, веру, какой-то клей и цемент для нации? Её целостности. Раньше у вас была конституция, пистолеты.

Фелишиа. Одна вещь, о которой я всегда думала. Это что Штаты не победили в холодной войне, а что мы ещё не закончили её проигрывать. У нас огромное количество проблем. Если вы посмотрите, как мы голосуем. Люди по краям ненавидят тех, кто в середине, те, кто в середине, ненавидят тех, кто по краям.

Дмитрий Тёткин. Почему?

Фелишиа. Потому что такими образом всё было с самого начала.

Джоел. (кричит из соседней команты) Городские против деревенских.

Фелишиа. Да. Город против деревни. Это почти гражданская война.

Дмитрий Тёткин. Это очень интересно. Поскольку с одной стороны Америка гипердинамичная страна. Но с другой стороны, вы говорите, что вы сталкиваетесь с теми же самыми проблемами, с которыми сталкивались в период создания Соединённых Штатов.

Фелишиа. Да!!! У нас абсолютно те же проблемы. Что и в самом начале.

Дмитрий Тёткин. Но это ощущение «лицемерия», которое довольно очевидно. Это совсем не беспокоит никого из американских интеллектуалов? Я говорю даже не столько про внутреннею жизнь, сколько про внешнюю политику.

Фелишиа. Я не знаю есть ли у нас интеллектуалы в том смысле, в каком они есть в России. Конечно, какие-то есть. Но всё сейчас крайне политизировано. Сейчас нет людей, которые говорят от имени «интеллектуалов». Потому что нужно помнить, что Америка с самого начала обладала очень анти-интеллектуальной культурой.

Дмитрий Тёткин. Но у вас всё ещё самый высокий в мире процент нобелевских лауреатов!

Фелишиа. А они все американцы?

Дмитрий Тёткин. Нет. Не совсем.

Фелишиа. Они в штатах из-за денег? Это отличается. И я предполагаю, что те вещи, которые они разрабатывают они полезны в промышленности.

Дмитрий Тёткин. Оружие?

Фелишиа. В том числе. Это не возможно просто быть умным, если при этом ты не зарабатываешь деньги. Образование само по себе бессмысленно. Важно только можешь ли ты с ним делать деньги. Один из моих друзей, который был в MIT (Мичиганский институт, одно из ведущих в стране учебных заведений — прим.) сказал, что институт обнаружил, что многие из выпускников работают на задворках людей из гарвардских бизнес-школ. Теперь они пытаются поменять политику института, чтобы выпускники могли сами что-то зарабатывать.

Дмитрий Тёткин. MIT знаменит лингвистикой и программированием?

Фелишиа. Ну, не знаю насчёт лингвистики.

Дмитрий Тёткин. Хомский из MIT.

Фелишиа. Полагаю, что да. Ну это технологический. Как правило, это технологии. У нас есть интеллекуталы, но это не то что бы они говорили: «о, какая потрясающая статья, ты должен прочитать». Люди, которые интеллектуальны, они также спорят в фейсбуке о разных вещах и постят «фейковые» статьи. Мне кажется, что это один из самых интересных феноменов из недавних. (к Джоелу). Джоел, откуда как правило «фейковые» статьи? Молдова?

Джоел (из другой комнаты). Полгода назад, да. Но сейчас это, скорее всего, меняется.

Дмитрий Тёткин. Что вы называете «фейковыми статьями» в этом контексте?

Фелишиа. Люди придумывают истории. Которые полностью лживы. «Президент сказал, что все дети должны быть убиты и мы должны их съесть». И у них есть сайты, где они их публикуют. И люди в фейсбуке говорят: «О боже мой! Посмотри что сказал президент. Мы должны съесть всех наших младенцев». И конечно, люди «кликают» на эти новости. Возникает возможность рекламы. И если ты из бедной страны, то ты можешь делать действительно большие деньги для себя на этом. Насколько ты можешь сочинять истории. Это особенно во время предвыборное компании, но и сейчас. Они зарабатывают таким образом много денег.

Дмитрий Тёткин. Я думаю, что «жёлтая», «таблоидная» журналистика вообще гораздо популярней, чем любой серьёзный аналитический текст.

Фелишиа. Почему вообще ты должен писать что-то серьёзное? Такими статьями развивающиеся страны используют «психоз» американской политической культуры.

Дмитрий Тёткин. В завершение давайте немного поговорим о музыке и всех рок-историях. Поговорим о ваших татуировках. И вы ходите в футболке с названием русской рок-группы. Вы когда-то себя причисляли к рок-сообществу?

Фелишиа. Нет. В каком-то смысле мы в «пост-радио» мире в Штатах сейчас. По крайней мере, я была. Не так много влияний из вне на то, что именно ты слушаешь. Когда я была маленькой девочкой, то я любила музыку кантри. Потом я любила музыку 60-х. В старшей школе я любила панк. Но также старый джаз. В университете я слушала много классической музыки. Потом я играла на фаготе. Очень много времени я проводила с группой моего мужа.

Дмитрий Тёткин. Что они играли?

Фелишиа. Ирландский панк.

Дмитрий Тёткин. Могли бы вы более-менее описать, что такое «ирландский панк»?

Фелишиа. Была когда-то группа Pougues, которые считаются основателями ирландского панка. И с этого всё началось. Это как ирландская музыка, но быстрей немного. Много криков и пива. Самая известная группа, в которой играл мой муж, играла смесь между традиционной музыкой и панком. Они были невероятно хороши. Мы заходили в магазин. И люди говорили: «О! Я вас видела. Это было здорово». Он был рок-звездой.

Дмитрий Тёткин. В России пока нет, но…

Фелишиа. Он всё ещё играет.

Дмитрий Тёткин. Завершая. Позвольте спросить про ваши татуировки. Если это не секрет, каковы истории их появления. Они все были сделаны в одно время?

Фелишиа. Нет, это первая. Была книжка Дугласа Адамса, которая называется «автостопом по галактике» и это книжка про книжку… А в той фигурирует надпись: «не паникуй» на обложке. Это была одна из вещей, которую я записала в свой блокнот. Когда я была в Африке и очень плохо себя чувствовала. Потому что это была одна из первых книг, которая связала меня с популярной научной фантастикой. Там очень много отсылок к тому, что люди до сих пор обсуждают (показывает следующую). Потом я сделала Годзилу. Мне очень хотелось татуировку Годзилы. Особенно, когда я посмотрела фильм «Годзилла 2000». Который был совершенно безвкусный. И это было прекрасно. И в конце кто-то сказал, может быть, Годзилла защитит нас. В этот момент Годзилла разрушал Токио. В зале звучал сладкий голос: «Может быть, Годзилла защитит нас…».Может быть, в каждом из нас есть маленький Годзилла. Это был совершенно безумный момент. Американские Годзиллы были ужасными. Японский был прекрасен. Но в любом случае. И я видела замечательные картинки с Годзиллой. Но я очень небольшая. И на моём теле просто нет места для гигантского Годзиллы. И я наткнулась на японскую рекламу. Рекламу арбузов. Они рекламировались как яйца Годзиллы. Я немного модифицировала рекламу. И мне нужно добить что-то ещё здесь. Но я всё ещё не решила — что.

Дмитрий Тёткин. Ну, у вас есть ещё текстовая часть?

Фелишиа. Да, давайте посмотрим. Это. Есть такой польский роман и серия игр, которая называется «Ведьмак». Главный персонаж. Такой охотник за монстрами. Но люди ужасно к нему относятся. Он такой во многом изгой. И это интересно. Ты борешься за людей, а они на тебя плюют. И там очень много интересных моральных вопросов. По крайней мере, для меня в этом (восточно-европейском фэнтези) гораздо больше философских вопросов о добре и зле, правильном и неправильном, чем в западно-европейских. Хотя, конечно, есть очень много хороших европейских серий, где даже не возникает вопросов, кто хороший, а кто плохой. А есть только дилемма, как ты разрешишь это, но есть книги «Ночного дозора», где кажется, что всё просто разрешается, но оказывается, что нет… И главные герой проходит через все эти душевные метания. В «Ведьмаке» так же у тебя есть множество выборов. Но нет простого ответа. Или самый простой ответ — аморальный. Мне кажется, что и видео-игры тоже двигаются к этому в наше время, чтобы не было только простых ответов. Для меня поэтому эта татуировка про добро и зло. И как я думаю про это. И то, как часто мы упрощаем этим концепты, а они совсем не так просты. (показывает следующую) Я думают, что эта… Это из научно-фанатической книжки, которая называется Дюна. Фрэнка Херберта. На меня она оказала о-ч-е-н-ь сильное влияние. Она очень сложна. Это мир далёкого будущего. Всё ещё люди. Но очень сложные отношения, много политики. Очень богатая культура. И очень богатая религиозная культура. И в начале первой книги. Главный герой, мальки должен пройти испытание, инициацию. Чтобы понять, кто он. Животное или человек. Испытание в том, что нужно поместить руку в ящик. И кажется, что твоя кожа сгорает. И рядом пожилая женщина с отравленной иглой у его шеи. И герой понимает, что всё будет хорошо, если он не будет шевелиться. Но животное, даже под страхом смерти. По крайней мере, с точки зрения их философии — всё равно вытащит руку. Потому что животное не может преодолеть боль. И в книжке описана очень странная религиозная культура. И когда тинейджер взрослеет, то там многие жуткие вещи происходят. И он пользуется мантрой против страха. И это, что здесь написано. И это — мантра против страха. Я сделала эту татуировку, когда собралась в Россию. И это всё было неизвестностью. И я очень нервничала, поскольку я не знала, что произойдёт.

Дмитрий Тёткин. Какого рода страхи у вас были?

Фелишиа. Ничего особенного. Общие. Я не знала, что произойдёт. И когда в Африку я отправлялась, я тоже не знала. Если бы я задумалась, то могла бы сделать план.

Дмитрий Тёткин. С планом меньше приключений.

Фелишиа. Как правило всё происходит неправильно, вовсе не так, как ты планировал. Все эти безумные вещи, которые ты не мог предусмотреть. Поэтому обычно у меня нет многих планов для ситуации, которая настолько далека от привычной (показывает ещё одну татуировку). И это золотое яблоко Париса. И три грации. И соревнование.

Дмитрий Тёткин. И вы победили?

Фелишиа. Нет. Тут написано. Самой прекрасной. И тогда они начали Троянскую войну. Одна из моих друзей гречанка. И она написала это по-гречески. И есть такая пародийная псевдорелигия «Дискордионизм». И они как бы поклоняются богине хаоса. И для меня тут пара связей. Одна — это такая серия книжек. «Иллюминаты». Это немножко про это. И это и как бы шутка, и как бы нет. И опять-таки это очень связано с культурой научной-фантастики. И также мне не всегда комфортно с переменами. С чем-то хаотичным, непредсказуемым. И это напоминает мне, что мне не стоит бояться перемен… Перемены — это нормально. И не стоит воспринимать всё слишком уж всерьёз.

Дмитрий Тёткин

Россия > СМИ, ИТ > regnum.ru, 17 мая 2017 > № 2220296


США. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210918

Русские втихомолку посмеиваются над Соединенными Штатами

Но делают они это не так, как полагает Трамп.

Эми Феррис-Ротман (Amie Ferris-Rothman), Foreign Policy, США

Москва — На прошлой неделе, когда Сергей Лавров находился в Вашингтоне, где он встретился с президентом Дональдом Трампом и со своим американским коллегой, российский министр иностранных дел выбрал момент для того, чтобы немного пошутить.

Американская столица в тот момент была крайне возбуждена сообщением о том, что Трамп уволил директора ФБР Джеймса Коми, и все только об этом и говорили. Однако во время своего кратковременного появления перед журналистами вместе с госсекретарем Рексом Тиллерсоном Лавров сделал вид, что ему ничего не известно об увольнении директора ФБР.

«Он уволен?» — спросил Лавров с невозмутимым видом, отвечая на заданный ему вопрос. — «Вы шутите. Вы шутите», — сказал он, и при этом его губы слегка скривились в самодовольной улыбке.

Это была импровизированная сцена, а также игривая и язвительная. Однако она предоставила американцам короткую возможность посмотреть на то, как в России воспринимают разворачивающийся хаос президентства Трампа — русские, как оказалось, считают все это в некотором роде забавным.

Американская демократия, судя по всему, сталкивается с одним из самых серьезных вызовов за столетия, однако для России это лишь повод для злорадства. После десятилетий резкой критики из Вашингтона по таким вопросам как нечестные выборы, притеснение прессы и масштабная коррупция, Москва теперь с удовольствием наблюдает за тем, как хаос и скандалы захватывают администрацию Трампа. Чем более беззаконным выглядит Вашингтон, тем громче хохочут русские. Когда Трамп на прошлой неделе написал на своей страничке в Twitter о том, что русские «втихомолку посмеиваются» над Соединенными Штатами, он, как оказалось, не ошибся — однако мишенью для российских насмешек может быть совсем не то, что считает Трамп. Некоторые виды шуток похожи на политические пародии из телепрограммы «Субботний вечер в прямом эфире» (Saturday Night Live).

Так, например, российский актер комедийного плана Дмитрий Грачев — он известен своими удивительно похожими пародиями на президента Владимира Путина — регулярно высмеивает Трампа в своих скетчах. В одном ставшем уже весьма популярном сюжете, в котором пародируется первый телефонный разговор двух лидеров, Путину передают мобильный телефон и говорят, что на связи Вашингтон. «Какой Дональд? Не признал», — говорит Грачев в образе Путина предполагаемому лидеру свободного мира. Многочисленные пародии на Трампа начинают появляться и на российском телевидении, и, как правило, американский президент выглядит как шут, которого Москва обводит вокруг пальца.

В марте этого года в популярном российском телевизионном шоу «Камеди клаб», которое демонстрируется на ориентированном на молодежную аудиторию телеканале ТНТ, один актер представлял Трампа. Изображенный им Трамп считает, что бывший Генеральный секретарь ООН Пан Ги Мун — это название одного из видов суши. Затем он изобразил общение с Грачевым в роли Путина. Трамп в этом скетче явно опасается российского президента, однако демонстрирует свое намерение расширить НАТО в Европе. Путин в ответ изображает запуск ракеты, падающей где-то в океане, и Трамп поспешно ретируется. «Вы, что, нам угрожаете?» — спрашивает Трамп. «Нет, — отвечает Путин, сохраняя шутливый тон. — Это кузнечик прыгнул в муку».

В Москве бурно растет спрос на актеров, изображающих Трампа на корпоративах и других мероприятиях частного характера. Это подтверждают несколько агентств, работающих с пародистами, с которыми связались корреспонденты журнала Foreign Policy. «Так много людей заказывают Трампа, что, возможно, настало время включить его в наши списки», — сказал Максим Чадков, директор по продажам портала Artist.ru, который располагает базой данных на 13 тысяч актеров, пародистов и музыкантов, включая тех, кто изображает Майкла Джексона, Мэрилин Монро, а также многочисленных российских поп-звезд. — «Мы представляем его в смешном свете, как пародию. Никто не хочет относиться к нему серьезно».

Но речь идет не только о юмористических программах. Удивительное количество шуток и анекдотов по поводу Америки появляется из официальных российских источников. На прошлой неделе произошло не только увольнение Джеймса Коми — российскому государственному новостному агентству ТАСС было разрешено провести съемку встречи Трампа, Лаврова и российского посла в Вашингтоне Сергея Кисляка — тогда как американская пресса не была допущена. После беседы российский посол в Вашингтоне, используя социальную сеть Storify, устроил издевательский «конкурс на лучший заголовок» к одной из фотографий ТАСС. Тем временем Белый дом высказал свое недовольство по поводу публикации фотографий, которые, по мнению Вашингтона, были предназначены лишь для официального использования.

В воскресенье новостные программы российских государственных телеканалов были наполнены сарказмом по поводу прошедшей недели в Вашингтоне. «Новый остросюжетный сериал под условным названием „Тайны Овального кабинета Трампа" с каждым днем становится все более увлекательным», — отметил политический обозреватель Евгений Баранов, выступая на крупнейшем российском „Первом" телеканале. — Интриги этому лихому сюжету добавляет русский след, который так или иначе присутствует в каждой следующей его серии… А последний эпизод с неожиданной отставкой главы Федерального бюро расследований Джеймса Коми обещает оказаться самым захватывающим».

Шутливое замечание Лаврова в Вашингтоне было сделано спустя несколько недель после особенно насмешливого розыгрыша в День дураков первого апреля, устроенного российским Министерством иностранных дел. На своей странице в Facebook министерство разместило фиктивное голосовое электронное сообщение, записанное человеком, чей голос очень похож на голос Лаврова. «Чтобы заказать звонок российского дипломата вашему конкуренту, нажмите 1», — говорилось в этом сообщении автоответчика. А для получения услуг российских хакеров или помощи в электронном вмешательстве слушателям предлагалось выбрать кнопку 2 или 3.

И даже Путин присоединился ко всеобщему веселью. Корреспондент CBS News задала вопрос Путину по поводу влияния отставки Джеймса Коми на американо-российские отношения. По мнению Путина, который в этот момент находился рядом с хоккейной площадкой, это был «смешной вопрос». Он посоветовал задавшей этот вопрос журналистке заниматься хоккеем, после чего сам отправился на лед.

Конечно же, в Москве не только имеют место веселье и игры. Появились сообщения о том, что русские обеспокоены явной нестабильностью нового хозяина Белого дома, тогда как в последние недели почти улетучились надежды на разрядку в российско-американских отношениях после нескольких лет напряженности во время правления администрации Обамы. Проведенная Соединенными Штатами бомбардировка сирийской авиабазы, возможно, оказалась последней соломинкой для вялых попыток начать перезагрузку.

Однако поток шуток и анекдотов частично связан с давно существующей традицией черного политического юмора в России. Советские граждане часто использовали в качестве оружия юмор, направленный против существовавшего в стране режима. Шутки о ГУЛАГе, кремлевских лидерах и дефиците продуктов питания были частью каждодневной жизни людей. (В недавно рассекреченных документах ЦРУ говорится о том, что американские агенты должны были переводить и направлять домой русские шутки и анекдоты для оценки общественного мнения и настроений в стране. Вот пример особенно популярного русского анекдота: Человек входит в магазин и спрашивает: «У вас нет мяса?» «Ну что вы!», — отвечает продавщица. — «У нас нет рыбы. Это в соседнем отделе нет мяса»).

После произошедшего четверть века назад развала Советского Союза анекдоты исчезли на то время, когда власть ослабила свой контроль, отметила переводчик и обозреватель газеты Moscow Times Мишель Берди (Michele Berdy). Однако черный юмор сегодня вернулся — только на этот раз русские, продолжая направлять острие своего юмора на руководство страны («Путин проходит паспортный контроль на границе Польши. «Национальность (nationality)», — спрашивают его. «Русский», — отвечает он. «Оккупация? (Occupation)». Путин улыбается. «Не, в этот раз — просто короткая деловая поездка»), стали обращать свое внимание и на зарубежные объекты. Сегодня представители российской элиты тоже имеют отношение к шуткам и анекдотом — и наслаждаются существующим в их представлении моментом истины, считает Берди. Это «наглые шутки со стороны людей, которые считают, что они наверху, и что им все равно, если это кого-то оскорбляет, — сказала Берди. — Либо они рады тому, что кого-то оскорбили».

США. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210918


Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210912

Цензура онлайн. Как Киев пытается «обнулить» Рунет

Корреспондент, Украина

Указ президента Украины о введении новых санкций против России вступил в силу 17 мая. Под запрет попал ряд российских сайтов, в том числе, популярные соцсети ВКонтакте и Однаклассники.

Провайдеры в замешательстве, поскольку на блокировку уйдет около двух лет и миллиард долларов, а суммы штрафов за невыполнение указа уже озвучены.

В Евросоюзе не стали делать заявлений, пока не получат «более подробную информацию» от украинской стороны, ведь подобные запреты несвойственны демократии и ближе тоталитарным режимам.

Тем временем в НАТО с пониманием отнеслись к решению украинских властей.

Корреспондент.net разбирался в новых санкциях, взволновавших всю украинскую общественность.

Кого затронули санкции

В новый санкционный перечень вошли 468 российских и украинских компаний. Также введены санкции против 1228 физических лиц.

При этом более половины компаний и физических лиц ранее уже были внесены в санкционные списки указами, подписанными Порошенко в 2015-2016 годах.

Новым указом санкции вводят против 271 российской компании и 682 человек.

Основной формат введенных санкций — ограничение въезда в Украину, запрет на ведение экономической деятельности и управление имуществом на украинской территории.

В этом списке находятся десятки российских банков, частные авиакомпании, медиахолдинги, государственные заводы и некоммерческие общественные организации, а также организации, связанные с ЛДНР, журналисты, депутаты, военные и судьи.

В частности, указ Порошенко предусматривает блокировку на территории Украины сервисов холдинга Mail.Ru Group, а также Яндекса — от агрегатора новостей до сервиса переводов и такси.

Однако наибольший резонанс в общественности вызвала та часть указа, которая запрещает российские соцсети ВКонтакте и Одноклассники, а также программы 1С.

ВКонтакте ежемесячно посещают 16 миллионов украинцев, пользователей из Украины в Одноклассниках насчитывают 9,5 миллиона.

А российским сервисом бухгалтерских программ 1С, по разным оценкам, пользуются от 70 до 80 процентов украинского бизнеса. Однако, как позже заявила СБУ, запрет 1С частников не касается.

Решение украинских властей коснулось и других российских интернет-компаний и производителей программного обеспечения — издателя электронных словарей ABBYY, антивирусных компаний Лаборатория Касперского и DrWeb.

Причины запрета соцсетей

Вопрос о блокировке российских соцсетей уже поднимался украиснкими властями. Так, в начале этого года советник главы МВД Зорян Шкиряк заявлял, что Одноклассники и ВКонтакте «полностью подконтрольны и руководятся спецслужбами РФ».

Президент Петр Порошенко блокировку российских социальных сетей объяснил на своих страницах ВКонтакте и Одноклассниках, призвав украинцев последовать его примеру — отказаться от использования этих ресурсов «из соображений безопасности».

За день до подписания указа Порошенко в эфире передачи Свобода слова заявил, что Россия может направить против Украины кибервойска.

«Мы видели кибервойну, когда российские кибервойска пытались повлиять на результаты выборов по всей Европе, в Соединенных Штатах Америки. Мы ожидаем, что это же они будут пытаться сделать в Украине», — сказал президент.

Эксперты в области цифровых технологий поясняют, что такое решение связано со стремлением перекрыть огромный поток личной информации, которую загружают пользователи российских сервисов.

Однако международные правозащитные организации Human Rights Watch и Репортеры без границ осуждают запрет российских сайтов.

HRW считатет блокировку сайтов «страшным ударом» по свободе слова в Украине.

«Это непростительное нарушение права украинцев на получение информации по их выбору… Эта циничная атака на право на информацию, которая влияет на миллионы украинцев и их личную и профессиональную жизнь», — говорится в сообщении организации.

Евросоюз и другие международные партнеры Украины должны немедленно призвать отменить указ, призывает HRW.

Репортеры без границ назвали запрет российских соцсетей в Украине наступлением на свободу слова и информации. Организация призвала украинские власти противостоять пропаганде качественной журналистикой, а не запретом информации.

Когда заблокируют

Несмотря на то, что указ президента вступил в силу, сразу отключить интернет-ресурсы локальные провайдеры не могут.

Так, в Укртелекоме говорят, что выполнение указа уже началось, однако из-за сложности и трудоемкости процесс блокировки может занять от нескольких дней до недели.

О начале блокировки также заявили Киевстар, Ланет, Добробут, LifeCell. Ограничить доступ готовятся Триолан и Воля.

Однако председатель Интернет-ассоциации Украины Александр Федиенко говорит, что полностью заблокировать доступ к российским сайтам и сервисам, подпавшим под санкции, при текущем устройстве информационной инфраструктуры Украины технически невозможно.

«По состоянию на сегодня это невозможно выполнить. Для глобальной блокировки на территории Украины требуются капиталовложения в районе миллионов долларов и изменения инфраструктуры сетей», — сказал он.

Федиенко уточнил, что на выполнение указа Порошенко понадобится «год-два и более и где-то в рамках государства один миллиард долларов».

Бывший гендиректор Яндекс.Украина Сергей Петренко также говорит, что в Украине нет инфраструктуры для блокировки интернет-трафика.

«Нет возможности в одной точке принять обязательное для всех провайдеров решение и проверить его исполнение, единственным способом обеспечить его выполнение остается ногами обходить провайдеров и требовать. Провайдеров в Украине много», — написал он в своем блоге.

Стоит также отметить, что блокировка сайтов не предусмотрена украинскими законами без решения суда. Об этом заявил представитель уполномоченного Верховной рады по правам человека Михаил Чаплыга.

«То есть если есть решение, то доступ может быть ограничен. Другой процедуры не существует», — сказал он Униану.

Реакция заблокированных ресурсов

Российские ресурсы, попавшие под новые украинские санкции, говорят, что ограничения не повляют на их прибыль, а нанесут урон исключительно жителям Украины.

«Это решение ударит, прежде всего, по самим пользователям — гражданам Украины. Около 25 миллионов жителей Украины общаются на блокируемых платформах со своими друзьями в Украине и во всем мире; теперь они будут лишены этих связей», — говорится в заявлении Mail.ru Group (в которую входят ВКонтакте и Одноклассники).

Компания отметила, что никогда не нарушала украинские законы и находится вне политики.

И в Mail.ru, и в Яндексе подчеркнули, что санкции не окажут влияния на бизнес компаний в целом, а пострадают от этого решения обычные пользователи.

«Это санкции против 11 миллионов украинских пользователей, которые ежемесячно выбирают наши сервисы, и против тысяч украинских организаций, которые используют наши технологии и сервисы для развития своих бизнесов», — заявили в Яндексе.

Вскоре после подписания Порошенко указа Mail.ru Group и ВКонтакте рассказали своим пользователям, как обойти блокировку своих ресурсов.

Россия осудила свои же методы

Интересно, что российские власти и медиа резко осудили решение украинских властей.

Министерство иностранных дел России назвало новые санкции «проявлением цензуры по политическим мотивам».

Кроме того, на сайте ведомства говорится, что блокировка сайтов свидетельствуют о том, «что Украина быстро движется к построению авторитарного государства».

По мнению российского МИД, у Киева «наплевательское отношение» к любым международным нормам права и морали, своим обязательствам в сфере защиты прав и свобод человека.

«Опасаясь малейших признаков инакомыслия в стране, киевский режим семимильными шагами движется к построению авторитарного государства, в котором свобода слова и беспрепятственный доступ к информации подвергаются жестким ограничениям», — подчеркнули в российском министерстве.

Кремль назвал указ Порошенко «оголтелой русофобской направленностью» политики Киева.

На госканале Россия 24, который уже три года запрещен в Украине, 16 мая вечером в эфире новостей показали инструкцию по обходу блокировок сайтов при помощи анонимайзеров.

Это выглядит весьма странно, поскольку Роскомнадзор регулярно через суд их блокирует.

При этом в России 93 процента всех заблокированных сайтов, а это около 70 тысяч страниц, попали под запрет без всякой причины, просто заодно с запрещенными материалами.

Также интересно, что советник президента России по вопросам развития интернета Герман Клименко, комментируя указ Порошенко, назвал такие меры неэффективными.

Он предположил, что блокировка крупнейших социальных сетей приведет к тому, что граждане Украины быстро освоят методы обхода ограничений, воспользовавшись различными VPN-сервисами и анонимным браузером Tor.

Последствия для пользователей

Заблокированные ресурсы входят в топ-10 самых популярных сайтов в Украине. Охват аудитории ВКонтакте — 78,3 процента, Mail.Ru и Яндекса — 62,3 процента, Одноклассников — 46,9 процента.

Однако, как уже говорилось раньше, инфраструктура украинских сетей не позволяет заблокировать сайты полностью. Обойти запрет можно в несколько кликов.

При этом, как заявил руководитель Службы по вопросам информационной безопасности Аппарата Совета национальной безопасности и обороны Украины Валентин Петров, пользователей и провайдеров не будут наказывать за использование инструкций по обходу блокировки подсанкционных российских сайтов.

В СНБО расчитывают сократить украинских пользователей запрещенных ресурсов РФ хотя бы в половину.

Однако точно неизвестно, как на блокировку отреагируют сервисы Яндекс. В санкционный список Украины их попало около 50.

К примеру Яндекс.Карты, по одним данным, не будут обновляться, по другим — вовсе перестанут открываться.

При этом в приложении Яндекс.Погода ограничены только данные о Москве и Киеве.

Корреспондент.net составил подробную инструкцию, как обойти блокировку ВКонтакте, Одноклассников и других запрещенных сервисов.

Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210912


Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210907

«Репортеры без границ»: Мы осуждаем запрет российских соцсетей на Украине

Гораздо умнее было бы поддержать независимую журналистику на Украине, а не запрещать российские соцсети в стране, считают в немецком отделении «Репортеров без границ».

Владимир Есипов, Deutsche Welle, Германия

В немецком отделении международной неправительственной организации «Репортеры без границ» осудили блокировку украинскими властями российских социальных сетей. По мнению директора отделения Кристиана Мира (Christian Mihr), гораздо более эффективной защитой от пропаганды извне была бы государственная поддержка Киевом независимых журналистов, а не запреты и ограничения.

Deutsche Welle: Господин Мир, украинские власти расширили во вторник, 16 мая, санкции против Москвы — в том числе и против популярных российских социальных сетей. Что думают по этому поводу «Репортеры без границ»?

Кристиан Мир: Для нас это неприемлемое вмешательство в свободу мнений и свободу прессы. Блокируется доступ к социальным сетям, которые важны для свободной работы СМИ. Потому что это не какие-нибудь соцсети, это самые крупные социальные сети русскоязычного пространства — «Одноклассники» и «Вконтакте».

Это тоже средства массовой информации, платформы для свободного выражения мнения. Потому что люди могут там общаться и обмениваться информацией. Это очень важно для информационной свободы. И поэтому мы осуждаем блокировку соцсетей — это наступление на свободу распространения информации и на свободу прессы.

— Но ведь современные войны ведутся не только с помощью оружия, но и с помощью информации. Соцсети играют в этой войне огромную роль, как мы знаем, например, по выборам в США. Это разве не легитимная мера украинского правительства — ограничить вражеское влияние на своей территории?

— Нельзя наказывать источник новости. Мы постоянно говорим об этом — СМИ не должны ввязываться в информационную войну, в одностороннем порядке развязанную Россией. Средства массовой информации — это платформы для доставки новостей и информации, к ним относятся и социальные сети. Нельзя наказывать эти платформы целиком за то, что они распространяют определенные новости.

Информационные войны — это зло. Свободная информация важна для любого общества. И особенно важна для разрешения конфликтов. Это, конечно, не значит, что никто не врет. Это не значит, что нет проблемы выдуманных новостей. И все же — когда блокируется источник информации, речь идет о наступлении на свободу информации, а это неприемлемо.

— Что тогда было бы более уместным поступком с украинской стороны?

— Украина могла быть противопоставить этому (пропаганде — прим. ред.) качественную журналистику. Например, увеличить бюджет украинского иновещания. И показать, на что способны независимые журналисты, особенно на фоне того, что творят российские СМИ, где царит однобокая, контролируемая государством, выхолощенная журналистика.

Это был бы прекрасный сигнал — поддержка независимой журналистики, с одной стороны, в рамках иновещания, а с другой — надо было бы поддержать журналистов самой Украины. Поддержать тех, кто борется за независимость СМИ — хотя бы тем, что провести расследование покушений на журналистов и убийств, которые там по-прежнему происходят.

Тем самым правительство Украины продемонстрировало бы свою заинтересованность в том, чтобы журналисты работали бы без всякого давления извне. Свою важнейшую задачу для демократии в целом и для урегулирования конфликтных сиитуаций, в частности, журналисты могут выполнить только тогда, когда на них никто не давит и им никто не угрожает.

Украина. Россия > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 17 мая 2017 > № 2210907


Россия. ЦФО > Транспорт. СМИ, ИТ > morflot.ru, 17 мая 2017 > № 2199678

Наследие Пикуля станет частью экспозиции Музея флота, возрождающегося в Москве

Книги, архив и личные вещи писателя Валентина Саввича Пикуля получат постоянную прописку в Музее флота и водной отрасли России, возрождающегося в Москве под эгидой Федерального агентства морского и речного транспорта. Опора на творческое наследие знаменитого литератора-мариниста для повышения идейно-художественного уровня обновленного музейного морского центра обсуждалось на рабочем совещании с участием вдовы писателя, Антонины Ильиничны Пикуль и заместителя Министра транспорта РФ – руководителем Федерального агентства морского и речного транспорта Виктором Олерским. В мероприятии, прошедшем в неформальной обстановке за чашкой чая, также приняли участие дочь А.И. Пикуль, Марина, заместитель руководителя Росморречфлота Александр Пошивай, председатель Общероссийского движения поддержки флота, капитан 1 ранга запаса Михаил Ненашев, директор музея Георгий Рожновский и другие.

Перед началом встречи ее участники осмотрели некоторые помещения музея, подвергшиеся косметическому ремонту, экспонаты, посвященные 300-летию Коммерц-коллегии – первого государственного органа управления морским флотом России, различным эпизодам истории русского освоения Арктики и полярных конвоев союзников, в том числе, описанным в произведениях В.С. Пикуля.

Как отметил Виктор Олерский, фактическое воссоздание в рамках будущей экспозиции обстановки и атмосферы кабинета Пикуля с использованием подлинных предметов обихода, мебели, книг, картотеки, картин, миниатюр и других артефактов, использовавшихся писателем, а также современных аудиовизуальных средств и материалов, может стать уникальной «изюминкой» музейного проекта и одним из мощных, одухотворенных светом личности и творческого дара писателя-фронтовика инструментов популяризации богатейшей морской истории и культуры России.

Руководство Федерального агентства, отмечалось на встрече, ставит перед обновленным музеем задачу стать ведущим центром сохранения и популяризации достижений морской и речной отраслей страны, поддержки передового профессионального опыта, инженерно-технических инноваций, эффективной площадкой профориентации, исторического просвещения и патриотического воспитания будущих моряков и речников России. В настоящее время разрабатывается рамочная концепция Музея, который призван на самом современном уровне осуществлять функции музейной площадки, ориентированной на молодежь, но интересной и открытой для населения всех возрастных категорий. Наряду с подготовкой проекта капитального ремонта, реставрационных работ на исторической части архитектурного комплекса, перспективной концепции музея, Росморречфлот ведет активную работу с крупнейшими российскими компаниями судоходного и портово-транспортного профиля с целью наполнения экспозиции натурными работающими образцами, макетами, тренажерами и мультимедийным оборудованием, на должном уровне отражающими сегодняшний и завтрашний день уникального морского и речного транспортного комплекса России.

ФБУ «Музей морского флота» расположено по адресу Москва, ул. Большая Ордынка, д. 19, стр.1. Музей отсчитывает свою историю с министерского приказа 1958 года об образовании выставки «Морской флот СССР». Выставка начала работу 12 января 1960 года с церемонии, в которой приняли участие министр морского флота СССР В.Г. Бакаев и главнокомандующий Военно-морским флотом СССР адмирал флота С.Г. Горшков.

Россия. ЦФО > Транспорт. СМИ, ИТ > morflot.ru, 17 мая 2017 > № 2199678


Украина > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 17 мая 2017 > № 2182505

На Украине свирепствует интернет-война

Стефан Сиохан | Le Temps

Киевские власти недавно запретили деятельность на своей территории российских интернет-гигантов, входящих в число самых посещаемых сайтов на Украине, мотивируя это защитой от агрессии Кремля, пишет корреспондент швейцарской газеты Le Temps в Киеве Стефан Сиохан.

Во вторник утром многие информационные интернет-сайты одновременно сообщили, что украинский президент принял решение заблокировать крупнейшие компании российского интернета. В первую очередь, это социальная сеть "ВКонтакте", под прицелом также "Одноклассники", а также сервис-ресурсы Yandex и Mail.ru. Санкции будут усилены и против компании по компьютерной безопасности "Лаборатория Касперского", говорится в статье.

Это решение, находящееся на стыке гражданской и военной сферы, было подтверждено журналисту Le Temps одним источником из президентской администрации. 28 апреля Совет национальной безопасности и обороны Украины (СНБОУ) одобрил "коллективное решение" по расширению санкций против отдельных российских компаний (точное их число - 468), "обвиненных в поддержке аннексии Крыма и сепаратизма на востоке Украины", пишет Сиохан.

"По данным этого источника, запрет нацелен не на наказание за выложенный контент, а на то, чтобы "взяться за владельцев, то есть тех, кто вовлечен в антиукраинские действия". В понедельник без огласки, при отсутствии всякой общественной дискуссии, президент Петр Порошенко подписал указ, усиливающий санкции. Тем самым он ввел свою страну в закрытый клуб, состоящий всего из 30 стран мира, где введен запрет на социальные сети", - считает автор статьи.

Подобная мера вызвала сдержанную оценку наблюдателей. "Нет никакого объяснения, каким образом будут осуществлены эти действия, на данный момент ни одно средство не является эффективным", - комментирует Наталья Гуменюк, главный редактор онлайн-медиа hromadske.tv. "Чтобы заблокировать все сайты, указанные в этом указе, потребуется высочайший уровень технической подготовки интернет-провайдеров", - считает Виталий Мороз, руководитель программ новых медиа в неправительственной организации "Интерньюз-Украина".

"Как бы то ни было, указ президента Украины, подписанный менее чем через неделю после того, как ЕС упразднил визовый режим для украинцев, представляет собой не только суровое предупреждение для страны с 42-милионным населением, но и новый эпизод психологической и информационной войны, которую ведут Киев и Москва. По сути, три ресурса из тех, которых коснулись санкции, - "ВКонтакте", Yandex и Mail.ru, - входят в топ-5 самых посещаемых на Украине", - отмечает автор.

"Эти российские ресурсы подконтрольны ФСБ, следовательно, они представляют угрозу для украинской безопасности", - указал Виталий Мороз и добавил, что "многие официальные лица используют соцсети для обмена секретной информацией и оказываются во власти кибератак". Особо серьезно воспринимается угроза в военном плане. "Многие военнослужащие используют "ВКонтакте" на фронте, не зная, что этим они подвергают опасности свою жизнь", - утверждает Мороз.

"Действительно, согласно докладу, датированному декабрем 2016 года, социальная сеть "ВКонтакте", популярная у военнослужащих обоих лагерей, могла быть использована в качестве вредоносной программы типа "Троянский конь" хакерской группой Fancy Bear (считающейся связанной с российской военной разведкой) для ввода вредоносного кода, указывающего пророссийским силам на перемещение войск и позиции украинской армии в ходе боев", - пишет Сиохан.

Реакция экспертов по этому вопросу крайне противоречива, говорится в статье.

"Если такая мера будет применена, то она станет наилучшей поддержкой для защиты информационного суверенитета Украины", - считает Евгений Федченко, основатель вебсайта StopFake и директор школы журналистики при Киево-Могилянской академии. Позиция киевского политолога Михаила Минакова иная: "Вот какие уроки правительство извлекает из "арабской весны" и революции Майдана - запретить социальную сеть, которой пользуется наибольшее число украинцев".

Последствия подобного информационного протекционизма могут быть очень опасными на востоке страны, который и так уже дестабилизирован, продолжает журналист. "На востоке возможно дальнейшее усиление антиукраинских настроений, а также сопротивление любым действиям, предпринятым правительством, и недостаток доверия к государству", - выражает свои опасения Елена Горошко, профессор, заведующая кафедрой межкультурной коммуникации и иностранного языка Национального технического университета в Харькове, самом большом русскоговорящем городе страны.

В настоящий момент тысячи интернет-пользователей находятся в выжидательной позиции. Во вторник Тася Пугач, пиар-директор "Театра переселенцев", экспериментальной труппы, известной своими спектаклями о войне, включила смартфон и не поверила глазам. "Я уснула на Украине, где только что были отменены визы с Европой, а проснулась в Северной Корее", - сказала молодая женщина.

Украина > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 17 мая 2017 > № 2182505


Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180355

В РДНК в Берлине открылась выставка «Королевский замок»

17 мая в берлинском РДНК открылась выставка «Королевский замок», организованная калининградским областным историко-художественным музеем.

На церемонии открытия выступили заместитель руководителя представительства Россотрудничества в ФРГ Александр Анисимов и директор музея Сергей Якимов. Куратор выставки Екатерина Манюк провела экскурсию по выставке.

Новая экспозиция демонстрирует интересные факты истории города, в которой переплелись судьбы разных народов. Особо показана история Королевского замка, богатая переменами. На выставке была также представлена презентация города Калининграда. В настоящее время город готовится к чемпионату мира по футболу в 2018 году.

С калининградским музеем РДНК сотрудничает уже несколько лет. В этом году было заключено соглашение о дальнейшем развитии совместной работы.

Выставка вызвала живой интерес у посетителей. Среди гостей были представители немецких общественных организаций, например федерального союза обществ Запад-Восток, представители немецко-российского музейного диалога, студенты берлинских вузов, СМИ, соотечественники.

Россия. Германия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180355


Россия. Венгрия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180326

Кинофестиваль «Перерыв на войну» прошел в РЦНК в Будапеште

16 мая в рамках празднования 72 годовщины Победы в Великой Отечественной войне в РЦНК в Будапеште состоялась встреча с представителями санкт-петербургского фонда «Мост поколений» и молодежного кинофестиваля короткого метра о Великой Отечественной войне «Перерыв на войну».

Генеральный директор фонда Екатерина Ефимова и директор фестиваля Мария Марьясова рассказали о деятельности фонда, одним из основных направлений которого является ознакомление молодёжи с историей Второй Мировой войны и вкладом нашей страны в победу над фашизмом.

Гостям центра – ветеранам и участникам Великой Отечественной войны, российским соотечественникам были продемонстрированы лучшие фильмы кинофестиваля, авторами которых являются как профессиональные режиссеры, так и любители в возрасте до 35 лет.

Россия. Венгрия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180326


Россия. Словения > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180232

«Славянская душа» в Словении

17 мая в рамках мероприятий, посвященных Дню славянской письменности и культуры и программного проекта «Славянская душа» в Российском центре науки и культуры в Любляне состоялся концерт известных в Словении музыкантов Дамира Хамидуллина (виолончель) и Золтана Петера (фортепиано).

В концерте прозвучали произведения выдающихся русских композиторов Сергея Рахманинова и Дмитрия Шостаковича.

Виолончелист Дамир Хамидуллин закончил Казанскую государственную консерваторию. Как солист играл с Казанским симфоническим оркестром, а также с другими симфоническими и камерными оркестрами в различных городах Европы, является постоянным участником европейских музыкальных фестивалей. Активно сотрудничает с композиторами Татарстана, России, Словении, Италии, Украины, США, которые доверяют ему первое исполнение своих произведений.

Является концертмейстером виолончельной группы оркестра национального театра оперы и балета Словении в Любляне. Одновременно ведет активную педагогическую работу. Его ученики - лауреаты многих международных конкурсов. Как опытный педагог дает мастер-классы на международных курсах.

Пианист Золтан Петер закончил Академию искусств в городе Нови-Сад (Сербия). Сотрудничал с известными дирижерами: Игорем Гайдровым, Саймоном Робинсоном, Бериславом Скендеровичем, Херманном Остендарпом и др. Записал одиннадцать дисков с сольной и камерной музыкой. Помимо концертной и преподавательской деятельности проводит регулярные семинары и мастер-классы для молодых пианистов, педагогов по классу фортепиано в Словении и за рубежом.

Россия. Словения > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180232


Россия. Молдавия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180229

Видеоспектакль по «Маленьким трагедиям» А.С. Пушкина показали в РЦНК в Кишиневе

17 мая в Пушкинской аудитории Российского центра науки и культуры состоялся показ видеозаписи спектакля Заслуженного артиста России Андрея Денникова "Маленькие трагедии" А.С. Пушкина.

Спектакль получил Золотой диплом в номинации «Кукольный театр» на II Международном театральном фестивале «Золотой витязь», заслужил высокую оценку среди пушкинистов и публики. На просмотр в РЦНК пришли не только почитатели театрального искусства, но и профессионалы – актеры Республиканского кукольного театра «Ликурич» - и артисты-любители из Русского кукольного театра, созданного при Ассоциации дружбы и сотрудничества «Молдова и Россия».

Перед показом со вступительным словом выступила Ирина Пономарева, популяризатор творчества безвременно ушедшего «Моцарта театрального искусства», как называли мастера те, кому посчастливилось видеть его работы. За свою короткую творческую жизнь он поставил 14 спектаклей в синтетическом жанре, объединяющем в себе кукол, драматическое искусство, музыку, хореографию, вокальное искусство, которые с аншлагами проходили не только в его родном ГАЦТК им. С.В. Образцова, но и на сценах российских и зарубежных театров.

Три часа зрители были под впечатлением высокого мастерства и притягательного обаяния Андрея Денникова (1978 – 2014) – талантливого и разносторонне одаренного человека: режиссера-постановщика, актера, балетмейстера, художника-постановщика, певца - и благодарили организаторов показа за возможность прикоснуться к высокому искусству.

Россия. Молдавия > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 17 мая 2017 > № 2180229


Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > rossvyaz.ru, 17 мая 2017 > № 2179542

В СПбГУТ прошел творческий конкурс «Мисс и Мистер СПбГУТ - 2017»

17 мая 2017 года в концертном зале «Колизей» состоялось самое масштабное мероприятие уходящего учебного года - творческий конкурс «Мисс и Мистер СПбГУТ - 2017». 18 самых талантливых студентов сразились за звание лучших.

В этом году на сцене «Колизея» слились воедино красота и талант, воплотившиеся в потрясающем шоу. Ребята выступали с песенными и танцевальными номерами, театральными зарисовками. Особое впечатление на зрителей произвел театральный монолог студента РТС Кирилла Прохорова, который мастерски прочитал отрывок из произведения Даниила Хармса. Талант и необычный формат творческого номера обеспечили Кириллу звание «Вице-мистера СПбГУТ».

Еще одно выступление участника конкурса покорило не только зрителей, но и жюри. Ярослав Емельяненко, студент РТС, проявил себя как разносторонняя творческая личность, исполнив в музыкальной композиции сразу несколько ролей: клавишника, гитариста и солиста. Это позволило ему получить самый желанный статус этого вечера – «Мистер СПбГУТ».

Борьба за титул «Мисс СПбГУТ» выдалась особенно напряжённой. Все участницы подготовили профессиональные и яркие номера. Жюри пришлось нелегко с выбором самой-самой. Однако студентке ГФ Полине Калимановой, блестяще исполнившей партию из мюзикла «Ла-ла Ленд», удалось получить звание «Вице-мисс СПбГУТ». А фееричное выступление Анастасии Базуевой, студентки ИСиТ, покорившее зрителей выдающимися вокальными данными и проникновенной песней, позволило завоевать одновременно два титула: «Мисс СПбГУТ» и «Мисс зрительских симпатий».

Заключительным конкурсным номером стало исполнение Никиты Пантелеева, студента ФФП, композиции под живой аккомпанемент музыкантов. Произведение растрогало сердца слушателей, которые высказали ему своё признание, отдав наибольшее количество голосов за звание «Мистер зрительских симпатий».

Все участники отмечены дипломами и памятными подарками, призёры и победители получили специальные призы от партнёров мероприятия.

Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > rossvyaz.ru, 17 мая 2017 > № 2179542


США > СМИ, ИТ > americaru.com, 17 мая 2017 > № 2178822

Стив Джобс (Steve Jobs) однажды попытался уговорить голливудского актера Джеффа Голдблюма (Jeff Goldblum) стать голосом Apple. Звезда «Парка Юрского периода» рассказал о своем контакте с основателем IT-корпорации во время интервью на Today Show в Австралии.

«Стив Джобс позвонил мне несколько десятилетий назад и предложил стать голосом Apple, - поделился Голдблюм. Это было на ранней стадии, и я не знал, что это Стив Джобс.

Никаких деталей того давнего разговора с Джобсом Голдблюм не рассказал, однако актер действительно участвовал в короткой серии рекламных объявлений Apple в конце 90-х годов. Есть предположение, что голос звезды мог быть стать основой для Siri, но Apple купила компанию, которая создала виртуального помощника, только в 2010 году.

США > СМИ, ИТ > americaru.com, 17 мая 2017 > № 2178822


Россия. СЗФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 17 мая 2017 > № 2177837

В Центральном военно-морском музее Санкт-Петербурга открываются две уникальные выставки

18 мая представители Главного командования ВМФ России примут участие в церемонии открытия двух уникальных выставок в Центральном военно-морском музее Санкт-Петербурга. Среди эксклюзивных экспонатов посетители увидят глобус, принадлежавший Крузенштерну и подзорную трубу Беллингаузена.

Выставка «Из дальних странствий возвратясь…» посвящена научным открытиям, океанографическим, гидрографическим исследованиям и кругосветным путешествиям российских военных моряков XIX века.

В экспозициях представлены уникальные свидетельства эпохи российских парусных кругосветных плаваний – корабельные журналы, атласы, карты, альбомы рисунков, модели российских кораблей и различных плавсредств аборигенов, предметы быта, образцы морской фауны.

Привлекают внимание такие реликвии, как два глобуса, принадлежавших Крузенштерну, подзорная труба Беллинсгаузена. Знаменателен тот факт, что после раскассирования Морского музея в 1827 году большая часть хранившихся в нем материалов российских экспедиций была передана Академии наук и в дальнейшем составила значительную часть коллекции Музея антропологии и этнографии (Кунсткамера), считающейся лучшей в мире по данному направлению.

Выставка «Аристократы морей» посвящена фотоработам мастеров Морского фотографического собрания –– участников походов на современных российских учебных парусных судах. В рамках экспозиции собрано более полусотни уникальных фотографий, передающих романтику моря и величие фрегатов. Примечателен тот факт, что выставка стала результатом съемок, которые длились на протяжении 20 лет, а их география охватила практически весь Мировой океан. Ничего кроме восторга не вызывают снимки самых знаменитых парусных кораблей российского флота – «Крузенштерна», «Надежды», «Паллады», «Мира», «Херсонеса», «Седова».

Выставки, по сути, предваряют мероприятия «Ночи музеев», которые продолжатся 20 мая интерактивной программой «Корабль Земля».

Впервые при поддержке Главного командования ВМФ России музейная программа в этом году выйдет на улицу. На открытой площадке у музея развернется увлекательное действо «Адмиралтейская весна», в котором примут участие специально приглашенные на праздник творческие коллективы ансамблей песни и пляски всех флотов России, лучшие детские хореографические и музыкальные коллективы Санкт-Петербурга, известные исполнители.

Официальное открытие программы «Ночь музеев» в Центральном военно-морском музее и действие на основных внутренних музейных площадках начнется в 18 часов 20 мая.

В церемонии открытия примут участие представители Главного командования ВМФ России, военно-морских образовательных учреждений, юнармейцы Санкт-Петербурга.

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия. СЗФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 17 мая 2017 > № 2177837


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ. Образование, наука > mil.ru, 17 мая 2017 > № 2177816

В рамках XXII конференции Российской библиотечной ассоциации прошел «круглый стол» военных библиотек

В Красноярске на базе Сибирского федерального университета в рамках XXII ежегодной конференции Российской библиотечной ассоциации состоялся «круглый стол» военных библиотек.

Более 40 специалистов из 15 регионов России обсудили вопросы, затрагивающие создание и использование электронных ресурсов в военных библиотеках, представили проекты их работы по профориентации и патриотическому воспитанию военнослужащих, а также рассмотрели вопросы комплектования книгохранилищ.

На «круглом столе» выступили представители центральных органов военного управления – Департамента культуры, Главного управления по работе с личным составом Вооруженных Сил, а также библиотек воинских частей, военных вузов, научных и медицинских библиотек Минобороны.

В 2015 году по решению главы военного ведомства генерала армии Сергея Шойгу началась работа по формированию электронной библиотеки образовательных и научных организаций военного ведомства.

В ближайшее время Центральная военно-морская библиотека представит свой уникальный книжный фонд в новом здании, собранный более чем за двухвековую ее историю, включая коллекции изданий по различным отраслям науки, прижизненные издания величайших мыслителей человечества, описания героических экспедиций знаменитых исследователей, исторические хроники стран Европы, начиная с XV века.

В 2014 году Департаментом культуры Министерства обороны было заключено соглашение о сотрудничестве с Российской библиотечной ассоциацией. В результате военные библиотеки получили возможность систематического взаимодействия с ведущими библиотеками России в интересах развития библиотечного дела в Вооруженных Силах Российской Федерации.

Справочно:

В Красноярске с 14 по 19 мая проходит XXII ежегодная конференция Российской библиотечной ассоциации, в работе которой принимают участие 1300 делегатов из 60 регионов страны.

В рамках программных мероприятий форума специалисты военных библиотек совместно с представителями правительства Красноярского края, Министерства культуры и правлением Российской библиотечной ассоциации приняли участие в открытии модельной молодёжной библиотеки, а также встретились с губернатором Красноярского края.

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ. Образование, наука > mil.ru, 17 мая 2017 > № 2177816


Украина. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > camonitor.com, 17 мая 2017 > № 2176886

Цензура онлайн. Как Киев пытается «обнулить» Рунет

Указ президента Украины о введении новых санкций против России вступил в силу 17 мая. Под запрет попал ряд российских сайтов, в том числе, популярные соцсети ВКонтакте и Однаклассники. Провайдеры в замешательстве, поскольку на блокировку уйдет около двух лет и миллиард долларов, а суммы штрафов за невыполнение указа уже озвучены.

В Евросоюзе не стали делать заявлений, пока не получат «более подробную информацию» от украинской стороны, ведь подобные запреты несвойственны демократии и ближе тоталитарным режимам. Тем временем в НАТО с пониманием отнеслись к решению украинских властей.

Корреспондент.net разбирался в новых санкциях, взволновавших всю украинскую общественность.

Кого затронули санкции

В новый санкционный перечень вошли 468 российских и украинских компаний. Также введены санкции против 1228 физических лиц.

При этом более половины компаний и физических лиц ранее уже были внесены в санкционные списки указами, подписанными Порошенко в 2015-2016 годах.

Новым указом санкции вводят против 271 российской компании и 682 человек.

Основной формат введенных санкций — ограничение въезда в Украину, запрет на ведение экономической деятельности и управление имуществом на украинской территории.

В этом списке находятся десятки российских банков, частные авиакомпании, медиахолдинги, государственные заводы и некоммерческие общественные организации, а также организации, связанные с ЛДНР, журналисты, депутаты, военные и судьи.

В частности, указ Порошенко предусматривает блокировку на территории Украины сервисов холдинга Mail.Ru Group, а также Яндекса — от агрегатора новостей до сервиса переводов и такси.

Однако наибольший резонанс в общественности вызвала та часть указа, которая запрещает российские соцсети ВКонтакте и Одноклассники, а также программы 1С.

ВКонтакте ежемесячно посещают 16 миллионов украинцев, пользователей из Украины в Одноклассниках насчитывают 9,5 миллиона.

А российским сервисом бухгалтерских программ 1С, по разным оценкам, пользуются от 70 до 80 процентов украинского бизнеса. Однако, как позже заявила СБУ, запрет 1С частников не касается.

Решение украинских властей коснулось и других российских интернет-компаний и производителей программного обеспечения — издателя электронных словарей ABBYY, антивирусных компаний Лаборатория Касперского и DrWeb.

Причины запрета соцсетей

Вопрос о блокировке российских соцсетей уже поднимался украиснкими властями. Так, в начале этого года советник главы МВД Зорян Шкиряк заявлял, что Одноклассники и ВКонтакте «полностью подконтрольны и руководятся спецслужбами РФ».

Президент Петр Порошенко блокировку российских социальных сетей объяснил на своих страницах ВКонтакте и Одноклассниках, призвав украинцев последовать его примеру — отказаться от использования этих ресурсов «из соображений безопасности».

За день до подписания указа Порошенко в эфире передачи Свобода слова заявил, что Россия может направить против Украины кибервойска.

«Мы видели кибервойну, когда российские кибервойска пытались повлиять на результаты выборов по всей Европе, в Соединенных Штатах Америки. Мы ожидаем, что это же они будут пытаться сделать в Украине», — сказал президент.

Эксперты в области цифровых технологий поясняют, что такое решение связано со стремлением перекрыть огромный поток личной информации, которую загружают пользователи российских сервисов.

Однако международные правозащитные организации Human Rights Watch и Репортеры без границ осуждают запрет российских сайтов.

HRW считатет блокировку сайтов «страшным ударом» по свободе слова в Украине.

«Это непростительное нарушение права украинцев на получение информации по их выбору… Эта циничная атака на право на информацию, которая влияет на миллионы украинцев и их личную и профессиональную жизнь», — говорится в сообщении организации.

Евросоюз и другие международные партнеры Украины должны немедленно призвать отменить указ, призывает HRW.

Репортеры без границ назвали запрет российских соцсетей в Украине наступлением на свободу слова и информации. Организация призвала украинские власти противостоять пропаганде качественной журналистикой, а не запретом информации.

Когда заблокируют

Несмотря на то, что указ президента вступил в силу, сразу отключить интернет-ресурсы локальные провайдеры не могут.

Так, в Укртелекоме говорят, что выполнение указа уже началось, однако из-за сложности и трудоемкости процесс блокировки может занять от нескольких дней до недели.

О начале блокировки также заявили Киевстар, Ланет, Добробут, LifeCell. Ограничить доступ готовятся Триолан и Воля.

Однако председатель Интернет-ассоциации Украины Александр Федиенко говорит, что полностью заблокировать доступ к российским сайтам и сервисам, подпавшим под санкции, при текущем устройстве информационной инфраструктуры Украины технически невозможно.

«По состоянию на сегодня это невозможно выполнить. Для глобальной блокировки на территории Украины требуются капиталовложения в районе миллионов долларов и изменения инфраструктуры сетей», — сказал он.

Федиенко уточнил, что на выполнение указа Порошенко понадобится «год-два и более и где-то в рамках государства один миллиард долларов».

Бывший гендиректор Яндекс.Украина Сергей Петренко также говорит, что в Украине нет инфраструктуры для блокировки интернет-трафика.

«Нет возможности в одной точке принять обязательное для всех провайдеров решение и проверить его исполнение, единственным способом обеспечить его выполнение остается ногами обходить провайдеров и требовать. Провайдеров в Украине много», — написал он в своем блоге.

Стоит также отметить, что блокировка сайтов не предусмотрена украинскими законами без решения суда. Об этом заявил представитель уполномоченного Верховной рады по правам человека Михаил Чаплыга.

«То есть если есть решение, то доступ может быть ограничен. Другой процедуры не существует», — сказал он Униану.

Реакция заблокированных ресурсов

Российские ресурсы, попавшие под новые украинские санкции, говорят, что ограничения не повляют на их прибыль, а нанесут урон исключительно жителям Украины.

«Это решение ударит, прежде всего, по самим пользователям — гражданам Украины. Около 25 миллионов жителей Украины общаются на блокируемых платформах со своими друзьями в Украине и во всем мире; теперь они будут лишены этих связей», — говорится в заявлении Mail.ru Group (в которую входят ВКонтакте и Одноклассники).

Компания отметила, что никогда не нарушала украинские законы и находится вне политики.

И в Mail.ru, и в Яндексе подчеркнули, что санкции не окажут влияния на бизнес компаний в целом, а пострадают от этого решения обычные пользователи.

«Это санкции против 11 миллионов украинских пользователей, которые ежемесячно выбирают наши сервисы, и против тысяч украинских организаций, которые используют наши технологии и сервисы для развития своих бизнесов», — заявили в Яндексе.

Вскоре после подписания Порошенко указа Mail.ru Group и ВКонтакте рассказали своим пользователям, как обойти блокировку своих ресурсов.

Россия осудила свои же методы

Интересно, что российские власти и медиа резко осудили решение украинских властей.

Министерство иностранных дел России назвало новые санкции «проявлением цензуры по политическим мотивам».

Кроме того, на сайте ведомства говорится, что блокировка сайтов свидетельствуют о том, «что Украина быстро движется к построению авторитарного государства».

По мнению российского МИД, у Киева «наплевательское отношение» к любым международным нормам права и морали, своим обязательствам в сфере защиты прав и свобод человека.

«Опасаясь малейших признаков инакомыслия в стране, киевский режим семимильными шагами движется к построению авторитарного государства, в котором свобода слова и беспрепятственный доступ к информации подвергаются жестким ограничениям», — подчеркнули в российском министерстве.

Кремль назвал указ Порошенко «оголтелой русофобской направленностью» политики Киева.

На госканале Россия 24, который уже три года запрещен в Украине, 16 мая вечером в эфире новостей показали инструкцию по обходу блокировок сайтов при помощи анонимайзеров.

Это выглядит весьма странно, поскольку Роскомнадзор регулярно через суд их блокирует.

При этом в России 93 процента всех заблокированных сайтов, а это около 70 тысяч страниц, попали под запрет без всякой причины, просто заодно с запрещенными материалами.

Также интересно, что советник президента России по вопросам развития интернета Герман Клименко, комментируя указ Порошенко, назвал такие меры неэффективными.

Он предположил, что блокировка крупнейших социальных сетей приведет к тому, что граждане Украины быстро освоят методы обхода ограничений, воспользовавшись различными VPN-сервисами и анонимным браузером Tor.

Последствия для пользователей

Заблокированные ресурсы входят в топ-10 самых популярных сайтов в Украине. Охват аудитории ВКонтакте — 78,3 процента, Mail.Ru и Яндекса — 62,3 процента, Одноклассников — 46,9 процента.

Однако, как уже говорилось раньше, инфраструктура украинских сетей не позволяет заблокировать сайты полностью. Обойти запрет можно в несколько кликов.

При этом, как заявил руководитель Службы по вопросам информационной безопасности Аппарата Совета национальной безопасности и обороны Украины Валентин Петров, пользователей и провайдеров не будут наказывать за использование инструкций по обходу блокировки подсанкционных российских сайтов.

В СНБО расчитывают сократить украинских пользователей запрещенных ресурсов РФ хотя бы в половину.

Однако точно неизвестно, как на блокировку отреагируют сервисы Яндекс. В санкционный список Украины их попало около 50.

К примеру Яндекс.Карты, по одним данным, не будут обновляться, по другим — вовсе перестанут открываться.

При этом в приложении Яндекс.Погода ограничены только данные о Москве и Киеве.

Украина. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > camonitor.com, 17 мая 2017 > № 2176886


Китай. Азия > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 17 мая 2017 > № 2176684

Гала-концерт в честь высоко представленного форума: тысячелетняя встреча и строительство «Одного пояса, одного пути»

Соло «Люблю тебя, Китай» и соло «Мое сердце», свободаня игра на рояле «Четыре сезона Пекина», хоровая «Песня о мире», исполненная юными талантами Китая и других стран...14 мая вечером гала-концерт в честь высокопредставленного форума о международном сотрудничестве в рамках Пояса и Пути «Тысячелетняя встреча» прошел в Национальном большом театре. В этом самом престижном в Китае дворце искусств китайская культура и искусство соединяется с западной культурой и искусством: музыкой, танцами, оперой и пр. Торжественно восстанавливается и демонстрируется связь прошлого, нынешнего и будущего Шелкового Пути, транслируются добрые пожелания миру.

Дуньхуан был важным узлом обменов Китая с западными странами по Шелковому пути тысячи лет тому назад. Художественное представление «Тысячелетняя встреча» начинается так: занавес раскрывается, на сцене изящный интерьер в золотых тонах, играет старинная мелодия династии Тан, на экране появляются летучие богини, мифический колорит заставляют аудиторию ощутить атмосферу древних времен, оказавшись в легендарной пещере Могао.

Миновав летучих богинь, большое парусное судно заезжает на сцену. Под национальную музыку и звуки ударных открывается страница Морского Шелкового Пути. Известный в музыкальном мире ударник Ли Бяо стоит на судне, в его руках барабанные палочки, что воссоздает атмосферу «плавания по волнам под парусом».

Из древних времен Пояса и Пути зрители попадают в сегодняшний Пекин - встреча длиной в тысячу лет. Постановка полна китайским и интернациональным колоритом. Музыку Листа играет молодой пианист Чжан Хаочэн. «Четыре времени года Пекина» - игра на рояле по задумке идет вместе с живописной постановкой. На экране угловые башни на стенах императорского дворца Гугун, пекинские переулки, нарисованные красные листья в горах Сяншань, великолепная Великая Китайская стена – эти пейзажи показываются по очереди под музыку. Кроме того, балерины в платьях нежнейшего южно-китайского шелка кружатся по сцене, китайская опера предстает во всем своем очаровании. Аудитория восхищается: «У культур и искусства нет границ».

К концу представления на сцене появляется прекрасный детский хор. Около ста детей из Китая и других стран исполняют «Общий дом – под мирным небом». Многие из юных певцов представляют страны и районы «Одного пояса, одного пути», сейчас они обучаются и развиваются в Пекине. Вместе с китайскими детьми ребята выступают на сцене и шлют свои пожелания мира всему миру.

«С древности и до наших дней «Один пояс, один путь» является носителем экономических обменов, интеграции восточной и западной цивилизаций, в результате, складывается тысячелетняя встреча под мирным небом». По словам режиссера концерта Чэнь Вэйя, полугодовая подготовка и неустанный труд более 1300 артистов и работников сцены позволили вывести представление на наивысший художественный уровень современного Китая. На концерте использованы много символических образов и художественных приемов, продемонстрировано прошлое, настоящее и будущее Шелкового Пути и Морского Шелкового Пути для торговли и путешествий. Концерт разворачивает глубину китайской культуры и истории, поднимает дух Шелкового Пути, основанный на «мире, сотрудничестве, открытости, толерантности, взаимоучете и заимствованиях, взаимовыгоде и взаимовыигрыше».

Китай. Азия > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 17 мая 2017 > № 2176684


Россия. ПФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > russiatourism.ru, 17 мая 2017 > № 2176538

В Мордовском государственном университете им. Н.П. Огарёва откроется музей Николая Огарёва. Его имя было присвоено Мордовскому университету в мае 1970 года.

Николай Огарёв — один из виднейших деятелей русской культуры ХIХ века — поэт, музыкант и оригинальный мыслитель, выдающийся публицист и общественный деятель, оставивший глубокий след в истории русской литературы, общественной мысли и освободительного движения России. Его жизнь тесно связана с мордовским краем: детство Николая Платоновича прошло в родовом имении отца — селе Старое Акшино Инсарского уезда Пензенской губернии. С 1846 по 1856 годы Огарёв в Старом Акшине занимался реформаторской деятельностью в области экономики, здравоохранения и образования. Ему принадлежала идея создания высшей политехнической школы в мордовском крае.

Решение о создании в Мордовском университете комнаты-музея Огарёва было принято уже в 1971 году. Были изучены материалы в архивах и библиотеках Москвы, Ленинграда (Санкт-Петербурга), Пензы, Ульяновска, Саранска, Верхнего Белоомута. Проводился сбор фотографий, документов, книг. Материальных следов жизни Огарёва осталось не так много, но усилиями сотрудников музея найдены и собраны редкие экспонаты. На сегодняшний день коллекция музейных предметов составляет 2528 единиц хранения.

Долгое время музей Н.П. Огарёва не имел своего помещения, коллекция хранилась в фондах Музейного комплекса университета. 18 мая музей откроет двери для посетителей, и студенты, преподаватели и гости вуза смогут увидеть уникальное собрание книг, в том числе первых прижизненных изданий стихов Огарёва, коллекцию картин, иллюстрирующих его жизнь, предметы быта XIX века.

Россия. ПФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > russiatourism.ru, 17 мая 2017 > № 2176538


США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 16 мая 2017 > № 2220169

Сюрреалистический расизм

О фильме «Прочь» режиссёра Джордана Пила

Вокруг сатирического хоррора на тему расизма развернулся беспрецедентный ажиотаж, прежде всего в США. Фильм «Прочь» уже собрал кассу $200 млн при бюджете $5 млн. Никто не ожидал от популярного стендап-комика Джордана Пила столь энергичного режиссерского дебюта. Шутка ли — авторитетный еженедельник «Нью-Йоркер» уже окрестил Пила «американским Бунюэлем».

Бунюэль он или нет, это мы еще посмотрим. В чем не откажешь новоиспеченному режиссеру, так это в оригинальности и озорстве. С легкостью циркача он жонглирует жанровыми канонами, остроумно смешивает комедию и триллер в одном флаконе. Попробуем встряхнуть этот флакон и взглянуть на содержимое (аккуратно, почти без спойлеров).

Джордан Пил — темнокожий юморист, сделал карьеру на скетч-шоу Key&Peele, где вместе с белым Киганом-Майклом Ки часто высмеивал межрасовые проблемы Америки. Он же — актер, засветившийся в нескольких сериалах (например, во втором сезоне «Фарго»). Он же — комик, которого недавно Times внес в число 100 самых влиятельных людей мира. Он же — муж белой актрисы, что вполне себе мотиватор придумать историю для фильма про интеллигентного черного парня и белую подружку из высшего либерального общества. Он и придумал: Джордан Пил сам написал сценарий и с помощью уже успешного продюсера Джейсона Блума («Чтец», «Одержимость») дебютировал в мире большого кино так, что на ведущем западном агрегаторе профессиональных рецензий Rotten Tomatoes фильм «Прочь» получил совершенно убийственный рейтинг одобрения в 99%.

Типичные высказывания афроамериканских кинематографистов о неистребимом американском расизме чаще всего сводятся к криминальной или социальной гетто-драме. Остроумный Джордан Пил, взявшись за тему, послал прочь все эти клише и устроил на экране искрометный ужастик с научно-фантастическим оттенком, в котором отверг и опроверг едва ли не все отработанные стереотипы сразу.

Главный герой картины — темнокожий красавчик Крис (Даниэль Калия) не толкает травку на углу, не ботает по негритянской уличной фене, не носит Beretta 45-го калибра в широченных штанах. Напротив, Крис, миловидный талантливый фотограф, встречается с Роуз, белой респектабельной девушкой (Эллисон Уильямс, известна по сериалу «Девчонки»). В квартире Криса повсюду висят чувственные черно-белые снимки, а на его диване валяется не брутальный бульдог с красными глазами, а какая-то неубедительная болонка. Неплохо для начала.

Сладкая романтическая парочка Крис и Роуз едет в загородный дом в лесную глушь на смотрины к родителям девушки — каноническая жанровая предтеча ужастика, где героев уже поджидают трупы в шкафах, склизкие монстры в стенах или хотя бы маньяки в кустах. Но, как мы помним, подобные клише режиссер отбросил в хирургическое ведро для ненужных органов. Крис опасается не монстров, а того, что его подружка не предупредила родичей о цвете кожи жениха. Однако непробиваемый аргумент Роуз — мол, не о чем беспокоиться, родители, закоренелые либералы, голосовали за Обаму и проголосовали бы еще и в третий раз — подействовал на юношу успокаивающе. Правда, у Криса есть друг из транспортной полиции, он-то чувак не промах, знает, как устроена жизнь, и даже наслышан о тайном сексуальном рабстве в среде белых богатеев: в нем может оказаться любой смазливый чернокожий. Но друзья, как водится в фильмах ужасов, остаются посторожить собачек главных героев, пока те встречаются лицом к лицу со злом.

Подозрения у беспечного молодого фотографа — как и у похрустывающих попкорн зрителей — растут медленно. В неспешном повествовании саспенс нагнетается странностями в поведении жителей и гостей родительского дома, от коих реально веет жутью. То подозрительная горничная заплачет с искусственной улыбкой на лице, то угрюмый садовник запанибрата похлопает по плечу, то ночная прогулка закончится нездоровым общением с властной мамашей и сюрреалистическим сновидением (а может, это был не сон?). Не даром Джордан Пил ориентировался на психологизм хрестоматийных «Дитя Розмари» Романа Полански и «Степфордских жен» Брайана Форбса.

Определенно не к добру, когда представители местной научной элиты — отец Роуз, нейрохирург (Брэдли Уитфорд) и ее мать, успешный психотерапевт (Кэтрин Кинер) — расшаркиваются в непомерном радушии перед простым чернокожим парнем, будто бы сам Обама приехал свататься к их дочери. При этом возникает когнитивный диссонанс: в доме либеральных хозяев сплошь чернокожая прислуга. Не по себе становится и от истеричных выходок нервного братца Роуз, и от матери, настойчиво склоняющей Криса к гипнотическому сеансу. С этой семейкой точно что-то неладно. А нагрянувшие на кадиллаках шикарно разодетые гости с плотоядными выражениями лиц и вовсе намекают на завуалированное инфернальное собрание, где вот-вот начнутся то ли сатанинские жертвоприношения, то ли ритуальные сексуальные оргии, то ли ужин каннибалов, то ли все сразу в церемониальной последовательности.

«Вали оттуда, брат, вали» — кричит в трубку неугомонный дружок Криса, источник забавных реплик и дурацких ситуаций. Эти комические отступления не позволяют зрителю по-настоящему задрожать всем телом, вжаться в кресло и отдаться животному страху перед чудовищностью замысла расовых извращенцев. Режиссер раздваивает сознание зрителя: делает ему и страшно, и смешно. Пролитая кровь и чрезмерная жестокость в «Прочь» — скорее аллегория на проблемы современного общества, а сюрреалистическая, слегка игрушечная эстетика снижает пафос происходящего до сатирического скетча. Этим и прекрасен фильм, который вполне тянет на культурный феномен.

Но, пожалуй, самый очаровательный парадокс фильма — это формула расизма, которую выводят авторы: зависть белых к черным. Да-да, именно зависть (если не фобия) быстро дряхлеющего истеблишмента белой расы к неисчерпаемой витальности и телесной красоте негроидной расы — исток всех бед афроамериканцев, всех социальных неравенств, агрессии и презрения. У белых в избытке интеллект, а у черных — необузданная сила и энергия. А силу так притягательно подчинить себе, сделать ее ресурсом, подобно нефти, при этом морально уничтожив ее обладателя. Такой противоречивый стёб в качестве морали фильма — хороший повод после просмотра самостоятельно порешать ребусы психоанализа.

Тамара Ларина

США > СМИ, ИТ > regnum.ru, 16 мая 2017 > № 2220169


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 16 мая 2017 > № 2180750

Участники проекта «Активный гражданин» оценят фестиваль «Московская весна»

Фестиваль проходил с 28 апреля по 9 мая, в этом году его объединили с музыкальным конкурсом.

16 мая в проекте «Активный гражданин» стартовало новое голосование. Участники будут оценивать фестиваль «Московская весна». Поделиться своим мнением можно на сайте или в мобильном приложении. Фестиваль проходил с 28 апреля по 9 мая.

В рамках «Московской весны» для горожан провели более 800 мастер-классов и 800 интерактивных программ, а также свыше 70 театральных и музыкальных постановок. В торговых шале гости могли приобрести виниловые пластинки, этнические музыкальные инструменты, винтажные вещи, различные сувениры и многое другое. На Новом Арбате работало экскурсионное бюро «Московские истории», на Тверской площади прошли занятия по изобразительному искусству, музыке, флористике, рукоделию и декору, а изюминкой программы стал мюзикл «Девушка без адреса», который почти ежедневно показывали на Пушкинской площади. В новом голосовании проекта «Активный гражданин» москвичи поделятся мнением о том, насколько хорошо прошел фестиваль.

В этом году его впервые объединили с музыкальным конкурсом «Московская весна a cappella». В исполнении артистов прозвучали джаз, соул, рок, поп, блюз, госпел, этнофолк, народные песни в оригинальных обработках, хиты российских и зарубежных композиторов XX века, а также классические произведения в акапельной аранжировке. Участниками конкурса стали более 160 коллективов из России, Великобритании, Испании, Италии, США, Венгрии, Франции, Польши, Сингапура, Грузии, Литвы и с Украины.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mos.ru, 16 мая 2017 > № 2180750


Россия. Египет > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2180332

Открытый урок-концерт студии бальных танцев в РЦНК в Каире

16 мая в РЦНК в Каире состоялся первый отчетный концерт студии бальных танцев Российского центра науки и культуры в Каире под управлением мастера спорта международного класса по бальным танцам, чемпионки Европы по программе латиноамериканских танцев Екатерины Фидченко.

Студия была открыта в феврале с.г. и пользуется большим успехом среди соотечественников и семей сотрудников дипломатического корпуса, аккредитованных в Египте.

В выступлении, состоявшемся на паркете выставочного зала РЦНК в Каире, дебютировали 25 учащихся старшей и младшей группы, возраст которых варьируется от 4 до 15 лет. В программу открытого урока-концерта вошли танцы, составляющие основу латиноамериканской программы, такие как самба, румба, ча-ча-ча и джайв. Участницы концерта продемонстрировали все, чему научились за первый семестр занятий в новой студии.

Яркие костюмы, мастерство юных артистов, весеннее настроение и громкие несмолкаемые аплодисменты зрителей сделали праздник танца ярким и запоминающимся.

В заключении вечера всем участникам концерта были вручены сертификаты, подтверждающие успешное освоение учебной программы первого семестра.

Студия бального танца планирует активно развиваться и принимать участие в мероприятиях Российского центра науки и культуры в Каире, выступать в концертах в дошкольных учреждениях и учебных заведениях города, а также во Дворцах культуры Каира в программах с участием российских коллективов.

Гостями вечера стали многочисленные соотечественники, члены семей сотрудников российских загранучреждений, египтяне, интересующиеся российской культурой.

Россия. Египет > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2180332


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 16 мая 2017 > № 2177803

Члены попечительского совета парка «Патриот» приняли участие в заседании секции «Инвестиции и технологии»

16 мая в Конгрессно-выставочном центре «Патриот» прошло заседание секции «Инвестиции и технологии» попечительского совета Военно-патриотического парка культуры и отдыха Вооруженных Сил Российской Федерации «Патриот».

В работе секции приняли участие первый заместитель начальника КВЦ «Патриот» Александр Рвачёв и заместитель начальника КВЦ «Патриот» Руслан Дышеков. С приветственным словом к собравшимся обратился председатель общественной организации «Союз десантников России», председатель попечительского совета парка «Патриот», Герой Советстского Союза Валерий Востротин.

В рамках анализа текущей деятельности КВЦ «Патриот», а также планов и перспектив развития участники заседания обсудили вопросы привлечения инвестиций в развитие транспортной инфраструктуры, механизмы взаимодействия с предприятиями военно-промышленного комплекса, возможность применения компьютерных технологий для создания виртуальной модели парка, а также компьютерной игры «Парк Патриот». Кроме того, был поднят вопрос создания благотворительного движения «Патриот».

В завершение участники заседания осмотрели конгрессно-выставочнй центр, посетили военно-исторический комплекс «Партизанская деревня» и музейный комплекс парка «Патриот».

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 16 мая 2017 > № 2177803


Россия. СКФО > СМИ, ИТ > russiatourism.ru, 16 мая 2017 > № 2176539

В СЕВАСТОПОЛЕ ОТКРЫЛСЯ XIII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ ФИЛЬМОВ И ТЕЛЕПРОГРАММ «ПОБЕДИЛИ ВМЕСТЕ»

Более 1000 кинемотографистов и гостей из 23 стран мира и 25 регионов России принимают участие в XIII Международном Фестивале документальных фильмов и телепрограмм «Победили вместе». 14 мая 2017 г. в городе Севастополь состоялось торжественное открытие кинофорума, посвященного памяти об общем военном подвиге стран-участниц Второй мировой войны. Фестиваль проводится при поддержке Федерального агентства по туризму.

Фестиваль открыли Президент кинофорума, народный артист России Владимир Меньшов, художественный руководитель фестиваля, композитор и режиссер Валентин Овсянников, президент АО «Казахфильм» им. Ш. Айманова Бахыт Каирбеков, председатель жюри, российский документалист, заслуженный деятель искусств России Сергей Мирошниченко, организаторы фестиваля и представители общественных объединений. Приветствие в адрес гостей и участников фестиваля направил Руководитель Федерального агентства по туризму Олег Сафонов.

Участники торжественного мероприятия отметили значение кинофорума как крупного международного события, раскрывающего исторический и культурный потенциал Севастополя и укрепляющего имидж города, привлекательного для гостей со всего мира.

«Фестиваль дает возможность увидеть историческое наследие Севастополя, встретиться с новыми, неожиданными, талантливыми картинами. Самый главный итог любого фестиваля – это открытия и встречи с талантами высокого ранга. Надеюсь, что в завершение фестиваля мы будем слышать слова - «какие замечательные картины мы посмотрели», - сказал Президент фестиваля, народный артист России Владимир Меньшов.

«Каждый год в этом фестивале участвуют казахстанские фильмы, в плане событийности фестиваль привлекает творческих людей и туристов, которые узнают через наши фильмы историю Севастополя. Все люди, которые приезжают на фестиваль, не только смотрят фильмы, но и отдыхают, видят этот город, влюбляются в него», - подчеркнул Бахыт Каирбеков, президент АО «Казахфильм» им. Ш. Айманова.

В рамках кинофорума будет показано около 100 фильмов. Жители Севастополя и гости города смогут посетить показы на 14 площадках. В рамках фестиваля состоится круглый стол на тему «Документальное кино XXI века. Перед кем мы ответственны?». В основной конкурсной программе участвуют 75 работ из стран Европы, Азии, Ближнего Востока и России.

Фестиваль организован Евразийской Академией Телевидения и Радио. Президент фестиваля — кинорежиссер, народный артист РФ Владимир Меньшов. Идея создания кинофорума принадлежит героям Советского Союза, проживающим в Крыму.

Помимо конкурсных на фестивале будут представлены авторские, тематические, юбилейные и другие внеконкурсные программы.

Насыщенная программа фестиваля также включает отдельные проекты, такие как городской видеоконкурс «Севастополь — мой город родной». Специальным мероприятием станет Российско-Китайский Форум сотрудничества по культуре и туризму, посвященный сопряжению Экономического пояса Шелкового пути и Евразийского экономического союза. Подобные международные события на территории полуострова имеют важное значение для формирования позитивного образа Крыма как туристической дестинации на мировом туристском рынке.

«Севастополь обладает богатым культурно-историческим наследием и туристическим потенциалом. Международный фестиваль документальных фильмов и телепрограмм «Победили вместе», является ярким событийным мероприятием, которое поможет привлечь внимание российской и зарубежной общественности к городу как туристическому направлению и стимулировать рост турпотока в регион», – говорит Руководитель Ростуризма Олег Сафонов.

Россия. СКФО > СМИ, ИТ > russiatourism.ru, 16 мая 2017 > № 2176539


Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 16 мая 2017 > № 2176537

Вечером 15 мая в Ханое состоялся творческий вечер советского и российского писателя А.Лиханова и общение автора романа «Мой генерал» с юными вьетнамскими и российскими читателями.

Организаторами мероприятия выступили Российский центр науки и культуры в г.Ханое и издательство «Ким Донг».

На встрече вьетнамские и российские читателя пообщались с автором А.Лихановым, задали ему инетересующие их вопросы, выразить своё мнение относительно этого произведения.

В своем выступлении на встрече директор РЦНК Наталья Шафинская отметила, произведения Альберта Анатольевича любимы в России. Общий тираж его книг составил уже более 30 миллионов экземпляров: их читали дедушки и бабушки, мамы и папы сегодняшних школьников, их с удовольствием читают ребята в современной России.

Альберт Анатольевич приехал во Вьетнам из России на презентацию одной из своих книг. Его роман «Мой генерал», переведенный ранее на разные языки, теперь перевели на вьетнамский язык и издали во Вьетнаме. Презентация вьетнамского издания состоится 20 мая в Ханойской библиотеке.

Произведения А. Лиханова являются частью российской школьной программы, многие из котороых переведены на разные языки мира. Роман «Мой генерал» затрагивает тему восприятия ребёнком окружающего мира; по глубине охвата событий, остроте действия, серьёзности проблем это произведение из числа тех, что создают у читателя максимальное духовное напряжение.

Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 16 мая 2017 > № 2176537


Украина > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 16 мая 2017 > № 2175939

Какие проблемы украинской власти показал голый пранкер на «Евровидении»

В ситуации политизации «Евровидения», наказать хулигана, подмочившего репутацию государства, для украинских правоохранителей — дело чести.

Артур Гор, Апостроф, Украина

Песенный конкурс «Евровидение-2017», который на днях завершился на Украине, ознаменовался одиозной выходкой одного из фанатов: во время выступления Джамалы в финале музыкального состязания на сцену выскочил пранкер и продемонстрировал в прямом эфире свою пятую точку. Выходка стала предметом обсуждения в самых высоких властных кабинетах, мол, имиджу Украины нанесен серьезный ущерб, и теперь пранкеру грозит до 5 лет лишения свободы. Адекватно ли наказание совершенному поступку, выяснял «Апостроф».

Лобзатель Уилла и Ким

Хулиган выбежал на сцену, завернутый в национальный флаг Австралии, именно поэтому СМИ, которые в числе первых выдали новости об инциденте, назвали его фанатом, представляющим Зеленый континент. Позже выяснилось, что пранкер — гражданин Украины Виталий Седюк, который известен далеко за пределами страны своими скандальными выходками. Так, например, в 2012 году в Москве Седюк полез с поцелуями к Уиллу Смиту, за что получил от актера пощечину. Спустя год на церемонии вручения Grammy Седюк выбежал на сцену, чтобы получить награду вместо британской певицы Адель. Кроме того, невольными участниками перформансов украинского пранкера в разное время становились звезды Голливуда первого эшелона: Брэдли Купер, звезда «Титаника» Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт, певица Сиара и Ким Кардашьян, которую Седюк то валил на землю, то пытался поцеловать ее ягодицы.

Примечательно, что какие бы скандальные выходки ни реализовывал Седюк, серьезных проблем с законом в Европе и США у хулигана не было. Даже после нападения на Брэда Питта, американская Фемида просто запретила пранкеру приближаться к знаменитости ближе, чем на 150 метров.

Но похоже, что отношения с украинскими правоохранителями для Седюка будут не такими беззаботными. Демонстрацию ягодиц в прямом эфире Нацполиция квалифицировала по части 3 статьи 296 УК Украины «Хулиганство», и теперь пранкеру грозит до 5 лет лишения свободы. Об этом сообщил глава МВД Арсен Аваков.

По мнению бывшей активистки Femen Яны Ждановой, которая неоднократно оказывалась в фокусе внимания правоохранителей всего мира после обнаженных акций протеста, 5 лет для Седюка — неадекватное наказание. «К сожалению ни революция, ни смена власти, ни подписание ассоциации с ЕС, ни даже соглашение о безвизовом режиме не приблизили украинское общество к европейскому образу мышления, — говорит «Апострофу» Жданова. — Основополагающей ценностью в европейском обществе, является человек и его свобода самовыражаться. Я с большим трудом могу себе представить, чтобы во Франции (сейчас Жданова живет в Париже, — «Апостроф») человеку грозило 5 лет тюрьмы, за то, что он во время концерта попу показал. Бред какой-то! По-моему, это была просто невинная шутка. Сажать человека за решетку за то, что он немного повеселился? Мы же не в Северной Корее. Неадекватность грозящего наказания просто зашкаливает, даже для постсоветского ханжеского мировоззрения это слишком».

Яна Жданова добавляет, что даже при «кровавом диктаторе Януковиче», ее, как активистку Femen, за обнаженные протесты никогда не наказывали продолжительными тюремными сроками. «У меня, не считая открытия уголовных дел, максимальным было 15 суток административного ареста после нападения на патриарха Кирилла. И это при том, что акция носила политический характер», — пояснила она.

Однако на Украине развлекательному песенному конкурсу «Евровидение», при всей его гламурности, как раз и придается огромное политическое и имиджевое значение. Это несложно понять по реакции президента на выходку Седюка. «Десятки тысяч людей, включая волонтеров, приложили сверхусилия, чтобы не просто сделать этот праздник, а показать Украину миру. А тут вылезает одна, извините на слове, задница, которая думает, что это именно то, что мир должен увидеть из Украины», — отметил Петр Порошенко.

В итоге украинская власть сама себя загнала в угол, если бы проведение конкурса не поднималось на щит как «перемога» всей страны, а отношение к нему было бы как к обычному музыкальному концерту, то имидж страны нисколько бы не страдал. Например, футбольные фанаты выбегают на поле во время важных матчей практически каждый сезон. Так, известный каталонский спортивный хулиган Джимми Джамп выскочил на поле в финале Евро-2004 в разгар поединка между Португалией и Грецией. Пострадал ли от этого имидж Португалии как страны, принимающей Евро? О выходке Джампа осведомлены лишь историки околофубольных движений, а событие, которое действительно запомнилось в тот день всему миру, — победа Греции в финале Евро.

Но в ситуации излишней политизации наказать хулигана, подмочившего репутацию государства, которое ценою «сверхусилий» организовало «Евровидение», для украинских правоохранителей — дело чести. Впрочем, сами организаторы песенного конкурса не считают, что хулиганство Седюка способно повлиять на имидж Украины. «Парень который это сделал, он, конечно, психически неуравновешенный, и для него это очень важно, заниматься такими вещами, — рассказывает «Апострофу» один из организаторов «Евровидения» Денис Блощинский. — Но что касается имиджа Украины, то таких неадекватных людей достаточно много в каждой стране. Кроме того, этот же человек принимал активное участие в разных событиях на территории Европы и Америки, и от этого имидж этих стран не пострадал. От этой выходки может пострадать только имидж охранной структуры, которая имела отношение к безопасности конкурса и допустила такой инцидент. Я не думаю, что для Украины как для страны это на что-то влияет».

Да и сам Седюк уверяет, что проверял надежность охраны «Евровидения». «А если бы на моем месте был человек с ножом, который кинулся бы на Джамалу?» — отметил на суде пранкер.

Намеки министра

В реальности же удар по имиджу Украины нанесла не выходка Виталия Седюка (в Европе давно привыкли к публично оголенному телу), а реакция на скандальный перформанс главы МВД Арсена Авакова, который назвал пранкера идиотом и намекнул, что с ним могут сделать в СИЗО другие задержанные. «Этот позор страны, сможет реализовывать свое „хобби? в тюремной камере изолятора временного содержания. Правда, показывать зад тамошним обитателям, наслаждаясь своим „хобби?, — я бы ему не советовал», — подчеркнул Аваков.

Это высказывание спровоцировало бурю негодования в соцсетях. Отреагировали даже в Администрации президента. «Министр внутренних дел европейской демократической страны не может запугивать гражданина, пусть даже и правонарушителя, издевательствами в камере предварительного заключения и не может бахвалиться в ФБ, априори признавая, что творится в наших СИЗО», — заявил глава департамента местного самоуправления и децентрализации Владимир Куренной.

С ним соглашается и правозащитник Эдуард Багиров. «Заявление Авакова говорит о том, что глава МВД хорошо знает тюремные традиции и знает, что люди, которые ведут себя таким образом (как Седюк, — «Апостроф»), могут попасть в касту „обиженных?. Это отдельная каста в тюремной системе, которая выполняет самую грязную работу, убирает туалеты, а иногда удовлетворяет сексуальные потребности других осужденных, — говорит «Апострофу» эксперт. — Но заявления со стороны министра неправильные. То, что происходит в тюремной системе, в отношениях между осужденными, унижение человеческого достоинства, является нарушением уголовного законодательства и министру внутренних дел нельзя озвучивать возможные ситуации для задержанных или подозреваемых, что их в тюрьме ждут сексуальные домогательства».

А пока угрозы Арсена Авакова для Седюка остаются только угрозами. Днепровский райсуд на время следствия отпустил пранкера под личное обязательство, установив штраф в размере 6 тысяч 400 гривен, если Седюк нарушит условия своего освобождения: покинет пределы столицы или не явится на допрос по первому требованию следователя.

Украина > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 16 мая 2017 > № 2175939


Китай. США. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 16 мая 2017 > № 2175805 Тимофей Плец

Быстро и надежно: как роботы теснят журналистов

Тимофей Плец

основатель сервиса MediaDigger

Пока роботы отбирают у журналистов только самую нудную и монотонную работу, за что им хочется сказать простое человеческое «спасибо»

Многие из нас уже устали слышать о том, что в будущем роботы отнимут нашу работу. Во-первых, о плохом как-то не очень хочется думать. Во-вторых, глядя на некоторых из них, невольно ловишь себя на мысли о том, что к тому моменту, когда они научаться нормально функционировать, ты уже будешь на пенсии.

Например, недавно китайские разработчики показывали своего робота-журналиста по имени Джиа Джиа, которая внешне была достаточно сильно похожа на человека. Есть какая-то злая ирония в том, что они дали ему, точнее ей, повторяющееся имя. Во время показательного интервью на английском c сооснователем журнала Wired, Джиа Джиа сильно тормозила, зависая иногда на время до 10 секунд, и отвечала при помощи одного-двух слов.

Несмотря на то что Джиа Джиа не прошла тест на профпригодность, другие роботы уже успешно заменяют журналистов и делают это уже на протяжении нескольких лет. Эти «роботы» представляют из себя компьютерные программы, которые используют алгоритмы и искусственный интеллект для изучения данных, обнаружения трендов и формирования различных отчетов в виде текста.

В одном только информационном агентстве Associated Press каждый квартал алгоритмы пишут свыше 3500 статей о финансовых результатах различных компаний! Более того, начиная с Олимпиады в Рио, в освещении Игр также участвовали программы, писавшие статьи. Но и это еще не все. Самое удивительное, что исследования показали, что статьи, написанные роботами, настолько качественные, что люди не могут их отличить от материалов написанных журналистами! Для того чтобы оценить насколько сильно профессия журналиста в опасности, надо понимать где и в чем роботы превосходят репортеров.

Эффективность

В первую очередь под автоматизацию программ попадают те направления журналистики, которые связаны с аккуратно структурированными данными. Это финансовые новости, криминал, погода, пробки и, конечно же, спорт. Именно с автоматизации последнего начали свой путь два лидера рынка – Narrative Science и Automated Insights. Сооснователь Narrative Science настолько убежден в такой автоматизации, что предсказывает, что к 2030 году 90% новостей будут писаться роботами.

Как бывший журналист деловых новостей я могу только радоваться тому, что скоро роботы будет выдавать статьи о ежеквартальных результатах компаний, оставляя более интересную и творческую работу людям. Автоматизация подготовки именно таких новостей позволила Associated Press увеличить количество новостей о финансовых результатах компаний в десять раз и освободить до 20% времени журналистов.

Именно такое высвобождение, и без того ограниченного количества ресурсов средств массовой информации, является одним из главных преимуществ автоматизации. Например, в 2016 году, во время освещение выборов, робот Heliograf, созданный The Washington Post, подготовил свыше 500 статей, собравших более полумиллиона кликов. Для сравнения, в 2012 году команде из четырех журналистов издания потребовалось почти сутки, чтобы создать лишь малую часть от этого количества. Как сказал глава инноваций The Washington Post Джереми Гилберт, это просто преступление заставлять политических журналистов с 30-летним опытом работы писать стандартные шаблонные новости, например такие, как результаты экзит-поллов.

Но в издании надеются еще и диверсифицировать свою выручку за счет сдачи в аренду своего робота конкурентам, например, Chicago Tribune, Los Angeles Time и другим медиа. Переговоры об этом уже ведутся.

Скорость

Одна секунда. Ровно столько потребовалась китайскому роботу-журналисту, разработанному Пекинским университетом, чтобы написать свою первую статью. Материал, опубликованный в газете Southern Metropolis Daily, состоял из 300 слов и был посвящен теме пробок в городе.

Такие скорости позволяют проводить параллели между журналистикой и торговлей на бирже. Если раньше инвестиционным банкам для купли или продажи акций требовалось участие нескольких людей и приличное количество времени, то теперь, благодаря алгоритмам, на это уходят миллисекунды. Решения о сделке принимаются программами, со скоростью которых человек физически никогда не сравнится. Если посмотреть на один из ведущих инвестиционных банков Goldman Sachs, то теперь он гордо называет себя технологической компанией и уже 9000 специалистов фирмы, это почти треть от общего числа сотрудников, являются инженерами и разработчиками.

Средства массовой информации также занимаются торговлей, только они продают внимание своей аудитории рекламодателям. Для того чтобы собрать как можно большую аудиторию, СМИ должны постоянно выдавать материал первыми. С развитием интернета эта, и без того нелегкая задача постоянно быть первым, стала в разы сложнее.

Точность

Любой, кто хоть раз общался с прессой, понимает, что журналист журналисту рознь. Один может недолюбливать пресс-секретаря определенной компании, поэтому придирается и выискивает негативные факты. Сердце другого журналиста, наоборот, могли растопить увлекательным пресс-туром, и он написал все в более радужных тонах. Но у робота нет эмоций, поэтому он пишет свои материалы, основываясь на фактических данных. Они могут быть не только более объективными, но еще и отслеживать актуальность приведенной информации в статье, автоматически обновляя ее в случае появления изменений.

Как показало исследование, где статьи журналистов сравнивали с работой искусственного интеллекта, последний был лучше по таким показателям, как достоверность, точность, информативность, объективность и содержательность! Получается, что роботы обошли репортеров почти по всем тем ключевым аспектам, которые делают журналистику такой важной для общества.

А если робот и совершает какую-то ошибку, то в отличие от людей, происходит это только один раз. Алгоритм дополняется, и второй раз искусственный интеллект уже не будет ее делать. При условии, конечно, что есть человек, который за ним следит и обучает.

Хороший пример как раз такой ошибки произошел в июле 2015 года, когда Netflix опубликовала свой отчет за второй квартал. В статье, написанной алгоритмом, говорилось, что компания не оправдала прогнозы инвесторов, а ее акции якобы упали на 71% с начала года. В действительности же, за тот период акции Netflix выросли почти вдвое, просто компания произвела дробление акций, которое робот просто не был способен учесть.

Персонализация

Только что во Франции завершились президентские выборы, где лидер партии «Вперед!» Эммануэль Макрон стал самым молодым президентом в истории республики. Просто представьте сколько нужно журналистов, чтобы рассказать о том, как прошло голосование в каждом из 36 000 муниципальных округов в этой стране. Но это уже было сделано! Еще в 2015 году во время региональных выборов во Франции, компания Syllabs совместно с газетой Le Monde всего за четыре часа создали свыше 150 000 страниц о результатах голосования по округам для сайта издания. Они даже подготовили заметку для жителей небольшой деревне, состоящей из 35 человек!

Такое таргетирование читателей открывает новые огромные возможности перед СМИ и позволяет учитывать интересы, если не каждого человека, то небольшой группы точно. В конечном счете это позволяет наращивать аудиторию СМИ и зарабатывать больше денег на рекламе.

Несмотря на все эти впечатляющие результаты, роботы-журналисты находятся только на начальной стадии развития. В 2016 было лишь 11 компаний, которые разрабатывали программы для автоматизации журналистики. Но вот о предстоящих изменениях можно судить по предсказаниям исследовательской фирме Gartner, которая ожидает, что уже к 2018 до 20% бизнес-контента будет создано роботами.

На данный момент роботы не умеют брать интервью, распознавать иронию или сарказм, писать статьи в отсутствии аккуратно структурированных данных и все еще нуждаются в человеческой опеке. Не стоит и забывать, что алгоритм ровно настолько хорош и объективен, насколько качественным его сделали люди. Просто представьте, как различались бы статьи, написанные алгоритмом, который могли бы в будущем разработать на «Первом канале», по сравнению с другим, созданным на «Дожде». Пока роботы отбирают у журналистов только самую нудную и монотонную работу, за что им хочется сказать простое человеческое «спасибо».

Китай. США. Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 16 мая 2017 > № 2175805 Тимофей Плец


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 16 мая 2017 > № 2175796

Рейтинг зрителя: Forbes впервые оценил коммерчески успешных российских режиссеров

Ирина Мокроусова, Екатерина Еременко, Варвара Перцова

В первый кинематографический список Forbes попали режиссеры фильмов, сборы которых значительно превзошли потраченные бюджеты. Первое место с гигантским отрывом от остальных занял Тимур Бекмамбетов

В кино самое важное — это сценарий, считают драматурги. Операторы возразят: главное — это красивая картинка. А актеры скажут, что все зависит от них. Без денег «кина не будет», напомнят продюсеры. Существует множество объективных и не очень критериев оценки кинематографа в целом и его составных частей: только международных фестивалей класса А в мире насчитывается пятнадцать. А еще есть «Оскар» и много локальных премий. Высокая оценка профессионалов и награды, полученные из рук коллег, — это, безусловно, очень почетно. Но зритель — тот, для которого работает эта огромная индустрия, — голосует ногами и рублем.

Мы назвали наш рейтинг «Самые успешные режиссеры», но, безусловно, это оценка всей команды, которая работает под руководством режиссера и вместе с ним. А под словом «успех» мы подразумеваем исключительно коммерческий успех фильмов, которые сняли наши герои. Оценивать художественную ценность самых кассовых картин мы не беремся — оставим это профессионалам. Поэтому в списке нет имен многих известных российских режиссеров, признанных мировым киносообществом: Андрея Звягинцева, Никиты Михалкова, Андрея Кончаловского, Александра Сокурова и др.

Мы проанализировали данные о бюджетах и кассовых сборах всех российских фильмов, снятых с 2000 года и побывавших в прокате как российском, так и мировом (данные о продажах прав телеканалам мы не учитывали). В работе мы использовали сведения «Кинопоиска» и «Бюллетеня кинопрокатчика», затем эти цифры проверили у компаний-производителей. Данные по каждому режиссеру мы суммировали и вывели совокупный финансовый результат — положительную разницу между бюджетами и сборами картин, которые они снимали. В некоторых случаях оказывалось, что над одним фильмом работало несколько режиссеров. Например, четыре из пяти новогодних комедий «Елки» снимали шесть режиссеров, а «Елки-3» — даже восемь. В этих случаях мы делили финансовый результат на всех режиссеров.

Положительная разница между бюджетом и сборами вовсе не означает безусловный коммерческий успех. Половину кассовых сборов (в некоторых случаях и больше) забирают киносети. Поэтому считается, что фильм окупил себя, если сборы вдвое превысили бюджет, а все, что сверх этого, — уже прибыль производившей картину компании. Мы считаем результаты нашего исследования показательными. Среднестатистический посетитель российского кинотеатра — это по-прежнему молодой человек, который любит комедии, фантастику и боевики и в отличие от остальных категорий зрителей готов за это платить.

Режиссер: Тимур Бекмамбетов, 55 лет

Финансовый результат: $430 млн

Фильмы: «Ночной дозор», «Дневной Дозор» , «Ирония судьбы. Продолжение», «Елки», «Президент Линкольн: Охотник на вампиров», «Бен-Гур», «Особо опасен»

Самая успешная картина: «Особо опасен» (сборы $341,4 млн)

Тимур Бекмамбетов начинал с работы художником-постановщиком в театре «Ильхом» в Ташкенте и на киностудии «Узбекфильм». В 1989 году переехал в Москву и зарабатывал на создании рекламы банков «Менатеп» и «Империал». В 1994 году дебютировал в качестве режиссера кино и основал компанию Bazelevs Production. Часто выступает сценаристом и продюсером собственных фильмов. Успех «Дозоров» позволил ему завести связи в Голливуде.

В его самой кассовой картине «Особо опасен» главные роли исполнили Анджелина Джоли, Морган Фримен и Джеймс Макэвой.

Режиссер: Леван Габриадзе, 47 лет

Финансовый результат: $79,3 млн

Фильмы: «Выкрутасы», «Убрать из друзей», «Елки» (2 и 3)

Самая успешная картина: «Убрать из друзей» (сборы более $64 млн)

Леван Габриадзе родился в Тбилиси в семье кинодраматурга Резо Габриадзе и музыканта Елены Джапаридзе. С 12 лет работал в театре. В 17 лет дебютировал в роли «Скрипача» в культовом фильме «Кин-дза-дза». Закончил Калифорнийский университет по специальности анимация и компьютерная графика. Является арт-директором компании Тимура Бекмамбетова Bazelevs Production, участвовал в создании кино-альманахов «Елки» в качестве режиссера. Автор рекламных роликов для МТС, «Билайна», «Мегафона», банка «Тинькофф» и других брендов.

Режиссер: Федор Бондарчук, 50 лет

Финансовый результат: $69 млн

Фильмы: «9 рота», «Сталинград», «Притяжение», «Обитаемый остров»

Самая успешная картина: «Сталинград» (сборы $70 млн)

Федор Бондарчук — сын народного артиста России Сергея Бондарчука. Задумывался о карьере архитектора или дипломата, но все же занялся кино, где показал себя успешным актером, продюсером и режиссером. После окончания ВГИКа в 1992 году создал компанию Art Pictures и зарабатывал на съемках клипов для звезд эстрады.

В 2008 году вместе с Константином Эрнстом и Ильей Бачуриным основал киноконцерн «Главкино». Фильмы Бондарчука «9 рота» и «Сталинград» выдвигались от России на премию «Оскар» как лучшие фильмы на иностранном языке.

Режиссер: Николай Лебедев, 50 лет

Финансовый результат: $63,6 млн

Фильмы: «Звезда», «Экипаж», «Волкодав из рода Серых Псов», «Легенда №17»

Самая успешная картина: «Волкодав из рода Серых Псов» (сборы $42,8 млн)

Николай Лебедев был с детства увлечен кино, первый фильм снял в 10 лет на камеру, одолженную отцом у друга. Провалил экзамены во ВГИК и по настоянию родителей поступил на журфак. Окончив его, все же стал студентом сценарно-киноведческого факультета ВГИКа. В 1995–1996 годах был режиссером детской телепередачи «Улица Сезам».

Снимал документальное кино, участвовал в написании криминальных романов. Для большинства своих фильмов он пишет и сценарии. В 2002 году снял фильм «Звезда» и стал одним из самых молодых российских режиссеров, удостоенных госпремии.

Режиссер: Дмитрий Дьяченко, 44 года

Финансовый результат: $45,8 млн

Фильмы: «День радио», «О чем говорят мужчины», «Быстрее, чем кролики»

Самая успешная картина: «О чем еще говорят мужчины» (сборы $17,8 млн)

Дьяченко известен комедийными лентами совместного производства с «Квартетом И». До знакомства с Леонидом Барацем и съемок первого фильма «День радио» (2008) Дьяченко перепробовал множество профессий и работ: приехав из Воронежа в Москву в 1993-м, работал в Театре Армии, совмещая работу со службой, потом торговал тапочкам в Лужниках, был риелтором. Позднее попал в мебельную компанию и стал владельцем трех мебельных магазинов в Москве. Спустя несколько лет Дьяченко поступил на режиссерские курсы при ВГИКе, снимал ролики, рекламу, а затем и сериалы.

Режиссер: Жора Крыжовников, 38 лет

Финансовый результат: $40,7 млн

Фильмы: «Горько!», «Горько! 2», «Самый лучший день»

Самая успешная картина: «Горько!» (сборы $25,5 млн)

В качестве режиссера-педагога преподавал актерское мастерство во ВГИКе. В 2000-е годы работал в театре и на телевидении, снимал короткометражные фильмы. Псевдоним Жора Крыжовников режиссер и сценарист Андрей Першин взял в 2010 году, чтобы избавиться от амплуа «телевизионного ремесленника», который создавал развлекательные программы.

«Жора снимает только то, что ему самому нравится», — объяснял он. Но после смены имиджа Крыжовников снова вернулся на телевидение — в 2014 году он стал режиссером сериала «Кухня».

Режиссер: Марюс Вайсберг, 46 лет

Коммерческий результат: $36,4 млн

Фильмы: «Гитлер капут!», «Ржевский против Наполеона», «Любовь в большом городе» и его сиквелы

Самая успешная картина: «Любовь в большом городе 3» (сборы $15,9 млн)

Вайсберг — режиссер с литовскими корнями, его настоящая фамилия Бальчунас, псевдоним возник в работе над фильмом «Гитлер капут!». После окончания ВГИКа в середине 1990-х Марюс продолжил обучение в школе телевидения в Америке. Его дебютный фильм и несколько последующих вышли в США. Вайсберга не смущает, что интеллектуальные круги — как коллеги по цеху, так и кинокритики — весьма скептически оценивают его картины. Тем не менее Вайсберг отстаивает для себя возможность самостоятельно устанавливать рамки «вкуса и вульгарности», морального и аморального.

Режиссер: Сарик Андреасян, 32 года

Финансовый результат: $32,2 млн

Фильмы: «Защитники», «Служебный роман. Наше время», «Тот еще Карлосон», «Беременный»

Самая успешная картина: «Служебный роман. Наше время». ($14,7 млн)

Основатель компании Enjoy Movies Сарик Андреасян — одна из самых парадоксальных и одиозных фигур современного российского кинематографа. В 2014 году сайт Filmz.ru признал Enjoy Movies самой рентабельной компанией российского кинорынка. С 2009 по 2017 год он поставил и выступил продюсером порядка 20 фильмов. При этом комедийные картины получали негативные оценки кинокритиков и в профессиональном сообществе, сам же Андреасян прославился как автор скандальных суждений о творчестве российских и зарубежных режиссеров.

Режиссер: Андрей Кравчук, 55 лет

Финансовый результат: $25,3 млн

Фильмы: «Викинг», «Адмиралъ», «Итальянец»

Самая успешная картина: «Адмиралъ» (сборы $38 млн)

Режиссер блокбастера «Викинг» окончил механико-математический факультет Ленинградского государственного университета и начинал карьеру как ученый. Позже Кравчук встретился с режиссером Алексеем Германом. Это стало для него поворотным моментом — он получил профильное образование и стал сотрудником «Ленфильма». Поначалу Кравчук создавал документальные и короткометражные фильмы, а в 2005-м снял первую полнометражную картину «Итальянец». Фильм был представлен на Берлинском кинофестивале, удостоен нескольких призов и номинации на «Оскар».

Режиссер: Кирилл Кузин, 43 года

Финансовый результат: $23,9 млн

Фильмы: «Самый лучший фильм», «Война полов»

Самая успешная картина: «Самый лучший фильм» (сборы $30,5 млн)

Режиссер франшизы «Самый лучший фильм» учился в мастерской рекламы и кино Юрия Грымова. С 1996 года работал на телевидении («Криминальная Россия», «Суд идет»), снимал клипы («Нас не догонят» группы Tatu) и рекламу («Мечты сбываются» для «Газпрома»). Кузин убежден, что пародии нужно снимать — они могут заставить «задуматься хотя бы тех, в ком есть самоирония». Работа в команде с бывшими кавээнщиками сформировала режиссерский подход Кузина к кино: кинематограф в первую очередь имеет развлекательную функцию, поэтому «к кино не стоит относиться как к искусству».

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 16 мая 2017 > № 2175796


Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2175768

Юные музееведы со всей страны примут участие в акции «Ночь в музее» в Москве

Юные музееведы со все страны съедутся в Москву на финал конкурса Российского движения школьников среди активистов школьного музейного движения. Финал приурочен к Международному дню музеев, который отмечается ежегодно 18 мая.

Музеи отражают отношение общества к своему культурному наследию. Поддержка школьников в их стремлении сохранить свою культуру и историю является важной частью образовательной программы Российского движения школьников.

Финал Всероссийского конкурса среди активистов школьного музейного движения будет проходить с 18 по 21 мая 2017 года. В нем примут участие 140 юных музееведов из 52 субъектов РФ – победители регионального этапа конкурса.

Ребят ждет насыщенная программа — лекции, мастер-классы, экскурсии. Наставниками ребят во время финала станут руководители и сотрудники ведущих российских музеев — Государственного музея современной истории России, Музея современного искусства, Музея бороны Москвы, Музея истории ГУЛАГа — которые не только поделятся со своими младшими коллегами собственным опытом, но и оценят их исследовательские, творческие, социальные, поисковые, информационные проекты, реализуемые ребятами на базе школьных музеев.

18 мая юные музееведы присоединятся к Всероссийской акции «Ночь в музее». Поскольку в этом году отмечается столетие Российской революции 1917 года, участниками финала был выбран для посещения Государственный музей современной истории России. Именно этот музей в своих экспозициях отражает всю сложную и противоречившую историю XX века, испытавшего два государственных переворота. Ребята отправятся в филиал Государственного музея современной истории «На Пресне» с тем, чтобы посетить уникальную экспозицию, рассказывающую о повседневной жизни жителей Российской империи — СССР — России в ХХ веке.

День детских общественных объединений, который отмечается в нашей стране 19 мая, ребята посвятят созданию собственных музеев. В этот день школьникам предстоит создать импровизированные музеи, каждый из которых будет посвящен истории определенной детской организации России — пионерам, скаутам, юннатам, тимуровцам, октябрятам и т.д. Кроме того, ребята должны будут провести по ним экскурсию и рассказать об истории становления и развития этих движений. Оценивать ребят будут представители ведущих российских музеев.

А 20 мая юных музееведов ждет увлекательный исторический квест на территории исторического парка «Россия – моя история» на ВДНХ. Для ребят это не только проверка знаний о Великой Отечественной войне, но и исключительная возможность научиться проводить такие квесты в своем регионе на базе школьных музеев.

В этот же день, после защиты собственных музейных проектов, определятся победители самого масштабного в нашей стране конкурса для юных музееведов. Победители будут определены в следующих номинациях: «Человек-легенда», «История родного края», «История школы», «Мероприятия на базе школьного музея», «Социальные проекты», «Виртуальные музей».

Отметим, организатором конкурса является Российское движение школьников совместно с «Поисковым движением России» и Федеральным детско-юношеским центром туризма и краеведения.

Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2175768


Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2175760

Стоп! Снято!

В Москве завершился Всероссийский молодежный образовательный медиафорум, объединивший представителей более 40 регионов России. Участниками пятидневного форума стали руководители региональных СМИ, редакторы, журналисты, корреспонденты, операторы и ведущие телеканалов, видеографы, пресс-секретари и фотографы, а также студенты профильных факультетов, совмещающих учебу с работой в СМИ. Форум прошел на территории «Международного молодежного центра» Росмолодежи.

Молодые специалисты сферы медиа прошли насыщенную образовательную программу: они приняли участие в деловых играх, тренингах, мастер-классах, встречах с почетными гостями форума. Помимо образовательной программы, участники выполнили практические задания.

По итогам форума ряд участников будет приглашен на стажировку в компанию Lingualeo (образовательная платформа для изучения и практики иностранного языка). Кто именно будет принят в компанию в качестве стажера определится в ближайшие дни по результатам выполнения конкурсного практического задания. Работы участников, написанные во время форума, смогут быть опубликованы в одном из номеров молодежного журнала «Новая медиаволна». Помимо этого, 43 участники прошли очный отбор на Всероссийский молодежный образовательный форум «Территория смыслов на Клязьме», лучшие из них будут приглашены на федеральную площадку.

Экспертами площадки стали - председатель Синодального отдела по взаимоотношениям Церкви с обществом и СМИ Московского Патриархата, главный редактор журнала «Фома» Владимир Легойда, руководитель редакции фотоинформации ТАСС Контантин Лейфер, специальный корреспондент 1 канала Иван Прозоров, редактор Агентства гражданской журналистики «Ридус» Андрей Гулютин, руководитель пресс-центра РИАМО Мария Дмитриева, главный редактор Радио 1 Ольга Стрелкова, директор по развитию Lifehacker.ru Родион Скрябин, Директор по коммуникациям LingvoLeo Екатерина Белоусова, тележурналист Дмитрий Быков, руководитель пресс-службы молодежного крыла Россоюзспасса Елизавета Московкина, актер Тимур Багаутдинов и другие специалисты сферы.

«Медиафорум – лучшая площадка для роста и развития. Здесь можно повысить квалификацию не только на мастер-классах и лекциях, мы получаем определенный опыт, даже просто общаясь в неформальной обстановке со своими коллегами из других регионов страны» - поделился мнением о форуме участник из Кургана Максим Кузьмин.

Мероприятие прошло в рамках направления Федерального агентства по делам молодежи «Вовлечение молодежи в работу средств массовой информации». Организатором выступил «Международный Молодежный Центр» Росмолодежи при кураторстве Федерального агентства по делам молодежи. Партнером форума стала Международная ассоциация студенческого телевидения.

Россия. ЦФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > fadm.gov.ru, 16 мая 2017 > № 2175760


Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 16 мая 2017 > № 2174700 Александр Кан

Лондонская рок-топография: "святые места" религии рок-н-ролла

Александр Кан

обозреватель по вопросам культуры

Воодушевившись просьбой читателя Джорджа рассказать о 10 знаковых для рок-музыки мест в Лондоне и немного о БГ, обозреватель Русской службы Би-би-си по вопросам культуры Александр Кан отправился в путь.

Итогом его прогулки стал своеобразный рок-путеводитель, в который мы предлагаем заглянуть всем любителям рока и конечно же Лондона.

Важная оговорка: список не подчинен ни хронологии, ни иерархии.

Город растворенной рок-истории

Лондон как столица и крупнейший город одной из двух главных мировых держав рок-мира перенасыщен связанными с историей этой музыки местами. И в отличие от США, рок-н-ролльная Британия куда более централизованна. Принс так и оставался в своем Детройте, Nirvana - в Сиэтле, Beach Boys и Doors - в Лос-Анджелесе, Grateful Dead - в Сан-Франциско, а R.E.M. - и вовсе в крохотном городке Афины в штате Джорджия.

Тем более удивительно, что за исключением пресловутой Abbey Road, ни одна из других многочисленных и замечательных лондонских рок-достопримечательностей не стала таким же неотъемлемым и известным на весь мир символом города как, скажем, Биг Бен, колонна Нельсона или Букингемский дворец.

Попытаемся исправить это недоразумение.

В начало

1. Соседи через столетия

Я обожаю всевозможные культурные совпадения и пересечения, и тот факт, что два гения музыки жили практически в одном доме с разницей в два с половиной столетия, невероятно греет мне душу.

Великий англо-немецкий композитор Георг Фридрих Гендель купил дом номер 25 по улице Brook Street в Мейфэр в 1723 году. И прожил там вплоть до смерти в 1759-м. В 1959-м, в год 200-летия со дня смерти композитора, было решено сделать там музей, для чего и был создан специальный Фонд Генделя. Однако осуществить идею удалось спустя лишь 40 с лишним лет, в 2001 году.

Когда Хендрикс в начале 1969 года поселился в крохотной квартирке на последнем этаже соседнего дома номер 23, формально дом этот к Генделю никакого отношения не имел.

Только в 2000 году, спустя почти 30 лет после смерти Хендрикса, Фонд Генделя приобрел квартиру и стал постепенно инкорпорировать ее в уже существующий музей. Поначалу она была открыта для публики лишь в считанные дни в году, и лишь в феврале 2016-го стала функционировать как отдельный музей, в котором воссозданы убранство и атмосфера квартиры Хендрикса, такой, какой она была в те короткие месяцы, что он там жил.

В квартире-музее скрупулезно воссоздана атмосфера скромного жилища рок-звезды, масса интересных вещей. Мне же больше всего понравилась специальная вешалка с костюмами Хендрикса.

Джимми, как известно, обожал пышные камзолы в стиле XVIII века и, подумалось мне, глядя на них, что отличить костюмы Хендрикса от костюмов Генделя практически невозможно.

Репортаж нашей коллеги Катерины Архаровой позволяет заглянуть внутрь замечательной квартиры.

2. Битлз на крыше дома на "портновской" улице

Битлз приобрели особняк на известной в первую очередь своими мастерскими индивидуального пошива знаменитых английских костюмов улице Saville Row летом 1968 года.

Приобрели для офиса основанной ими в январе того же года компании Apple. Поначалу Apple размещалась на Бейкер-стрит, затем на Wigmore Street и наконец обрела свое постоянное пристанище на "портновской" улице в Мейфэр.

Довольно быстро в подвале здания была оборудована студия, где в январе 1969 года Битлз приступили к записи Let It Be - единственного записанного не в студии Abbey Road и не спродюсированного Джорджем Мартином альбома группы.

Запись шла невероятно нервно, отношения в группе были предельно накалены, чему в немалой степени способствовало упрямство Леннона, настоявшего, несмотря на недовольство остальных, на присутствии в студии Йоко - все это зафиксировано в одноименном документальном фильме.

В завершение записи, однако, 30 января 1969 года Битлз вместе с органистом Билли Престоном вышли на крышу здания и в течение 42 минут - пока полиция не попросила убавить звук - исполнили девять песен из нового альбома. Запись концерта - последнего совместного выступления группы - также вошла в фильм.

В конце Леннон говорит собравшимся на крыше и вокруг здания зрителям: "Хочу поблагодарить всех от имени группы, надеюсь, мы прошли прослушивание".

После Let It Be в студии на Saville Row были записаны еще несколько известных альбомов: Son Of Schmilsson Гарри Нилссона (1972), Ringo Ринго Старра (1973), Living In The Material World Джорджа Харрисона (1973), Daltrey вокалиста The Who Роджера Долтри (1973) и другие.

Apple оставалась на Saville Row до 1976 года. В 2013 году легендарный дом номер 3 приобрела для своего магазина американская фирма верхней одежды Abercrombie & Fitch и тут же встретила бурное сопротивление. Отнюдь не поклонников Битлз, а традиционных английских портных, считающих, что в их вотчине индпошива не место американскому ширпотребу.

Никакой связанной с последним живым выступлением Битлз мемориальной доски здесь нет - отчасти еще и потому, что история здания была богата и задолго до появления здесь великой группы. Нет смысла сейчас пересказывать все связанные с нею исторические события и имена, скажу только, что после победы над Наполеоном здесь поселился герцог Веллингтон, а в 1849 году английские шляпники братья Уильям и Томас Боулеры изобрели здесь знаменитую шляпу-котелок, так и названную в их честь bowler hat.

А вот зато "концерт на крыше" вошел в легенду и стал образцом для многочисленных более или менее почтительных подражаний.

Созданная тесно связанными с Битлз участниками Monty Python пародийная группа The Rutles в своем фильме All You Need Is Cash повторила те же позы и ракурсы.

В январе 2009 года трибьют-группа Bootleg Beatles попыталась в честь 40-летия знаменитого концерта полностью повторить его в том же месте, но не сумела получить разрешение совета района Вестминстер.

Еще одна пародия появилась в мультфильме "Симпсоны".

В основанном на песнях Битлз фильме-мюзикле Across The Universe концерт на крыше останавливает нью-йоркская полиция, ну а 15 июля 2009 года сам Маккартни вышел на крышу театра Эда Салливана в Нью-Йорке для записи выступления в знаменитой телепрограмме Дэвида Леттермана.

3. Злополучная квартира - домашняя студия, ЛСД-трип и рейд полиции

Раз уж зашла речь о Битлз, то уместно вспомнить квартиру на первом этаже и в подвале дома номер 34 на площади Монтегю-сквер (Montagu Square) в районе Марлебон.

В 1965 году там поселился Ринго Старр. Дипломаты соседнего посольства Швейцарии немедленно стали жаловаться: поклонники (скорее, наверное, поклонницы) исписали всю стену здания страстными посланиями барабанщику Битлз. Вскоре, однако, Ринго женился и переехал с молодой женой Морин в загородный дом в графстве Саррей.

Квартиру он сдал небольшой голландской дизайнерской компании The Fool, которая спустя несколько лет оформила бутик битловской фирмы Apple на Бейкер-стрит и шила психоделические костюмы не только для Битлз, но и для Hollies, Марианн Фейтфул, Procol Harum, Донована и Cream.

Но психоделические дизайнеры продержались там недолго. Вскоре квартиру у своего товарища снял Маккартни, который тут же установил в ней два магнитофона Revox с твердым намерением превратить ее в домашнюю студию. Здесь Маккартни не только создавал и записывал демо-версии таких песен как I'm Looking Through You и Eleanor Rigby, но и записывал голос легендарного американского поэта-битника Уильяма Берроуза для выпуска на авангардном подразделении Apple - Zapple Records. Альбом, кстати, так и не вышел.

Но и Маккартни довольно быстро съехал к проживавшей неподалеку на Уимпол-стрит своей тогдашней подружке Джейн Эшер, и на смену ему уже в декабре 1966 года пришел Джимми Хендрикс вместе со своей подружкой Кэти Этчингем. Здесь он написал песню The Wind Cries Mary.

Вскоре, однако, Хендрикс во время очередного ЛСД-трипа проштрафился, выплеснув на стены банку белил, и Ринго его прогнал.

Тем временем семейного очага лишился Леннон. Завязав роман с Йоко Оно, он вынужден был оставить дом в тихом городке Уэйбридж в графстве Саррей жене Синтии и сыну Джулиану.

Осенью 1968 Джон и Йоко въехали в "злополучную" квартиру. И их пребывание там отнюдь нельзя назвать безоблачным. Как рассказывали многочисленные гости, квартира постоянно была в запущенном состоянии - повсюду валялась грязная посуда, обрывки газет и журналов.

Диета влюбленных состояла, по свидетельству очевидцев, из шампанского, икры и героина. Здесь же был сделан знаменитый снимок обнаженной пары, украсивший потом обложку альбома Two Virgins.

18 октября 1968 года в квартиру ворвался вооруженный ордером на обыск наряд полиции.

Им потребовалось немного времени, чтобы обнаружить в лежащем на каминной полке футляре от бинокля свыше 200 граммов гашиша.

Не желая вмешивать в дело беременную Йоко (вскоре у нее случился выкидыш), Леннон взял вину на себя, но отделался штрафом в 150 фунтов. Разъяренный хозяин квартиры настоял на внесении в договор об аренде условия, по которому проживать в ней мог только "ответственный квартиросъемщик" Ринго Старр и члены его семьи. В феврале 1969 года Старр расторг договор.

В 2002 году квартиру купил владелец звукозаписывающей фирмы Silva Screen Records Рейнольдс д'Силва, опередив на аукционе страстного поклонника Битлз, лидера группы Oasis Ноэля Галлахера.

А 23 октября 2010 года Йоко Оно открыла на доме 34 Montagu Square официальную мемориальную табличку: "Здесь в 1968 году жил музыкант и автор песен Джон Леннон".

4. Трагическая квартира - смертное ложе двух рок-звезд

Если квартира Старра, прославленная больше всего жизнью в ней Джона Леннона, - всего лишь злополучная, то квартиру ленноновского приятеля и собутыльника по знаменитому "потерянному уикенду" 1974 года американского певца Гарри Ниллсона без преувеличения можно назвать трагической.

Нилссон - талантливый музыкант, его песня 1971 года Without You - один из классических, "вечнозеленых" хитов истории рока. Но не меньше, чем песнями и музыкой к кино (еще одна песня - Everybody's Talkin из фильма "Полуночный ковбой" была удостоена Грэмми), он известен своими алкогольными и наркотическими эксцессами, которые, в конечном счете, и привели его к ранней смерти в 1994 году в возрасте 52 лет.

Однако лондонская квартира, о которой пойдет речь, к смерти самого Нилссона отношения не имеет. Жил и работал он по большей части в Лос-Анджелесе, где в конце концов и умер, и именно с калифорнийским городом связан период его тесной дружбы и насыщенного алкоголем, наркотиками - но и музыкой! - общения с Джоном Ленноном в течение тех полутора лет в 1973-74 году, когда оторвавшийся от пристального взора Йоко бывший битл пустился в разгул, вошедший в его биографию как "потерянный уикенд".

Однако в Лондоне Нилссон все же держал небольшую двухкомнатную (как здесь говорят, "односпальную") квартирку - номер 9 на последнем пятом этаже дома 12 на улице Curzon Place в том же районе Мэйфэр.

Теперь, в результате случившейся за эти годы перепланировки района, адрес дома изменился - 1 Curzon Square. В свое отсутствие Нилссон с удовольствием давал возможность пожить в квартире многочисленным друзьям-музыкантам.

В июле 1974 года там останавливалась знаменитая своим роскошным голосом и пышными формами солистка к тому времени уже распавшейся лос-анджелесской группы Mamas and Papas Эллиот "Мама" Касс.

Ее сольная карьера была в самом разгаре, и в Лондон она приехала для серии концертов в знаменитом зале Palladium.

28 июля после последнего концерта она вернулась домой - то есть, в квартиру Нилссона - поговорила по телефону со своей подругой и партнеру по Mamas and Papas Мишель Уилсон и заснула.

Чтобы никогда больше не проснуться.

Легенда гласит, что любительница поесть Мама Касс подавилась в постели бутербродом с ветчиной.

Правда на самом деле более прозаична. Смерть наступила, как гласило заключение врача, от "остановки сердца в результате дегенеративного ожирения сердечной мышцы". Было ей 32 года.

Смерть Касс не давала Нилссону покоя, и он очень не хотел сдавать квартиру известному своим безудержным пьянством и скандальным характером барабанщику The Who Киту Муну.

Гитарист и лидер Who Пит Таунсенд успокоил Нилссона: "молния не бьет два раза в одно и то же место".

6 сентября 1978 года Мун-безумец (Moon The Loon - такое было у него прозвище) вместе с подругой-манекенщицей Аннетт Уолтер-Лакс по приглашению Пола и Линды Маккартни отправились на премьеру нового фильма о Бадди Холли.

Поужинав с Полом и Линдой в ресторане, они пришли домой. Мун стал смотреть еще какой-то фильм по телевизору и, приняв несколько таблеток седативного препарата геминейрин, призванного снижать негативные последствия отказа от алкоголя, заснул.

Проснувшись на следующее утро, он потребовал, чтобы Аннетт немедленно приготовила ему стейк. Ответом на недовольное ворчание разбуженной подруги стало категоричное: "Не нравится - можешь валить!".

Это были его последние слова. Съев приготовленный все же стейк, он закусил его еще пригоршней таблеток и вновь заснул. В той же кровати, что и четырьмя годами раньше Мама Касс. И также не проснулся. Ему также было всего 32.

После второй трагической смерти Нилссон поспешил избавиться от квартиры. Купил ее Пит Таунсенд. С тех пор она неоднократно меняла хозяев, поменяла даже адрес, и теперь с трагической рок-историей ее не связывает ничего, кроме памяти.

5. Клуб Marquee - рок-мекка золотых 60-х

Ничего, кроме памяти не осталось и от легендарного клуба Marquee, справедливо считавшегося в "золотые" 60-е меккой британского рока.

Впервые Marquee появился еще в 1958 году - английский рок тогда еще ходил в коротких штанишках, и поначалу небольшой клуб в доме номер 165 на Оксфорд-стрит был местом для джаза и скиффл - модной в поздние 50-е в Британии формой популярной музыки, в которой сочетались джаз, блюз и фолк.

В 1964 году Marquee переехал в дом номер 90 на Wardour Street в Сохо, и именно с этим адресом связан его легендарный статус, хотя исторический концертный дебют Rolling Stones 12 июля 1962 года состоялся еще в старом Marquee.

В 60-е на крохотной сцене Marquee играли Rolling Stones, Yardbirds, Led Zeppelin, The Who, King Crimson, Yes, Jethro Tull, Jimi Hendrix Experience, Pink Floyd и многие другие. Здесь в ноябре 1964 года в составе группы Manish Boys впервые вышел на сцену никому еще неизвестный Дэвид Боуи. Здесь же в 1967-м дебютировали Fleetwood Mac - тогда еще блюзовые, с гитаристом Питером Грином.

В 1964 году продюсер-менеджер Moody Blues Алекс Мюррей оборудовал в гараже на задворках клуба небольшую студию, где и был записан первый, давший группе толчок к славе сингл Go Now. В последующие годы на Marquee Studios записывались Элтон Джон, Clash и многие другие.

Хотя к числу самых значимых панк-мест Marquee отнести нельзя, тем не менее, в 70-е и 80-е здесь играли видные группы панка и "новой волны": Stranglers, Generation X, XTC, Buzzcocks, ранние Adam & the Ants, Jam, Joy Division, Cure и Dire Straits.

Еще одна замечательная страница в истории Marquee - так называемые "секретные" концерты, которые проводили здесь известные группы и рок-исполнители.

Понятно, что слушать любимую группу в атмосфере уютного клуба в числе небольшой группы избранных куда приятнее (и престижнее!) чем на огромной арене или, тем более, на стадионе.

Да и музыкантам интересно выступить в интимной атмосфере, вспомнить, как когда-то в начале карьеры они играли перед кучкой преданных поклонников. Суперпополярность звезд делает такие концерты невозможными - толпы фанов разнесут клуб в щепы.

Выход - "секретные" концерты, когда известная группа появляется на сцене либо вовсе без объявления, либо под "псевдонимом". Так в разное время в Marquee играли Jam (под именем John's Boys), Marillion (как Skyline Drifters и Lufthanser Air Terminal), Принс, Genesis (как Garden Wall), Iron Maiden, Metallica.

В 1985 году малоизвестная шотландская группа Del Amitri спародировала эту традицию, объявив выступление "Боба Дилана" и выйдя на сцену, загримировавшись под великого американского барда.

В 1988 году помещение на Wardour Street было продано и с тех пор к рок-н-роллу никакого отношения не имеет.

Клуб Marquee перебрался в дом 105 на Charing Cross Road - совсем недалеко. Но и то место было закрыто в 1996 году - теперь там размещается паб "The Montagu Pyke". В 2001 году брэнд Marquee приобрел клавишник группы Eurhythmics Дэйв Стюарт, и клуб переехал уже далеко от Сохо, на север Лондона, в район Ислингтон. Но и там он продержался недолго, всего до 2003 года. Теперь в этом месте концертный зал Islington Academy.

В 2004 году новый владелец бренда решил вернуть клуб в центр и заново открыл Marquee в сердце Вест-Энда, прямо на Лестер-сквер. Но и эта затея вынуждена была свернуться всего через полтора года.

Последняя - еще менее долговечная - попытка возродить Marquee была предпринята в августе 2007 года, на сей раз на улице Upper Saint Martin's Lane в районе Ковент-Гарден. Однако там клуб продержался всего полгода, и 10 февраля 2008 года группа Torn Asunder стала последней, появившейся на сцене клуба под легендарным именем.

Ну а там, где Marquee пережил свои золотые годы, в доме номер 90 по Wardour Street, теперь располагаются ресторан-бар Floridita и сигарный магазин. Единственный признак славной рок-истории дома - размещенная на нем мемориальная доска в память о барабанщике The Who Ките Муне.

6. Клуб UFO - мимолетное прибежище андеграунда

Еще один, куда менее долговечный, чем Marquee, но не менее легендарный клуб UFO (Unidentified Flying Objects или попросту НЛО) открыли в декабре 1966 года столпы лондонского андеграунда журналист и политический активист Джон Хопкинс и продюсер Джо Бойд.

Бойд тогда продюсировал малоизвестную начинающую группу Pink Floyd, и именно Pink Floyd, равно как еще более авангардная, сочетавшая в своей музыке джаз и рок (понятия джаз-рок тогда еще не существовало) группа Soft Machine стали музыкальной опорой нового клуба.

Однако Floyd довольно быстро стали знаменитыми, и скромный подвальчик UFO уже не мог рассчитывать на их появление. На смену им пришли появлявшиеся один за другим психоделические группы: Incredible String Band, Procol Harum, Артур Браун со своим Crazy World.

Под давлением полиции владельцы помещения отозвали лицензию на клуб, и уже в октябре 1967 года UFO переехал на север Лондона, в знаменитый Roundhouse.

Теперь та часть Tottenham Court Road, где размещался оригинальный UFO, полностью перестроена - там располагается кинотеатр Odeon и многочисленные магазины радио и компьютерной техники.

Да и в Roundhouse UFO продержался недолго, зато сам "круглый дом" заслуживает отдельного рассказа.

7. Roundhouse - от железнодорожного депо к престижному концертному залу

Свое название это огромное, на самом деле круглое здание на севере Лондона, рядом со знаменитым рынком Camden, получило потому, что когда-то, еще в XIX веке, сюда заезжали и разворачивались поезда - потому-то и круг.

В 1964 году к тому времени давно уже пустующее и заброшенное здание передали основанной известным драматургом Арнольдом Уэскером культурной организации Центр-42 для создания "постоянно действующего культурного центра с театром, кинозалом, художественной галереей, библиотекой, молодежным клубом, рестораном и танцзалом".

Это и позволило терпевшим бедствие в своем первоначальном помещении основателям UFO "вписаться" в Roundhouse. Как рок-площадка он дебютировал 15 октября 1966 года концертом всех тех же Pink Floyd и Soft Machine.

Как говорится, лиха беда начало. В течение последующего десятилетия здесь выступали Rolling Stones, Джефф Бек, Yardbirds, Дэвид Боуи, Джимми Хендрикс, Led Zeppelin, The Incredible String Band, Doors (1968 год, единственный концерт группы в Британии), Jefferson Airplane, Ramones, Clash, Motörhead - поистине who's who мирового рока.

В 1967 году здесь в первый и в последний раз публично прозвучала так до сих пор и неизданная 14-минутная авангардно-экспериментальная пьеса Битлз Carnival of Light. А в 1970-м здесь состоялась премьера авангардного мюзикла "О! Калькутта!" группы авторов, в числе которых были Сэмюэл Беккет и Джон Леннон.

В 1983 году районный совет Кэмдена закрыл Roundhouse из-за недостатка средств. Почти полтора десятилетия здание вновь пустовало, пока в 1996 году приобревший его филантроп Торквил Норман решил вернуть ему культурное предназначение, для чего создал Попечительский совет, куда вошли Боб Гелдоф, патриот Кэмдена Саггс из группы Madness и известный кинорежиссер Терри Гильям.

1 июня 2006 года заново отстроенный Roundhouse вновь открыл свои двери, и сегодня он - одна из самых известных и престижных концертных площадок британской столицы.

8. 100 Club - колыбель панк-рока

Ну и, наконец, настала очередь панка.

Хотя место, которое я, вслед за многими рок-историками, окрестил здесь как "колыбель панк-рока" появилось на музыкальной карте Лондона задолго до рождения не только самого панка, но и даже самых старых его апологетов.

Музыкальный клуб в доме номер 100 по Оксфорд-стрит был впервые открыт в не очень располагавшие к веселью военные годы - в 1942-м.

Назывался он тогда Feldman Swing Club в честь открывшего его джазового импрессарио Роберта Фелдмана, и исполнявшаяся в нем музыка полностью соответствовала названию - традиционный джаз, свинг, биг-бэнды.

Здесь даже успел выступить до трагической гибели в 1944 году Гленн Миллер со своим оркестром, а вслед за ним - целое созвездие гигантов американского джаза: Бенни Гудман, Арт Пеппер и даже Луи Армстронг. Здесь начинали играть и британские джазмены Хамфри Литтлтон, Джонни Дэнкуорт и Ронни Скотт, впоследствии открывший ставший главным в Лондоне джаз-клуб своего имени.

В 1964 году клуб сменил владельца и вместе с ним и имя и стал называться по номеру дома - 100 Club. Преимущественно джазовая направленность клуба, впрочем, оставалась неизменной вплоть до середины 70-х.

В марте 1976 года там выступила тогда еще малоизвестная панк-группа Sex Pistols, а уже в сентябре ее менеджер и идеолог зарождающегося панк-движения Малькольм Макларен затеял в клубе "100" двухдневный панк-марафон, названный 100 Club Punk Special.

Слово "фестиваль", по мнению Макларена, было неприемлемым - в нем было слишком много ненавистных хиппистских коннотаций. Событие еще до начала обрело статус эпохального: оно было призвано перевести новорожденный панк-рок из андеграунда в музыкальный мейнстрим.

В двух концертах фестиваля 20 и 21 сентября кроме, конечно же, Sex Pistols, выступили еще семь групп, само перечисление которых говорит о значимости события: Subway Sect, Siouxsie and the Banshees, Clash, Stinky Toys, Chris Spedding & The Vibrators, The Damned и Buzzcocks.

Фестиваль мгновенно приобрел мифический статус. Число людей, утверждавших, что они были на этом "крещении панк-рока" намного превышает возможности скромного 350-местного зала. Доподлинно известно, впрочем, что в зале были многие из тех, кто впоследствии составил славу британского панка и новой волны: Пол Уэллер (Jam и Style Council), Шейн Макгоуэн (Pogues), Вив Альбертин (Slits), Крисси Хайнд (Pretenders), партнер Макларена и будущая звезда британской моды Вивьен Вествуд, будущий лидер группы Visage и одна из самых влиятельных фигур движения "новые романтики" Стив Стрейндж и многие другие.

Как и положено панку, не обошлось без насилия. Тогда еще не басист Sex Pistols, а барабанщик Banshees, в будущем легендарно-скандальный Сид Вишес швырнул во время выступления The Damned на сцену стакан. Стакан угодил в колонну, разбился, и осколок лишил девушку из публики глаза.

Расчеты Макларена оправдались - уже через две недели, 8 октября концерн EMI подписал с Sex Pistols контракт на два года (правда, уже летом он был расторгнут после скандала с синглом God Save the Queen).

Ну а для самого клуба 100 Club Punk Special стал звездным часом и навсегда гарантировал ему место в истории рок-музыки.

Впрочем, гордый титул "колыбель панк-рока" вовсе не превратило клуб "100" в эксклюзивное панк-место, и его музыкальная программа как была, так и остается невероятно разнообразной, если не сказать эклектичной.

В начале 80-х он пошел по стопам Marquee - 31 мая 1982 Rolling Stones в качестве разогрева к своему начинающемуся европейскому туру сыграли здесь необъявленный "секретный концерт", а в 1986-м вновь пришли в клуб, чтобы сыграть здесь в память о своем ушедшем из жизни пианисте Иэне Стюарте.

Не забыл клуб и о своей джазовой родословной: в 80-е здесь играли Сонни Ститт, Ли Кониц, Арчи Шепп.

Мне довелось здесь слушать один из последних концертов рано ушедшего из жизни Кита Эмерсона и почему-то именно здесь сыгравший свой единственный лондонский концерт петербургский "АукцЫон".

В сентябре 2010 года было объявлено, что к концу года клуб "100" закроется из-за финансовых убытков.

За сохранение клуба развернулась широкая кампания, в его защиту выступили многие музыканты, в том числе Пол Маккартни. В феврале 2011 года было достигнуто партнерское соглашение c фирмой спортивной одежды Converse, и клуб "100", в отличие от своих легендарных собратьев Marquee и UFO, успешно продолжает работать.

Спешите видеть!

9. Трубы Баттерси - с обложки пластинки в легенду

Говоря о лондонских рок-достопримечательностях, невозможно избежать упоминания ставших легендарными благодаря альбому Pink Floyd Animals четырех труб тепловой электростанции Баттерси на южном берегу Темзы.

Наряду с зеброй-переходом через улицу Abbey Road этот образ - могущественный и в то же время какой-то потусторонне-загадочный (не говоря уже о парящей между трубами огромной свинье) - стал одним из самых ярких и самых узнаваемых рок-символов британской столицы.

Свою славу и легендарный статус станция приобрела задолго до Pink Floyd. Достаточно сказать, что построенное в начале 30-х годов по проекту знаменитого архитектора Гилберта Скотта в стиле арт-деко здание до сих пор остается крупнейшим кирпичным сооружением в Европе.

Почти сразу же впечатляющая и необычная конструкция стала привлекать внимание художников, особенно кинематографистов.

Уже в 1936 году Альфред Хичкок снимал некоторые сцены своего фильма "Саботаж" в еще недостроенной электростанции. В 1964 году она появилась в одном из эпизодов популярного телесериала "Доктор Кто", а в 1969 "снялась" в фильме "Битва за Британию", в котором она, как и на самом деле во время войны, служила навигационным маяком для бомбивших Лондон самолетов Люфтваффе. В 1973-м фотография станции была использована для оформления альбома The Who Quadrophenia.

Несмотря на то, что автором оформления Animals считается художник Сторм Торгерсон (один из самых знаменитых и заслуженных рок-дизайнеров, на счету которого десятки самых выразительных по своему оформлению альбомов - Pink Floyd, Led Zeppelin, Genesis, Wings, Yes и многие другие), концепция обложки, как и альбом в целом, - идея главного сонграйтера Floyd Роджера Уотерса. Жил он тогда на южном берегу Темзы, в районе Clapham Common, и необычный образ станции, мимо которой он проезжал ежедневно, крепко запал ему в душу.

Свинья стала логическим следствием самой концепции альбома, вдохновленного "Скотным двором" Джорджа Оруэлла.

В 1975 году электростанция прекратила свою работу, и потому особенных препятствий для производившейся в декабре 1976-го фотосъемки не было.

По проекту австралийского художника Джеффри Шо Floyd заказали немецкой фирме Ballon Fabrik, известной своими знаменитыми дирижаблями, огромную (длиной 12 метров) надувную свинью, которой было присвоено имя Алги. Алги укрепили на натянутом между двумя трубами тросе, но укрепили непрочно. Она оторвалась и к изумлению многочисленных пилотов стала дрейфовать прямо по направлению к аэропорту Хитроу. Для сопровождения в воздух поднялись полицейские вертолеты. Видеозапись парящей между трубами свиньи была использована в клипе к песне Pigs on the Wing. Тут же в здании электростанции прошла и официальная презентация альбома.

Pink Floyd тогда были на вершине славы, и трубы электростанции Баттерси стали мгновенно известны во всем мире. От желающих приобщиться к величественному образу не стало отбоя. В 1983 на станции снималась одна из сцен фильма Monty Python "Смысл жизни". В 1984-м она появилась в экранизации оруэлловского "1984 года". В 2007-м здесь снимались многие сцены фильма "Темный рыцарь".

Растиражированные благодаря Pink Floyd по всему миру четыре трубы стали в рок-музыке предметом многочисленных подражаний и пародий: от Hawkwind до Морриси, от Петулы Кларк до Muse.

Апофеозом признания стал снятый режиссером Дэнни Бойлом короткометражный видовой фильм для церемонии открытия Олимпийских Игр 2012 года в Лондоне. Во время панорамного пролета камеры по всему руслу Темзы вплоть до Олимпийского стадиона над зданием электростанции Баттерси видна парящая фигура Алги.

Надувная свинья стала практически неотъемлемым элементом живых концертов как Pink Floyd, так и после распада группы Роджера Уотерса.

Тем временем само пустующее и с 1975 года неиспользуемое здание стремительно деградировало - на фоне продолжавшихся десятилетиями дебатов о том, как лучше всего использовать его великолепный и всемирно-известный внешний вид, престижнейшее расположение в центре Лондона на берегу Темзы и огромные площади. Не помогало ни то, что в 1980 году правительство признало его памятником культуры и архитектуры, ни то, что следящая за охраной памятников организация English Heritage включила его в реестр зданий в зоне риска, ни то, что Международный фонда памятников признал его объектом всемирного значения.

Трудности освоения и преобразования здания очевидны - статус и огромные площади требовали и нестандартного решения, и гигантских капиталовложений.

В числе проектов были и тематический парк аттракционов, и гигантский молл, и возвращение зданию его первоначальной функции электростанции - теперь, правда, не на угле, а на биомассе. Интерес к станции Баттерси проявлял и принадлежащий Роману Абрамовичу футбольный клуб "Челси", который хотел построить на этом месте - сохранив символические башни - свой новый стадион.

В итоге в 2016 году было объявлено, что большая часть комплекса будет передана компании Apple (нет, не битловской, компьютерной). Она переведет сюда свой головной европейский офис, в котором будет работать 1400 сотрудников. На прилегающей территории активно ведется жилищное строительство, рассчитанное на 4000 новых квартир. Весь комплекс будет готов в 2021 году, и сейчас знаменитое здание представляет собой огромную стройплощадку.

10. Мост Ватерлоо - рай в лучах заходящего солнца

Нет, наверное, более лондонской и даже более английской группы, чем Kinks.

"Меня всегда связывают с Англией и с ее духом" - со смесью смущения и гордости признавался как-то в интервью лидер и главный сонграйтер Kinks Рэй Дэвис.

Его "английскость" - лучшего способа перевести на русский язык слово Englishness я не нашел - неоднозначная и не примитивная. В ней нет бьющего себя в грудь островного ура-патриотизма, как нет и характерного для многих в Британии чувства превосходства.

Она пронизана настоящей любовью к своей стране, ко всем ее кажущимся порой противоречащими друг другу проявлениям. Дэвис вырос в пригороде Лондона Muswell Hill, месте, где город сливается с деревней. Поэтому, наверное, в равной степени программными для Kinks можно считать и Village Green Preservation Society - гимн патриархальным английским деревушкам с их пабами, клубничным вареньем, крестом Святого Георгия и фарфоровой посудой, и Dedicated Follower of Fashion - иронично-восхищенное описание лондонского модника, прямого потомка денди и английских эксцентриков.

И даже в таком богатом наследии особняком стоит Waterloo Sunset.

Мост Ватерлоо, перекинутый через Темзу от улицы Стрэнд и Ковент-гардена на севере до вокзала Ватерлоо на юге, разумеется, и без Kinks от недостатка внимания художников не страдал. В 1903 году его запечатлел подолгу живший в Лондоне и обожавший столь подходящие для импрессионизма туманные городские пейзажи Клод Моне. В 1930 году Роберт Шервуд написал пьесу "Мост Ватерлоо", удостоенную трех (!) экранизаций - в 1931-м, 1940-м и 1956-м годах с такими звездами как Вивьен Ли и Роберт Тейлор.

Песня - не что иное, как созерцательная, меланхоличная рефлексия странника, бредущего по мосту и размышляющего об одиночестве и рае в лучах заката над мостом Ватерлоо. В людской толпе он выделяет двух влюбленных - Терри и Джули.

"Поначалу я не думал писать песню о Ватерлоо, но место это слишком значимо в моей жизни. Подростком я лежал в соседней больнице Святого Томаса, и медсестры вывозили меня на балкон любоваться рекой. Сюда же ребенком я приходил на Фестиваль Британии 1951 года. А еще я думал о сестре и ее прошедшем войну поколении и о том мире, в котором мы все будем жить", - рассказывал о своей песне Рэй Дэвис.

А вот что говорит о Waterloo Sunset певец и музыкант Дэн Гиллеспи из группы The Feeling: "Песня романтизирует обыденность. Англичане - нация сдержанная, и эта сдержанность, даже стеснительность могут быть невероятно очаровательными: такой непрямой, окольный способ выражения эмоций, который и является самым реалистичным в искусстве песни. Waterloo Sunset - песня не о модном городе, она об оказавшемся в Лондоне мальчике из пригорода. Она вся пронизана меланхолией: Дэвис описывает момент, ускользающий прямо на глазах. Здесь нет никакого гламурного блеска, это черно-белая, зернистая версия "свингующего Лондона". От Карнаби-стрит до вокзала Ватерлоо - долгий путь".

С тех пор прошло ровно полвека - сингл Kinks Waterloo Sunset вышел в свет 5 мая 1967 года.

Свингующий Лондон остался в истории, хотя и сегодня город предлагает немало "свинга".

Куда важнее, однако, выйти на мост Ватерлоо в теплый летний вечер любоваться закатом и, слушая в наушниках Waterloo Sunset, ощутить себя, как герой песни, "в раю".

БГ в Лондоне

И в заключение, обозрев "заветную десятку", - о БГ в Лондоне. И отрадно, и приятно, что наш родной, русский музыкант стал - во всяком случае, в этом убежден задавший вопрос читатель - такой же неотъемлемой чертой рок-Лондона, как и многие те, кто для него, ленинградского мальчика 60-х, были недосягаемыми героями.

Борис Гребенщиков любит Лондон. Это широко известно. Он неоднократно говорил об Англии и о Лондоне как о своей духовной родине. И, действительно, нисколько не преуменьшая ни России, ни Америки, ни Индии, сыгравших, наверное, не меньшую роль в формировании его как человека и музыканта, Лондон для БГ - место особенное.

Он регулярно, по меньшей мере, несколько раз в год бывает здесь с момента своего самого первого приезда, в 1988 году. Немало было периодов, когда он жил здесь месяцами. Мест за эти вот уже скоро три десятилетия накопилось немало, и выделить поэтому какие-то особенные непросто.

Вспоминается и скромная квартирка у площади Marble Arch, где Борис с семьей жили полгода в 1990 году, во время записи альбома Radio London. И многочисленные квартиры друзей - у Холланд-парка, в Южном Кенсингтоне или дом в Патни, на берегу Темзы, где он подолгу жил, писал песни и где мы, друзья, были первыми слушателями этих песен.

Можно вспомнить и многочисленные концертные площадки британской столицы - от скромного зала Tabernacle до величественного Royal Albert Hall, где в разные годы давали концерты Борис Гребенщиков и "Аквариум". Некоторых из них - как, например, клуба Astoria, ставшего местом концерта в честь 50-летия БГ, уже и нет на карте Лондона…

Или небольшой уютный итальянский ресторан в районе Найтсбридж, ставший неизменным местом ужина после этих самых концертов.

Ну а как забыть лондонские студии, где записывались и/или сводились многочисленные альбомы? Есть студия фирмы Mute, где шла работа над альбомом "БГ и Deadushki" и студия у романтического Бромптонского кладбища, где закладывались основы альбома "Соль".

Главная из них, безусловно, - студия Livingston на севере Лондона, давшая жизнь "Навигатору", "Снежному Льву", "Zoom, Zoom Zoom", "Белой Лошади" и "Архангельску".

А в студии Livingston главный человек - звукокудесник Джерри Бойс. Это выдающийся профессионал, начинавший свою карьеру в 1965 году на студии Abbey Road в ту пору, когда там вовсю записывались Битлз. С тех пор его услугами в студии пользовались такие разные артисты как Pink Floyd, Rolling Stones, Manfred Mann, Джон Ли Хукер, Али Фарка Туре, Kronos Quartet и многие другие.

Но главное, что Джерри - замечательный, душевный и добрый человек, с огромной любовью и преданностью относящийся и к Борису, и к его музыке.

И все же, пользуясь привилегией дружбы, я спросил у самого БГ, что из богатой лондонской рок-топографии главное для него самого.

По некоторому размышлению, он ответил вполне определенно - Royal Albert Hall.

И это неудивительно. Насчитывающий уже почти полтора века величественный зал у Кенсингтонского сада был местом самых примечательных событий в истории поп и рок-музыки - от Евровидения до мемориального концерта памяти Джорджа Харрисона, от "Концерта для группы с оркестром Deep Purple" до сорванного из опасений администрации зала премьерного представления могущественного опуса Фрэнка Заппы "200 мотелей".

Здесь давали свои лучшие концерты Led Zeppelin и Pink Floyd, регулярно выступают Эрик Клэптон и The Who, была премьера оратории Пола Маккартни Standing Stone, а Лу Рид исполнял свой легендарный альбом Berlin. Это поистине святое для рок-н-ролла место.

Поэтому для Бориса Гребенщикова и радость, и счастье, и предмет законной гордости - три концерта, которые сыграл на этой сцене "Аквариум".

Два из этих трех концертов назывались Aquarium International - к традиционному составу группы присоединялся пестрый и необычайно богатый набор британских, американских и индийских музыкантов.

"Меня до сих пор греют слова Джо Бойда, сравнившего концерт Аквариум International там с Incredible String Band", - написал мне в обоснование своего выбора БГ.

Великобритания > СМИ, ИТ > bbc.com, 16 мая 2017 > № 2174700 Александр Кан


Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 15 мая 2017 > № 2199202

Хранили фото любимой и… плакат.

Рубрику ведёт главный хранитель Художественного фонда Студии художников им. В. В. Верещагина МВД России Анастасия ЛИХОВЦЕВА.

Знаменитый плакат времён Великой Отечественной войны «Родина-мать зовёт!», созданный советским живописцем и графиком Ираклием Тоидзе в июне 1941 года, – один из самых известных советских агитационных плакатов, число изданий и тиражи которого поражают воображение. Выразительный, лаконичный и ёмкий образ, точно найденный художником, производил на людей сильное воздействие. Этот плакат оказался настолько пронзительным и проникновенным, что стал подлинным шедевром, не утратив своей эмоциональности и сегодня. Общепризнанное мнение: сравниться с ним по уровню воздействия на людей могла только песня Александра Александрова «Священная война».

В руках Родина-мать держит Присягу, принятие которой было обязательным перед отправкой на фронт. Но, безусловно, главной доминантой стал сам образ Родины-матери и визуальный контакт этого образа со зрителем «глаза в глаза».

Прообразом Родины-матери послужила жена художника – Тамара Тоидзе. Согласно воспоминаниям самого Ираклия Тоидзе, услышав 22 июня 1941 года сообщение о нападении нацистской Германии на СССР, его супруга, с шумом распахнув дверь, вбежала к нему в мастерскую с криком, полным отчаяния: «Война!» Художник, поражённый выражением лица жены, сразу же сказал ей: «Стой так и не двигайся!» – и стал делать рисунок. Женщине на тот момент было всего 37 лет, и выглядела она значительно моложе, но художник сознательно изобразил её старше. Это был символ Родины, символ жизни и родного дома, символ Матери, которой так нужна была сейчас защита её сыновей и которая сама была полна решимости защитить своих детей.

Образ матери, образ Родины, а если проводить иконографические параллели, то важно назвать и образ Богоматери – отчётливо прослеживаются как ключевые в русской философии и идеологии на протяжении всей истории культуры России. Эти образы всегда были и остаются базовыми для русской культуры и заложены изначально в русской ментальности.

Самый ранний из сигнальных экземпляров плаката, хранящихся в Российской государственной библиотеке, датирован 4 июля 1941 года – когда и был подписан в печать первый тираж. К концу июля плакат увидела вся страна. Он висел на сборных пунктах и вокзалах, в госучреждениях и колхозных конторах, на проходных заводов и в воинских эшелонах, да и просто на улицах, на заборах, на стенах, в домах и на кухнях. Для солдат и офицеров он стал портретом Матери, в котором каждый видел черты дорогого ему лица.

Известны случаи, когда, вынужденно оставляя тот или иной населённый пункт, наши солдаты напоследок срывали плакаты с «мамой» и уносили с собой. Типографии военного времени даже выпустили специальный тираж плаката «Родина-мать зовёт!» размером чуть меньше обычной почтовой открытки – они хранились в карманах гимнастёрок у многих фронтовиков рядом с фотографиями дорогих и любимых людей, рядом с партийными и комсомольскими билетами. Плакат «Родина-мать зовёт!» стал своего рода и оберегом, подобно изображениям иконы с образом Божьей Матери, которые в Первую мировую войну солдаты носили при себе.

Оригинал рисунка для легендарного плаката хранится в Третьяковской галерее и выставлялся для публичного просмотра в год 70-летия Великой Победы. После войны Ираклий Тоидзе сделал для разных музеев ещё десять авторских повторений этого плаката.

После уникального точного попадания в художественный образ в плакате «Родина-мать зовёт!» Ираклий Тоидзе неоднократно пытался найти парафразы образа в своих последующих работах. Таких как плакаты «За Родину-мать!» 1943 года и «Во имя мира», созданный в 1959 году в ознаменование начала эры освоения космоса. Они не уступают плакату «Родина-мать зовёт!» по своим художественным достоинствам, но уже не могут сравниться с ним по силе своей выразительности и пронзительности образа.

Примечательно, что в советский период Ираклий Тоидзе создал агитационные плакаты для Министерства внутренних дел СССР – «Будьте достойным гражданином СССР! Работники милиции! Повышайте культуру в работе паспортных столов!» (1956) и «Участковый уполномоченный! Постоянно опирайся в своей работе на помощь общественности!» (1957).

Россия. ЦФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mvd.ru, 15 мая 2017 > № 2199202


Ирландия. Россия > СМИ, ИТ. Армия, полиция > russianireland.com, 15 мая 2017 > № 2188655

В ИРЛАНДСКОМ ВОЕННОМ МУЗЕЕ ОТКРЫЛАСЬ ПОСТОЯННАЯ ЭКСПОЗИЦИЯ – «БЕССМЕРТНЫЙ ПОЛК»

В воскресенье, 13 мая 2017 года в Ирландском военном музее (Irish Military War Museum) при поддержке организаций «Мёбиус» и «Русский мост» состоялась церемония открытия постоянной экспозиции «Бессмертный полк» (Immortal Regiment).

Экспозиция включает фотографии и видео презентацию о ветеранах ВОВ - родственниках наших соотечественников, проживающих в Ирландии.

«Мы планируем расширение экспозиции, а так же размещение информации об ирландцах, принимавших участие во Второй Мировой» - сказал «Нашей газете» один из инициаторов экспозиции, Сергей Меньшаков.

На церемонии открытия экспозиции выступили создатель и директор музея Вилли Салливан, мэр города Дрохеда Оливер Тулли и Посол России в Ирландии Максим Пешков.

В своей речи Максим Александрович рассказал о возникновении акции «Бессмертный полк», подчеркнув, что эта народная инициатива, зародилась в сибирском городе Томск, а так же о значении символа Победы - «Георгиевской ленточке».

Сергей Меньшаков исполнил песню собственного сочинения, посвященную Дню Победы.

Соотечественники передали музею военно-морскую форму краснофлотца и фуражку генерал-майора вооруженных сил СССР.

По окончанию официальной части руководитель «Русского моста» Анастасия МаКейб рассказала о каждом ветеране, представленном в экспозиции. Силами театральной студии «Бенефис» при Swords kids club, школы «Матрёшка» (Наван) и группы «NonStop Band» был организован небольшой концерт.

Открытие экспозиции проходило в рамках празднований связанных с расширением «Ирландского военного музея», и специально к событию, ирландский исторический клуб подготовил реконструкцию боя между солдатами «Красной армии» и «Вермахта».

«Хочется обратить внимание на то, что экспозиция музея постоянная и своего рода, уникальна не только в Ирландии, но и в Европе. Посетить ее можно в любое время, когда открыт музей» - заявила «НГ» руководитель «Русского моста» Анастасия МаКейб. «Мы планируем расширение экспозиции. Готовится интерактивная презентация и фильм о ветеранах, который можно будет посмотреть на цифровом экране и призываем соотечественников проживающих в Ирландии, присылать информацию о родственниках, воевавших во Второй мровой войне на электронную почту: - говорит Анастасия. «Русский Мост» благодарит Дину Кубанову и Сергея Меньшикова (Мёбиус) за приглашение в создании экспозиции "Бессмертный Полк".

Ирландия. Россия > СМИ, ИТ. Армия, полиция > russianireland.com, 15 мая 2017 > № 2188655


Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2180322

Российский писатель Михаил Самарский встретился с читателями в РКИЦ в Софии

В Российском культурно-информационном центре прошла презентация творчества молодого российского писателя Михаила Самарского.

В помещении библиотеки РКИЦ собрались взрослые и дети - любители русской литературы. Автора талантливых, увлекательных, а главное – очень добрых книг приветствовали руководитель представительства Россотрудничества в Болгарии П.В.Журавлев и члены Союза русскоязычных писателей Болгарии.

Встречу М.Самарского вела председатель СРПБ Наталия Ерменкова, а участвовали в ней все присутствовавшие: писатели и поэты рассказали о своем «профессиональном» впечатлении от творчества молодого таланта, а школьники сделали своеобразный сюрприз Михаилу: прочли особенно понравившиеся главы из его книги «Радуга для друга». Сам писатель поделился своим впечатлением о пребывании в Болгарии, где в рамках проекта его приглашения в страну он был представителем России на Фестивале детской книги в г.Сливен, потом – на торжествах города в г.Шумен, а затем - в РКИЦ Софии.

И ребята, и взрослые буквально засыпали молодого писателя вопросами – о книгах, о планах, о его благотворительной деятельности.

Россия. Болгария > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2180322


Россия. ЮФО > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2180310

В РЦНК в Риме открылась выставка «Балетный вортицизм» художницы из Краснодара

15 мая в Российском центре науки и культуры в Риме открылась выставка работ российской художницы Наталии Шевченко (псевдоним – Натан) «Балетный вортицизм».

Несколько десятков живописных работ Н.Шевченко связаны одной тематикой – балет. Портреты знаменитых деятелей танцевального искусства, яркие образы из классических постановок, страсть, красота и изящество движений.

«Мне очень часто задают вопрос, почему я рисую под псевдонимом Натан. Имя мое Наталья, и в детстве мои родители называли меня Натанчик, что со временем эволюционировало в Натан. По сей день родители, друзья и знакомые называют меня так», – отметила художница на презентации своих работ посетителями «Русского дома».

Наталия Шевченко – член творческого союза художников России, лауреат IV Международного конкурса художников «Мир. Энергия. Человек» в Астане. Её картины находятся в 24 музеях России и за рубежом.

Секрет притягательности к творчеству Н.Шевченко кроется в выбранной ею тематике, посвященной русскому балету. Выбор балетной темы в творчестве художницы неслучаен. Необычайно увлеченная с детства балетом, посещавшая Мариинский театр, Малый театр оперы и балета, она на долгие годы сохранила яркие впечатления и любовь к этому удивительному миру искусства. С необычайной свободой и смелостью пишет художница одну картину за другой и стремится выразить цветом свое видение и понимание пластики танца и музыки, найти композиционный ход для выразительности образов.

Знаменитое высказывание известного русского балетмейстера Джорджа Баланчина «Балет нельзя объяснить словами, как нельзя объяснить запах цветка, звуки музыки» близко мироощущению Натан, которое она культивирует при создании своих полотен.

Посетить экспозицию можно до 29 мая.

Россия. ЮФО > СМИ, ИТ > rs.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2180310


Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 15 мая 2017 > № 2177767

Центральный военно-морской музей и Главное командование ВМФ России проведут акцию «Ночь музеев-2017»

Центральный Военно-Морской музей в Санкт-Петербурге при поддержке Главного командования ВМФ России завершил подготовку принципиально новой программы «Ночи музеев-2017», в ходе которой посетители смогут ознакомиться с уникальными артефактами истории Российского флота.

Мероприятия «Ночи музеев» начнутся в четверг 18 мая и завершатся утром в воскресенье 21 мая. По замыслу руководства Центрального Военно-Морского музея и при прямом содействии Главкомата ВМФ, музейная программа в этом году выйдет за пределы стен музея, что позволит сделать ее более масштабной и привлечь еще больший интерес посетителей разных поколений.

«По местному морскому времени мероприятия нынешней «Ночи музеев» начнутся в ЦВММ в Международный день музеев 18 мая, которому вся акция, собственно, и посвящена. В профессиональный праздник музейных работников, в залах Центрального военно-морского музея откроются сразу две выставки: «Из дальних странствий возвратясь…» (из собрания ЦВММ) и «Аристократы морей», представляющая работы мастеров Морского фотографического собрания - участников походов на современных российских учебных парусных судах «Мир», «Крузенштерн», «Седов», «Херсонес», «Надежда» и «Паллада», - сообщил начальник Центрального Военно-Морского Музея Руслан Нехай.

По его словам «Особенной станет и выставка «Из дальних странствий возвратясь…» посвящена научным открытиям, океанографическим, гидрографическим исследованиям и кругосветным путешествиям российских военных моряков XIX века. В ее экспозиции гости музея смогут увидеть уникальные предметы, привезенными в Россию экспедициями Крузенштерна, Лисянского, Беллинсгаузена и Лазарева. В том числе будут представлены образцы оружия той эпохи, привезенные из стран Азиатско-Тихоокеанского региона российскими мореплавателями. Выставка «Аристократы морей», позволит посетителям увидеть масштабные фото работы мастеров Морского фотографического собрания – непосредственно принимавших участие в дальних походах на современных российских учебных парусных судах «Мир», «Крузенштерн», «Седов», «Херсонес», «Надежда» и «Паллада». Посетители смогут детально ознакомиться с этими фотоотчетами, которые были сделаны в море с использованием уникальной фотоаппаратуры и самой современной техники фотосъемки».

«Одновременное открытие этих двух выставок представляет собой уникальный выставочный проект, объединяющий разные эпохи в истории парусного флота России и позволяющий посетителю ощутить себя первооткрывателем, окунуться во времена, когда Российский флот под парусами и Андреевским флагом покорял просторы Мирового океана», - подчеркнул Руслан Нехай.

На открытой площадке у ЦВММ 20 мая с 16.00 до 22.00 часов развернется увлекательное действо «Адмиралтейская весна», в котором примут участие специально приглашенные на праздник творческие коллективы Ансамблей песни и пляски всех флотов ВМФ России, лучшие детские хореографические и музыкальные коллективы Санкт-Петербурга, известные исполнители. Выступления на основных площадках будет сопровождаться световым шоу.

«Экспозиция музея, которые увидят жители и гости Морской столицы России, великолепные модели исторических кораблей, редчайшие образцы оружия и техники, артефакты и реликвии Военно-Морского Флота еще раз напомнят о славной, более, чем 300-летней истории Российского Флота, сердце которой находится в Санкт-Петербурге. Увлекательное путешествие по площадкам музея, где будут осуществляться несколько стилизованных музыкально-сценических проектов, выступления реконструкторов, детские мастер-классы, объединенные главным – морской темой, - все это позволит каждому посетителю почувствовать себя военным моряком. », - сообщил в свою очередь помощник Главкома ВМФ по работе с личным составом капитан 1 ранга Сергей Павлов.

Справочно

Центральный военно-морской музей в является победителем в номинации «Музей года» и обладателем Приза Губернатора Санкт-Петербурга в рамках проекта «Музейный Олимп – 2016».

Департамент информации и массовых коммуникаций Министерства обороны Российской Федерации

Россия > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 15 мая 2017 > № 2177767


Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fadm.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2174290

Представители студенческих отрядов повысили знания в области медиарилейшнз

В Московской области прошла V Всероссийская школа руководителей пресс-служб региональных штабов студенческих отрядов. Школа объединила бойцов студенческих отрядов из 30 регионов страны. Участниками мероприятия стали студенты высших учебных заведений, внештатные сотрудники СМИ, а также пресс-секретари региональных штабов студенческих отрядов.

Трехдневная программа была насыщенна лекциями, мастер-классами и практическими работами в области медиарилейшенз, пиара и визуализации. В результате работы участники сформировали понимание единой информационной политики российских студенческих отрядов. Экспертами школы стали опытные специалисты в сфере журналистики, дизайна, маркетинга в социальных сетях и навыков работы в студенческих отрядах: руководитель пресс-службы МООО «РСО» Екатерина Князева, дизайнер МООО «РСО» Ольга Гуськова, Smm-специалист Азат Вяслев, специалист пресс-службы МООО «РСО» Алина Сидорова.

Приглашенным гостем Всероссийской школы пресс-служб РСО стала Аксиния Нестерова, советник Департамента информационной политики Министерства образования и науки России. Она рассказала, как сделать именно тот сюжет, который нужно и что делать, если СМИ не приехали, почему нужно дозваниваться до редактора и писать «сильный» заголовок.

В рамках программы школы участники посетили лекции и мастер-классы Всероссийского молодежного образовательного медиафорума Федерального агентства по делам молодежи.

По итогам школы участники получили не только багаж знаний, но и сертификаты, подтверждающие прохождение курсов.

Организаторами Всероссийской школы руководителей пресс-служб РСО выступили Молодежная общероссийская общественная организация «Российские Студенческие Отряды» совместно с Федеральным государственным автономным образовательным учреждением высшего образования «Национальный исследовательский ядерный университет «МИФИ» при поддержке Министерства образования и науки Российской Федерации и Федерального агентства по делам молодежи

Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fadm.gov.ru, 15 мая 2017 > № 2174290


Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fapmc.ru, 15 мая 2017 > № 2174284

"Живая классика" выбрала лучших

Всероссийский конкурс юных чтецов "Живая классика" в прямом эфире определил 10 лучших чтецов страны.

"Живая классика" - кузница талантливых читателей. Слушая участников проекта, взрослые не верят своим глазам и ушам: современные школьники наизусть вслух читают прозу на русском языке, чувствуют и понимают каждое слово, находят для декламации новые и интересные тексты.

Что же читали финалисты? Второй раз блеснул Данила Сударушкин из Санкт-Петербурга, на этот раз с отрывком из рассказа "Моя зависть" современного классика Андрея Битова. Юный житель северной столицы поразил сердца членов жюри и был выбран единогласно.

Также в число суперфиналистов вошел конкурсант из Нальчика Хасан Нальгиев. "Наверное, свою роль сыграла и моя любовь к военной прозе, - поделился мнением юноша. - Мы совсем недавно отметили "День победы". Рассказ Владимира Железнякова "В старом танке", с которым я выступил на конкурсе, при первом же его прочтении произвел на меня большое впечатление- на месте его героя я поступил бы также и боролся до последней минуты".

Со сцены "Артека" звучала и Дина Рубина, и Людмила Улицкая, и Владимир Яковлев, не обошлось и без писателей-фаворитов Антона Чехова и Михаила Зощенко.

В том, что существуют удивительные дети-чтецы смогли убедиться члены жюри: актер театра "Современник" Иван Стебунов, актер и телеведущий Михаил Марфин, режиссер-документалист Екатерина Головня, старший преподаватель СПБГУ, создатель сайта gramota.ru, член Совета по русскому языку при президенте РФ Светлана Друговейко-Должанская.

"Зал живо реагировал на каждое выступление, и, каждый раз эта эмоциональная реакция была примерно такой же, как у членов жюри, поэтому, я надеюсь, что наш выбор не стал для зрителей большой неожиданностью - прокомментировал Михаил Марфин".

Но 10 суперфиналистов, которые выступят на книжном фестивале "Красная площадь" - это только верхушка айсберга.

За шесть лет конкурс "Живая классика" успел стать международным, расширить возрастные границы, обзавелся собственными детскими лагерями и клубом и даже создал свой собственный детский пресс-центр. "Живая классика" помогает определить, что любят читать школьники со всей страны.

«Живая классика» давно перестала быть просто чтецким конкурсом, – сообщила руководитель проекта, президент фонда «Живая классика» Марина Смирнова. – Это детское образовательное сообщество. Мы и пишем, и читаем, и снимаем телевизионные передачи и фильмы, и просто дружим. Когда интересно, хочется учиться, и наша задача – создать такую творческую атмосферу, в которой ребята сами будут друг от друга заряжаться идеями и жаждой знаний».

Конкурс проходит под патронатом Министерства образования и науки Российской Федерации и при поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям.

____________________________________________________________

Суперфиналисты Всероссийского конкурса юных чтецов “Живая классика”

1. Сударушкин Данила, Санкт-Петербург, Андрей Битов "Моя зависть"

2. Игонин Даниил, Севастополь, Людмила Улицкая "Бумажная победа"

3. Антонова Злата, Ярославская область, Лев Толстой "Анна Каренина"

4. Антонова Полина, Санкт-Петербург, Аркадий Аверченко, "Галочка"

5. Литвинчук Кирилл, Краснодарский край, Абрамцева Наталья "А я кто?"

6. Нальгиев Хасан, Кабардино-Балкарская Республика, Владимир Железняков "В старом танке"

7. Сорокин Виталий, Костромская область, Бочарников Василий "Гармонь"

8. Глобенко Александр, Ставропольский край, Приставкин "Фотография"

9. Грошев Павел, Кемеровская область, Василь Быков "Мертвым не больно"

10. Крыцина Екатерина, Брянская область, Юрий Яковлев "Гонение на рыжих"

Россия > СМИ, ИТ. Образование, наука > fapmc.ru, 15 мая 2017 > № 2174284


Россия. ЮФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 14 мая 2017 > № 2178943

В Севастополе открылся Международный кинофестиваль «Победили вместе!»

В Севастополе на сцене Драматического театра имени Б.А.Лавренева Черноморского флота прошла торжественная церемония открытия XIII Международного фестиваля документальных фильмов и телепрограмм «Победили Вместе!», приуроченного ко Дню Победы.

На участие в творческом конкурсе было подано 250 заявок из 23 стран мира. В итоге в 12 номинациях было отобрано 65 работ из 16 стран. Показы и творческие встречи с участниками и гостями фестиваля пройдут на 14 площадках города - в Черноморском высшем военно-морском училище имени П.С. Нахимова, Севастопольском президентском кадетском училище, Доме офицеров Черноморского флота, Драматическом театре имени Б.А. Лавренева, Севастопольском государственном университете, вузах, школах, домах культуры и библиотеках города.

Одновременно с показами в Севастополе фильмы кинофестиваля «Победили вместе» будут представлены в Москве и других российских городах.

Фестиваль в Севастополе продлится до 20 мая.

Пресс-служба Южного военного округа

Россия. ЮФО > Армия, полиция. СМИ, ИТ > mil.ru, 14 мая 2017 > № 2178943


Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 14 мая 2017 > № 2173572

Данная своеобразная пьеса, пропитанная культурными чертами вьетнамского народа, была тщательно поставлена и впервые исполнена в Москве по случаю 72-летней годовщины Победы над немецким фашизмом в Великой Отечественной войне.

Во второй половине дня 11 мая отвечая на вопросы корреспондентов, директор Драматического театра «Армия», заслуженная артистка Нгуен Нгок Тхы сообщила, что на гастролях в течение 10 дней Драматический театр «Армия» завершил 4 выступления, которые тепло приняли зрители.

По её словам, два выступления «Вода под песком» и «А зори здесь тихие» оставили глубокие впечатления у ветеранов, сотрудников, солдатов и российских друзей, кто любит Вьетнам, его народ и культуру.

Две пьесы было поставлено и исполнено на вьетнамском языке.

Зрителям также предоставили русский текст и в зале был установлен экран с русской версией.

В частности, пьеса «Вода под песком», представленная под традиционную музыку Вьетнама, оставила у зрителей сильное впечатление. Её содержательное и доступное содержание выражает терпимость, стремление к любви, лучшей жизни вьетнамского народа.

Вьетнам. Россия > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 14 мая 2017 > № 2173572


США. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ. Армия, полиция > ria.ru, 14 мая 2017 > № 2173426

Лидерам Демпартии США следовало бы приехать в Россию на День Победы и почтить память павших в борьбе против нацистской Германии. Вместо этого они разжигают новую холодную войну и стремятся окончательно рассорить Белый дом с Кремлем, считает обозреватель журнала The Nation, историк Стивен Коэн.

Автор полагает, что американская нация утратила понимание того, кто на самом деле нанес поражение Третьему рейху, поскольку голливудский кинематограф привил ей уверенность в том, что нацистов победили США. Между тем большую часть войны Соединенные Штаты не решались выйти за пределы Тихоокеанского театра военных действий, в то время как Советский Союз "уничтожал и громил гитлеровскую военную машину на Восточном фронте", напоминает Коэн, отмечая, что до 80% боевых потерь вермахта пришлось на бои с Красной армией.

"Девятого мая народ России отдал дань памяти 27 миллионам погибших в борьбе с фашизмом. В то же время американский истеблишмент занимался поиском "марионеток Кремля" и продолжал критиковать российское руководство", — пишет автор. Коэн убежден, что подобная позиция Вашингтона контрпродуктивна. По его мнению, России и Америке следует забыть о разногласиях и объединиться для борьбы с международным терроризмом. "Подобно фашизму в 30-е, для многих русских он превратился в одну из главных угроз", — указывает он. Однако попытки новой "разрядки" то и дело наталкиваются на противодействие американской политической элиты.

"Адепты холодной войны" в Вашингтоне не понимают, что стремление заблокировать сближение между Россией и США может обернуться полномасштабной конфронтацией, считает обозреватель. "Лучше бы они отправились в Москву и отпраздновали бы там День Победы над нацистской Германией", — резюмирует Коэн.

США. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ. Армия, полиция > ria.ru, 14 мая 2017 > № 2173426


Китай. СЗФО > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 14 мая 2017 > № 2172505

В субботу вечером Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича дал концерт на церемонии открытия Шанхайского музыкального фестиваля под открытым небом-2017.

Концерт прошел под управлением дирижера оркестра, заслуженного артиста России Владимира Альтшулера на территории Шанхайского ботанического парка "Чэньшань". Во время концерта прозвучали шедевры русской классической музыки, среди которых были отрывки из балетов П. Чайковского "Спящая красавица", "Щелкунчик", "Лебединое озеро", его оперы "Евгений Онегин" и оперы А. Бородина "Князь Игорь".

Приятным сюрпризом для посетителей концерта стало выступление под аккомпанемент оркестра четырех артистов балета.

На втором концерте в воскресенье российские музыканты сыграют более 20 хорошо известных в Китае народных песен, включая "Катюша", "Тройка" и "Уральские рябинушки".

Шанхайский музыкальный фестиваль "Чэньшань" - самый масштабный в Китае фестиваль классической музыки под открытым небом. Начиная с 2012 года, он проходит в мае и за это время привлек десятки тысяч любителей классики.

Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии начал гастроли в Поднебесной с концерта в Пекине, состоявшегося в конце прошлого месяца. Помимо китайской столицы, симфонический оркестр из России дал концерты в таких городах как Далянь /пров. Ляонин/, Харбин /пров. Хэйлунцзян/, Шэньян /пров. Ляонин/, Циндао /пров. Шаньдун/, Чжухай /пров. Гуандун/, Чанша /пров. Хунань/, Сучжоу /пров. Цзянсу/ и Шанхай.

Дирижерами оркестра стали Александр Дмитриев и Владимир Альтшулер. Гастрольное турне петербургских музыкантов в Китае завершится 15 мая.

Китай. СЗФО > СМИ, ИТ > russian.china.org.cn, 14 мая 2017 > № 2172505


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter