Всего новостей: 2554804, выбрано 13530 за 0.270 с.

Новости. Обзор СМИ  Рубрикатор поиска + личные списки

?
?
?  
главное   даты  № 

Добавлено за Сортировать по дате публикации  | источнику  | номеру 

отмечено 0 новостей:
Избранное
Списков нет

Украина. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 2 июля 2018 > № 2661023

Украина для Голливуда — белое пятно. Что о нашей стране говорят западные звезды

Николай Милиневский, Вести.ua, Украина

В Киеве с выступлением побывал голливудский актер Джон Малкович, который впоследствии огорчил украинцев своим высказыванием о том, что фактически наша страна для большинства его коллег — это белое пятно и обсуждать события в Украине среди актеров и режиссеров не принято.

В частности Джон Малкович в интервью ТСН заявил: "На протяжении этих лет Украина остается белым пятном, будто ее кто-то стер с карты. В мозгах голливудского сообщества царит Трамп и "русский заговор". Однако — никакой Украины. В этом году я дважды пытался говорить с ними об Украине. Никто не хочет об этом говорить. Я даже не знаю, какой процент неравнодушных в Голливуде знает, что произошло здесь в 2014-м году и что происходит сейчас. Но я не голливудский актер. Я не такой, как они. За два месяца в Голливуде со мной никто не говорил о войне в Украине. Полный зеро".

И Малкович, к нашему сожалению, оказался прав. Если в 2014 году, когда в Украине происходила Революция достоинства, а позднее был аннексирован Крым и началась война на Донбассе, некоторые звезды лаконично высказывались в поддержку нашей страны. Но с годами они практически перестали обращать внимание на нашу проблему. Исключением стала акция в поддержку обвиненного Россией в терроризме и заключенного на двадцать лет украинского режиссера Олега Сенцова — #FreeSentsov. В ее рамках некоторые голливудские знаменитости сфотографировались и разместили в своих блогах фотографии с хэштегом #FreeSentsov. Среди них Мэрил Стрип и Джонни Депп.

Мы подобрали высказывания голливудских знаменитостей в поддержку Украины.

Актриса украинского происхождения Мила Йовович в 2014 году сказала: "Все, что происходит в Украине, очень близко моему сердцу. Видеть, как мой народ страдает, видеть, как украинцы переживают революцию, войну — очень тяжело. Страдания моей страны разбивают мне сердце. Конечно, я хочу сделать все, что в моих силах, чтобы помочь. У меня там родных нет, и мне там делать нечего. Но я хотела бы приехать и предоставить людям какую-то моральную поддержку".

Актер и лидер группы Thirty Seconds to Mars Джаред Лето, который уже неоднократно приезжал в Киев на гастроли, во время церемонии награждения премией "Оскар" в 2014 году сказал: "Всем, кто смотрит трансляцию премии "Оскар" в Украине, я хочу сказать, что мы поддерживаем вас. Мы здесь в то время, когда вы боретесь за то, чтобы ваши мечты сбывались, чтобы вы могли жить той жизнью, которую вы заслуживаете".

После этого, опять же в 2014 году, во время своих гастролей в Киеве Джаред Лето побывал на Майдане и признался, что у него осталось много впечатлений от увиденного: "Я увидел людей, которые горячо и отчаянно хотят свободы и лучшего будущего для своей страны. Эти убийства, которые произошли на Майдане, — это большая трагедия. И когда я был на Майдане, эта боль потери особенно остро ощущалась. Я искренне сочувствую семьям погибших".

Актер и режиссер Джордж Клуни известен тем, что принимает участие в различных акциях по защите прав человека. Благодаря знакомству с одним из братьев Кличко он поддержал Оранжевую революцию 2004 года, а потом и Революцию достоинства. На пресс-конференцию, посвященную фильму "Охотники за сокровищами", он пришел в футболке с портретом Юлии Тимошенко, которая в тот момент находилась под стражей в Качановской колонии. А во время Берлинского кинофестиваля Клуни высказался в поддержку Евромайдана: "Точно не существует демократии, когда есть политзаключенные, в частности, такие как Тимошенко. Поэтому хочу сказать вам всем на Майдане в Киеве и по всей Украине — когда вы смотрите на Запад, знайте, что мы отвечаем вам взглядом, полным огромного восхищения. Желаем вам той власти, которой хотите вы. И мы желаем вам силы бороться за это".

Украина. США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 2 июля 2018 > № 2661023


Франция > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rfi.fr, 1 июля 2018 > № 2669793

Симону Вейль похоронили в Пантеоне

Французского политика и активного борца за сохранение памяти о жертвах Холокоста Симону Вейль похоронили в парижском Пантеоне. Траурный кортеж проследовал через центр Парижа по голубому ковру, проложенному от Мемориала жертвам Холокоста до Пантеона. На церемонии присутствовали президент Франции Эмманюэль Макрон, а также бывшие президенты страны Николя Саркози и Франуса Олланд.

«Франция любит Симон Вейль за ее праведную борьбу и заботу о самых слабых, — заявил Эмманюэль Макрон во время церемонии. — Как Андре Мальро, она боролась за нашу цивилизацию, и как Жан Мулен, она боролась за то, чтобы Франция оставалась верной себе». Решением главы государства гроб с телом Симон Вейль похоронят в Пантеоне вместе с ее мужем, Антуаном Вейлем, как она указала в завещании.

Симона Вейль скончалась 30 июня 2017 года в Париже и была похоронена на кладбище Монпарнасс. Уже на следующий день к президенту Франции поступило несколько обращений от политиков, деятелей культуры и партий с призывом захоронить Симону Вейль в Пантеоне. Петиции в адрес Макрона в интернете за сутки собрали более 200 тысяч подписей. 5 июля 2017 года президент Франции принял решение перенести останки Симоны Вейль и ее супруга в Пантеон.

Симона Вейль была одной из основательниц Мемориала жертвам Холокоста. В 16 лет она была депортирована в лагерь смерти Освенцим-Аушвиц вместе с другими 1500 французскими евреями. Во время войны в концентрационных лагерях она потеряла мать, отца и брата.

Симону Вейль называли «иконой» Французской Республики не только за ее роль в создании мемориала жертвам Холокоста, но и за политическую деятельность. На посту министра здравоохранения она добилась легализации абортов, а после стала первой женщиной, которая заняла пост главы Европарламента. Симон Вейль была дважды награждена орденом Почетного легиона, высшей государственной наградой.

Франция > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rfi.fr, 1 июля 2018 > № 2669793


Украина. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 1 июля 2018 > № 2660999

Зачем Сокуров написал Порошенко

Николай Милиневский, Вести.ua, Украина

Российский режиссер Александр Сокуров, который одним из первых в своей стране обратился к Путину с призывом освободить Олега Сенцова, на этот раз обратился с письмом к Папе Римскому и Петру Порошенко. Он вновь борется за освобождение украинского режиссера, но уже другими методами.

В частности, в своем письме президенту Украины он говорит: «Прошу хотя бы Вас начать с белого листа. Прошу Вас, отпустите безо всяких условий всех находящихся в заключении в Украине граждан России. Прошу Вас, объявите бессрочный мораторий на всякую военную, дипломатическую, политическую конфронтацию. Прошу Вас, сделайте все, чтобы освобождение моего коллеги Олега Геннадьевича Сенцова стало бы неизбежным. Прошу Вас, спасите его жизнь. Олег еще послужит Украине, народному и мировому киноискусству. Он сторицей возвратит свои долги Родине за усилия по освобождению, за вызволение соотечественников из политического плена. Оправдает все политические потери, риски от компромиссных решений Украинской власти сегодня».

Кроме этого, он явно разочаровался в том, что не только на его, но и на обращения других знаменитых режиссеров, в частности Педро Альмодовара, не последовало никакой реакции: «Многочисленные попытки мои и моих коллег убедить правоохранителей и власть предержащих России обратить взор к судьбе этого мужественного человека, проявить милосердие до сего момента не дали никакого результата. Попав в молох политической схватки Украины и России, этот человек, вопиющий о разумности и милосердии, может погибнуть».

Сокуров — гуманитарий, а не политик

Кинорежиссер Роман Балаян прокомментировал «Вестям» это обращение так: «Нужно учитывать, что все-таки Сокуров — гуманитарий, а не политик. Поэтому мне не нравится обсуждение его письма. Но Сокуров никогда не шел ни у кого на поводу. Это только дурачки такое могут говорить, поскольку не согласны с каким-то его мнением и выдумывать, что его перемолол молох. Я даже говорю не о режиссере, а о человеке Сокурове. Я всегда им восхищался. Я прочел его письмо — редко кто может написать такое Папе Римскому и Порошенко. А вот надо ли так, как он хочет, это другой вопрос». Напомним, что российский режиссер — обладатель не только многих наград международных кинофестивалей, но и лауреат премии Ватикана «Третье тысячелетие», которую ему вручил Иоанн Павел II в 1998 году.

«Мыжебратья»

По сути из многих высказываний и заявлений в адрес Сокурова слова Балаяна можно назвать самыми либеральными, поскольку остальные высказывания намного жестче. Так, Глава Госкино Украины Филипп Ильенко у себя в Facebook написал: «Российский кинорежиссер Александр Сокуров обратился с просьбой освободить Олега Сенцова к… Президенту Украины! Фактически Александр Сокуров выступил в роли переговорщика со стороны держателей заложников, выдвинув достаточно четко сформулированные требования о полной политической и военной капитуляции Украины. Напомню, незадолго до этого другой российский кинорежиссер Андрей Звягинцев в своем обращении в поддержку Олега Сенцова призвал Украину и Россию обменяться политическими заключенными, таким образом приравняв украинцев, удерживающихся в России как политических заложников, с российскими военными оккупантами и диверсантами, задержанными в Украине. Очевидно, что эти два человека, которые являются далеко не худшими представителями российской интеллектуальной и творческой элиты, в очередной раз подтвердили общий диагноз всей российской либеральной интеллигенции по украинскому вопросу: искренние подпевалы кремлевской песни о „мыжебратья" и „насразделилиполитики". Жду обращения еще кого-то из известных российских кинорежиссеров в Верховную Раду Украины с требованием вывести российские войска из Донбасса и в Кабинет Министров Украины — вернуть незаконно захваченный Крым Украине. Список требований можно продолжать бесконечно…»

«Юродивый при царе»

Даже российские лидеры общественного мнения у себя в соцсетях отреагировали на письмо Сокурова жесткой критикой. В своих постах они пишут о том, что уже и этого режиссера «перемолол молох» и что фактически он превратился в «шута при царе». Например, блогер и колумнист Максим Горюнов пишет: «Сокуров играет в московского юродивого. Если написать письмо только Папе Римскому, Кремль увидит в тебе врага. Это опасно. Поэтому Сокуров, играя юродивого, написал и Папе Римскому, и Порошенко (очевидный идиотизм). После письма Порошенко он выглядит как Божий дурачок. Таких на Москве не трогают. Юродивых и Божьих дурачков нельзя трогать: если тронуть, „удачи в делах не будет". Два письма Сокурова — это на 100% средневековое событие. Мы видим царя и юродивого при нем. Коллективный московский разум вернулся в шестнадцатый век. Всего за четыре года».

«Разбрасывают спички»

Напомним, что Александр Сокуров в марте 2014 года выступил с заявлением, в котором указал, что использование военной силы против украинцев будет иметь необратимые последствия для самой России. Также он призвал россиян уважать желание украинцев жить отдельным государством: «Мы не один народ с украинцами, мы разные. У нас внутренне разные культуры. Не зря украинцы всегда хотели жить отдельным государством. Да, мы близки, у нас есть много похожего, но это не означает, что мы один народ. Это совсем не так. Мы разные, и нам эту разность нужно уважать и ценить».

А в феврале 2017 года Александр Сокуров сказал, что российские политические комментаторы, а также сотрудники российского телевидения и радиовещания рано или поздно предстанут перед Гаагским трибуналом, поскольку они «являются провокаторами, которые во время пожара разбрасываются спичками». «Надеюсь, когда-нибудь эти политические обозреватели предстанут перед Гаагским трибуналом как провокаторы, которые нанесли огромный урон гуманитарному пространству России и всему российскому народу. Эти радио- и телевизионные глашатаи занимаются тем, что во время пожара разбрасываются спичками. На месте власти я бы обратил особое внимание на этих людей, создающих предпосылки для международных конфликтов. Они должны быть наказаны. Это же просто преступники, которые работают и на государственных, и на частных каналах. И там, и там нет никакой ответственности за подобное поведение».

«Леопарды» и «Медведи» Сокурова

67-летний Александр Сокуров снял на данный момент восемнадцать художественных фильмов, из которых практически каждый второй удостаивался приза крупного международного кинофестиваля или был, как минимум, номинирован на главную награду. В частности, за одну из первых картин — «Одинокий голос человека», — которую он снимал с 1978 по 1987 год, Сокуров получил «Бронзового Леопарда» кинофестиваля в Локарно. На этом же фестивале, но в 2006 году он получил «Почетного Леопарда» за особый вклад в кинематограф. Также в 1987 году на «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля был номинирован фильм «Скорбное бесчувствие», а в 2005 году на эту же награду претендовал его фильм «Солнце». В 2011 году он получил «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля за фильм «Фауст».

Его драмы «Молох» и «Телец», в которых он исследует природу тиранов и диктаторов, управляющих странами — на примере Гитлера в первом случае и Ленина во втором — были также обладателями призов и номинантами самых авторитетных кинофестивалей. В 1999 году «Молох» был номинирован на European Film Awards, а «Телец» в 2001 году претендовал на «Золотую пальмовую ветвь МКФ в Каннах».

Украина. Россия > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > inosmi.ru, 1 июля 2018 > № 2660999


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 30 июня 2018 > № 2667766

Две звезды Станислава Говорухина.

«Солнце нашей поэзии закатилось!» - именно так написал о трагической гибели А.С. Пушкина журналист Андрей Краевский. Перефразируя русского издателя, теперь хочется сказать: «Закатилось солнце нашего кинематографа!»

14 июня 2018 года ушёл из жизни кинорежиссёр и сценарист, общественный и политический деятель Станислав Говорухин.

Нет, наверное, человека на всём постсоветском пространстве, который не смотрел таких произведений, как «Вертикаль» или «Место встречи изменить нельзя». Благодаря таланту Говорухина киноленты получили статус культовых, его стараниями фильмы появились на экранах телевизоров, а не остались на столах цензоров.

Из чувства уважения к Станиславу Сергеевичу попытаемся избежать заезженных шаблонов «родился-крестился» и уделим внимание действительно важным моментам. А именно появлению на небосклоне кинематографа двух ярчайших звёзд.

«Вертикаль»

Это история про группу скалолазов, отправившихся в Сванетию для покорения горы Ор-Тау. Картина с самого начала и до конца пропитана духом альпинизма. Конечно, не последнюю роль в создании атмосферы в фильме сыграли песни Владимира Высоцкого, но обо всём по порядку.

Сценарий под рабочим названием «Мы одержимые» написали начинающие драматурги Сергей Тарасов и Николай Рашеев. Сроки для съёмок были очень сжаты, поэтому Одесская киностудия поставила режиссировать двух студентов ВГИКа - Станислава Говорухина и Бориса Дурова.

Впрочем, история работы над фильмом окружена противоречивыми рассказами. Согласно некоторым данным, сценарий писал руководящий чиновник министерства кинематографии. Используя должностные полномочия, он частенько продавал откровенно слабые работы студиям. Вот и материал об альпинистах изначально был создан на уровне графомана, да и название оставляло желать лучшего - «Мы идиоты». Конечно, сценарий был сразу же исправлен, а на его обложке появился более презентабельный заголовок: «Мы одержимые».

Взявшись с энтузиазмом за предоставленную работу, Говорухин и Дуров решили не просто создать фильм. Нет. Студенты поставили перед собой цель: показать зрителям романтическую поэму о горах. А как это сделать? Верно, с помощью музыкальной составляющей ленты.

Режиссёры предложили главную роль Юрию Визбору, но тот, немного подумав, отказался. То ли съёмки в фильме «Июльский дождь» помешали, то ли артист счёл непрестижным предложение от неизвестных дебютантов. На место Визбора пригласили Владимира Высоцкого. В письмах жене поэт говорил: «Режиссёры молодые, из ВГИКа, неопытные, но приятные ребята, фамилии их Дуров и Говорухин. Фильм про альпинистов, плохой сценарий, но можно много песен, сейчас стараюсь что-то вымучить, пока не получается…» Примечательно, что написанная непосредственно для ленты известнейшая песня «Скалолазка» не вошла в финальную версию.

Для консультирования на съёмочную площадку пригласили опытных альпинистов. Они не только выполняли роль дублёров, но и обучали артистов ходить в горы. Актёрам объясняли, как пользоваться ледорубом, ставить палатки. Итогом занятий стало восхождение на высоту 3 000 метров, сдача нормативов и получение значка «Альпинист СССР».

Возлагала ли Одесская киностудия большие надежды на фильм Станислава Говорухина и Бориса Дурова? Навряд ли. Ведь опыта у них не было, сюжетная линия истории проста, да и на главной роли находился опальный Владимир Высоцкий. Мало кто ожидал успеха, но вышло иначе.

«Вертикаль» стала не только дебютной работой режиссёров, но и прорывом для Высоцкого. Впервые его песни звучали с экрана кинотеатра. Лента вызвала фурор в Советском Союзе. Люди шли в кино с блокнотом и ручкой, чтобы записать тексты песен. В мгновение ока Станислав Говорухин, Борис Дуров и Владимир Высоцкий оказались востребованы в кинематографе. А ведь у поэта были непростые отношения с советской властью.

«Место встречи изменить нельзя»

Кинокартина рассказывает о нелёгкой борьбе Московского уголовного розыска в лице Глеба Жеглова и Владимира Шарапова с неуловимой бандой «Чёрная кошка». Если при съёмке фильма «Вертикаль» Владимира Высоцкого вовлёк в процесс Станислав Говорухин, то в этот раз всё получилось наоборот.

На презентации произведения «Эра милосердия» авторы Аркадий и Георгий Вайнеры вручили поэту один экземпляр своей книги. Высоцкий из-за неотложных дел в Париже не успел прочитать роман, но поделился им с Говорухиным.

Станиславу Сергеевичу так понравилась история, что он решил снять по ней фильм. Однако переговоры с авторами по экранизации детектива уже вёл Алексей Баталов. Правда, перспектива играть главную роль и одновременно с этим занимать место режиссёра заставили актера отказаться от своих замыслов. Подоспевшие Высоцкий и Говорухин оказались как нельзя кстати. Начались кропотливые приготовления к съёмкам.

Одним из сложнейших моментов стало утверждение актёров на главные роли, в частности, Глеба Жеглова. Станислав Говорухин представлял капитаном МУРа исключительно Владимира Высоцкого. Но кинематографическое руководство было категорически против опального барда и требовало предложить иные кандидатуры. Режиссёр поступил весьма мудро. Он снял постановочный короткометражный фильм с актёрами, которые не подходили на роль Жеглова. Умышленно он задействовал самых неудачных претендентов. Посмотрев видео, комиссия, с тревогой в душе, всё же одобрила Владимира Высоцкого.

Кандидатура Владимира Конкина на роль Шарапова также была отметена. Но на этот раз братьями Вайнерами, так как в актёре они не видели образа фронтового разведчика. Как удалось переубедить авторов? Очень просто, по наработанной схеме. Остальные кандидаты оказались хуже. Так по милости судьбы и хитрости Станислава Говорухина утверждён звёздный дуэт будущего шедевра.

Съёмки были донельзя перенасыщены событиями. О них можно написать целую книгу с двумя-тремя продолжениями. То на Высоцкого набросится поклонница да вцепится зубами в его кожаное пальто, то сам Владимир повредит руку, выбивая стекло «Фердинанда». Курьёзов и приключений хватало.

Однажды Станиславу Говорухину надо было срочно уехать на фестиваль и тогда-то место режиссёра на время занял Владимир Высоцкий. Он поставил сцену допроса Груздева. Конечно, не без сложностей, но поэт справился с возложенной на него задачей.

Сцена, где Жеглов вместе с Копчёным виртуозно загоняют шары в лузы, заставила монтажёров, стиснув зубы, попотеть. Оказалось, Высоцкий и Куравлёв играть в бильярд совершенно не умели. С какой стороны брать кий они, разумеется, знали, но как с ним обращаться - увы. Для решения возникшей проблемы на съёмочную площадку пригласили лучшего бильярдиста Одессы - мастера спорта СССР Владимира Иванова. Именно он демонстрировал красивые удары на зелёном сукне, а актёры лишь размахивали кием.

В 1979 году «Место встречи изменить нельзя» появляется на экранах телевизоров. Несмотря на то что кинокартина становится всеобще признанной, награды обходят её стороной. Лишь министр внутренних дел СССР вручил создателям почётные грамоты. А Владимир Высоцкий за роль Глеба Жеглова удостоился Государственной премии СССР посмертно.

Подготовил

Александр КАРАВДИН

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > mvd.ru, 30 июня 2018 > № 2667766


Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > and.kz, 30 июня 2018 > № 2662642

В поисках пятого элемента

Технический прогресс и конкуренция с искусственным интеллектом заставляют людей искать себя в творческой сфере. Более того креативное сообщество, которое появилось благодаря этому тренду, гораздо больше чем может показаться на первый взгляд. Убедиться в этом можно было, посетив трехдневный фестиваль Go Viral, где количество креатива на один квадратный метр просто зашкаливало.

Само мероприятие было направленно на распространение инновационных и креативных идей, в таких сферах как медиа, технологии, бизнес и культура. Программа оказалась настолько насыщенной, что периодически участники фестиваля жалели, что не могут себя клонировать, дабы присутствовать на нескольких выступлениях сразу. Именно поэтому мы решили сделать краткий обзор всех сессий, включая такое направление, как социальное воздействие.

Дополнительная навигация по материалу

Медиа

Бизнес и технологии

Культура

Социальное воздействие

#МЕДИА

В поисках секретного компонента виральности

В сфере «Медиа» ожидаемый ажиотаж можно было наблюдать вокруг спикеров выступающих на тему виральности. Оно и понятно, ведь это насущный вопрос для всех, кто производит какой-либо из видов контента. И хоть мнения экспертов сходятся на том, что управлять вирусностью — практически невозможно, нам все-таки удалось зафиксировать несколько советов:

- Производя контент, думайте, кому вы его адресуете, какую выгоду получит ваш зритель/читатель/слушатель.

- Помимо самой идеи, контент должен содержать определенный посыл для своей аудитории.

- Создавайте мультимедийный контент.

- Стоящий заголовок — один из секретов вирального контента.

- Даже вирусный контент нуждается в продвижении.

- Конечный продукт должен вызывать у людей эмоции.

- Для любого контента, важно не опубликовать его слишком поздно.

- Если же вы все-таки беретесь за уже активно обсуждаемую тему, не забудьте поменять ее контекст, чтобы суметь обратить на себя внимание.

- Делайте самопроверку на виральность. Для этого достаточно честно ответить на вопрос, а я сам поставил бы лайк такому контенту или поделился бы им со своими подписчиками?

- Делая публикацию, выбирайте ту площадку, через которую вашей аудитории будет удобно делиться вашим контентом со своими подписчиками.

Кредит доверия к медиа

Между тем менеджер по привлечению аудитории в «CALmatters» Трэвор Эйшн поделился своими наблюдениями о том, что современные журналисты стремятся к популярности, в то время как им лучше было бы подумать о достоверности своих материалов.

«Если вы начнете делать максимально правдивый контент, то аудитория сама развернется к вам. То есть популярность ваших материалов будет строиться на доверие к ним, что намного ценнее раздутой из нечего сенсации», - отметил он.

Как использовать сторителлинг для социальных изменений?

На этот вопрос отвечали Дэви Локвуд, Мэри Митчел, Денис Бигос и Лара Столман.

Справка

Сторителлинг — это способ передачи информации и определенных смыслов через рассказывание историй.

Эксперты отмечают:

1

Чтобы привлечь аудиторию к какой-то проблеме, необходимо научиться рассказывать истории.

2

Если люди верят вашим героям, сопереживают им, меняют свое мировоззрение — это первый шаг к социальным изменениям.

3

Находите тех героев, которые будут максимально ярко и одновременно глубоко выражать главную мысль вашей истории.

4

Насколько бы важной и подробной ни была ваша информация, если не будет историй, причем адаптированных под социальные сети, они не привлекут внимание широкой аудитории.

Юмор сближает

А вот дискуссия «Все любят смеяться: объединение людей через развлечения» на удивление получилась серьезной. Спикеры больше говорили о социальных проектах, позволяющих обществу посмотреть на проблему со стороны. Например, команда кыргызского шоу «Жарайт Сити» в своих скетчах говорит о проблемах в медицине и образовании.

В свою очередь ведущий менеджер по цифровому приобретению сети ZINC Network Татьяна Богданова продемонстрировала вирусное видео о проблемах экологии и ролик-эксперимент, где мужчины пробуют, насколько сложно ходить в женских туфлях. «Юмор и шутки помогают рассказывать о сложных и важных вещах», — отметила Татьяна.

А вот PR-консультант, интернет-маркетолог Ринат Балгабаев на юморе не зарабатывает, однако шутки позволяют ему выражать свои идеи и свое отношение к каким-либо событиям. Более того многие из них становятся мемами и рассылаются по чатам в WhatsApp.

#БИЗНЕС И #ТЕХНОЛОГИИ

Как вы считаете, стартап сексуален?

С такого вопроса началась первая панельная дискуссия направления «Бизнес». Однако его автору не удалось застать спикеров врасплох. Так самым оригинальным оказалось мнение о том, что стартап — как девушка, первый по любви, а второй по расчету. Собственно оттолкнувшись от этого, участники дискуссии задались вопросом, как найти свою нишу.

Например, маркетолог и предприниматель Шерали Джурабаев назвал три фактора, которые помогут стартаперам преуспеть в этом поиске: «Во-первых, то чем вы занимаетесь, должно быть вам в кайф. Во-вторых, любой стартап должен потенциально приносить вам деньги. Ну и в-третьих, у вас должно быть желание стать лидером в той нише, которую вы выбираете для развития своего стартапа.

В свою очередь Ботир Арифджонов (основатель таких проектов, как "Paynet", "Lebazar.uz", "Technobiz"), посоветовал искать идеи в тех, проблемах, с которыми ежедневно сталкиваетесь вы сами. Так как очень велика вероятность, что эти же проблемы волнует и массу других людей, готовых платить за их решение.

А вот предприниматель и выпускник UC Berkeley Азиз Мусилимов посоветовал стартаперам начинать c узких ниш, придерживаясь принципа - start small. «Например, если вы хотите шить одежду, начните с линейки продукции для беременных. А уже после освоения данной ниши, можно переключатся на более широкую аудиторию потребителей», — пояснил он.

В целом же спикеры сошлись на том, что главные качества успешного стартапера — креативность и упорство. Кроме того, по их мнению, лучше двигаться мелкими и уверенными шагами, чем большими и неуверенными. Ну и конечно быть гибкими, ведь иначе сложно выжить в изменчивых условиях рынка.

Поднять свой бизнес

Предприниматели и инвесторы о специфике ведения дел в Центральной Азии.

Крис Джордж, инвестор из Сингапура

Когда мы только заходили на рынок Центральной Азии, в первую очередь нам было важно понять — какие проекты есть на этом рынке, рассчитывают ли они на монетизацию или просто подались моде на стартапы. Кроме того мы изучали имеющихся инвесторов в регионе, есть ли здесь работающая экосистема и зрелый рынок.

В качестве совета могу отметить, что властям вашего региона необходимо лучше «удобрять почву» для инвесторов, хотя бы за счет тех же налоговых привилегий. Например, в Индии сегодня можно открыть стартап в очень сжатые сроки, а при увеличении его капитализации получить поддержку от правительства.

Тем не менее, думаю, что в ЦА есть великолепные возможности - я здесь как раз для их поиска. В этом регионе молодое и энергичное население, а вызовы похожи на те, с которыми мы столкнулись в Индии 18-20 лет назад.

Аман Тентиев, учредитель компании Tech Farm

Технологический бизнес в ЦА чаще всего развивается в больших городах. Поэтому здесь важно ориентироваться на молодежь, так как они быстрее принимают новые технологии и становятся драйверами развития.

Камиль Каримов, основатель транспортной компании GLOTUS и онлайн-сервиса Click Logistics

Расстояния между городами в Казахстане накладывают дополнительные издержки на проекты в области электронной коммерции. Кроме того есть разница в уровне доходов жителей разных городов, что также необходимо учитывать стратаперам при создании или масштабировании своего продукта.

Акмаль Пайзиев, сооснователь MyTaxi, Workly, Express24, Maxtrack

Местный феномен в Узбекистане — это незначительное количество людей с подключением к мобильному интернету, даже при наличии iPhone8. Тем не менее мы надеемся, что эта ситуация будет меняться.

Алишер Юсупов, генеральный директор Brand.uz

В нашем регионе есть ряд особенностей, которые действительно препятствуют стремительному развитию инноваций и стартапов. Среди них:

- Покорность и стереотипы связанны с возрастом. Зачастую люди старшего поколения гасят в себе желание развиваться и осваивать что-то новое.

- Мы редко говорим друг другу в лицо то, что думаем, а это тоже проблема.

- Советское образование, в котором нет места для креативного мышления.

- Отсутствие экосистемы, которая могла бы способствовать взлету стартапов.

Чтобы изменить это, нужно взращивать среди представителей нового поколения — людей с новым критическим мышлением и гибкими навыками.

Образование будущего

Также спикеры направлений «Бизнес» и «Технологии» очень много говорили об образовании. Вместе они даже попробовали представить образовательную систему будущего. Так, по их мнению, школы откажутся от классов и начнут применять персонализированную систему обучения. Кроме того в учебных программах будет сделан акцент на тех навыках, которые не смогут освоить компьютеры. Вместе с тем сам искусственный интеллект и большие данные сильней всего повлияют на изменения в системе образования.

Вместе с тем сам искусственный интеллект и большие данные сильней всего повлияют на изменения в системе образования. Так, например, основательница и генеральный директор компании «Adian» Светлана Доценко презентовала систему, которая:

- Собирает данные о работе и финансировании университетских профессоров.

- Использует алгоритмы для выбора идеальных партнеров.

- Строит связи с партнерами в университетах.

Проект был основан в Гарварде, его первоначальная идея заключалось в помощи студентам, занимающимся научной работой. Сейчас компания «Adian» работает с 12 крупнейшими университетами США.

В свою очередь СЕО Future Laboratory Иракли Кашибадзе поделился интересной мыслью о том, что образование — это процесс преобразования денег в знания, а инновации - это обратный процесс преобразования знаний в деньги. Кроме того, по его словам, студентов надо учить не идеи придумывать, а находить проблемы и потом решать их инновационным способом. «Мир идет по пути создания fablabs и fabcity, когда все может производиться в одной лаборатории или в черте города», — добавил Иракли.

Новые технологии: возможности или опасность?

Эксперты Go Viral также обсудили, как технологии могут изменить нашу жизнь, причем не только в лучшую сторону.

Бэй Маклафлин, предприниматель

Мне кажется, нам надо думать не только о том, как технологии делают нашу жизнь лучше. Но и том, какие риски они несут в связи с использованием наших цифровых данных. Поэтому считаю, что общественности необходимо добиваться от Facebook и Google подотчетности и транспарентности.

Джереми Киршбаум, исследователь

При всех преимуществах блокчейна и искусственного интеллекта, стоит помнить, что технологии не отменяют простого человеческого участия. Да и сам искусственный интеллект может быть не таким умным, как мы его себе представляем.

Алмаз Шарман, профессор, доктор медицинских наук

Я бы не преувеличивал опасности, подобное было всегда. Моя мечта, что когда-нибудь я доеду за два часа из Алматы до Нью-Йорка, а дроны смогут доставить мне еду или лекарства. Что касается конкуренции со стороны искусственного интеллекта, сейчас очень хорошее время для того, чтобы начать осваивать новую профессию. Думаю, что в будущем востребованными окажутся специальности, предусматривающие живое общение и взаимодействие людей друг с другом. Например, сам Алмаз хотел бы открыть в будущем свой ресторан и стать в нем поваром.

Сабина Исмаилова, социальный предприниматель

Не нужно бояться, что роботы займут наши рабочие места. Это значит, что у нас будет возможность заняться чем-то другим. Главное чтобы к этому были готовы школы и университеты, которые пока к сожалению нацелены на то, чтобы учить нас учиться, вместо того чтобы учить тому, как применять уже полученные знания.

Тилек Токтогазиев, предприниматель

Моя миссия – сделать так, чтобы технологии быстрее доходили до сел и были доступны даже тем, у кого нет средств прокормить себя. Я развиваю свой бизнес в агросфере и хочу масштабировать его на самые маленькие хозяйства. В связи с этим в моих планах вместе с семьей переехать в село и сделать там технологический городок. Сегодня технологии позволяют работать везде. Сел у озера Иссык-Куль, смотришь на горы, работаешь и получаешь удовольствие.

#КУЛЬТУРА

Как преодолеть физические ограничения и изменить мир вокруг?

Важную и непростую тему обсудили участники секции «Культура» — «Инклюзия на рабочих местах». Здесь опытом делились люди, которые своей деятельностью и примером меняют ситуацию в сфере построения и формирования инклюзивного общества в разных странах.

Мадина Карсакпаева — координатор в Алматинском городском обществе инвалидов. Участникам Go Viral она рассказала о том, что смогла получить образование не только в Казахстане, но и за рубежом, получив диплом магистра в области инклюзивного и специального образования. По словам Мадины, в нашей стране до сих пор много стереотипов, связанных с людьми с ограниченными возможностями. Очень часто ей отказывали при приеме на работу, так как боялись, что она не сможет справиться с тяжелой работой или же компания попросту не имела нужной инфраструктуры. «Мне было сложно найти работу, несмотря на то, что я получила хорошее образование. Сначала я нашла себя в волонтерстве, а затем получила работу в Британском совете, что стало хорошим опытом для меня. Другие страны, люди, путешествия — именно это помогло мне поверить в себя и свои силы», — рассказала Мадина.

В свою очередь Лара Столман — режиссер документального фильма Swim Team (о достижениях команды по плаванию, участники которой — подростки с расстройствами аутистического спектра) отметила, что в США люди тоже мало знают об инклюзии и связанно это по ее мнению с пробелом в системе образования. Главная идея кинокартины Лары показать, что нет никаких ограничений, если ты действительно сильно чего-то хочешь. «У людей с особенностями есть свои сильные стороны, которые могут быть полезны обществу! И это важно показывать», — отметила она.

А вот Ольга Султанова и Елена Вовнова рассказали об опыте создания инклюзивного театра. В актерской труппе проекта — 12 профессиональных актеров и 12 ребят с особенностями развития, которые наравне с профессионалами участвуют в постановках и спектаклях. Занятия проходят раз в неделю, во время которых новое для себя открывают все участники проекта, включая зрителей.

В целом же участники дискуссии сошлись на том, что самое важное в процессе создания Инклюзивного общества — личное участие, помощь общества, шаг навстречу друг другу.

Эра новых фильмов

Направление «Культура» также запомнилось множеством тем связанных с киноиндустрией. Одной из них стал Screenlife - новый формат фильм-мейкинга, где действие происходит непосредственно на экране девайсов.

Идея создания данного формата кинопроизводства пришла режиссеру Тимуру Бекмамбетову благодаря тому что, его дизайнер забыл выключить демонстрацию экрана своего ноутбука. За целый день «лайфа» он узнал столько о своем коллеге, сколько не познал бы за годы общения с ним. В результате у Тимура появилась идея сделать в таком формате целый фильм. Так картина «Убрать из друзей» положило начало новому формату кинонопроизводства. Бюджет картины составил 1 млн долларов, а прокат собрал 64 млн долларов. К слову недавно официально выпустили трейлер второго фильма снятого в данном формате.

Что делает Screenlife особым?

- Мышь и набор текста — важные элементы повествования, которые позволяют увидеть мысли героев, а не только их действия.

- Особая работа со звуком предполагает наличие тишины, определенный ритм дыхания, а также правильно подобранный интершум.

- Очень легко в данном формате доснять что-либо, но очень сложно собрать и подготовить общий материал.

- Чтобы наполнить фильм вторым дыханием, необходимо добавить кликабельность.

Также технический директор «Screenlifе» подразделения Янис Онкинс рассказал, что монтаж и производство такого фильма можно осуществить в одноименном онлайн-редакторе. Также с помощью данного формата можно монетизировать свои таланты. Например, серфить любимый сайт и рекомендовать интернет-новинки друзьям и знакомым, получая за это вознаграждение.

#СОЦИАЛЬНОЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ

Пятым элементом фестиваля оказалась Sharing economy — модель экономики, которая основана на коллективном использовании услуг и товаров, в противоположность личному владению. Возможностям и будущему sharing economy была посвящена сессия Дэвида Вайнгартнера. По его словам сейчас новые технологии дают возможность изменить мир — приблизить тех, кто находится далеко, создавать сообщества для выхода из сложных ситуаций (например, в случаях стихийных бедствий и пр.).

Но главное, что мы должны понимать: возможности Sharing economy целиком зависят от людей — будем ли мы совмещать онлайн-пространства и оффлайн-услуги, менять экологию и работать над решениями социальных проблем.

Эрик Фарахов

Автор материала

Виктория Задирако

Автор материала

Анель Майлыбаева

Автор материала

Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > and.kz, 30 июня 2018 > № 2662642


США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 30 июня 2018 > № 2660960

«Что не так с нашим обществом?» Мэр Аннаполиса выражает озабоченность враждебностью к СМИ

Гэвин Бакли сказал, что «Кэпитал Гэзетт» «пишет о том, как наши дети играют в футбол и об интересных местных новостях»

Бен Джейкобс (Ben Jacobs), Кейт Лайонс (Kate Lyons), Гвилим Мамфорд (Gwilym Mumford), The Guardian, Великобритания

Мэр Аннаполиса Гэвин Бакли (Gavin Buckley), удрученный известиями о массовом расстреле сотрудников местной газеты, сказал «Гардиан» (Guardian): «С нашим обществом, наверное, что-то не так, раз мы настолько нервные, что можем так расстроиться из-за газеты, которая пишет про кошек, застрявших на дереве».

Несмотря на эти слова, Бакли дал понять, что местная газета Аннаполиса «Кэпитал Гэзетт» (Capital Gazette), в чьей редакции в четверг застрелили пять человек, была хорошим изданием, и он просто в шоке, что она могла стать целью атаки. Когда ему сказали, что в «„Кэпитал" была стрельба» (Capital — «столица», англ.), его первая мысль была, что речь идет о деловом центре столицы Мэриленда, то есть самого города Аннаполиса.

По его словам, «Кэпитал Гэзетт» «пишет о том, как наши дети играют в футбол и других локальных интересных новостях, о которых мы хотим знать», и он не может понять, как «все это может вызывать у кого-то столько агрессии».

Ранее он говорил: «Это не либеральная газета, не правая газета, она находится где-то посередине и отвечает за освещение местных новостей».

Бакли также выразил обеспокоенность тем, что это была целенаправленная атака на СМИ. «Если это агрессия против журналистики, то положение дел печально, — сказал мэр, который впервые занимает этот пост. — Потому что здесь журналисты не получают столько, чтобы жертвовать своей жизнью, мы не в горячей точке, мы не в какой-то стране третьего мира, где правит диктатор. Мы в провинциальном городке, и мы в шоке, с которым нам еще предстоит справиться».

В числе тех, кто связывает события в Аннаполисе с нападками Дональда Трампа на СМИ, — Дэвид Саймон (David Simon), создатель сериала «Прослушка» (The Wire). «Кровь в американской редакции. Ты горд собой, не так ли, гнусный фашистский сукин сын?» — написал Саймон в Твиттере в ответ на февральский твит президента, где говорилось о «СМИ, плодящих фейковые новости» как о «враге американского народа».

Саймон раньше был репортером газеты «Балтимор Сан» (Baltimore Sun), материнская компания которой владеет и «Кэпитал Гэзетт». Позже он написал в Твиттере, что дружил с двумя журналистами, которые были среди погибших в результате стрельбы.

Столица штата Мэриленд Аннаполис — один из старейших городов страны, известный своим историческим центром и живописными набережными. Бакли, австрало-американский ресторатор, сказал: «У нас здесь такое терпимое общество, что даже австралиец может стать мэром».

Он также очень хвалил усилия полиции, чьи сотрудники прибыли на место менее чем через минуту. «Я вас уверяю, то, как быстро они прибыли, спасло человеческие жизни, — сказал он „Гардиан". — Они подвергали собственные жизни опасности, чтобы сделать это, и люди должны знать, что именно так и должны работать экстренные бригады. Они очень самоотверженные».

«Эти ребята не задумывались о том, была ли у этого парня граната, полуавтоматическое оружие или винтовка. Они знали лишь, что должны его схватить», — добавил он.

Демократ, недавно выступавший на шествии «Марш за нашу жизнь», Бакли предостерег: «Такие вещи не должны нас парализовать. Мы должны показать, что с нас довольно».

Журналисты «Кэпитал Гэзетт» выразили недовольство тем, что Вашингтон не предпринял активных действий в связи с последним инцидентом со стрельбой.

Сотрудница газеты Селин Сан Фелис (Selene San Felice) отреагировала на высказывание Дональда Трампа, что его «мысли и молитвы» с жертвами. Она сказала «Си-эн-эн» (CNN): «Я не пытаюсь переводить это в политическую плоскость, но нам нужно нечто большее, чем просто молитвы. Мне нужны молитвы, но нужно и что-нибудь еще».

Фелис добавила: «Сколько дней эта история пробудет в центре внимания? Меньше недели? Люди забудут о нас, не пройдет и недели. Мне нужно больше, чем пара дней внимания в новостях и „мысли с молитвами" — ведь были разрушены наши жизни».

«Балтимор Сан» выпустила редакционную статью, в которой говорится об атмосфере враждебности по отношению к журналистике, царящей сейчас в США. «Во времена политических раздоров, когда взгляды на новостную отрасль сильно поляризованы, многие тут же бросились обсуждать, не стала ли метафорическая война в СМИ шокирующе походить на настоящую… Вот почему так много журналистов по всей стране почувствовали себя нехорошо вечером в четверг: они просто не могли поверить, что подобное могло произойти, но что им оставалось».

Во время пресс-конференции с представителями полиции Пэт Фергесон (Pat Furgurson), заслуженный журналист «Кэпитал Гэзетт», в рубашке навыпуск и мятых брюках цвета хаки, стоял за полицейскими, записывал аудио и даже задал свой вопрос.

После этого Фергесон коротко переговорил со своими коллегами-журналистами. Откровенно потрясенный, он сказал, что жертвы лишь «пытались делать свою работу для читателей. Что-то такое может случиться в Афганистане, Ираке или где-то еще в подобном месте, но ты этого не ждешь в сонной редакции напротив местного торгового центра».

Однако он настаивал на том, что они «по-прежнему выпускают газету», и что новый номер «Кэпитал Гэзетт» выйдет в пятницу.

Когда его спросили, не хочет ли он что-то сказать остальным, Фергесон проглотил комок в горле и с минуту молчал. Затем он спросил: «Что такого смешного в мире, любви и взаимопонимании?» и ушел. В конце концов, ему еще писать статью.

США > СМИ, ИТ > inosmi.ru, 30 июня 2018 > № 2660960


Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > inopressa.ru, 29 июня 2018 > № 2661084

Чемпионат мира не принесет в Россию политических перемен

Маркус Акерет | Neue Zürcher Zeitung

То, что происходит сейчас на улицах российских городов, проводящих чемпионат мира, разрушает стереотипы и недопонимание между гостями турнира и страной-хозяйкой чемпионата. Однако думать, что так возникает "другая Россия", - иллюзия, считает журналист швейцарского издания Neue Zürcher Zeitung Маркус Акерет.

"Многие россияне испытывают удовлетворение от того, что пока все идет по плану и гости видят, что в их стране нет ни вечной зимы, ни условий, напоминающих о странах третьего мира, - отмечает Акерет. - Возможно, они после нескольких лет убаюкивающей телевизионной пропаганды удивляются тому, что гости не ненавидят и не высмеивают Россию. А многие туристы, наверное, удивляются своим представлениям об угрюмой, серой, отсталой стране. ЧМ помогает побороть невежество и предрассудки".

Однако те, кто думают, что эта веселящаяся страна с обходительными полицейскими и дружелюбными водителями автобусов - настоящая Россия, а не искаженный образ, представляемый СМИ, являются жертвами большой иллюзии. Естественно, существует и угрюмая, серая, отсталая, беспризорная Россия - в каждом из городов, проводящих чемпионат и, конечно, на больших пространствах между ними, пишет журналист. Политзаключенные, такие, как украинский режиссер Олег Сенцов, объявивший голодовку, сомнительные обвинения против арестованных активистов, защищающих гражданские права, например, Юрия Дмитриева в Карелии и Оюба Титиева в Чечне, запреты демонстраций во время ЧМ - вот обратная сторона глянца.

Наверное, после четырехлетнего периода напряженных отношений, последовавшего за крымской эйфорией разлада с Западом, санкций, экономического кризиса, повторяющегося психологического ощущения войны с Европой и Америкой ЧМ можно сравнить с грозой, разрядившей атмосферу, однако вопрос о том, почему вдруг должно измениться общество, которое недавно безоговорочно утвердило Путина в его должности, остается без ответа, пишет Акерет.

"Возможно, Западу тяжело понять российское восприятие геополитики - отношений с США, ситуации на Украине и на Ближнем Востоке - и событий внутри Европы. Однако это реальность, и мысль, что чемпионат мира изменит ее на долгое время, иллюзорна", - рассуждает журналист. После этого успешного спектакля, который вызовет гордость и самоуверенность, руководство России может почувствовать себя еще свободнее во внешней политике.

Представление о том, что россияне после ЧМ станут критически смотреть на свою страну, основывается на самообмане. "Чемпионат - всего лишь тайм-аут, летний карнавал, который побуждает к раздумьям и открывает новые перспективы", - заключает Акерет.

Россия > СМИ, ИТ. Внешэкономсвязи, политика > inopressa.ru, 29 июня 2018 > № 2661084


Россия. Франция > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 29 июня 2018 > № 2661063

ЧМ-2018: невидимый, как француз в России

Реми Дюпре, Изабель Мандро | Le Monde

Рассредоточенные на стадионах, а значит, дезорганизованные французские болельщики обвиняют ФИФА, пишут спецкоры Le Monde Реми Дюпре и Изабель Мандро.

Болельщик Фабьен Боннель глубоко возмущен. "На трех первых матчах "голубых" французские болельщики были в глупом положении, - раздраженно говорит глава колонны фанатов с трехцветным флагом. - Мы похожи на кукольный театр. Мы смешны. Это никуда не годится, это даже оскорбительно". "Капо" (аниматор трибун) ассоциации французских болельщиков Irrésistibles в России, призванный поддержать команду Франции, сокрушается по поводу разбросанности его групп на трибунах: как следствие, их недостаточно видно и их трудно организовать для распевания песен, передают журналисты.

На трех матчах группового этапа их было еле слышно, хотя 17 тыс. французов приехали в Россию и усиление французской ассоциации болельщиков Irrésistibles в последние годы наконец позволило обеспечить организованную поддержку команде Дидье Дешама, говорится в статье.

Винить следует не только количество. Безусловно, 21 июня в Екатеринбурге 2 тыс. французов мало что могли сделать против 20 тыс. перуанцев, нарядившихся в красно-белые цвета. Но через пять дней на стадионе "Лужники" в Москве даже присутствие 8 тыс. сопровождавших французскую команду болельщиков не имели решающего преимущества перед датскими болельщиками, отмечают авторы.

"Нас было столько же, сколько датчан во вторник. Но нам не удалось сформировать блок, - свидетельствует Боннель. - Мы были распределены по шести различным группам, на двух или трех этажах. Это черт те что".

Все руководители ассоциаций французских болельщиков дружно обвиняют Международную федерацию футбола (ФИФА), уверяя, что она несет ответственность за столь досадную раздробленность, говорится в статье. "Надо, чтобы ФИФА прекратила глупить. А может, это месть Франции за Мишеля Платини (у которого идет судебный спор с ФИФА)?"- задается вопросом Янник Ване, по мнению которого Федерация футбола Франции (FFF) не сумела защитить болельщиков с триколором: "FFF унижена и бессильна перед ФИФА".

Издание Le Monde связалось с ФИФА, и там объяснили, что "выделение мест зависит от категории билетов". FFF, со своей стороны, констатирует "действительное наличие проблемы с разбросанностью". "При нормальных условиях такого быть не должно", - считают в федерации.

Французский социолог, специалист по движениям фанатов Николя Уркад сказал, что "FFF добилась большого прогресса в помощи развитию культуры боления за "голубых". Она опиралась на маленькие группы болельщиков. Однако она еще находится в фазе ученичества. Ей следует лучше понимать, как вести переговоры с ФИФА, как это, например, умеет делать Германия".

Французская федерация утверждает, что в последние дни "напинала" ФИФА и что "проблема раздробленности должна быть решена" к матчу против Аргентины, который в субботу, 30 июня, пройдет в Казани. В столице Татарстана ждут около 5 тыс. фанатов "голубых", и 600 из них будут сидеть бок о бок на низкой трибуне прямо за воротами, пишут авторы статьи.

Скептически настроенный фанат Боннель готовится к "бело-голубому цунами" из-за присутствия от 15 до 20 тыс. аргентинских болельщиков. "Это будет как в матче против Перу. Мы будем затоплены". Главное, чтобы на футбольном поле такое не случилось и с французскими игроками, заключают спецкоры.

Россия. Франция > СМИ, ИТ > inopressa.ru, 29 июня 2018 > № 2661063


Германия > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 29 июня 2018 > № 2660802

«Слово „хаос“ имеет пять цифр!»

25 лет назад, 1 июля 1993 года, в Германии были введены в обращение пятизначные почтовые индексы (fünfstelligen Postleitzalen, PLZ)

Многие из наших читателей тогда ещё не родились, когда по страницам немецких газет и журналов путешествовал жёлтый рекламный персонаж под названием Рольф: он имел пять широко разведённых пальцев и символизировал недоумение многих клиентов почтовых отделений в связи с нововведением.

Рекламная кампания по поводу новых, пятизначных, взамен прошлых, четырёхзначных почтовых индексов обошлась государству в 80 миллионов марок. Придуманный телевизионным режиссёром Викко фон Бюловым (Vicco von Bülow, псевдоним Loriot (Лорио) герой комикса Кнуббелназен (Knubbelnasen) объяснял своё отношение к этой реформе очень просто: «Больше цифр почтового индекса за те же деньги!». Проект реформы был представлен общественности 29 января 1993 года и вошёл в силу с 1 июля того же года.

Отказ от сформировавшихся привычек вызвал бурю негодования у граждан Германии. Скептицизм по поводу новых пятизначных почтовых индексов был понятен. «Как я могу запомнить мой новый почтовый индекс?» – недоумевали мужчины и женщины в городах и весях в течение многих недель и месяцев до введения почтовой реформы.

«Слово „хаос“ имеет пять цифр!» – так писала в то время Frankfurter Allgemeine Zeitung. И извещала своих читателей о том, что бесплатная «жёлтая ветчина» – так рисовалась в воображении корреспондентов газеты многостраничная цветная брошюра с 26 500 новыми почтовыми индексами – будет предоставлена в пользование 40 миллионам домашних хозяйств. На издание этой брошюры потребовалось 38 000 тонн бумаги.

Чтобы там ни писали журналисты, но новая почтовая реформа была призвана облегчить и улучшить доставку корреспонденции в недавно присоединённые восточные земли из старых федеральных земель и обратно. Ведь первые цифры почтовых индексов до введения реформы оказались одинаковыми у почти 800 больших и малых городов, таких, например, как Бонн и Веймар, Киль и Штральзунд, Ганновер и Магдебург, Майнц и Гера. Поэтому для различия в почтовых индексах приходилось применять буквенные обозначение: W означало «West» (западные земли); O означало «Ost» (восточные земли).

После нововведения первые две цифры нового почтового индекса указывали на географическое расположение местности, следующие три цифры обозначали место, где конкретно живёт получатель корреспонденции (вне зависимости от того, идёт ли речь о домашнем адресе или почтовом ящике (Postfächer).

В приграничных странах к тому времени уже были введены пятизначные и даже шестизначные почтовые индексы. И отставать в этом вопросе Германии было негоже!

Но даже после нововведения многие граждане остались недовольными. Среди таковых оказались и жители восточной Вестфалии. «Мы почувствовали себя дискриминированными», – заявил один гражданин из этой области. Здесь сказалась многолетняя привычка к старым почтовым обозначениям: в Билефельде, Херфорде и Миндене первая цифра старого почтового индекса «4» изменилась на «3». «Это не имеет ничего общего с Северной Рейн-Вестфалией, – возмущались жители. – Это Нижняя Саксония!»

Баварцы, у которых старый индекс начинался на «9», а теперь стал «8», вели себя более спокойно. Клаус Цумвинкель (Klaus Zumwinkel), тогдашний Исполнительный директор (1990−2008) Deutsche Post, член наблюдательного совета компании Swiss Post и других почтовых компаний, поддержал нововведения: «Новая система будет проще, понятнее и менее запутанной для наших клиентов, почтовая служба будет работать более надёжно, эффективно и быстрее, чем раньше» . Ему вторил тогдашний министр почты Вольфганг Бётч (Wolfgang Bötsch, ХСС): «С введением новых почтовых кодов Германия становится настоящей почтовой страной».

Несмотря на первоначальный скептицизм, уже спустя несколько месяцев после введения почтовой реформы, 95 писем и посылок из 100 были снабжены новыми почтовыми индексами. Сказалась, скорее всего, присущая немцам дисциплина. В экономическом же плане это привело к тому, что многие рабочие места в почтовых отделениях были сокращены, а расходы на персонал снизились.

Согласно последним сообщениям федерального почтового ведомства, в Германии в настоящее время введено 28 684 почтовых индекса, из которых 8000 предназначены для городов, 16 500 для почтовых ящиков и около 3100 – для крупных клиентов. Новая почтовая индексация позволяет достичь высокого уровня автоматизации при обработке почтовых отправлений: письма, открытки и бандероли обрабатываются быстро и, как правило, безошибочно.

Времена массовых возмущений давно миновали. Новые почтовые коды воспринимаются теперь как нечто само собой разумеющееся. И, как считает почтовая статистика, не менее 15 миллионов молодых клиентов почты даже не слышали о жёлтом рекламном персонаже Рольфе.

Виктор Фишман

Германия > СМИ, ИТ > rg-rb.de, 29 июня 2018 > № 2660802


Казахстан. Россия > СМИ, ИТ > inform.kz, 29 июня 2018 > № 2660064

В Казахстане озвучат 6 тысяч книг для незрячих и слабовидящих

Корпоративный фонд «Болашак» открыл студию звукозаписи «Цифровая книга и ее будущее в библиотеке» на базе специализированной библиотеки для незрячих и слабовидящих граждан Астаны, передает корреспондент МИА «Казинформ» со ссылкой на пресс-службу фонда.

«Открытие студии звукозаписи позволит оцифровать более 6 тысяч книг, благодаря чему более 3 тысяч читателей получат доступ к аудиокнигам на русском и казахском языках», - отметила директор фонда Динара Чайжунусова.

Оцифрованные книги будут разосланы в библиотеки для незрячих и слабовидящих по всему Казахстану. В записи аудиокниг принимают участие профессиональные дикторы.

Казахстан. Россия > СМИ, ИТ > inform.kz, 29 июня 2018 > № 2660064


Финляндия > СМИ, ИТ > yle.fi, 29 июня 2018 > № 2658559

Творческая лаборатория CulturaFest принимает заявки на участие в следующем фестивале современной культуры, который пройдет в Вантаа со 2 по 4 ноября. Темой фестиваля 2018 года станут «Языки соседства».

Жанр работ может быть любым – поучаствовать в фестивале могут представители всех искусств, включая актеров, художников, писателей, музыкантов и режиссеров. Более подробные условия подачи заявок, а также предъявляемые к арт-проектам требования можно найти на сайте фонда Cultura.

Проекты, прошедшие конкурсный отбор, будут представлены на фестивале CulturaFest’18. Срок подачи проектов – с 15 июня по 15 июля.

Результаты конкурса будут объявлены на сайте фонда и разосланы участникам 10 августа 2018 года.

Международный фестиваль CulturaFest впервые прошел в 2017 году и привлек к межкультурному творческому диалогу участников из Финляндии и России.

Юбилейный фонд был создан в 2013 году для популяризации в Финляндии русского языка и культуры. Финский парламент выделил для этого 10 миллионов евро, из которых фонд Cultura ежегодно выделяет средства в виде грантов и стипендий. Фестиваль CulturaFest является при фонде творческой лабораторией современного искусства.

Финляндия > СМИ, ИТ > yle.fi, 29 июня 2018 > № 2658559


Узбекистан > Образование, наука. СМИ, ИТ > gazeta.uz, 28 июня 2018 > № 2660040

Поступление в Университет журналистики включит устный экзамен

В новом учебном году Университет журналистики и массовых коммуникаций примет 160 человек, вступительный экзамен включит устное собеседование.

Вступительное испытание в Университет журналистики и массовых коммуникаций включит двухэтапный творческий экзамен, сообщило УзА по итогам первого заседания попечительского совета новообразованного вуза.

Первый этап творческого экзамена будет проводиться в устной форме со специалистами сферы. На следующем этапе абитуриенты напишут творческую работу по заданной теме. Завершит экзамен традиционное тестовое испытание 1 августа.

В новом учебном году предусматривается прием на бакалавриат университета 100 человек, в магистратуру — 30 человек, на заочное отделение — 30 человек.

Узбекистан > Образование, наука. СМИ, ИТ > gazeta.uz, 28 июня 2018 > № 2660040


Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 28 июня 2018 > № 2659303

Коллегия министерства культуры, на которой обсудят вопросы доступности культурных благ людям с ограниченными возможностями и цифровые проекты ведомства, пройдет в четверг, сообщает пресс-служба ведомства.

"В Большом зале коллегии Министерства культуры Российской Федерации (г. Москва, Малый Гнездниковский пер., 7/6, стр. 1) состоится заседание коллегии Минкультуры России", — говорится в сообщении.

Участники мероприятия обсудят вопросы доступности культурных благ инвалидам и лицам с ограниченными возможностями здоровья, а также цифровые проекты Минкультуры России и планы работы коллегии на второе полугодие 2018 года.

Кроме того, на заседании будут рассмотрены кандидаты на присуждение стипендий Правительства РФ для молодых деятелей культуры и искусства в 2018 году, премий правительства РФ имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства Российской Федерации, стипендий президента РФ и правительства РФ на 2018/19 учебный год из числа обучающихся в образовательных организациях, подведомственных Минкультуры, уточняется в материале.

Среди участников коллегии первый проректор Российской государственной специализированной академии искусств Елена Благирева, директор Российской государственной библиотеки для слепых Елена Захарова, директор Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина Марина Лошак, директор Департамента информационного и цифрового развития Минкультуры России Вадим Ваньков, генеральный директор Владимиро-Суздальского музея-заповедника Игорь Конышев, директор Департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Минкультуры России Андрей Малышев, директор Департамента науки и образования Минкультуры России Александра Аракелова.

Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 28 июня 2018 > № 2659303


Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 28 июня 2018 > № 2657038

Карагандинские библиотеки переходят на электронный формат работы

В Карагандинской области количество пользователей электронной библиотеки с каждым годом увеличивается. Об этом рассказал на пресс-конференции руководитель управления культуры, архивов и документации Карагандинской области Еркебулан Агимбаев, передает корреспондент МИА «Казинформ».

«Переход библиотеки в цифровой формат является одним из самых востребованных и эффективных ресурсов. Бурное развитие информационно-коммуникационных технологий в библиотечном деле также активно формирует потребность среди населения», - сказал Е.Агимбаев.

За 2018 год в регионе количество читателей составило 144 207 человек. В сельской местности на сегодня зарегистрированы 52 371 читатель.

Как отметил Еркебулан Агимбаев, за пять месяцев текущего года количество пользователей электронной библиотеки составило 64 772.

Среди читателей области популярны различные акции, такие как «Книжная ночь» и «Зал для читателей под открытым небом». В 2017 году впервые проводилась онлайн-акция по чтению вслух в прямом эфире. Данная акция создал большой резонанс среди караганинцев.

«В целях развития культуры по области на сегодня работает более 300 культурно-досуговых организаций. Около двух тысяч различных кружков, любительских объединений и клубов. Ежегодно для людей разных возрастных категорий и направлений проводятся более 20-ти фестивалей, выставок и конкурсов», - добавил Е.Агимбаев.

Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 28 июня 2018 > № 2657038


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 28 июня 2018 > № 2656736

Виртуальная половинка. Почему нам больше не интересно общаться в реальности

Екатерина Дегай

Директор компании Formika Lab

Антропоморфные сценарии голивудских режиссеров стали больше похоже на правду, чем на вымысел. Влюбиться в виртуальной реальности или завести роман с искусственным интеллектом? Это больше не кажется абсурдом. Как технологии изменили наше понимание любви и к чему это приведет

Извечный спор: кто больше влияет на будущее — визионеры и кинорежиссеры или ученые и создатели технологий. С одной стороны, первые фантазируют, а вторые, вдохновившись этими фантазиями, делают открытия. С другой, все же первоисточник — само изобретение, и уже после этого появляются фильмы и книги. В итоге верно и то, и другое. Это взаимовыгодный обмен. Правда, писатели и режиссеры любят брать за основу сюжета антропоморфные сценарии, где роботы и технологии порабощают человечество. И конечно, по их мнению, в мире технологий нет места любви, люди разучились чувствовать. Чтобы быть справедливыми, предлагаю все же сопоставить кинофантазии и реальные возможности технологий.

Как в кино

Если упростить, то фильмы о «виртуальной любви» можно разделить на несколько типов:

Первый — реальные люди выстраивают отношения в виртуальном мире. Для рынка виртуальной (Virtual Reality, VR) и дополненной (Augmented Reality, AR) реальностей важным был выход фильма Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться» в марте этого года. Он, как и игра Pokemon Go в 2016 году, должен повысить градус интереса к технологиям, увеличить продажи очков и объемы создаваемого контента. Опустим все повороты сюжета и сосредоточимся только на отношениях главных героев — так к чему же влюбленному лучше приготовиться? Действие фильма переносит нас в 2045 год, когда человечество живет в виртуальном мире игры OASIS. Каждый создает себе аватара, никто ничего не знает о реальной жизни друг друга, она скучная и убогая, все главные события разворачиваются после того, как ты надел очки. Главные герои знакомятся в OASIS, здесь же у них первое свидание и первый танец. Ведь в реальной жизни любви места нет.

Второй — реальные люди влюбляются в виртуальных персонажей. В мире, где все больше способов познакомиться, как это ни парадоксально, становится больше одиноких людей. Куда проще самому создать себе «вторую половинку» — ровно такой, как всегда мечталось, чем найти такого человека в реальном или даже в виртуальном мире. И этот поворот сюжета используется в кино еще чаще. Этой темы касается, например, и «Бегущий по лезвию 2049» Дени Вильнева 2017 года (сиквел ленты Ридли Скотта 80-х гг.). Как ясно из названия, на дворе 2049 год. Главный герой живет с подругой Джойей — искусственным интеллектом, не имеющим тела и появляющимся в виде голографического призрака. Спасти любимую здесь — значит, успеть скачать ее на флешку. Еще один культовый кинопример — фильм «Она». У возлюбленной главного героя Саманты нет даже визуального воплощения — она имеет только голос, но это не мешает персонажам всерьез мечтать о совместной старости и заниматься любовью.

Технология любви

От всех этих кинофантазий возникает чувство тоски: неужели людям действительно так сложно общаться друг с другом в реальном мире. Начинает казаться, что в аналоговом мире наших прабабушек было как-то все проще и симпатичнее. Немного успокаивает мысль о том, что в этих фильмах показаны 2040-е годы, то есть нас это ждет не раньше, чем через двадцать лет. И это совсем не про нас, разве что про наших детей и внуков. А вот здесь давайте остановимся и повнимательнее присмотримся к тому, что происходит вокруг. Все описанные технологии на самом деле работают и сейчас, правда, пока не так идеально как в кино. Но при этом они не кажутся нам такими драматичными, как в фильмах. А что если мы просто не замечаем, что все это с нами уже происходит?

Мессенджеры

Мы все меньше встречаемся (даже с коллегой из соседнего отдела проще решить вопрос в чате) и разговариваем. Текст, фото, видео — отправить можно в любое время и тут же получить ответ. Скорость обмена информацией высочайшая. Мы стали доступны круглосуточно. А если посмотреть на цифровой способ коммуникации с другой стороны? Постоянно обмениваясь сообщениями, нам кажется, что мы все время вместе. А на самом деле мы не можем вспомнить когда виделись в последний раз. Сообщения — это короткий формат. Информацию мы воспринимаем сквозь собственные субъективные фильтры — трактуем ее, как поняли, домысливаем там, где не хватает информации, а в случае, если не было реальной встречи с человеком, создаем его образ в своей голове. Чем меньше реального соприкосновения с собеседником, тем выше вероятность, что вы оторвались от жизни. Выходит, что роман в мессенджере — не роман. Пока с человеком вас не связывает физический мир, это лишь виртуальная симуляция, увлекательная игра воображения. И лучше про это не забывать.

Селфи

Селфи — новый способ сообщить миру, какой ты. А что может быть важнее. Поэтому способы создания селфи постоянно эволюционируют.

Первый шаг — появление специальных камер на телефонах. Фотографировать себя стало удобно. Второй — появление десятков приложений, которые позволили эти фотографии редактировать. Теперь фотографии в социальных сетях не передают то, как мы выглядим на самом деле, это отражение того, как мы хотим выглядеть (или как мы выглядим в собственных фантазиях о себе). И чем дальше, тем больше мы получаем возможность искажать реальность. Этому способствуют технологии машинного зрения — распознавания лиц, и дополненная реальность. Сначала можно было только улучшить цвет лица, а теперь можно увеличить глаза или губы. Но когда обман стал очевиден, смысла врать не осталось. Поэтому третий шаг — создавать очевидно неправдивые, вымышленные VR и AR селфи, которые, к примеру, предложил Facebook.

VR-чаты

Facebook сначала добавил в мессенджер смешные маски дополненной реальности (пользователи могли примерять на себя кошачьи уши или забавные шляпы) — тем самым как будто проверяя, насколько идея приживется. Весной 2017 года сеть пошла дальше — запустила VR-платформу Facebook Spaces. По сути это уже похоже на то, что описывает фильм «Первому игроку приготовиться». Вы можете создать виртуального персонажа, похожего на вас, и вместе с другими такими персонажами жить в виртуальном мире. Но чтобы этим пользовалось как можно большее число людей, необходимы дешевые VR-очки. И этот этап наступил. Несколько месяцев назад на рынок выпущена новая версия очков Oculus Go, принадлежащих Facebook с 2014 года. Их цена теперь 199$ — существенно дешевле многих конкурентов.

Итак, что мы имеем. Мы все меньше общаемся за пределами интернета. Мы умеем искажать реальность. И, наконец, мы можем с головой уйти в виртуальность, если этого захотим. И где же тогда разница между кинофантазиями и жизнью? Можно продолжить пугать и дальше. Сейчас задействованы зрение и слух. Но органов чувств у нас пять. Значит, можно задействовать и их — запахи, вкусовые и тактильные ощущения. Особенно важны прикосновения. Для этого подойдут вибрации. Каждый уже знает, сколько информации можно получить с помощью вибраций на телефоне или умных часов. То же самое работает и в AR и VR — прикосновение к объекту в виртуальном мире передается вибрацией. Пока это крайне скудно в сравнении со всем возможным тактильным спектром. Но этот спектр довольно быстро станет шире.

С запахами и вкусами также экспериментируют. И здесь важно добиться не того, чтобы запах или вкус реально возникли, а научиться передавать такой сигнал, который мозгом будет считан как аромат духов любимой или вкус кофе с утра. И такая виртуальность уже исследуется в лабораториях.

Цифровой двойник

Когда я вижу заклеенную камеру ноутбука, я улыбаюсь. Мы оставляем цифровой след постоянно — заходя в интернет, проводя платеж, проходя по улице. Вряд ли кусочек скотча сделает жизнь существенно приватнее. В цифровом мире каждый из нас формирует свой цифровой двойник. И если доходить в наших рассуждениях о виртуальной любви до верхней точки, можно вспомнить концепцию, которую защищает профессор, один из пионеров виртуальной реальности Жаклин Форд Мори.

Она утверждает, что постепенно все наши цифровые данные дополнят наши виртуальные аватары. С помощью искусственного интеллекта наш двойник сможет действовать приблизительно как мы. И такой аватар сможет даже стать нашим наследием после смерти. «Представьте, что наши потомки будут иметь возможность беседовать со своими предками, спросить совета или узнать историю о семейной истории, это и есть идеальное селфи», — рассказывает г-жа Форд Мори. И этот текст звучит не в кино, а на конференции. Согласитесь, термин «цифровой двойник» пугает и вызывает негативные ассоциации.

Про любовь

И как же быть? Не развивать технологии и отказаться от всех возможностей, которые они дают? Глупость. В том, что люди любят или не любят друг друга, точно не виноваты создатели искусственного интеллекта, дополненной и виртуальной реальности, машинного зрения и в целом интернета. Лучше еще раз обратиться к кинопримерам, которые мы упоминали. Фильм «Она» и «Бегущий по лезвию 2049» предупреждают о том, насколько сложными могут быть отношения с виртуальным возлюбленным, показывают, что они способны приносить не меньше боли, чем реальные отношения.

А в картине «Первому игроку приготовиться» мы, наоборот, видим счастливый конец. Спилберг снимает со своих персонажей очки виртуальной реальности и делает их счастливыми в настоящей жизни. Во всех этих высказываниях известных кинорежиссеров предложен по сути единственный вариант действий, которому мы можем следовать (независимо от степени развития технологий): просто любить друг друга здесь и сейчас.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 28 июня 2018 > № 2656736


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674270

Традиция - фестиваль для всей семьи

7 июля 11.00-24.00 усадьба Захарово, музей-заповедник А.С.Пушкина

Блог Русского Художественного Союза

«Традиция» – семейный фестиваль под открытым небом, ежегодный пикник для любителей искусства - интеллектуалов и меломанов, поклонников поэзии и театра, умных родителей и любознательных детей.

Фестиваль проходит в усадьбе Захарово. Здесь провел детство Александр Пушкин, здесь он впервые слушал сказки Арины Родионовны, бегал по аллеям, учился плавать в пруду.

Идея «Традиции» принадлежит писателю Захару Прилепину и продюсеру Эдуарду Боякову, программа разработана в сотрудничестве с музеем-заповедником А.С. Пушкина.

На десяти площадках будет звучать музыка - фольклор и классика, рок и рэп, пушкинские стихи и стихи современных поэтов, авторские лекции и шумные дискуссии на актуальные темы.

В уголках парка и на зеленых полянах развернутся игры и мастер-классы, ярмарки и фудкорты. Только на «Традиции» можно будет пообщаться со звездами, вместе прогуляться по аллеям и отведать вкусной домашней кухни.

На фестивале планируется более 60 мероприятий. Среди участников – Инна Желанная и Сергей Старостин, Филипп Нодель и ансамбль исторических инструментов Les Moscovites, этно-фьюжн трио Varevo и цыганский дуэт «РадаНик», хор «Казачий Кругъ» и рэпер Типси-Тип, легендарные «АВИА» и известная питерская группа «Аффинаж», писатели Захар Прилепин и Сергей Шаргунов, историки Павел Басинский и Олег Шишкин, поэты Анна Ревякина и протоиерей Артемий Владимиров, известный скульптор Василий Селиванов, создатель русского стрит-арта Евгений Фатеев и многие другие. Фестиваль ожидает гостей из Санкт-Петербурга и Саратова, Омска и Екатеринбурга, Грузии и Донецкой Народной Республики.

Любимые гости фестиваля - дети: их ждут спектакли Елены Трещинской и Анастасии Коваленковой, вологодские сказки Екатерины Куваевой, беседа со священником и встреча с героями сказочного Лукоморья. Всей семьей можно будет поучиться игре на народных инструментах, плетению венков, быстрому ткачеству, повеселиться в хороводе и, конечно, посетить Музей.

В театральной афише «Традиции» - музыкально-поэтические чтения пушкинских поэм «Руслан и Людмила» и «Евгений Онегин» и премьера поэтического спектакля «Царский венец», посвященная столетию расстрела семьи последнего русского Императора. В основе действа – цикл стихов и прозы протоиерея Артемия Владимирова. Режиссер – Эдуард Бояков. Завершит фестиваль музыкальный перформанс на воде.

Фестиваль «Традиция» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Министерства культуры Московской области, Администрации Одинцовского района Московской области.

Фестиваль «Традиция» проводится под эгидой Русского Художественного Союза.

РХС объединяет художников и деятелей культуры, независимых творческих лидеров разных направлений на базе традиционных ценностей.

Генеральный партнёр фестиваля - девелоперская группа «Сити XXI век».

Билеты, организация, информация - на сайте фестиваля: www.traditionfestival.ru

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674270


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674262

Казаки, "АВИА" и широта Империи

музыкальная программа фестиваля "Традиция"

Блог Русского Художественного Союза

Дорогие друзья!

Приступаем к анонсированию программы фестиваля «Традиция» (7 июля, усадьба Захарово). Начнём со звуков и вибраций.

В этот раз «Традиция» расширяет музыкальное пространство: теперь у нас пять площадок: «Большая поляна», «Ракушка», «Усадьба», «У моста» и «У реки». Даже на «Лукоморье» для детишек будет мастер-класс по игре на народных инструментах.

«Традиция» - понятие ёмкое и разноплановое, поэтому у каждой аудитории будет свой хэдлайнер. Русский фольклор и world music представят Инна Желанная и Сергей Старостин, Варвара Котова и этно-фьюжн трио Varevo, Таисия Краснопевцева и Наталия Сербина.

Классическая музыка будет исполняться барочным ансамблем исторических инструментов Филиппа Ноделя Les Moscovites.

За русский рок, дарк-шансон и рэп ответят группы «АВИА», «Аффинаж» и «Штора» (Типси Тип и Zambezi).

А широту Империи в ее российском и советском изводах продемонстрируют цыганская группа RadaNik, грузинский хор «Акапелла-Сакартвэло», Юлия Волкова и «Оркестр одиноких сердец».

Концерт – далеко не единственный формат музыкальных представлений. Музыканты будут участвовать в пушкинских перформансах и фольклорных джемах, читать культурологические лекции и делиться театральным опытом, путешествовать из одного проекта в другой. Кроме того, с размышлениями о музыке выступят философы и публицисты под живую музыку будут читать и играть артисты, а уж мы с вами получим возможность петь, танцевать и общаться весь день на лоне природы сколько душе угодно!

«Традиция» - фестиваль для всей семьи. Но о детской программе мы еще подробно расскажем. Здесь же поясним: мы - семья народов, семья художников, семья поколений и людей с разным опытом и укладом. Но с одним, неизмеримым чувством любви к России. Мы были бы рады назвать фестиваль уникальной экспериментальной, междисциплинарной площадкой, каких, действительно, сегодня нет, если бы не чувствовали, что «Традиция» - это что-то глубже, чем инновация. «Традиция» - это мы.

Музыкальная программа «Традиции»:

АНСАМБЛЬ «КАЗАЧИЙ КРУГЪ» Концерт. «Большая поляна» 12:00

Казачий фольклор невероятно богат: в нем эпос и героика, исторические песни и духовный стих, походные, игровые, плясовые, народный романс. Мужской фольклорный ансамбль «Казачий Кругъ» – звезда мирового уровня – не только поет и изучает, но и практикует казачью традицию. Большая часть материала собрана в экспедициях на Среднем Дону, Кубани, Тереке, в Запорожье и Сибири

АНСАМБЛЬ «АКАПЕЛЛА-САКАРТВЕЛО» Концерт. «Большая поляна» 16:00

«А-капелла», вокальная музыка без сопровождения инструментов – древнейший музыкальный жанр. В 2001 году грузинское многоголосное пение признано ЮНЕСКО шедевром мировой полифонии. «Сакартвело» – исконное название страны картвелов, сакральное название Грузии, происходящее от имени родоначальника грузин Картлоса, правнука Ноя. Гость фестиваля – «Акапелла- Сакартвело» – один из сильнейших грузинских хоров!

АВИА и Антон АДАСИНСКИЙ. Массовый праздник тоталитарного ска-панка

«Большая поляна» 18:00, «Шатер», 19:00

АВИА (в переводе «анти-ВИА», то есть нечто, противостоящее формату «вокально-инструментального ансамбля») стоял у истоков русского рока в одной обойме с «Аквариумом» и «Кино». А когда к инструменталистам Алексею Рахову, Николаю Гусеву и Александру Кондрашкину примкнул мим труппы «Лицедеев Антон Адасинский, АВИА превратилась в настоящий театр абсурдного перформанса.

Сегодня каждый концерт АВИА – почти сенсация: разъехавшихся по миру участников группы собрать архитрудно. Для «Традиции» это сделал Антон Адасинский – известный далеко за пределами России актер, мим и педагог, основатель театра DEREVO. На фестивале музыканты тряхнут стариной и покажут «Массовый праздник тоталитарного ска-панка» - большое шоу в духе советского авангарда 20-х годов.

Состав группы:

Николай Гусев - клавишные, вокал, автор песен

Антон Адасинский - вокал, труба,

Алексей Рахов - тенор-саксофон, гитара, вокал

Евгений Жданов - альт-саксофон, вокал;

Вероника Берашевич - баритон-саксофон, вокал

Лидия Копина - тенор-саксофон, аккордеон, вокал

Виктор Вырвич - перкуссия

Андрей Гладких – видео

Но это – не всё! После концерта Антон Адасинский прочтет лекцию под названием, достойным Фрекен Бок: «Дом по-немецки будет Der Haus».

Сюжеты и вовсе сказочные:

про Театр и Волосы

Музыку и Германию

Девушек и политику

Мышцы и Детей

ГРУППА «АФФИНАЖ» Концерт. «Большая поляна» 20:00

Слушать песни питерской группы «Аффинаж» невероятно интересно: их нуар-шансон – крутой жанровый сплав: дремучего фольклора, городского романса, рок-баллады, театрального стендапа и фри-джаза, а в центре всего - Россия – мать Европы.

Но не менее интересно вслушиваться в символическое поле, которое сгущается вокруг голоса, гитары, баяна и тромбона. Начнем с названия: «аффинаж» - химический процесс очистки от примесей драгоценных металлов. Это что-то новое, по сравнению с монстрами рока 80-х - «Кино», «Аквариум», «Чайф», АВИА, «АукцЫон», «Аффинаж» выглядит актом эпатажа, за которым скрывается жесткая духовная прагматика.

«Мы - без фиги в кармане. Мы говорим, что чувствуем, - делится лидер группы Эм Калинин. - Детство, любовь, покинутость, религия. Мы стараемся создавать материал, чтобы человек мог и в 15 лет, и в 30 послушать и открыть новые грани. Почему Библия — гениальное произведение? Потому что оно написано на нескольких уровнях понимания».

А теперь слушаем хор критиков:

«Аффинаж» - это новая русская музыка, за которую не стыдно».

«Аффинаж» - это серьезное о серьезном».

«Аффинаж» - это музыка для подвигов, как внешних, так и внутренних».

«Если бы рок родился не в Англии, а в России, то, наверное, сразу бы стал таким, как играют эту музыку «Аффинаж».

«Аффинаж» - это уникальное звучание.

«Аффинаж» - это не группа, а целый оркестр.

«Аффинаж» - это, прежде всего, работа над текстом.

«Аффинаж» - это наш «Брат-3.

«Аффинаж» - это когда любить Россию – круто.

И все это – правда. Поэтому «Аффинаж» - хэдлайнер фестиваля «Традиция», который пройдет 7 июля в усадьбе Захарово под Москвой.

Состав

Михаил Калинин (Эм Калинин)

Сергей Шиляев (Сергей Сергеич)

Александр Евдокимов (Саша Ом)

Александр Корюковец

ИННА ЖЕЛАННАЯ Концерт. «Большая поляна» 22:00

Инна Желанная – представительница широкого направления world music. Основательница группы Farlenders, знаток фольклора с классического вокала, Инна Желанная одна из первых предъявила миру богатство русской корневой культуры и показала творческий потенциал музыканта, готового не только прирасти, но и прорасти сквозь корневую толщу ярким, неповторимым звуком.

Вокруг Желанной всегда оказывались правильные люди, такие, как патриарх русского фолка Сергей Старостин со своим уникальным архивом. Первый же альбом «Сделано в белом» - принес певице и главные хиты («Только с тобой», «Дальше», «До самого неба», «Сестра»), и Гран-При Радио Франции. Группа Желанной (с басистом Сергеем Калачёвым, Сергеем Клевенским и Сергеем Старостиным) оказалась в одном сборнике «One World» американской фирмы «Putumayo World Music» с американскими звездами – Питером Габриэлем, Бобом Марли, Джонни Клэггом и другими. В 1995 г. в числе приглашенных артистовИнна Желанная участвует в открытии Олимпиады в Атланте.

Затем - гастроли с друзьями по Европе и Америке под именем FARLANDERS, на крупнейших мировых этнофестивалях, включая Worldwide Music Expo, верхние строчки чартов, работа в закромах фольклорных экспедиций. В 2004 новый альбом «Вымыслы» уже полностью составлен из обработок русского фольклора. А в 2009 Желанная решается на самостоятельную компьютерную аранжировку и приглашает для записи нового альбома «Кокон» Трея Ганна, экс-участника группы King Crimson, виртуоза игры на гитаре Уарра.

Когда за плечами - академический вокал, фольклорные штудии, смелые эксперименты с роком, блюзом, трансом и акустический перфекционизм, можно позволить себе, как родниковую воду вместо вина, только живой контакт здесь и сейчас.

Инна Желанная любит говорить, что она - вне стилей и жанров. Однако в 2017 году вместе с тремя вокалистками-народницами (Маргаритой Кожеуровой, Светланой Лобановой, Алёной Лифшиц) и Сергеем Grebstel-ем Калачевым она открывает новый проект «ВИЛЫ». И в жюри крупнейшего этно-фестиваля «Мир Сибири» тоже можно встретить ее – Инну Желанную.

7 июля Инна Желанная – хэдлайнер фестиваля «Традиция».

Состав группы:

Инна Желанная - голос

Сергей Калачев - бас, программинг

Олег Маряхин - саксофоны

Дмитрий Фролов - барабаны

Екатерина Власова - саунд-инжинер

Алексей Чой - видео инжинер, сценограф

ТАИСИЯ КРАСНОПЕВЦЕВА Концерт. «Ракушка» 13:00

Потомственная исполнительница русского фольклора и духовного стиха, исследовательница русской песенной традиции и педагог, Таисия Краснопевцева – обладательница самого нежного фолк-вокала и солистка проектов «Веретенце», «Жили-были», «Этносфера» и группы Bio Trio (вместе с Сергеем Клевенским и Сергеем Филатовым), открывшей новое направление «аристократического фольклора». «В работе с деревенской аутентичной песней есть два пути. Первый – «законсервировать» её, второй – переосмыслить и прожить заново, что мы и делаем».

ЮЛИЯ ВОЛКОВА И ОРКЕСТР ОДИНОКИХ СЕРДЕЦ Концерт. «Ракушка» 15:00

Выпускница режиссерского факультета ГИТИСа, актриса театра «Практика» и характерная певица Юлия Волкова – лидер иронического джаз-банда «Оркестр одиноких сердец». В репертуаре группы – любимые шлягеры – от эпохи НЭПа до оттепели 70-х, дискотека 80х и «мелодии и ритмы зарубежной эстрады», музыкально-поэтические циклы – словом, все, что душа пожелает!

НАТАЛИЯ СЕРБИНА Концерт. «Ракушка» 16:00

Актриса и певица, знаток украинского фольклора и автор методики аутентичного пения, Наталия Сербина обладает уникальным голосом и виртуозно владеет колесной лирой. В поисках материала она объездила тринадцать областей Украины. В репертуаре певицы – народные песни, баллады бродячих лирников, духовный стих. Несколько лет назад к ним присоединился и городской романс.

ЭТНО-ФЬЮЖН ТРИО VAREVO Концерт. «Ракушка» 19:00

Этно-фьюжн группа VAREVO (Варвара Котова, Игорь Бурмистров, Кирилл Паренчук) – бесспорная звезда современного русского фольклора, мастерски вплетающая элементы электроники и джаза в народную песню, былину, плач, потешку и духовный стих. Varevo умеет смешивать прошлое и будущее, – свидетельствуют критики. VAREVO – это вкусно! – подтверждает публика.

ТИПСИ ТИП и ZAMBEZI (ГРУППА «ШТОРА») Концерт. «Ракушка» 21:00

«Наше поколение, как принято говорить, потеряно. И у нас не было почвы. Была духовная безотцовщина. И вот посреди этой безотцовщины и беспочвенности вдруг родилась тяга к почве… Посреди тотального «либерального» контроля над мнениями (Достоевский еще писал, что либерализм в России всегда воспитывает лакеев, то есть духовных рабов) у нас родилось свободное желание понять что-то самим, не взять в рот уже разжеванную версию, а разжевать самим» - пишет философ Андрей Коробов-Латынцев о русском рэпе. - …В последнем альбоме «Типси Тип» говорит про новое наступающее время, которое…будет веселым. В том смысле, что нам придется поплясать. Русский рэп, в сущности, пляшет вокруг вопроса о нашем времени. В свое время вокруг такого же вопроса плясала классическая русская литература и философия».

Перед погружением в тексты Типси Тип & Zambezi на фестивале «Традиция» загляните на презентацию книги Андрея Коробова-Латынцева «Философские очерки о русском рэпе». И, вооружившись теорией – на концерт!

Расширенный формат тандема Типси Тип & Zambezi «Штора» не имеет аналогов на отечественной сцене. В то время как все вокруг увлечены копированием тенденций и подражанием Западу, музыканты мощным речитативом под аккомпанемент бита, контрабаса, баяна, скретча и гитары, поднимают на флаг непривычный для рэпа яркий и мелодичный, южнорусский мелос.

Состав группы:

Алексей Антипов – вокал

Виталий Маркин – вокал

Сергей Торгуд – гитара

Николай Афанасьев – баян

Дмитрий Таранов– контрабас

Александр Нагорный – диджей

«СТРАНСТВИЯ МУЗЫКАНТА». СЕРГЕЙ СТАРОСТИН, ТАИСИЯ КРАСНОПЕВЦЕВА, ВАРВАРА КОТОВА, НАТАЛИЯ СЕРБИНА. Концерт. «Усадьба» 17:00

Патриарх русской world music, этнограф, автор песен и музыкант, крупнейший собиратель и исполнитель русского корневого фольклора, блестящий импровизатор, Сергей Старостин легко входит в контакт с любой современной музыкой будь то джаз, рок, progressive или trans. На фестивале он возглавит фолк-джем с Варварой Котовой, Наталией Сербиной и Таисией Краснопевцевой.

«ПЕСНИ И СКАЗКИ, РОЖДЕННЫЕ В ДОРОГЕ». ЦЫГАНСКАЯ ГРУППА RADANIK (РАДДА ЭРДЕНКО, НИКОЛАЙ ЦИХЕЛАШВИЛИ). Лекция-концерт. «Усадьба» 19:00

Мало, кто из цыган может похвастаться визитом к Мадонне, выступлениями перед Хоакином Кортесом, Джоном Гальяно, первыми лицами держав. В фильме Никиты Михалкова «Утомленные солнцем-2» тоже звучат они – RadaNik. Радда Эрденко и Николай Цихелашвили – не только асы корневого цыганского фолка, но и крутые современные экспериментаторы. На фестивале вы узнаете о цыганской традиции все!

Классика и мистика на фестивале «Традиция».

Филипп Нодель и барочный ансамбль Les Moscovites

7 июля в усадьбе Захарово, в пушкинском музее-заповеднике Филипп Нодель и барочный ансамбль Les Moscovites выступят в событиях разных жанров:

- сольном концерте

- поэтических чтениях

- ночном перформансе

Филипп Нодель – гобоист-виртуоз, ученик и коллега «золотого гобоя» России Алексея Уткина. преподаватель Московской консерватории, член жюри международных конкурсов. Музыкант сотрудничает с лучшими российскими оркестрами и ансамблями — Российским Национальным Оркестром, Национальным Филармоническим Оркестром России, Большим Симфоническим Оркестром, Камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Камерным оркестром «Musica Viva», Ансамблем «Эрмитаж», выступает совместно со знаменитыми российскими и зарубежными музыкантами.

В 2014 году Филипп организовал на базе Факультета Исторического и современного исполнительского искусства Московской Консерватории барочный ансамбль Les Moscovites. Название было заимствовано из знаменитой сюиты «Нации» Георга Филиппа Телемана – одного из ярчайших немецких композиторов эпохи Просвещения. Будучи соперником самого Баха, Телеман любил «легкий» жанр, виртуозно подражая кваканью лягушек, походке хромого или подражая мелодиям разных народов. Одна из пьес в сюите называется Les Moscovites - именно так в эпоху Телемана называли русских. Les Moscovites стали первыми исполнителями самого внушительного инструментального цикла Телемана «Застольной музыки». В арсенале музыкантов - разнообразные инструменты струнные, духовые, щипковые.

В 16:00 на площадке «У моста» Les Moscovites в составе 20 человек представит знаменитый цикл Георга Фридриха Генделя «Музыка на воде».

История гласит: 17 июля 1717 г. английский король Георг I, на службе у которого состоял Гендель, принял участие в прогулке по Темзе, во время которой исполнялась «Музыка на воде». Возле королевской барки оказалась барка с пятьюдесятью музыкантами, игравшими на разнообразных инструментах: трубах, валторнах, гобоях, фаготе, флейтах, скрипках, альтах и контрабасах. Король был настолько восхищён, что приказал повторить концерт дважды до ужина и один раз после него. Восторгу народа также не было предела, ведь большая часть из 20 пьес «Музыки на воде» - танцевальные.

В 17:00 на площадке «Ракушка» Les Moscovites выступят барочными ди-джеями в поэтических чтениях самой первой и самой романтичной поэмы А.С. Пушкина «Руслан и Людмила» с участием заслуженной артистки РФ Анны Большовой

В 23:00 на площадке «У реки» состоится финальный ночной перформанс – традиционный сюрприз фестиваля с участием Les Moscovites и автороского театра «Эскизы в пространстве».

Билеты, подробная информация – на сайте фестиваля "Традиция".

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674262


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674261

Фестиваль «Традиция»: лекторий нон-стоп

Шаргунов, Секацкий и последняя тайна Распутина

Блог Русского Художественного Союза

Дорогие друзья! Продолжаем знакомить вас с программой фестиваля «Традиция», который пройдет 7 июля в усадьбе Захарово, на территории пушкинского музея-заповедника.

«Традиция» - семейный фестиваль под открытым небом, ежегодный пикник для любителей искусства - интеллектуалов и меломанов, поклонников поэзии и театра, любителей истории – всех, кто желает разобраться в реалиях прошлого и настоящего, вместе подумать о будущем.

На «Традиции» удалось создать мощную междисциплинарную ноосферу. Когда о политике рассказывает писатель, о литературе - священник, о музыке – философ, а об иконе - скульптор, национальная традиция начинает сверкать гранями и выдавать секреты.

Еще одно преимущество площадки – возможность за день пообщаться с максимальным количеством любимых авторов, взять автографы, приобрести книги.

Итак, гости «Традиции» - 2018:

Сергей ШАРГУНОВ. «ВСЕ – СВОИ».

Встреча с писателем «Усадьба». 18:00

Сергей Шаргунов – один из главных современных писателей поколения тридцатилетних. Его новый сборник рассказов «Свои» сразу обрёл горячих поклонников. Это не случайно: художнику удалось приручить птицу памяти – капризную, непредсказуемую, собирающую по зернышку настоящее и прошлое, большое и малое, драматичное и смешное. Встреча с писателем обещает расширить круг «своих» сотней-другой достойных персонажей.

Михаил ТРОФИМЕНКОВ. «МОСКВА – СТОЛИЦА МИРА. ЗОЛОТОЕ ДЕСЯТИЛЕТИЕ 1927-1937».

Лекция. «Усадьба» 14:00

Страной, победившей смерть, назвали СССР иностранцы, посетившие нашу страну в золотую декаду 1927-1937. Именно в это время Москва перехватила у Парижа титул мировой столицы и стала всемирной лабораторией новой промышленности и архитектуры, музыки и поэзии, театра и моды, фотографии и кино. О Москве как мировой сенсации – Беседа известного киноведа Михаила Трофименкова «Москва - столица мира. Золотое десятилетие 1927-1937».

Прот. Артемий ВЛАДИМИРОВ. БЕСЕДЫ СО ВЗРОСЛЫМИ И ДЕТЬМИ

Беседы. «Шатер» 13:00. «У Марьи Алексеевны» 14:00

Писатель и поэт, блестящий проповедник и талантливый педагог, протоиерей Артемий Владимиров собирает тысячные залы. На “Традиции” у него – две беседы: «Семь раз хорошо и семь раз плохо» – для взрослых и «Жених и невеста, муж да жена» – для детей. Новая книга стихов и эссе отца Артемия «Государев венец», посвященная столетию расстрела Царской семьи, будет задействована в вечернем мультимедийном спектакле и представлена отдельно – можно купить и подписать.

Василий СЕЛИВАНОВ. «КУДА ИДЕТ ПАМЯТНИК? ПУТИ РУССКОЙ СКУЛЬПТУРЫ».

Лекция, мастер-класс. «Мансарда» 11:00,14:00

Яркий представитель русской школы скульпторов, Василий Селиванов до недавнего времени называл свой труд «реанимацией истории»: это его памятник Ивану Грозному наделал столько шума в либеральной прессе. Но однажды художник открыл способ прямого перевода в объем русской иконы. На мастер-классе «Скульптура из первых рук» мэтр будет ваять символ донецкой поэзии – Анну Ревякину.

Анна РЕВЯКИНА. «ШАХТЕРСКАЯ ДОЧЬ».

Авторское исполнение поэмы. «Мансарда» 15:00

Военный Донбасс переживает поэтический взлет, и в эпицентре его – поэма Анны Ревякиной «Шахтерская дочь» – безусловно, лучшее, что создано в современной поэзии на русском языке. Эта яркая, вызывающе модная девушка, стала поэтическим голосом Донецка, голосом сострадания и боли, мужества и веры. На «Традиции» «Шахтерская дочь» – в авторском исполнении!

Татьяна ЧЕРТОВА. «Олег ЧЕРТОВ: ПИСЬМА БОГУ».

Беседа. «Мансарда» 16:00

22 года назад в Омске погиб от заказной пули заместитель директора крупного завода Олег Чертов. Типовая история лихих девяностых обернулась жестокой утратой для искусства: предприниматель оказался поэтом и философом столь мощного посыла, что впору сравнивать его поэзию с псалмами. Стихи Олега Чертова будет читать его вдова, литератор и психолог Татьяна Чертова. «Олег Чертов. Письма Богу» – впервые на московской земле.

АЛЕКСЕЙ КОЛОБРОДОВ. «ВЫСОЦКИЙ: ДОЛГАЯ ПОСМЕРТНАЯ ЖИЗНЬ»

Лекция. «Мансарда» 17:00

Споры о Высоцком не только не утихают, они становятся все яростнее. Его присваивают все – патриоты и диссиденты, барды и рокеры, поп-звезды и рэперы. Высоцкий был фантастически разнообразен и мегауспешен. Его песни пугающе актуальны. Почему? Лекция писателя и публициста Алексея Колобродова «Высоцкий: долгая посмертная жизнь» – попытка дать ответ. К 80-летию русского барда.

«ВЕЖЛИВЫЙ ГЕРОЙ».

Лекция. «Лукоморье» 19:00

Книга Алексея Колобродова «Вежливый герой» – попытка рассмотреть «нулевые» с необычного ракурса – активного взаимодействия власти и языка, главной формой которого всегда была в России литература. Кажется, автору есть, что ответить иностранцам на вопрос: «Кто такой – этот ваш Путин?» И подписать книгу.

Олег ШИШКИН. «ПОСЛЕДНЯЯ ТАЙНА РАСПУТИНА».

Лекция. «У Марьи Алексеевны» 16:00

Убийство Григория Распутина – сибирского крестьянина, приближенного к семье Николая II, стало «первым выстрелом революции». Трагедия сразу обросла таким же количеством небылиц, как позже – расстрел царской семьи. Беседа историка Олега Шишкина «Последняя тайна Распутина» проясняет дело с документами в руках. Выводы злободневны как никогда.

Андрей НОВИКОВ-ЛАНСКОЙ. «САКРАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ СТАЛИНГРАДСКОЙ БИТВЫ».

Лекция. «У Марьи Алексеевны» 17:00

И Гитлер, и Сталин верили в чудеса. Каждый из них слышал о сакральной мощи Мамаева кургана, о силе православных святынь. Один хотел ими завладеть, другой не пожелал отдать. Что же помогло отстоять Сталинград? Об этом – Беседа писателя Андрея Новикова-Ланского «Сакральная история Сталинградской битвы» по материалам его повести «Кто против нас?» на основе рассекреченных документов из архива КГБ.

Павел БАСИНСКИЙ. «ПАМЯТИ РУССКОГО ФЕМИНИЗМА. ТАЙНАЯ ИСТОРИЯ ЛИЗЫ ДЬЯКОНОВОЙ».

Лекция. «У Марьи Алексеевны» 20:00

«Дневник русской женщины» – роман русской студентки, таинственно погибшей в Альпах в 1902 году, оказался самым ярким художественным свидетельством о женском движении в России. Сам Василий Розанов нашел книгу «глубоко национальным русским явлением». Беседа известного писателя и литературоведа Павла Басинского «Памяти русского феминизма. Тайная история Лизы Дьяконовой» – о блеске и нищете женской эмансипации.

Прот. Георгий ОРЕХАНОВ. «Лев ТОЛСТОЙ СЕГОДНЯ: ЧТО ОСТАЛОСЬ ОТ «МАТЕРОГО ЧЕЛОВЕЧИЩА»?»

Беседа. «Мансарда». 19:00

Чем сегодня интересен «просвещенной публике» Лев Толстой? – Как ни странно, пафосом борца, вызвавшим знаменитое отлучение от церкви. Беседа отца Георгия Ореханова «Лев Толстой сегодня: что осталось от «матерого человечища»?» – авторская презентация книги «Лев Толстой. Пророк без чести». Биограф Толстого Павел Басинский назвал книгу лучшим разбором духовного конфликта, а встреча двух писателей на фестивале укрепит союз художника и церкви.

Светлана ГНУТОВА. «ЧУДО О КРЕСТЕ. РУССКИЙ ЧУДОТВОРНЫЙ КРЕСТ».

Лекция. «Мансарда». 20:00

Крест – настолько привычный символ, что мы позволяем себе почти ничего о нем не знать. Светлана Гнутова – известнейший историк и искусствовед, сотрудник Музея древнерусской культуры им. Андрея Рублева и автор-составитель уникального альбома «Крест в России» – знает о кресте все. Ее Беседа «Чудо о кресте. Русский чудотворный крест» Беседа о том, каким громадным символическим капиталом мы располагаем.

Марина АЛЕКСИНСКАЯ. Людмила СЕМЕНЯКА. «ГАЛИНА УЛАНОВА. ТАЙНА ВОСХИЩЕНИЯ».

Лекция. «У Марьи Алексеевны» 18:00

После того, как 46-летняя Уланова станцевала в Ковент-Гардене юную Джульетту, англичане подняли автомобиль вместе с балериной и понесли на руках. А после «Жизели» сама английская королева, впервые нарушив вековой этикет, ушла из зала театра незамеченной. Так кто же такая Уланова? Беседа «Галина Уланова. Тайна восхищения» – ответ Марины Алексинской, автора книги о легендарной русской балерине.

Евгений ФАТЕЕВ. «РЕКЛАМА И ТРАДИЦИЯ: НЕОЖИДАННЫЙ СОЮЗ».

Лекция. «У Марии Алексеевны» 15:00

Сбываются страшные сны Generation P: общество потребления больше не способно на сильные идеи. Для того чтобы сохранить лицо, российскому креатору просто суждено стать патриотом и обратиться к опыту сотрудничества с государством. «Реклама и Традиция. Неожиданный союз» – Беседа Евгения Фатеева о лучших рекламных кейсах 1920-годов.

Александр СЕКАЦКИЙ. «ИСТОРИЯ КАК ПРОИЗВОДИТЕЛЬНАЯ СИЛА СОВРЕМЕННОСТИ».

Лекция. «Мансарда» 18:00

Что такое история по сравнению с законом бытия? – Цепь досадных ошибок. Но разве «история» – это не то, что рассказывается, а «прошедшее время» – не продукт ли языка? Беседа философа Александра Секацкого «История как производительная сила современности» – об истории как важнейшем жизненном ресурсе землян, среди которых Россия – особый случай.

Валерий ИНЮШИН. «ПЕРВАЯ МИРОВАЯ: КОМУ ВЫГОДНО?»

Беседа. «Лукоморье».18:00

Стоило появиться на Западе «третьему сословию», как географическая экспансия капитала стала реальностью, а мировая война – перспективой. С тех пор государство лишь объявляло войну, а готовил ее крупный бизнес, – считает философ, писатель и экономист Валерий Инюшин. О механизме раскручивания военного маховика – его Беседа «Первая мировая. Кому выгодно?».

Анастасия КОВАЛЕНКОВА. «ХОРОШИЕ ЛЮДИ».

Авторское чтение. «У Марьи Алексеевны» 12:00.

«Хорошие люди», – поясняет художник и писатель Анастасия Коваленкова – это люди-образы. Они складываются из многих-многих лиц. Из тех, с кем я говорила, кого слушала. За кем, маленькая, наблюдала, играя в траве у просёлка…у кого покупала картошку, училась копать грядку, мыть пол, топить печь. Из тех мужиков и баб, которых я люблю всю дорогу…»

Игорь МАЛЫШЕВ. «МАХНО-НОМАХ. ИСКРЫ БОЛЬШОГО ПОЖАРА».

Беседа. «У Марьи Алексеевны» 19:00

Писатель Игорь Малышев взял на себя задачу трудную, гоголевскую: рассказывая о махновщине, заглянуть в шальные глаза есенинского Номаха из «Страны негодяв» и показать на голубом глазу русской вольницы кровавый лик гражданской войны. В книге "Махно-Номах. Искры большого пожара" много снов Нестора Махно. На лекции Игорь решил спеть песни, которые приписывались батьке.

Андрей КОРОБОВ-ЛАТЫНЦЕВ. «РУССКИЙ РЭП И РУССКАЯ СЛОВЕСНОСТЬ».

Лекция. «Лукоморье» 20:00

При слове «рэп» чопорные академики морщат носы. Фольклористы фыркают. И напрасно! О рэпе как новом феномене отечественной литературы расскажет Андрей Коробов-Латынцев – философ, кандидат наук, автор книги «Философские очерки о русском рэпе». Беседа называется «Русский рэп и русская словесность».И не забудем о концерте группы «Штора»: Типси Тип и Zambezi – тоже гости «Традиции»!

Виталий ЛЕЙБИН. «СОВРЕМЕННЫЙ РЕПОРТАЖ: ГДЕ ПРАВДА?»

Лекция. «У Марьи Алексеевны» 13:00

Как выжить в мире фейков и информационного мусора? Как сохранить доверие хотя бы близким друзьям и одновременно держать голову на плечах? Об этом – Беседа-семинар с элементами мастер-класса по аналитической и репортажной журналистике Виталия Лейбина, главного редактора журнала «Русский репортёр»: «Современный репортаж: где правда?»

Антон АДАСИНСКИЙ. «ДОМ ПО-НЕМЕЦКИ БУДЕТ DER HAUS».

Беседа. «Шатёр» 19:00

Актёр и режиссёр, хореограф и музыкант, экс-мим легендарных «Лицедеев» и участник не менее легендарной группы АВИА, Антон Адасинский сегодня известен как создатель и руководитель театра DEREVO. На «Традиции» Антон не только тряхнет стариной с боевыми товарищами по анти-вокально-инструментальному ансамблю, но и посвятит целый час беседе со зрителями. Главное – не пропустить лекцию и концерт АВИА!

Полная программа фестиваля и билеты на сайте http://traditionfestival.ru

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674261


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674236

Фестиваль "Традиция" - детям

сказки Пушкина, ремёсла, мастер-классы

Блог Русского Художественного Союза

Фестиваль для всей семьи, пикник для умных родителей и любознательных детей – так назвает себя фестиваль «Традиция», который готовится 7 июля в усадьбе Захарово. Придумали фестиваль два многодетных отца – писатель Захар Прилепин и продюсер Эдуард Бояков.

Захарово – это то самое поместье бабушки Пушкина Марии Алексеевны Ганнибал, куда Саша был привезен малышом и где провел пять незабываемых лет (именно лет, а не зим!) вместе с Ариной Родионовной. Вспоминают, что маленький барин был неповоротлив и медлителен и говорил только по-французски. Но вскоре ребенок переменился до неузнаваемости: носился по лесам и рощам, играл с сестрой и деревенскими ребятами, придумывал и разыгрывал пьесы, выучился плавать в пруду, а вечерами слушал нянины сказки, да так жадно, что как только подрос, сразу написал свою первую поэму!

Из десяти фестивальных площадок детям отведено три – «Лукоморье», «Шатер» и «Пикник», не считая тех представлений, что предназначены для всех, а также всевозможных ярмарок, вкусных угощален и мастер-классов. Но давайте по-порядку.

ТЕАТРАЛЬНЫЙ МАРАФОН. ПАРК ЗАХАРОВО.

Представления, беседы, мастер-классы. «Лукоморье» 11:00 – 14:00

Специально для «Традиции» парк Захарово приготовил программу для взрослых и детей: кукольные спектакли, мастер-классы, беседы.

С 11:00 до 12:30 – программа для малышей кукольная сказка «Золотой Петушок», рассказы о Пушкине, раскраска, мастер-класс «Кукла-кувадка».

С 12:30 до 13:30 – время подростков 12+: кукольная комедия «Как старик взбесился – на молодой Дарье женился» (поучительная сказка для взрослых), беседа о традиционном укладе русской семьи.

С 13:30 до 14:00 – «Сказочные россыпи» для самых маленьких. Им досталось целых пять кукольных представлений!

ТАТЬЯНА ЛАЗАРЕВА. «ВОЛШЕБНЫЙ КЛУБОК: НИТЕКВЕСТ».

Мастер-класс. «Пикник» 11:00

Что придумает эта невероятная художница, никогда никто не знает. Большущую мозаику из тряпочек? Портретную галерею из обрывочков? Нитяное колесо с чудесными героями пушкинских сказок? Посмотрите ее уроки рукоделия на «Первом Образовательном» и вы поймете – из ничего можно сотворить буквально все! Дети и взрослые – в восторге!

ЦЕНТР РЕМЕСЕЛ «СЛАВИЧ»

Мастер-классы. «Пикник» 11:00 -16:00, «Шатер», 12:00, 14:00.

В доме творчества и ремесла «Славич» русскую традицию не только хранят и изучают, но и производят: ткут полотно, расписывают дерево, вертят кукол. На фестивале «Славич» возьмет вас в оборот самого утра: будете плясать хороводы нон-стоп, плести купальские венки и неожиданно… смастерите калейдоскоп, в котором русский космос – как на ладони!

СЛАВЯНСКАЯ ТРЯПИЧНАЯ КУКЛА. СКОМОРОШКИН ТЕАТР.

Мастер-класс. «Шатер» 11:00, 13:00

Обережная кукла – актриса самого первого домашнего театра и первая помощница в женских делах: по хозяйству управится, суженого приручит, детишек прибавит, хвори отведет. Сама куколка – как изба без единого гвоздя, должна была быть сделана без помощи «колющего и режущего оружия» – иглы и ножниц. Как ее смастерить? «Скоморошкин театр» Любови Афанасьевой все расскажет и покажет!

РУССКАЯ ТРАДИЦИЯ. БЫСТРОЕ ТКАЧЕСТВО. НАТАЛЬЯ ВОРОПАЕВА, ЕЛЕНА МЕЛЬНИКОВА.

Мастер-класс. «Шатер» 11:00 – 17:00

Всего минут за 10 можно соткать себе разноцветный головной убор или игрушку из разноцветных лоскутков – вот такие станки будут на «Традиции». И не только они! У художниц, модельеров и педагогов Натальи Воропаевой и Елены Мельниковой идей тысячи. Для усадебного парка они выбрали лучшие

«ШИПОВНИЧЕК». КУКОЛЬНЫЙ ТЕАТР ЕЛЕНЫ ТРЕЩИНСКОЙ.

Спектакль. «Лукоморье» 12:00

Театр Елены Трещинской – это одна актриса и 200 деревянных кукол. В диапазоне этой волшебницы более десятка женских, шесть мужских и два собачьих голоса, а также весь репертуар европейских сказок, которые легко уживаются в спектаклях. «Шиповничек» – спектакль с куклами по мотивам сказки братьев Гримм о спящей красавице-душе в сопровождении хора французского детского сада и одного сверчка.

ЕКАТЕРИНА КУВАЕВА. «ЯЗЫК ДОВЕДЕТ ДО ВОЛОГДЫ».

Концерт, мастер-класс «Лукоморье» 13:00

Екатерина Куваева – та самая волшебная девушка, которая взорвала Интернет фантастическим вологодским говором, на котором не только рассказывала «Морозко», но и вела новости на телеканале. На «Традицию» Катя приехала с вологодскими песнями, сказками, играми, рассказами и даже концертным конферансом.

«СКАЗКИ ПУШКИНА ПОД ГУСЛИ». АННА БЕНУ, КОНСТАНТИН СИГИТОВ, МАРИАННА МЕЛЬВИЛЬ.

Музыкальный спектакль. «Лукоморье» 14:00

Без сказок Арины Родионовны Пушкин ни за что не стал бы народным поэтом. Поэтому сказки Пушкина так напоминают былины, которые в древности исполнялись под гусли. А что если и Пушкина почитать под гусли? Читать будет Анна Бену – писатель, сказкотерапевт. Аккомпанировать – семья гусляров, исполнителей былин и духовного стиха – Константин Сигитов и Марианна Мельвиль.

ПРОТОИЕРЕЙ АРТЕМИЙ ВЛАДИМИРОВ. БЕСЕДЫ СО ВЗРОСЛЫМИ И ДЕТЬМИ

Беседы. «У Марии Алексеевны» 14:00

Писатель и поэт, блестящий проповедник и талантливый педагог, протоиерей Артемий Владимиров собирает тысячные залы. На “Традиции” у него – две беседы: «Семь раз хорошо и семь раз плохо» – для взрослых и «Жених и невеста, муж да жена» – для детей. Новая книга стихов и эссе отца Артемия «Государев венец», посвященная столетию расстрела Царской семьи, будет задействована в вечернем мультимедиа.

«ПОЛОСАТЫЙ». АНАСТАСИЯ КОВАЛЕНКОВА.

Мини-спектакль. «Лукоморье» 15:00

«Аристократ- Матрас, тугодум-Арбуз и армия Пчёл – среди них Полосатый Мишка ищет друзей. Найдёт ли он их? Это секрет! А вы обязательно найдёте в этой сказке и дружбу, и раздумье, и утешение и любовь. После спектакля вас ждёт книга «Полосатый» с автографом сказочника», – обещает Анастасия Коваленкова – писатель, художник и увлекательный рассказчик.

ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО СВЯЩЕННОЙ ИСТОРИИ. ИГРА-БРОДИЛКА. ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ «НИКЕЯ».

Мастер-класс. «Пикник» 16:00

В новой книге издательства «Путеводитель по Священной истории» о главных библейских событиях рассказывают красочные, густо населенные развороты художницы Дианы Лапшиной. Специально для фестиваля «Традиция» картинки превратятся в маршрутные листы. Маленькие слушатели узнают много интересного об Адама и Еве, Ионе и ките, о Вавилонской башне и рождении Спасителя, смогут поучаствовать в познавательной викторине и создать собственные карты-бродилки по сюжетам Священной истории.

«СКАЗ О ПЕТРЕ И ФЕВРОНИИ». СТОРИТЕЛЛИНГ

Спектакль. «Лукоморье» 16:00

Петр и Февронья – святые, но не простые. В «Сказании о Петре и Февронье» – клубок сказочных сюжетов: о змееборце, о мудрой лесной деве, о чудесном исцелении, о разгадывании загадок, о мече-кладенце, и многие-многие другие. Пользуясь сказкой, актеры-сторителлеры рассказывают древнюю историю как историю про нас сегодняшних, чтобы зритель не зевал от скуки, а незаметно для себя впитывал Традицию.

ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО СВЯЩЕННОЙ ИСТОРИИ. ИГРА-БРОДИЛКА. ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ «НИКЕЯ».

Мастер-класс. «Пикник» 16:00

В новой книге издательства «Путеводитель по Священной истории» о главных библейских событиях рассказывают красочные, густо населенные развороты художницы Дианы Лапшиной. Специально для фестиваля «Традиция» картинки превратятся в маршрутные листы. Маленькие слушатели узнают много интересного об Адама и Еве, Ионе и ките, о Вавилонской башне и рождении Спасителя, смогут поучаствовать в познавательной викторине и создать собственные карты-бродилки по сюжетам Священной истории.

УРОК ДЕКЛАМАЦИИ. ПУШКИНСКИЕ ЧТЕНИЯ. ЛАУРЕАТЫ МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСА ЮНЫХ ЧТЕЦОВ «ЖИВАЯ КЛАССИКА».

Мастер-класс. «Лукоморье» 17:00

6 июня, в день рождения Пушкина, на Красной площади состоялась «Живая классика» – суперфинал самого масштабного детского конкурса чтецов. Победители прибудут к самому Пушкину, в усадьбу Захарово и и покажут пример художественного чтения – по отрывку из любимой прозы. Слушай и учись!

«ПЛЫВИ, СИЛАЧ!» ПРЕЗЕНТАЦИЯ КНИГИ О МАЛЕНЬКОМ ПУШКИНЕ. ЮРИЙ НЕЧИПОРЕНКО.

Презентация книги. «Шатер» 18:00

Когда был Пушкин маленький, с кудрявой головой…Физик и математик, писатель и культуролог, Юрий Нечипоренко много и давно пишет для детей, в том числе и в жанре занимательных биографий. Его новая книга о юном Пушкине «Плыви, силач!» содержит интереснейшие истории о жизни маленького Саши в Захарово. Книжки автор взял с собой!

«С ПЕРВОГО ВЗГЛЯДА. СКОРЫЙ РИСУНОК». НАТАЛЬЯ ОВЧИННИКОВА.

Мастер-класс. «У реки» 12:00 – 16:00

Прежде, чем делать селфи на фоне пушкинской усадьбы, загляните в беседку у воды. Художник Наталья Овчинникова покажет вам, как это делали в пушкинские времена. Ее мастер-класс «С первого взгляда. Скорый рисунок» – часть большого туристического проекта творческих путешествий по живописным уголкам России. Пейзаж и портрет, сделанный «от руки», идет от сердца, – утверждает Ольга. А значит, «нарисованное» и есть «настоящее». Между прочим, дети это понимают лучше всех.

Билеты, подробная программа на сайте фестиваля: http://traditionfestival.ru

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ. Образование, наука > zavtra.ru, 27 июня 2018 > № 2674236


Франция > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rfi.fr, 27 июня 2018 > № 2669854

Шесть месяцев брасом: 51-летний француз решил переплыть Тихий океан

Через несколько месяцев мы сможем стать свидетелями нового рекорда: 51-летний француз Бенуа Лекомт собирается вплавь пересечь Тихий океан.

Солнечным утром 5 июня на песке пустынного японского пляжа собралось около пятидесяти человек. Они пришли, чтобы проводить в долгий водный путь Бенуа Лекомта. После прощальных объятий француз нырнул в прохладные воды Тихого океана, чтобы «вынырнуть» оттуда через почти 9 тысяч километров.

Точная протяженность пути француза составляет 8800 километров. Если путешествие пройдет удачно, то он надеется завершить его через шесть месяцев. Если не очень, то восемь. Зачем французу понадобилось такое приключение? Его цель — не только попасть в книгу рекордов Гиннеса. Бенуа Лекомт намерен помочь всему человечеству. Для этого в пути француза сопровождают два медика и шесть ученых, которые не только помогают пловцу, но и изучают морскую среду и ее обитателей. В этом и состоит основная задача рекордного заплыва.

Двадцать лет назад, в 1998, Бенуа Лекомт уже поставил один рекорд: он стал первым человеком, который пересек вплавь Атлантический океан. Он проплыл 5 980 километров, которые отделяют американский штат Массачусетс и французскую Бретань, всего за 73 дня. Тогда целью заплыва был сбор средств на борьбу с раковыми заболеваниями. Свой первый рекорд Лекомт посвятил отцу, умершему от рака за несколько месяцев до этого.

«Для меня плавание — это способ выразить какую-то идею», — сказал Бенуа Лекомт журналистам перед заплывом. Свой новый рекорд он посвящает борьбе с загрязнением океанов. Отчалив от пляжа городка Шоши на восточном побережье острова Хонсю, в нескольких километрах от Токио, «Бен» (как прозвали его друзья) намерен доплыть до Сан-Франциско.

«Когда я был ребенком и гулял с отцом по морскому берегу, я никогда не видел пластиковых отходов. А сейчас, когда я хожу с детьми на пляж, я вижу эту грязь повсюду. Все изменилось за каких-то тридцать или сорок лет. И сейчас я думаю: а что будет с моими детьми, когда они станут взрослыми?», — рассказывает Бенуа Лекомт и добавляет: «Это огромная проблема, но проблема решаемая, потому что создали ее мы сами».

По его словам, «если человечеству удастся избавиться от одноразовой пластиковой упаковки, то для нашей планеты это будет уже огромным изменением».

Путь Лекомта пролегает через так называемый «пластиковый континент», или, как сказано в энциклопедиях, «Большое тихоокеанское мусорное пятно» — огромное, площадью в три Франции, скопление пластика и других антропогенных отходов.

Это мусорное пятно еще называют Восточным мусорным континентом или Тихоокеанским «мусороворотом». Его образовали воды Северо-тихоокеанской системы течений, одной из пяти основных систем океанических течений планеты.

О существовании большого тихоокеанского мусорного пятна известно уже более двух десятилетий, а появление его было предсказано еще в 1988 году учеными Национального управления по исследованию океанов и атмосферы США. Измерив количество дрейфующего пластика в северной части Тихого океана, ученые предположили, что в областях, подвластных определенным океаническим течениям, его должно скапливаться огромное количество.

Образование мусорного континента похоже на большой водоворот, собирающий мусор со всей северной части Тихого океана, в том числе из прибрежных вод Северной Америки и Японии. Отходы подхватываются поверхностными течениями и постепенно перемещаются к центру водоворота, который не выпускает мусор за свои пределы, так как в центре, под мусором, царит полный штиль.

В 1997 году путешественник Чарльз Мур обнаружил это мусорное пятно. Его статьи привлекли широкое внимание общественности. Название «Восточный мусорный континент» было позже дано океанографом Кертисом Эббесмейером. В Мировом океане существуют и другие области, куда течения приносят пластиковый мусор, но «Восточный мусорный континент» является самым большим. Как предполагают ученые, на этом участке скопилось уже более ста миллионов тонн мусора.

В отличие от земной поверхности пластик в океане не подвержен полному биоразложению. С годами он лишь распадается на более мелкие частицы под воздействием солнечного света. Эти частицы вместе с планктоном употребляют в пищу морские животные. Таким образом, пластик попадает в пищевую цепочку. Согласно исследованию Гринпис, этот мусор наносит урон как минимум 267 биологическим видам рыб и животных.

Но вернемся к нашему французу… Цель заплыва Бенуа Лекомта — взять как можно больше проб океанской воды и установить уровень загрязнения океана именно этими мелкими частицами.

Его команда будет брать пробы, чтобы составить самую подробную карту загрязнений океана вредными частицами. На больших скоплениях отходов будут прикреплены датчики, которые позволят отслеживать их перемещение по океану, связанное с течениями и ветрами. Кроме этого к щиколотке Бенуа Лекомта прикреплен специальный прибор, способный обнаруживать следы радиоактивного цезия, попавшего в воду во время ядерной катастрофы на Фукусиме.

В задачи экспедиции также входит проведение двенадцати научных исследований для 27 биологических лабораторий по изучению океана. Большинство из этих лабораторий — американские. Это неслучайно, так как с 23 лет Бенуа Лекомт проживает в США.

В научном эксперименте участвует и NASA (Национальное управление по аэронавтике и исследованию космического пространства). Оно снабдило француза кардиологическим прибором, чтобы проверить последствия тяжелых нагрузок на сердце.

Каждый день Бенуа Лекомт должен «находиться на плаву» в течение восьми или девяти часов подряд. За это время он будет «сжигать» около 8 тысяч килокалорий и питаться два раза в день, утром и вечером. Для сравнения, в обыденной жизни мужчина сжигает от 2 до 3 тысяч килокалорий в день. Чтобы «прокормить» Лекомта, сопровождающий его парусник Discoverer взял на свой борт 2,8 тонны еды. Спать француз будет на этом же паруснике. И каждое утро он должен продолжать свой заплыв в том же месте, где остановился предыдущим вечером. Эта точка измеряется при помощи установленного на паруснике GPS, а капитан корабля обязан доставить пловца в указанное место океана.

В пути Бенуа Лекомта будет встречать не только пластик. Вспоминая свой первый заплыв через Атлантику, Бен рассказывал о том, что компанию ему не раз составляли акулы и черепахи. Кроме этого, его несколько раз беспощадно жалили медузы. Но француз не сдался. К своему последнему рекордному заплыву он готовился семь последних лет. Это была не только физическая подготовка, но и психологическая. «Воля гораздо важнее, чем мускулы», — говорит он. И делится советом: «В плавании проблемы начинаются, когда вам нечем занять голову». Чтобы не сойти с ума, француз придумал себе программу. Каждый час заплыва он будет думать о чем-то конкретном. Например, вспоминать свой последний день рождения. Или представлять себе жизнь в ЮАР, где никогда не был. Или проектировать новый корпус в здании Лувра…

По профессии «Бен» — архитектор. Чтобы осуществить свой заплыв, ему пришлось забросить работу. Немало времени ушло и на поиск спонсоров, из-за этого дату путешествия приходилось несколько раз откладывать. «В это время я чувствовал себя как тигр в клетке», — признается он.

Последний совет, который дал Лекомт перед заплывом, касается того, как подготовить тело к такому тяжелому испытанию: «Чтобы не чувствовать физической боли, нужно мысленно отделить тело от духа. Тогда оно полностью переходит на автоматическое пилотирование».

Еще француз вспоминает, как во время заплыва через Атлантику, вокруг него в течение пяти часов кружилась акула: «Конечно, когда я ее увидел, то мое сердце забилось сильнее. Но я успокоил себя тем, что акулы — это просто любопытные существа, и они здесь не затем, чтобы меня съесть».

Франция > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > rfi.fr, 27 июня 2018 > № 2669854


ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 27 июня 2018 > № 2666876

Дубай, ОАЭ. Работа «Спаситель мира» кисти Леонардо да Винчи будет представлена публике в музее Лувр Абу-Даби 18 сентября этого года. Приобретенная Департаментом культуры и туризма Абу-Даби (DCT Abu Dhabi) в 2017 году, данная картина является одним из менее двадцати сохранившихся шедевров и последним творением итальянского мастера эпохи Высокого Возрождения.

Мохамед Халифа Аль Мубарак, Председатель Департамента культуры и туризма Абу-Даби, отметил: «Работа «Спаситель мира» – экспонат, который подчеркнет основной посыл и миссию Лувра Абу-Даби – идею открытости и принятия. Это приобретение станет нашим подарком миру, ведь шедевр Леонардо да Винчи так долго находился в частной коллекции, скрытый от глаз простых людей. Теперь посетители музея смогут познакомиться с редкой и знаковой работой, имеющей большое культурное общемировое значение. «Спаситель мира» представляет важную главу в истории искусства и одновременно является апогеем художественной мощи автора. Картина будет играть важную роль как экспонат музея, олицетворяя собой поворотный момент в культурной среде и отражая социальную эволюцию того времени».

Картина датируется примерно концом XV – началом XVI века, она выполнена масляными красками на деревянной панели из грецкого ореха. На картине изображена фигура Христа Спасителя лицом к смотрящему, одетым в одежды лазурных и алых цветов. В левой руке Он держит хрустальный шар, а правая поднята в знак благословения. Картина относится к тому же периоду, что и знаменитые работы «Мона Лиза» и «Прекрасная Ферроньера».

Саиф Саид Гобаш, заместитель генерального секретаря Департамента культуры и туризма Абу-Даби, прокомментировал: «Прошли века, а «Спаситель мира» по-прежнему несет в себе печать таинственности, которая характеризует многие работы Леонардо. Как один из величайших художников, полиматов и мыслителей, Леонардо да Винчи смог оказать влияние на множество дисциплин, которые сейчас формируют современный мир. Он остается выдающейся и значимой личностью, поэтому его работа играет важную роль во всеобщем повествовании Лувра Абу-Даби, в котором заключена история человечества. Присутствие данной работы среди экспонатов Лувра Абу-Даби – это не только дань влиятельному наследию творческого гения да Винчи, но и способ вдохновить и зародить новое поколение культурных лидеров и творческих мыслителей».

После того, как картина будет представлена в сентябре в Лувре Абу-Даби, она временно отправится в Парижский Лувр, чтобы стать частью выставки, посвященной работам Леонардо да Винчи. Выставка будет проходить с 24 октября 2019 года по 24 февраля 2020 года. После закрытия выставки картина вернется обратно в Лувр Абу-Даби, чтобы вновь радовать жителей и гостей столицы ОАЭ.

Источник: Russian Emirates

ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 27 июня 2018 > № 2666876


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > ria.ru, 27 июня 2018 > № 2659371

Одной из первых премьер нового сезона МХТ имени Чехова станет премьера спектакля известного режиссера Дмитрия Крымова по мотивам романа "Анна Каренина", сообщил РИА Новости сам режиссер.

Премьера намечена на 9-10 октября.

"Это ни в коем случае не инсценировка романа Толстого, а композиция, в основе которой, в первую очередь, роман "Анна Каренина", а также "Жизнь и судьба" Василия Гроссмана, и, специально для этой постановки написанный Львом Рубинштейном текст "Вопросы". Спектакль будет называться "Сережа", главные герои которого – Анна Каренина, Вронский, Каренин и Сережа", — сказал Крымов.

Режиссер отметил, что Анну будет играть Мария Смольникова – звезда труппы Крымова, Каренина и Вронского – артисты МХТ имени Чехова — Анатолий Белый и Виктор Хориняк.

"Сейчас репетиции идут полным ходом", — добавил Крымов.

Сейчас в МХТ имени Чехова репетирует еще один известнейший режиссер Юрий Бутусов, который ставит спектакль по пьесе современного автора Аси Волошиной "Человек из рыбы". А также в новом сезоне свою работу представит Алла Сигалова.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > ria.ru, 27 июня 2018 > № 2659371


Россия. ПФО > СМИ, ИТ > ria.ru, 27 июня 2018 > № 2659160

Рекордное число заявок – почти тысяча из 56 стран поступило в оргкомитет XIV Казанского международного фестиваля мусульманского кино.

Казанский международный фестиваль мусульманского кино проходит с 2005 года, до 2010 года он назывался "Золотой минбар". Девиз фестиваля неизменен: "Через диалог культур – к культуре диалога". Фестиваль проводится при поддержке президента Татарстана. Учредителями кинофорума являются министерство культуры республики, мэрия Казани, Совет муфтиев России. В программу отбираются фильмы, отражающие общечеловеческие духовно-нравственные ценности и культурные традиции, несущие идеи миротворчества, веротерпимости и гуманизма вне зависимости от вероисповедания автора. В 2017 году в оргкомитет кинофестиваля поступило 782 заявки из 61 страны.

"Окончен прием заявок на участие в XIV Казанском международном фестивале мусульманского кино. Оргкомитетом форума зарегистрировано рекордное количество заявок – 967 из 56 стран", — говорится в сообщении оргкомитета.

Как отмечается, заявки на участие поступили из разных стран, включая страны Америки, Европы, Азии, страны Востока. При этом 30 игровых, документальных и анимационных картин в полном и коротком метре поступили из Татарстана. Отборочная комиссия, возглавляемая киноведом Сергеем Лаврентьевым, планирует объявить названия лент, прошедших в конкурсный шорт-лист, на следующей неделе.

XIV Казанский международный фестиваль мусульманского кино состоится с 4 по 10 сентября в партнерстве с группой стратегического видения "Россия – исламский мир". Открытие фестиваля по традиции пройдет в культурно-развлекательном комплексе "Пирамида", закрытие – в концерт-холле "Эрмитаж".

Впервые в рамках кинофестиваля по инициативе его исполнительного директора и руководителя Татаркино Миляуши Айтугановой состоится форум руководителей международных кинофестивалей, участие в котором примут киноменеджеры из Италии, Великобритании, Швейцарии, Египта, Турции, Хорватии, Нигерии. В дальнейшем его планируется сделать самостоятельным форумом директоров международных кинофестивалей, который будет способствовать развитию кинорынка, межгосударственных кинопроектов и обмену опытом.

Россия. ПФО > СМИ, ИТ > ria.ru, 27 июня 2018 > № 2659160


Россия > СМИ, ИТ > comnews.ru, 27 июня 2018 > № 2655243

Совет директоров Inoventica пополнился представителем НЦИ

Анна Устинова

В составе совета директоров головной компании группы Inoventica ЗАО "Коммуникации для инноваций" (КДИ) произошли перемены. Туда вошел заместитель генерального директора Национального центра информатизации (НЦИ, дочерней структуры госкорпорации "Ростех") - директор проекта ЧМ-2018 Павел Терещенко. Ранее в состав совета директоров входил Максим Коробов, бывший акционер дочерней компании Inoventica ООО "Иновентика технолоджес". Примечательно, что Павел Терещенко - не единственный представитель НЦИ в составе совета директоров Inoventica: свое место сохранил и заместитель генерального директора по развитию бизнеса НЦИ Попов Олег.

В Inoventica обновился состав совета директоров головной компании группы Inoventica - ЗАО "Коммуникации для инноваций". В него вошел ответственный за обеспечение, организацию, развитие и устойчивое функционирование ИКТ-инфраструктуры на объектах проведения соревнований Чемпионата мира по футболу в 2018 г. Павел Терещенко.

Как уточнили корреспонденту ComNews в пресс-службе НЦИ, Павел Терещенко продолжит исполнять обязанности заместителя генерального директора - директора проекта ЧМ в рамках действующих контактов.

На сегодняшний день Павел Терещенко - не единственный представитель НЦИ в составе совета директоров КДИ. Также пост в совете директоров КДИ с 2017 г. занимает заместитель генерального директора по развитию бизнеса Национального центра информатизации Олег Попов.

Что касается остальных членов совета директоров КДИ, то свои посты сохранили еще три человека: председатель совета директоров, генеральный директор ООО "ПСО "Казань" Равиль Зиганшин, генеральный директор Inoventica Виталий Слизень и заместитель генерального директора "ПСО "Казань" Валерий Воронин.

Прекратил свои полномочия в совете директоров КДИ бывший акционер дочерней компании Inoventica "Иновентика технолоджес" Максим Коробов. Напомним, что в конце прошлого года Максим Коробов вышел из состава акционеров "Иновентика технолоджес", продав свою долю уставного капитала в размере 50% "Региональной инициативе" - единственному на тот момент собственнику активов группы Inoventica, включающих КДИ, ООО "Гарант-Парк-Интернет", "Иновентика технолоджес", ООО "Радио Телевидение Связь".

Аналитик ГК "Финам" Леонид Делицын задается вопросом, чем может быть ценен для облачного оператора директор ИТ-проектов Олимпиады-2014, ЧМ-2018. "Во-первых, это тот, кто хорошо понимает нужды крупнейших заказчиков. Например, для Игр-2014 руководители ИТ-составляющей, которым необходимо было обеспечить трансляции на глобальную аудиторию, решали задачи, опыта решения которых в стране тогда не было. Хотя бы потому, что российская аудитория Интернета составляла тогда 50 млн человек - может быть, 100 млн с учетом зарубежных посетителей, - а глобальная - около 2 млрд. Подобные задачи решаются крайне редко, поэтому специалистов по прогнозированию развития ситуаций, планированию использования ресурсов, в общем-то на региональном или страновом уровне, как правило, нет: в обычной жизни, когда нет подобных мероприятий, на подобные компетенции нет спроса", - рассуждает аналитик.

По мнению Леонида Делицына, когда российская компания приглашает в совет директоров подобных специалистов, это говорит о ее планах заявить себя в качестве структуры, способной принимать участие в решении таких редких, критически важных и потенциально приносящих прибыль задач.

Аналитик "Финама" придерживается позиции, что вхождение представителя дочерней структуры "Ростеха" в состав совета директоров Inoventica даст компании понимание того, что нужно потенциальным заказчикам.

В начале года Inoventica отчиталась о значительном росте финансовых показателей. В 2017 г. чистая прибыль группы Inoventica выросла в 50 раз относительно 2016 г. и составила более 50 млн руб. (см. новость ComNews от 29 января 2018 г.) Кроме того, по сравнению с 2016 г. в прошлом году компания увеличила на 25% значение показателя EBITDA, до 75 млн руб.

Досье ComNews

Павел Терещенко родился 28 мая 1963 г. в Гомеле (Белоруссия). В 1985 г. окончил Военный инженерный Краснознаменный институт им. А.Ф. Можайского по специальности "Системы управления и связи". В 1987-1991 гг. обучался в очной адъюнктуре при Военном инженерно-космическом институте им. А.Ф. Можайского. Кандидат технических наук.

В 1995 г. приступил к работе в компании "Метроком", где работал до 2005 г., занимая должности ведущего специалиста по маркетингу, менеджера проекта, заместителя директора по маркетингу и развитию, директора по маркетингу и развитию бизнеса. В феврале 2005 г. перешел на работу в компанию "Комет" на должность коммерческого директора. С сентября 2005 г. занимал должность заместителя генерального директора "ПетерСтар". В сентябре 2006 г. был назначен на должность гендиректора "РТКомм.РУ". С 2008 г. по июнь 2009 г. занимал должность заместителя генерального директора по развитию бизнеса "Ростелекома".

С 30 июня 2009 г. - заместитель гендиректора по ИТ в Президентской библиотеке в структуре управления делами президента Российской Федерации.

В январе 2017 г. Национальный центр информатизации (НЦИ) сообщил о назначении Павла Терещенко заместителем гендиректора компании. Он отвечает за создание единой ИКТ-инфраструктуры для предоставления FIFA и Оргкомитету "Россия-2018" телекоммуникационных и ИТ-сервисов на объектах соревнований Кубка Конфедераций FIFA 2017 и Чемпионата мира по футболу FIFA 2018.

В конце июня 2018 г. стал членом совета директоров головной компании группы Inoventica - ЗАО "Коммуникации для инноваций" (КДИ).

Россия > СМИ, ИТ > comnews.ru, 27 июня 2018 > № 2655243


Италия > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > italia-ru.it, 26 июня 2018 > № 2668587

В Лацио возвращается грандиозная культурная инициатива ArtCity

В 2017 году более 600.000 туристов посетили различные мероприятия, включенный в богатый фестивальный календарь.

В Италию возвращается ArtCity, проект, предлагающий всем желающим стать участниками разноплановых интересных культурных инициатив, проходящих в различных музеях региона Лацио. В календаре мероприятий более ста пятидесяти инициатив, посвященных искусству, архитектуре, литературе, музыке, театру, танцу, проходящих под сводами самых прекрасных музеев столицы и всего региона.

ArtCity проходит под эгидой Министерства культурного наследия и туризма Италии в сорока шести музеях Рима и Лацио.

Программа мероприятий охватывает все лето и начало осени 2018 года, с 26 июня по 11 ноября.

Идея проекта состоит в том, чтобы посетители музеев получили новые необычные впечатления, осматривая музейные коллекции, и, безусловно, узнали массу нового о местах истории и искусства Лацио.

Мероприятия, входящие в календарь, действительно необычны:так, к примеру, 6 сентября музыканты Рима сыграют на музыкальных инструментах, хранившихся в Кастель Сант-Анджело, недавно восстановленных, под сводами прекрасного зала Sala Paolina.

Принять участие в любой из инициатив можно, купив обычный музейный билет.

Италия > Миграция, виза, туризм. СМИ, ИТ > italia-ru.it, 26 июня 2018 > № 2668587


Россия. Греция > СМИ, ИТ > ria.ru, 26 июня 2018 > № 2657338

Выставка фотографий из архивов МИА "Россия сегодня", рассказывающих об истории дружественных отношений между Россией и Грецией открылась во вторник в Афинах. Экспозицию открыли вице-спикер Госдумы Ирина Яровая и председатель парламента Греции Николаос Вуцис.

Выставка "Путь из прошлого — история, обращенная в будущее" посвящена 25-летию со дня подписания Договора о дружбе и сотрудничестве между Россией и Грецией, ее открытие приурочено к проведению 25-й юбилейной генеральной ассамблеи Межпарламентской ассамблеи православия. Выставка проходит в выставочном зале парламента Греции и будет открыта до 31 июля.

Более 100 фотографий официальной хроники из архивов Агентства печати "Новости", РИА Новости, МИА "Россия сегодня", воспоминания и сувениры рассказывают об истории отношений двух стран и определяют их будущую направленность. Гостям выставки подарили копии Договора о дружбе и сотрудничестве. На кадрах официальной фотохроники запечатлены визиты лидеров двух государств, глав парламентов, министров.

Как отмечали организаторы, Россию и Грецию связывают общая религия и религиозная традиция, родственные духовные и культурные ценности, а культурный обмен и сотрудничество постоянно укрепляют связи двух стран.

"Выставка символизирует главное — что между нашими странами, между нашими народами есть постоянный диалог и доверие. Есть общий взгляд на настоящее и будущее", — сказала Яровая. Она поблагодарила тех политиков, которые 25 лет назад подписали договор о дружбе.

Ирина Яровая сказала, что Госдума готова организовать подобную выставку в стенах парламента России. Она предложила также новые формы межпарламентского сотрудничества.

"Хотелось бы предложить парламенту Греции расширить формат нашего взаимодействия. У нас есть группа дружбы. Мы можем организовать более узкое профильное рассмотрение вопросов в сфере экономики, гуманитарного сотрудничества. У нас есть такие возможности, а самое главное — у нас есть запрос наших граждан, наших народов. Искать решение сложных вопросов можно только через диалог. Где заканчивается диалог, в мире начинает действовать право силы и начинаются конфликты. Это не наш путь с Грецией. Мы за равноправие и честность в отношениях", — сказала вице-спикер Госдумы.

По ее словам, на уровне глав государств видно, что идет постоянный честный, доверительный диалог.

Во время осмотра выставки председатель парламента Греции Вуцис отметил, что во Второй мировой войне греческий народ понес большие жертвы, в процентном соотношении сопоставимые с потерями советского народа.

"Греция была единственной европейской страной во Второй мировой войне, которая сорвала мобилизацию на Восточный фронт. Народ протестовал. Ни один грек не воевал против Советского Союза", — сказал Вуцис.

Яровая рассказала об обычае зажигать свечу памяти 22 июня — в день памяти и скорби.

Вуцис заявил, что надо бороться не только за память о прошлом. "Надо бороться против тех, кто переписывает историю и Великой Отечественной войны, кто возрождает нацизм. Мы в Евросоюзе знаем очень хорошо эту проблему и боремся с этим", — сказал греческий политик.

Яровая напомнила, что парламент России неоднократно принимал резолюции о недопущении попыток переписать историю и реабилитировать нацизм. "Нам надо объединяться в защите. Опасные амбиции современных политиков — это выстрел не в прошлое, а в будущее", — сказала вице-спикер.

Вуцис заявил со своей стороны, что надо многое сделать в отношении стран Балтии, Польши и Венгрии. "Мы очень многое делаем, чтобы в этих странах не возродились ревизионистские школы", — сказал председатель парламента.

Яровая сказала, что на политиках лежит особая ответственность и с них особый спрос, и, например, вина за происходящее на Украине, где молодежь растаптывает могилы предков и оскорбительно высказывается о солдатах, отдавших свои жизнь, лежит в первую очередь на украинских политиках.

Яровая пригласила греческих политиков принять участие в ежегодной конференции по безопасности, которая проходит в Москве.

Помимо официальной хроники, на выставке представлены фотографии культурного сотрудничества и спортивных соревнований с участием российских и греческих спортсменов.

Заметив фотографию футбольного матча, Яровая пригласила греческих депутатов сыграть с российскими. "Мы приглашаем греческих коллег приехать и сыграть дружеский матч с нашими депутатами", — сказала вице-спикер.

Геннадий Мельник.

Россия. Греция > СМИ, ИТ > ria.ru, 26 июня 2018 > № 2657338


Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 26 июня 2018 > № 2657332

Творческое наследие поэта Андрея Дементьева навсегда останется достоянием российской культуры, песни на его стихи исполняли и исполняют многие звезды советской и российской эстрады, он улавливал и умел передать свойственные времени чувства, ощущения и мысли, затронуть души читателей, считают деятели культуры и политики, выразившие соболезнования в связи с кончиной поэта.

Во вторник стало известно, что советский и российский поэт Андрей Дементьев скончался в Москве на 90-м году жизни. Дементьев — автор более 50 поэтических сборников и текстов множества песен, среди которых "Лебединая верность", "Аленушка", "Отчий дом", "Баллада о матери", "Яблоки на снегу". Его песни исполняли Людмила Зыкина, Карел Готт, Владимир Мигуля, Валентина Толкунова, Бисер Киров, Валерий Леонтьев, София Ротару, Яак Йоала и другие. В 1981–1992 годах Дементьев возглавлял журнал "Юность"

Как сообщил журналистам пресс-секретарь президента РФ Дмитрий Песков, Владимир Путин направил родным и близким поэта телеграмму с соболезнованиями. Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев также выразил свои соболезнования, назвав Дементьева одним из самых ярких современных поэтов, "уникальным, многогранным человеком, талантливым во всем".

Председатель Госдумы Вячеслав Володин выразил уверенность, что творческое наследие поэта навсегда останется достоянием российской культуры. "Обладая поэтическим даром, Андрей Дмитриевич умел затронуть души читателей простыми и понятными каждому словами. В его стихотворениях отразилась любовь к нашей стране. Творческое наследие Андрея Дементьева навсегда останется достоянием российской культуры, а добрая память о нем будет жить в наших сердцах", — цитирует Володина пресс-служба Госдумы.

Свои соболезнования родным и близким поэта выразил министр культуры РФ Владимир Мединский, отметив, что "глубокое и проникновенное, творчество Андрея Дементьева не менялось с веяниями времени и потому всегда оставалось актуальным, востребованным у представителей разных поколений".

"Андрей Дементьев служил высокому призванию преданно и беззаветно, благодаря непререкаемому авторитету смело противостоял любым трудностям. Миллионы людей восхищались его стихами, цитировали их, складывали и исполняли на них песни. На протяжении десятилетий выступления и творческие вечера Андрея Дементьева непременно собирали полные залы, и это, уверен, служит лучшим свидетельством всенародной любви к нему", — подчеркнул Мединский.

Жизнелюбивый творец и большой человек

Председатель Российского авторского общества (РАО) Максим Дмитриев подчеркнул, что с кончиной Дементьева уходит целая культурная эпоха. "И сегодня очень сложно до конца осознать, как много мы потеряли. Ушел не просто талантливый легендарный творец — нас покинул большой человек. Его имя навсегда вписано в историю нашей страны", — рассказал Дмитриев РИА Новости.

Специальный представитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой напомнил, что Дементьев готовился к своему 90-летнему юбилею, который должен был отпраздновать 16 июля.

"В нем всегда жил интерес к жизни и жажда жизни… Он готовился к этому событию и совсем не собирался умирать. Мы обсуждали вместе с ним, как будем отмечать юбилей — вначале на родине в Твери, а потом – юбилейный вечер в Кремле. Меня всегда радовало и обнадеживало это его жизнелюбие. Несмотря на свой не юношеский возраст, он писал такие романтические трогательные стихи", — заявил РИА Новости Швыдкой

Лидер ЛДПР Владимир Жириновский отметил, что Дементьев был "очень чутким автором. Он улавливал и умело передавал свойственные времени чувства, ощущения и мысли, которые ко многим приходили только много позже".

"Это, безусловно, признак большого поэтического — в широком смысле этого слова — таланта. Именно благодаря этому его легко можно поставить в один ряд с такими мэтрами, как Пушкин, Лермонтов, Есенин", — сказал РИА Новости Жириновский.

Смелый главред для молодых дарований

Министр культуры РФ подчеркнул, что занимая должность главного редактора журнала "Юность", Дементьев открыл миру сотни молодых дарований, помог им реализовать себя, найти свой путь в литературе. Писатель и главный редактор "Литературной газеты" Юрий Поляков рассказал РИА Новости, что знал Дементьева как очень смелого главреда.

"Благодаря ему в свет появились запрещенные и до этого не публиковавшиеся вещи. Но, конечно, он был, прежде всего, поэтом, развивавшим демократическую и гуманистическую линию. Его знали многие, а его стихотворения стали песнями. Это тоже признак народной любви и признания", — сказал Поляков.

По словам писателя, у Дементьева была "очень мощная витальная энергия, он был человеком, настроенным на позитив, излучал позитив".

Писатель Дина Рубина, живущая ныне в Израиле, рассказала, что с Дементьевым они познакомились еще "где-то в 1977 году", когда он был заместителем главного редактора журнала "Юность". "Я помню, что когда ему отмечали 50 лет в журнале "Юность", он сказал: "Ты знаешь, я счастливый человек. Мне 50 лет, и у меня еще живы родители". Я тогда подумала: "Какие замечательные гены. Тогда есть возможность, что и Андрей Дмитриевич проживет достаточно долго", — рассказала РИА Новости Рубина.

Писатель отметила, что у Дементьева была "яркая, достойная, счастливая" жизнь, его избранные его стихи по-прежнему любимы многими читателями.

Малая родина поэта

Поэт родился в городе Калинин (нынешняя Тверь), окончил там школу и учился на первом курсе Калининского пединститута (ныне — Тверской госуниверситет). Он является почетным гражданином региона и города Твери.

Губернатор Тверской области Игорь Руденя рассказал, что Дементьев всегда был предан малой родине. "Куда бы ни забрасывала его судьба, тверской край оставался для него самым дорогим местом на земле", — говорится в сообщении с соболезнованиями от имени Игоря Рудени, опубликованном на сайте правительства региона.

Власти отмечают в числе заслуг Дементьева перед малой родиной открытие в 2013 году по его инициативе Дома поэзии, который стал "признанным центром развития поэтического творчества, сохранения традиций отечественной культуры". На базе учреждения проводится всероссийский слет молодых поэтов "Зеленый листок" и множество других культурных событий, которые собирают известных писателей, поэтов, художников.

Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 26 июня 2018 > № 2657332


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 26 июня 2018 > № 2657123

«Дивные травы» в Липецкой области: фестиваль музыки, творчества и йоги

Прошедший под девизом «Дай случиться волшебству» фестиваль показал, что не всё волшебство одинаково полезно

В Липецкой области состоялся второй фестиваль музыки, творчества и йоги «Дивные травы». Как сообщает корреспондент ИА REGNUM, мероприятия проходили с 22 по 24 июня в Лебедянском районе на базе отдыха «Деревня викингов» в селе Тёплом.

Смотрите галерею к статье

В программе трехдневного фестиваля были мастер-классы по рукоделию, рисованию, приготовлению чаев, вокалу, танцам, игре на музыкальных инструментах, лекция о раздельном сборе вторсырья, различные виды йоги и медитаций, а также уроки выживания в лесу и совместные музыкальные импровизации. За отдельную плату можно было сходить в баню, покататься на лошадях, пострелять из лука или посетить сеанс массажа. Гостей призывали выбираться на отдых всей семьей, так как для детей тоже была приготовлена своя программа. Но главным центром притяжения для посетителей всех возрастов, несомненно, стал пляж.

В течение двух дней работали три музыкальных сцены: «водная» для акустических концертов, «эфирная» — для танцевальной музыки, и самая громкая, «огненная» — на ней выступали фолк-, рок-, фанк– и этноколлективы, а также огненный театр «Эра» из Тулы. География музыкантов на фестивале получилась довольно обширная: Липецк, Москва, Воронеж, Борисоглебск, Елец, Терновка, Брянск.

Разместиться гости фестиваля могли в трех палаточных лагерях: «громком» — непосредственно рядом с «огненной» сценой, «тихом» и «самом тихом», где действовал комендантский час.

Однако не все масштабные задумки фестиваля сработали так, как предполагалось. Навигация между тремя палаточными лагерями была затруднена, и нередко по неправильному пути путешественников направляли сами сотрудники оргкомитета. «Тихий» лагерь на поверку оказался не слишком тихим, на что посетители жаловались уже после мероприятия.

Однако самая большая неприятность ждала участников фестиваля в субботу, в самый разгар концертной программы на «огненной» сцене. Село Тёплое было обесточено, поэтому без электричества осталась и главная сцена фестиваля. Два часа ушло на поиск выхода из ситуации. Правда, когда с генератором появилась надежда на продолжение концерта, который и до этого отставал «от графика», значительная часть зрителей разошлась по «тихим» лагерям.

Музыка гремела на главной сцене почти до трех часов ночи, пока своей очереди ждали приглашенные диджеи: еще в первый день из-за жалоб на шум их сцена была закрыта, а выступления перенесены на главную площадку. Так что любителям электронной музыки пришлось бодрствовать до утра.

В итоге мнения посетителей о прошедшем фестивале разделились. Некоторые из посетителей «Дивных трав-2017» отметили, что более масштабная программа в этом году требовала более внимательного отношения к оргвопросам, которые организаторами оказались не учтены. Гости с детьми жаловались на обилие алкоголя и курящих в не предназначенных для этого местах. Масла в огонь подлили местные жители, которые оказались недовольны, что для прохода к водоему от них требовали купить входные билеты на фестиваль. Менее требовательные гости, которых не коснулись многочисленные перестановки в расписании, всем довольны и готовы планировать поездку на следующий год. Сами организаторы, по их словам, «отходят» от мероприятия и итоги фестиваля еще не подвели — хоть и пообещали учесть замечания.

 Марина Каширская

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 26 июня 2018 > № 2657123


Финляндия. Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > yle.fi, 26 июня 2018 > № 2655683

В апреле этого года в «Доме Финляндии», расположенном на Большой Конюшенной улице Санкт-Петербурга, началась новая эпоха. Здание перешло в собственность финского государства, а расположенный в нем Институт Финляндии – в подчинение обществу «Россия-Финляндия».

В 2006 году Дом был сдан петербургской администрацией в аренду на 49 лет финскому «Петербургскому фонду». Фонд обязался провести реконструкцию здания и сделать его местом встреч петербуржцев, интересующихся финской культурой и Финляндией. Финансироваться деятельность должна была за счет сдачи в аренду помещений Дома финским коммерческим компаниям, работающим на российском рынке.

Ремонт, однако, потребовал гораздо больших финансовых вложений: 17,2 миллиона евро вместо запланированных 11,4. Фонд не смог выплачивать взятый кредит, и государству пришлось выделить несколько миллионов для спасения всего проекта. В конце 2016 года финские власти решили выкупить здание. Стоимость сделки составила семь миллионов евро.

В прошлом году «Петербургский фонд» был признан банкротом. Против членов его правления сейчас идет судебный процесс. Обвинение требует, чтобы они выплатили компенсацию в размере 10 миллионов евро.

Офис на час

Сейчас зданием владеет государственное предприятие Governia Oy. Оно решило, что «Дом Финляндии» не получит бюджетных дотаций, а должен выживать на доходы от сдачи помещений. Пока полностью этого добиться не удалось, и 30 процентов полезных площадей пустует.

Именно поэтому администрация ищет новые пути заработка и хочет сдавать офисы, переговорные и банкетный зал не на постоянной основе, а на время: на несколько часов или на день. По мнению авторов идеи, такая возможность может заинтересовать компании, которые делают попытки выхода на российский рынок и завязывают новые бизнес-знакомства.

Вторым шагом стало снижение стоимости аренды в «Доме Финляндии». Теперь цены могут конкурировать со средними по центральной части Петербурга. Помимо этого, изменится и концепт услуг: в будущем в стоимость аренды будет включено использование переговорных и подключение к интернету. В скором времени для арендаторов будут доступны также услуги переводчиков и кейтеринг.

Финская гостиная

Еще одно изменение произойдет в июле. Расположенный в здании Институт Финляндии переедет с третьего на первый этаж. Зайти в институтскую библиотеку или познакомиться с последней выставкой будет намного проще. В библиотеке регулярно проводятся дискуссии и лекции на финском языке, различные семинары и небольшие музыкальные представления.

– Это будет новая, привлекательная финская гостиная – говорит недавно ставшая директором института Сани Контула-Вебб.

Институт и сейчас сотрудничает с финскими фирмами, но в будущем сотрудничество может быть еще более тесным. Пока они в основном выступают спонсорами мероприятий.

Основное финансирование Институт получает от министерства образования и культуры через общество «Финляндия-Россия». На отдельные проекты сотрудники стараются получить гранты из других источников.

Финляндия. Россия. СЗФО > СМИ, ИТ > yle.fi, 26 июня 2018 > № 2655683


Россия > Финансы, банки. СМИ, ИТ > forbes.ru, 26 июня 2018 > № 2653845

Банковский счет: чем Юрий Дудь в рекламе лучше Лео Месси

Наталия Калинина

Обозреватель Forbes

Как Лионель Месси оказался в рекламе российского банка

К чемпионату мира-2018 ФИФА придумала новый формат коммерческого сотрудничества с брендами – статус европейского регионального спонсора. Однако даже такой – менее затратный, чем глобальное партнерство чемпионата – вариант, не вызвал ажиотажа среди российских компаний. В итоге у турнира-2018 четыре региональных спонсора: «Альфа-Банк», «Ростелеком», РЖД и «Алроса». Три последние компании подключились к проекту лишь весной 2018-го, а вот «Альфа-Банк» отнесся к футбольной истории всерьез.

О партнерстве с ФИФА банк объявил еще летом 2016-го, и очень энергично провел следующие два года. Диапазон тематических активностей – от выпуска специальной карты и розыгрыша билетов на чемпионат среди клиентов до организации гастролей Кубка мира и разработки капсульной коллекции формы для сотрудников банка совместно с модельером Игорем Чапуриным. Ну, а хедлайнером кампании стал, конечно, лидер сборной Аргентины Лионель Месси. О деталях сотрудничества с футбольной суперзвездой рассказали Forbes директор по маркетингу «Альфа-Банка» Оксана Беляева и директор проекта ФИФА в «Альфа-Банке» Елена Чехоева.

Летом 2016-го «Альфа-Банк» решился на серьезные траты, став первым региональным партнером чемпионата мира-2018. По оценкам экспертов, статус спонсора турнира стоит от $10 млн плюс расходы на активацию. А в начале 2018-го «Альфа-Банк» заключил еще один дорогостоящий рекламный контракт – с футболистом Лионелем Месси. Зачем?

Оксана: Мы начали активно заниматься футбольным проектом два года назад. Была утверждена стратегия активации. И так как для нас история с чемпионатом не столько имиджевая, сколько коммерческая, это подразумевало запуск различных новых продуктов и их поддержку. По разработанной нами стратегии говорить о чемпионате мира в 2017-м было рановато. Российская аудитория не привыкла мыслить такими далекими категориями. Поэтому ключевые активности, в частности рекламные, перенесли на 2018-й. Но мы сразу понимали, что другие спонсоры чемпионата и даже многие компании, не имеющие отношения к событию, будут активно использовать футбольную тематику ближе к турниру. Тогда мы задумались о том, что поможет нам выделиться на общем фоне. Так возникла идея использования селебрити.

Но почему именно Месси, а не Роналду, у которого только в соцсетях больше 300 млн фанатов. Или, например, кто-то из игроков сборной России – ближе к чемпионату мира их популярность сильно выросла, да и по цене этот вариант экономичнее.

Елена: Мы не выбирали по цене, мы выбирали звезду, которая принесет компании максимальный value. Тем более у нас есть бюджет всей программы активации, за рамки которого мы не выходим. И если мы потратились на Месси, то сэкономили на чем-то другом.

Тогда почему Месси, а не Роналду?

Оксана: Мы провели исследование. Выбрали несколько топовых иностранных игроков и несколько российских, которые имеют положительный социальный капитал и не засвечены ни в каких негативных эпизодах. В шорт-лист вошли около 10 футболистов: в их числе Смолов, Акинфеев, Зидан, Бекхэм, Роналду и Месси. Мы провели опрос среди болельщиков, чтобы посмотреть, кто из игроков наиболее узнаваем, кто вызывает самые положительные эмоции, кто лучше ассоциируется с банком, на их взгляд, и может добавить позитивных эмоций в восприятии банка публикой. К нашему удивлению оказалось, что российские игроки менее узнаваемы. Ну а Месси обошел всех с большим отрывом.

Сколько человек участвовало в опросе?

Оксана: Около 300, исследование проводилось с помощью рассылки.

Роналду стал вторым?

Оксана: Нет. Ближе всех к Месси оказался Зидан, хотя его признали недостаточно ярким. Роналду очень хорошо узнаваем, но он вызвал меньше доверия у российской аудитории. Мы оценивали все факторы, и лучшая их комбинация получилась у Месси. Ну а по стоимости все зарубежные игроки, которых мы обсуждали, примерно в одной категории. И финальная цена – это всегда результат переговоров: какие права, на какой срок, какой объем участия в съемках и т.д.

Насколько дорогим оказался Месси?

Елена: Могу сказать, что мы не упали в обморок от цифр. Хотя сразу было понятно, что это не миллион рублей и даже не 10.

По цене сразу сошлись или торговались?

Елена: Мы получили финансовое предложение и пытались вписать в него максимальное количество опций. В итоге мы получили 4 часа работы Месси на съемочной площадке, десятки подписанных мячей и футболок в призовой фонд для лотереи среди владельцев карт, 10-минутное эксклюзивное интервью, которое предложили коллегам с Первого канала, и права на использование его имиджа до конца чемпионата мира, даже чуть дольше.

Футбольный агент Марко Трабукки в одном из интервью рассказал, что активно участвовал в переговорах с Месси.

Елена: Марко познакомил нас с агентом Лео, дальше мы общались напрямую с Leo Messi Management. Месси вовлечен во множество рекламных кампаний, поэтому его маркетингом занимается целая структура. Мы знали, что первыми из российских компаний выходим на Месси с коммерческим предложением. Даже при знакомстве минут 10 обсуждали, какой это челлендж для них – работа с брендом из России, и как тщательно они выбирают партнеров. При этом нас поджимали сроки, оставалось буквально несколько месяцев до старта кампании на ТВ.

Как долго продолжались переговоры?

Елена: От первого звонка до подписания контракта прошло 2 месяца. Мы довольно оперативно договорились о базовых принципах работы, а затем юристы с обеих сторон уже тщательно меняли слова местами. При этом мы параллельно обсуждали и детали контракта, и концепции роликов.

В творческой части возникали какие-то сложности?

Оксана: У нас было несколько концепций, и мы получали массу комментариев от Leo Messi Management, которые касались позиционирования Месси. Например, он не может сам сказать в ролике: «Купи что-то». Это может быть только голос за кадром. Или мы предлагали какие-то удары, а нам аккуратно отвечали, что, например, хет-трик не коррелируется с его рекламной стратегией. И везде подчеркивали, что Месси, прежде всего, футболист. Концепцию сюжета просили выстраивать вокруг праздника, а не вокруг маркетингового призыва. Плюс просили не сравнивать его с другими футболистами, потому что Месси очень скромный и очень уважительно ко всем относится.

Довольно много ограничений.

Оксана: Да, но наш банк всегда отличался инновационностью и оригинальным подходом, так что старались найти нестандартные решения.

В итоге выбрали граффити в центре Москвы.

Елена: Да. Согласовали с представителями Месси сюжет, потом один из московских граффитистов сделал рисунок на основе фотографии. Идея оказалась весьма удачной. Даже испанские телевизионщики приезжали делать репортаж. Посол Аргентины был очень впечатлен. Кроме того, Месси встречает всех гостей Москвы на гигантской арке, установленной на Международном шоссе. Еще мы хотели разместить изображение Месси на общественном транспорте, но его представители не разрешили, потому что в России суровый климат, дороги не всегда чистые, и транспорт, соответственно, тоже.

Что входит в личный райдер Месси?

Елена: Мы опасались каких-то чрезмерных требований, а в итоге большинство пунктов касались профессиональной стороны процесса. Личных пожеланий – минимум: собственная комната, бутерброды, секьюрити, свежая спортивная пресса… Зато были прописаны строгие рекомендации по режиссеру — нужно было выбрать одного из предложенных, с кем Месси уже работал. Первоначально мы хотели снимать на стадионе, но нас убедили – и правильно, что это рискованно из-за погоды, и порекомендовали студию в Барселоне. Ее адрес засекречен, чтобы не набежали фанаты. Нас даже просили не чекиниться в соцсетях во время съемок. Кроме того, в райдере прописан конкретный дублер. Они с Месси одинакового роста, по телосложению похожи.

Сколько заняли съемки?

Елена: Два дня. Первый длился 12 часов. На площадке были размечены 48 позиций, на каждой требовалась своя эмоция, свое движение. Все их прошел дублер. Плюс на площадке присутствовал личный ассистент Месси, сопровождающий его на съемках. Он испанец и раньше работал с голливудскими звездами, когда те приезжали в Европу. Он действительно очень помог. Заранее прошел всю площадку, знал каждый шаг, каждую эмоцию, которую мы ждали от Месси. Во многом благодаря ему съемки с Лео на следующий день прошли так эффективно. Ассистент создавал вокруг Месси правильную атмосферу.

А какие впечатления от личного общения с Месси?

Елена: Мы все очарованы. Никакой звездности и закрытости. Нет ощущения, что мы из разных миров. Очень приятный в общении человек, абсолютно простой и негламурный. Единственное препятствие, что по-английски Месси свободно не говорит.

Рекламная кампания с Месси получилась очень заметной. Но насколько она оказалась эффективной?

Оксана: Мы уже протестировали ролик и получили невероятно высокие результаты. С точки зрения брендинга, вовлечения, долгосрочного влияния на имидж — супер. Все самые превосходные характеристики. По опросам наш ролик лучше 98% всех рекламных роликов в России.

Тогда, может, стоило просто договориться с Месси и не тратить деньги на спонсорство чемпионата мира?

Оксана: Нет, нам нужна ассоциация с чемпионатом мира. Во-первых, спонсорство дает продолжительное позитивное влияние на имидж. Во-вторых, без статуса партнера ФИФА мы, например, не получили бы билетов на футбол, которые разыгрывали среди клиентов. Это самое большое предложение на рынке. К концу акции в нашей лотерее приняли участие почти 50000 человек. По привлечению новых клиентов наши цифры соответствуют плану. Кроме того, есть еще и другая бизнес-составляющая нашего спонсорского контракта – например, эквайринг билетов, на котором мы хорошо зарабатываем.

При этом Месси стал не единственным селебрити в вашей футбольной кампании. Юрия Дудя в амбассадоры тоже выбрали научным методом – по итогам опроса?

Оксана: История с Месси — логичное продолжение решения по спонсорству чемпионата мира. Но она не отменяет других интеграций по всем направлениям бизнеса. Дудя мы подписали на 2018 год под диджитал-активации — как активного, прогрессивного, хайпового журналиста. Человека, близкого нам по ценностям.

Но вы уверены, что Дудь вызывает у публики столь же однозначно позитивную реакцию, как Месси?

Оксана: У Дудя нет негатива. Его вопросы могут быть неудобными, но ничего не коробит. Мы разделяем его позицию. Плюс у Дудя есть своя аудитория — активная, прогрессивная, молодая. И он выделяется на фоне остальных. А главное Дудь, вне всякого сомнения, большой профессионал своего дела.

Ну а сколько стоит Юрий Дудь?

Оксана: Не скажем. Но дешевле, чем Месси.

Это очевидно. А соотношение?

Оксана: В десятки раз.

Россия > Финансы, банки. СМИ, ИТ > forbes.ru, 26 июня 2018 > № 2653845


Казахстан > СМИ, ИТ. Образование, наука > camonitor.com, 25 июня 2018 > № 2679434

Инновационные проекты «Нур Отана»

В регионах страны продолжается активная реализация 20 инновационных проектов, которые «Нур Отан» запустил в начале этого года с целью не только решения социальных проблем в стране, но и практического воплощения идеологической повестки партии, а также ее модернизации. Среди них создание по республике тысячи бесплатных IT-классов и нескольких десятков IT-центров, открытие онлайн-библиотек и оцифровка книг.

Как отмечают эксперты, открытие IT-центров и IT-классов позволит повысить цифровую грамотность граждан и подготовить пул квалифицированных ITспециалистов для различных отраслей экономики. Несколько другая миссия у проекта «Библиотеки Казахстана».

Партийцы планируют превратить их в действенные современные центры распространения знаний, где посетители смогут пользоваться и печатными изданиями, и электронными ресурсами.

В любом случае все три проекта направлены на реализацию государственной программы «Цифровой Казахстан», о важности которой лидер партии говорит постоянно, в том числе в ходе недавнего расширенного заседания политсовета «Нур Отан»: «Инвестиции придут в ту страну, где обеспечено верховенство закона, незыблемы контракты, и где работают образованные госслужащие. А конкурентоспособность в современных условиях – это развитие цифровизации»...

В рамках этого поручения первый заместитель председателя партии «Нур Отан» Маулен Ашимбаев на прошлой неделе посетил Актюбинскую область, где недавно были открыты пять современных IT-класса, в которых уже обучаются около 200 детей. До конца года в регионе появится еще 15 таких классов, а также два IT-центра.

Одной из главных особенностей новых партийных инициатив является то, что реализуются они

не только в областных центрах, но и в сельской местности.

К примеру, в Бестамакском сельском округе Алгинского района на базе традиционного сельского книгохранилища открылся первый полноценный центр распространения знаний в формате коворкинг, где созданы комфортные условия для работы и досуга (зоны для совместной и индивидуальной работы, бесплатный Wi-Fi, необходимая оргтехника, touchscreen телевизор, QR-коды для онлайнчтения). В ближайшие месяцы в Актюбинской области запланировано открытие еще шести подобных современных центров знаний.

Среди объектов, который успел посетить Маулен Ашимбаев, – Центр оказания государственных услуг «Халықтық кеңсе». В нем предоставляется более 600 видов услуг ЦОН, МИО, коммунальных предприятий и правовых консультаций по принципу «одного окна», ежемесячно ведутся приемы граждан первыми руководителями государственных органов. Этот проект был реализован областной прокуратурой при поддержке акимата области с целью повышения уровня доверия граждан к государственным и правоохранительным органам.

Волну «цифровизации» также подхватил Западно-Казахстанский государственный университет имени М. Утемисова. В созданном на его базе «бесплатном ITклассе» планируется не только обучать детей, но и повышать квалификацию педагогов.

По планам местных партийцев, в течение трех лет в регионе будет открыто 45 таких классов. Для 15 из них уже подготовлено соответствующее оборудование, позволяющее прививать интерес к программированию, робототехнике, ЗD-моделированию и азам инженерии.

Серьезные планы по цифровизации строят и в Шымкенте. Местные партийцы на прошлой неделе провели областной семинар на тему: «Библиотека «Отырар» – образовательный центр». По словам его участников, редко доступные старые записи оцифровывались, но благодаря реализации проекта «Нур Отан» древние артефакты и вековые культурные наследия в будущем сможет увидеть каждый читатель...

В целях преобразования традиционных библиотек в образовательные центры в сентябре планируется открыть несколько коворкинг-центров, в том числе «Open space» при библиотеке «Отырар». Основное их преимущество будет заключаться, как обещают партийцы, в повышении доступности для читателей всех возрастов и запросов.

Не отстают от новых тенденций и жители Семея, где на днях состоялась презентация коворкинг– и IT-центров. Оба объекта оснащены всей необходимой техникой, литературой и методическими пособиями, и станут базовыми в городе для реализации важных задач – от поддержки молодежных инициатив до внедрения в экономику цифровых технологий.

Как отмечают партийцы, ранее у многих молодых ребят не было места, где можно было бы собраться и обсудить свои идеи. С появлением доступной и комфортной зоны это перестало быть проблемой. В модернизированных библиотеках есть Интернет и зал для проведения мероприятий, семинаров, тренингов, мастер-классов. Но самое главное, все это совершенно бесплатно и доступно для всех желающих.

Как известно, проект «бесплатные ITклассы» направлен на обучение детей от 8 до 16 лет базовым навыкам программирования. Планируется, что с их помощью в течение трех лет будут обучены 450 тысяч человек. Что касается проекта по подготовке IT-специалистов, то специально под него в стране будут созданы 20 IT-центров, которые обучат до 100 тысяч человек, включая самозанятую и безработную молодежь.

Автор: Светлана Борисова

Казахстан > СМИ, ИТ. Образование, наука > camonitor.com, 25 июня 2018 > № 2679434


Киргизия. Таджикистан. Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > and.kz, 25 июня 2018 > № 2662639

Активная жизненная позиция и инновации

Когда говорят «инновации», люди представляют большие города, автоматизацию, прогресс. Однако инновации — это не всегда технологии и большой масштаб. В этом можно было убедиться на Innovation Festival, который прошел недавно в Алматы. На фестивали мы услышали немало историй применения инноваций для решения социальных проблем. Вот лишь несколько из них.

Как киргизские девушки борются за свои права и строят космический спутник?

Начнем с проекта, который ломает все стереотипы о хрупких девушках. Речь идет о команде киргизских девушек, которые для того, чтобы привлечь внимание к гендерным проблемам в своей стране, собственноручно собирают спутник. Идея создания школы спутникостроения для девушек принадлежит редакции интернет-портала kloop.kg. Проект рассчитан на два года, в течение которых под руководством астрофизиков и других специалистов космической индустрии участницы эксперимента и будут работать над космическим летательным аппаратом.

Как рассказывает глава проекта Айзада Шаршенова, они решили разбить стереотипы, свойственные для Центральной Азии, и доказать, что роль девушек – не только рожать и воспитывать детей.

На вопрос о том, почему именно спутник, она отвечает: «Космонавтика в Кыргызстане особо не развивается, к тому же в этой сфере обычно задействованы мужчины, мы решили доказать, что можем сделать не хуже».

Кроме того Айзада отмечает, что главная цель этого проекта все-таки не сам спутник, а возможность обратить внимание на имеющуюся проблему и помочь киргизским девушкам улучшить свое положение в обществе.

Тем не менее, как рассчитывают сами девушки, спутник должен выйти на орбиту в 2020 году и возможно его назначением станет сбор космического мусора.

Сейчас участницы проекта изучают программирование, 3D-моделирование, и ищут финансирование для запуска спутника к 2020 году. «Нас не поддерживают в стране, — говорит Айзада. — Но поддерживает международное сообщество, поэтому мы не сдаемся».

YouTube пришел на помощь сельским жителям (Казахстан)

Сардор Исманов живет в небольшом поселке в Южно-Казахстанской области. Он рассказывает, что до недавнего времени у ребят в ауле было очень мало возможностей для дополнительного образования. Пока он не создал Центр по изучению английского, русского и казахского языков для школьников и всех желающих. А потом в ауле появились свои детские новости и канал на YouTube.

«Мы собрали волонтеров и активистов, которые согласились принимать участие в организации онлайн-новостей. Они посещали разные мероприятия, проходившие в районе, брали интервью и даже заранее оповещали о грядущих мероприятиях», - рассказывает Сардор.

Инновационные решения проблем в местных сообществах (Таджикистан)

В Таджикистане благодаря «Лаборатории медиа и социальных инноваций» обучили более 100 человек новым подходам в решении социальных проблем. Например, таким как краудфандинговые кампании.

Проекту удалось объединить людей различной квалификации (медиа-профессионалы, IT-специалисты, гражданские активисты и государственные служащие) для совместной работы над интернет-решением реальных значимых проблем и потребностей общества. Участники, разбившись на команды, под руководством менторов, работали над созданием проектов с применением инновационных технологий.

После участия в проекте, местным НПО удалось при помощи краудфандинга собрать 50 тыс. долларов у местных меценатов.

Джамиля Асанова, директор «Ассоциации развития гражданского общества» (АРГО):

— Мы пришли к пониманию, что двигателем гражданского общества могут являться не только некоммерческие организации. Хотим вовлекать всех активных граждан: режиссеров, художников, ремесленников, медийщиков… В общем-то, всех людей, готовых менять к лучшему то пространство, в котором живут.

Отсюда и родилась идея провести в Алматы Innovation Festival, который состоит из нескольких мероприятий. Начался он 7 июня с медиа-тура, приезжали зарубежные спикеры, мы собрали более 100 отечественных журналистов, которые познакомились с новыми информационными технологиями. Затем провели мейкатон «ТОМ: Almaty» - 72-часовой марафон, на котором команды изобретателей разрабатывали идеи для решения проблем людей с особенными потребностями. Среди разработок были, например, такие как экзоскелет, помогающий людям держать спину в вертикальном положении, или аппараты, помогающие распознавать номера автобусов. 10 июня в Алматы провели фестиваль городских сообществ, а 13 числа в Esentai Gallery открыли выставку современного искусства Центральной Азии. 13-14 июня провели конференцию «Истории развития: взгляд изнутри» для неправительственных организаций, чтобы сделать их работу заметнее и эффективнее. 15 июня организовали «Ночь в музее» в заповеднике-музее «Иссык», программа была насыщенной: исторический квест, творческие занятия, домбра-пати, выступление театра плэй-бэк «И.Л.И.» и многое другое. Завершился фестиваль 17 июня Днем этно инноваций, что само по себе является уникальным событием для ремесленников Центральной Азии.

Как видите, Innovation Festival направлен на вовлечение граждан в созидательное русло. Это позволит сделать Алматы региональным центром культуры и гражданской активности. Но для этого ему надо оставаться в тренде. Если сейчас происходит разворот на новые технологии и инновации в разных сферах – бизнесе, науке, образовании, то должна меняться и социальная сфера. Надо сказать, что сейчас «АРГО» является секретариатом Центрально-азиатского хаба по развитию гражданского общества и инноваций. Это глобальная инициатива, которая охватывает несколько хабов по всему миру — Латинская Америка, Тихоокеанские острова, Африка, Южная Азия, Восточная Азия. Наш хаб охватывает 5 стран Центральной Азии, плюс Афганистан и Монголия. На Innovation Festival приехали представители всех хабов. Поясню, что каждый хаб является центром знаний, экспертизы и ресурсов.

Мы интегрируем глобальные знания, экспертизу и ресурсы, чтобы произвести разворот на человека как на главный элемент гражданского общества. Повторю, что в итоге возрастает роль частной инициативы, личной ответственности. Фестиваль городских сообществ 10 июня тому пример – он как раз был направлен на то, чтобы люди узнали больше об инструментах, при помощи которых можно менять к лучшему свой двор, улицу, микрорайон.

Эрик Фарахов

Автор материала

Олег Хе

Автор материала

Киргизия. Таджикистан. Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > and.kz, 25 июня 2018 > № 2662639


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > bfm.ru, 25 июня 2018 > № 2661625 Федор Елютин

Федор Елютин: шоу «Ложь» — игровой смарт-жанр, люди кричат, делают ставки, выигрывают и проигрывают

О документальном театре и новом интерактивном спектакле о деньгах Business FM рассказал создатель проектов Remote Moscow, Cargo, «Кандидат» и других экспериментальных проектов импресарио Федор Елютин

В Москве запускают интерактивное шоу о деньгах. Зрителям предлагают стать миллионерами или потерять все, в форме игры сделав ставки из собственного кошелька. Премьера называется «Ложь», намекая на иллюзию экономики как таковой. О документальном театре и «Лжи» в интервью обозревателю Business FM Евгении Смурыгиной рассказал импресарио Федор Елютин.

Ваш ближайший спектакль называется «Ложь». Это интерактивное шоу о деньгах, как сказано в релизе, «предлагает принять участие в глобальной экономической игре». Это адаптация европейского театрального проекта?

Федор Елютин: В оригинале шоу называется Lies, причем пишется оно не латиницей, а как £¥€$. Получается целая валютная палитра. Наша компания «Импресарио» занимается тем, что ездит по международным театральным фестивалям. Мы ездим в Авиньон, или в Эдинбург, или в Берлин куда-нибудь, или, может быть, в США и смотрим там всякое. И большое, и маленькое, и оперу, и, может быть, даже балет, и театр где-нибудь в грузовике и в подвале. В общем, максимально в разных местах. Если что-то понравилось и это хочется повторить уже в Москве, то мы договариваемся об адаптации. Как правило, кампания расписана на год-полтора вперед, так что мы бронируем какое-то время, в среднем две-три недели, иногда месяц на создание. Создатели оригинальной версии каждого спектакля приезжают в Москву в полном составе: это, как правило, режиссер, второй режиссер, артисты, может быть, технический директор. Уже вместе с российской командой мы создаем шоу. Артисты, декорации, площадка — это на нашей стороне. Ребята нас обучают и рассказывают, о чем это шоу, как оно сделано и как его вообще играть. Потом уезжают, и мы остаемся с ним одни.

Это затратная история? Ведь вы покупаете лицензию и плюс продакшен.

Федор Елютин: Абсолютно верно.

Это для вас бизнес?

Федор Елютин: Это единственное, чем я сейчас занимаюсь. Трудно назвать это бизнесом. Это бизнес, но я к этому так не отношусь. Для меня это творчество, искусство, для меня это возможность почувствовать себя живым. То есть еда тебя насыщает, вода утоляет жажду, а искусство позволяет чувствовать, что ты живой человек, что ты переживаешь, что ты как-то рефлексируешь. И если это удовольствие позволяет тебе еще каким-то образом заработать, путешествовать, ездить по фестивалям, то это здорово.

Но вернемся к валютной «Лжи». Кем этот спектакль был сделан оригинально?

Федор Елютин: Это бельгийская театральная команда Ontroerend Goed.

Вы не в первый раз с ними сотрудничаете?

Федор Елютин: Это уже четвертый спектакль с ними. Первый спектакль был «Твоя игра» — это интерактивный опыт для одного зрителя. Второй спектакль был «Смайл», когда мы тебя катаем полчаса по пространству в кресле-каталке с завязанными глазами и с завязанными руками. Спектакль, которого ты не увидишь.

По-моему, очень страшно. Я не пошла на этот ваш спектакль.

Федор Елютин: Я понимаю. Этого просто многие боялись. Потому что ты не знаешь, что там происходит, что с тобой будет. И мы говорим: ребята, мы там вам жабу не подкладываем, колоть вас ничем не будем, это полчаса расслабления, вы просто доверьтесь.

Ничего себе расслабление.

Федор Елютин: Ну да, людям, которые over controlled (с сверхсильным самоконтролем. — Business FM), очень сложно. Я, предположим, именно такой человек, мне сложно давался этот опыт, но я бы назвал его театральным спа. Ты приходишь, расслабляешься и получаешь удовольствие. Когда ты идешь в спа, ты же не думаешь, что тебе сделают плохо. Так или иначе, это была наша третья работа с бельгийцами. Четвертая работа — «Кандидат». Это шоу о выборе. Оригинальное название спектакля — Fight Night, в ноябре была премьера, это наш хит. Очень актуально было в предвыборной повестке. Самые классные спектакли были, естественно, 18 марта.

И теперь вы его уже не играете?

Федор Елютин: Играем, просто пауза. Осенью мы вернемся.

Давайте расскажем вкратце, в чем суть шоу «Кандидат». Это социальный эксперимент, когда у всех зрителей есть небольшой пульт для голосования и они выбирают среди кандидатов, которые представлены, сначала самого симпатичного, а потом в зависимости от того, что эти люди говорят или делают. Когда я впервые смотрела, то гадала, каждый ли раз все происходит одинаково.

Федор Елютин: У нас всего восемь артистов, в спектакле задействованы пять человек, у нас два ведущих, и результаты зависят только от того, как голосуют люди.

И каждый раз они разные?

Федор Елютин: Конечно. У нас 227 вариантов развития сценария. У нас есть пара артистов, которые чаще всего выходят в финал, есть какая-то собственная статистика. Но каждый артист знает роль, если он уйдет первым, если он уйдет вторым, третьим, четвертым и пятым. Это очень большая и сложная работа для любого артиста, для них это максимальная авантюра, потому что, когда они выходят на сцену, они не знают, когда с нее уйдут. Для них это конкуренция внутри, и это очень здорово.

А что это за артисты, кстати?

Федор Елютин: Ребята трудятся в разных театральных проектах. Кто-то из «Мастерской Брусникина», кто-то из «Гоголь-центра». В общем, разные ребята, и мы с ними сотрудничаем на протяжении трех лет. Они играли и в «Игре», и в «Смайле» — в общем, в разных работах. Это такая наша труппа без труппы. У нас нет собственного театра, но мы встречаемся и делаем такие штуки.

«Это же не классический театр, не Чехов, не Островский — это вещь в себе».

Нынешняя премьера «Ложь» — это фестивальная находка? Или вы доверяете бельгийцам из Ontroerend Goed, потому что всегда с ними работаете?

Федор Елютин: Их первую работу я увидел в Эдинбурге в Шотландии на фестивале Fringe. Это был спектакль Game оf You — наша версия «Твоя игра». И когда мы поняли, что это здорово, я начал у них спрашивать: ребята, а что у вас есть еще? Они говорят: «Вообще-то, «Твоя игра» — это трилогия, есть вторая и третья часть». Я говорю: «О'кей, давайте привезем вторую часть». Это оказался спектакль «Смайл» (в кресле-каталке. — Business FM). Потом они говорят: «Но еще же есть и третья часть». Она называется Eternal, в российской версии — «Сокровенное». Это спектакль в стиле спид-дейтинг, когда пять человек приходят, их встречают пять артистов, и у них маленькие свидания. И год назад в Генте состоялась премьера шоу Lies, которое они делали, мы туда поехали с моей коллегой Ксюшей Аникеевой, посмотрели, и это был такой первый мой опыт, когда я увидел премьеру и сказал: все, я беру это. И забукировал себе этот слот, в котором мы сейчас с вами находимся, на нынешний июнь. Я понимал, что будет, конечно, футбол, что всем будет вообще не до театра и будет весьма сложно и проблематично, потому что многие подрядчики и внимание людей сконцентрированы на Германии, Мексике, Исландии и так далее. Но тем не менее я понимал, что это надо делать сейчас, потому что у ребят, во-первых, был слот, а во-вторых, мне нравится летом выпускать премьеры.

Вы намеренно это делаете, чтобы не конкурировать с классическим театром?

Федор Елютин: Абсолютно верно.

Как развивается спектакль «Ложь»?

Федор Елютин: В оригинальной версии в зале 12 столов условно для игры в покер. За каждым сидит по семь человек и крупье. Каждый стол является некой страной. Мы будем играть в игру под названием «кость». Вы ее бросаете, это будет вашим неким двигателем. То есть никаких карт. Это экономическая игра. Каждому человеку вначале мы говорим: возьмите с собой наличные, они вам пригодятся, потому что в начале игры мы предлагаем сделать некую ставку. Мы рекомендуем от 500 до 3000 рублей, эти деньги вам вернутся, но ставка повлияет на ход игры, потому что в итоге банк этой вашей страны будет составлен из ваших денег. Удивительно, но иногда люди, даже зная, что деньги им вернутся, не хотят рисковать. А кто-то, напротив, может дать и 5000. Уже на этом этапе становится понятно, насколько люди готовы рисковать и играть. Ну и, конечно же, крупье говорит не «делайте ваши ставки», а «делайте ваши инвестиции, господа». Я всегда с трудом рассказываю про этот спектакль, потому что мы это называем experience. Это то, что происходит с тобой, и то, что надо пробовать. Потому что ведь нет никакой истории, которую мы вам рассказываем, это же не классический театр, не Чехов, не Островский, это вещь в себе. Это, конечно, один из наших веселых спектаклей, потому что люди кричат, делают ставки и выигрывают, проигрывают — и все это происходит параллельно. Это очень активный, очень игровой смарт-жанр. Причем ребята же не делают никаких умозаключений, не говорят, что финансовая система какая-то не такая, никак ее не оценивают. И вы уже сами вправе выбирать, как к этому относиться, хорошо это или плохо.

«Люди устали наблюдать, они готовы выйти на сцену и что-то сделать на ней».

Много ли в Москве людей, которые ходят на ваши спектакли? Как варьируется аудитория от премьеры к премьере?

Федор Елютин: Ядро нашей аудитории — это люди от 25 до 37-38 лет. Это не те люди, которые ходят в классический театр. Для того чтобы прийти к нам, необязательно иметь большой литературный бэкграунд — достаточно купить билет. Подготовка тоже не нужна.

Так ведь это и не театр в привычном понимании. Это некий гибридный жанр.

Федор Елютин: Верно. Но театр всегда был разным. Он был и для одного зрителя, и не для одного зрителя. Просто сейчас люди готовы и хотят взаимодействовать, хотят не сидеть в кресле, а выйти на сцену и что-то сделать на ней. Люди устали наблюдать.

Я бы поправила. Есть часть аудитории, которая не хочет интерактива, а, напротив, хочет сидеть и смотреть, и чтобы никого никто не трогал.

Федор Елютин: Да.

Эти люди к вам не ходят?

Федор Елютин: Не ходят. Они не понимают формат: зачем куда-то идти, что-то должен делать, а кто-то, может, будет меня трогать, зачем это нужно. Конечно же, в Европе люди куда более открыты и идут на эти эксперименты проще. Они более open-minded (восприимчивы. — Business FM). Начиная со спектакля Remote, к нам в первый сезон пришли десять тысяч человек. Потом они сделали нам славу на 20 тысяч человек, рассказали своим друзьям. Remote — это спектакль-бродилка немецкой компании Rimini Protokoll, который начинался на Миусском кладбище, а заканчивался на крыше ЦУМа. Да, верно. Мы его продолжаем играть четвертый сезон по выходным. Приходите, вообще классная штука. Это тоже наш такой хит. Очень простой и очень понятный.

«Будьте смелее, мы готовы. А вы?»

Какой проект у вас был за последние несколько лет самым успешным, а какой вообще не зашел аудитории?

Федор Елютин: У нас не было вообще ни одного неуспешного проекта. Просто иногда ты можешь играть больше. Вот Remote достаточно простой, там, в принципе, нет артистов. Есть некая аудиозапись, которую мы играем, мы могли ее проигрывать, не знаю, четыре-пять раз в день. В первый год мы играли по восемь-десять спектаклей за выходные. Потом интерес просто немножко спал. Но Remote продолжает работать без моего участия. «Твоя игра» была таким же хитом. Может быть, «Смайл» был менее популярный, потому что к нему оказались готовы куда меньше людей.

Это тот самый спектакль, который в коляске с завязанными глазами и привязанными руками?

Федор Елютин: Да. Не с привязанными руками — просто связанными. Это правда, что людям сложно отдаться, многие просто боялись. Мы даже писали посты, делали e-mail-рассылку: ребята, не надо бояться, просто попробуйте. И очень здорово было, когда люди боялись, делали это — и вот тогда происходил кайф. Однажды при мне одна девочка зашла в комнату и просто выбежала оттуда. Я говорю: «Что произошло?» Она ответила: «Я в жизни не сяду в кресло-каталку и, даже если я буду очень сильно хотеть в туалет и будет свободен только туалет для инвалидов, я туда никогда не пойду. Мне кажется, это плохая примета». Что поделать, у всех свои представления.

Сколько к вам приходит москвичей, а сколько туристов?

Федор Елютин: Вы говорите про англоговорящую публику? В среднем мы делаем англоговорящий тур Remote раз в две недели. Конечно же, со всеми санкциями многие экспаты уехали, я вижу спад чуть ли не в два раза. Но, учитывая чемпионат по футболу, сейчас тоже живо.

Но это те люди, которые знают, что такое Remote?

Федор Елютин: Да, или кто-то им рассказал о том, что такое движение происходит в Москве, они к нам приходят.

Возможно ли сделать хотя бы один из ваших спектаклей в каком-то из российских регионов?

Федор Елютин: Абсолютно. Каждый из этих спектаклей возможно показывать в регионах.

А аудитория там будет?

Федор Елютин: Это хороший вопрос, я сейчас очень сильно им озадачился, потому что, по сути, мы ни разу ничего не турили. У меня есть друзья в Екатеринбурге, Ростове, Новосибирске. Ребята на местах не уверены в том, что публика пойдет.

Аудитория не готова?

Федор Елютин: Судя по всему, пока не очень. Но дело в том, что, если мы не будем этого делать, она никогда и не будет готова. Наша аудитория сейчас — это те зрители, которые посмотрели все наши спектакли. Я считал, это в районе 70 тысяч человек. Это люди, которые купили билеты, это некая e-mail-база, ядро. Когда я отправляю письма, говорю: «Ребята, что-то новое для вас приготовил. Приходите». И они приходят. И они имеют эту квоту доверия. Кому-то, конечно, что-то нравится. Но я понимаю, что потребовалось три-четыре года, чтобы собрать этих людей, чтобы как-то объяснить наш путь, наш смысл, куда мы движемся и так далее. Первый раз в сентябре повезем спектакль Lies на новую сцену Александринки. У нас будут первые гастроли.

Но это Петербург, подготовленная аудитория.

Федор Елютин: Уже неплохо. Это наш первый шаг, такое вот покорение России. Поэтому, если кто-то нас слышит из далеких регионов страны или, может быть, даже ближайшего Подмосковья, друзья, мы готовы приехать. Будьте смелее, мы готовы. А вы?

Вы говорили о том, что ездите на театральные фестивали по всей Европе и Америке и отсматриваете какие-то новые интересные вещи. Вы смотрите только документальный театр, только экспериментальные постановки или вообще все?

Федор Елютин: У меня есть два направления — for business и for pleasure (по работе и для удовольствия. — Business FM). Правда, когда ты идешь на спектакль, никогда не знаешь, для чего это. Но чаще всего, если опера, то, скорее всего, for pleasure, потому что у меня нет возможности привезти Komische Oper в составе 150 человек и еще оркестр из 50 человек. Мечтаю, но пока не могу.

А что вам понравилось из последнего, что вы видели на одном из европейских фестивалей? Что бы вы хотели привезти в перспективе?

Федор Елютин: Буквально пару месяцев назад я был на шоу Rimini Protokoll в Берлине. Они показывали четыре своих спектакля: Stadt 1, Stadt 2, Stadt 3, Stadt 4. Один из этих спектаклей был про стройку. Группа из 150, может, 200 человек оказывалась в неком пространстве, которое было организовано как стройка.

В Москве это легко реализовать.

Федор Елютин: У нас стройка нон-стоп, это правда. Туда запускали группы по 20 человек, и у каждой было, может быть, восемь-десять локаций. Одна комната была посвящена, предположим, девелоперским проектам, и тебе продавали инвестиции, допустим, в гостиницу в Дубае, или какой-нибудь спортивный комплекс в Вене, или, я не знаю, теннисный корт в Куала-Лумпуре, и рассказывали преимущества этого, а вы сидели с группой и решали, кто куда инвестирует. Следующая история: вам давали кирпичи, и вы таскали их из точки А в точку Б, как муравьи. И вам рассказывали, как устроен ручной труд и что до сих пор для него нужен человек. В третьей комнате вам рассказывалось про то, как работают юристы, что они помогают, чтобы проходила застройка, государство их атакует, они защищаются. За полтора-два часа ты проходишь все эти штуки. И в итоге со стороны это выглядит как просто огромное месиво людей, как муравьи, но каждый знает, что он делает. И это все невероятно, какая хореография. Хотелось бы это привезти, безусловно. Но все это нужно переделывать на нашу почву.

Из последнего я был в Воронеже на открытии Платоновского фестиваля. Те же самые Rimini Protokoll показывали спектакль «100% Воронеж». Это социологическое исследование. На сцене стоят 100 человек, реальные жители Воронежа. Если в городе живет 65% женщин, 35% мужчин, на сцене будут стоять 65 женщин, 35 мужчин. Если там, скажем, 10% людей до 18 лет, у тебя будут на сцене стоять те, кому меньше 18 лет. Благосостояние, семейное положение, масса критериев — все они отражены на сцене. Вообще, уже был Токио, Лондон, Париж. Невероятно интересная штука, и я привезу ее, надеюсь, в следующем году. Будет у нас «100% Москва».

Евгения Смурыгина

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > bfm.ru, 25 июня 2018 > № 2661625 Федор Елютин


Россия. ПФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 25 июня 2018 > № 2657224

Нисхождение в ад Ромео Кастеллуччи: о премьере «Жанны на костре» в Перми

Посыл Ромео Кастеллуччи становится вполне понятным. Возрождая дионисийское начало в противовес аполлоническому, итальянский театральный режиссер становится проповедником смерти, хаоса и безумия. Бытие для него ужасно, и самое лучшее, что могло бы быть с ним, – это никогда не рождаться

Пожалуй главным событием завершившегося Дягилевского фестиваля стала российская премьера оратории «Жанна на костре» Артюра Онеггера в постановке известного театрального режиссера Ромео Кастеллуччи. Итальянский мастер создал сложное по языку произведение, которое содержит в себе несколько смысловых пластов, раскрытие которых позволит более полно понять задумку автора.

Примечательно, что многие специалисты как по творчеству Кастеллучи, так и по творчеству других деятелей искусства современного толка предпочитают заявлять, что никакого смысла искать в их творениях не стоит. Позволю не согласиться с этим тезисом и высказать свое понимание данного произведения.

Условно «Жанну» можно разделить на несколько частей — смысловых пластов, постигая которые мы будем продвигаться все дальше и дальше к самому ядру, которое и представляет подлинную ценность в творческом замысле автора.

Эстетика

Первый пласт, с которым сталкивается зритель — это пласт эстетический: как и многие новомодные театральные режиссеры, творящие на Западе, Кастеллуччи отказывается от постановки в традиционном стиле. Вместо декораций, костюмов и прочей атрибутики позднего Средневековья мы оказываемся в школьном классе второй половины XX века. На протяжении 15 минут мы наблюдаем странную картину: после завершения урока в класс входит уборщик и начинает прибираться в помещении. Постепенно со все более усиливающимся раздражением, переходящим в какое-то помешательство, он начинает творить безумные акты насилия по отношению к школьной мебели. Дав волю воображению, я бы предложил тут следующую интерпретацию, навеянную произведением Макса Фриша «Граф Эдерланд»: невыносимая бессмысленность бытия современного Западного общества, вызванная утратой веры в сакральное, кидает его представителя на безумные поступки, насыщенные насилием. К счастью, под руку здесь попадаются лишь парты, а не люди.

Далее, разделавшись с внешним, профанным миром, уборщик погружается в себя, здесь мы наблюдаем перевоплощение мужчины в Жанну, оставшуюся наедине со своими кошмарами. Перед нами предстает девушка, мучимая истерическими припадками. В процессе развития своего недуга она роет себе могилу, не забывая размазывать по своему телу то муку, то зеленку, то еще какую-то подозрительную смесь. Примечательно, что мукой она начинает баловаться в тот момент, когда хор поет об этой самой муке, разумеется, используя пищевой продукт в качестве метафоры. Кастеллуччи же таким нехитрым способом разрушает это удивительное средство коммуникации. Метафора делает нашу речь красивее, выразительнее. На мой взгляд, расправляться с ней таким способом — это примитивная пошлость, цель которой мне не вполне ясна.

В процессе приобщения хрупкого женского тела к кулинарным и иным продуктам Жанна начинает раздеваться, оказываясь в итоге перед сотнями восторженных зрителей полностью обнаженной. Постепенно могила, в которой неминуемо очутится дева, углубляется, в ней чудесным образом Жанна находит необходимые атрибуты своего героического мифа, о которых будет сказано ниже. Когда могила выкопана, на сцене появляется то ли смерть, то ли некое альтер эго Жанны в образе старухи, разумеется обнаженной, чтобы доставить еще большее удовольствие зрителю. Старуха аккуратно укладывает символ Франции в могилу и незаметно исчезает. Мы вновь возвращаемся в школьный класс, чтобы поставить точку в шедевре Кастеллуччи. Дальше нас ждут бурные овации, бесконечные дифирамбы греческо-итальянским гениям и многочисленные отзывы о постановке, в которых, впрочем, если отсечь междометия, останутся лишь точки да запятые.

Героический миф

Удивительно, но после показа оратории организованное обсуждение свелось к вопросу о наготе Жанны. Нужно ли было ее раздевать или замысел автора мог быть достигнут и без демонстрации прекрасного тела Одри Бонне? На мой взгляд, не голое тело важно в произведении, хотя я понимаю, что подобная эстетика многих отторгает, важно все-таки содержание. Так что же хотел сказать автор? Стоит разобраться.

Жанна д'Арк является национальной героиней Франции, спасшей государство от неминуемой гибели. На протяжении многих веков ее образ переосмысливался, дополнялся и в конечном итоге превратился в миф, не имеющий ничего общего с простой девушкой из Домреми, но являющийся воплощением национального величия Франции.

Что же делает Кастеллуччи в своем произведении? Он последовательно уничтожает это величие, делает это целенаправленно, с удивительной жестокостью и непримиримостью. Сам автор даже не пытается это скрыть:

«Во Франции полно статуй Жанны д'Арк — такая победоносная каменная дева на коне. И я борюсь именно против этой картинки: это ведь, по сути, присвоение, оккупация реальной личности», — вот так автор борется с девой на коне, предпочитая ей простую, смертную, слабую девушку, которой, разумеется, не под силу спасти Францию.

Далее театральный режиссер объясняет нам, опять же недвусмысленно, зачем в произведении присутствует умирающий конь, выцветший флаг и меч, не способный разить врага.

«В спектакле есть все символические атрибуты мощи и величия Жанны д'Арк — меч, конь, флаг. Так вот, вся эта символика в опере не работает, каждый из атрибутов проблематичен. Лошадь умирает. Меч не рубит. Флаг перечеркнут и опален».

Таким образом, «Жанна на костре» при более детальном рассмотрении является не чем иным, как ударом по национальному сознанию французов. Народ не может жить без своих мифов и героев, это прописная истина, поэтому творение Кастеллуччи, направлено на уничтожение столпов французской государственности, что, кстати сказать, вполне согласуется с либеральным трендом на глобализацию. Это очевидная данность, плоха она или хороша — судить читателю.

Философия Кастеллуччи

1. Не раскрывать глубинных ключей

Несмотря на то, что многочисленные «эксперты», пытающиеся нас убедить в том, что в произведениях наподобие «Жанны на костре» не надо искать смыслов, подлинные мыслители, сыгравшие значительную роль в формировании современного театра, придерживаются иного мнения. Более того, они прямо советуют театральным мастерам не раскрывать все карты. Так, один из наиболее влиятельных реформаторов театра Антонен Арто, сформулировавший концепцию театра жестокости, напрямую повлиявший на творческий метод Кастеллуччи, говорит следующее:

«Речь идет не о том, чтобы смертельно утомлять публику трансцендентными космическими заботами. Существуют, конечно же, глубинные ключи к мысли и действию, пользуясь которыми можно прочесть весь спектакль; но они никак не касаются зрителя, который этим вовсе не интересуется. Однако поистине необходимо, чтобы ключи эти существовали», — действительно, зритель, по мнению Арто, должен интересоваться только прекрасным телом Одри Бонне, а не думать о каких-то там ключах. Ну так он и не думает!

Дальше — больше. По мнению Арто, спектакль должен быть от начала до конца зашифрован, каждое мгновение должно быть наполнено глубочайшим смыслом:

«Спектакль должен быть зашифрован от начала и до конца, как будто он написан на каком-то новом языке. Именно благодаря этому в нем не окажется ни одного понапрасну потерянного движения, напротив, все движения будут подчинены единому ритму».

Так и в работах Кастеллуччи можно расшифровать глубинные смыслы, если конечно внимательно слушать автора, а не многочисленных «экспертов», утверждающих, что смысла никакого нет.

2. Дионисийство в творчестве автора

«По-моему, не смерть является трагедией, а рождение. Трагическая проблема уже в самом факте: я — родился! Я родился, и я один… Конец пути рождает молчание, потому что в финале трагедии Герой смотрит в бездну. И нет слов, чтобы описать его состояние. Он вновь один. К сожалению, одиночество доминирует в нашей эпохе», — считает Кастеллуччи.

В своей мысли театральный режиссер идет по пути, проторенному великим немецким философом Фридрихом Ницше. В своем произведении «Рождение трагедии» мыслитель приводит «стародавнее предание», очень схожее со словами итальянского театрального режиссера:

«Царь Мидас долгое время гонялся по лесам за мудрым Силеном, спутником Диониса, и не мог изловить его. Когда тот наконец попал к нему в руки, царь спросил, что для человека наилучшее и наипредпочтительнейшее. Упорно и недвижно молчал демон; наконец, принуждаемый царём, он с раскатистым хохотом разразился такими словами: «Злополучный однодневный род, дети случая и нужды, зачем вынуждаешь ты меня сказать тебе то, чего полезнее было бы тебе не слышать? Наилучшее для тебя вполне недостижимо: не родиться, не быть вовсе, быть ничем. А второе по достоинству для тебя — скоро умереть».

О чем же повествует нам Ницше? Он говорит о трагичности бытия, бытия полного ужасов и хаоса, ввергающего человека в безумие. Ради преодоления этого безумия, этого вечного страха, древними греками была придумана «заслонка» в виде Олимпийских богов.

«Чтобы иметь возможность жить, греки должны были, по глубочайшей необходимости, создать этих богов; это событие мы должны представлять себе приблизительно так: из первобытного титанического порядка богов ужаса через посредство указанного аполлонического инстинкта красоты путём медленных переходов развился олимпийский порядок богов радости; так розы пробиваются из тернистой чащи кустов», — подчеркивает Ницше.

Короче говоря, немецкий мыслитель говорит о противопоставлении дионисийского начала аполлоническому. Если первое наполнено страхом и ужасом ранних человеческих эпох, для которых была характерна цикличность, антигуманизм и человеческие жертвоприношения, то второе — это расцвет позитивного взгляда на бытие, взгляда наполненного гуманизмом и верой в прогресс. Это светлое, аполлоническое начало, вдохновляло гениев эпохи Возрождения, оно создало великую культуру и цивилизацию Западной Европы, постепенно клонящуюся к упадку, то есть к своему дионисийскому началу.

Таким образом, посыл Ромео Кастеллуччи становится вполне понятным. Возрождая дионисийское начало в противовес аполлоническому, итальянский театральный режиссер становится проповедником смерти, хаоса и безумия. Бытие для него ужасно, и самое лучшее, что могло бы быть с ним, — это никогда не рождаться.

Все, что хотел сказать Кастеллуччи в своем произведении, — имеет право на жизнь. Это его духовный и творческий опыт, который он реализует с присущим ему талантом. Вопрос заключается в том, понимают ли это те, кто слепо аплодирует ему, кто слепо аплодирует любому событию, происходящему в рамках Дягилевского фестиваля. Если ответ положительный, то значит нет никаких проблем.

 Антон Исаков

Россия. ПФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 25 июня 2018 > № 2657224


Россия. ПФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > ria.ru, 25 июня 2018 > № 2653529

Седьмая межрегиональная творческая смена школа для одаренных детей, молодежи и преподавателей "Волжская радуга — 2018" прошла в Марксовском районе Саратовской области, сообщает пресс-служба благотворительного фонда "САФМАР".

Проект реализуется в рамках федеральной целевой программы "Культура России". 142 учащихся детских школ искусств из 11 муниципальных районов области и города Саратова стали участниками трех направлений проекта: уже традиционных — "Инструментальное исполнительство (духовые и ударные инструменты)", "Изобразительное искусство" и открывшегося впервые — "Театральное искусство".

К работе в творческой школе традиционно привлекаются деятели культуры, профессора, доценты, ведущие преподаватели организаций высшего и среднего профессионального образования страны.

Основу специально разработанных программ для участников творческой школы составляют мастер-классы и открытые уроки, позволяющие учитывать индивидуальное развитие и потенциальные возможности каждого ученика, а также коллективные формы работы.

Итогом седьмой творческой смены стала выставка работ юных художников, а также красочный музыкальный спектакль, поставленный по сказке Евгения Шварца "Золушка". Завершился праздник искусства выступлением на открытой площадке "Ровесник" учеников детских школ искусств, а также сводного духового оркестра под управлением известного музыканта и дирижера, доцента кафедры военно-оркестровой службы Военного университета Министерства обороны РФ Василия Цицанкина.

Россия. ПФО > Образование, наука. СМИ, ИТ > ria.ru, 25 июня 2018 > № 2653529


США. Россия > Авиапром, автопром. СМИ, ИТ. Армия, полиция > inosmi.ru, 25 июня 2018 > № 2652693

Трамп настаивает на создании космических войск как отдельного вида, а Россия быстро идет в другом направлении

Мэтью Боднер (Matthew Bodner), Defense News, США

Москва — С тех пор как СССР в 1957 году запустил спутник, космос начали считать сферой потенциальных конфликтов. Техника, необходимая для выхода на орбиту, изначально имеет военное применение, а значимость военных объектов космического базирования, таких как спутники связи и разведки, за последние 60 лет существенно выросла.

Но мало кто говорит о военных аспектах космических технологий столь открыто и откровенно, как американский президент Дональд Трамп. 19 июня он объявил, что издал президентский указ о создании шестого вида вооруженных сил под названием космические войска. Трамп отметил, что новый вид необходим для обеспечения американского превосходства на космических рубежах, и тем самым поставил подножку своему министру обороны Джеймсу Мэттису.

«Мы не хотим, чтобы Китай, Россия и другие страны нас обогнали», — сказал он.

Такое объяснение кажется проблематичным, учитывая то, чем в реальности занимаются противники США в космическом пространстве, особенно Россия. Трамп хочет отделить космическую деятельность от военно-воздушных сил, а вот Россия в 2015 году объединила свои космические силы с военно-воздушными в попытке оптимизировать порядок подчиненности и скопировать традиционный американский подход.

Воздушно-космические силы России, как называется этот вид вооруженных сил, состоят из трех компонентов, подчиненных единому командованию: космических сил, военно-воздушных сил и войск ПВО/ПРО. Но Россия не только слепо последовала американскому примеру. Она заявляет, что космос все теснее связан со всем остальным.

Объявляя в 2015 году об этом слиянии, российский министр обороны Сергей Шойгу сказал, что такое объединение «позволит сосредоточить под единым началом всю ответственность за разработку военно-технической политики, за подготовку войск, выполняющих задачи на воздушно-космическом театре, а также повысить эффективность их применения посредством более тесной интеграции».

Если Трамп настоит на своем, Соединенные Штаты и Россия поменяются своими взглядами на космос как на сферу ведения войны. И не исключено, что США пойдут в обратном направлении.

«Причина российского решения об объединении состоит в том, что средства сбора информации, наблюдения и разведки, необходимые для выполнения задач противовоздушной обороны, противоракетной обороны и противоспутниковой борьбы, тесно взаимосвязаны и многофункциональны, — говорит эксперт по российским вооруженным силам Майкл Кофман (Michael Kofman), работающий в Центре военно-морского анализа в Арлингтоне, штат Виргиния. — Определения их задач и границы между ними совершенно надуманные и искусственные».

Четвертая сфера

Перед военными теоретиками с 1950-х годов стоит проблема, заключающаяся в том, где провести разграничительную линию между деятельностью в небе и в космосе. Соединенные Штаты широким росчерком пера быстро постановили, что все находящееся над землей является сферой деятельности ВВС. А Советский Союз провел границу между небом и космосом как зонами деятельности и разделил между ними обязанности.

В те времена военных объектов в космосе было очень мало, и их работой руководили Ракетные войска стратегического назначения. Этот вид советских, а сейчас и российских вооруженных сил имеет в своем распоряжении баллистические ракеты в ядерном оснащении. Он отвечал за космические пуски и за всю военную технику, которую выводили на орбиту.

Ситуация начала меняться в 1980-х годах, когда советские космические средства в связи с расширением их роли подчинили напрямую министру обороны. После распада Советского Союза новая Россия создала в 1992 году отдельные космические войска, которые отвечали за пуски, космическую оборону, РЛС большой дальности и так далее.

Из-за бюрократических соображений и нестыковки интересов разных министров обороны, которые сменяли друг друга следующие 20 лет, космические войска то вводили, то выводили из состава РВСН. Во многом это делалось на основе наблюдений за американской наступательной стратегией в Югославии, Ираке и Афганистане, которая предусматривала нанесение комплексных ударов с воздуха с интенсивным использованием космических средств.

«В 2000-х годах стало ясно, что противоракетная и противовоздушная оборона сближается, что РЛС большой дальности можно успешно применять не только для сопровождения ракет, но и для контроля над воздушным пространством и слежения за спутниками на орбите, — говорит независимый российский аналитик Павел Лузин, занимающийся вопросами космоса и обороны. — Поэтому в 2011 году российские космические войска были объединены с войсками ПВО».

Но между новыми войсками воздушно-космической обороны и ВВС было много общего по задачам и функциям, и поэтому в 2015 году их соединили, создав воздушно-космические силы (ВКС).

На перепутье

Постепенная интеграция космических войск и военно-воздушных сил России представляет собой нечто вроде эволюции мышления, которая происходила со временем — хотя здесь нельзя исключать и бюрократические факторы. Это эволюция в вопросе о том, где встречается небо и космос, и как действовать и взаимодействовать в этой среде. Там, где когда-то был разрыв, Россия создала объединенный театр военных действий.

Многое здесь связано с развитием авиакосмической техники и с методами ее применения. Если раньше между воздушной и космической сферой пролегала разделительная полоса в 40-100 километров, то сейчас существует единый воздушно-космический театр, заявил аналитик из московского Центра анализа стратегий и технологий Максим Шеповаленко.

Более того, воздушно-космическое пространство сегодня является стратегическим. «Борьба в интегрированном аэрокосмическом пространстве со стратегическими целями, как наступательными, так и оборонительными, требует единства сил и командования», — сказал Шеповаленко, сославшись на мнение прославленного теоретика воздушной войны Джулио Дуэ (Giulio Douhet) о необходимости приспосабливаться к меняющемуся характеру войны.

Россия явно считает, что находится в невыгодном положении в воздушно-космическом пространстве, особенно когда речь идет о его использовании в военных целях. Она уже много лет пытается уговорить Соединенные Штаты поддержать ее предложение в ООН о принятии международных обязательств, предусматривающих отказ от размещения оружия в открытом космосе первыми. США и ЕС воздерживаются от такой поддержки.

Возражения США имеют под собой веские основания, ведь в российском предложении, поддержанном Китаем, нет четкого определения космического оружия, и в нем проигнорирован целый класс вооружений, разрабатываемых этими двумя странами: противоспутниковое оружие наземного базирования. Согласно имеющейся информации, Россия в этом году провела испытания противоспутниковой ракеты с прямым выведением на орбиту.

Российские СМИ и официальные лица воспользовались сомнениями США и их нежеланием поддержать предложение Москвы, и обвинили Вашингтон в попытке получить преимущества в начинающейся гонке космических вооружений. Предложение Трампа создать американские космические войска вызвало такую же негативную реакцию в Москве, и официальный представитель МИД России Мария Захарова 20 июня подвергла его жесткой критике.

«Самое тревожное в этой новости — цель его поручений, а именно обеспечить господство США в космосе», — сказала Захарова. Повторив предыдущие обвинения, она заявила, что за данным предложением скрываются планы «вывести оружие в космос с целью возможного проведения там военных действий».

В привычной для российских официальных лиц манере Захарова отметила, что такие планы окажут «дестабилизирующее воздействие на стратегическую стабильность и международную безопасность».

США. Россия > Авиапром, автопром. СМИ, ИТ. Армия, полиция > inosmi.ru, 25 июня 2018 > № 2652693


Россия. ПФО > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 25 июня 2018 > № 2652560

В Перми завершился фестиваль «Щит России»

С 19 по 21 июня 2018 года в Перми прошел фестиваль военно-патриотических телевизионных и радиопрограмм «Щит России».

В работе фестиваля приняли участие авторы, режиссеры, операторы телерадиокомпаний России - от Калининграда до Дальнего Востока и от Мурманска до республик Северного Кавказа, страны СНГ.

Фестиваль проходил в соответствии с государственной программой «Патриотическое воспитание граждан Российской Федерации на 2016–2020 годы».

Члены жюри под председательством Александра Сладкова оценили 116 радио и 212 телевизионных программ по 7 номинациям, поступивших на творческий конкурс фестиваля.

21 июня 2018 года прошла торжественная церемония оглашения результатов и награждения победителей творческого конкурса фестиваля «Щит России». В ней приняли участие представители всех уровней государственной власти региона, руководители силовых ведомств и крупнейших промышленных предприятий Пермского края, ветеранских и молодежных организаций.

Обладателями Гран-при стали:

- видеофильм «Крылья Чкалова: Сталинский сокол», созданный филиалом ВГТРК ГТРК «Нижний Новгород»;

- радиопрограмма «Час пик» филиала ВГТРК ГТРК «Белгород».

Специальный приз ВГТРК вручен филиалу ВГТРК ГТРК «Удмуртия».

Победителями в 7 номинациях стали:

по направлению телевидение: ГТРК «Регион-Тюмень», г. Волжский, Издательство «Река Лена», г. Москва, ГТРК «Тула», Авторский коллектив Русских Андрей Николаевич, Денисова Татьяна Михайловна, г. Ижевск, ГТРК «Севастополь» и ГТРК «Дон-ТР», г. Ростов-на-Дону.

по направлению радио: ГТРК «Иртыш», г. Омск, ГТРК «Псков», радиоканал «Вятские волны», г. Мамадыш, ГТРК «Алтай», ГТРК «Лотос», г. Астрахань, музей истории МВД по Республике Дагестан, г. Махачкала и ГТРК «Пермь».

Фестиваль проходит при поддержке Федерального агентства по пчеати и массовым коммуникациям.

Россия. ПФО > СМИ, ИТ > fapmc.ru, 25 июня 2018 > № 2652560


Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 25 июня 2018 > № 2652546

Лицо с обложки: почему футболист Федор Смолов стал любимцем рекламодателей

Иван Мешков

Основатель и управляющий партнер маркетингового агентства Sellout Sport System

Нападающий «Краснодара» Федор Смолов стал самым востребованным брендами игроком сборной России

Собирая миллиарды телезрителей у экранов, футбол давно превратился в глобальную коммерческую площадку. Главные турниры напичканы рекламой брендов, которые готовы платить все больше и больше за то, чтобы мелькнуть в трансляции важного матча чемпионата мира. Но не только топ-события получают внимание и деньги спонсоров. Индивидуальное соглашение с футболистом — дежурная практика, особенно для компаний, которым не удалось заполучить статус официального партнера важного турнира.

Лучшим игрокам достаются лучшие контракты, однако не меньше, а иногда и больше решает медийность футболиста. Например, для спонсоров Роналду привлекательнее Месси, потому что живо и современно взаимодействует с аудиторией (у него более 300 млн подписчиков в соцсетях). А вот Лео свет софитов не любит и старается закрыться от лишнего внимания. И в итоге зарабатывает на рекламе на $20 млн в год меньше, чем Криштиану ($27млн и $47 млн соответственно).

В российском футболе звезд и гонораров такого уровня нет. В России вообще спортсмены нечасто становятся героями рекламных роликов, компании предпочитают актеров и телезвезд. Однако на волне интереса публики к первому в истории домашнему чемпионату мира бренды обратили внимание на футболистов. Самый весомый кусок рекламного пирога достался нападающему сборной России Федору Смолову. У него четыре личных контракта, не связанных с компаниями — партнерами национальной команды: Gillette, Nikе, Beats и банком «Тинькофф». Forbes объясняет, почему именно Смолов стал любимцем брендов.

Фактор первый. Внешность

Во-первых, Смолов красив. Во-вторых, знает об этом и внимательно относится к своей внешности. Всегда продуманная, модная стрижка, ухоженное лицо, до которого пока не добрались татуировки. Кажется, если бы не футбол, Федор вполне мог стать моделью и украшать собой обложки глянцевых журналов. Хотя с вниманием прессы у него и так полный порядок. В июне 2018 года сразу два статусных издания — Men’s Health и Vogue — выбрали его героем своих обложек. А лицом Esquire Смолов был прошлым летом.

Для многих рекламодателей привлекательная внешность — важный, если не определяющий фактор при выборе амбассадора, особенно если речь идет о продукте немассового сегмента и рассчитанного на молодежную аудиторию. Смолов — красивый, молодой, успешный, модный, вызывающий. Идеальная ролевая модель для покупателей наушников Beats by Dre. В ролике Гая Ричи условный Игорь Акинфеев — суровый, неулыбчивый мужчина с мальчиковой стрижкой — смотрелся бы странно, а вот Федору такое кино в самый раз.

Американская компания вообще очень трепетно относится к рекламным контрактам. Если они хотят выйти на новый рынок, то подписывают только топ-игроков, так что Федор оказался в суперзвездной компании.

Фактор второй. Медийность

Смолов живет в стиле звезды шоу-бизнеса: ходит на вечеринки, дружит со знаменитостями, участвует в телешоу, раздает интервью, жертвует время и деньги на благотворительность. И что важно — абсолютно этого не стесняется. 362 000 подписчиков его Instagram всегда в курсе происходящего.

Федор — один из немногих представителей сборной, кто активно взаимодействует с аудиторией через соцсети и СМИ. А болельщикам важно знать, что кумир открыт для общения. Даже не самая удачная игра Смолова в первых матчах чемпионата мира — 2018 (ноль очков по системе «гол + пас», заменен и вышел на замену) не стала фатальной для его популярности. По данным онлайн-проекта Hypemeter2018, который телеканал «Матч ТВ» запустил к началу турнира, чтобы замерять активность игроков в соцсетях и отклик на нее публики, Федор после каждой игры сборной России был в тройке по приросту пользователей.

Медийность Смолова оценили в Gillette. В России сейчас сложился тренд на бороды и, чтобы его переламывать, нужны модные герои, которые придерживаются другого стиля ухода за лицом. Федор — один из них.

Фактор третий. Успешность

Ни один спонсор не будет вкладываться в неудачника. Амбассадор должен повышать ценность бренда, добавляя ему свою «стоимость». А цена футболиста — это прежде всего его качественная, стабильная игра на поле. От нее напрямую зависит количество его фанатов, готовых ориентироваться на игрока к примеру при выборе бутс или наушников.

В карьере нападающего Смолова был неудачный период, когда он очень мало забивал и ездил по провинциальным арендам, зато встречался с телеведущей Викторией Лопыревой, обладательницей титула «Мисс Россия — 2003», то есть не давал забыть о себе. В 2015-м пара рассталась, Федор перебрался в «Краснодар» и стал одним из лучших бомбардиров российской Премьер-лиги, основным форвардом сборной страны.

Неудивительно, что к чемпионату мира — 2018 Nike сделал Смолова лицом своих билбордов. И это несмотря на то, что у сборной России экипировочный контракт с Adidas, а «Краснодар» одевает Puma.

Фактор четвертый. Интерактивность

Смолов — лучший футболист России по работе в соцсетях. Он активно ведет свои аккаунты и внимательно следит за трендами: на его официальных страницах много бодрого видео, мало слов, а футбольный контекст удачно дополняют сообщения на личные темы. В лето чемпионата мира именно такой амбассадор требовался онлайн-банку «Тинькофф». Так Смолов оказался в одном рекламном ролике с Иваном Ургантом.

Россия > СМИ, ИТ > forbes.ru, 25 июня 2018 > № 2652546


Россия. СФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 24 июня 2018 > № 2657260

Хранительница любви

В день города Новосибирска ИА REGNUM публикует фотопроект Ярослава Чингаева о хранительнице традиций новосибирского Академгородка и о том, как сберечь то, что любишь

Она — коренная сибирячка, хотя её отец — из Якутии, а мама — с Украины. Она родилась, выросла и живёт в самом центре сибирской науки, но сама окончила Ленинградский университет. Она проработала 20 лет топ-менеджером в IT-бизнесе, но бросила всё ради того, что другие люди назвали бы словом «хобби».

Настя — дочь одного из основателей легендарного клуба молодых учёных «Под Интегралом» Германа Безносова. В 60-е в этом клубе дискутировали и танцевали, сюда приезжали фантаст Аркадий Стругацкий, дочь писателя Куприна Ксения, режиссёр Марк Розовский и многие другие — весь цвет «шестидесятников». В клубе прошли первые в СССР конкурсы красоты, а финальным аккордом в 1968 году стал фестиваль авторской песни, куда «интегральцы» пригласили Александра Галича. Эти концерты оказались единственными выступлениями опального барда на большой сцене.

Несколько лет назад Настя основала частный «Интегральный музей повседневности Академгородка», который расположился в специально купленной для этих целей квартире. Здесь сейчас хранится уникальный архив клуба «Под Интегралом», и именно сюда приносят документы, книги, вещи из семей Академгородка. Настя — авторитет в мире антиквариата и винтажа и способна прочитать целую лекцию о том, как выкручивались советские модницы во времена тотального дефицита.

В канун 50-летия легендарного мероприятия клуба «Под Интегралом» Настя возглавила оргкомитет по проведению форума «Место силы и свободы. Академгородок». На ультрасовременной площадке Новосибирского технопарка была проведена научно-познавательная конференция, посвящённая месту Академгородка в истории и в сегодняшнем мире. Экспозиция из коллекции настиного музея была организована в торговом центре Академгородка. На ступенях ДК «Академия» прошёл фестиваль «Интеграл-фест», в рамках которого был проведён показ ретро-моды 60-х годов, а закончилось всё грандиозным гала-концертом звёзд авторской песни в заполненном до отказа большом зале Дома учёных, в том самом, где когда-то пел А. Галич.

Но даже в дни форума Настя Безносова-Близнюк продолжает свою ставшую почти обыденной деятельность: она принимает посетителей и гостей музея, проводит концерты-квартирники в лучших традициях 60-х, и — да, продолжает выискивать на помойках экспонаты для своего музея.

Ярослав Чингаев

Россия. СФО > СМИ, ИТ > regnum.ru, 24 июня 2018 > № 2657260


Франция. Россия. Украина > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > dw.de, 24 июня 2018 > № 2652123

Генеральный секретарь Совета Европы (СЕ) Турбьерн Ягланд в понедельник, 25 июня, подаст официальное прошение к президенту России Владимиру Путину о помиловании украинского режиссера Олега Сенцова, который отбывает наказание в российской колонии. Об этом DW сообщил директор департамента коммуникаций, заместитель генсекретаря СЕ Даниэль Хольтген. "В понедельник Ягланд подаст прошение о помиловании Сенцова", - сообщил Хольтген. Он также отметил, что генсек как глава СЕ имеет право это сделать в соответствии с Европейской конвенцией по правам человека.

"Российская сторона не высказала ни поддержки, ни возражений"

20 июня Турбьерн Ягланд посетил Москву, где встретился с президентом РФ Путиным, министром иностранных дел Сергеем Лавровым и омбудсменом Татьяной Москальковой. По словам Хольтгена, во время переговоров с Путиным вопрос освобождения украинских политических заключенных генсек СЕ не поднимал. Однако в ходе встреч с Лавровым и Москальковой он призывал российскую сторону освободить Олега Сенцова по гуманитарным соображениям. "Российская сторона выслушала этот призыв, однако не высказала ему ни поддержки, ни возражений", - сообщил DW Хольтген. Поэтому глава Совета Европы решил лично ходатайствовать об освобождении украинского узника.

Олег Сенцов в 2015 году был приговорен к 20 годам лишения свободы в колонии строгого режима по обвинению в терроризме. Его и Александра Кольченко, который получил 10 лет колонии, задержали в мае 2014 года в аннексированном Россией Крыму и обвинили в создании на территории полуострова террористического сообщества. 14 мая Сенцов объявил голодовку, требуя освободить всех украинских политзаключенных. 28 мая он начал получать в колонии поддерживающую терапию.

В понедельник, 25 июня, в Страсбурге открывается летняя сессия Парламентской ассамблеи Совета Европы (ПАСЕ). В день открытия сессии Бюро ассамблеи решит, включать ли в повестку дня вопрос срочных дебатов об освобождении Олега Сенцова и других украинских политзаключенных.

Франция. Россия. Украина > Внешэкономсвязи, политика. СМИ, ИТ > dw.de, 24 июня 2018 > № 2652123


Франция > СМИ, ИТ > rfi.fr, 23 июня 2018 > № 2669855

Знаменитых братьев-близнецов Богдановых обвинили в мошенничестве

Французским телеведущим и популяризаторам науки, звездным близнецам Игорю и Гришке Богдановым (Les frères Bogdanoff) предъявили обвинения в «злоупотреблении положением слабости» и в вымогательстве нескольких сотен тысяч евро у кинопродюсера. Сами братья все обвинения отрицают.

68-летних Игоря и Гришку Богдановых задержали в минувший вторник в Париже. В четверг им предъявили официальные обвинения в мошенничестве. Следствие подозревает, что братья-близнецы могли «злоупотребить положением слабости» 49-летнего кинопродюсера Сириля П. По данным газеты Le Parisien, этот завсегдатай парижских светских вечеринок был в процессе помещения под опеку.

На своей страничке в фейсбуке Сириль П. публиковал фотографии в компании Гришки и Игоря Богдановых, называл их своими друзьями и даже братьями. Следователи подозревают, что дружба могла быть не бескорыстной: близнецы могли обманным путем получить от кинопродюсера от 800 тысяч до миллиона евро, пообещав ему выгодное финансовое вложение в кинематографические и научные проекты, а также в люксовые автомобили, пишет Le Parisien.

Знаменитых близнецов оставили под подпиской о невыезде. Каждый из братьев должен внести залог в 50 тысяч евро в течение двух месяцев. По этому делу в качестве обвиняемого проходит еще один человек Танги И. Расследование же началось после того, как отдел по борьбе с подпольными финансовыми схемами французского минфина обнаружил подозрительные крупные денежные переводы.

«Жертвы параллельной реальности»

Сами Игорь и Гришка Богдановы отрицают все обвинения, а Сириля П. называют своим другом и «профессиональным партнером». Братья-близнецы утверждают, что никогда не получали от него денег. Гришка Богданов и вовсе назвал себя и своего брата «жертвами параллельной реальности» (так он охарактеризовал разбирательство).

Братья рассказывают, что познакомились с продюсером в октябре прошлого года при съемках приключенческого фильма «Le Noni», где знаменитые телеведущие сыграли ученых. Богдановы утверждают, что при работе над фильмом их друг был «совершенно в здравом уме» и тогда же «самым естественным образом пожелал» поучаствовать в проекте телеведущих.

Братья решили возродить в ютьюбе свою знаменитую научно-фантастическую программу 80-х «Время X» (Temps X) и продали Сирилю 50% фирмы, утверждает Гришка Богданов. «А это два чека по 125 тысяч, да еще и продажа половины фирмы Игоря. Это и вызвало подозрения», — продолжает он.

К тому же, по словам телеведущего, процедуру помещения под опеку начала бывшая супруга Сириля П., с которой он находится в конфликте.

Кто такие братья Богдановы?

Игорь и Гришка Богдановы (Игорь и Григорий Остасенко-Богдановы) — французские телеведущие, продюсеры и писатели. Они родились в семье художника родом из Петербурга, оказавшегося во Франции во время Второй мировой войны, и дочери австрийской графини.

Гришка и Игорь росли в замке XII века во французском Сен-Лари, много читали и занимались самообразованием в семейной библиотеке. Братья прославились не только своей внешностью (сами они говорят, что у них «инопланетные морды», но отрицают, что прибегали к пластической хирургии). В 80-х они вели первую во Франции научно-фантастическую программу«Время X». В ней братья рассказывали, например, об астрономии, искусственном интеллекте и НЛО.

Впрочем, их диссертации вызывают сомнения у ученых. В 2003 году Национальный центр научных исследований (CNRS) Франции раскритиковал работы братьев Богдановых. Возражения телеведущих суд отклонил.

Игорь Богданов уже не в первый раз попадает в поле зрения юстиции. В 2014 году его приговорили к штрафу за подделку разрешения на управление вертолетом: он хотел приземлиться у торгового центра под Парижем для рекламы одной из своих книг. Одна из бывших подруг телеведущего подавала на него жалобу о вторжении в ее дом.

Франция > СМИ, ИТ > rfi.fr, 23 июня 2018 > № 2669855


Аргентина > СМИ, ИТ > forbes.ru, 23 июня 2018 > № 2650703

Миллионер из трущоб: почему Марадона такой великий и наглый

Редакция Forbes

Forbes публикует главу из книги «Игра народная. Русские писатели о футболе» – тележурналист Кирилл Набутов объясняет феномен Марадоны

К чемпионату мира-2018 «Редакция Елены Шубиной» (АСТ) выпустила сборник «Игра народная. Русские писатели о футболе» с тематическими текстами Александра Гениса, Евгения Водолазкина, Василия Уткина, Андрея Рубанова и других популярных авторов. С разрешения издательства Forbes публикует очерк тележурналиста Кирилла Набутова «Пусть продолжают, или Святой Диего» — о Марадоне.

Произошло чудо. Мы смогли залучить к себе чемпионат мира по футболу. Во что это чудо нам обошлось, узнает лет через пятьдесят следующее поколение, когда откроют архивы (если их откроют, конечно), а на нашу долю досталась чистая незамутненная радость большого праздника. В качестве его живой рекламы в страну потянулись мировые звезды прошлых эпох.

Однажды приехал и разжиревший аргентинец Марадона, один из самых великих, наглый и невоспитанный. Но — великий. Такое сочетание. У звезд спорта оно не редкость, но это и вовсе особый экземпляр.

Принимавшая сторона ждала его с некоторым напряжением, ибо знала, что от гостя можно ждать чего угодно. Напрягались не зря. Однажды вечером некая юная леди пришла к великому прямо в гостиничный номер, причем без сопровождения. Версии в подобных случаях возможны три: либо это храбрая журналистка, идущая за интервью в пасть льва, либо идиотка-фанатка в погоне за автографом, либо... Совершенно верно. Марадона тоже предположил, что девушку прислали русские болельщики в качестве подарка. В его звездной жизни такое уже случалось. Подобные подарки он всегда принимал благосклонно, и тут взялся его распаковывать с энтузиазмом. Тем более, что внешне леди вполне тянула как раз на подарок и одета была соответственно. В итоге вышло нехорошо. Вроде бы дама оказалась журналисткой. Случились слезы, крики, секьюрити, лайф-тв и клеймение великого в нашей отечественной прессе. Местные борцы за нравственность заголосили: «Подонок!», «Судить его, падлу!», «Лишить визы!» и другие глупости.

— Ребята! — сказал я борцам. — Не шумите. Ну, не разобрался человек в гостье сразу: усталость после долгого перелета, чужая страна, сумрак в номере, в конце концов. На его месте так ошибиться мог даже игрок дубля, просто к дублю в пятизвездный отель не посылают подарков. Дубль селят в общежитиях, где он разыскивает подарки сам. Здесь же — совершенно особый случай. Это Ма-ра-до-на, понимаете?

Борцы за нравственность не понимали. Ведь они никогда не видели, что вытворял с мячом этот человек, и не знали причин, по которым он вырос таким наглым и невоспитанным, — они же не аргентинцы, которые знают его биографию не хуже Евангелия и думают, что в этом парне в самом деле есть что-то божественное. Или что дьявольское.

И тогда пришлось рассказать эту маленькую историю.

В тот раз я прилетел в Буэнос-Айрес около полудня. Стояла дикая жара — середина ноября, в Аргентине начало лета. Два часа потрачены на багаж, таможню, погранцов и поиск водителя, который в свою очередь искал меня. В другом терминале. Еще два часа ушли на движение в одной бесконечной пробке до гостиницы. Прибавьте почти сутки перелета из западного в восточное и из северного в южное полушария — и вы поймете степень моей расплавленности.

Я ввалился в номер, бросил на пол чемодан и, не раздеваясь, рухнул на кровать. Механически ткнул пультом в телевизор. На экране крупным планом засияла физиономия Марадоны. Он что-то беззвучно говорил и смеялся, тряся серьгой в ухе. Я снова ткнул пультом: на другом канале тоже смеялся Марадона с серьгой. И на третьем, и на четвертом, и на всех остальных каналах шли одни и те же кадры: пресс-конференция, камеры, микрофоны, а за столом — веселящийся обрюзгший пятидесятилетний тип с серьгой в ухе.

Я прибавил громкость: тип почти кричал в микрофон:

— Que la sigan chupando!

«Ке ля сиган чупандо» в переводе с испанского означало: «Пусть продолжают сосать!»

Именно так. Прямо на пресс-конференции.

Она состоялась накануне, сразу после матча, самого что ни на есть важнейшего. Аргентина играла с заклятым врагом и ближайшим соседом — c Уругваем. Такой слабой, как в тот год, Аргентина не была очень давно, а точнее — никогда. Она легко могла пролететь мимо чемпионата мира. Чтобы избежать этого ужаса, необходимо было совершить чудо и выиграть у Уругвая самый последний отборочный матч. В Уругвае. Дело практически невозможное. Во-первых, Уругвай был в тот год весьма хорош, во-вторых, он играл дома, в-третьих, у Аргентины был чудовищно бездарный тренер. Фамилия тренера была Марадона.

Эксперты предрекали Аргентине разгром. Простые болелы грозились разорвать команду по возвращении из Уругвая. Начать предполагали с тренера, припо- миная ему все прошлые грехи, в том числе чужие. Говорили: лучше бы он умер сразу по окончании карьеры игрока, тогда нация похоронила бы его с почестями и не испытывала сегодняшнего позора. А теперь ей лишь остается c грустью вспоминать великих тренеров прошлого. Таких, как Менотти. Тот был приличный человек, по основной специальности — гинеколог. А нынешний... Про нынешнего говорили: «Чего мы хотим от бандита из вижас мизериа?!.»

Тут потребуется небольшое отступление. «Вижас Мизериа» в буквальном переводе с испанского означает «Виллы нищеты». Откуда пошло столь горько-ироничное название, никто не помнит. В соседней Бразилии это называется фавелами, в России — трущобами, но таких трущоб, как аргентинские «вижас мизериа», в России нет. Во всяком случае, пока.

В одной из таких «вижас» и родился Марадона, сразу после рождения начав играть в футбол. Что- что, а футбольное поле в любой «вижа» есть: как правило, это кусок пыльного грунта метров сорок на двадцать между жилых хибар, построенных из обломков бетонных плит, некондиционного кирпича и прочих отходов строительства.

Хибары бывают трех- и даже четырехэтажными, но почти никогда не имеют крыш, вместо них — куски битого шифера или ржавого железа, набросанные на чердаке. Пока у дома нет крыши, он считается недостроенным, а пока он недостроен, за него не надо платить налог. Вот и не платят. И за электричество не платят, а просто воруют его, цепляясь к городским сетям. Кто пойдет проверять счетчики, если даже полиция сюда не суется? Внутренние вопросы здесь решает собственное самоуправление, незаметное для посторонних. Никто не знает, сколько и какого народу в этих трущобах живет. Отдельное государство…

...В семидесятые годы Аргентина собиралась проводить чемпионат мира по футболу, и пообещала сделать его лучшим в мировой истории (так обещают все организаторы чемпионатов, в том числе и мы). Власти приняли мудрое решение: расселить самую большую и опасную «вижа мизериа», что раскинулась в Буэносе под автострадой вблизи вокзала. Как-никак, самый центр города, в сотне метров течет наибуржуазнейшая, лондонско-парижская по духу, стилю и ценам Авенида Альвеар. На Альвеаре в роскошных отелях поселится приехавшая на чемпионат элита, и — на тебе — увидит у себя под носом трущобную клоаку, рассадник всяческой преступности, язву на сиюящем теле столицы. Решено было ее вырезать, язву эту. Потратили бесконечное количество денег и построили жителям «вижас мизериа» благоустроенные квартиры, хотя и не в центре. Переселили. Похабные трущобы, пропитанные запахами беспросветной нищеты и криминала, пустили под снос и пообещали в скором будущем сделать на их месте благоухающий парк. Или элитный мегамолл. Или что-то другое, но тоже благоухающее.

Случился чемпионат. Элита приехала и фланировала по Авениде Альвеар. Посещала с серьезной физиономией кладбище Реколета и могилу Эвиты Перон: сначала малолетней шлюшки, потом жены президента, и наконец «дочери нации». Шутила по поводу того, что некоторые аргентинские девушки пытаются повторить биографию Эвиты, но застревают на первой из перечисленных ступеней. Элита хлебала аргентинское вино, жевала аргентинское мясо и хлопала аргентинской сборной, которая всех разнесла в пух и прах. Особенно в ней был хорош длинноволосый футболист Кемпес (Марадона тогда еще не созрел для сборной, но его время стремительно приближалось).

Чемпионат прошел. Следом за ним прошли годы. Что мы видим? «Вижа мизериа» стоит себе на том же месте, где стояла, и прежние жители живут тут прежним манером, и полиция с беспримерной деликатностью по-прежнему не тревожит их покой. А квартиры подаренные они куда дели? А квартиры они продали, чего добру пропадать. И на вырученные деньги построили себе обратно прежний привычный мир из обломков бетонных плит, некондиционного кирпича, списанных шпал и особых законов, главный из которых — «посторонним вход воспрещен».

Вот в такой «вижа» родился Марадона и играл там в мяч. Повезло: он заиграл по-настоящему и выбрался из этой жизни. У тех, кто не выбрался, вариантов судьбы оставалось оч-ч-чень немного. Один из них ждал наверняка и Марадону с его неуправляемой бандитской натурой. Но он — заиграл.

В мире началась эпоха чернявого миллионера из трущоб. Про нее все известно посекундно. Гений, анфан террибль, белый Пеле и прочее — ему за эти годы много титулов надавали. Народ сходил с ума. В Неаполе до сих пор носят майки клуба «Наполи» с его фамилией, он там лет шесть играл, а в одном из баров имеется алтарь Марадоны, перед которым принято молиться за победу любимой команды. Неаполитанец и великий режиссер Соррентино в каждом своем кино поминает Марадону. Даже в сериале про Ватикан «Молодой Папа» главный серый кардинал носит майку «Наполи» и смотрит в youtube старые ролики с Диего.

Ну а чего, он ведь и в самом деле почти как господь бог был, а для некоторых особо верующих неаполитанцев и аргентинцев — даже и без всякого «как». Поэтому ему простили мяч, забитый однажды рукой на чемпионате мира англичанам. Судья не заметил, а сам великий сказал, что по мячу била рука господа — и ему поверили. Понимали, что господь действительно мог сидеть за воротами на трибуне и болеть за Аргентину. Тем более, что в этом же матче Марадона выдал величайший дриблинг в мире. Прошел с мячом больше половины поля, попутно «сделав» пяток англичан, и пробросил мяч в ворота мимо обреченно выбросившегося в ноги вратаря.

Двух таких мячей в одном матче без помощи высших сил быть не может. А с помощью — может. Самые стойкие в вере граждане после этого матча и вовсе решили, что причина не в помощи бога, а в том, что сам чернявый и есть бог, и основали церковь ма- радонианцев. На дату этого исторического матча с Англией у них приходится Пасха. В церкви, между прочим, состоит чуть ли не 60 тысяч человек.

Прошли годы. В один прекрасный день Марадону — за неимением никого более подходящего — назначили в тренеры сборной Аргентины.

И он довел ее до точки: ни игры, ни очков, провал. Вот осталось еще лечь Уругваю — и чемпионат мира тю-тю. А при таких игре и тренере не лечь Уругваю было невозможно.

Но он — выиграл. Совсем немного, один — ноль, но выиграл. Повезло. И игра-то была так себе, но вот бывает же такое.

Осчастливил нацию и теперь... О-о-о! Теперь он наслаждался этой победой над соперником, но еще больше — над своими врагами. Над критиками, над проклятыми писаками, теми, кто затаптывал его в грязь и мазал дерьмом, когда он попадался на наркоте, на драке, на налогах, на бабах. Когда он проигрывал. Он мстил не верившим в его тренерский талант и предрекавшим, что его корявая команда не попадет на чемпионат мира. Он их ненавидел и бросал им гневно-радостный совет: «Que le sigan сhupando!».

Выпуски новостей начинались в этот день не с политики или убийств, а с этой марадоновской фразы. Она на глазах превращалась в цитату исторического значения, возможно, даже достойную места на национальном гербе. «Que la sigan chupando!!!» — неслось из телека. Я и не заметил, как под это заклинание с усталости задремал.

...Проснулся через пару часов. Решил пройтись. Как написали бы плохие журналюги, «вернуться в дни молодости, когда судьба нередко забрасывала меня в этот шальной и безумный город». Рабочий день кончался. Жара спадала, и улицы Буэноса на глазах набухали народом. По самому широкому проспекту в мире, бульвару 9 июля, в 16 рядов неслись машины.

Я свернул от их бесконечного рева влево, на улицу Кордоба. Там всее было так же, как три и пять лет назад, и даже пожилая индианка, продающая с лотка дешевые солнечные очки, была та же самая…

Вышел на Флориду, местный Арбат, всегда набитый иностранными туристами. Особенно густо они толпились вокруг пятачка, где люди в черном танцевали танго: два мужика, видимо, отец с сыном, и две молодые женщины. Еще одна дама, постарше, следила за зрителями цепким холодным взглядом бандерши. В перерывах, когда исполнители меняли друг друга, она обходила публику со шляпой, и взгляд ее не допускал уклонения от платы. Танцевала семейка так себе, без страсти, а ведь именно она — главное в танго, не зря же его столько лет запрещали в нашей целомудренной стране.

Я хотел пройти мимо, но кое-что в дешевом туристическом аттракционе меня зацепило. Этим «кое- чем» была музыка. Не скучный черный динамик, что обычно ставят уличные лабухи, а настоящая живая музыка в исполнении сидевшего тут же трио: гита- ра, бас-гитара и виолончель. Гитара! Солист — рыхлый молодой человек в плотном черном костюме не по сезону — играл, надвинув на глаза шляпу, не глядя ни на толпу, ни на танцующих, словно их не существовало. Были только гитара, которую он держал почти стоймя, высоко задрав гриф вверх, и музыка, которую он добывал из гитарного тела. Она не отпускала, возбуждала, как и должно возбуждать настоящее танго.

— Сеньор, пор фавор, плиз. Сеньо-о-ор! — Дама с глазами бандерши слегка вернула меня к жизни, протянув шляпу.

— Пардон. — Я бросил в шляпу монеты. — Скажите, а кто этот гитарист?

— О, он потрясающий. Немного не от мира сего, но вы же видите, какой он фантастический музыкант. Он играет как Марадона в футбол! Знаете Марадону?

— Конечно. А ваш гитарист — аргентинец?

— Безусловно. Абсолютный аргентинец. Так играют танго только аргентинцы.

— И его фамилия, наверное, тоже Мар... — по- пытался пошутить я, но не успел закончить фразы.

—Маргулис, сеньор. Маргулис. Хотите купить диск? Всего шесть долларов!

Я купил диск абсолютного аргентинца Маргулиса и потопал дальше, на торговую улицу Ляваж. В час пик она кипела, всасывая все новые и новые потоки человечества с Флориды и с Бульвара. Все двери были настежь: сувенирки, кофейни, фастфуды и кожгалантереи. Ляваж — это не снобская Авенида Альвеар, она гораздо душевнее. Тут в лавке с народными промыслами тебе предложат шарф из викуньи всего за $30. Ты его, конечно, сразу купишь, потому что читал где-то, что викунья, нечто среднее между овечкой и антилопой, имеет самую тонкую, теплую и дорогую в мире шерсть. На Альвеаре шарфик из викуньи стоит 500 баксов, а здесь — всего 30! Жена будет счастлива. Твой восторг от покупки усиливается, когда по возвращении в отель ты подвергаешь ее более пристальному осмотру и обнаруживаешь остаток выпоротого бритвой ярлычка, где ясно читаются «акрил 80%» и «сделано во Вьетнаме».

Этот урок местного маркетинга я прошел еще в первый приезд в Аргентину, и тогда же понял, что обижаться на продавцов акрила не стоит. С их стороны это не кидалово, а гордая месть. Потомки индейцев таким способом продолжают мстить пото кам завоевателей-конкистадоров за все хорошее, случившееся полтыщи лет назад. Правда, мои личные предки в конкистадорах не числились, но откуда это было знать продавцам фальшивой викуньи? В любом случае — спасибо им за науку. Вооруженный опытом, я не собирался больше никогда и ничего покупать на Ляваже, а просто бесцельно брел, радостный, что снова приехал в этот Вавилон. Толпа обтекала меня, как волны вавилонской реки Евфрат. И тут я кое-что увидел...

Отдельный бизнес на Ляваже — футбольные лавки, завешанные мячами, бутсами, портретами и тысячами футболок с фамилиями и игровыми номерами футбольных святых, в первую очередь аргентинских: Месси, Тевес, Ди Мария, Агуэро и прочих. На футболках висят фирменные ярлыки с голограммами, написано «100% оригинал», и все они сшиты в ближайшем подвале или во Вьетнаме вместе с викуньей.

Но этим вечером... Возле каждой лавки висели одинаковые черные футболки. Они специально были вывешены снаружи, при входе, чтобы толпа не могла пройти мимо. И толпа не проходила. Она останавливалась, примеряла, смеялась и — покупала, по- купала, покупала. На товаре не было никаких ярлыков, но все было и так понятно. Белым по-черному на футболках было написано «Que la sigan chupando!» Чуть ниже стояли факсимиле автора и его постоянный игровой номер: «Diego 10».

Пусть продолжают сосать!

Не прошло и суток с тех пор, как эта фраза слетела с марадоновских уст, а тысячи маек с нею уже полоскались на ветерке Ляважа, как черные пиратские флаги. Грозная надпись на них почище черепа с костями напоминала о неизбежности суровой кары для всех врагов святого Диего.

У входа в одну лавочку я увидел юную мать с малышом лет трех. Она только что натянула на себя футболку и теперь смотрелась в ростовое зеркало. Футболка очень шла мадонне. Слова «Пусть продолжают сосать!» располагались на груди весьма при- личного размера.

— Муй бьен, синьора! Очень хорошо! — бормотал продавец, оглаживая на покупательнице футболку в районе выпирающей надписи.

Мадонна выдохнула «О’кей», с некоторым трудом отводя продавцовскую руку. Потом задумалась и, показав на сыночка, добавила:

— Моменто. Уно мас, пор фавор, пекеньо! (Еще одну, пожалуйста, маленькую – исп.)

Через минуту из недр лавочки была доставлена крошечная футболка с точно такой же надписью, без цензурных поправок на трехлетний возраст клиента. Размер ему подошел. Мамаша расплатилась, взяла сына за руку, и они гордо пошли по Ляважу — два одетых в черное и верующих в своего бога аргентинца. Глаза их светились счастьем. На груди у обоих сияло «Пусть продолжают сосать! Диего, 10». Вслед им над Ляважем плыла мелодия танго в исполнении аргентинца Маргулиса, игравшего на гитаре так же здорово, как аргентинец Марадона — в футбол.

Аргентина > СМИ, ИТ > forbes.ru, 23 июня 2018 > № 2650703


Китай. БРИКС > СМИ, ИТ. Образование, наука > russian.news.cn, 23 июня 2018 > № 2650085

8-й Китайский театральный фестиваль для детей и юношества пройдет в китайской столице с 14 июля по 25 августа с.г.

В рамках фестиваля, рассчитанного на 43 дня, на сцену выйдут 38 театральных коллективов с пяти континентов, которые покажут 229 спектаклей, сообщили в Детском художественном театре Китая.

Кроме спектаклей во время проведения фестиваля пройдут семинары и другие мероприятия, связанные с театром.

Более того, зрители увидят первое выступление Ассоциации детских и юношеских театров БРИКС, а Международная ассоциация театров для детей и юношества организует творческую встречу во время фестиваля.

Китай. БРИКС > СМИ, ИТ. Образование, наука > russian.news.cn, 23 июня 2018 > № 2650085


Россия. ПФО. СЗФО > СМИ, ИТ > rkn.gov.ru, 22 июня 2018 > № 2670915

Роскомнадзором и радиочастотной службой во вторник, 19 июня, обеспечено надлежащее использование радиочастотного спектра во время проведения футбольных матчей в городах Саранске, Москве и Санкт-Петербурге. Услуги связи и вещания оказывались в полном объеме.

За прошедшие сутки поступило шесть заявок на поиск источников радиопомех на объектах чемпионата. В их числе заявки на помехи базовым станциям ПАО «МегаФон» на стадионах «Санкт-Петербург», «Нижний Новгород» и в фан-зоне на Конюшенной площади в Санкт-Петербурге, заявка от ООО «Т2 Мобайл» на поиск и определение местоположения источника помех базовой станции на Театральной площади г. Ростова-на-Дону, где проводится фестиваль болельщиков.

По всем заявкам приняты меры, помеховые воздействия устранены. В ряде случаев наличие помех не подтвердилось.

Выявлено также два РЭС в Москве, работающих с отклонением параметров излучения. Информация направлена в Оргкомитет чемпионата для принятия мер.

Работа по обеспечению должного использования радиочастотного спектра в ходе чемпионата мира по футболу продолжается.

Россия. ПФО. СЗФО > СМИ, ИТ > rkn.gov.ru, 22 июня 2018 > № 2670915


ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 22 июня 2018 > № 2666858

Лука Кордеро ди Монтеземоло, итальянский предприниматель и бывший председатель Ferrari, рассматривает возможность запуска нового культурного проекта в Абу-Даби, который продемонстрирует сокровища его родины

Ранее Лука уже помог разработать концепцию тематического парка Ferrari World на острове Яс. Новый проект под названием Casa Italia, согласно задумке, должен стать единственным в своем роде местом сосредоточения искусства, культуры и торговли, согласно к источникам, близким к проекту.

Планы господина Монтеземоло во многом опираются на успех Лувра Абу-Даби, который стал флагманом культурной сцены столицы Арабских Эмиратов.

Casa Italia станет инновационным сочетанием торгового центра, научного парка и музея, в котором будут демонстрироваться археологические находки и предметы искусства, академические достижения, успехи в области архитектуры и дизайна. Идея состоит в том, чтобы также продемонстрировать такие сокровища, как знаменитый оперный театр «Ла Скала» и скульптуры и картины эпохи Возрождения.

Источник: The National

ОАЭ > СМИ, ИТ > dxb.ru, 22 июня 2018 > № 2666858


Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 22 июня 2018 > № 2660375

Церемония прощания с живописцем Евгением Вахтанговым, внуком основателя Вахтанговского театра, завершилась в пятницу в церкви Успения Пресвятой Богородицы в Москве, сообщил РИА Новости директор Вахтанговского театра Кирилл Крок.

"Сегодня в церкви Успения Пресвятой Богородицы прошло отпевание и прощание с Евгением Сергеевичем Вахтанговым", — сказал Крок.

Евгений Вахтангов скончался 19 июня в возрасте 75 лет после продолжительной болезни. Как ранее сообщал Крок, после церемонии прощания состоится кремация, урна с прахом будет захоронена в могиле Евгения Богратионовича Вахтангова на Новодевичьем кладбище.

Вахтангов — выпускник Московского художественного института имени Сурикова, работал в жанре портрета, натюрморта, пейзажа, в последнее время занимался абстрактным пуантилизмом. Его работы вошли в собрание Третьяковской галереи, Русского музея в Санкт-Петербурге, частных коллекций в России, Франции, США, Германии, Швеции и других стран.

Россия > СМИ, ИТ > ria.ru, 22 июня 2018 > № 2660375


Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 22 июня 2018 > № 2652824

Вечером 21 июня в Дворце вьетнамско-советской дружбы, культуры и труда в Ханое состоялась торжественная церемония вручения 12-й Национальной премии в области журналистики 2017 года.

В данном торжественном мероприятии приняли участие Генеральный секретарь ЦК КПВ Нгуен Фу Чонг, Президент Чан Дай Куанг, Постоянный член Секретариата ЦК КПВ Чан Куок Выонг, Постоянный Вице-премьер Чыонг Хоа Бинь, Вице-премьер, Министр иностранных дел Фам Бинь Минь, Заведующий Отделом ЦК КПВ по пропаганде и политическому воспитанию Во Ван Тхыонг, руководители и бывшие руководители Партии, Государства, Отечественного фронта Вьетнама, представители министерств, ведомств, отраслей и многие журналисты.

От имени руководителей Партии и Государства Постоянный Вице-премьер Чыонг Хоа Бинь похвалил усилия журналистов, поздравил их с достигнутыми успехами. Он отметил, что в этом году было получено наибольшее количество конкурсных работ по сравнению с прошедшими годами, качество работ также улучшилось.

По словам Главного редактора газеты «Нянзан», Заместителя заведующего Отделом ЦК КПВ по пропаганде и политическому воспитанию, Председателя Союза вьетнамских журналистов, Председателя совета конкурса «Национальной премии в области журналистики 2017 года» Тхуан Хыу, в этом году впервые в конкурсе приняли участие все 63 Союза журналистов городов и провинций по всей стране, что подтвердило высокий престиж Премии.

1730 работ отвечали требованиям конкурса, и финалистами конкурса стали авторы 145 работ. Жюри отобрали 105 работ по категориям: «печатная газета», «радио», «телевидение», «электронная газета» и «фото». Количество призов категории А, B, C и поощрительных призов – 8, 25, 43, 29, соответственно.

Вьетнам > СМИ, ИТ > vietnam.vnanet.vn, 22 июня 2018 > № 2652824


Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > rossvyaz.ru, 22 июня 2018 > № 2652598

Состоялось заседание Комиссии по анализу эффективности деятельности ЦМС имени А.С. Попова

21 июня 2018 года, в Федеральном агентстве связи состоялось заседание Комиссии по анализу эффективности деятельности подведомственного Россвязи ФГБУ «Центральный музей связи имени А.С. Попова» (ЦМС имени А.С. Попова). Заседание провёл руководитель Федерального агентства связи, Председатель комиссии Олег Духовницкий.

На заседании выступил директор ЦМС имени А.С. Попова Александр Бурдин с докладом о результатах деятельности музея за 2017 год и первый квартал 2018 года. Он представил отчёт о музейной деятельности, отчёт об исполнении государственного задания, финансово-хозяйственной деятельности, имущественном комплексе, а также планы на 2018 год.

Также Александр Бурдин доложил о выполнении поручений по итогам заседания Комиссии по анализу эффективности деятельности ЦМС имени А.С. Попова, прошедшего 21.12.2017.

По итогам заседания деятельность Центрального музея связи имени А.С. Попова была оценена положительно, дополнительно были даны соответствующие рекомендации для оптимизации деятельности и развития новых направлений.

Россия. ЦФО > СМИ, ИТ > rossvyaz.ru, 22 июня 2018 > № 2652598


Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 22 июня 2018 > № 2651877

Даурен Абаев предложил организовать конкурс для студентов журфака с последующим трудоустройством

Министр информации и коммуникаций РК Даурен Абаев предложил организовать конкурс для студентов факультета журналистики с последующим трудоустройством, передает корреспондент МИА «Казинформ».

«Конечно, мы довольны образованием, которое сейчас дают вузы, но в то же время мы понимаем, что очень многое зависит от самих студентов. Если базовым вещам каким-то преподаватели научат, дисциплине, но все остальное - знания, навыки - надо получать самостоятельно, тем более такая возможность у них есть», - сказал Даурен Абаев, выступая на межведомственном совещании по вопросам развития медиаобразования.

Он выразил готовность со стороны министерства обсудить вопросы развития образования в сфере журналистики и оказать необходимое содействие.

«Мы готовы сейчас проработать вопрос и обсудить. Давайте сделаем таким образом, мы, может быть, через месяц во время премии «Уркер», если успеем к этому времени, объявим конкурс. Давайте сделаем так, будет конкурс и жюри главредов, председателей правления телеканалов, радио, телевидения, газет, в том числе и лучших студентов, которые пройдут по конкурсу - мы обязуемся взять на работу. Я думаю, что это реальный, хороший конкурс будет, когда студент после окончания вуза будет трудоустроен. Вот такой добрый посыл мы можем обеспечить. Необходимо разработать критерии к конкурсу. Как раз главреды могут сказать: «Нам нужен вот этот критерий, и эти критерии мы можем заложить», - добавил Даурен Абаев.

Отметим, что в совещании приняли участие руководители ведущих республиканских СМИ и представители научной сферы, заинтересованных госорганов.

Казахстан > Образование, наука. СМИ, ИТ > inform.kz, 22 июня 2018 > № 2651877


Финляндия > СМИ, ИТ > yle.fi, 22 июня 2018 > № 2650555

На Юханнус совершенно не обязательно уезжать из города. Иванов день в Хельсинки – самое спокойное и умиротворенное время, когда ничто и никто не мешает пользоваться всеми благами цивилизации и одновременно наслаждаться великолепной финской природой.

Канули в Лету те времена, когда финская столица на Иванов день словно вымирала: люди перекочевывали в деревню, закрывались магазины, бары и рестораны, только невезучие туристы, не знакомые со спецификой финского лета, растеряно бродили по опустевшим улицам в тщетной надежде найти место, где можно перекусить. Сейчас же урбанистический Юханнус в Хельсинки предоставляет массу возможностей отметить главный летний праздник стильно и весело.

Юханнус в бассейне под открытым небом

Бассейн под открытым небом Allas, успевший полюбиться как жителям, так и гостям Хельсинки, в этом году предлагает отпраздновать Иванов день в воде, не выпуская бокалов из рук! С 14.00 до 22.00 диджеи Radio Helsinki будут создавать атмосферу своими музыкальными сетами, сауна будет ждать всех желающих, а во внутреннем дворе можно будет поиграть в разные уличные игры. Также в бассейне пройдут спортивные занятия – например, йога и пилатес.

Билеты можно приобрести по ссылке.

Традиционные празднования на острове-музее Сеурасаари

Юханнус на острове Сеурасаари отмечают с 1954 года. Главный костер по традиции зажжется в пятницу 22 июня. В программе празднования – разведение костров, народные танцы, выставка ремесел, музыкальные представления, танцевальный оркестр и многое другое. Для самых маленьких предусмотрена своя программа с украшением майского шеста, чтением праздничных стихов и поговорок, плетением венков и кукольным театром. Обильный шведский стол входит в цену билета. Празднования начинаются в канун Иванова дня, 22 июня в 16.00.

Цена билета для взрослых – 23 евро.

Музыкальный фестиваль Stadin Juhannus на острове Лонна

Фестиваль Stadin Juhannus проводится в этом году уже в третий раз. С четверга по субботу на острове будут выступать популярные финские артисты, а атмосферой Юханнуса можно будет проникнуться, не удаляясь от морского берега. Подробно ознакомиться с программой фестиваля и приобрести билеты можно

Круизы по заливу и городские костры

Полюбоваться на костры можно не только на суше, но и на воде. С Торговой площади регулярно отправляются небольшие круизные суда, на которых можно отправиться наблюдать за пляской огня на берегу – например, к острову Исосаари или расположенному неподалеку от Сипоо островку Кауниссаари. Есть нет желания выходить на воду, то полюбоваться костром можно в главном городском парке Кайвопуйсто, где костер зажгут неподалеку от любимого горожанами ресторанчика Café Ursula. Костер зажжется в канун Юханнуса в 21.30. В программе также живая музыка.

Городские сауны ждут любителей праздновать погорячее!

Знаменитые городские сауны, сосредоточенные в богемном районе Каллио, также открыты на Юханнус. Сауна Арла открыта с 14.00 до 21.30 все выходные. Дровяная сауна Котихарью открыта в канун Юханнуса с 12.00 до 16.00, на Юханнус, однако, ее двери закроются. В сауне Херманни можно будет попариться в пятницу с 9.00 до 20.00 и в субботу с 09.00 до 15.00.

Самая, пожалуй, на данный момент модная сауна-ресторан Löyly, мекка хипстеров и любителей отдыха со вкусом, расположенная на берегу Хернесаари, открыта на протяжении всех выходных с 13.00 до 22.00.

Финляндия > СМИ, ИТ > yle.fi, 22 июня 2018 > № 2650555


Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter